挺有趣的一部电影!画质非常的流畅清晰!故事充满童话趣味!纯粹的卡通人物,每个形象都很有特色!之前没有看过这个,所以不了解一些前提,但是看这个,整体是连贯的,没有缺少啥的感觉,情节可谓是一波三折,每次以为终于要好了,最终又出现波折,挺耐人寻思的!适合一家子带着小孩去看!?? 推荐?? 演技?? 画面??闪光点?? 笑点
挺有趣的一部电影!画质非常的流畅清晰!故事充满童话趣味!纯粹的卡通人物,每个形象都很有特色!之前没有看过这个,所以不了解一些前提,但是看这个,整体是连贯的,没有缺少啥的感觉,情节可谓是一波三折,每次以为终于要好了,最终又出现波折,挺耐人寻思的!适合一家子带着小孩去看!?? 推荐?? 演技?? 画面??闪光点?? 笑点
住在上海弄堂里看了上海假期,我喜欢琐碎的日常,邻居们看到顾明来的时候,帮着打点,吵架的时候,让东升帮着翻译,说着东升大声点,在顾明第一来到弄堂的时候,他们都一进门就被滑板,滑倒。是中美文化的第一次冲突吗?弄堂里没有厕所,没有厨房,原来公用可以不这么尴尬的,后来顾明和东升和爷爷聊天谈恋爱的那一段我也很喜欢
住在上海弄堂里看了上海假期,我喜欢琐碎的日常,邻居们看到顾明来的时候,帮着打点,吵架的时候,让东升帮着翻译,说着东升大声点,在顾明第一来到弄堂的时候,他们都一进门就被滑板,滑倒。是中美文化的第一次冲突吗?弄堂里没有厕所,没有厨房,原来公用可以不这么尴尬的,后来顾明和东升和爷爷聊天谈恋爱的那一段我也很喜欢
《「東風雨」-情節、場景、細節與歷史文化》
《「東風雨」-情節、場景、細節與歷史文化》
樊少皇虽然没了以前的帅气,但是演戏是真的稳,剧情虽然中规中矩,没有想象的那么炸裂,但于荣光、樊少皇等主演的演技还是在线的,演员的每个细节处理的还是不错的,硬汉萝莉是组合也让这个电影的亮点!希望大家支持樊少皇,毕竟80后儿时的记忆,还记得最初他(力王)里的霸气表演,这些年一直活跃在网络电影里,也是老香港艺人的一份奋斗精神,还在为电影在奉献余热。
樊少皇虽然没了以前的帅气,但是演戏是真的稳,剧情虽然中规中矩,没有想象的那么炸裂,但于荣光、樊少皇等主演的演技还是在线的,演员的每个细节处理的还是不错的,硬汉萝莉是组合也让这个电影的亮点!希望大家支持樊少皇,毕竟80后儿时的记忆,还记得最初他(力王)里的霸气表演,这些年一直活跃在网络电影里,也是老香港艺人的一份奋斗精神,还在为电影在奉献余热。
剧集的第一个画面就是巨魔被希尔达当做素材作画的场景,由巨魔的故事结束,似乎终得圆满。一开始好奇小镇的名字。Trollburg,听起来像是巨魔住的地方,看到故事结尾,顿时明白,这块地方,原本就是巨魔的领地。人类历史上似乎有很多类似的故事,因为古老而不被发现,被发现却又不能被理解,不被理解而被恐惧,被恐惧而被驱逐。人与人之间尚且如此,何况其他物种与人呢?与能沟通且拥有
剧集的第一个画面就是巨魔被希尔达当做素材作画的场景,由巨魔的故事结束,似乎终得圆满。一开始好奇小镇的名字。Trollburg,听起来像是巨魔住的地方,看到故事结尾,顿时明白,这块地方,原本就是巨魔的领地。人类历史上似乎有很多类似的故事,因为古老而不被发现,被发现却又不能被理解,不被理解而被恐惧,被恐惧而被驱逐。人与人之间尚且如此,何况其他物种与人呢?与能沟通且拥有智慧的精灵和巨人相比,力大无穷的巨魔却总是处于劣势。在希尔达成为小巨魔的那一刻,她开始逐渐走进巨魔的世界,理解巨魔的语言,并慢慢接近了巨魔的真相。而这一切的开始,都是源自一位巨魔妈妈的爱。她为了自己的孩子不被折磨,施加魔法将其与希尔达交换。这个故事与其说是巨魔与人类的故事。不如说是母爱的故事。巨魔妈妈因为爱施法交换,希尔达的妈妈因为爱不断追寻和保护着已经变成小巨魔的希尔达。而这一切一切的起源,是所有巨魔的母亲在土地中对她所有孩子的呼唤。最终巨魔们得以一年回归小镇一次,并与母亲对话。巨魔母亲最终仍没有伤害人类,而是在一年一度的团聚日里,细细叮嘱自己的孩子,要好好生活,善良待物。还在他们的身上,手上和头上生长出植物和花朵来,仿佛送给孩子们最珍贵的礼物。人类总比我们想象中的邪恶,而其他生物总比我们想象中的善良。这也许是作者想说的。想想也许只有出生于荒野的希尔达,才能在变成巨魔后还有心思去体会巨魔的心情,费心了解他们的需要,才能在故事结尾揭开一切真相,从而避免一场惨烈的大战。看完这个故事不禁想到剧集中的其他生物,从巨人到精灵,从磷虫到海怪,从木头人到鹿狐,从雷鸟到维特拉,还有噩梦精灵马拉,住家精灵尼森,水神,潮汐鼠,西格(沼泽中的那个巨人),等等。这些我们喜欢的魔法生物般的存在,是否也各自有他们的故事呢?是否就像木头人说的那样:没有关于鹿狐的书籍,也没有关于木头人的书籍,但他们仍存在,这是一个事实。这句话背后的含义我并不敢妄言,但它至少说明了大多数人对很多东西都是无知的,甚至不知道它们的存在,谈何了解?又谈何成为朋友呢?幸运如希尔达,可以随时随地与它们作伴,甚至可以帮助它们达成自己的心愿。当然你也可以把这部剧完全当成一个童话故事看,毕竟其中的一切都是作者杜撰的。但仍然想说,自然是拥有声音的,不同物种是拥有声音的,就连灵魂也是拥有声音的,有的时候只需要留心一点,就能看到。看到作者和希尔达眼中的世界。说一句比较俗套的话,这世界并不缺乏美,而是缺乏一双发现美的眼睛。
弗朗索瓦·吉拉德是一位痴迷于古典乐和小提琴的导演。他还喜欢巴赫,总是在他的电影里听见巴赫,真好,一位热爱古典乐的导演。 这部电影只有音乐吗?不是的,导演还擅长情感。 看到台湾版翻译此片为逝者如歌,译名已经点在主旨上。大陆版叫做《名字之歌》(song of names),就是直译,比较省事,但也有简洁美。
时间来到二战时德国入侵波兰以及之后的一段时间。这部电影的主角是一个消失35年
弗朗索瓦·吉拉德是一位痴迷于古典乐和小提琴的导演。他还喜欢巴赫,总是在他的电影里听见巴赫,真好,一位热爱古典乐的导演。 这部电影只有音乐吗?不是的,导演还擅长情感。 看到台湾版翻译此片为逝者如歌,译名已经点在主旨上。大陆版叫做《名字之歌》(song of names),就是直译,比较省事,但也有简洁美。
时间来到二战时德国入侵波兰以及之后的一段时间。这部电影的主角是一个消失35年的人,主角不是寻找的那个人,而是消失的人。这个人叫多维德,他还有一个波兰的本名,叫瑞博波特,是犹太人。当然,人世间本没有种族之分,所有人都是一样的。只不过,战争或者说极端的种族主义,擅于经营一些言论,好像一些人生来优越于另一些人。多维德是犹太人,我说出这句话就已经觉得错了,这是历史的建构。好在电影中的多维德与马丁懂得,一份纯粹的友谊超越人之外的东西(无论那是什么)。
他们一同经历过迷惘,跳出生命的壁龛,在这诸神黄昏。有几个场景还挺吸引人的。第一场景是多的习惯,称为幸运的习惯:松香摩拭琴弦后,你再亲上松香一口,人与音乐的深情一吻。我小时候学过小提琴,后来半途放弃,现在我知道了,我是不够爱。我也自知自己不是这块料,所以弃之不可惜。
第二是多与约瑟夫在贫民窟还是避难所的合奏。这一场景是振奋的。尤其是当多目睹战争之火依然在家乡蔓延之后。当他说出“我的姐妹和父母,他们在波兰华沙,一直都会是这样的”之后,这场合奏多么必要。这是一种精神的汇合,什么都不用说,音乐替他们说了,为他们共同的故乡与家园祈祷。音乐能做注释的地方,嘴巴就多余了。
第三就是电影的点题。尊重死者——为死者演奏(在战争中死掉的几万人,甚至更多),名字之歌的意义出来了。多改信虚无,他看得更广博,想要祈祷的和慰藉的人更多。他将名字之歌改成旋律,在骨灰之地演奏,为生灵,为大地。 不需要有罪才会有罪恶感。
本片的节奏是慢的,即便主题是战争、死亡和消失,电影的叙事还是像生命之河缓缓流出,不急不躁。不过,就像《红色小提琴》,这部电影和导演的电影风格是统一的,是一致的。虽然如此,我好像也不会看第二遍了。可能是因为人物个性不够明显,友情的部分比较淡,很多情节只是点到为止,不说破,像是诗。不过还是要说,这和导演的风格是自洽的。
我是看完第一季过来的,因为第一季看了的感觉不错,就过来看看第二季。延续了之前的风格。片子的剧情设置是不错的,富有比较大的教育意义,很多时候歌德在对于孩子的教育和引导上,一集一个故事,道理很清晰,在时间短、节奏快的动画里能揭示一个道理。歌德说一句,比我说十句,可能更好使!故事里,每当小朋友遇到困难的时候,校巴歌德就立刻出发变身消防车、警车、救护车等工具赶到现场。小朋友超级崇拜这个“无所不能的人
我是看完第一季过来的,因为第一季看了的感觉不错,就过来看看第二季。延续了之前的风格。片子的剧情设置是不错的,富有比较大的教育意义,很多时候歌德在对于孩子的教育和引导上,一集一个故事,道理很清晰,在时间短、节奏快的动画里能揭示一个道理。歌德说一句,比我说十句,可能更好使!故事里,每当小朋友遇到困难的时候,校巴歌德就立刻出发变身消防车、警车、救护车等工具赶到现场。小朋友超级崇拜这个“无所不能的人工智能校巴”,就像大哥哥一样。小朋友可以在这个片子知道很多生活上的常识,处理事情的方法比如水痘风波那一集,我家宝贝还跟我说有病一定要告诉家长或者老师,这样病才会好得快等等。道理深入浅出,用funny的方式给孩子说故事,而歌德的许多教育引导孩子的方法都是我可以从中借鉴学习的,整体来说,这部剧还是值得种草推荐的一部动画片!
相比起照顾观众不同口味而选片多样化的全景单元,柏林电影节的“论坛”单元可谓剑走偏峰。这个单元侧重新导演作品,而且对实验题材与千奇百怪的类型片来者不拒,往往有不少令人避之不及的超级闷片,也有不期而遇的惊喜之作,绝对要看观众的心情和运气了。这部入选去年论坛单元的奥地利影片《死者的孩子》算是一个实验怪胎,是两位美国导演改编了一部他们没真正看过的奥地利小说,仅仅根据小说梗概而编写出来的剧本。采用超8
相比起照顾观众不同口味而选片多样化的全景单元,柏林电影节的“论坛”单元可谓剑走偏峰。这个单元侧重新导演作品,而且对实验题材与千奇百怪的类型片来者不拒,往往有不少令人避之不及的超级闷片,也有不期而遇的惊喜之作,绝对要看观众的心情和运气了。这部入选去年论坛单元的奥地利影片《死者的孩子》算是一个实验怪胎,是两位美国导演改编了一部他们没真正看过的奥地利小说,仅仅根据小说梗概而编写出来的剧本。采用超8毫米胶片拍摄而成,粗糙模糊的画面像是上世纪的家庭录像带。人物对白一律用字幕卡呈现,却不是传统的默片,因为除去人物对白外,影片保留了很多“声音”,比如在餐厅吃饭时的餐具响声、汽车行驶的声响等,而全程的配乐保持着一种活跃灵动的欢快感。
影片情节完全让人摸不着头脑,先是从奥地利小镇餐厅里游客们聚餐拉开序幕:一对彼此厌恶的母女、一对形影不离的情侣,还有餐厅的老板和女侍应等人,之后这些游客乘车前往游览途中遭遇车祸。当观众以为要转向悲剧之时,没想到这仅仅是故事的开始……剧本先后抛出近年常见的欧洲难民和新纳粹话题不久,迅雷不及掩耳地跨越到丧尸类型片。死去的纳粹分子冲破电影院银幕夺路而出的一幕令人捧腹,之后在餐厅民众用活鱼互相攻击拍打的场面将这种狂欢感推向高潮。
除此之外,贯穿始终全片是母女关系的对峙:一个四处行走的车祸遇难者及其分身上演一幕令人难忘的“史上最慢追逐戏”!自杀倾向的护林人和寻找食物的叙利亚诗人也不断增添古怪的笑点,所有这些风马牛不相及的情节逐渐暴露出荒诞喜剧的黑色底蕴。导演似乎根本未能掌握好喜剧与讽刺两者的平衡,有时坠入失控的无厘头闹剧,有时又挑起指向不明的讽刺矛头,最终沦为一部类型实验大杂烩的午夜场电影。
2018的新电影。看得困死了。是为了大卫-田纳特来看的,他饰演苏格兰教会的约翰-诺克斯,是女王的反对派,在影片里动不动就慷慨陈词,煽动民众。一听到他的口音就开心。
因为打开了错误的资源,之前还看了一段另一部关于玛丽女王的电影,法语,大量旁白,节奏更慢。
之前CW电视台也出过剧集《风中的女王》,剧集时间充裕,想必能更细致地描写女王的一生。
玛丽女王本身的身世
2018的新电影。看得困死了。是为了大卫-田纳特来看的,他饰演苏格兰教会的约翰-诺克斯,是女王的反对派,在影片里动不动就慷慨陈词,煽动民众。一听到他的口音就开心。
因为打开了错误的资源,之前还看了一段另一部关于玛丽女王的电影,法语,大量旁白,节奏更慢。
之前CW电视台也出过剧集《风中的女王》,剧集时间充裕,想必能更细致地描写女王的一生。
玛丽女王本身的身世坎坷,1542年12月8日出生——是摩羯座哦。出生六天,即当年的12月14日就继承王位,当上了苏格兰女王。因为当时所有所有的男性继承人都死翘翘了。基本上都是别人在摄政。
童年大部分时间在法国度过。16岁时(1558年)嫁给法兰西王储弗朗索瓦。据影片暗示,此王储好像性无能,两人无子嗣。1559年王储即位,玛丽成为法兰西王后。
1560年弗朗索瓦去世。玛丽返回苏格兰,因为血统比当时的英国女王伊丽莎白一世更为纯正,成为王位的威胁。(伊丽莎白一世是亨利八世与第二任妻子安妮生下的,而天主教不许离婚, 所以这段婚姻不算数——在他们看来)
1565-1567年,玛丽与亨利-斯图亚特有一段婚姻,生有一子,即未来的苏格兰王詹姆斯六世和英格兰的詹姆斯一世,第一位英苏双料王。所以你看,没啥可争的嘛,玛丽输给了伊丽莎白一世,可是自己的儿子却继承了伊的王位。女王也好,村妇也好,每个人都是历史长河的一粒沙而已。
第三段婚姻的对象是第四代博思韦尔伯爵詹姆斯-赫本(有空再去查此赫本是否彼赫本,你懂的那个赫本)。
1567年玛丽逊位给自己一岁大的儿子。之后某年开始直到1587年近二十年的时间里,玛丽都被囚禁在英格兰内陆的各种城堡及庄园里,1587年被斩首,罪名是密谋暗杀伊丽莎白一世。
玛丽出生时她的父亲预言:“魔鬼与之相伴。它随一个小姑娘而来,也会随一个小姑娘而去!”出生没几天父王就去世,死因可能是霍乱,但也有人认为是索维莫斯战役中输给英格兰导致的羞辱和悲愤才是死因。
玛丽本人的名言:In my end is my beginning.(我死即我生)
这部2018年的《玛丽女王》(Mary Queen of Scots)根据传记《我的心是我的:玛丽一世的一生》(My Heart is My Own: The life of Mary Queen of Scots)改编。
《宠儿》里的安妮女王也是斯图亚特王朝的,不过那又是几百年后的事情了,斯图亚特王朝几度被推翻又几度复辟。英国历史就是这样,死了王又没后代,就各种找亲戚的后代来当王,沾边就算。不过好像一直以来都保持得比较纯正。
看过这样的电影,再上网查查看,了解些历史,就可以了。不要强求太多。
实不相瞒,《十万个世界尽头》的第二集是我认为最具警世意义的一集纪录片。在探险类纪录片大行其道的当今,每个有两把刷子的探险家们都动辄将自己扔到极限环境中挑战生存极限,在观众们大呼过瘾的背后,越来越多内容相似的挑战却让观众们逐渐陷入审美疲劳。然而《十万个世界尽头》就是这么一股清流,与其他让人肾上腺素飙升的探险类节目相比,这部片子具有着一定的社会意义。我耐着性子直接看了第二集,没想到我真就差
实不相瞒,《十万个世界尽头》的第二集是我认为最具警世意义的一集纪录片。在探险类纪录片大行其道的当今,每个有两把刷子的探险家们都动辄将自己扔到极限环境中挑战生存极限,在观众们大呼过瘾的背后,越来越多内容相似的挑战却让观众们逐渐陷入审美疲劳。然而《十万个世界尽头》就是这么一股清流,与其他让人肾上腺素飙升的探险类节目相比,这部片子具有着一定的社会意义。我耐着性子直接看了第二集,没想到我真就差点把自己看出焦虑症来。英国老牌探险家史蒂夫巴克肖和他的探险团打算从格陵兰的斯克斯比松湾出发,全程划皮划艇去往世界的尽头——冰缘线。最先让我揪心的事情来了,史蒂夫和他的团队通过卫星图像得知,位于他们出发地斯克斯比松湾的海冰断裂的一年比一年早,这对当地的人类和野生动物造成了很大的影响:人类们可利用的冰川水越来越少,动物们不得再去寻找栖息地。
看了雅典娜,本来以为是神学恐怖片结果看了发现……是不是我对惊悚的理解不对为什么这个片要打惊悚的tag……但是电影还是很好,感觉内核完全是一个反战或者说是反对暴力和冲突……剧情感相对弱但是镜头和各种隐喻都安排得比较微妙,导演很重视或者说很想呈现在混乱背景之下人性的辉光和个体的无奈,在每一个主要角色身上都去凸显他们属于人的温情和脆弱的部分,把目前可以说很典型的果甲曾付
看了雅典娜,本来以为是神学恐怖片结果看了发现……是不是我对惊悚的理解不对为什么这个片要打惊悚的tag……但是电影还是很好,感觉内核完全是一个反战或者说是反对暴力和冲突……剧情感相对弱但是镜头和各种隐喻都安排得比较微妙,导演很重视或者说很想呈现在混乱背景之下人性的辉光和个体的无奈,在每一个主要角色身上都去凸显他们属于人的温情和脆弱的部分,把目前可以说很典型的果甲曾付体制下普通人底层人(移民)和曾付间的矛盾搬上荧幕,还小小的探讨了一下英雄主义……像主角的父辈包括主角都是有功勋的军人,但是在悲剧和混乱中他完全无能为力,有一个镜头是烟尘中一个骑着白马挥舞旗帜的疯子在背景极速奔过,应该是照着跨越阿尔卑斯山的拿破仑那个画拍的,真的很讽刺,动乱中没有真正的英雄,所谓ling袖在现实的悲剧里毫无用武之地……水烟吧就好像象征阿卜杜勒精神上试图去坚守的最后一个秩序,在踏出水烟吧的同时他失去了最后的弟弟,也没有了维持下去的理由,但导演很清楚自己想拍的是什么所以没有让他杀死景察,“哪怕不再有任何外界的限制,人类仍然存在内源性的人性和道德”,还有景察的角色也很有意思……个人感觉他和后面的空卜主义的疯子角色塞巴斯蒂安有一些共同点,他会在震报景察的护盾下对动乱分子放的烟花露出笑容,那个镜头的反差感真的是……而塞则是会在已经陷入动乱的社区里整理花圃,对塞的安排也很有意思,先是把他带进托儿所,后面开保险柜的时候又要一罐果汁,感觉这两个角色身上被导演刻意放置了一些属于儿童的性格……很难不让人去想如果他们不是生在这样的背景下一切会不会有所不同……而一切的导火索“最小弟弟的死亡”在片尾也暗指了并不是景察所为,普通人,军人,景察,独泛,疯子,在整个社会的动荡下没有任何人可以幸免于难,在爆炸前像灰烬又像雪片的东西落在阿卜杜勒的身体上,那一刻他本人就是时代里这一切所有的混乱尽数倾压在一个个体身上的缩影,他以及卡里姆,他们都或许早已经知道弟弟有可能并不是景察所杀,但是他们又要向谁去讨回公道?这里片名就很有意思了,雅典娜,也是他们社区的名字,战争女神,智慧女神,法庭与秩序的女神,在阿拉伯神话的体系里又是一位象征繁荣的女神,但在战争中,她所代表的其他一切都将不复存在,战争不会庇佑任何人
看了第一集,除了男主还发现有两位很眼熟:饰演现任局长的傅程鹏以及饰演老局长的杜源;至于男主演员孙逊嘛,他在电视剧:我的兄弟叫顺溜里饰演三营长,还是有点印象的;可女主演员我完全不认识。。。
第一集看似很紧张,实则全靠慢镜头水时长!而且有不少小BUG,我就举两个显而易见的例子:一,男主被反派用卡车撞飞后,有三个路人正好看见那个反
看了第一集,除了男主还发现有两位很眼熟:饰演现任局长的傅程鹏以及饰演老局长的杜源;至于男主演员孙逊嘛,他在电视剧:我的兄弟叫顺溜里饰演三营长,还是有点印象的;可女主演员我完全不认识。。。
第一集看似很紧张,实则全靠慢镜头水时长!而且有不少小BUG,我就举两个显而易见的例子:一,男主被反派用卡车撞飞后,有三个路人正好看见那个反派一拳打晕男主然后扛起男主放到卡车上,然而三位吃瓜中竟然有一个说道:我去,这什么情况啊?另一个还搭腔:这兄弟想干嘛?这不明摆着的吗?没撞死人直接绑架啊!两位大哥好歹你们的坐骑也不差,看得出至少不是穷人,怎么连最基本的常识都没有?还是编剧把观众当傻子以为观众和这两位一样呆?二,男主女儿晚上坐出租车赶到男主出事现场,她一下子就从警戒线那里钻进来了。。。我就请问你们看管警戒线的现场民警在干嘛的?不是,这民警人不就在旁边吗?怎么一个学生就这么一钻进来了竟然没发现?那要你们拉警戒线干嘛的?这不就成摆设了吗?
其实以上的小BUG我也就吐槽一下,这第一集里最大的逻辑BUG:反派原本是打算想冒充乘客坐男主的出租车后用针管扎他,我估计这一针只是想让他昏迷,否则后面就没必要再打晕男主扛车上了;但是既然只想让男主昏迷,你个傻X又开卡车撞他???你逗我呢?卡车撞出租车,出租车直接翻身两次,你就没想过直接把他撞死了???咋的?你反派难到还有像我们观众这样有“上帝之眼”知道男主有主角光环肯定撞不死的?反之如果那针管是为了直接杀死男主,那你撞完男主下车直接“补刀”即可又何必打晕把他扛走?到最后发现被警察包围了还自杀。。。我是完全想不通编剧的脑回路是怎么回事!如果只想让男主昏迷却让反派降智撞他,也不考虑会不会被直接撞死是吧;如果只想暗杀男主那又何必还要叫反派绑架他?或许编剧的意思是:能留活口就带回来;然而反派太蠢不但人没带回来,自己还毙了自己!若真是这样,那我只能说凡是特地让反派降智的剧情只能体现出编剧的能力太差!
PS1:第一集就直接让反派降智,那后期还不多多益善啊!因此我最多再看两、三集,如果还有这种极其明显的大逻辑BUG,我直接打分不及格并弃剧!
PS2:第三集又是什么玩意?女主既然能在第二集考验男主,这就说明她具有一定脑力和观察力的,并且她还是职业搏击选手,那自己的包被偷了竟然不知道?这包是挂在她左手边又不是在身后看不见,一个有专业搏击训练的年轻女性这点警觉性都没有?还有,女主拿完钱发现包不见了,开门看到男主正好拿着她的包朝她走来,第一反应竟然是把男主当小偷?而不是问:我的包怎么在你手上?要么是女主脑袋被驴踢了!要么就是编剧变白痴了!男主要是小偷拿了你的包还不直接开车跑路?咋的还等你取完钱看到你出来对你说一句:你包我偷了!这么弱智的剧情直接崩了前一集女主是有点智商的人设!编剧让角色莫名其妙的降智,还把观众当笨蛋是吧!那我只能弃剧!最后评价:烂片一部!0分!0星!
我本以为昨晚的一集会有很多吐槽,但是我今天一打开豆瓣惊讶了,就姑且把这种现象视为审美不同(也许不是这样的)。作为一个原著党和电视剧迷是无法接受的,我只能打2颗星。那么我来说说问题所在,这不是一个细节贴,只是一个总体感受,而大部分观众是不会酒足饭饱后盯着细节看的,所以我不是在挑刺,只是整体观感上的毛病。首先,说说这部小说值不值得改编,若论商业价值既然有人改编了,那肯定是值得,这不是我要探讨的,
我本以为昨晚的一集会有很多吐槽,但是我今天一打开豆瓣惊讶了,就姑且把这种现象视为审美不同(也许不是这样的)。作为一个原著党和电视剧迷是无法接受的,我只能打2颗星。那么我来说说问题所在,这不是一个细节贴,只是一个总体感受,而大部分观众是不会酒足饭饱后盯着细节看的,所以我不是在挑刺,只是整体观感上的毛病。首先,说说这部小说值不值得改编,若论商业价值既然有人改编了,那肯定是值得,这不是我要探讨的,就说从观众角度,特别是原著党来说,个人认为这部小说很一般,不算差但绝不是能让人反复看的那种,故事也很简单,所以我认为改编没什么意思,本身吸引力就不强,而电视剧吸引力就更不强,充满了假特效打斗,实际叙述内容并不多,通过昨晚第一集观看我也的确没有想再往下看下去的欲望,这其中主要原因多半是剧情。再说选角和人设,距离看着这本小说已经5,6年了,我真的不记得细节了,只记得总体感受,印象中楚北捷是痴情潇洒冷峻的,初看定妆照你会觉得钟汉良和杨颖的形象是很合适的,但看完电视剧我觉得钟汉良真的年纪大了不适合了,也许5,6年前合适,我在此真的没有贬低钟汉良,说实话我也是他的路人粉,他是一个我很欣赏的演员,最主要原因是他能不断尝试,从他身上能不断找到新鲜感,比如十月围城、后会无期、捉妖记等等角色塑造完全没有让我喜欢他时所演的陆励成的影子,可以说是一个不断挑战比较有上进心的演员。但是我作为电视剧迷和原著党觉得他还是不适合这个角色,年龄有些大,当然不排除化妆师的功劳。而且剧中楚北捷的配音也略显娘气或者说是文弱了些,你看不到小说中楚北捷影子,很难想象这样的配音和日后霸气的爱是否有冲突。其次说说白娉婷,其实杨颖形象很合适,但是演技真的就无力吐槽了,我只看过3个网络小说(至少在我心中是网络小说),一个是只看了两本的小时代,被演技不多的杨幂毁了,一个是看了三分之二的微微一笑很倾城,被演技只有一点的郑爽毁了,一个就是这本看完了全部,可以说被没有演技的杨颖毁了。在看完云中歌、寻龙诀、影版微微后我真的不想看这剧了,我知道她一点演技都没有但我想我既然是原著党还是要看看这剧的,万一她进步呢了。果不其然,并没有,我其实还是很喜欢她的,比如在跑男里表现很棒,生活中也不造作,但是还是不要演戏了,真的太吓人,已经看不出白娉婷的娉婷感,只有呆滞瞪眼,让人害怕。最后,说说何侠这个角色,我接受不了孙艺洲,至今我都无法从吕子乔走出,我只要一看他就还是吕子乔,我认为何侠是个很正气的人,后半部分有点变化,但绝不是一眼看上去就感觉狡黠,特别是昨晚在马车里问娉婷嫁给他是充满了猥琐,可能我受子乔影响太深了,不过还是塑造的不对吧,至少欧皓辰不像吕子乔,也不能完全怪演员。再说说我一直都很想说的问题不针对此剧,就以此剧为例,就是画面的问题。不知道从何时起国内偶像剧的画面就开始不真实了,似乎画面的不真实感如同剧情一样把偶像剧和正剧区分开来,使区分两者变得格外容易。直白来说就是假,特效假,道具假,妆容假,最可怕的是画面色彩和灯光假。比如说本剧以及锦绣未央、克拉恋人和一些于妈的剧都像带滤镜了似的,人物都跟磨皮了似的,画面色彩要不偏绿,要不偏蓝,再不偏红,这样真的好吗,即使也有青云志和女医明妃传这种总体颜色不错的,但还是很假啊,阳光呢,自然光呢,演员为什么那么白又不是白种人。作为电视剧迷我看过很多剧,比如英国的幽情密使(其实是电视电影)、土耳其的no.309、巴西的富翁的贫民窟女友、日本的朝九晚五,他们并不是运用光线最好的,但是很自然让我印象深刻,特别是英剧维多利亚,因为有几场戏是说电灯的,你能看出剧中没有灯之前的光线就是阳光的感觉,确实很灰暗,但古代不就是不这样吗?每当看到这些剧阳光洒下时我很羡慕,因为在国产偶像剧中你很难能看到阳光,当然拍戏不能只有阳光,我也不是学影视的,但我知道自然就是最好的,相比之下国内正剧就强很多。还有特效,为什么要有那么多特效,尤其是这部剧,为了唬住观众是吗,要做打斗场面精心编排动作戏而不是特效唬人,做特效又比不过电影,炫技有什么用效果那么假,有些景现实生活就能找到比如说下大雨,为什么要做特效,你做的很假不说几毛钱了,反正假,有那功夫不如好好编编剧本提炼提炼演员演技。还有道具我昨天看剧时竟然发现了碎柱子的泡沫,这样不太好吧,我不管本身怎么做的至少让人看不出来,还有一些其他偶像剧尤其是现代戏,呵呵,连生活过的痕迹都没有,简直是摆拍。总之,此段表达了我不限于此剧而是对整个国产偶像剧市场的担忧,人家的偶像剧只是剧情假就是梦幻了些,而咱们的一些国产偶像剧是从头假到底,无论剧情、演技、画面、特效,还是服化道,我也是醉了,不管别人怎么看,我还是认为戏剧本身是要贴近真实的。我刚才又把小说开头看了看发现和昨晚第一集不一样,怪不得小说读下去了,电视剧看不下去,我也是服,可能就是一个同名剧集吧,我是不会再看第二集的。有人可能会说你只看第一集你懂个啥,我想说你有时间一定要把它浪费在美好的事物上,作为剧迷的我有那么多的好剧没看,为什么我要看个看不到优点的剧,要知道我给了它一集的时间,对于普通观众来说只有转台的几秒时间,这剧观众除了粉丝以外也就只有那些没看过啥好剧的少男少女们了。以上纯属个人观点,不喜勿喷啊,如有不同,实属正常,欢迎理性探讨啊。
本文对关键剧情存在严重剧透!!
本文对关键剧情存在严重剧透!!