《爱上你治愈我》终于开播了,这部剧我等了整整一年!本身就对心理学感兴趣,去年看到预告片的时候特别惊喜,国内终于有一部心理治疗的职场剧了。
第一集开头有句旁白很扎心:你以为你恨的是他,其实恨的是懦弱的自己。这大概也击中了 不少失恋者的心声。精神上的创伤其实是看不见的,但是它又常常折磨着我们,所以大家都说,没有在深夜痛哭过,不足以谈人生。
可人生疾苦,可与人道只二三,那些
《爱上你治愈我》终于开播了,这部剧我等了整整一年!本身就对心理学感兴趣,去年看到预告片的时候特别惊喜,国内终于有一部心理治疗的职场剧了。
第一集开头有句旁白很扎心:你以为你恨的是他,其实恨的是懦弱的自己。这大概也击中了 不少失恋者的心声。精神上的创伤其实是看不见的,但是它又常常折磨着我们,所以大家都说,没有在深夜痛哭过,不足以谈人生。
可人生疾苦,可与人道只二三,那些憋闷致疾的苦楚,就需要心理医生来治疗。
像这种涉及精神科、心理科专业背景的职场剧,在剧情编排上,需要真实的调查以及大量的案例来获取资料,背后的工作量其实非常大;在主线人物设定和配角人物创造过程中,不仅要考虑到真实的情况,以免引起误导,另外一方面,也要符合观众的期待,使人物性格具备戏剧性。
当然对演员的要求更高,比起其他的偶像剧来说,年轻演员不仅要吃透剧本,掌握专业的术语,更要在现场进入情景,一举一动都要符合身份,不然真的很容易被专业人员挑刺的哈哈哈。看到之前听一个精神科的实习医生说,老医生跟她们说,查房时要背靠墙,不要背对着病人,不然容易被攻击,手也不要插兜,病人会以为你手握利器想伤害他。这些只有经年累月在一线的老医师才懂的小细节,也对演员提了很高的要求。
说回剧本身,前两集看下来,主配角不仅演技在线,人物的戏剧设置也十分有看点。
影评:
第一部赢得好票房,当年又组织人马跟着上了第2部,继续是无厘头的搞笑风格,对金庸原著的随意改编也是一个看点。在当时1992年,那绝对是经典之作,百看不厌之作。韦小宝虽然贪财好色,但他敢爱敢恨,为了兄弟真的可以不要命,这就是他的可爱之处,小宝
影评:
第一部赢得好票房,当年又组织人马跟着上了第2部,继续是无厘头的搞笑风格,对金庸原著的随意改编也是一个看点。在当时1992年,那绝对是经典之作,百看不厌之作。韦小宝虽然贪财好色,但他敢爱敢恨,为了兄弟真的可以不要命,这就是他的可爱之处,小宝做人很真实,让大家很喜欢的。香港电影的尖峰时期过去了。我感觉并不是他们退步多少,只是没有前进而已,恰恰就是这样,就落后了,我们观众的审美在不断提高,对电影热闹需求少了,深意的东西多了。
我觉得如果是冲着看周氏喜剧无厘头电影的观众可以不必看这个电影,否则就会有失望的落差感,因为这个电影你会惊呆:超级无敌正经的周星驰、吴君如、甚至成奎安。剧情是一点幽默的部分,但更多的部分都是非常朴素真实的叙事,这部1990年的电影,在大陆今天看都不觉得过时。故事很简单,周星驰饰演的孤儿金水被成奎安饰演的小店铺老板救济长大做工,却私底下和老板大女儿阿娣相爱,但是阿娣老爸希望阿娣能嫁
我觉得如果是冲着看周氏喜剧无厘头电影的观众可以不必看这个电影,否则就会有失望的落差感,因为这个电影你会惊呆:超级无敌正经的周星驰、吴君如、甚至成奎安。剧情是一点幽默的部分,但更多的部分都是非常朴素真实的叙事,这部1990年的电影,在大陆今天看都不觉得过时。故事很简单,周星驰饰演的孤儿金水被成奎安饰演的小店铺老板救济长大做工,却私底下和老板大女儿阿娣相爱,但是阿娣老爸希望阿娣能嫁给一个有前途的归属而不是金水这个给自己打工的拿着1501块工资的“没前途”的家伙阻止他们往来,阿娣非常爱金水不顾父亲阻拦和金水私奔到城市打工,一开始金水不务正业去游戏厅,却看到在游戏厅打工洗碗的阿娣,阿娣哭着说希望自己的丈夫能出人头地,自己吃点苦没关系。金水暗下决心要努力,幸运得到一份珠宝公司业务员的工作,却被要求交2万的保证金。为了金水可以得到这份工作,阿娣瞒着金水去舞厅做舞小姐借钱给金水交保证金,金水顺利得到这份工作并幸运的得到老板女儿的赏识,后来金水意外知道阿娣做舞女大发雷霆但是无奈自己能量不够,两个人冷静下来决心要一起创造好生活,金水工作更加努力,下班后去舞厅接阿娣,得到老板女儿兼上司的提携和在金水的努力下,他们搬到了更大的房子,阿娣不用再出去工作,只是专心做一个太太。这时候的金水随着事业的进步视野更加关阔,他带阿娣去参加舞会,阿娣却因为“老土”出糗:“让服务员加热鱼子酱”。阿娣越来越不懂金水,她不知道笔记本不是计算机,觉得几百块的领带贵不如摊上二十几块一条的。金水甚至忘记他们的纪念日而去陪上司过生日。这时候金水得到一个和上司去外地发展的千载难逢的机会,但是离开香港就等于离开阿娣,金水很犹豫,因为一点事端和阿娣大吵一架后,阿娣失望离去,而金水其实已经决定去外地发展。离开前一天,金水收到阿娣之前为他定制的安乐椅,才明白自己失去的那份珍贵,在外地工作的两年他的桌子上一直放着她的照片打听她的消息,只得到她一直在周游世界没有定所。回到香港他去曾经他们租住的小房子,那个结婚时贴的喜字已经蒙上灰尘,对联已经腐烂,他站在两个人站过的阳台,看到她站在下面,他求得她的原谅,两人重归于好。
我觉得如果这个电影结局没有在一起会更真实深刻,但是这样它就不会是一部喜剧电影,所以结局金水和阿娣在一起了,金水回头是岸,阿娣望夫成龙,两全其美。如果金水不是周星驰饰演的话,我真的觉得金水这个角色挺渣的,飞上枝头变凤凰男嫌弃糟糠之妻的剧情,阿娣爱上这个穷酸的孤儿,用最好的时光陪他走过最艰难的岁月,不顾家人反对和他私奔,鼓励他支持他的工作甚至去做舞女,但是他却觉得她土。在b站看弹幕后期一群说觉得金水和老板女儿更适合,评论也有说“望夫成龙”自己也要成“凤”,真是站着说话不腰疼,当你是付出了所有的阿娣的时候,希望你还有这样的宽宏大量去证明“真爱的应该”。在金水还没有成为西装革履的金水的时候,他算是高攀了阿娣的那个,但是这个姑娘因为爱情对他无怨无悔的付出和支持,不是因为阿娣要做爱情的雷锋,是因为他们在爱情的基础上以创造想要的生活共同努力。她急切的“望夫成龙”,只是希望能得到家人的认可和金水在一起,并不是图他什么。
边骂边看下去的剧,男主智商情商一直在线,总是不害怕说什么做什么的人,但是为什么别人叫他不要说和苏陌的关系,他就那么听话不说呢,就是为了凑集数要误会一下吗?女主开始还好 ,一直不成长,天天问你喜欢我吗?你是真的喜欢我吗?我都听烦了,真的,后面几集烂尾 ,边骂边追完了,我也是对自己无语了????
边骂边看下去的剧,男主智商情商一直在线,总是不害怕说什么做什么的人,但是为什么别人叫他不要说和苏陌的关系,他就那么听话不说呢,就是为了凑集数要误会一下吗?女主开始还好 ,一直不成长,天天问你喜欢我吗?你是真的喜欢我吗?我都听烦了,真的,后面几集烂尾 ,边骂边追完了,我也是对自己无语了????
文转自:香港武侠、动作电影的“柔”与“刚----从《大醉侠》与《独臂刀》谈起--李骏----电影文学 侵删
文转自:香港武侠、动作电影的“柔”与“刚----从《大醉侠》与《独臂刀》谈起--李骏----电影文学 侵删
上世纪40年代的老片,观点毫不过时,恋爱自由婚姻自由的意识放到现在仍旧超前。几处转场处理得很惊喜,画外之音也是亮点。金句虽多,说教意味却不会很足。兼具技巧和内容,不可多得的国产佳片。
我们中国人真是一个古怪的民族,对于死看得那么重要,而不去讲究怎么好好地活下去。
上世纪40年代的老片,观点毫不过时,恋爱自由婚姻自由的意识放到现在仍旧超前。几处转场处理得很惊喜,画外之音也是亮点。金句虽多,说教意味却不会很足。兼具技巧和内容,不可多得的国产佳片。
我们中国人真是一个古怪的民族,对于死看得那么重要,而不去讲究怎么好好地活下去。
清明节刚过,这个时间点看到这句话,更有一番滋味。大部分国人对死后之事看得都很重,那些繁文缛节的祭祀形式,除却对老去之人的思念和寄托,还有什么意义呢?当然,不能否认清明祭祀更像是一个契机,老人是维系兄弟姊妹感情的纽带,正是那些时刻,让天南海北外出务工的亲人有了相聚的时机。可是,我看到的,更多时候是对身后之事的在乎,在乎所谓的传承,所谓的名声。都说不孝有三无后为大,仿佛传宗接代是人生必不可少的事情,死去之后也能有一双眼睛洞悉整个世界。活在当下,不应该只是被作为一句口号。
做父母的,有一天能用儿子的钱了,哪怕就是一块钱,也会让他高兴的。
这句倒是人生哲理,为人父母,或者说尘世间的大部分俗人,谁不会畅想自己衣锦回乡的场景呢。年初春节前夕,本打算两手空空归家的自己,经稍年长朋友的提醒,才匆忙之中购置了年货,很明显可以看到家中母亲的欣喜之情。百善孝为先,嗯我还是这个观点。
你跟她说了?——说了。——她怎么样?——她答应跟我结婚了。
俨然让我想起了李安《饮食男女》里边的“你个杀千刀的老朱”,在那个年代产出跨越年龄的“禁忌”恋,只能说颇为大胆。饮食男女在内容上和哀乐中年有相似之处,也不知道安叔是否有从此片中获取灵感。石挥朱嘉琛都靓美得不像话,演技也相当突出,举手投足之间,没多少的表演痕迹。朱嘉琛有点小津安二郎镜头下原节子的味道,知性美溢出。石挥的书生气也是让人印象深刻,即使人到中老年,也是帅气依旧,怪不得刘敏华会对陈绍常用情至深。看不少评论拿郎雄和石挥作对比,私以为还是郎雄更符合中国父亲的形象。这句台词其实也是整部电影的缩影,观影前以为这种老电影会比较闷,没想到出乎意外的诙谐。
我觉得我们中国人除了青年就是老年,好像没有中年似的,其实最宝贵的是中年。
对应片名,现如今的卷中卷时代。除却青年中年老年,每一个阶段都可能会被时代洪流推动到喘不过气。闲庭信步,终究是只能在想象之中实现。
你以为他们能代表年轻人吗?绝对不是,他们不过是未老先衰的一群人。
陈绍常的三个儿女,正是形形色色年轻人的代表。对陈绍常来说,唯有“不值得”。正当年时考虑到继母对几个儿女的影响,可是在他们长大后能话事的时候,又是如何回报他们老父亲的呢?
金句摘录↓
我现在才知道生命的可爱。一片云、一条河、一棵树、一把土,我觉得它们每一样都是活的。
只要一个人肯上进,学历也没什么重要的,大学毕业生也不见得个个都有工作。
我不是怕死,我是怕等死。
我觉得我的生命刚开始,就好像我们的孩子一样。
我来跟你们讲个故事:从前呐,我办了一个小学校,刚开办的时候,学生非常少,说起来也许你们不相信,你们猜,我们第一年有多少学生?只有十二个学生,十——二——个——可是现在那个学校,差不多有一千个学生了。咋们今天,我们学校也开学,虽然同学也很少……对了,让我数数看,一、二、三……十一、十二,巧极了,也是十二个,可是我相信,再过几年呐,我们这个学校一定会办得更发达的!
如果庞涓不是个小心眼儿,不嫉妒他孙师弟。
孙膑会留在魏国,上演一段师兄弟联手打天下的千古佳话。
以魏之武卒的强悍,配合孙膑的计谋和庞涓在军中的威信,那将是一副何等豪横的场面?
且说,那时秦国变法还未完成,秦之锐士还是妈妈襁褓中的宝宝,秦国,仍是贫穷落后的一个孤僻怪诞神秘的边缘化西部邦国;赵国君主仍处于逗比状态,君臣皆是一派傻白甜气息;韩国一味的比较孱;燕国
如果庞涓不是个小心眼儿,不嫉妒他孙师弟。
孙膑会留在魏国,上演一段师兄弟联手打天下的千古佳话。
以魏之武卒的强悍,配合孙膑的计谋和庞涓在军中的威信,那将是一副何等豪横的场面?
且说,那时秦国变法还未完成,秦之锐士还是妈妈襁褓中的宝宝,秦国,仍是贫穷落后的一个孤僻怪诞神秘的边缘化西部邦国;赵国君主仍处于逗比状态,君臣皆是一派傻白甜气息;韩国一味的比较孱;燕国远在北地自己玩儿自己的;楚国还是那个蛮夷。
独剩一齐国,饶是齐之技击单兵作战能力独步天下,又岂是魏武卒方阵的对手?
可惜,可叹,可悲,庞涓这老哥儿一点不局气,坑害手足毫不留情,终于逼反孙膑,致使魏国霸业付诸东流,自己也是兵败身死。属实叫猪油蒙住了下水。
话说,吴起呕心沥血一手创建的魏武卒,可不就葬送在庞涓手中?
呜呼哀哉,天不佑大魏矣!
摸了王炸和四个二,还是叫对方憋了个大招儿给一波送走了。
涓,你要这一手好牌,有何用?
看了4集吧,整部剧还可以吧,就是标准的及格线以上的小甜剧,剧情节奏比较紧凑,逻辑也还比较通顺,另外感情线的进度也比较合理,人设也还算正常,男主的演技和颜值也及格吧。。。在520上的几部小甜剧里面,这部剧算不错的啦,但是,这部剧有一个问题,也是唯一的问题,就是女主。。。给人的第一感觉就很假。
是的,确实很假,首先是她的
看了4集吧,整部剧还可以吧,就是标准的及格线以上的小甜剧,剧情节奏比较紧凑,逻辑也还比较通顺,另外感情线的进度也比较合理,人设也还算正常,男主的演技和颜值也及格吧。。。在520上的几部小甜剧里面,这部剧算不错的啦,但是,这部剧有一个问题,也是唯一的问题,就是女主。。。给人的第一感觉就很假。
是的,确实很假,首先是她的声音,真的就是那种捏着嗓子说话的感觉,很做作,真是听着太难受了,浑身起鸡皮疙瘩的那种难受。。。如果是游戏里面听到这种声音,我绝逼会认为对面是一个开着变声器的大屌萌妹或者抠脚大汉。好好的一个演员就不能正常点说话么?
还有演技也是如此,有点浮有点装的感觉,做作的表情加上做作的声音,简直了。。。你们懂的,一秒钟出戏的感觉。
我真的是太讨厌这女主角了,浑身上下都透着一个假字,没有一点点真。看来这么多电视剧,这是唯一的一个让我觉得假的演员。。。当然,大千世界无奇不有,青菜萝卜各有所爱,也许有的人认为这种刻意的嗲嗲的声音很可爱也说不定。。。
好了,这就是我想说的全部,88
其实我一直不愿意把《Two Moons》叫做《逐月之月》,总觉得是不能把原剧名翻译得更加深。
其实我一直不愿意把《Two Moons》叫做《逐月之月》,总觉得是不能把原剧名翻译得更加深。
对于一个可以静下心来看电影的人,花了一个多小时看下来,导演让剧情一点点推进,慢是慢了点,但是节奏把握还不错,有点东西,女主演技没说的,这种荒郊二人戏很依赖演技,到结局描写女主的顿悟也能让人入戏,可是我认为那个女神真的没有必要显人形,容易让人觉得假,所以如果用一个光团或一个结界面代替,更为写实,也让人容易接受,弄个女神猫在那里,原本阴暗的色调就变了,滑稽得让人出戏。
对于一个可以静下心来看电影的人,花了一个多小时看下来,导演让剧情一点点推进,慢是慢了点,但是节奏把握还不错,有点东西,女主演技没说的,这种荒郊二人戏很依赖演技,到结局描写女主的顿悟也能让人入戏,可是我认为那个女神真的没有必要显人形,容易让人觉得假,所以如果用一个光团或一个结界面代替,更为写实,也让人容易接受,弄个女神猫在那里,原本阴暗的色调就变了,滑稽得让人出戏。
我发现,没有期待随意点开的剧往往是意外惊喜。整剧三观正、主题明确,逻辑清晰,IP改编成功,演员们虽年轻但很努力。
先说编剧,优势在于主线明确,骨架清晰,煽情、感动、甜宠恰到好处。男女主阳光、奋进,学习、工作上都很努力。最重要的是:剧中所引用的案例、康德理论等法律法条,虽然简单却都正确。
我发现,没有期待随意点开的剧往往是意外惊喜。整剧三观正、主题明确,逻辑清晰,IP改编成功,演员们虽年轻但很努力。
先说编剧,优势在于主线明确,骨架清晰,煽情、感动、甜宠恰到好处。男女主阳光、奋进,学习、工作上都很努力。最重要的是:剧中所引用的案例、康德理论等法律法条,虽然简单却都正确。
据说原著小说中,女主并没有那么努力学习争上游,经过改编后符合了现代社会的价值观。谁说女生就不能得第一?谁说女生就不能有事业?这个剧对法律的探讨属于浅尝辄止,深度其实是蛮可以挖掘的。改编后,无论是爱情还是工作,这剧看过之后都觉得引人深思。
……未完待续。
惊呆了,成年丽君跟林青在医院的见面让我感觉她们俩根本不认识….这小卖部认真的吗….几十年前有这个吗….翻拍可以,修改的部分没必要,没修改的部分没演好….小女主的哥哥长得比爹都老…这东北话好生硬…
那个年代的服装…这么韩范儿吗…对骂部分翻拍韩版的没事,衣服也抄…不太对吧
惊呆了,成年丽君跟林青在医院的见面让我感觉她们俩根本不认识….这小卖部认真的吗….几十年前有这个吗….翻拍可以,修改的部分没必要,没修改的部分没演好….小女主的哥哥长得比爹都老…这东北话好生硬…
那个年代的服装…这么韩范儿吗…对骂部分翻拍韩版的没事,衣服也抄…不太对吧
林青这性格单身到老不应该还是很飒,怎么能说出我后悔没结婚这种话呢…
演技最好的是小女主的奶奶犯糊涂那段…
【步步雕塑】
《虽然是精神病但是没关系》这部剧中,两个主角都各有创伤和病态。
【文江泰】
男主文江泰为照顾哥哥而生,他的压抑、克制是后天塑造的,道德、责任和情感对他进行捆绑和雕刻,让他成为一个以他人为中心的人。他的自我从未得到满足,
【步步雕塑】
《虽然是精神病但是没关系》这部剧中,两个主角都各有创伤和病态。
【文江泰】
男主文江泰为照顾哥哥而生,他的压抑、克制是后天塑造的,道德、责任和情感对他进行捆绑和雕刻,让他成为一个以他人为中心的人。他的自我从未得到满足,他渴望被关怀,他按照自己所渴望的去供应他人。对待他人的态度,其实是他自己希望自己能从别人那里得到的。
按说这样的心态,应该对朱莉有热烈的回应。但他内在的模式不是“你给我爱,我接受”,而是“我供应你,你需要”。他跟哥哥的关系就是在这种模式下才得以长期维持。童年女主对他的吸引正在于此,他能感受到女主的需要,能感受到女主内心的虚空,他想要供应她,但被撕裂蝴蝶的行为吓跑了。从此一直在这样的惊吓中不断奔逃,他所逃避的,不是蝴蝶,而是对这种供养方式被否定而带来的恐慌。
【高文英】
女主高文英,看起来是高能反社会边缘人格,低共情,难以体谅他人。但这种人格多少是自发的,多少是后天塑造的?
在她的成长过程中,母亲扮演了重要的角色。母亲按照自己的愿望塑造她,把她塑造成魔女,对她早期表现出的反社会行为进行鼓励和肯定,使她处于内在的紊乱中。
她的父亲对妻子是无能为力的,他不喜欢这样的女儿,也不能理解她内在的感受。听到高文英的名字时,他的第一反应不是愤怒而是恐惧。这个女儿在他眼里是个怪物。他的能力不足以懂得她,也完全接不住她的招,所以他想逃避她,当无法逃避时,就要毁灭她。
高文英的痛苦正在于此,母亲按照自己的意图塑造她,而父亲则拒绝被塑造出来的她。这样内在的冲突让她有一种自我毁灭的渴望。当她在精神病院被女孩父亲扼喉时,她表现出的不是本能的反抗,而是求死。
当她对朱莉说母亲虽然死去,灵魂却活着时,表达的未必是对母亲的怀念,而是无法摆脱母亲控制的绝望。母亲虽然死了,但她所塑造出的变态灵魂却在她体内游走飘荡,左右着她的人生。
【丧失小孩】
高文英创造的这个绘本故事,感动了文江泰。
为什么?
作为作家,她的自我代入是丧失小孩,渴望得到拥抱、温暖和爱,表达出来的却是食欲。
代表对她的行为描述是正确的,漂亮的美好的东西,在她心里引起的是占有、毁灭和抛弃。她怎样看待自己,就怎样对待他人和外物。她未必在此过程中得到深处的满足,但这已经被塑造成她自己的行为模式。除此以外,她不知道还有其它什么办法与自我、与他人相处。这也解释了为什么她会以种种反社会的怪异行为自毁前程。她不知道该如何与自己谈判,不知道该怎样才能喂养内心那个饥饿的小孩。
而文江泰在阅读这个故事的时候,自我代入的不是丧尸小孩,而是母亲的躯体。
他是作为母亲躯体的延伸而诞生的。
从他出生起,母亲就为他塑造了这条别无选择的道路。
他无从反抗。
他是母亲献给大儿子的躯体,给大儿子食用。
日日夜夜,他的梦想他的热望他的前程,都被吞噬了。
而他也习惯于被吞噬:被荒诞的命运吞噬,被不公的处理吞噬,被哥哥的需要吞噬,被病人的超常行为吞噬……他痛苦,但没有摆脱的路径。
因此高文英的侵略性和攻击性一方面使他反感,另一方面却给他无法拒绝的吸引。他用多年积累的专业经验来逃避和抵抗,但这样的致命诱惑让所有挣扎都显得苍白无力。
他让内心适应被吞噬的痛苦,自我被他压抑到极致。肉身上是看得见的累累伤痕,而灵魂的创痛又有谁能看到呢?
【两颗绝望的心】
剧集到现在还只有四集,作出以上分析显然非常冒险。
按照目前的故事走向,需要得到医治的不仅是高文英,更是文江泰。
他是班级里那种灰色的小孩。安安静静不哭不闹不惹事,他的内心不是荒原的风景,而是荒原野草的本体。
他渴望一次燃烧,渴望被看见,渴望自我的存在能得到确认。这也是他对议员儿子表示羡慕的原因。他想要重获自我的主体性,而不再是他人的照料者。
高文英需要跟母亲塑造的自我和解;
文江泰需要跟母亲塑造的自我划清界限。
很不希望这剧最后走向对母亲的咒诅,目前看来并不理想,很可能是后面的走势。
在父权家庭中,强势的母亲其实是缺位、失责父亲的补充,是继发性的。
真正原发的病根在于父亲无法以爱供应家人,与家人缺少健康的亲密关系。
这也是父权无法自愈的痼疾。
后面会怎样呢?
最近晚上剧荒打开《绅探》了解一下国内新的悬疑剧。看到主演男一也是《美人为馅》的男主角,印象不错就看了几集。从第二个案子开始感觉有点说不上来的熟悉感,但是悬疑剧人设简单,场景布置有人说跟《神探夏洛克》很像,这个没法用“抄袭”字眼定性,只能说借鉴。但是看到第5-6集这个案子的时候让我忍不住投诉了,因为整个案子几乎完全照抄多届艾美奖得主《神探阿蒙》的开篇第一季第一集。(虽然《神探阿蒙》是我心中的神
最近晚上剧荒打开《绅探》了解一下国内新的悬疑剧。看到主演男一也是《美人为馅》的男主角,印象不错就看了几集。从第二个案子开始感觉有点说不上来的熟悉感,但是悬疑剧人设简单,场景布置有人说跟《神探夏洛克》很像,这个没法用“抄袭”字眼定性,只能说借鉴。但是看到第5-6集这个案子的时候让我忍不住投诉了,因为整个案子几乎完全照抄多届艾美奖得主《神探阿蒙》的开篇第一季第一集。(虽然《神探阿蒙》是我心中的神剧,毕竟15年前的美剧不是里面什么案子我都记得,但是编剧偏偏抄人家开篇第一集这个记性再差的人都能记得)
在豆瓣上看到好多人在评论《绅探》第7-8集的案子照抄《名侦探柯南》里的月光曲杀人案,并也像我一样AB对比,结果这样剧评也充斥着洗地的文章,还有所谓官方辟谣。三集一个案子的话这个剧一共3个案子还没出完,其中2个抄别人的还成何体统?
下面开始打脸时刻:
1. 案子疑点,报纸的照片中会长在广场演讲遇到枪击,全场只有会长助理指向天空。报纸上两人动作和拿报纸的手构图几乎一样,除了中英文不一样。