每次看都很紧张,总觉得怕是会be,不过还是好奇的每次都要等到凌晨最早的中字,从这部戏开始觉得李圣经真的好好看啊,记得看她的第一部剧还是《没关系,是爱情啊》里面和光洙谈恋爱的有趣女孩,这部戏里突然这么的忧伤,却让我有些每看一集就忧伤一分的感觉,男主黑黑的,说实话不算是好看,但是却越来越有味道,笑起来的时候真的是甜甜的呢。看到现在,真的是几次都有想要落泪的冲动,被自私的父亲和大哥起到爆,真的不明
每次看都很紧张,总觉得怕是会be,不过还是好奇的每次都要等到凌晨最早的中字,从这部戏开始觉得李圣经真的好好看啊,记得看她的第一部剧还是《没关系,是爱情啊》里面和光洙谈恋爱的有趣女孩,这部戏里突然这么的忧伤,却让我有些每看一集就忧伤一分的感觉,男主黑黑的,说实话不算是好看,但是却越来越有味道,笑起来的时候真的是甜甜的呢。看到现在,真的是几次都有想要落泪的冲动,被自私的父亲和大哥起到爆,真的不明白,这么伪善的活着难道不会累嘛,有再多的钱,也一样是充满着铜臭味的令人厌恶的灵魂。善良点不好吗,男主也真是的,每一段不被祝福的恋情主人公都是音乐剧演员,果真是有慧眼,米卡唱歌真的很感性哦,希望能够看到米卡在舞台上发光的样子,还有还有,天才导演虽然很臭屁,但是不得不说,内心很期待,他喜欢上米卡的样子哦,有点春心萌动的感觉呢,嘻嘻??,就说到这吧,没有几集了,真的是有期待又不舍。
这部剧真的好好看,男主很帅,女主很可爱,剧中的打斗戏也拍的很好,没看过的小伙伴们一定要看看,第一次get到了范世錡的帅,我真的觉得这部剧的选角也太好了,每个角色都很贴近,真的好喜欢这部剧,我本人会剪辑视频,希望可以通过剪视频让更多的人了解到这部剧,这部剧不火真的好可惜,希望大家也能安利身边的小伙伴们来看看这句,真的吹爆它。也太好看了
这部剧真的好好看,男主很帅,女主很可爱,剧中的打斗戏也拍的很好,没看过的小伙伴们一定要看看,第一次get到了范世錡的帅,我真的觉得这部剧的选角也太好了,每个角色都很贴近,真的好喜欢这部剧,我本人会剪辑视频,希望可以通过剪视频让更多的人了解到这部剧,这部剧不火真的好可惜,希望大家也能安利身边的小伙伴们来看看这句,真的吹爆它。也太好看了
扶贫是很好的体裁,样板戏的艺术价值也很高。但是总是整这种几十年一个模子的剧,剧情套路话,台词流水账化,主角脸谱化,配角工具化,场景滤镜化,是不是会让人审美疲劳啊。
我其实对主旋律作品是抱着不小期望的,但是创作者和参演人员是不是稍微走点心呢,剧情和场景接地气一点,人物的血肉是不是丰满一点。至于政治性和思想性,那是下个阶
扶贫是很好的体裁,样板戏的艺术价值也很高。但是总是整这种几十年一个模子的剧,剧情套路话,台词流水账化,主角脸谱化,配角工具化,场景滤镜化,是不是会让人审美疲劳啊。
我其实对主旋律作品是抱着不小期望的,但是创作者和参演人员是不是稍微走点心呢,剧情和场景接地气一点,人物的血肉是不是丰满一点。至于政治性和思想性,那是下个阶段的追求,现在先把故事讲的好看一点吧
不过优点也是有的,主角颜值也都是在线的,山里的景色也确实不错。
到现在评分还没出来,说实话看完我觉得应该是国内体育类动漫最佳的水准了(虽然本来就没什么作品),而且还是喜羊羊这个经典IP,作为一个童年是喜羊羊的篮球爱好者看到这部作品真的很感动,尤其看完之后感觉现在的喜羊羊真的不完全是一个纯儿童动漫了,剧情上不入俗套,主角们的心路历程刻画的也很到位,最重要的是对于篮球这项运动的诠释很深刻,虽然还是以偏低龄的画风,但讲了一个很深刻的
到现在评分还没出来,说实话看完我觉得应该是国内体育类动漫最佳的水准了(虽然本来就没什么作品),而且还是喜羊羊这个经典IP,作为一个童年是喜羊羊的篮球爱好者看到这部作品真的很感动,尤其看完之后感觉现在的喜羊羊真的不完全是一个纯儿童动漫了,剧情上不入俗套,主角们的心路历程刻画的也很到位,最重要的是对于篮球这项运动的诠释很深刻,虽然还是以偏低龄的画风,但讲了一个很深刻的故事,和一般的儿童漫不一样,而且里面穿插的一些梗也很有意思,孩子未必看得懂,感觉很适合家长和孩子一起看,谁都不会无聊(如果家长也是篮球迷的话可能会比孩子更感兴趣)。提到这个就不得不说一下灌篮高手,这部筐出胜利里也有几处对灌篮高手的致敬,灌篮高手在日本体育类漫画中也是教父级别的存在了,很多日本的年轻人因为这部漫画走上了篮球的道路(包括现在nba奇才队首发前锋八村垒),考虑到画风和受众的问题我不敢说这部筐出胜利能成为中国的灌篮高手,但希望对篮球不了解的孩子们在看完这部作品之后能产生对篮球的兴趣。前年世界杯之后中国篮球可以说进入了一个低谷,中国篮球在姚明之后还没有真正能在nba站稳脚跟的球员。虽然这部筐出胜利是一个偏低龄的动漫,但我还是希望在这部动漫播出之后,能至少对中国的篮球建设有一点点影响,让中国篮球在未来可以更进一步,能让更多的孩子喜爱上篮球,走上篮球的道路。最后奉上一些剧中穿插的梗和致敬灰吉塔jo太狼坤坤鹰直到世界的尽头
删减稿载于微信公众号“识广”,作者均为本人。
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上一次在电影院里看到广州故事是什么时候?
银幕上的广州故事,必然不能避过不提《风中有朵雨做的云》,拍的是冼村拆迁背景下的都市爱恨与仇杀,广州沦为背景板,与故事的奇诡
删减稿载于微信公众号“识广”,作者均为本人。
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上一次在电影院里看到广州故事是什么时候?
银幕上的广州故事,必然不能避过不提《风中有朵雨做的云》,拍的是冼村拆迁背景下的都市爱恨与仇杀,广州沦为背景板,与故事的奇诡异色嵌合相衬。其余的,最接近广州的影像故事,无非是香港电影——与广州相似程度达不到十成十,不过至少说着粤语,因着香港文化在上世纪与千禧年盛行,某程度上也共享着文化背景。但更贴地的——譬如我们每日做广播体操的中学生活,要兜多几个圈的老式居民楼楼梯,家门口的半截露台,堆积着封尘的《南方都市报》……却无从寻觅。
无怪乎我们看《路边野餐》的乡野摩托之旅,有一种奇异的熟悉——明明贵州是异乡;在《那些年,我们追过的女孩》记忆爱淋雨爱说垃圾话的青春期;在《志明与春娇》里对粤语机锋会心一笑;甚至在更远的山西,小武穿着喇叭裤在街头闲逛,也不免怀想:我们也有过这样的闲散日子,或许是在上一辈。
我们早已习惯在其它城市的影像里拼凑和想象自己的广州记忆。而2019年FIRST青年电影展评委会大奖的电影《小伟》里刻画了最真实的广州记忆。
电影原名《慕伶,一鸣,伟明》,片名分别是母亲、儿子、父亲的名字。电影由三部分组成,以三个家庭成员的视角讲述父亲罹患癌症之后一家三口的家庭生活:父亲患病后,母亲慕伶坚韧地撑起整个家庭,为了向丈夫隐瞒病情,请求医院的护士把病情诊断上的“肝癌”改成“肝硬化”;儿子一鸣为了陪伴父亲,原本打算高中毕业后出国,如今犹豫不定,时常在校园和街道之间迷茫地游走;父亲伟明在生命最后的日子里回到了家乡,迷雾之中,过去的记忆忽而重回心头……
影片伊始,坐着一家三口的轿车里,父亲伟明讲起病人因医院诊断错误而死亡的笑话,与负责开车接送出院的亲戚一来一回地闲聊,就足够勾起广州人关于家庭日常对话的记忆。
影片第二段儿子一鸣的视角里,有更多独属于广州人的中学回忆。为了逃避学校的广播体操,学生们跑到厕所里抽烟吹水;坏孩子们帮衬学校小卖部,偶遇“仇家”起争执,后来化敌为友又一同逃课到学校后山嬉戏。“劈雷”“劈撚”等本地广州人都不记得的粤语脏话不时出现。
为了散去烟味,一鸣从天桥跑下马路,穿过桥底,跑过省皮红绿灯、地铁下的高架桥。汽车鸣笛声,放学后孩子在街边嬉笑,下班的市民拿着大袋食材走过……广州二中、76中、恒福路、华乐路快速掠过,广州街景街声熟悉可感。
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“这是一个可以发生在全国各地的故事”,导演黄梓在广州提前放映场的映后谈里说。如何面对死亡自是一个普世故事,东方式含蓄的亲子关系更是中国最普遍的命题。只不过因为他是广州人,大部分的人生在广州度过,这部具有半自传性质的影片自然有着广州印记。
一个关于死亡的家庭故事落地在广州,在导演黄梓的处理下,摆脱了煽情的流俗。无法言明、未曾留意的情感以笑话、顾左而言他的形式呈现。譬如母亲慕伶在医院装作责骂护士写错病情诊断让丈夫宽心,一边又双手合十向护士表示感激。对应地,伟明说起病人因医院诊断错误而死亡的笑话,夹带着愤懑表示已然洞悉妻子的隐瞒。慕伶与伟明之间对于病情的心照不宣在影片中暗涌。又如儿子一鸣在天台朗读录取通知书,对父亲说不想去留学。甚而父亲的死亡最终都经由移动的镜头,从曝光过度的天台摇摇晃晃地去到有阳光照射的客厅,逗留在房间的走廊,变为一鸣说出的:“阿爸这件夹克,我都几啱身。”镜头最终选择停在卧室门口,与这对母子留下一段距离。
直白的“爱”在影片中缺席,却一遍遍地通过无字暗语说出。在明媚的广州影像中,因死亡而起的家庭动荡被拆解成一个个私人记忆片段,在悲怮过后摊放在阳光底下被逐件分拣、浸泡、湹清——一个可供观众进入的入口出现。记忆在导演黄梓的处理下,露出超现实的切口。
我们于是在这熟悉而陌生的镜头下重新审视这座城市以及其中的亲子关系。在影片的开头与结尾,父子在家中染发,母子在房间里收拾衣服,客厅都播放着一家人出游的录像。黄梓接受新京报采访时,回应这种现实与录像并齐的处理:“我想要他们看自己,但好像又不是在看自己那种感觉。”一家人与录像中的“一家人”对视,我们也带着广州的生活经验、记忆与广州对视。
在这种目光之下,摩星岭呈现出奇异的广阔,与挤迫的城市相反。一鸣在找寻掉下山的鞋子的时候,往一片苍绿中扔了一颗石子,却忽然回到讲述阿基里斯追龟的数学课上,对于鞋子的找寻凝结于一个数学桲论:“阿基里斯永远也追不上乌龟”。诗意从暧昧的影像叙事中离地而生。甚而,这种对视会发现熟悉事物中的陌生感、恐怖感。母亲慕伶像每一个中年女性,她带着哭腔骂躲在房间里一鸣——原来都曾坚韧地承担重负,偶尔柔情,时时被磨损得暴跳如雷。她的脸与你我的妈妈重合,却又未曾在银幕上看过妈妈的脸,总有种白日下的恐怖。
3
对于这位广州土生土长的青年导演来说,影像中的地域印记并非有意为之,而是地域与生命经验粘连,难以切割。黄梓接受识广采访时表示:“因为我在广州长大,之后即使去了别的地方,拍摄其它城市的故事,还是会带着广州的影子。”
对待这些生命经验,黄梓在忠实地沉浸与抽离地审视之间找寻平衡——自然,我们作为观众,在电影之中找寻的并非只是广州影像的忠诚再现。影片中超现实的部分,黄梓自述有受到毕赣和侯孝贤的影响。到美国留学再回到广州的经历也赋予黄梓观察故乡的另一种视角。
在自述《黄梓:未经审视的故乡是不值得拍的》之中,他认为创作者未经审视地面对故乡时,只觉得故乡无趣,然后陷入失语的状态,因此“离开故乡是一件很重要的事情,它代表着你会遇见更多未知。这种离开并不是说旅游两三天,而是说在别处构建一个完整且崭新的生活体系。……更重要的是,离开故乡能赋予我们一种超越感和距离感。当我们脱离日常的惯性之后,更多抽象事物随之袭来,它会逼迫我们去重新审视生活。”
这种审视的目光使得黄梓发现广州的有趣之处:“巷子深处,还有从网吧出来的青年,背着超重书包的小学生,把环卫车停到公厕门口,准备上厕所的环卫工人……‘轰轰轰……’有别于车辆经过传到桥下的回响,透过因高架桥拐弯而无法被完全遮挡的天空一角,我看到了缓缓飞过的飞机。”
着陆与抽离由此而生,这也是电影《小伟》区别于其它以广州为背景的影视作品最大不同之处。
然而这部广州电影却并未接触过广州的影视团队,所有拍摄资金均由导演的亲人资助。对于影片主角全员采用香港演员的举措,黄梓有过多次解释:在广东实在找不到合适的演员。“因为广东电视里平时放的都是很市井气的情景剧、长寿剧,那样的演员不符合我的感觉。”至于这部广州电影,似乎演员、资金、发行等各个方面,仅有市井情景剧的广州对于一个拍摄文艺片的青年导演都并不友好。
而在今年的海南岛国际电影节上,广州导演蔡杰的一部讲述广州人到香港寻父的独立电影《人海同游》获得三亚关注大奖。2021年1月15日,《小伟》将于全国公映。
审视广州的另一种目光——那架在高架桥以外缓缓飞过的飞机,在等待被看见。
1、群众演员的问题,好多重复的建模,好多“双胞胎”。你们多做一些群演的建模有那么难吗?导演你看的时候就不觉得尬吗?你不尬我都替你尬。
2、高跟鞋,能不能把动漫里所有女性角色的高跟鞋都给我扔了?或者只把鞋的高跟去掉,改成平底的,保留原来的设计也行。我讨厌高跟鞋(虽然我是男的,不用穿这玩意
1、群众演员的问题,好多重复的建模,好多“双胞胎”。你们多做一些群演的建模有那么难吗?导演你看的时候就不觉得尬吗?你不尬我都替你尬。
2、高跟鞋,能不能把动漫里所有女性角色的高跟鞋都给我扔了?或者只把鞋的高跟去掉,改成平底的,保留原来的设计也行。我讨厌高跟鞋(虽然我是男的,不用穿这玩意儿),穿高跟鞋不健康,也不方便打斗。
3、萧炎的铠甲。能不能把萧炎右臂护甲上那的那根向上的尖刺去掉?穿着这东西总担心抬臂的时候会不小心刺到脸,华而不实。
另外,这铠甲太多尖锐的地方,不适合与妹子拥抱、不适合让妹子依靠,但动漫中多次看到薰儿这样做,我看的时候总担心薰儿的脸会被扎到。
写于 2021-10-28 https://mp.weixin.qq.com/s/Zy-8_nWajJ1Z9CnB7usyRw
写于 2021-10-28 https://mp.weixin.qq.com/s/Zy-8_nWajJ1Z9CnB7usyRw
就简单写写看完之后的感想吧。
电影的节奏非常紧凑,像是一把刀,逼着你走每一步,走不动了就会马上刺你一下。镜头从朱莉的脸慢慢推进,观察她被岁月击打过的脸,伴着并不踏实的呼吸声,闹铃响了,开始了一天又一天的无休止的工作和琐事。工作、家庭、罢工带来的交通堵塞、银行账单、抚养费。单亲二孩宝妈没有被生活击倒,没有公共交通,就早点起,把
就简单写写看完之后的感想吧。
电影的节奏非常紧凑,像是一把刀,逼着你走每一步,走不动了就会马上刺你一下。镜头从朱莉的脸慢慢推进,观察她被岁月击打过的脸,伴着并不踏实的呼吸声,闹铃响了,开始了一天又一天的无休止的工作和琐事。工作、家庭、罢工带来的交通堵塞、银行账单、抚养费。单亲二孩宝妈没有被生活击倒,没有公共交通,就早点起,把孩子托给邻居,拼车。没钱就贷款分期给孩子买蹦床。工作很忙也做的井井有条。但是生活总是给你意想不到的重击,想把你打的一蹶不振,但是朱莉总是撑下来了。好多时候我以为她会嚎啕大哭或者轻生,就那么倒在轰隆隆的铁路上,结束这么痛苦的生活,但是她偏偏就无声的留了一滴泪,然后把它用手指抹掉了,再也没哭过了。一个人挺过来,找到了新的工作、喜极而泣,和孩子们去公园度过了开心的一天。
我好像看到了自己的妈妈,看到了童年那段日子,爸爸喝酒不管我们,妈妈一个人带两个孩子“丧夫式”生活。小时候妹妹想吃一块钱的qq糖,妈妈因为没有钱,又哄不好妹妹,只能东拼西凑找了一块,买了。哄好了这个小怨种。也经常打几份小时工,但是回家还是会做好我喜欢的饭菜。晚上去夜市摆摊,一个人骑着摩托车带着大包小包的衣服和支架,一晚上卖一百块,这样我和妹妹就能吃一顿汉堡了。这样的日子都是靠她一个人过来的,小时候我总是想为什么她不离婚。一个人虽然辛苦,但是再也不用受气。看完《全职》还有这么多年的难熬日子,我懂了,这么多的日子,一个人难熬,一个人去照顾两个孩子饮食起居,生活学习还有自己繁重的体力劳动,熬不过。妈妈选择忍辱负重的凑合活了。
经济学的硕士最后也要去超市面试收银员,学历在4年家庭主妇的日子里迅速贬值,以后我会不会变成这样呢?但愿不会吧,世界上应该有千万的女性也在这个困局里。挣扎煎熬着,有孩子叫一声“妈妈”,这样的苦日子也就不会那么苦了,忍忍也就过了20几年。怎么解开这个困局,我也不知道,就是不婚不育吧大概。希望老天和社会都能体谅一下女性,给她们一点活路吧。
神经兮兮错乱的医疗剧,老套烂俗狗血的偶像剧。整个一个四不象,台词更是拙劣,突凸。不要再打着行业剧的外衣胡编乱造了,对得起辛苦工作的医生们吗?逻辑混乱的情节,浮夸的台词和演技。医疗剧的严肃认真没看到,幽默成了无病呻吟的矫情。塑造人物太失败了,剧情安排也非常不合理,重要的地方一笔带过,狗血感情戏倒是写了不少。既然这样,就直接写狗血偶像剧,不要写医疗剧。
神经兮兮错乱的医疗剧,老套烂俗狗血的偶像剧。整个一个四不象,台词更是拙劣,突凸。不要再打着行业剧的外衣胡编乱造了,对得起辛苦工作的医生们吗?逻辑混乱的情节,浮夸的台词和演技。医疗剧的严肃认真没看到,幽默成了无病呻吟的矫情。塑造人物太失败了,剧情安排也非常不合理,重要的地方一笔带过,狗血感情戏倒是写了不少。既然这样,就直接写狗血偶像剧,不要写医疗剧。
本来就是想分享一下追剧感想和笔记,没想到收到很多交流意见和补充,感谢大家点赞评论私信??,感冻,会继续更下去并不断修改的~PS:单集分析请往下划哦~
虽然只有一个小时的网剧电影,但是有很多叙述的方式都挺新颖,特别是镜头方面给了我很大的惊喜,原本以为一个小时的网络电影都是粗制滥造的,但不得不说并没有想象中那么差;但也就是因为只有一个小时,剧情太过迫切,导致很多剧情都变得流水账,相信如果正常展开来拍一定会更加完善,细节也会变得丰富起来。还有一点要说的是这个片名,本身跟毒战、拳王等等很容易混淆,这是这个片子热度不高的其中一个因素,还有一点是整片
虽然只有一个小时的网剧电影,但是有很多叙述的方式都挺新颖,特别是镜头方面给了我很大的惊喜,原本以为一个小时的网络电影都是粗制滥造的,但不得不说并没有想象中那么差;但也就是因为只有一个小时,剧情太过迫切,导致很多剧情都变得流水账,相信如果正常展开来拍一定会更加完善,细节也会变得丰富起来。还有一点要说的是这个片名,本身跟毒战、拳王等等很容易混淆,这是这个片子热度不高的其中一个因素,还有一点是整片感觉下来跟毒战、拳击都没多大关系,这个片名就是一大败笔。
近期最喜欢的一部剧,感觉直奔马男,不过觉得很多人可能不好接受这种口味。
悲剧用喜剧冒险滑稽的事情做为幌子,作为开篇,作为串线。用公主,精灵,闯荡世界,逃婚这种角色和情节做为掩盖。用专属恶魔,吃人的糖果屋兄妹作为少见的明面反派,是为反讽。
最后一集达到这部剧的高潮。
非常精彩。
公主知道事实之后,可能觉得自己一生过得很荒谬。母亲作为最大的反派,欺
近期最喜欢的一部剧,感觉直奔马男,不过觉得很多人可能不好接受这种口味。
悲剧用喜剧冒险滑稽的事情做为幌子,作为开篇,作为串线。用公主,精灵,闯荡世界,逃婚这种角色和情节做为掩盖。用专属恶魔,吃人的糖果屋兄妹作为少见的明面反派,是为反讽。
最后一集达到这部剧的高潮。
非常精彩。
公主知道事实之后,可能觉得自己一生过得很荒谬。母亲作为最大的反派,欺骗了所有人,自己却选择救母亲放弃了精灵。父亲总想求长生不死,实则部分是为了母亲。
恶魔舍不得公主随意被驱魔人打死,于是被捉住。
救活母亲就好像一切都大团圆的时候一切都反转,最后一刻的反转真是让人拍案叫绝。
梦成真太快,清醒即幻灭。
我觉得这部剧的黑色幽默很有意思,因为生活本来就是如此。
当你觉得很多事情唾手可得,你终于放弃了一样选择了另一样,仿佛快要在当下完满,可你或早或晚,你就明白了,你无可避免的失去了能失去的东西。
以前看一本书讲,人生是艰难的,早点明白这个道理,没有坏处。
我觉得大抵是因为有时候真相过于痛苦,所以人们早早学会了麻木,逃避,做梦。可怕的是人总有清醒的时刻。
很多时候你觉得你失去的不剩任何可以失去的时候,生活总会告诉你其实还有可以失去的部分。要是很多事情真的有单纯寻死就能解决就好了。
我们有宗教,来平息幻灭和迷茫的人痛苦。但这宗教也像是老鼠国或者动画片里面其他国家的宗教一样,充满了一种荒诞,充斥着的是掩饰。
有时候我们也会陷入对自我价值的迷失,有一集也讲到了这个,公主是连人都砍不了的废物,放羊都能把羊摔死。老实说是个心善又没用的东西。还没有及时认清现实。
可是她并没有冤枉人。也常常只是好心办坏事。
就像是我,和我周围的绝大多数废物一样。
梦想成真太快,清醒即幻灭
因为喜欢沙鲁克汗而看这部电影,沙鲁克演的反派男主,演技不错,最初是深情的纨绔子弟,在被女主一再拒绝后越来越疯狂,每次抖肩膀都让人不寒而栗,他成为植物人后会哼哼,被治好后情绪激动时也会哼哼,这个细节挺好的,跟前期区别开来。
玛杜丽很美,她跳舞时光彩照人,不愧为舞神,哀伤时又那么让人心碎,复仇时眼神坚毅仿若化身杜尔迦女神,女主的角色是塑造比较完整的,戏份也比较重。
看影片
因为喜欢沙鲁克汗而看这部电影,沙鲁克演的反派男主,演技不错,最初是深情的纨绔子弟,在被女主一再拒绝后越来越疯狂,每次抖肩膀都让人不寒而栗,他成为植物人后会哼哼,被治好后情绪激动时也会哼哼,这个细节挺好的,跟前期区别开来。
玛杜丽很美,她跳舞时光彩照人,不愧为舞神,哀伤时又那么让人心碎,复仇时眼神坚毅仿若化身杜尔迦女神,女主的角色是塑造比较完整的,戏份也比较重。
看影片名字和俊男美女的演员阵容,我最初以为是讲男女主虐恋情深,其实是讲男主堕入得不到就毁掉的魔障和女主的复仇故事。
沙鲁克和玛杜丽演过或甜蜜或凄美情侣,这一次两人并没有火花,男主虽然依旧帅气,眼睛依旧深情迷人,但他是个变态加暴力狂,从他眼里看不到爱情,只看得到傲慢和欲望,女主再温柔生动也没透漏出对男主一丝的爱意,要看绝美爱情的人可要失望了。
本来是冲着演员去看的,毕竟只看过于朦胧古装,看了几集发现居然这么欢乐,不能大半夜看,憋笑会憋出内伤,剧情紧凑不拖沓,演员表演很自然,作为两年前拍摄的剧来说还算不错,只不过两年过后流行趋势和大众审美已不同,改台词配音应属无奈之举;如果抱着茶余饭后消遣心态看剧,还是不错的选择,轻松搞笑颜值高,赏心悦目博君一笑解千愁。
本来是冲着演员去看的,毕竟只看过于朦胧古装,看了几集发现居然这么欢乐,不能大半夜看,憋笑会憋出内伤,剧情紧凑不拖沓,演员表演很自然,作为两年前拍摄的剧来说还算不错,只不过两年过后流行趋势和大众审美已不同,改台词配音应属无奈之举;如果抱着茶余饭后消遣心态看剧,还是不错的选择,轻松搞笑颜值高,赏心悦目博君一笑解千愁。
我向来对恐怖电影的逻辑问题很包容,但这里有个我无法忽视、它也无法回避的问题:
梅根的目的,是消除对女孩的情感和身体造成威胁的事物,因此前两个受害者的死亡是合理的。
但在第三幕中,她不知为何开始滥杀无辜。
我向来对恐怖电影的逻辑问题很包容,但这里有个我无法忽视、它也无法回避的问题:
梅根的目的,是消除对女孩的情感和身体造成威胁的事物,因此前两个受害者的死亡是合理的。
但在第三幕中,她不知为何开始滥杀无辜。