这个故事讲的是一个父亲孤身奋战援救狱中女儿。一个长期缺席的父亲,在乖巧女儿突然卷入一场凶杀案,父爱回归,在没有钱,没有朋友,没有关系的法国,为女儿翻案了。虽然最后的结局是完美的,但是却也并不是那么完美。
但在这个过程中,他遇到了一个美好的人,和一个可爱的女孩,让他缺席的父爱有了施展
这个故事讲的是一个父亲孤身奋战援救狱中女儿。一个长期缺席的父亲,在乖巧女儿突然卷入一场凶杀案,父爱回归,在没有钱,没有朋友,没有关系的法国,为女儿翻案了。虽然最后的结局是完美的,但是却也并不是那么完美。
但在这个过程中,他遇到了一个美好的人,和一个可爱的女孩,让他缺席的父爱有了施展空间。也让他明白年轻时候的荒唐,和对女儿的伤害。
可就在他终于抓到那个男孩,却意外得知,他女儿欺骗了他。就在这种迷惘中,她女儿无罪释放了。
他不知道这样做对不对,也很怀念在马赛的美好时光。但是女儿回来了,父女情也在牵绊着他。一切都变了,一切也没有变,只是时间才知道。
垃圾,一星都不配。昨晚和家长一起看了一集,光那一集就把我给恶心坏了。首先,男主假扮医生,这很不合理。其次,男主打算对被他假扮的人下死手,并且即将付诸行动被打断后改为对病人氧气瓶动手脚。后来直接给病人打大剂量的镇定剂。就这还不够,听说病人有好转了,但因为之前他给病人打镇定剂造成病人出了事,所以病人的主治医生加紧了对病人的看护,男主就制造混乱,纵火,趁乱进了病人房间打算再打一剂镇定剂。你以为这就
垃圾,一星都不配。昨晚和家长一起看了一集,光那一集就把我给恶心坏了。首先,男主假扮医生,这很不合理。其次,男主打算对被他假扮的人下死手,并且即将付诸行动被打断后改为对病人氧气瓶动手脚。后来直接给病人打大剂量的镇定剂。就这还不够,听说病人有好转了,但因为之前他给病人打镇定剂造成病人出了事,所以病人的主治医生加紧了对病人的看护,男主就制造混乱,纵火,趁乱进了病人房间打算再打一剂镇定剂。你以为这就完了?你小瞧了编剧。病人的主治医生怀疑男主身份造假而且行为可疑一直阻止男主接近病人,但却因为看护的一面之词和院长的劝导就放下了戒心,认为自己很不应该怀疑男主,错怪了男主,恳求男主原谅。而男主呢非常大气的表示我不介意,我们一起医治病人吧。我TM就你也配?人家是君子坦荡荡,你呢?小人恶心心,呸。不仅是病人这块,还有小孩那也是。拿着女医生给他救孩子的钱去找自己弟弟,而孩子就这边就编造女医生身份吓唬混混头
除了男主外还有护士长也是令人恶心
明知男主打算被病人下手却帮助男主打掩护,这算什么,共犯!
护士问她为什么男主给所有病人开一样的药,居然告诉人家"医生自有他的道理,不要多管闲事。"搞笑哦,你们医院倒了八辈子血霉招到你这种护士长,病人瞎了眼进了你们医院。你们这是在害人!
男主是假扮的就不多说,这护士长呢?医者仁心被狗吃了吗?你也配当护士?
这部剧简直就是在侮辱医护行业,呕了,晦气。
触动的不是电影的情节,而是平平淡淡如同微风吹过不留痕迹的青春,虽风起风过没有一点痕迹,却有真实的感觉难以放下。青春都是拿来挥霍,最后再拿来回忆。如今的自己不在年少,但还是被另类的青春波动的泪流满面。结尾于一没有去到香港,没有可以和冰在一块,却选择了去做一名船员,像麦哲伦那样环游世界,这是他的青春梦。他追上了自己的梦却丢了喜欢的人。冰没有如同愿望那般和于一在一起,永远在一起,最后
触动的不是电影的情节,而是平平淡淡如同微风吹过不留痕迹的青春,虽风起风过没有一点痕迹,却有真实的感觉难以放下。青春都是拿来挥霍,最后再拿来回忆。如今的自己不在年少,但还是被另类的青春波动的泪流满面。结尾于一没有去到香港,没有可以和冰在一块,却选择了去做一名船员,像麦哲伦那样环游世界,这是他的青春梦。他追上了自己的梦却丢了喜欢的人。冰没有如同愿望那般和于一在一起,永远在一起,最后的她选择了出国留学然后在香港成为白领,最终抓到的只有一份工作,丢失了梦却最终找到了于一对他的情。他们互相都喜欢着对方,却无法在一起了,因为他们丢失了青春,失去了在一起的时机。有时一个人躺在草坪上纠结,为何青春抓不住,却还要那般轰轰烈烈,会有那么纯洁不掺杂生活的“我喜欢你”,明明最终要失去,最终不能活成青春里自己的样子,却还是会在青春里义无反顾,那时的自己好真。如果可以,只想做那个不懂大人世界,不懂生活的少年。最终时间推着他们成长,冰终于理解那句话,“有时候大人的世界小孩不懂”,她也成为大人,有时候长大只是突然的事情,假小子的冰也会给父亲端上一碗热气腾腾的面,面对喜欢自己要离开的男孩也有眼泪,不再那么决绝的拒绝。看到那个本子的时候眼泪已经夺眶而出,青春单纯的只是把我有的都给你。紫薇并没有逃脱命运,但遇到了真心喜欢的管哥,想和他平平淡淡的活下去,于一再错失时机后才意识到对冰的情感,他们都面对生活没有骄傲下去,把自己融入了生活,即使美如他们的青春,也留有遗憾。二十多岁男生最穷的时候,却也是女生最美的年纪。我能遇到自己真心喜欢的女生不是遗憾而是自己的幸运。喜欢的那个人会永远都在我心里。我喜欢你,贯穿整个青春。你一直在我的世界里。
本剧主要是两大婚变剩女的感情问题,牛一一遭遇渣男,后期感情还算顺利,可惜潘警官又消失了,最后与邢致也算门当户对,对方经济基础好,人品也不错,对一一的暴脾气也足够宽容。遇到石光的彩虹,直接进入了恋爱模式,可惜一厢情愿。初二时父母单位遇事故走了,自己带着弟弟一路走来,年纪轻轻担负了家庭重担,找的丈夫也是老实为本,无瑕顾及自己的感情。前面遇到的三位追求者还说得过去,周哥在澳大利亚有自己的产业,经济
本剧主要是两大婚变剩女的感情问题,牛一一遭遇渣男,后期感情还算顺利,可惜潘警官又消失了,最后与邢致也算门当户对,对方经济基础好,人品也不错,对一一的暴脾气也足够宽容。遇到石光的彩虹,直接进入了恋爱模式,可惜一厢情愿。初二时父母单位遇事故走了,自己带着弟弟一路走来,年纪轻轻担负了家庭重担,找的丈夫也是老实为本,无瑕顾及自己的感情。前面遇到的三位追求者还说得过去,周哥在澳大利亚有自己的产业,经济基础没问题,最主要是两个人年轻时有交往,互相也算知根知底。彩虹没有出国定居的打算,双方交往也就打住了。房东赵哥属一厢情愿,不在彩虹考虑范围之内。至于爆牙哥吴兵,纯属来搞笑的,不知自己斤两,典型的癞蛤蟆。最后遇到的男神石光,对彩虹来说已经不能自拨了。按理说以彩虹的人生经历,一个开理发店的,社会各种人都见过,以她的条件与石光各方面差距太大,应该有自知之明,尤其是有前小姑兼问闺蜜一一的参谋,实在是不应该做出自取其辱的追求举动,你一没有啥资色,又带孩子的没啥文化的中年妇女,自己多少斤两,没点B数吗?这个年龄还做少女梦,还搞了个过度换气的新病种。王彩虹,请你醒醒。
其实我是个挺虚荣的人
——王晓振
第一次见晓振是在映后交流,楼梯上走下四个人,有个大哥哭的满
其实我是个挺虚荣的人
——王晓振
第一次见晓振是在映后交流,楼梯上走下四个人,有个大哥哭的满脸通红,特激动,我寻思这可能是导演吧,周青老师一身米色西装抱着小说,还有个男人穿着文化衫牛仔裤,看起来像是工作人员。
结果文化衫男说:我是导演王晓振。
职场剧不如说是天才在哪都吃香。
人物上样板戏
首先,女主机灵古怪,记忆力很好,虽然学历不高但是很懂销售。为了男朋友才进外企。跟男友的戏又臭又长又无聊。
一块的对手:学历高,英文好,但瞧不起别人,没有实战经验,说不定还会反叛。
争斗都在表面,每个人都有股牛X非正常人的。
男主现在看来就是桀骜不驯的天才,太老套了。
期间还有
职场剧不如说是天才在哪都吃香。
人物上样板戏
首先,女主机灵古怪,记忆力很好,虽然学历不高但是很懂销售。为了男朋友才进外企。跟男友的戏又臭又长又无聊。
一块的对手:学历高,英文好,但瞧不起别人,没有实战经验,说不定还会反叛。
争斗都在表面,每个人都有股牛X非正常人的。
男主现在看来就是桀骜不驯的天才,太老套了。
期间还有自嗨锅,英语外教一对一等等的广告。是广告中的电视剧。
不知道这部剧的亮点吸引点在哪里?
以后肯定会为了女性职业为工作为家庭为个人而有争议有观点。
打发时间可以。
这部剧就像一本厚厚的书,每次看都有不同的体会。温故而知新,初次是被故事情节所吸引,再看就是人物情感纠结,而今则可品味其中政治、历史问题的深层涵义。
大到国家、民族大意,小到家庭、亲情以及爱情,透过人物一生的经历,感受属于那个年代的酸甜苦辣。对于政治上有些大问题可能很长一段时间想不明白,但可以每次都理解更深一点。有些人在网上大谈特谈政治,对历史人物评头品足,殊不知自己的世界只有井口
这部剧就像一本厚厚的书,每次看都有不同的体会。温故而知新,初次是被故事情节所吸引,再看就是人物情感纠结,而今则可品味其中政治、历史问题的深层涵义。
大到国家、民族大意,小到家庭、亲情以及爱情,透过人物一生的经历,感受属于那个年代的酸甜苦辣。对于政治上有些大问题可能很长一段时间想不明白,但可以每次都理解更深一点。有些人在网上大谈特谈政治,对历史人物评头品足,殊不知自己的世界只有井口般大小,当然“有些人”也包括自己。 在某一天的某一刻,你我就可能扮演了其中的一个角色,而怎样做才能是一个三观正的“四有青年”,是一个值得深刻思考的问题。
成熟不只是年龄的增长,更重要的是心智的成熟和自己对世界上万物的认识的增长。少一些戾气,社会就会多一份和谐,切不可炫耀自己的无知。涵养和视野是靠自己去慢慢积累、开阔的,对历史和政治的认识也要逐步得走向成熟。羡慕那些有远大抱负怀揣梦想的人,现在只希望自己每天都能进步一点。
今早十点零五分去看的。场面火爆,枪战,爆炸,撞车(还不够,那就撞地铁,哈哈)这些动作片必备的 元素一个不少,紧张刺激,来不及想象剧情的合理性,有个别地方煽情了,比如林警官的女儿去求余顺天扫毒这点,自己老爸是警察,专职扫毒的啊。林警官对余顺天说,他们去夜店只能抓小喽喽,幕后的大老板却抓不到,这点引人思考,现实社会中也确实存在这些人,但剧情没有铺开来讲,会不会有保护伞,哈哈。因为篇幅有限,兄弟之
今早十点零五分去看的。场面火爆,枪战,爆炸,撞车(还不够,那就撞地铁,哈哈)这些动作片必备的 元素一个不少,紧张刺激,来不及想象剧情的合理性,有个别地方煽情了,比如林警官的女儿去求余顺天扫毒这点,自己老爸是警察,专职扫毒的啊。林警官对余顺天说,他们去夜店只能抓小喽喽,幕后的大老板却抓不到,这点引人思考,现实社会中也确实存在这些人,但剧情没有铺开来讲,会不会有保护伞,哈哈。因为篇幅有限,兄弟之情描述的有点淡薄,突然由一个小混混变成了投资理财专家,又娶个受过高等教育的精英人士做老婆,对于这一点是不是很励志啊,羡慕还是怀疑⊙?⊙?林警官口口声声说抓坏蛋要有证据,要通过法律来制裁他们,不能以暴制暴。但最后的结果却事与愿违,他选择开枪射地藏,看见二人倒地,心中难免有遗憾。个人认为此片不是经典,但也不是烂片,值得票价,六分以上,七分以下。没看电影前,不要相信影评,也不要看。每个人都可以做自己的影评家,一部电影是让少数影评家喜欢才是佳片,还是让大多数普通人喜欢,才是佳片呢?(最后一句题外话,父母请不要带初中生以下年龄段的孩童一起看。今早有一女士带着约莫估计不超过五岁的女娃去看,哎呀我去,这什么父母,自己在那里拍照发朋友圈,全然不顾小孩子的不爽,小孩一直嚷着要走,不爱看,不想看。我老爸在我上学前班时,带我看《新龙门客栈》,最后甄子丹演的太监,手脚被削的只剩下骨头,血淋淋的场面让我记忆犹新,成了我那时的噩梦。)
6.26更新
本来这篇主要吐槽感情线写得不行的问题。但是老看见说作者就是编剧,写了两年剧本这种话,我就忍不住感到迷惑,首先这编剧看着就不止原作者一个,谁晓得谁写了什么?怎么能因为有原作者参与就搞得好像每句话都是她写的一样,一旦跟原著有出入,演员粉就说啥,这是作者自己编剧的,作者在填坑,不是魔改??我看那天作者转发个拉郎产出的时候你们可骂得厉害哈,怎么转
6.26更新
本来这篇主要吐槽感情线写得不行的问题。但是老看见说作者就是编剧,写了两年剧本这种话,我就忍不住感到迷惑,首先这编剧看着就不止原作者一个,谁晓得谁写了什么?怎么能因为有原作者参与就搞得好像每句话都是她写的一样,一旦跟原著有出入,演员粉就说啥,这是作者自己编剧的,作者在填坑,不是魔改??我看那天作者转发个拉郎产出的时候你们可骂得厉害哈,怎么转头又把人扯出来背锅啊??既然作者写啥都可以,那干嘛骂人家拆官配?更何况还没拆呢。
囚犯在女朋友的邀请一下三次从自己家打开铁门咯吱咯吱的声音,脚在石头上摩擦的时候敲门的声音。
抽烟烟头塑料头套的几个洞里冒出来。
夜店里边摇头晃脑的小哥一直堵住女主角的视线,三四次不管她向左还是向右都追寻不到男主角的路线。于是女主角用头把他撞倒了。
男主角把受害人往墙上涂鸦墙上撞女主角和男主角的女朋友震惊的表情引人发笑。
出租车上女朋友质疑男主角
囚犯在女朋友的邀请一下三次从自己家打开铁门咯吱咯吱的声音,脚在石头上摩擦的时候敲门的声音。
抽烟烟头塑料头套的几个洞里冒出来。
夜店里边摇头晃脑的小哥一直堵住女主角的视线,三四次不管她向左还是向右都追寻不到男主角的路线。于是女主角用头把他撞倒了。
男主角把受害人往墙上涂鸦墙上撞女主角和男主角的女朋友震惊的表情引人发笑。
出租车上女朋友质疑男主角为什么打架就像家常便饭男主角好像有一点失意。女主角说,你嘴角还挂着血迹,司机大叔却着急地从后视镜里看,导致车子差点出事故。女朋友向男主角描述司机撞上了减速带。回来男主角抢银楼时再次搭上这个司机的车
男主角跳海,然后发现夜空很好看正在欣赏的时候,被赶来救援的女主角砸晕。岸上男主角质问女主角,我从11岁就经常在这边跳海玩,你为什么要把我的胳膊搞脱臼?
换了是我的话我会想咬人真的吗?我刚刚才咬了一个人的耳朵。
女主角勾搭喜欢自己的男同事,他们吻在一起的时候,男同事悄悄地掐了掐自己。
男同事上班的时候一直忍不住凝视女主角完全不管坐在他面前的人正在供述自己的杀人罪行。
监狱里面女主角和男主角狭路相逢,为了不被认出来女主角,坐在了一群站街女中间那裙子弄短短上衣了解。
警察局门口,两人再次相见,但是都彼此会错了意女主角以为自己是警察的事实暴露了,但是男主角以为他是妓女。
车子转弯的时候一束鲜花华滑到画面里很巧妙。
男主的女朋友说,梦里总觉得他会回来,带她去后花园那里有一个洞洞里放满了将来的金银珠宝最后男主用事实去践行了这个梦境很浪漫。
女主角给儿子讲的爸爸的每天的睡前故事,都是根据他美一段新的旅程,在随时更改的在结尾儿子用自己的想象力让他把逃脱了紫菜消失的无影无踪也在心里真正的大附近放下了,但他仍然觉得他是英雄。
《米花之味》是一部格局很小的电影。这并不是对它的批评,只是说,它并没有试图在影像中谈论什么宏大的命题,也不尝试去隐藏些什么供人发掘。它用一种安详平静的姿态,把它的所有呈现在了影像表层。
观影现场有位观众提出了一个很有趣的说法,“这部电影单位面积的产量不高”。这确实是一种行外的说法,不过倒不无道理。电影中大量画面确实很简单,信息量极少,你所见的便是导演想表达的,完全不用去担心错过了
《米花之味》是一部格局很小的电影。这并不是对它的批评,只是说,它并没有试图在影像中谈论什么宏大的命题,也不尝试去隐藏些什么供人发掘。它用一种安详平静的姿态,把它的所有呈现在了影像表层。
观影现场有位观众提出了一个很有趣的说法,“这部电影单位面积的产量不高”。这确实是一种行外的说法,不过倒不无道理。电影中大量画面确实很简单,信息量极少,你所见的便是导演想表达的,完全不用去担心错过了什么细节。这是年轻导演很少会做的事情,他们大多数选择了“藏”,而鹏飞导演选择了“放”,这尤其不容易。
戈达尔说,必须政治地去拍电影,而不是将政治拍成电影,不是拍出关于政治的电影。
2019年奥斯卡尘埃落定,“排排坐,分果果”的游戏结果看起来皆大欢喜,但仍有《黑色党徒》导演斯派克李听到最佳影片是《绿皮书》时愤然离场又被工作人员劝回的戏份,留下一句机灵的自嘲:““每次有人开车,我就会输。”(他的《为所应为》曾败给过《给黛西小姐开车》)。
《绿皮书》是讲述黑人反抗的故事,为
戈达尔说,必须政治地去拍电影,而不是将政治拍成电影,不是拍出关于政治的电影。
2019年奥斯卡尘埃落定,“排排坐,分果果”的游戏结果看起来皆大欢喜,但仍有《黑色党徒》导演斯派克李听到最佳影片是《绿皮书》时愤然离场又被工作人员劝回的戏份,留下一句机灵的自嘲:““每次有人开车,我就会输。”(他的《为所应为》曾败给过《给黛西小姐开车》)。
《绿皮书》是讲述黑人反抗的故事,为什么斯派克李如此愤怒?黑人和黑人,不应该站在一边吗?
我们先来看一个齐泽克讲的笑话:关于犹太人在犹太会所集合,公开宣布他们的失败的笑话。首先,一位强大的拉比说:“上帝啊,宽恕我,我什么也不是,不值得你关注!”在他之后,一个富有的商人说:“上帝啊,宽恕我,我什么也不是,没有价值!”接着,一个贫穷的普通犹太人上前说:“上帝啊,宽恕我,我也什么也不是……”于是富商悄悄地对拉比说:“这个可悲的家伙,他以为他是谁啊,竟敢说他什么也不是?”
这就是一种包装过的“政治正确”。齐泽克接下来说:政治正确对肯定白男的特殊认同(认为这是压迫他者的模型)的禁止,尽管把自己呈现为对白男的罪行的招供,却又给了白男一个核心的位置:这个对肯定自己的特殊认同的禁止,使他们变成了普世的-中性的媒介,变成了这样的场所:从这里,我们才可以触及关于他者受到的压迫的真理。这也就是为什么白人自由派如此乐于沉溺在自我鞭笞之中:他们的这个活动的真实目的,不是帮助他者,而在于他们的自我指控引发的那种Lustgewinn,即那种认为他们自己在道德上优越于他人的快感。对白人认同的自我否定的问题,不在于它走过头了,而在于它走的还不够远:虽然它阐明的内容看起来是激进的,但它的阐明的立场却依然是一个有特权的普世性的立场。所以,是,他们宣称自己“什么也不是”,但这个对一个(特殊的)某物的放弃,却是靠他们的道德优越感的剩余-快感(surplus-enjoyment)来维持的,在这里,我们可以想象,上面引用过的那个犹太笑话的场景又出现了:在比如说,一个黑人说“我什么也不是!”的时候,一个白佬偷偷对他的(白人)邻居说:“这家伙以为他是谁啊,竟敢说自己什么也不是?”但我们在这里,我们可以轻易地,从想象过渡到现实。大约十年前,在纽约的一次以政治正确的左翼为主的圆桌讨论上,我还记得“批判思想家”中的几个大佬,一个接一个地进行自我鞭笞,把我们的邪恶怪到犹太-基督教传统头上,严厉地指责“欧洲中心主义”,等等。接着,出人意料地,一个黑人活动家加入了讨论,也对黑人穆斯林运动的一些局限做出了一些批判的评论。听到这个,白人“批判思想家”迅速交换了恼怒的目光,这里面的信息差不多就是“这个家伙以为他是谁啊,竟敢说自己什么也不是?”……
奥斯卡作为美国的左派集中营,它所选出的电影,都是站在白人中心,大喊“我们什么也不是”的意义上拍摄有关黑人解放的历史,奥斯卡永远包含对改变现实的呼吁,但这样的呼吁远不至于是颠覆性的,就像白人在喊“我们什么也不是”的时候,往往手里拿着香槟,享受着白人的福利,而不是站在黑人民权运动的前线。
斯派克李倒是站在黑人民权运动的前沿做出如此反应的,其实有点反应过度的意思,但对当下美国(像很多国人指出的,奥斯卡其实是美国内部的游戏)的黑人的状况来说,斯派克李的电影更有力度,更具现实力度,《绿皮书》更具普世价值和广度。
《黑色党徒》和《绿皮书》像是黑人内部面对白人时,激进派和保守派的内部斗争。
斯派克李同时讨厌的,是《绿皮书》明显的“白人思维”。就像影迷指出的,《绿皮书》像是《触不可及》的性别交换版本,也是《为黛西小姐开车》的改编,这一类的“温情戏剧”很容易获得观众的喜爱,他们所宣扬的是普世价值观,同时有出色的戏剧性和视听效果做包装,又在内容上不那么直白激烈。《绿皮书》是白人将黑人推向前台迎接掌声,自己在幕后稳坐钓鱼台的产物。
至少斯派克李是这么想的。
但好莱坞绝大部分的观众不是美国的黑人,所以它对世界其他各国的观众来说无疑是可口的快餐,在感动之余确认自己安全的身份和道德崇高的优越感。
这里稍微提一下Don Shirley的家人在电影播放后接受采访时表达的不满,对影片表达了相当的不满。真实的 Don Shirley,不是一个远离黑人社区,不懂黑人音乐的人。他积极参与黑人民权运动,他是 Dr. King的朋友,一起参与过在Selma的游行。他和黑人音乐家 Nina Simone,Duke Ellington和Sarah Vaughn 都是极为亲密的朋友。
像很多其他同类影片一样,《绿皮书》的对真实事件的改编很大程度上是对历史现实的改写,重要的不是是时代戏剧化处理,这本无可厚非,而是主观性的掩盖和简化。就算已经在影迷眼中成为经典的《辛德勒的名单》也在这方面得到很大质疑的声音。这被过滤掉的部分往往超出了奥斯卡所能接受的颠覆力度,而这部分其实是斯派克李最在意的。
电影是戏剧和历史现实的战场,有时候,现实更加有力,比如意大利新现实主义电影,就像这场电影美学新浪潮中重要的编剧柴发蒂尼指出的:以前如果我们想拍一部关于罢工的电影,会讲述一个爱情故事,罢工成为了背景。而现在,我们直接拍罢工。
但大多数时候,电影遵循的是俗套的“做一场美梦”的叙事策略,比如《黑豹》,从它在中美两国得到的不同待遇来看,显然是给美国黑人的“美梦”。
福柯说“重要的不是神话讲述的年代 ,而是讲述神话的年代”。
《黑豹》在电影内部抹除了现实政治因素,更反应了它对现实政治的敏感,并以此最好的献媚,只不过这次的对象不是美国白人,而是在权利斗争中获得部分胜利的美国黑人。就像美国白人在赢得同印第安人的战争后急于在电影叙述中将自己的胜利合法化,黑人在黑白斗争中获得一定程度上的胜利后,需要一部电影来作为里程碑,这就是《黑豹》,一部简单纯粹,适时出现的“纯黑人电影”。
“政治地去拍电影”,戈达尔这句话经常用于对电影批评,可以说这成为电影批评的一项尺度,用来衡量电影“反应现实,改变现实”的力度。如果政治现实和电影虚构的现实是同一坐标系上的两端,那《黑色党徒》和《黑豹》位于坐标系的两端,而《绿皮书》居于坐标系最平稳的中间。
《黑豹》是架空历史和政治的电影,是“口号式”的电影,在拍摄方式上遮遮掩掩,在内容上则毫不掩饰献媚的态度。《黑色党徒》则在形式和内容上同时是“呐喊式”的,就如同电影最后的纪录片片段,直接将电影撕开一个口子,将现实世界的空气引入电影,这就是“政治地去拍电影”。
奥斯卡就像一场化装舞会,每个人都带着面具跳舞,背后是政治的博弈,获胜的是政治,像《黑色党徒》里对黑人面孔出色的技巧呈现,它对奥斯卡来说过于直白而显得格格不入,但他仍是我最喜欢的“无冕之王”。
内地剧最大的问题其实是男主普遍要么演技配不上女主,要么颜值配不上女主,要么两者都没有。难得有个这样的男主,颜值和演技都没有拖后腿,cp感蹭蹭蹭往上涨!故事的梗概来看是简爱,但简爱里都出现过“我们穿过坟墓站在上帝面前,我们的灵魂是平等的”这样的台词,这个剧整个变成了娇妻剧…其实住家保姆的潜在风险很高,你怎么知道你的雇主不是心怀鬼胎?而且女主一开始就将自己当作总裁的小
内地剧最大的问题其实是男主普遍要么演技配不上女主,要么颜值配不上女主,要么两者都没有。难得有个这样的男主,颜值和演技都没有拖后腿,cp感蹭蹭蹭往上涨!故事的梗概来看是简爱,但简爱里都出现过“我们穿过坟墓站在上帝面前,我们的灵魂是平等的”这样的台词,这个剧整个变成了娇妻剧…其实住家保姆的潜在风险很高,你怎么知道你的雇主不是心怀鬼胎?而且女主一开始就将自己当作总裁的小娇妻在设定,真的很令人无语!你们还不停地说我们是雇佣关系?!!要是上班的人都是见面就互撩,那还干什么工作?从这一点上看,这个剧对工作不尊重,尤其不尊重女性工作者,女主虽然上班了,但主要描写了她花痴以及对总裁小作一下…就很无语!后面果然为了总裁放弃去德国…好吧,开场的时候女主就是把留学机会给了前男友,这圣母病!女主总是在拯救,拯救前男友,从留学到论文,拯救小宝,拯救男主…她是上天派来的光,照亮世人…