影片的画面与故事都给人很多惊喜,并且不是简单模仿好莱坞、韩国、香港犯罪片的套路,显得更为可贵。
“《侠路相逢》在警匪类型本土化方面作出了独到尝试。影片试图在平实影像中建构黄河流域的粗犷气质,在现实场景里复原武侠文本的精神框架,汽车行驶镜头的大量重复,对照古装片策马狂奔的段落,竟着实接续了90年代大陆武侠的某种西部气息。”这是影片入选上海电影节展映单元的官方评语。
影片的画面与故事都给人很多惊喜,并且不是简单模仿好莱坞、韩国、香港犯罪片的套路,显得更为可贵。
“《侠路相逢》在警匪类型本土化方面作出了独到尝试。影片试图在平实影像中建构黄河流域的粗犷气质,在现实场景里复原武侠文本的精神框架,汽车行驶镜头的大量重复,对照古装片策马狂奔的段落,竟着实接续了90年代大陆武侠的某种西部气息。”这是影片入选上海电影节展映单元的官方评语。
电影一开篇,画廊老板说“……我是个杀人犯“,略显生硬地留下一个悬念,但随后剧情进展地很松散,对这个悬念并不惦记。
上半场剧情虽然老套但还算紧凑,一个精明世故的画廊老板,一个几分率真几分不羁的画家—愤世嫉俗,对阿根廷、对世界很有几分切中要害的批判。因为作品没市场,终于经济上陷入困顿,于是朝着制造戏剧高潮的方向发展,直到被卡车撞个正着。所幸没死,但明显恢复之后几番念叨着不想活了。画廊
电影一开篇,画廊老板说“……我是个杀人犯“,略显生硬地留下一个悬念,但随后剧情进展地很松散,对这个悬念并不惦记。
上半场剧情虽然老套但还算紧凑,一个精明世故的画廊老板,一个几分率真几分不羁的画家—愤世嫉俗,对阿根廷、对世界很有几分切中要害的批判。因为作品没市场,终于经济上陷入困顿,于是朝着制造戏剧高潮的方向发展,直到被卡车撞个正着。所幸没死,但明显恢复之后几番念叨着不想活了。画廊老板一番小动作之后,某一天,画家终于死了,但之后剧情反而开始松懈。虽然他的死亡让人困惑,但跟影片开始时的悬念似乎不在一个频道上。由于画家寻死的动机很不充分,所以看到这里,对他死亡的事并不太当真。
随后镜头一转,来到一片世外桃源,果然画家复活,但仿佛换了个人。这种转变何来呢?在片中没有看到暗示,如果是逃离鬼门关之后的后怕乃至醒悟,那很容易接受,不过片子没有这种暗示。
片子本来似乎是朝着嘲讽世俗社会虚荣、拜金而去,结果后半场变成了两个家伙狼狈为奸(区别是作恶时一个犹豫不决、一个娴熟果断),在诈骗行为被揭露之后,滋润润地继续分别扮演商人和清高画家的角色,并且继续两人屡撕屡不破的兄弟情谊。可惜,总体上前后调性(tone)的不一致,好像一个黄灿灿的蛋黄正煎着呢突然散了,有点扫兴。
话说回来,这部片子内容上倒有点好玩的细节,比如画家劝走一位准备跟他学徒的年轻人,因为他做事太一板一眼,而画画是什么都干不了的疯子才会干的;画家嘲讽金钱社会,说人们工作是终身在主动做奴隶,足球运动变成了22个亿万富翁在草地上追一只皮球......画家诈死后,阿拉伯大亨向画廊提出要买断他的全部作品,画家照例清高地表示不接活,但如此表示的时候,旁边一同饮酒赏景的经纪商已是心照不宣了。
可爱到震,舞姿杀死人!一群具杀伤力的动物逃离澳洲野生动物园,重投荒野的怀抱,大名鼎鼎的树熊 “小帅哥”也跟著来,一场大追捕将要展开!不应因为人类恐惧而污名化他们。也是那句老话,人不可貌相。丑陋又何妨。其中一个比较有意思的角色是动物管理员父子,在父亲解释了他之前的猎杀都是吹牛的之后,小朋友从一个“法西斯”变得开始温柔善良同理了,也可爱了起来
可爱到震,舞姿杀死人!一群具杀伤力的动物逃离澳洲野生动物园,重投荒野的怀抱,大名鼎鼎的树熊 “小帅哥”也跟著来,一场大追捕将要展开!不应因为人类恐惧而污名化他们。也是那句老话,人不可貌相。丑陋又何妨。其中一个比较有意思的角色是动物管理员父子,在父亲解释了他之前的猎杀都是吹牛的之后,小朋友从一个“法西斯”变得开始温柔善良同理了,也可爱了起来
改编自大门刚明同名小说,讲述曾经是外科医生的鹰野和也成为律师后,来到名门律师事务所,依靠自身天才般的思考推理能力和合理主义原则,与其他律师团结解决事件的故事。
看完了,感觉中规中矩,没有太惊艳的部分,也没有太拉跨的情节。喜欢kame的小伙伴可以看一看。可能是因为这种律师题材在日本拍的比较多,收视率一般,但是每集讲述的故事情
改编自大门刚明同名小说,讲述曾经是外科医生的鹰野和也成为律师后,来到名门律师事务所,依靠自身天才般的思考推理能力和合理主义原则,与其他律师团结解决事件的故事。
看完了,感觉中规中矩,没有太惊艳的部分,也没有太拉跨的情节。喜欢kame的小伙伴可以看一看。可能是因为这种律师题材在日本拍的比较多,收视率一般,但是每集讲述的故事情节还是很饱满的,一共5集也比较好追,比较吐槽编剧的部分,如果不这么模式化和理想化,可能效果会更好一些。
我爱这部电影。基本上每年都要看一两次,每次心情不好,甚至觉得难以自愈的时候。除了看公演能带给我快乐。再就是这部电影。
尽管这部电影,不算是两位主演的代表作。徐峥和黄渤都有更大,票房更多,口碑更好的片子。但是唯独这个,我最爱。
大多数人觉得,这是个喜剧,而且是男人主导的性喜剧。我没有异议,但我不完全同意。
我喜欢这部片子里,每一个独特的女性。
我爱这部电影。基本上每年都要看一两次,每次心情不好,甚至觉得难以自愈的时候。除了看公演能带给我快乐。再就是这部电影。
尽管这部电影,不算是两位主演的代表作。徐峥和黄渤都有更大,票房更多,口碑更好的片子。但是唯独这个,我最爱。
大多数人觉得,这是个喜剧,而且是男人主导的性喜剧。我没有异议,但我不完全同意。
我喜欢这部片子里,每一个独特的女性。
我因为理发店里的杀马特小妹而喜欢周冬雨,小乌龟死了,爱我就跟我打一样的耳钉。她是灵动的,爆炸头自己脱裤子要跟人私奔,又舍不得喜欢自己的男孩被打,那感觉特真实。
我因为看着钱拿不到着急的东北大姐喜欢马苏,一口一杯不行对瓶吹,都在酒里了,我干了。给多少钱都说不出真情实感的我爱你,耷拉着眉毛坐在摩托车上落荒而逃,那感觉够特别。
我因为步步追爱的阿凡达妹妹喜欢陶慧,尾巴被勾住了心也被勾走了。为了假信仰千里送玉佩,给煮面还加了一个蛋,认定了就去追,毕竟喜欢阿凡达的人不多。那感觉特可爱。
我因为长腿的暖心姐姐喜欢张俪,遇到问题,正面面对。她千辛万苦,只觉得你是同路人,所以才热心帮助。自作多情的结果像掉了底的花盆,那感觉特诧异。
我因为因歌出走寻梦大理的女文青喜欢袁泉,前男友面前故作镇定,要不回手机扔老板手机,捡到条小狗抱在怀里,不吃橘子只爱泡橘子皮,那感觉很像自己。
很多人评论说这个电影,把女性都演绎的很怪异,每个都带着不同的问题。但是人啊,谁还没点自己的问题。艺术作品,只是夸张放大了每个人身上的点而已。
男人还是女人,失恋还是相遇,不一定都是洒满樱花一般浪漫的开场,泥石流一样的相遇和相爱有什么不可以吗?
在门口看见鞋的,还不是“周末”。说着我尼玛的还不是“前夫哥”。犯贱一样的酒吧老板还不是“夏洛”。
大理也并是艳遇之都,喊着我要的视频哪里都没有看到。天门山没有阿凡达演出,也没有5000块钱的大石头和自己能走的假人车。
一分为二的离婚,我没见过。想弄死小三却伸手点烟的动作,却见了太多。
感情不过分分合合,合久必分罢了。说不准哪天参加秦始皇大战兵马俑婚礼的时候,你就遇见了和你一样热爱的音乐的焦俊艳,开始新的生活。
我喜欢的就是那种真实,就真的,真实。
戏剧张力非常足的一集。
老头子在受到Sandy和Stewy夹击的情况下,决定收购传媒巨头皮尔斯。
没人认为这是一个好主意,但没有人胆敢当面反驳老头子。
连他自己的女儿Shiv都说,皮尔斯是真正的新闻,我们把它买下来,以后去哪里看新闻?这里很讽刺,自家人不信任自家的传媒,知道那只是洗脑的工具。
但Shiv不愿也不敢提出反对意见。Shiv于是派出了
戏剧张力非常足的一集。
老头子在受到Sandy和Stewy夹击的情况下,决定收购传媒巨头皮尔斯。
没人认为这是一个好主意,但没有人胆敢当面反驳老头子。
连他自己的女儿Shiv都说,皮尔斯是真正的新闻,我们把它买下来,以后去哪里看新闻?这里很讽刺,自家人不信任自家的传媒,知道那只是洗脑的工具。
但Shiv不愿也不敢提出反对意见。Shiv于是派出了自己的丈夫Tom,她的人肉傀儡,当她的枪手。开放式婚姻不是随便说说,公司高层全体加老公去匈牙利狩猎的周末,Shiv就找了个演员型男共度良宵。
Shiv沉醉温柔乡,Tom却在地上爬着,金钱帝国里上演了一出Boar on the floor的游戏闹剧。为了得到自己的那份利益,究竟要忍受多少侮辱?这场游戏中,所有在上季反水Kendall不信任投票的人,恐怕都会思考,自己的尊严到底价值几何?连Frank一听到老头子的召唤,都爬着回来了。
Roman听说Frank要回来的消息非常生气,台词写得有趣:他回来,我就走。。。回我的办公室去。男儿无骨气,且愚蠢,这一集终于为自己的蠢付出了代价。
Kendall继续做老头子的冷面杀手。精明的他当然知道收购皮尔斯是蛇吞象,无法做到。但他也能堆起满脸的笑容夸赞老头子,帝国里现今的王。
疲惫的Tom回到家中,Shiv报告了自己的周末,没明说一个字,却清清楚楚地挑明了事实。演员很棒,一个受到伤害,却又不得不忍气吞声的依附丈夫跃然屏幕上。
食物链的等级森严。
表面太平,但我总觉得反抗的想法隐约在哪里潜伏着。
Andrew Garfield为了转型,多么用力的甩开了粘在手上的以前的蜘蛛侠漫画。
以下只是个人拙见,创作者用心良苦不是我等一下午就可以解读明白的。如果银湖有底,我应该是在水面浮潜。
如果将女孩类比成狗,那么电影分出了四类女孩:第一类也就是义无反顾毫无头绪的闯入这银湖的女孩,她们中少
Andrew Garfield为了转型,多么用力的甩开了粘在手上的以前的蜘蛛侠漫画。
以下只是个人拙见,创作者用心良苦不是我等一下午就可以解读明白的。如果银湖有底,我应该是在水面浮潜。
如果将女孩类比成狗,那么电影分出了四类女孩:第一类也就是义无反顾毫无头绪的闯入这银湖的女孩,她们中少部分人脱颖而出,就像Janet Gaynor,幸运的带上了公主的头冠,嵌在影史中供人观赏。而她们中大部分则被默默的牺牲和消费,就像男主后窗养鹦鹉的女人,人们可以见她日渐衰落的皮囊和整日对鹦鹉的爱抚与喃喃细语,但终究能听清这个内容的人会发现笼中之鸟最后学会的是主人对昔日Hollywood一次次的重复念息。
第二类:心甘情愿的陪葬者,给所谓的神。Janet Gaynor也许成功了,但那也是《7th Heaven》,是失踪的富人Sevence一手打造的天堂。正如他的同类亲口所说,安葬我们这种King的墓穴是由山一样厚的混凝土打造而成,贫富的差距不是你所能撬动的。Sarah和她的伙伴,乐队中的女孩,她们认为陪着King走入这坚不可摧的墓穴是一种升华,殊不知挂断电话后轮流给男人做饭变成了日常,不同于地表的是这次她们连天空也无法看到了。眼泪也许流给最后的爱情,也许留给选择了炼狱的自己。
第三类,享受者。shooting star们明确划分了和陪葬者们的关系,认清不会有来世,那么享受此时此刻是她们唯一会做的事情。
第四类,无辜者。出生在围绕着银湖的栅栏之内不是她们的选择,她们也许也没有像Janet一样的事业心,也许她们想做的就是什么都不做,像画中的花朵一样静静插在窗前的花瓶里,但是出身没有给她们一个安静的选择条件。含着金汤勺出身的人也许注定就是要被follow,想体验我们的世界也很简单,只需要无视那看似不可翻阅的围墙,然后赤身裸体的跳进这冰冷的湖水。代价也简单明了,手无寸铁的被流言的飞弹击穿,然后沉没于深不见底的银湖。也许供你们消遣的杂志封面也是以我们的下沉作为封面。而堆砌这的也正是这些自默片时代起就一代代围绕着银湖组建的家庭,他们繁衍生息,然后又亲手把下一代以各种方式送入漆黑的湖底。
如果这么解读的话,hobo符号手册上的beware of 4 dogs也许可以说得通,但这也可悲的证明男权为了彻底mute女性那肆无忌惮可以野蛮生长的植物般的能量,已经渗入到了各个阶层,也不外乎将最底层纳入自己的统治系统,连判决能否踏入更美好世界(天堂)的审判长也无非是富人安插在暗处的king of homeless。而创作者,发现了美联储角落的秘密遭致了杀身之祸,即便没有,他们那看似无懈可击的防御和监视系统也在全知全能“神”的掌控之下显得可笑。
那位发现秘密自杀沉于湖底的愤世者看不起学习双脚站立向人类讨食的泰迪,却殊不知自己也是构建这巨大粉碎机器的一个螺丝。而压在他头上千万吨的湖水注定这个可怜的灵魂永远无法翻身。
三位一体的圣灵也许不是以我们认为的形式而存在,起码不是这些三三成组的少女所构建或奔赴的模式。谁知道呢,也许应该研究一下象棋和女装。
一部“带着镣铐跳舞”的主旋律作品,却能描摹出动人的时代风貌,靠得是独特的家国情怀。研讨会上,专家把《那些年,我们正年轻》与《无问西东》对比——后者虽然是为清华校庆拍摄的“订制”电影,但与《那些年,我们正年轻》一样,有凝聚人心、振奋国民的时代精神。
一部“带着镣铐跳舞”的主旋律作品,却能描摹出动人的时代风貌,靠得是独特的家国情怀。研讨会上,专家把《那些年,我们正年轻》与《无问西东》对比——后者虽然是为清华校庆拍摄的“订制”电影,但与《那些年,我们正年轻》一样,有凝聚人心、振奋国民的时代精神。
不得不说用台湾话吵架很出戏,给人的感觉是在嬉闹,伤感的BGM以及摇晃的镜头也强行拯救不了这一大语言表达问题。
电影没记错的话应该是有3条线。第一条是郭陈的感情线,本来是很让人有感同身受、难受、无奈的情节,但是两个主演无论是表情还是语言都很出戏。第二条是说唱歌手尚进北漂追逐梦想的故事,剧情老套,不真实的北漂,已
不得不说用台湾话吵架很出戏,给人的感觉是在嬉闹,伤感的BGM以及摇晃的镜头也强行拯救不了这一大语言表达问题。
电影没记错的话应该是有3条线。第一条是郭陈的感情线,本来是很让人有感同身受、难受、无奈的情节,但是两个主演无论是表情还是语言都很出戏。第二条是说唱歌手尚进北漂追逐梦想的故事,剧情老套,不真实的北漂,已无语。第三条是酒吧醉酒女和眼镜男,选择性没咋看,毫无感觉。
但值得肯定的是最后在出租车上的哭戏郭还是拿捏的不错。BGM不错,听到了隔壁老樊的歌。
所以不真实感一直存在着部电影里。表达的情感不是在用BGM换取眼泪,而是那些真实存在的情节让观影者感同身受。
粗糙廉价是最大的感觉,演员一看就是三流四流十八线开外,服化道也很敷衍糊弄事儿,第一个跳舞场景里面的那些白色长裙看起来就像女仆穿的。
女主也太普通了,完全打酱油颜值,小美女都谈不上,让人哪来的欲望看电影啊。果然全世界的美人都不在娱乐圈了吗。
对了,开场那段打斗是学的中国古言仙侠吗?
粗糙廉价是最大的感觉,演员一看就是三流四流十八线开外,服化道也很敷衍糊弄事儿,第一个跳舞场景里面的那些白色长裙看起来就像女仆穿的。
女主也太普通了,完全打酱油颜值,小美女都谈不上,让人哪来的欲望看电影啊。果然全世界的美人都不在娱乐圈了吗。
对了,开场那段打斗是学的中国古言仙侠吗?
这电影,每看一帧我都在吐槽。
女主是大大的败笔,演技用力幼稚且浮夸,而且被导演教得只会尖叫说话,个子矮,长得还普通,为什么,这是为了平息反白人的怨气吗,所以展示出白人差劲的一面?
至于黑女主,表现我不想说什么,我只是嗅到了阴谋,某国如此褒黑抑白,我怀疑不是他们真的悔悟了,而是打算哄好了black,然后拿black来做什么奇怪的试验?总之一定有阴谋。
另外,几个老牌演员查理兹塞隆杨紫琼还有演校长的那个,是这个电影公司给你们太多了吗?居然来演这种角色?当我认出查理兹塞隆那张精致的脸的时候,我以为她会成为电影高光,提升逼格……然后越看越觉得,她没有使这电影变得更有档次,反而被这个电影拉低了档次。愚蠢而模式化的台词,真的是看都看不下去。
当那些小反派一个个嘻嘻哈哈学着女巫低吟在那里放狠话的样子,真的太煞笔了。这给谁看,哄谁呢?当谁傻子呢?
电影中间有一段所谓的观念输出,说什么“善良的一方从来不主动攻击,只会防守”,原来某国你们一直心知肚明,一直知道你们是邪恶的一方啊。你们只会挑起争端,让别人忍受不了,只要有一点反应,你们就立刻大肆“反攻防守”,假装自己是正义。啧啧。
我本来很喜欢童话魔幻电影,非常期待,可惜这拍的是个什么玩意儿,我错了,我不该被名字骗进来。话说什么时候再拍爱丽丝梦游奇境,查理和巧克力工厂这种类型的童话奇幻电影啊?
虽然我们都喜欢夕阳,但没有人会追赶它。
尊重离别,尊重选择。
I know you will be here, we still have a future.
Always take the scenic road, enjoy the confusion.
虽然我们都喜欢夕阳,但没有人会追赶它。
尊重离别,尊重选择。
I know you will be here, we still have a future.
Always take the scenic road, enjoy the confusion.
Has it all been for nothing? The waiting, the crying, and the longing?
Would you change it, for us never having met?
我很少去抱怨一部电影不好,对我来说,只要能看明白都是好电影。但这部电影,我看得云里雾里,通篇撑到结尾,只有俩字:没劲。所以,就已经是很差了。一开始看到标签:恐怖喜剧,满怀期待与惊喜,以为会是像变鬼,死神的十字路口,鬼妻的丈夫那样级别的吧,但看完发现只是借鉴了鬼妻的丈夫里的一个镜头而已,失望至极。笑点不是没有,不过都带有星爷的电影功夫里的影子。不怎么走心,所以略显生硬。但我觉得这部电影某些地方
我很少去抱怨一部电影不好,对我来说,只要能看明白都是好电影。但这部电影,我看得云里雾里,通篇撑到结尾,只有俩字:没劲。所以,就已经是很差了。一开始看到标签:恐怖喜剧,满怀期待与惊喜,以为会是像变鬼,死神的十字路口,鬼妻的丈夫那样级别的吧,但看完发现只是借鉴了鬼妻的丈夫里的一个镜头而已,失望至极。笑点不是没有,不过都带有星爷的电影功夫里的影子。不怎么走心,所以略显生硬。但我觉得这部电影某些地方还是可圈可点的,首先走恐怖喜剧这个路线就很有创意,比起单纯的吓人,恐怖中带点无厘头看起来就更过瘾。因为毕竟恐惧的尽头是愤怒嘛,当看到主角被鬼吓到不行的时候,反而冲出来把鬼狠揍一顿,真是大快人心。说到这里忍不住又要大大推崇泰国的很多恐怖喜剧,搞笑人家是认真的,恐怖那更是人家的本土文化。而且电影的最后往往还要画龙点睛的宣扬一个十分佛系的真理:我不怕鬼,因为鬼是你变的。就像鬼妻的丈夫里那样,男主被自己妻子的日常诡异行为吓到,开始怀疑她是鬼,当发现真相果然已死变鬼之后,伤心至极,抱住妻子的尸身大哭。最后对着鬼魂说,我不怕鬼,因为鬼魂是你变的。真是泪点满满且重塑我三观,感觉从此都改变了我对鬼的认识好吗。然后这部电影呢,同样走着恐怖喜剧路线,这个方向没走错,所以我觉得还是很有潜力的,只是需要点火候而已。之前看过台湾的还有一部叫报告老师,怪怪怪物,这部就好很多了。所以,实力还是有的,期待以后能出更好的吧!
看完这本小说,给我最大的感受就是:当一个女人受到了非法的迫害,如果求助警察没用,那也不能以暴制暴,不能把那个人杀了以绝后患。只能想办法去搜集对方的犯罪证据,若是在搜集过程当中被对方发现,对方要杀她全家,只好借助对方的爱意逃过此劫。
可是现实生活中,若是对方没有犯罪证据呢?若是对方没有爱上她呢?对方要把自己和全家杀了怎么办?那也不能手刃仇人,只能等死了。
这个故事中,女
看完这本小说,给我最大的感受就是:当一个女人受到了非法的迫害,如果求助警察没用,那也不能以暴制暴,不能把那个人杀了以绝后患。只能想办法去搜集对方的犯罪证据,若是在搜集过程当中被对方发现,对方要杀她全家,只好借助对方的爱意逃过此劫。
可是现实生活中,若是对方没有犯罪证据呢?若是对方没有爱上她呢?对方要把自己和全家杀了怎么办?那也不能手刃仇人,只能等死了。
这个故事中,女主曾经对男主说,要不是因为他那莫名其妙的爱,现在她全家应该躺在一起,长眠地下了吧。
女主的这句话才是最真实的,现实生活中有多少女人全家被那个男人杀了?即便没有全家被杀,多少女人本身又被男人杀了?
本文最后试图表达:受到伤害不能成为伤害别人的理由,也太可笑了。不能去伤害别人,难道要等死吗?
看了沈光蕙与孙维栋的所有剧情部分,被深深地吸引住了。孙维栋可能是理想中男朋友的样子吧,长相帅气,多金,工作体面,单纯,善良,尊重对方。初次见面的他,有点不懂人情世故,沉浸在自己的小世界,第二次见面,居然直接给光蕙一张房卡,使光蕙觉得受到了侮辱。可慢慢相处之后,才发现这个男人身上的优点。不习惯乡下的环境,也没有表现出怒火,而是在光蕙追问是否要继续在一起时,回应要给家里建厕所;无法抑制对光蕙的喜
看了沈光蕙与孙维栋的所有剧情部分,被深深地吸引住了。孙维栋可能是理想中男朋友的样子吧,长相帅气,多金,工作体面,单纯,善良,尊重对方。初次见面的他,有点不懂人情世故,沉浸在自己的小世界,第二次见面,居然直接给光蕙一张房卡,使光蕙觉得受到了侮辱。可慢慢相处之后,才发现这个男人身上的优点。不习惯乡下的环境,也没有表现出怒火,而是在光蕙追问是否要继续在一起时,回应要给家里建厕所;无法抑制对光蕙的喜欢强吻了她,但遭到光蕙的拒绝时,可以立即停止,不再强迫;因为感冒时得到了光蕙的悉心照顾,所以光蕙生病的时候,也会为她煮粥,尽管自己并不擅长;饿着肚子给光蕙送午饭,喊同事一起吃,谎称自己吃过了,却被光蕙撞破在街边吃面,这里看到了孙维栋的成长;当光蕙提出工作原因要去广州的时候,满眼的不舍,但还是支持她。两人之间没有轰轰烈烈的恋爱场景,可温馨的小甜蜜最能打动人心,可能恋爱本身就是两个人之间独有的事情,与他人没有太大的关系。宁愿故事停留在两人一起带礼物回家探亲那里,没有不幸,只有日后更加美好的生活。仔细想想的话,生活中哪里会有像孙维栋这样的高富帅呢,而且,两人并不门当户对,婚后应该是要有矛盾的,另外,光蕙似乎一直在被对方推着走,不想订婚,却不能说什么,完全没有了自己的想法。人,还是要现实一点吧。
赫拉克利特说,人不能两次踏入同一条河流。
人生就是如此,过去后,旧有的不可能再完全回来。
90年代初,刚刚高中毕业的光景,各自作妖的年龄,看到这部印象颇深的台湾电视剧,对里面的夏文汐印象极其深,对马景涛的厌恶就从这部电视剧开始,而刘松仁,居然无感。然而最深刻最深刻的,却是片头甄妮演唱的
赫拉克利特说,人不能两次踏入同一条河流。
人生就是如此,过去后,旧有的不可能再完全回来。
90年代初,刚刚高中毕业的光景,各自作妖的年龄,看到这部印象颇深的台湾电视剧,对里面的夏文汐印象极其深,对马景涛的厌恶就从这部电视剧开始,而刘松仁,居然无感。然而最深刻最深刻的,却是片头甄妮演唱的主题歌,她的嗓音和眼神,以及片花中紫君和来福手牵手走过焰火短巷,感觉好温馨好浪漫。在那个时代,我也在恋爱,心里也有着来福那样的甜蜜,对未来也是充满了金色的憧憬。
所以这之后的三十年,甄妮的《春去春又回》的歌声总是萦绕在我的心头,焰火短巷的携手也成了爱情象征物一样,一次次出现在我的脑海里。这期间,我也经历了让人肝肠寸断的悲欢离合,以及生死离别。《春去春又回》的剧情我基本上忘光了,只知道这是台湾版的基督山伯爵复仇记,以及亲兄弟反目的老套路,就像港剧《义不容情》那样。
这么多年以后,我已经不再是90年代那个青涩、愤懑、倔强、善感、乐观的我,我的亲人也有永远离别的,而一个个付出过真情却最后不得不分手的恋爱,也成了深夜里偶尔回忆的记忆碎片,内心里对甄妮那段动人的旋律和焰火照映下恋人携行的画面却念念不忘,最终,我决定再重新看一遍这部剧。
前半段依然像当年那般感动,虽然刘松仁有时候演绎得用力过猛有些接受不了(我突然意识到当年为什么对他无感了),对张来福这个傻白甜的人设嗤之以鼻,对程万里的为了报仇连爱情都可以抛弃的决定感到愤怒,但我依然感动,只因为沈紫君。
看到了一半,看到化身为复仇天使程万里的张来福,宁肯扯谎,也要把心爱的人推到别人的婚床上,看到因为想逼迫自己心爱的人承认他还是他,而选择嫁给自己不爱的人的沈紫君,我愤怒了,当年肯定是没看全这部剧,这个情节我居然完全没有印象,以至于在观剧时心里捏着一把汗,暗暗说编剧你千万别找死,非得让这两个相爱的人发失心疯,结果,果然都疯了。
后半段我全是快进看完的,只想看看这些人的结局。
虽然恶有恶报了,有情人也终于又在一起了,但是,程的装傻和沈的别嫁依然让我无法接受,就像吃了一顿盛宴偏偏吃到了苍蝇一样。
因为在真爱里,为爱人牺牲自己是高尚的,但是不等于因此进行欺骗将其一颗滚烫的心浇冷,这是爱吗?这不是蠢,就是自私!
而为了刺激对方,故意将自己屈就委身于自己完全不爱的人,这更是蠢,作为沈紫君的人物个性,她宁可嫁给未婚夫牌位也不嫁给自己不爱的人,居然因为逼迫爱人自陈身份而选择去嫁人,简直就是儿戏。
因为这个原因,我对这两个主演立马失去好感,这种借爱之名进行的虐心双方和背叛自己的行为我无法接受。
也许,人真的会变成那个自己当年讨厌的人吧?但无论如何,都不要忘了自己的初心,坚守住自己的那份真爱吧?
春天去了会再来,但是,来的还会是以前那个春天吗?就像人,如果变成了自己都不能接受的人时,这个人,存在的意义是什么?
剧里的四对师徒,未看之前以为是单箭头的教导、引领、成长。看完前六集发现并非如此,剧里每一对师徒的搭配都是双向的。就如所长王守一对曹建军杨树这对师徒说的“相互帮助”。宁理饰演的陈新成和张若昀饰演的李大为,粗看是经验丰富处事谨慎的陈新成教导冲动热血敢为的李大为,但反过来说,陈新成是一个为警察这份工作付出过热血却又为这个职业所伤,甚至殃及家庭生活,可以说李大为是职业初生
剧里的四对师徒,未看之前以为是单箭头的教导、引领、成长。看完前六集发现并非如此,剧里每一对师徒的搭配都是双向的。就如所长王守一对曹建军杨树这对师徒说的“相互帮助”。宁理饰演的陈新成和张若昀饰演的李大为,粗看是经验丰富处事谨慎的陈新成教导冲动热血敢为的李大为,但反过来说,陈新成是一个为警察这份工作付出过热血却又为这个职业所伤,甚至殃及家庭生活,可以说李大为是职业初生期那陈新成,是他青春期的倒影,于已经废累了的陈新成而言,犹如重生。这样的两个人的交织已不仅仅限于职业了。程浩和夏洁,这对师徒有一个共同的伤痛就是夏洁的父亲,程浩的师傅,牺牲在程浩的眼前,负疚感让程浩不敢面对夏洁的母亲同时在工作中对夏洁过度保护。就像一个看不见的罩子,过去的事又永远过不去,拖住了这对师徒的热情与热爱,无论是生活还是工作。具像化就如夏洁那永远生活在过去有些神经质的母亲。当先辈的荣誉变成了自身生活中的负担,身为警察的师徒如何面对?或许自身的荣誉才是最后的救赎。曹建军和杨树,满脑子英雄主义的师傅和理性善良学识丰富的徒弟。这一对的故事刚刚展开,觉得会很有意思。还有赵继伟,一个为改变命运而先改变自己的小伙子,一些初看是小聪明小滑头的举动,掩盖不了他善良的本性,就如他给李大为买的包子和红烧肉,尽自己最大的可能给予他人善意。这样一个急于表现的人却有一位甘于为解决社区里偷尿不湿、小姑娘拜托的怀孕的母猫而耐心服务的师傅张志杰。
http://baidu.com-ok-baidu.com/share/141c3ffedc2e23e6cdfb31a456bed268
http://baidu.com-ok-baidu.com/share/141c3ffedc2e23e6cdfb31a456bed268 11岁的孩子还在上学,有些孩子却已经在从事另外的行当。尤利乌斯·维克考夫过完他11岁生日几天后他的第一步电影就上线了, 他因演绎地如此精彩而斩获新人奖, 媒体评论:在镜头前他是如此自然,好像不是在演戏而是自然地展示。这是最为困难的。
Elf Jahre alt zu sein, ist spannend: Entweder ist man gerade auf die weiterführende Schule gekommen oder kommt es bald. Aber manche Kinder besch?ftigen sich in diesem Alter noch mit ganz anderen Sachen.
Julius Weckauf zum Beispiel ist Schauspieler. Nur ein paar Tage nach seinem elften Geburtstag ist sein erster Film ins Kino gekommen. In ?Der Junge muss an die frische Luft? spielt er den deutschen Komiker Hape Kerkeling als Kind.
Dabei war Julius so gut, dass er jetzt einen Preis bekommen hat: den New Faces Award (gesprochen: nju f?isses ?word). Die Preisrichter meinten: Er war vor der Kamera besonders natürlich. Er hat sich also vor der Kamera so verhalten, als ob er gerade nicht gefilmt wird. Das ist mega schwer!