女主的周遭环境可以说是极致理想了。
除了快乐甜蜜的官配cp,我还关注着paige、stacey和dillon三个人相处时的状态。有几个细节:1.当paige喝醉的时候,dillon第一时间察觉,放开stacey的手,带着paige回家,2.paige被AJ误会受委屈时,dillon抱住她,给她安慰……这些情况
女主的周遭环境可以说是极致理想了。
除了快乐甜蜜的官配cp,我还关注着paige、stacey和dillon三个人相处时的状态。有几个细节:1.当paige喝醉的时候,dillon第一时间察觉,放开stacey的手,带着paige回家,2.paige被AJ误会受委屈时,dillon抱住她,给她安慰……这些情况下,stacey都没有站在对立面,而是帮paige一起想办法,甚至在当上主席的第一天,就为了paige挑战学校。dillon本人也很清晰定位朋友和女朋友,他可以带paige去体验学生party,但是他的时间更多给自己的女友,他会帮paige走出情感误区,但也会拒绝陪她进行接吻测试。
前几天我的朋友和我提到“如果我在一段稳定的情感关系当中,她该如何自处”。在她提出这个问题之前,我一直认为只要我做桥梁就可以了,我的朋友和我的对象不需要沟通。在看完这个电影之后,我再次思考了这个问题,我需要给对象足够的安全感,但也不能让朋友觉得失去了朋友,我不仅仅要起到桥梁的作用,还要让朋友和对象互相接纳,没有拉扯,不存在“争风吃醋”,成为和谐的一家人。当然这个平衡点需要三个人或四个人一起寻找,希望我们可以都可以找到。
这部剧讲述的是女主田七为父母报仇血恨而进入纪府,与男主纪衡之间发生的事情。
这部剧的演技有些尴尬,频频让人跳戏。男女主的cp感有点弱,但是男女主的颜值是非常赏心悦目的,男女主的手也是非常的让人羡慕。建议只看颜不看剧系列,台词偏现代化。
剧情十分老套,女主女扮男装在男主身边,然后发生的爱情故事。男二纪征与女主田七相遇的场景也是让人没话说。
这部剧讲述的是女主田七为父母报仇血恨而进入纪府,与男主纪衡之间发生的事情。
这部剧的演技有些尴尬,频频让人跳戏。男女主的cp感有点弱,但是男女主的颜值是非常赏心悦目的,男女主的手也是非常的让人羡慕。建议只看颜不看剧系列,台词偏现代化。
剧情十分老套,女主女扮男装在男主身边,然后发生的爱情故事。男二纪征与女主田七相遇的场景也是让人没话说。这是一部古代版的偶像剧。所有我见过的偶像剧套路,这部剧都复现了。
这部剧也有一些优点。色调非常的清新柔美。很多历史的小细节可以看出作者非常的用心。
节度使是唐朝初期设立的,地方军政长官,就属于封疆大吏一般性质的。电视剧开篇就是异域舞娘,沙漠里的骆驼,可以表明当时的对外交流非常频繁,可以延伸到丝绸之路。
后面情节中,田七去钱庄存钱,以及当时纸币的出现,推测应该属于宋代,体现出一个朝代的特点。
后面地方发水灾,朝廷没有钱拨款,贵族仗势欺压百姓,不缴纳税赋。当时宋代积贫积弱的现象。
浅记录一下,从没看过一部电影脑子上能让我飘这么多问号?
1. 德国魔法部为啥要帮助格林德沃抓人?
2. 如果帮了格林德沃抓人咋让邓布利多知道的人在哪?
3. 侄子和阿不福斯的镜子是怎么连在一起的?
浅记录一下,从没看过一部电影脑子上能让我飘这么多问号?
1. 德国魔法部为啥要帮助格林德沃抓人?
2. 如果帮了格林德沃抓人咋让邓布利多知道的人在哪?
3. 侄子和阿不福斯的镜子是怎么连在一起的?
4. 奎妮是啥时候改阵营的?格林德沃知道他们谈恋爱为啥还信任奎妮?她能看穿岂不是也能随意说谎?
5. 格林德沃怎么就信任尤瑟夫了?记忆抽出来有啥用?
6. 麒麟的血预知的未来片段到底有啥用?感觉没有任何预防措施和有用信息啊?
7. 哥哥作为一个傲罗负责人怎么这么弱?
8. 为什么一共仿制了6个箱子,加上原本的一共7个箱子,最后只剩下5个了?剩下两个去哪了?
9. 为啥只有邦妮没被找到?她也不是最强的啊?
10. 如果雅各布是麻瓜,格林德沃不知道吗?为什么格林德沃还要怕被他刺杀?为啥别人还信?为啥还要假装刺杀?
11. 雅各布到底有啥用?有一颗胖心当吉祥物吗?
12. 第一次行动,包括哥哥被抓、“刺杀”未遂、放入一个后期也没什么用的卧底,这些加起来为毛?为复制箱子吗?
13. 血盟为啥在三个人给侄子打架的时候破了??
14. 群众到底支持谁?怎么瞬息万变?
先列到这里,地铁到站了??
继续
15. 委员长事先知不知道有麒麟?如果一直都是麒麟做选择,为啥还要拿选票才能入场捏?选民还有什么用捏?
16. 那监狱长已经知道里面超级凶险有来无回,为啥还自己打一个破烂灯去送死?
17. 邓布利多为啥要安插卧底到格林德沃阵营?咱就是说不安插这个多一个厉害人拿箱子不也挺好吗?
18. 仿造箱子的目的是不让对方认出真箱子,所有人都一遇到敌人放下就跑,这不明摆着是假的吗?
19. 最后抢走纽特箱子的女人是哪个阵营的?如果是格林德沃阵营,为啥要在选举时有个假麒麟的情况下把真麒麟送上台?又为啥还等了纽特一手?如果是邓布利多阵营的,那为啥还要把纽特打晕?
20. 邓布利多在和侄子对打的时候直接碾压,为啥格林德沃确信他能打得过邓布利多?
21. 前部长(暂称部长,具体职位不太记得了)到底是什么立场?
22. 侄子到底有什么用?对于格林德沃来说?除了把每个任务都搞失败和给他脸上点个凤凰灰痣?
阿门,虽然下部估计我还是会看,但请小填填坑,不要再这么降智了,拜托拜托!
在刚刚得知《黑镜》出了五小时超长交互版时,我的心情是激动的,在看过90分钟的剧情剪辑版后,我内心一片茫然——这还是那部集集让人脊背发寒的神剧《黑镜》吗?
《黑镜》以往的软科幻设定,在《潘达斯耐基》(以下简称《潘》)中被交互式的剧情选择模式代替,观众可以在多个剧情节点为Stefan做出选择,比如是否接受游戏公司老板的入职邀请,是否和心理医生谈谈母亲,是否吃掉医生开的药片等等,看似多
在刚刚得知《黑镜》出了五小时超长交互版时,我的心情是激动的,在看过90分钟的剧情剪辑版后,我内心一片茫然——这还是那部集集让人脊背发寒的神剧《黑镜》吗?
《黑镜》以往的软科幻设定,在《潘达斯耐基》(以下简称《潘》)中被交互式的剧情选择模式代替,观众可以在多个剧情节点为Stefan做出选择,比如是否接受游戏公司老板的入职邀请,是否和心理医生谈谈母亲,是否吃掉医生开的药片等等,看似多重的剧情选择,其实都逃不过Netflix的操控——你只能走向Netflix设定好的结局,否则将走进无限的死循环中。看透这一点之后,《潘》的所谓“交互观影模式”一下成为了虚无缥缈的海市蜃楼,只剩下“毫不《黑镜》”的干瘪剧情。
故事发生在1984年,《1984》,摆明了告诉所有人——你以为的自由意志,只是“你以为”,没有人能跳出“老大哥”的控制,独立撰写故事结尾。而Netflix设计的交互模式,也印证了这一点,无论你怎么选,剧情总会走向既定结局。
《潘》中,Stefan在设计游戏走向时,想给玩家提供更多选择,但写着写着就走进了死胡同,只能重新来过。Stefan发现,自己必须给玩家设计出所有可能性,才能保证游戏顺利进行,这也就意味着,游戏最开始的设计理念——让玩家自主操控剧情走向——其实是个伪命题。而Stefan的选择,也是个伪命题,他的背后是影片的观者在操纵。而前面的所有人,则都是Netflix手中的提线木偶,用自己的意志做着Netflix想让大家做的选择。所以Stefan的崩溃和他父亲的死都是必然结果,而他写的游戏也一定不会成功。
当Stefan精神崩溃,在卧室墙上不断刻下选择符号时,我一下子被拉回到《黑镜》第二季第二集的《白熊》故事里——主角所经历的一切都是被人精心设计好的表演。
哪有什么自由意志,大家都是命运手中的提线木偶。如此极端的宿命论,倒是很符合《黑镜》一贯的创作风格。
然而,真的没得选择吗?
每个人的结局都是死亡,不管生前如何荣耀,抑或如何落魄,生命终会消散,不带走财富,也不带走污点。但我从未见过有人在得知自己终将死去之后,便消极对待人生。我们依旧积极地活着,并在成年后尽可能自主地做着每个选择。
陶杰在《杀鹌鹑的少女》中这样写道:
当你老了,回顾一生,就会发觉:什么时候出国读书,什么时候决定第一份职业,何时选定了对象而恋爱,什么时候结婚,其实都是命运的巨变。只是当时站在三岔路口,眼见风云千樯,还以为是生命中普通的一天。
这也是我不喜欢《潘》的原因——强调结果,而忽视过程。观众所有的选择都指向同一条路,Stefan的人生经历不会被任何决定左右,他的行动目标却因多种选择而变得模糊不清,以至使人物丢失了最基本的逻辑。
《黑镜》习惯用极端的故事走向引导观众对某一事物或观念产生思考,但脱离了现实逻辑的电影故事,要比沙漠中的海市蜃楼更加飘渺。所以《潘》在上映后的短短几天内,经历了豆瓣评分9.0到7.2的断崖式下跌,随着资源慢慢流出,我想,评分还会更低吧。
含着金钥匙出生的鹿方宁被父亲逼迫须在一年之内结婚生小孩,只有这样,才允许她创办自己一直想做的家居品牌。鹿方宁因为一场意外认识了帅气聪明的外科医生凌睿,在她的各种狂追不舍“威逼利诱”下,凌睿答应了鹿方宁的为期一年的合约婚姻。
剧中男女角色的颠倒,打破了传统人物的设定,也营造出妙趣横生笑料百出的喜剧效果。开播放出了八集,我就从第
含着金钥匙出生的鹿方宁被父亲逼迫须在一年之内结婚生小孩,只有这样,才允许她创办自己一直想做的家居品牌。鹿方宁因为一场意外认识了帅气聪明的外科医生凌睿,在她的各种狂追不舍“威逼利诱”下,凌睿答应了鹿方宁的为期一年的合约婚姻。
剧中男女角色的颠倒,打破了传统人物的设定,也营造出妙趣横生笑料百出的喜剧效果。开播放出了八集,我就从第一集笑到了第八集,简直是一部“超不正经”的爱情戏,非常好追,非常下饭。导演也真的是不把观众当外人,剧情发展之猛烈,车速之快,是忘了安刹车片了吧,让观众上了车就别想再下来吗,哈哈。
剧中的台词也是相当生猛,稍不注意就坐上了老司机开离幼儿园的车车……诸如凌睿让鹿方宁一个女孩子在外面要保护好自己,鹿方宁反手一个提醒他:你们男孩子也一样。
打光摄影服化道都用心,曹盾的画面一如既往靠谱,质感太棒了!应该是本年度最佳古装了。
电影质感,镜头转换非常流畅。服化道非常精致。全员原音,感觉很棒!雷佳音扮演的死囚张小敬很不羁,易烊千玺扮演的靖安司丞李泌一脸正气。
摄影 选角 服化道,我都非常可可可可! 这个电影质感我可太爱了,雷老师的张小敬好带感,四字弟弟的表演也接住了,台词眼神都很不错,期待后续。
打光摄影服化道都用心,曹盾的画面一如既往靠谱,质感太棒了!应该是本年度最佳古装了。
电影质感,镜头转换非常流畅。服化道非常精致。全员原音,感觉很棒!雷佳音扮演的死囚张小敬很不羁,易烊千玺扮演的靖安司丞李泌一脸正气。
摄影 选角 服化道,我都非常可可可可! 这个电影质感我可太爱了,雷老师的张小敬好带感,四字弟弟的表演也接住了,台词眼神都很不错,期待后续。
看完第九集赶紧过来发一个。金智秀很漂亮,虽然不如舞台上漂亮,演技呢也过关,发音我是听不懂韩语所以觉得挺可爱的,你要是个青春偶像剧我绝对给你打满分。结果你偏偏演个谍战片,演就演吧,啊什么两个身手最好的去抓一个一点威胁没有的女主,留一个瘸子看着三十个女人和三个大男人;啊什么警察每次绑起来都能自己弄开,间谍就是不长记性还把他跟对宿舍了如指掌的老头单独关一起,还没人看着;
看完第九集赶紧过来发一个。金智秀很漂亮,虽然不如舞台上漂亮,演技呢也过关,发音我是听不懂韩语所以觉得挺可爱的,你要是个青春偶像剧我绝对给你打满分。结果你偏偏演个谍战片,演就演吧,啊什么两个身手最好的去抓一个一点威胁没有的女主,留一个瘸子看着三十个女人和三个大男人;啊什么警察每次绑起来都能自己弄开,间谍就是不长记性还把他跟对宿舍了如指掌的老头单独关一起,还没人看着;啊什么唯一一个会拆弹的警察不去帮着逃跑人群拆弹,跑去找打了好几次都没打过的男主要控制器(人家还有枪),这都什么跟什么?来豆瓣看看,诶8分,给我整乐了,得亏我不知道流汗黄豆怎么发,不然我真懒得打这么多字让人家能看出来我还是个正常人。
也不是说这剧真有一星这么差,国家立场相对的两个人为了普世的正义而违背命令去拯救人民(迪士尼简介这么说的),这个题材真的相当吸引我,尤其是韩国和朝鲜这种关系,这比隔壁爱的迫降格局要大的多,但是细节真差的多。有人可能觉得这是个喜剧不好这么较真,确实这剧喜剧味挺浓,但是它基调肯定是谍战啊,唱歌跳早操我都能接受,但是你该严肃的时候就按正常逻辑来不行?
现在等一个结局,编剧hold住了,我就改改分,不然只能等这分降到6以下了。别在意我文笔问题,我本来只打算写个短评的,小学生写作文水平,三个自然段结束了。
男主死了??????????????????????????????
系列电影总是容易产生一种落差感。首先因为第一部实在太好太火爆了,所以才会有拍系列的idea,但是往往因为第一部的好,观众会对系列新电影抱有更高的期待,但是往往都是败兴而归的。不是电影烂,只是它没达到观众想象中的那样好的程度,那种失落感就足以让观众失去了兴趣。况且拍好电影,真的要讲究缘分的。这个缘分包含了很多东西,比如编剧的灵感,导演的安排,演员的选取之类的,是一种大局的缘分。
系列电影总是容易产生一种落差感。首先因为第一部实在太好太火爆了,所以才会有拍系列的idea,但是往往因为第一部的好,观众会对系列新电影抱有更高的期待,但是往往都是败兴而归的。不是电影烂,只是它没达到观众想象中的那样好的程度,那种失落感就足以让观众失去了兴趣。况且拍好电影,真的要讲究缘分的。这个缘分包含了很多东西,比如编剧的灵感,导演的安排,演员的选取之类的,是一种大局的缘分。
所以如果你有落差感,那很正常,这个不能说明电影烂。如果你反而还能感到惊喜,那么这部电影就是缘分到了,大家也都努力了。
本剧评为转载
原创作者微博【考拉田】发表于《电视剧追光者剧超》
https://m.weibo.cn/1000724860/4826195130584724
本剧评为转载
原创作者微博【考拉田】发表于《电视剧追光者剧超》
https://m.weibo.cn/1000724860/4826195130584724
《情定泥石流》这组戏有多值得反复品呢?闺蜜昨晚看剧前,先看了我上条微博对着镜头脑补的咯噔内心对白,问:“这场戏这么法式电影的么?”。我:“是我看了吻别的镜头,想起《两小无猜》结尾那个著名的“水泥吻”,自己脑补的咯噔文学。剧里对白可比这浪漫多了。”闺蜜看完剧:“笑死,这家伙一共说了四五句话,每句基本不超过十个字。但你说的对,剧里更浪漫。”我:“真实、含蓄、留白、余音,中式浪漫内核。”说完对白,想记录一下这场戏里罗云熙的台词、和他对罗本的理解,让我有多惊讶。当时罗本后背已大量失血,失血+缺氧+体力透支+淋雨后再感染,四重buff叠满下,罗云熙的这几句台词,基本是用气腔带出来的,不看字幕却听得一清二楚。惊讶的是,明明奄奄一息的话里,带着一股韧劲儿,和半开玩笑的语调(按闺蜜的话说,“都快挂了还挺乐呵地逗妹子。”)比如听到展颜说“我们可能出不去了”时,他头微靠了靠墙闭上眼睛,扬起下颌,说了一句:“不会的。”明明挣扎着在稀薄潮湿的空气里提了一口气,却带着一股锋利的韧劲儿,配合着棱角分明的下颌轮廓,突然觉得他好像一颗顽石,有颗受尽风吹雨打也不死的心。以至于哪怕后面他不分析救援队很快就到,那句“不会的”也能让人瞬间觉得安全,觉得一定还有办法。一个地震里九死一生的孤儿,义兄如父地养大了另一个孤儿,二十五年来靠脑子和心血,从泡面和通宵到红圈所王牌,见重要客户的路上义无返顾救人一命也没有耽误生意,任何偏见误解险恶,一个人唱首歌然后爬起来继续走,最后还能以凡人慈悲团结微薄力量,与天竞速,救了爱人和许多陌生人的命。这颗顽石,有颗烧不死的心。所以,哪怕最后那句“我快没气了”,也有股不死的韧劲儿。而快挂了也还能半开玩笑的口气和小表情,每一句台词里的感情处理都不同却精准,比如带着点儿埋怨和醋意地怼姑娘“你才不该来”,然后马上又心疼而逗趣儿地问“怎么,你后悔了吗”,被姑娘反问后,自嘲又认命似的噗嗤一笑……这不就是顽石爱上了一株受了冻霜的蒲苇,于是想把自己烧成灰,让她暖和起来。情到深处,悲中作乐,最为浪漫。我想象不到罗云熙为了成为罗本下了多少苦功,才能像是把罗本刻进了骨子里,才能在奄奄一息的气腔里有那股不死的韧劲儿和“乐呵”的末日浪漫。谢谢这部剧的导演和编剧的功力给了罗本这么立体的骨架(除了台词,这部剧可挖掘的点太多却苦于没有时间记录),也要谢谢罗云熙,把自己毫无保留完全交给罗本,用心、灵气、和苦功磨炼出了扎实的演技,给了罗本这么饱满血肉。最后,说到韧劲儿和乐天,想起今天一姐妹发我一张罗云熙的近照,我说四年来我第一次分不清他本人和角色,因为我现在看到所有罗云熙的脸都觉得是罗本。或许因为,戏里我透过罗本看到了罗云熙身上的韧劲儿、乐天、和生命力,也或许在戏外,反过来看也成立。救援训练的苦功,也许不一定换来公平对待和一纸证书,但可以救命。演员路上的苦功,也许不一定换来公平对待和泡沫做的保护伞,但可以立命。罗本,罗玉,功不唐捐,玉汝于成,你们很厉害。@罗云熙Leo 加油。
要不是无意中看到,还真的很难想象会有这么辣眼睛的连续剧。整部剧都在讲一个叫张彩霞的圣母婊是如何祸害他家人的狗血剧情,很难想象会有这种傻逼编剧编造出这种狗血剧,垃圾中的战斗机。另外补充一句,豆瓣的产品经理真够逊的当刷单可以有另外机制,弄个非140才能发布,非常影响用户体验??????????????????????????????
要不是无意中看到,还真的很难想象会有这么辣眼睛的连续剧。整部剧都在讲一个叫张彩霞的圣母婊是如何祸害他家人的狗血剧情,很难想象会有这种傻逼编剧编造出这种狗血剧,垃圾中的战斗机。另外补充一句,豆瓣的产品经理真够逊的当刷单可以有另外机制,弄个非140才能发布,非常影响用户体验??????????????????????????????
孤岛惊魂第二弹,超无语的,比大幂幂的第一弹还要渣…全片一惊一乍,剧情感觉大杂烩,开局故意把矛头引向男主,刻画成虐杀女友的凶手,接着剧情一转,变成绝命公路的变态杀手,然后大蟒蛇啊,泰式邪术啊之类,最后实在不能填坑了,硬拗成双胞胎的心灵感应,只能得一星??
孤岛惊魂2.Mysterious Island 2.2013.1080p.WEB-DL.AAC.X264.国语中字.mp4
孤岛惊魂第二弹,超无语的,比大幂幂的第一弹还要渣…全片一惊一乍,剧情感觉大杂烩,开局故意把矛头引向男主,刻画成虐杀女友的凶手,接着剧情一转,变成绝命公路的变态杀手,然后大蟒蛇啊,泰式邪术啊之类,最后实在不能填坑了,硬拗成双胞胎的心灵感应,只能得一星??
孤岛惊魂2.Mysterious Island 2.2013.1080p.WEB-DL.AAC.X264.国语中字.mp4
截止12集,非常好看。1. 演员不再网红脸,妆容也更适合他们人物身份的样子。男主是越看越顺眼的耐看型,女主不网红,一开始相当朴素,但就很接地气。2. 故事讲得好,节奏好,逻辑bug不多,男女主感情发展自然流畅,甜的基调掺了虐的伏笔。3. 能令人入戏。这可能涉及多个因素,不仅演员演技,还有导演编剧音乐等的实力。不知道是什么团队,但看到花絮,那些动作都是导演指导出来,
截止12集,非常好看。1. 演员不再网红脸,妆容也更适合他们人物身份的样子。男主是越看越顺眼的耐看型,女主不网红,一开始相当朴素,但就很接地气。2. 故事讲得好,节奏好,逻辑bug不多,男女主感情发展自然流畅,甜的基调掺了虐的伏笔。3. 能令人入戏。这可能涉及多个因素,不仅演员演技,还有导演编剧音乐等的实力。不知道是什么团队,但看到花絮,那些动作都是导演指导出来,确实都是g点,就这些年来难得那么精准还不尴尬别扭地把恋爱的酸臭味表达出来,还拉观众入戏的剧了。4. 长度目前定24集,终于不是裹尸布那么长还水的剧。5. 原声都很好听,很清新,很配剧。6. 听说是演员原音,真的比配音好多啦,配音剧总是有轻微的割裂感。希望后面能继续保持,真怕烂尾。
--完结追评--
整体来一次评价。看完后面,想扣星,但实在舍不得扣分数,私心希望更多这样用心的小言剧。
贯穿整部剧的优点:
1. 不靠流量,男女主妆容符合他们各自身份以及阶段(男女主后期妆容确实与前期有变化),没有磨脸滤镜,看着自然。衣着也很符合角色。男主简约却很时尚,符合有钱词曲人和后来有钱人设定,女主看似土一点但确实符合平民设定。
2. 画面唯美,光影看出是有讲究,镜头语言非常丰富,不仅仅正常视觉构图,还有很多其他角度,例如俯视仰视,前后景玩得也很溜。很能配合剧情需要,加强渲染。还有很多镜头特写体现出一种清新的感觉,富有意境,将感情表达得更好。
3. 演员们演技都在线。男女主演着不尬,比较自然,配角也还不错。
4. 很多动作和表情的设计,这个可能归功于导演吧,恋爱酸臭味很可以,尤其是前12集。
5. OST都很好听,还很好融入剧情,如《朱雀桥》,非常自然引入,还有《原来我很爱你》在14集(还是13集?)作为片尾曲,成了剧中感情的一种延展。《遇到你》片头曲在最后剧中点题,算前呼后应。其他bgm都很掐点很掐情节,处理不错。
6. 剧外联动非常特别。先是女主的歌单可以在网易云搜到,那里还有男主的词曲工作室,还有看剧后的电台,紧紧联动了剧里的广播主题。看出来,这都是很用心的设计。
7. 前12集提及的残障人士的状况,给人一些深度的思考。
缺点(主要是12集后出现的问题):
1. 部分情节尬,如开头公园的初遇,但是画面实在太美,镜头太好看,我熬过那里,后面就香了。
2. 12集后的大转折不够爆发力,这可以归咎于为了保持节奏而牺牲更多感情的积累蓄力的处理。虽然前期做了大量伏笔,但引发的点还不够情感沉淀,感觉少了很多镜头或空间让人物的矛盾更加具化,因此爆发力打折,显得爆发条件不太充足。
3. 14集开始,各种潜在矛盾不能得到充分的解除,如男主与女主自身的矛盾,男主与女主的母亲的矛盾,男二与女二的矛盾等等。还有各人心结,解开的过程太单薄,如女主对自己父母亲的,男主对她的父亲的,对自己父亲的(这个尤其不足,即使伏笔有但不够支撑他们彼此和解),还有最后女主特别意识流的与程茵的和解,这里其实需要一些镜头或者场景,让女主感情和思考做一番沉淀才能达到最后和解的高度。
这些问题,个人觉得可能是集数有限,只能减少感情的沉淀与延伸,都是一笔带过,就令人觉得能get到但并不深入,仿佛这些矛盾和心结有点儿戏。
这也导致结局未能有什么升华。
4. 14集后的剧情俗套,少了前面12集的清新脱俗。剧情已经算是古早的言情套路,虽然演出来还是土得可爱搞笑的,但放在一堆甜剧里特色降低。而且还有些降智的情节,如女主一个读心理学的研究生,竟然还靠小璐姐分析男主的心理。
也许男主继续是盲人冲突和张力会更有看头,但似乎很多观众接受不了,这就真的只能配合大众口味了。
-总结-
是很值得看的一部小言剧,没有流量没有滤镜也没有什么雷点,容易入戏,笑点也足。只以偶言的标准来衡量,它比现下有热度的都要精致动人,诚意更足。本身该要扣星,但实在舍不得,私心希望更多这样的偶言,在剧情画面等方面走心,而不是靠一堆不会演戏的流量红人走红。
一号法庭系列最喜欢的女性角色就是Helen。好女儿、好妹妹、好女友、好律师,各个角色她都做得很好。而且三观超级正。
被朋友撒谎骗而帮其辩护,后面知道真相,虽然不齿被告,但秉承作为律师的职业道德,还是坚持把官司打到底。
Michael因为Queenie和Susan惹了那么多麻烦,还好这个妹妹靠谱,不然老妈都未必顶得住。
早就看出Shirley想翘她男朋友,还
一号法庭系列最喜欢的女性角色就是Helen。好女儿、好妹妹、好女友、好律师,各个角色她都做得很好。而且三观超级正。
被朋友撒谎骗而帮其辩护,后面知道真相,虽然不齿被告,但秉承作为律师的职业道德,还是坚持把官司打到底。
Michael因为Queenie和Susan惹了那么多麻烦,还好这个妹妹靠谱,不然老妈都未必顶得住。
早就看出Shirley想翘她男朋友,还是对她很好,选择对Eric有信心。后面Eric还是出轨了,当看到Helen看他扔气球那幕,我心里骂死Eric这混蛋了,不过Eric后面结局不好我也知道。当初那么辛苦从彬sir那儿追到Helen,现在为了全剧第一婊而不珍惜她!Helen虽私下伤心难过,但是还是选择主动冷静跟Eric摊牌分手,不吵不哭不闹不粘人,不爱了没关系,我care的是你说谎骗我!对比一下后来Eric因Shirley出轨提分手,Shirley又哭又闹的作样。Eric都说Helen胜在太完美、太坚强了,Shirley没我不行,你没我照转。Helen不愧是律师,回敬Eric:我是很坚强,但不代表你可以因此伤害我!
Helen也很大气,跟彬sir和Eric分手之后也依旧可以做朋友。
拎得清,不暧昧。不会像Jessica,对自己不喜欢的追求者还欲拒还迎,很enjoy被追的感觉。Eric追她的时候,她明确拒绝说我有阿彬这个男朋友,我们感情好好。Joe追求她的时候,她也是很明确地说明自己有感情很好的男友Eric,坚决不拖泥带水。
Joe跟Helen说:我以为天下没有我用钱搞不定的女人,后来发现,你就是个例外。女人多数喜欢钱,珠宝、首饰、房、车给她们买了就好。碰上喜欢浪漫的,请个长假陪她们去欧洲旅游就ok。但你不同,这些都不会打动你。Helen说我看中的是诚意。没错啊,彬sir是个学历不高的大老粗沙展,全凭一腔热情追Helen,感动了她,分手是因为自卑觉得自己配不上她,Helen还极力挽留呢。Eric虽是个律师,但他是个失聪残疾人,也是旷日持久的不懈追求感动了Helen。Helen前两任都不是什么高富帅,说明她真的是想要一颗真心而已。钱她自己是律师,她自己可以赚。母亲舅舅都是大律师,哥哥最差也是个师爷,出身家教也超级好。人又超级靓,这么好的条件,当然就可以不在乎对方那么多物质条件,勇敢追求真爱就好。
好在Joe也是个过尽千帆的人,只有这样成熟的男人,才会珍惜Helen的好。第三部特别喜欢这对cp。他们俩也没啥波折,以出国为结局。第四部没有Helen都没动力追了。
向Helen女神靠拢的话,我还要慢慢修炼。
【Spoiler Alert! 以下内容涉及剧情故事泄露,可能影响观看】对上海国际电影节的日本新片有不少期待,结果,周防正行等人作品实在大失所望。唯有一部中村义洋的《白雪公主杀人事件》(以下简称为《白雪》),多少有些惊喜意外。片尾处,小提琴主题音乐久久不散,甚至有些感动。很长一段时间里头,导演中村义洋跟作家伊坂幸太郎是固定搭配。热爱电影的伊坂,看着自己的作品一部部被中村改成电影。至于《白雪》
【Spoiler Alert! 以下内容涉及剧情故事泄露,可能影响观看】对上海国际电影节的日本新片有不少期待,结果,周防正行等人作品实在大失所望。唯有一部中村义洋的《白雪公主杀人事件》(以下简称为《白雪》),多少有些惊喜意外。片尾处,小提琴主题音乐久久不散,甚至有些感动。很长一段时间里头,导演中村义洋跟作家伊坂幸太郎是固定搭配。热爱电影的伊坂,看着自己的作品一部部被中村改成电影。至于《白雪》,面对主人公突然成为犯罪分子的情节设定,它总不免让人想起伊坂的《金色梦乡》,回忆往事,重提信任,见证了飘渺的人性之光。然而,《白雪》偏偏是凑佳苗的原著。在读者的印象当中,同为了不起的畅销推理作家,凑佳苗似乎要更加黑暗,而伊坂总会有阳光。再有一个区别,凑佳苗更加关注女性。如果知道这些琐碎八卦,看《白雪》便会多出一些乐趣。譬如,你可以看到中村义洋是怎么在两位作家的夹缝当中,努力寻找着一名电影导演的存在感。一百多年前,人们对于几十里外的杀人事件往往一无所知,要么靠口口相传,要么等待官方口径。如今,人们对地球另一端的杀人事件似乎了如指掌,比案发地的人群甚至受害人的亲朋好友知道得还多。从报纸到网络,爆炸的资讯令人轻而易举获取到很多真实信息,可惜,大众对资讯的关注和评论往往停留在表面初层,就像不得不在社交平台上打个卡、拍个照,人们总是需要通过滔滔不绝的发言,依此向周围人证明:我在关注这个杀人事件,我比别人知道得更多,我更接近真相。《白雪》的悲剧即是来源于此,便捷无障碍的网络,轻而易举地打破了人与人之间的信任,人们不啻于用最大的恶意去揣测犯罪嫌疑人,一个眼神,一点嘴角流露的笑意,它们都会解读为犯罪者的冷血,而电视媒体更是推波助澜,杀人不见血。《白雪》很早便告诉观众,凶手另有其人。至于找凶手,那也不是电影的重心。实际上,无论是最后的落网还是杀人者的动机,它们都显得有些荒诞。可是,现实中有太多不可理喻的杀人动机,尤其是在中国。小贩受侮辱,病人没治好,员工害怕被解雇……无论对错,这些事情在某种情境下都会引发杀人事件。《白雪》巧妙地避开了常见的警方切入,转而用碎片化的twitter来制造笑点。某种程度上,更为直观的电影画面也稀释了原著的情怀,而当电影回到大学、中学和小学,很多人可以看到怀旧的影子。要知道,每个人都是这样长大,杀人凶手何尝不是一个更普通、更弱势的美姬(主人公)。对一个在社会中摸爬滚打的人来说,熟悉职场规则、揣摩人情世故是很重要的一件事。如果你疏于这方面的日常经验,那么,那便会很要命。片子里头,三六分女被九分女狂虐,看下来真有那么一回事。在一家单位和企业,总有人八面玲珑,而有人就是受气包。对于这些形色反差,《白雪》设置了多组人物形象和关系倒错的对照,例如,美姬有一个美丽的名字,对照着她的长相普通和性格弱势。犯罪嫌疑人惨遭人肉,结果临时工也步入后尘。嫌疑人和真实的凶手,她们都有着相似的身份境况。就连学生时代的坏同学,到了公司当中,这种人好像也还是霸占着应得的位置……童年和成长经验影响了一个人的人格,看起来,凑佳苗和中村义洋都深信不疑。置身城市的孤立无援,纷繁复杂的人际关系,疯狂无耻的电视节目,《白雪》选择了追溯起源。一个无心但又恶劣的绰号,意中人的恶作剧和嘲笑,无脑老师的冷言冷语,它们对一个人成长的杀伤力,其实往往比想象的还要严重。或许你要说,冷暖自知。或许,你已经淡忘了那些千篇一律但又不尽相同的校园暗黑故事,可是,它们已经融化在记忆里,变成性格的因子,总会在生命当中发作。正因如此,当电影点亮了烛火,冲破窗户、穿透黑暗,它实际上是点亮了人性中最简单又最不容易得到的爱与信任。《白雪》没有把这点烛火给浪漫化,两个女生的情谊,也只是淡淡一笔,那是跨越了身份、性别和时间的信任。《白雪》以不同的人物章节,通过大量零碎的网络发言,编织了一起杀人事件的始末和全貌。死人不会说话,嫌弃人还没机会说话,围观者却制造了足够的闲言闲语。片中关于恶念的汇集成形,多少像一句古话:勿以恶小而为之。也不难想象,如果《白雪》有麦斯·米科尔森(丹麦影片《狩猎》男主角)那样的金牌演员,无论结尾的遥相呼应还是美姬的内心挖掘,那该是会有多煽情。只可惜,像《白雪》这样的青春流行面目,反倒是日本电影制作的大主流。换句话说,导演和演员的表现,多少有些制约了影片更上一层楼。这些带有怀旧色调,描述步入险恶社会的故事,常见于伊坂,如今凑佳苗也来回味。成人社会真会放大人性的恶念?恐怕也并不是。我更愿意相信,无论作者还是导演,他们只想描述过去的金色回忆和美丽时光。我最感慨的一个细节是,当少女遭遇周围同学的恶意,她们依靠着想象来对抗现实(来自《绿山墙的安妮》 http://book.douban.com/subject/1064841/)。你可以认为那是一个游戏,只不过,当它呈现在银幕上,我会觉得,它有着异样的真实。只有在那样美好的世界里,人性的烛光才会被点亮。【《城市画报》 七月下】『白ゆき姫殺人事件』 电影原声带 http://www.xiami.com/album/1197704907
都说人生如初见,但我宁愿永不见。
上一篇文章刚感慨吴樾在网大《张三丰》里的不精彩演出,马上就轮到了胡兵的《中华英雄之风云再起》的无可奈何了。真是天理循环,报应不爽,我究竟做错了什么,要登陆爱奇艺看这些莫名其妙的玩意。
都说人生如初见,但我宁愿永不见。
上一篇文章刚感慨吴樾在网大《张三丰》里的不精彩演出,马上就轮到了胡兵的《中华英雄之风云再起》的无可奈何了。真是天理循环,报应不爽,我究竟做错了什么,要登陆爱奇艺看这些莫名其妙的玩意。
近日,由冯绍峰、胡军、金晨等主演的《青面修罗》上线后,不出意外地口碑崩盘,目前豆瓣评分落在4.2分。
据悉,该片原名《刺局》,改编自圆太极的同名小说,投资额高达2.2亿,由李仁港执导(《攀登者》《盗墓笔记》),无论投资体量还是阵容,都是院线电影的配置,如今历经5年积压,却只能在网端发行。
近日,由冯绍峰、胡军、金晨等主演的《青面修罗》上线后,不出意外地口碑崩盘,目前豆瓣评分落在4.2分。
据悉,该片原名《刺局》,改编自圆太极的同名小说,投资额高达2.2亿,由李仁港执导(《攀登者》《盗墓笔记》),无论投资体量还是阵容,都是院线电影的配置,如今历经5年积压,却只能在网端发行。
然而,走向网端的《青面修罗》还是凭借阵容迅速收获一波热度,在优爱腾,影片上线当日便跻身热度TOP2。不过,影片从剧情、特效到服化道、剪辑全面崩塌,讨论声也逐渐被一片差评淹没,除了吐槽,受关注的只剩下许晴被无故“换脸”一事。曾几何时,《青面修罗》也是乐视影业布局的重头戏之一,如今发行模式发生巨变,口碑坍塌,难免让人唏嘘。
【一步慢,全盘输】
从《青面修罗》目前上线的版本来看,影片的整体表现不尽人意。尤其是剪辑,成为很多人的诟病所在。根据导演李仁港的说法,目前的版本较之前确定的版本剪掉了15分钟,从这一点可以推测,无论是出于许晴被换脸的关系,还是由于“院转网”带来的变化,《青面修罗》确实经过重新剪辑,但效果并不好。
然而,即便抛开剪辑的关系,影片本身的质量也不能让人满意。且不说梦回十年前的“复古“风格给人以粗糙感,混乱的叙事逻辑,加上机械混武侠的内容也足以劝退不少人,整体观感很难想象是一部投资超2亿的作品。
不过,目前关于影片的吐槽已经有很多,在此不再赘述,一边倒的差评已经能够说明问题。但值得注意的是,《青面修罗》曾经从立项到投拍其实都非常被看好。
根据网络公开消息,《青面修罗》早在2016年底就已经备案。当时正是电影市场“大IP+大明星+大制作”正盛的时候,同时期内,于2015年上映的《寻龙诀》票房近17亿,于2016年上映的《盗墓笔记》票房也达到10亿以上。而《青面修罗》的原著《刺局》,在当时的影响力也能够媲美《寻龙诀》与《盗墓笔记》的原著。
按照乐视影业当时的布局,对《刺局》的改编是院线电影与超级网剧同步创作,且同名网剧在2017年就已经杀青,电影也在同年5月开机。但如今来看,《青面修罗》在当时其实已经晚了一步,无论是影片坚持的创作模式,还是同类题材的内容,都逐渐开始受到流量明星与大IP魔改的口碑反噬,尤其是《盗墓笔记》,仅在豆瓣拿到4.8的评分,而该片的导演同样为李仁港。
从这个角度来说,如果《青面修罗》布局得更早,或许还能在观众对此类影片“免疫”之前,吃到一些红利。后来,即便影片没有积压5年,按照院线电影大多都是2年的创作周期来说,《青面修罗》最快也要等到2018年上映,当时的市场对此类影片的容忍度已经大幅降低,比如同年的《阿修罗》号称投资超7亿,但票房不足5000万;据传投资2.5亿的《武林怪兽》,票房也止步在7900万。
因此,《青面修罗》如今的表现与积压多久其实并没有太大关系,在影片品质没有保证的前提下,《青面修罗》很难在院线走出好的票房曲线。资本都是逐利的,选择转向网端发行,大概率是预估影片能够在网端拿到相对更好的回报。同样出自乐视影业之手的《爵迹2:冷血狂宴》,在上映时走的也是网端发行的路子。
【命途多舛的“时代遗物”】
李仁港曾透露,《青面修罗》是时任乐视影业CEO的张昭亲自打电话跟他谈的,当时正是乐视影业意气风发的时候,背靠整个乐视生态,身后站着孙红雷、黄晓明、刘涛等一众明星股东,单是一部《长城》,投资便达到10个亿。
也是在那个时候,张昭决定开发《刺局》,按照网上的消息,电影投资达到2.2亿、网剧投资也达到1.3亿。当时的张昭并没有预料到后来的一系列变故,他向李仁港放出豪言:“《刺局》的电影版不仅要精彩好看,网剧也要像美剧那样精益求精,为什么中国拍不出像Netflix那样的精品剧呢?一定要照那个标准拍摄。”
后来的事情很多人都清楚,贾跃亭的乐视生态越铺越大,即便有持续盈利的乐视影业不断输血,也难以为继。为了维持旗下项目继续运转,乐视影业的估值从98亿降到30亿卖身融创,虽然拿到10亿资金,但卖身后的乐视影业更名乐创文娱,按照“新东家”的发展规划,公司来自电影的收入要压缩到50%以下。
显然,受制于资金和股权变动,张昭不可能再像之前那样放开手脚,此前所承诺的投资是否能够持续到位也很难说。从公司多部影片后来积压的局面来说,资金链大概率是紧张的,这恐怕也是《青面修罗》创作不及预期的一个客观原因。
2019年,张昭从乐创文娱辞职,李仁港也在创作期间被拉去拍摄献礼片《攀登者》,该片给出的要求是在同年国庆期间上映。《青面修罗》只能暂时搁置,之后又遇到疫情,电影行业遭到重击,至今仍在缓慢恢复。
某种程度上,《青面修罗》可以算是见证乐视影业由盛入衰的“时代遗物”。如今面对电影市场的变化,命途多舛的《青面修罗》若真的投资超2亿,按当前呈现出的内容品质,无论在院线还是网端,大概率都很难回本,相比之下,在网端多平台单片付费甚至是更好的选择。
不过,在网端市场,目前单片付费的内容都未公开具体的票房数据,尤其是像《青面修罗》这样在多平台同步上线的影片,具体的商业回报也更难考。但有一点可以肯定的是,当前仍处在网络电影发展初期,若有很好的票房数字出现,平台也会选择及时公布,以吸引更多影片“转网”。比如在此前,爱奇艺曾公布影片《征途》上线72小时后片方收入达到4262万,打破了网络首播单片付费的票房纪录,由此可以推测,《青面修罗》上线一周多,票房表现预计不会比这个更好。
【“院转网”将越走越窄】
近几年,关于“院转网”的讨论一直不少,“院转网”、“院网同步”成为新的影片发行模式,但在这背后,院线、网端虽是两个市场,但争夺的是同一类内容,也面临诸多冲突。在海外,华纳前不久宣布公司之后的影片不再“院网同步”发行,在国内,至今也没有表现不俗的“院网同步”案例,行业冲突需要两个市场找到各自的生存空间。
而今,相较于之前“院转网”的影片,《青面修罗》的片头拿的是专属于网络电影的红色“龙标”,在“绿标”之外设置“红标”,不只意味着网络电影未来所受到的审查更严格,更意味着院线电影与网络电影之间将有更清晰的划分。
未来,“院转网”的路子很可能会越走越窄。一方面,尽管在当前,不断有影片选择“院转网”,之后的一段时间里,还会有院线电影继续拥抱网端,但就目前来说,这些影片大致可以分为两类,一类是中小体量影片在网端寻求更多可能性,另一类便是像《青面修罗》这样大制作的影片入局单片付费,后者往往口碑不佳,而这样“退而求其次”的方式并不是能够支撑一个产业良性发展的路径。
另一方面,院线电影与网络电影在创作思维、投资逻辑、消费场景、发行模式等方面都不相同。
就院线电影来说,之所以很多影片投资都达到大几亿,是因为当前市场的票房上限已经被推到了50多亿的高度。基于此而产生的回报预期,让投资者愿意拿出上亿的资本布局院线电影,甚至有公司不惜花重金保底发行,此前,猫眼微影、儒意影业便以15亿保底《你好,李焕英》。
而在网端,尽管网络电影在一段时间内经历了快速增长,但就目前来说,网络电影更主流的分账模式是基于付费会员模式而生的,而各平台会员增量空间都在减少,尤其是单平台会员规模破亿之后,甚至开始出现回落。相对应地,走分账模式的网络电影在近三年内都没有突破5000万的上限。那么,就网络电影自身的产业链来说,也不会有资方愿意拿出5000万甚至更高的价格来做网络电影。
而单片付费给大制作的院线电影提供了一个相对好的回报入口,同时也在一定程度上弥补了网端缺少大体量影片的困境。但是,单片付费面向的同样是有付费意愿的人群,大致可以与视频平台的会员用户划等号,当前的单平台票房上限也很难上亿。因此,“院转网”在眼下更像是一个“赚吆喝”的过程。反过来看,若网端发行能够拿到可观的票房空间,平台话语权增强,网络电影市场也会逐渐像如今的网剧市场一样,有越来越多的影片为网端发行而生。
从这样的发展趋势来说,未来,院线电影与网络电影更可能会成为两种并行的发行模式,满足不同消费场景的用户需求。目前,视频平台同步发行的影片数量不断增多,华谊、万达、中影等头部公司也在分开布局两个市场,都能印证这一点,而从产业链上游就开始划分两种创作和发行模式,也能更好地支撑行业良性成长。