1937 年 黑白故事片
摄制:新华影片公司
编剧:马徐维邦
导演:马徐维邦
摄影:余省三 薛伯青
主要演员:
1937 年 黑白故事片
摄制:新华影片公司
编剧:马徐维邦
导演:马徐维邦
摄影:余省三 薛伯青
主要演员:金山(饰宋丹萍)胡萍(饰李晓霞)施超(饰孙晓鸥)
顾梦鹤(饰汤俊)
《夜半歌声》的编导者马徐维邦是中国电影史上一位极富个人创作风格的导演。《夜半歌声》是他的成名作和代表作。 《夜半歌声》表现的是民国初年青年革命者与封建势力充满血和泪的斗 争,以及与之紧紧交织在一起的生死不渝的爱情故事。虽然类似题材的影片 并不在少数,但《夜半歌声》以其深刻的思想性和高度的艺术性,以及导演 特有的恐怖风格而在中国电影史上占有特殊地位。
一、一部具有浓烈恐怖风格的影片
影片的编导者从以下几个方面去加强和体现恐怖风格:
1.场景的设置:影片的男主人公宋丹萍居住在一个破败的剧场里,剧场 门墙上贴着的出卖剧场的布告,表明了它已经破损到被出卖的程度,同时, 又表明了它的主人是当地富豪李家,即造成宋丹萍和李晓霞悲剧的罪魁李宪 臣家。此后,随着安琪儿剧团的演员们进入剧场,一步一步地展现了破败的建筑、低垂的蛛网、破旧的布帷……当孙小鸥去见宋丹萍时,又进一步展示了摇晃的楼梯,尘封的居室,正如主题歌歌词中所形容的:“空庭飞着流萤, 高台走着狸鼠,人儿伴着孤灯,梆儿敲着三更。”在展现这些场景的过程中, 影片中还加入了令人意外的突发音响、梆子令人揪心的敲击,以及周围及居民惧怕的反应,街头跑着的孤独的狗,以及在暴风雨之夜急驶的马车,所有这此因素,都增加了宋丹萍住所的恐怖感。
影片的女主人公李晓霞和她的奶妈居住的地方,是富家李宪臣的别墅,他对女儿李晓霞竟然与一个革命党,同时又是一个“戏子”的宋丹萍有了“私情”而感到家族蒙羞,于是弃女儿而去,别墅同它的主人一样遭到被遗弃的命运,那空旷的厅堂、荒芜的花园、萧瑟的古树,在迷朦的月色和悲凉的秋风中显得格外神秘。
2.人物的造型:
影片的人物造型着意追求恐怖感,宋丹萍毁容后的面目 “鬼似的狰狞”,令人感到恐怖惊惧,不寒而栗,具有极强的震撼力,使人对制造这一罪行的封建恶霸产生深深的仇恨和憎恶。而女主人拖着长长的白衣裙,披着长长的黑发,有如《聊斋》中善良的女鬼,虽然楚楚动人、惹人爱怜,但毕竟令人有恐怖之感。影片中,编导者运用对比的方法,以十年前潇洒倜傥的宋丹萍与坚贞痴情的李晓霞,以及孙小鸥、绿蝶这对年轻恋人的俊秀风流,与宋、李二人当前的恐怖造型之间的强烈反差,给观众以极大的震撼和感染,成为影片恐怖风格的一个重要组成部分。
二、一部用音乐结构的影片
《夜半歌声》的主人公宋丹萍是一位以歌剧演员的公开身分从事活动的 青年革命者,在这部以音乐家为主人公的故事片中,不仅给了音乐以较大的 篇幅,而且,编导者用田汉和冼星海为这部影片写作的主题歌《夜半歌声》和插曲《黄河之恋》、《热血》来结构影片,在歌曲的运用和展现中,展示了整个影片,使音乐在影片中起到了举足轻重的作用。
马徐维邦最初是受到一部美国影片的启发而引起创作冲动,初步形成了宋丹萍在一座破坏的剧场上隔绝人世、忍辱十年的“戏核”,并且表达了反封建争自由的进步思想,而这三首歌曲所孕含的深刻思想性,它们所创造的境界以及所具有的艺术感染力,它们融入剧作后对影片的剧情开展和人物塑造所产生的作用,赋予了这部影片以深刻的思想性和鲜明的时代精神,使马徐维邦孜孜以求的恐怖风格有所附丽,使这部影片成为本世纪 30 年代兴起的中国左翼电影艺术创作走向成熟的标志之一。
主题歌《夜半歌声》的写作,吸收和借鉴了西洋歌剧的咏叹调和大型艺术歌曲的写法,结构完整、铺排得当、富于变化,把宋丹萍这个既有坚定的革命信念,又有着坚贞爱情的革命者的丰满形象和内心世界,完美地展现给观众。
插曲之一《黄河之恋》在影片中作为表现古代黄河沿岸人民反对异族入侵为内容的戏中戏的选曲出现,歌词语言质朴、旋律吸收了我国北方民间音乐的因素,并借鉴中国戏曲的表现形式,有机地加入了说白,使这首短小的歌曲形象生动而富于感染力,并直接地配合了影片制作时中国人民的抗日 救亡运动。
另一首插曲《热血》是作为反映欧洲革命志士斗争生活的戏中戏的选曲出现,较多地吸收了西洋歌剧的宣叙调的写法,歌词中运用了欧洲大革命时期反抗封建暴政的口号,节奏明快有力,旋律也比较“洋”。
特别具有特色的是这部影片《序曲》的写作,它的主导动机不是来自主题歌《夜半歌声》,而是采用了插曲《黄河之恋》的形象鲜明而富于号召力的主题,用它与《夜半歌声》长气息的旋律交替出现,并不时出现定音鼓敲击的有力的 短节奏,使人强烈感受到影片的英雄性格,更使人联想到影片上映时国家和民族所面临的严峻形势,与社会现实紧密地结合在一起。
三、演员的成功表演
《夜半歌声》中演员的表演,尤其是宋丹萍的扮演者金山的出色表演,是这部影片取得成功的一个重要原因。
金山是中国电影史上最有成就的男演员之一,多年投身左翼戏剧运动的舞台演出实践,以及深入到工厂中组织工人戏剧演出的革命实践,使他对宋丹萍这个人物有着深刻独到的认识和理解,他把自己所具有的情感通过人物表现得极为传神;无论是身着中式服装或身着戏装的照片,还是铁马金戈的战斗场面,在舞台上演唱《热血》,都可谓神形兼备。接到情人信件时的纯真的喜悦,等待情人到来的焦灼,表情分寸都极为真切,斜披大氅的几步走路,活脱脱一个 20 年代略带洋味儿的演员。毁容后的大部分动作主要靠说白,虽然型体动作不无夸张过火之处,但是运用语言的功力确实令人拍案叫绝。《夜半歌声》的上映,使金山成为受观众欢迎的明星,也从而奠定了他在中国电影史上的地位。
《夜半歌声》具有深刻的思想内容和很高的艺术性,并且特别具有导演个人艺术风格,是中国电影史上的重要作品之一。50 余年来一直受到广大电影观众的欢迎和喜爱,它的三首歌曲也一直传唱到今,历久不衰。
看见罗布奥特曼预告片的时候,是肯定会有人喷的,从银河开始的每年新奥都是如此,不过2016年的欧布奥特曼的剧情却让很多人直接哑口无言,至于现在卖玩具是可以理解的,这种时代,亏本对于一个公司来说算是很严重的事情,当年梦比优斯拍完就因为破产被收购,不过好在现在的奥特曼良心还在,我们现在能做到的,就是继续鼓励,新生代奥特曼并不是没有好作品
来说说看了现在两集的观点吧,罗布奥特曼现在的表现
看见罗布奥特曼预告片的时候,是肯定会有人喷的,从银河开始的每年新奥都是如此,不过2016年的欧布奥特曼的剧情却让很多人直接哑口无言,至于现在卖玩具是可以理解的,这种时代,亏本对于一个公司来说算是很严重的事情,当年梦比优斯拍完就因为破产被收购,不过好在现在的奥特曼良心还在,我们现在能做到的,就是继续鼓励,新生代奥特曼并不是没有好作品
来说说看了现在两集的观点吧,罗布奥特曼现在的表现我个人还是比较喜欢的,这种风格也能算是新的一次尝试,对于特摄剧,第一集对于玩具和周边的宣传是肯定的,哥哥的人设是一位相对稳重的角色,而弟弟的人设比较活泼,在大学研究“考古学”,看了第一集就来喷绝对不是什么成熟观众所做的行为,第一集主要作用是交代世界观,让主角获得奥特曼的力量,埋下伏笔,不过个人觉得遗憾的是,获得奥特曼的力量描写过于平淡,而第一集埋下的一个重要伏笔,剧中哥哥提到的母亲,15年前不知原因失踪不知去向了,而兄妹的母亲也是一位“宇宙考古学研究者”相信“母亲失踪”这里埋下的伏笔会体现本剧重要的作用性,不能看了一集就来评论作品如何如何,具体怎么样还是得看之后的发展如何
第二集比第一集好了不少,兄弟闹矛盾是现实中很正常的事情,慢慢看见已经获得奥特曼力量的两位兄弟的成长,战斗怎么一次次相互帮助,体现出“兄弟”的感情,第二集也埋下了不少坑吊了观众的胃口,可以期待后续如何发展,两位兄弟的皮套已经设计得很平庸了,居然还有跟风黑说铠甲勇士,我是不知道你们心里想的是些什么
总的来说,我还是比较期待后续的,第二集已经埋了坑已经吊足了我的胃口,我也很期待两兄弟的成长过程,前期中,还是不能对一部作品直接给予绝对的评价,第二集已经开始好转了不少,第一集是宣传玩具周边,把要卖的东西一一宣传出来,所以看了第一集就喷的人,这并不是一位成熟观众的作为,具体怎么样,我们还是得继续看下去如何发展,总之,这部作品,我很期待!
清晨,第一缕阳光照射在医院大楼。
只听一声怒吼——
把裤子脱下来!!!
清晨,第一缕阳光照射在医院大楼。
只听一声怒吼——
把裤子脱下来!!!
因为一直想看很久了,前天跟朋友看完《我的牙》才发现原来跟《第一名》是一个团队。
说是台腐剧天花板我觉得没问题,细腻、破碎感一直都是我对台腐的印象,《花香》真的有震撼到我,默默暗恋、在不断地极限拉扯之间又忽然戛然而止。
首先,姜导的选角就让人放心。林老板是我从《终
因为一直想看很久了,前天跟朋友看完《我的牙》才发现原来跟《第一名》是一个团队。
说是台腐剧天花板我觉得没问题,细腻、破碎感一直都是我对台腐的印象,《花香》真的有震撼到我,默默暗恋、在不断地极限拉扯之间又忽然戛然而止。
首先,姜导的选角就让人放心。林老板是我从《终极一班》就看过来的中万钧,没想到演起高仕德竟然会如此合适,暗恋十年的忍耐,只为了让对方能一直看到,这可恶又老套的情节发生在林子闳和杨宇腾身上真的火花擦到满。因为颜值真的太高,两位互搭起来真的天仙配一般。
绿茶到不行的林老板成绩好、钓人也请有一手。想尽各种套路想跟书逸做朋友,钓系男友真的很适合林老板。
看了《第一名》谁能不被宇腾小天使给可爱到,突如其来的日语显得更加可爱,生气又调皮,想要恶作剧却反被恶作剧。能选到杨宇腾做周书逸的角色真的是上天配的好。你可能会不喜欢高仕德,但没人会不喜欢周书逸吧。傲娇副总的人设,像只小猫咪一样令人百般疼爱。
因为都是一个导演,《第一名》和《我的牙》在细节处理上真的是很不错,心理上,视觉呈现也是完美的。两季一天看下来总体感觉剧情发展很快,基本30分钟一集,其实很多事情没有交代清楚,但是不影响剧情,其实都知道最后是he结尾,但有时候还是会被一些突如其来的剧情给疑惑到。突然离开了五年渺无音信,原来是跟父亲偷偷约定好,自己去承担家人的看法…这些确实是很现实,在姜导的作品里,不仅是情侣之间,跟长辈沟通之间也会有一个层面体现出来,但都是十分宽容、开明的,有时候会觉得很奇妙,觉得如此开明会被吓到,被传统观念抑制住的我,连跟父母解释身边只是普通的男性朋友上也要费尽口舌,当看到剧里开明的父母亲最后的成全都会感到发自内心的感动。
很久没磕,但昨晚真的熬了个大夜看剧。磕从而人是世界上最幸福的人吧,反复看无数遍的剧,b站各种补物料到天亮,今天早上6点多还看到有姐妹跟我在看同一个物料,磕cp的过程总是最令人感到愉快且不能自拔的,能让你忘掉不快的最好的暂时止痛药。让cp粉疯狂的是剧外比剧内好磕。
最后再说一下,得意cp是真的养眼而且好看。没人能拒绝第八集里沙发上那段吻戏,丢掉剧本随性演,三大杯威士忌的结果,不得不说这里演绎的真的是台腐剧亲热戏的天花板。
不管是碟中谍系列的伊森·亨特,亦或者007系列的詹姆斯·邦德,银幕上的特工总是无所不能。
他们上天下海执行着各种攸关国家存亡的危险任务,并总是能在途中邂逅一段佳缘。
新近播出的英剧《流人》所展示的特工更像是这一经典形象的对立面。
不管是碟中谍系列的伊森·亨特,亦或者007系列的詹姆斯·邦德,银幕上的特工总是无所不能。
他们上天下海执行着各种攸关国家存亡的危险任务,并总是能在途中邂逅一段佳缘。
新近播出的英剧《流人》所展示的特工更像是这一经典形象的对立面。
故事背景设置在距离英国摄政王公园不远的一处破旧公寓,这栋乍看毫不起眼的陋室,实为MI5(军情五处)的一处办公点。
它有个特殊的名字,名叫泥沼之家(Slough house),特工们更喜欢称其为“绝境之地”。
近日,导演贾樟柯的新作《一直游到海水变蓝》登陆中秋院线。与贾樟柯此前的作品相比,这部“文学纪录片”显得有些不温不火。上映四天,票房平淡的同时口碑也低于导演此前作品的平均值。
但无论如何,这仍然是一部意蕴悠长的作品,其中的许多议题都值得深入关注与反思。影片以2019年5月的畅谈为序曲,几十位作家来到
近日,导演贾樟柯的新作《一直游到海水变蓝》登陆中秋院线。与贾樟柯此前的作品相比,这部“文学纪录片”显得有些不温不火。上映四天,票房平淡的同时口碑也低于导演此前作品的平均值。
但无论如何,这仍然是一部意蕴悠长的作品,其中的许多议题都值得深入关注与反思。影片以2019年5月的畅谈为序曲,几十位作家来到山西汾阳的一个小村庄,他们在这里谈论乡村与城市,文学与现实。影片交响乐般地以18个章节讲述出1949年以来的中国往事。出生于上世纪50年代、60年代和70年代的三位作家贾平凹、余华和梁鸿成为影片最重要的叙述者,他们与已故作家马烽的女儿一起,回顾、探讨了社会变迁中的个人与家庭。
而贯穿影片的一大强烈情绪,即是对故乡的注视与怀旧。某种程度上,贾平凹、余华和梁鸿都与故乡有了一段距离,正是因为这一距离他们得以审视故乡、书写故乡。本文分析了影片中展现的文学书写与故乡的关系。这一主题,也是许多当代人切实面临的挑战与困境,城市是严酷的生活战场,而故乡也似乎只存在于金色的想象中。如果故乡回不去,那我们正在经验的城市生活,以及其中的断裂到底来自何方?又能去向哪里?在这种经验与思考中,是否蕴含着新的可能性?
撰文 | 重木
当我们看完整部纪录片就会发现,贾樟柯以吕梁马烽作为序幕与开始,由此引出其后几位作家的个人成长经历与故事,所企图建构的便是近代中国农村与文学之间的密切联系,或者更确切地说是在这二者背后所凸显出的现代中国的变迁,而其中尤其以农村、故乡与故土所衍生的情感、经验和生命体验作为核心。而在很大程度上,这些都是正在被遗忘的记忆,就如曾经写过《我们村里的年轻人》和《结婚现场会》的作家马烽,在当下早已经消失在大众印象中。
电影的最后一幕,贾樟柯有意安排对梁鸿读中学的儿子的采访,来展现世代交替之间曾经由其父母辈所经历与承载的历史、记忆以及由此而产生的情感和体验在年轻的、成长于城市且接受着普通话教育的儿女一代中的消失。梁鸿的儿子大概属于“00后”,而相较“80”、“90”后来说,他们或许才恰恰处于其间,即对于那些如贾平凹和梁鸿这样出生成长在农村的人来说,他们摸到了上一辈人所经历和看到的关于乡村和故乡的最后一缕气息,留在了身体中,然后进入城市。但是否能就此如梁鸿“00后”的儿子一般,自然地成为“城市人”,则始终如谜。
在关于这部纪录片的评论中,许多人或许都是“80”、“90”后,因此他们对这部电影大都充满了矛盾甚至两极的评价。一些人因为曾经成长于纪录片中人物所生活的世界的尾声,所以颇有感触;但另一些人则对此表示不屑,即电影中流露出的怀旧和对于旧日苦难的追忆,对此情绪的沉迷,甚至令人厌倦。而或许也正因如此,我们才会理解为什么其中看似最“插科打诨”的余华才会获得这么多的好感。
昨天被动叔打动了,我要来写一下剧评。可能有点儿粉丝滤镜,望大家善良。
先说第一部,痞痞的林动从青阳镇出发,经历了与父亲的死别,与妹妹的生离,寻到了真爱…从原本的只想守护小家,被迫走向守护大家…
没错这是个草根痞子怎么成为拯救世界的大英雄的故事。
第二季一开始动哥瞎了,在可以与欢欢相见的时候选择了不见,因为害怕对方难过。
欢欢从一开始的设定即是成
昨天被动叔打动了,我要来写一下剧评。可能有点儿粉丝滤镜,望大家善良。
先说第一部,痞痞的林动从青阳镇出发,经历了与父亲的死别,与妹妹的生离,寻到了真爱…从原本的只想守护小家,被迫走向守护大家…
没错这是个草根痞子怎么成为拯救世界的大英雄的故事。
第二季一开始动哥瞎了,在可以与欢欢相见的时候选择了不见,因为害怕对方难过。
欢欢从一开始的设定即是成为冰主。这样的设定注定两人深爱却无法在一起。每次看到动叔心疼又深情的眼神,就会想是怎样的人生经历,会让那个青阳镇小痞子成为这样一个深情的人。当初撩绫清竹的画面还在眼前,回头见却是那深情款款的动叔。
就像林动自己说的,就像是小时候那个窄口的泡菜缸子,既然已经把欢欢塞进去了,就再也拿不出来了,所以也不会再塞进去谁。心里终究有个她,便会想着她的一切,念着她的所有。
预告的最后一集,在另外一个位面,我们深情的动叔遇到了那个初识的应欢欢。作何选择尚未知,但总盼着,动叔能与深爱之人在一起。
看了B站某up主的差评,才决定看原剧,感觉自己赌对了。
此剧据说是cover了某进口大作,我没看过原作不敢断言,就假设它是吧。如果把“美妆”看作“武功”,也许能容易接受编剧的设定。
没错,这是一个没有魔法也没有斗气的世界,有的只是美妆!
美妆流派百花齐放,修炼者有高有低。菜鸟画唇都能越界,高手们却可以100%地掌控自己的双手和眼睛,寥寥数笔勾勒盛世美颜。<
看了B站某up主的差评,才决定看原剧,感觉自己赌对了。
此剧据说是cover了某进口大作,我没看过原作不敢断言,就假设它是吧。如果把“美妆”看作“武功”,也许能容易接受编剧的设定。
没错,这是一个没有魔法也没有斗气的世界,有的只是美妆!
美妆流派百花齐放,修炼者有高有低。菜鸟画唇都能越界,高手们却可以100%地掌控自己的双手和眼睛,寥寥数笔勾勒盛世美颜。
更高层次的宗师,甚至可以准确预知天气变化,并根据环境因素调整美妆策略。到了这个水平,美妆不再是“术”,而是“道”。
和武功一样,美妆也讲究天分。天生色盲的直男只知道口红有“红色”。把一整套色号齐全YSL摆在他面前,他会以为是ctrl+C再ctrl+V。
但只要肯努力,就算达不到宗师境界,当个一般高手、跑跑单养活自己还是没问题的。这就是美妆江湖的人情味。
说完设定,再说说制作。坦白说,此剧用沙雕的手法掩盖了结构上的不足,很多桥段都显得生硬。不过观众笑过了就罢了,也不会太深究。
演技方面,如果你不能接受“美妆江湖”的设定,就无法承认几位主演的演技已经高于合格线。她们沙雕不是因为不懂怎么演得不沙雕,而是情景和人设要求她们沙雕。
点名批评《甜心软糖》,那几位主要角色是真的沙雕啊!
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:蓝猫看好莱坞(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/9777850最喜欢的
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:蓝猫看好莱坞(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/9777850最喜欢的段落是开头的十分钟,简单,明了,震撼,直接进入主题:这就是一部探讨枪支暴力的电影。但这个背景铺垫好后,人物却塑造得很一般。后面的故事里,展示了很多女主角录音、学跳舞、享受人生、撒野的内容,在我看来都与主题没什么关系。如果说,这样做是为了避免直接探讨校园枪杀,那么最终,这种做法效果并不好。不仅让人觉得没能看到希望看到的内容,还被强迫地看了不想看的演唱会。不是说波波唱的不好,而是音乐写的不好。希望展示Lady GaGa出道时那种舞曲,但与Lady GaGa差了十万八千里,以至于我看着台下尖叫的粉丝,都很想说:“演得这么累,你们辛苦了”影片希望展示流行音乐与暴力之间的关系。确实有些说唱或摇滚歌曲里提到暴力,电影也是,影响了年轻人。
开门见山,打开电子地图,北京到哈尔滨就1284公里,还是走隧道和高速的笔直,自行车??骑的也得换车了,不说别的,还是人动能,一路上母亲各种搞事,吃不好,也睡不好,洗个澡浸浴了一半,挂着的衣裤都给淘气的母亲拿回三轮车了,这样的情况,光靠人力和负重很多的三轮车怎么能到的了
还有这车包的这样换轮胎,换轴,换刹车一路上个坡都费劲,起码你装个电瓶人累的时候休息还现实点,而且的而且走的还是机
开门见山,打开电子地图,北京到哈尔滨就1284公里,还是走隧道和高速的笔直,自行车??骑的也得换车了,不说别的,还是人动能,一路上母亲各种搞事,吃不好,也睡不好,洗个澡浸浴了一半,挂着的衣裤都给淘气的母亲拿回三轮车了,这样的情况,光靠人力和负重很多的三轮车怎么能到的了
还有这车包的这样换轮胎,换轴,换刹车一路上个坡都费劲,起码你装个电瓶人累的时候休息还现实点,而且的而且走的还是机动车道,这来来往往的重型卡车嗖来嗖去,多危险啊??
《宝贝老板》是一部很不错的影片,全篇都很欢乐,同时也反应了现实的二胎问题。《宝贝老板》说的是小男孩提姆和婴儿弟弟的故事,提姆是一个普通的幸福三口之家的孩子,但是这位婴儿弟弟却是另一个世界(宝贝公司)的高管,提姆发现他的新婴儿弟弟,并不像表面看起来那样无辜单纯,正相反,他的弟弟其实是酷宝公司的总裁,智力超群。不仅穿西服拎公文箱,还能像成年人那样说话,并且口オ不俗。家庭新成员的加入,令提姆十分不
《宝贝老板》是一部很不错的影片,全篇都很欢乐,同时也反应了现实的二胎问题。《宝贝老板》说的是小男孩提姆和婴儿弟弟的故事,提姆是一个普通的幸福三口之家的孩子,但是这位婴儿弟弟却是另一个世界(宝贝公司)的高管,提姆发现他的新婴儿弟弟,并不像表面看起来那样无辜单纯,正相反,他的弟弟其实是酷宝公司的总裁,智力超群。不仅穿西服拎公文箱,还能像成年人那样说话,并且口オ不俗。家庭新成员的加入,令提姆十分不爽,因为,他感觉弟弟的到来抢走了父母对自己的爱,本想向父母告发婴儿弟弟的秘密身份,却受到拦。最后俩人因为自己的目的达成共识暂时的和平共处。影片轻松搞笑,看完却引人深思。对于二胎家庭来说,应该怎么平衡父母对孩子们的爱。让成人看完影片也会深思,也告诉小朋友应该如何分享爱。这是一部成人小朋友都适合看的影片。
朱亚文曾经上过综艺节目《我的经纪人》,在节目中大家明白了看似演技受到观众认可的他, 实际上正面临着职业生涯的危机。
朱亚文有演技,有颜值,也出演过很多如《闯关东》《正阳门下》等经典作品。2018年的他甚至有136部作品的合作机会,其中电影合作就有40部,朱亚文团队在这么多作品中选择了3部电影进行合作。
朱亚文曾经上过综艺节目《我的经纪人》,在节目中大家明白了看似演技受到观众认可的他, 实际上正面临着职业生涯的危机。
朱亚文有演技,有颜值,也出演过很多如《闯关东》《正阳门下》等经典作品。2018年的他甚至有136部作品的合作机会,其中电影合作就有40部,朱亚文团队在这么多作品中选择了3部电影进行合作。
这是一部很棒的喜剧电影,搞笑之余,发人深思,尤其那句“香港是一只船,人多了,它也会沉”,让人印象深刻。此外,这部电影有三条故事线,赌马的两兄弟,保镖和抢金缕衣的盗贼,故事结构和《两杆大烟枪》有着异曲同工之妙——主角团,毒贩,偷抢的两兄弟等(不知道盖里奇是不是从这部电影获取的灵感),但是《两杆大烟枪》较之《摩登保镖》,故事的逻辑和叙事更加严密,环环相扣,营造的巧合也更具有戏剧性,如果《摩登保镖
这是一部很棒的喜剧电影,搞笑之余,发人深思,尤其那句“香港是一只船,人多了,它也会沉”,让人印象深刻。此外,这部电影有三条故事线,赌马的两兄弟,保镖和抢金缕衣的盗贼,故事结构和《两杆大烟枪》有着异曲同工之妙——主角团,毒贩,偷抢的两兄弟等(不知道盖里奇是不是从这部电影获取的灵感),但是《两杆大烟枪》较之《摩登保镖》,故事的逻辑和叙事更加严密,环环相扣,营造的巧合也更具有戏剧性,如果《摩登保镖里三拨人的联系可以更加紧密一些就好了,例如“矮子”看上的姑娘的中年男就是偷取金缕衣的盗贼团伙的头目,后面这个头目也绑架了姑娘来威胁“矮子”,中间加上一两个场景交代一下盗贼团伙是如何策划这场盗窃的,甚至在影片一开始,老大在介绍自己公司的设备多厉害的时候,就可以加一两个镜头变现盗团对金缕衣的觊觎,这样电影的叙事或许会更严密,甚至中间“偷肾”的盗团也可以是同一伙人,加强三拨人之间的联系,也让整部电影的各个故事联系更加紧密。
除了三条故事线外,最大的看点是许氏三兄弟在电影中感情的变化,“三道杆”的许老大从自私自利,倚权欺人到“没有阶级”后与另外两个兄弟一起工作后情感的增加到最后拿出自己十五年工作所得的五万元让自己的兄弟免除官司,或许是老大在没了“阶级”以后的经历让他说出“每个人都不容易”这样绝不像是“有阶级”的人会说的话,才导致了他性格上的变化,只不过这样反复提及“阶级”的比喻也太过明显了。
尽管许老大到最后得回了自己的“阶级”,比起其他没阶级的同事更具有权力,但是这点微末的权力说没就没,口中反复念叨“阶级”,但仍旧跳不出自己是相对“被压榨的那个阶级”,许多事情自己还是接触不到,没有十足的底气过自己的生活,万一碰上一个像老板儿子这样的人,自己的那点权力甚至是生命或许说没就没了,最好的方法就是不去想,不去贪,低调做事,安分做人。