虽然《青云志》相对于原著而言改变了太多，但是不可否认的是鬼厉是塑造成功了的，这也算是《青云志2》的唯一看点了。

的确相对于原著而言，《青云志》改变了很多，我们没有看到兽神复活攻上青云，没有看到道玄入魔，没有看到田不易和苏茹去世，没有看到鬼厉集齐五部天书。但是，李易峰却把原著中那个内心还存有一丝善念，外表冷酷少言的鬼厉带到了我们面前。

其实抛开原著来说，《青云志2》本身剧情也还有很多不合理的地方，首先就是十年后，张小凡回到鬼王宗成为鬼王宗副宗主并被鬼王改名鬼厉。然后正派人士都说鬼厉一身肃穆的杀气是人人都畏惧的血公子。我就想问一句，他这十年只是在外寻求复活之术，并未杀过谁，这血公子的称呼从何而来？其次就是十年前，陆雪琪就知道师门早已容不下张小凡了，怎么到了十年后就和失忆了一般，多次劝说其回师门，回去干嘛，找死？最后就是之前一直说要复活兽神需要集齐五部天书，还有四灵血阵才能复活兽神，那么就想问了，怎么到了最后就只有三部天书和四灵血阵了，还有之前夔牛不是被张小凡打回去了么，那这最后用的这只夔牛是哪里冒出来的？

不过纵使剧情不合理，主演也已经尽力给我们还原鬼厉的形象了，所以这部电视剧，我给鬼厉三颗星，服化道具一颗星，特效一颗星，合计五颗星。

天王之所以为天王，看过《龙在边缘》的刘德华你就能明白。话是这样讲，电影片头赫赫然打出编剧王晶的名字，当下还是没忍住苦笑了一下。这样讲恐怕不礼貌，但我看王晶的电影其实有种安全感——知道他会讨好观众的，潜意识就不再为了人物命运牵肠挂肚，安安心心窝在椅子里像消费了来做按摩足道的客人，等着被他的商业片服务好。是说看多了麦庄啦、尔冬升啦、林超贤啦……没点心理阴影也是不可能的嘛（笑）总体而言《龙在边缘》就是这样一部桥段和发挥都比较刻板而常规的黑社会电影，虽有听说它是后来《无间道》的雏形但也觉得多少是高看它了。反倒因为是王晶的电影、本来就毫无期待，对里面一些蛮出彩的灯光设计和当年应该还挺有特色的创意镜头觉得蛮惊喜的呢。不过啊只是，要说这部电影有什么值得一提，果然大家都是来看刘德华的时装画报吧。仙姿佚貌龙一飞，几个怼脸大特写真是美到人心窝上了，都恨不得拍大腿给王晶叫好，好美啊飞龙哥好美——你永远可以相信刘德华。不夹带几个语气词来平心静气形容他的帅都很难做到，从来没哪次看电影我居然这么不专注，被帅到昏昏然不知所以的地步。不止是他，痴心一片小警察古仔、阴仄邪气谭耀文、青春明丽万绮雯、冷艳玫瑰关秀媚，每张脸庞都好生动好迷人；打打杀杀忙忙乱乱，匠气那么重的流水线商业片，竟然也让这么几个青春正好的青年演员完成得好好；更别提那时魅力全盛的刘德华，眉眼情真心思深沉，又脆弱又强悍的美丽不怪得有人为他爱死又爱生。总而言之，人这一辈子如果只能相信一次王晶，我会选《龙在边缘》这一次；而华仔——华仔值得芳心相许千千万万次。

看完之后其实最大的感受是，这又是一个新星的动画工作室，甚至跟细田守那边可以打一打（那边这几年属实质量也是比较迷）。其实本身这个故事讲的蛮好的，立意啊音乐啊画面啊都可圈可点。其实最为诟病的莫过于小学生吵架的推进剧情方式和谜一般的时长。

我的建议是把男主女一女二吵架和恼应人的部分全部删掉，再把最后一段又臭又长的摩天轮部分缩短重新剪辑观感能好不少。

当然我相信每个人看完都会有不一样的感受，给我最大的感触就是我们能做的只有带着回忆向前走，和跟回不去的过往放下执念说再见。

每一个三线城市，都会有小武这样的人。他们年轻时是混世魔王，不管是打架还是偷窃，总有一手让人羡慕的手艺，能在同龄人中靠混子的痞气风光一时。随着年龄的增长，这些混世魔王身边曾经的小弟，个个转身投入社会洪流中，有钱的有钱，有势的有势，曾经倜傥的混混们则沦为小偷小摸的犯罪分子，曾经的浪子不得不变成了今日穷苦的孤家寡人。小武怪不得朋友。是他自己不适应时代。当别人在权钱交易的灰色地带扑腾时，他还在乡间公交车上偷窃农民的钱。他把偷窃当作事业，幼稚的同时，又如守卫着传统手艺人尊严的末路困兽一般惹人同情。他整天领着一帮孩子到处游走，曾经的小弟结婚请柬都发到了警察手里，却到不了小武手中。他拿六斤人民币换不来朋友一个笑脸，因为一个小偷不会给朋友带来任何实际帮助。这是一个早就不讲人情的时代，这个时代讲究利益。对大环境，小武没有抵抗的能力。他执拗的相信友谊天长地久，相信爱情海枯石烂。他一个人在无人的澡堂吼叫时，空空的回音是对他执拗最好的回答。这样一个活在过去的人，没有现世那漠然的冷酷，取而代之的是古朴的真诚和善意，它温暖着小武，也温暖着活在现世的每一个人。

典型的美国动作喜剧，黑白配，小贱贱依旧保留了自己的特点，又贱又胆小还龟毛。队长加死侍的配合还是很完美的，加入了美国戏剧的元素显得故事很耐看，虽然是那种爆米花猜到开头就知道解决的电影依旧能开心看下去。女主很给力，那么大岁数依旧感觉性感，嘴也损也暴躁，塑造的人物很讨喜。顺着第二部回忆的第一部，过了有段时间了，但依旧能留下很多印象，给好评

是上半年的一部新片，要论类型归属的话，算是杀人喜剧片吧。在日常生活中，“杀人”和“喜剧”根本就不搭界，可在这部电影里，将二者凑在一块，有吸引眼球的考虑吧。

讲的是一个青年威廉，父母双亡事业无望生活潦倒，打算自杀，决心却不够坚定。于是找了个老杀手莱斯利，要求他在一周内杀死自己。莱斯利正因为没有完成杀人定额发愁呢，双方一拍即合，签了合同交了全款，说好了一周不死全额退款。交易谈定了之后，威廉和莱斯利互相握手祝贺，一个说：“我很高兴去杀你。”另一个说：“我很高兴去死。”整个一个双赢的局面。可后来因为一个美女艾丽的出现，搅黄了这笔交易，生出许多另外的枝节。

影片的荒诞之处在于把杀人也作为一个正常的商业活动展现给观众。成立了自己的杀手公司，网罗了一批专业杀手，注重信誉，制度严格，管理有方。有统一标准的合同格式，有漂亮的宣传画册。画册封面的标题是“Your death”（你的死亡）。可以从中根据不同的死法不同的价位来选择。让莱斯利略感遗憾的是：“我们不做广告宣传。”莱斯利曾是公司里的绝对骨干，然而长江后浪推前浪，随着年龄的增长，早晚即将退休。莱斯利热爱自己的职业，对杀人有无比的兴趣。到了老骥伏枥的年纪，仍然兢兢业业的工作着。但是我们看到莱斯利在工作中，已经不能一枪封喉了，以至于将死的客户还要求他补上一枪。为了达到配额，他在悬崖、大桥和高楼上四处奔波，发展客户。威廉就是在这种状态中被他发现的。莱斯利看着面对大海犹豫不定的威廉说：“你要花很长时间吗？”威廉则生气的答道：“啊！你毁了气氛。”也许是当今社会上虽然没有这种直接的杀人公司，也很少有观看自杀的机会，却存在不少间接杀人的企业，所以观众看到这里，更多的不是惊诧和恐怖，而是觉得很滑稽吧。

在一个偶然的机会，威廉遇见了艾丽，他们俩都是在幼年时，目睹了父母的惨死。两个伤痕累累的孤儿，互相倾诉着彼此的感受。威廉和艾莉都知道，我们每个人其实都在朝着死亡走去，只是非常慢，童年的伤痕，生活的不如意，使他们等不了那么长时间了。威廉说：“这就是人生对你的捉弄，为了让你认为你永远都可能是个例外。而当你意识到你不是的时候，是多么难以接受”。他们俩人相约一起自杀，只是在最后一刻，爱情战胜了死亡。

在基督教社会中是不允许自杀的。而且在西方对于生命的价值看的非常重。可不知为什么，近年来的调查表明，西方社会的自杀率远比东方高的多。自杀看起来是一种个人行为，而实际上是社会现状的反映。对现状的焦虑和无奈，在西方社会中尤为强烈。按说就安全感来看，西方的保障制度更完善，可还是有那么多人想不开。

仔细想来，促成自杀的因素无非是两个：对此生的绝望和对来生的憧憬。东方人的习惯是“好死不如赖活着”。这其中的物质考虑更多一些，有口饭吃就不至于去自杀。而对于有着更多理性思维习惯的西方人来说，原因要复杂的多，他们经常没日没夜的思考“我是谁？我从哪儿来？要往哪儿去？”陷入一个解不开的怪圈中。再往深处想，精神一死，皮囊也就没什么作用了。自杀实际上也是对自己生命的尊重。东方人一想到死，首先想的是身后事，子女怎么办，亲友怎么承受，遗产怎么分配，葬礼是否风光。这么多该操心的，很难下决心自己去了断。而西方人则是个人第一，自己的生命自己去把握，别人管不着。对于来生，在西方大多数人心中，绝对有一个天堂在召唤着自己的灵魂。东方人最多是相信投胎转世，想着“二十年后又是一条好汉”，可死了之后是成为好汉还是一口猪，实在是拿不准。有了这样不同的思考，对自杀的态度自然就不一样了。

影片中有这样一段话：“是的，这个世界真的很狗屎。但是如果你整天盯着狗屎看，你就只能看到狗屎了。”话糙理不糙。确实说的一针见血。如果你就在黑暗中徘徊，顾影自怜，哀叹人生的不公，不去寻求光明的话，你的生活永远都是毫无出路的黑暗。人生活在这个并不太美好的世界上，尽管经历苦难和折磨，也不要失去追寻光明的勇气。如果你找到了光明，你才能感受到阳光是如此的耀眼生活是如此的美好。如同风雨之后的彩虹。所以啊，人还是要有一点夸父精神的。

影片结尾，威廉真的展现了一次勇救儿童的壮举，他也被汽车撞飞了。赢得了旁人的喝彩，也满足了他最后一点虚荣心。感觉很像欧亨利的小说。

情节一般了点，编导也一般了点，拍摄更是一般。不过那架钢琴从楼上掉下来的特技，仍然让我吃了一大惊。

本人评分：6.0。

《Bullet Train》

看完最想做的事就是喝Corona了。。。。。。

英国口音的梗应该是永远玩不烂了吧？每次听到a bottle of water脑海里自动把 t 删除，也万万没想道wa·er才是这部日本文化宣传片的主角。“Be Honest”，可能是我从七月份开始期待这部片，导致预期过高，实际观影下来觉得挺无聊的。血肉横飞的R18视听元素确实让人肾上腺素飙升，帅气不减的Brad Pitt无线话痨着实戳破我的笑点，还有惊喜频出的卡司阵容（真的好喜欢Sandra），优点喜人缺点也没有想要掩藏，套路明显的剧情推进，老生常谈的厄运宿命，杂乱无章的风格堆砌，单调乏味的黑色幽默……枪战与近战结合的打戏就像美国西部牛仔穿着木屐吃着Omakase，看得出导演很想把神韵十足的东方文化与时下流行的美式动作结合，都变成符号堆砌；总想把日本语言文化中的含蓄深刻表达，老觉得货不对板。

没列车什么事的子弹列车，和剧版《雪国列车》如出一辙。

先看了片，又看了豆瓣。首先说我过程中笑了很多次，有些是太肉麻太做作，有些是会心一笑。设置上的确有不周到的地方，比如摊子越铺越大，如何收尾这绝对是个普遍性问题，导演给了自己的答案，个人看法，除了结尾有点烂尾，但这个烂尾不是态度问题，的确是题太难了，而在此之前，大部分都还是在点上的。其次说评论，好多人说包贝尔或者女性角度，有些地方的确烂俗，大可不必，但是红包这个事本身的确是一个都市痛点，之前有解放军宿舍数钱，是在数回一趟家要随多少份子。有些开心是会建立在经济基础之上的，这是现实，拍出来有讽刺而且不无聊，作为商业片就可以了。至于真实，至少人物心理是真实的，故事情节的高度假定，我可以接受，况且那么多包袱。其次看到有人说包贝尔就是烂片预定，导演之前也没拍过豆瓣超四的，所以这次预期就多烂，这是多么丑陋荒唐的偏见，竟然可以如此堂而皇之的被呐喊出来，我个人觉得一点不比片中的女性镜头多高尚。

好导演可以拍烂片，同样也要给未成功的导演学习成长的机会，而演员很多时候接什么戏是因缘际会，很难讲，也很难保证自己次次遇到好剧本好导演，有时候在接一部好戏之前，需要接很多部烂戏让自己撑到好戏的机会，当然也可以守身如玉，有所克制，每个人都可以有自己的选择，影帝富大龙人人称颂，可他送外卖的时候，那些观众会给他钱，会养活他吗？他送外卖的时候，那些如今称颂他的人又在哪里呢？做人将心比心，多少人拒绝眼前的一份收入高但是不喜欢的工作？尤其眼前不富裕的情况下，人人都想成凤凰，只是他们有机会，而你没轮到。

我有为他们开脱之嫌，但是这部片子，如果能宽容其中的一些缺点，是很可以拿来助兴的片子，笑一笑，不至于那么惨。

如果阿秋和阿虎不是在黑道结缘，而是在某个微醺的酒馆，阿秋仍然拿出钱包指着自己女朋友的照片说“这我女朋友，靓吧”。可就是极富戏剧性的一正一邪的对立，卧底没有回头路，犯罪没有回头路，命运的变幻莫测，最后的“啊秋”令人惋惜，阿秋拿着爱人的照片离去，她的爱人可能会一直等待着阿秋，也可能会恨他的不辞而别。因为这部电影爱上了李修贤