女主阿克尔暗恋隔壁高富帅男主阿瑞斯，将自己对他的感情都写在了电脑里，藏在了Wi-Fi密码中她清楚了解阿瑞斯的一切。虽然是邻居，但是他们却从未说过一句话。直到阿克尔发现有人在偷用她的Wi-Fi，似乎她所有的秘密都已经被人窥探。但是她从不否认自己的爱，她唯一的目标就是让阿瑞斯爱上自己。他们彼此试探、暧昧、doi，做了所有亲密的事，阿瑞斯却从未对他们的关系做出承诺。阿克尔为此很受伤。阿瑞斯也同样很难过，因为他原本不想恋爱却爱上了阿克尔。最终他决定勇敢去做！成功追回阿克尔，成为了热恋情侣。但是阿瑞斯富豪的家庭让他没有办法做自己，被迫读商学进入公司，不能自由选择恋爱对象。在家人不知情的情况下将阿克尔带到公司酒会，这让阿克尔尴尬难堪，阿克尔生气受伤离开。经过内心的挣扎，她最终邀请阿瑞斯参加她的毕业舞会。而阿克尔身边一直有一个爱慕者以好朋友的身份的陪伴，他生气阿瑞斯总是让阿克尔伤心，在单方面打斗中，阿瑞斯掉进了含有氯气的游泳池，但他天生对氯气过敏，阿克尔在好友的帮助下救出了阿瑞斯。在妈妈的陪伴下阿克尔和阿瑞斯家人进行了深入的交流，他们经历了儿子的抢救之后，也意识到没有什么比生命更重要，不再将家庭和公司捆绑在一起。他们的爱情，终于得到了家人的认可，而阿瑞斯也如愿以偿去读了医学。当送阿瑞斯到机场的时候，他说出了一个秘密“我弄坏了自己家的Wi-Fi，只是为了和你说话”。

总体来说很多bug剧情有点强行剧情而凑起来，女主角有点过于无脑＋强行坚强的感觉，前后很多逻辑不通的点，前后剧情跳转太突兀，随便举个例子，男主是杀手，然后自己照片印制成宣传纸到处去发，一方面假死躲避组织一方面大大方方到处露面，连名字也不改，各种感情线非常突兀且强凑，女主真的无力吐槽，非常的拉跨，能力真的很拉跨，偏偏还要摆出一副大女主的剧情来演，让看的人很尴尬。

优点:除了女主，其余几位男主都很有味道，演技在线。

缺点:演技在线却被台词糟蹋了的角色们。剧情拖沓不连贯强行制造悬念。除了几位主角，其他人物人设过于简单。

总体上，应该是被导演毁了的一部好剧。。这要是部漫画一定很好看。这要是本小说一定也不错。问题这是一部剧啊。。。你既然是个能动手不多bb的角色你还在那bb啥。女主脱离厅长还要打个电话，⊙?⊙？我不做你的狗了？我靠。。。每个人做个啥事都是，哇，我一定要拼死也要怎么怎么，嗯没错，我1秒就可以杀了你我还是要跟你说10秒等意外发生，放心，我是职业的T﹏T我真是。。我这是在看《热血高校》？？？

最近避疫连续看的三部剧里，最难接受的一部了。无论是《信号》，《live》感觉都比此剧高上一档。不是别人太强，而是中二的台词直接拉低了这剧。。。

细节中的感动与启迪是一部喜剧电影的精华，档次也是从这拉开，如果没有那几个生活中令人搞笑有感动的细节，这部片也就六点三分，好的喜剧需要演员把控情绪点，读完剧本后得有角色的情绪张力，这方面周星驰是大师，反面教材可参考冯绍峰版西游记，毫无喜剧把控敢，还有冯绍峰参加的那期跑男，全场大写的尴尬，要我说，能演好喜剧的演员才是个优秀的演员，因为喜剧太他妈需要生活了，仔细观察，好的喜剧演员都是生活阅历比较复杂的，都是经理很多磨难的，黄渤星爷吴君如曾志伟，喜剧人说难听点都是吃过苦的，要么哪来的情绪把控力，哪能演的让电影院的你我凡人众生心生同感，荧幕前的你我无论是笑还是哭，都是在荧幕里看到了自己，悟到了生活才会共鸣，如果让冯绍峰，霍建华去演喜剧怕是难为他们，文艺装逼都市装骚古装耍帅民国扮酷却是他们这种演员的长处，他们肯定也能演好，之所以说刘青云梅艳芳张国荣是香港最好的演员是因为他们装的了文艺玩得了喜剧，这些个人在好莱坞随便都能拿影帝影后，老外没几个会演的，前几天看文章说香港电影没了，被合拍片毁了，怀念香港电影的黄金时代，听说那里大街小巷都是剧组，随处可见导演编剧场务，到处都是怀揣电影梦的群演，导演拍片不写剧本，几个场景大纲就能开机，十几个人就敢拍电影，像极了六七十年代美国短篇小说的黄金时代的纽约，一支笔几张纸一个出租屋就能写出让后人惊叹的旷世小说，像极了民国时期的中国文坛……如今的你我却都忙着擦脂抹粉，招摇过市，吸进去的是金钱，拉出来的是庸俗，萧红潦倒一生也没有阻止她写出呼兰河传，卡佛妻离子散也要写当我们，知识不只是力量，更是精神寄托，简单和眼前的幸福等于金钱，厚重长远的幸福只有思想与格局，而这两样离不开知识的叠加与运用，知识才是你幸福的根基

上海，日企驻中国高管陆雪妮，相依为命的母亲去世，她漫延在无尽的思念中，这时，一个东北农村来的老太太突然出现，自称是她的生母，同时，周律师向雪妮公布了母亲的遗言，她确实是被日本母亲收养的。她的母亲美智子是战后遗孤，雪妮童年时代和母亲在中国哈尔滨经历了文革，父亲（应是养父）惨死、生活困苦，受尽折磨，母亲在1984年带雪妮回到日本。雪妮始终走不出童年的阴霾，东北那段浸着寒意的回忆驱之不散。母亲去世、离异、独自带着儿子、本就孤寂的生活又加入了更辛辣的调料：生母空降。从怨恨和不能原谅的情愫中，雪妮慢慢接受了生母，尤其儿子不不，更喜欢这个东北外婆，工作将要调回日本，雪妮打算带着生母一起回去，却意外发现老太太并不是她生母，她和雪妮生母同名，也曾将亲生女儿送人，因此被调查公司误认。老太太默默转回东北，雪妮护送，踏上了不快的回忆之地。

就是这么一个简单的故事， 在空洞的镜头之下，时而心酸，时而温暖。扮演雪妮的余男本就是一张寒光四射的脸，加上电影中的日式元素和机器人般的作风，这么一个狗血的故事注定被刻画出冷冷的格调。

“雪缘不代表爱” 是核心。冰天雪地养不活女儿、无耐将她送人的母亲难道就没有爱吗？对生母是失而复得，对雪妮却像移花接木一样难受。没有雪缘也可以相亲相爱，外婆给不不讲的手影故事中的狼和狗折射的是这个道理，雪妮和日本母亲也是这个道理，不不和东北外婆难舍难分也是这个道理。任何亲情都是在时间和爱的土壤中培养的，否则就是一种客观存续的关系。

全片以日本母亲第一人称自述雪妮的成长作为旁白，配上雪妮和东北生母的陌生与点滴相处，温馨中透着无耐。雪妮绝对是那种外强中干的女人，感情细腻，内心柔软，尤其当生母不想同她回日本时，她递了辞呈决定留在上海。她生活中终于再次出现了一缕阳光，感受到亲情的力量。

电影的另一条线就是雪妮作为一个单身女人带着孩子在职场打拼，作为一个高管，一个日企在华高管，一个在日本成长、在中国有着不愉快回忆的女高管，现实中，风格也就是这种深沉刻板的路线，亲情带来的温暖使她在职场上心态的变化不温不火，我喜欢导演的这种处理，要是太阳光灿烂就显得突兀和虚假。

种种细节之处透露的温暖渐渐弥补那些失落的脸孔、灰色的回忆和长长的空镜头带来的空荡。大城市上海、高档国际社区、抽水马桶、精致生活、游戏机、美容、西餐和东北乡村、矗立在冰雪中的小房子、扭秧歌、拔罐、旱烟袋，这些对比和融合，总在触动些什么。远远超越了一段误会所带来的毫无血缘关系的陌生人之间的交集。

看这个电影，纯粹冲着余男，我喜欢她那张永远“冷暖自知”的脸，可是真心的讲，她所有表演都超越不了《图雅的婚事》，但她真的是那种“凭着一个眼神和一个动作就可以有故事”的演员，意外是，配乐不错，也可能是影片的风格，故意把跌宕的故事压着讲，偶尔有点配乐，把人更深的拽进去。

东北老太太的角色，还是和真正的东北风格有些出入，虽然处处都符合实情，但就是有些不对头，这也是电影高于生活的常理，毕竟不是每个文艺片导演都追求那种偏纪录片的真实风格。

另外一个“惊喜”就是于谦，周律师的扮演者，何时何地我看到他想起的都是六个字“喝酒、烫头、抽烟”，别怪我轻屑他的演技不厚道，是这六个大字就写在他脑门上，火星人都知道。

这个故事在东北还是很容易找到原形的。当时有很多日本人以开拓民的身份来到中国，战败后留下来的孩子不是被中国人收养，就是和中国人结婚。我有个朋友的大伯娶的就是日本遗孤，也是在八几年的时候回到日本，她选择带着几个孩子回去，因为那时的日本各种环境都好于中国，因此朋友后来常常收到日本哥哥姐姐们寄来的钱和诸如SONY一类的电子产品。这是生活中真实的版本，虽然和《亲爱》的故事没有雷同之处。我之所以想起，是联想到人在迫于亲情的选择时，总是无耐的，而在没有情亲而有了相互取暖的爱时，心是脆弱和曲折的。结尾是：雪妮几翻辗转，没舍得丢下老太太，又将她带回上海一起生活。一个忧心的故事，终于在最后一秒展现出无死角的温暖，孩子的笑，就说明，亲情不亲情，也

台湾乡土文学的丰富中，有一个声音在呐喊：“原乡人的血，必须流返原乡，才会停止沸腾。”

在简单铺平单线条叙事的电影中，我却看到了更厚重的矛盾和悲戚。

成年的钟理，爱上了钟平妹，却因为同姓不婚而不被家族以及整个台湾社会允许，他们的爱情变成了不伦，不被礼法和家族祝福的爱情。人生总是难免艰难一些，可他们没有放弃。没有房子，没有车子，没有钱财，只有一句你要不要跟我走，一辈子就算是托付了。这是那个时代里的爱情，是艰难的爱情，也是令人艳羡的爱情。他们出走台湾，过了日本，进入满洲。这里也同样是被日本当局所把控的地界，但比起台湾，总是更加接近原乡的样子。可是这一份来自原乡的亲热却并没有想象中那样热烈。

日本战败后退出满洲，结束对台湾的控制。这无疑是一场空前的胜利，但是战争和政治抗衡的后果并不仅仅是在战区的硝烟和狼藉。而更多的是经历战争的多年以来，人民的教育，认同，归属，被社会怎样的看待，如此如此这般改变头脑的东西。

有人直接抢走木炭，还说道：“日本人投降，你们的靠山完蛋了！”这是一段有些荒唐的插曲，盲目的将对日本的仇恨以一种市民腔调表现出来，并自以为台湾和日本之间存在等价关系。但这荒唐背后却又是令人难过甚至悲哀的苍凉，这些台湾的同胞们，并不能得到原乡人的认同。由此造成的模棱两可的民族归属，无疑让这些台湾人们更感到悲戚。

钟理手术之前，留下的遗言，对于平妹，他亏欠的太多，她原本可以有更好的生活，就算是嫁给一个普通的劳力，也总比现在“更安定，更幸福”。钟的爱情是平淡的，是如同我们父辈那一代人的爱情，因为是夫妻，所以便荣辱与共，生死相随。钟身体不好，平妹便努力做工补贴家用，瘦弱的女子却养活着一大家人。钟说：“因为爱你，我选择勇敢地死。”平妹亦然，因为爱你，我能咽的下所有的苦楚。这一份相濡以沫的感动，平淡却又浓重。

关于做父亲，钟理却始终怀揣着那一份原始的亏欠，这一份亏欠源于他固执的选择“同姓结婚”，这个份亏欠源于他生病三年错过了二子立民的成长，这一份亏欠源于对幼童的顽皮，总让他暴戾而又凶狠。这一份亏欠被二子的死亡带进了地下，那一声“魂兮归来！跟着我们回家！”又像是一声呼号，呐喊，寻找，盼望。立民之后的弟弟和立民长得极其相似，立民也许是真的，回家了！

感情缠绕着理想落地生根，如果说钟理的一生有一个中心词，那一定就是理想，那一枚叫做写作的理想。“我们这个民族遭受了踏跺，可惜我还不够了解它、虽然我受的是日本的教育，但我是中国人，我要把我听到的，看到的，统统写出来。”“原乡人的血，必须流返原乡，才会停止沸腾。”

首先这部最大的问题就是剪辑，我相信拍的是没问题的，不知为何后期剪片子剪成这个熊样，如果剪出60集我相信也是个三分的水准。

首先是谢大脚戏份的问题，估计是出于于老师事件的考虑，后续的剧集不会有谢大脚了，不过大脚超市作为象牙山的精神堡垒，起到了串联全剧的作用，自从和黄世友的感情趋于稳定，大脚两口子本身的故事线不会有太多成长了，但是作为象牙山全体百姓的支柱（物理上大脚超市门口可以说是象牙山的CBD，精神上每家大事小情谢大脚都起到催化磨合的作用）的戏份被删减，整个象牙山的故事可以说是一盘散沙，如果没有美食节这个主线绷着，这部剧简直就是一个个小短剧组成的。

部分角色的戏份莫名其妙，首先赵四演着演着突然就走了，不知是又惹事了还是其他的原因，导致刘赵两家的经典矛盾少了一块，其次王老七在这一部简直就是个NPC，戏份和谢大脚差不多，板锹战神和谢广坤的故事也告一段落，皮长山谢兰的事因为袁冬冬的主动出击，把矛盾点扼杀在萌芽里，至此，广坤刘能，赵四刘能。老七广坤，谢兰长山几组经典冤家的剧情基本是寄了，所以这部剧作精的任务给到了宋青莲这边，但是孕后焦虑仅仅是阶段性的，不可能像谢广坤这种母胎作精能维持挺长时间，果然半部就被大夫策反了。

玉田刘英，小蒙永强，大拿小燕（他俩离婚我一点都不惊讶）算是无功无过的完成了任务。

剩下是槽点人物，首先是大个，不知是不是故意给自己加戏，这么多年了完全没长进，还跟当年追苏玉红一个德行，自己想当然，没脑子。

【详细】

14279931

明知道结局还是被带入剧情的剧情的节奏...

太快了，快得你来不及弃剧，就忍不住想看看有什么遭遇能发生在这倒霉的男人身上，快得来不及看到结尾，就开始思考自己该如何生活才能不负此生。

看到有评论隐射女主的颜值不在线，但细看还是能感受到她的谈吐、举止的魅力所在的，而且在男主着急忙慌的对比之下，显得格外的从容优雅。

不要去看，千万不要去看。看了后悔，这部电影完全是打着科幻的名头，加个加拿大籍华人嚼头的烂片。是来中国圈钱的。我真的不明白影评里怎么会有这么多好评，是雇人刷上去的吗？

给个一颗星完全是给特效和男女主角外貌的。现在说说槽点：

1、开头很正常，带点搞笑风格，可以。但是你知不知道拍中国马屁可不可以不要这么夸张，我当时看空间站建成历史和后面强行在军人堆里冒出个奶油吴亦凡尴尬癌都犯了

2、物理和常识在本剧里偶尔适用。介绍空间站区域很正常，有高温区，有海洋区……各宇宙人口分布在其中。很正确，那主角后期撞墙的时候导演把开始的话都吃了？撞破海洋区的墙壁水没出来我忍了，你都直接把N个区的分隔墙撞坏了，直接撞到核心区去了还没事？真当宇宙里是地球啊，墙两边气压，温度，物质，重力都一样啊！

3、这是文艺感情片还是科幻片？中后期男女主角的智障般对话，我好像只在无脑感情片里见到过，是在讨好中国七夕节的情侣吗？

4、圣母表思想泛滥，这是最严重的！我就想问问，我们人类都把你们珍珠人灭族了，你对我说珍珠人原谅你们人类，有这么智障的种族吗。最主要人家珍珠人在只剩下500人的情况下，还是老弱病残都有的情况下，偷偷摸摸把人类和其他外星种族的知识都学会了！改造出来的东西碾压人类的防御网络，刚被攻击的时候可是人类连对面是谁都不知道。要不是珍珠人就那一点点人口，那学习速度再加上那个珍珠一样的能量，早把人类歼灭了，还和你谈和平？所以最后男女主把限制珍珠人获得无限能量的生化兽给珍珠人时我真的像吞了屎，有种爱因斯坦突然脑抽，在二战结束前夕相信日本所谓和平思想，把大小男孩原子弹给了日本那种感觉。

暂时就写这些，无力吐槽了……