文/列文
警报!警报!!警报!!!2018年华语影坛第一部烂片已经诞生,这就是谷德昭执导、陈奕迅和李荣浩主演的《卧底巨星》! 毒舌君看完影片后的第一感受就是,导演真是完美地拍了一部让人看了从头尬到尾的喜剧片啊!呵呵!
文/列文 警报!警报!!警报!!!2018年华语影坛第一部烂片已经诞生,这就是谷德昭执导、陈奕迅和李荣浩主演的《卧底巨星》! 毒舌君看完影片后的第一感受就是,导演真是完美地拍了一部让人看了从头尬到尾的喜剧片啊!呵呵! 下面这篇“十句话影评”,毒舌君就来好好吐槽下这部影片! 很喜欢余英奇的人设,他爱英男,每次英男出了事他总是第一个跳出来,雨夜和英男一起跪在屋外,伸手让英男靠着他的那一幕太苏了。吃醋的样子很可爱,选择放手时看着英男的眼神又让人心碎。 英奇也爱族人,所以他可以放弃自己的爱,将牵住他和英男的绳子给别人,去撮合她和她喜欢的人。明明毁掉赤魂石他就会死,他的族人们不在乎这一点,催促着他去做,他便像是也忘了这一点,那么积极地去牺牲自己,拯救族人。< 很喜欢余英奇的人设,他爱英男,每次英男出了事他总是第一个跳出来,雨夜和英男一起跪在屋外,伸手让英男靠着他的那一幕太苏了。吃醋的样子很可爱,选择放手时看着英男的眼神又让人心碎。 英奇也爱族人,所以他可以放弃自己的爱,将牵住他和英男的绳子给别人,去撮合她和她喜欢的人。明明毁掉赤魂石他就会死,他的族人们不在乎这一点,催促着他去做,他便像是也忘了这一点,那么积极地去牺牲自己,拯救族人。 英奇爱英男,爱族人,却好像总是忘了爱自己。 奉献型的人总是让人心疼,他在外人面前聪明又沉稳,在英男面前会戏弄她,又保护她,其实他也不过一个二十来岁的少年人。 除了吹英奇人设,看完全部,女主也挺让人心疼的,开头时无忧无虑咋咋呼呼到劝退很多人的傻白甜,和结局时总是皱着眉眼神悲伤的样子形成强烈对比,她在成长,成长总是那么痛。 刚看开头时不喜欢她的傻白甜,看到结局,反而希望她永远是那个傻白甜。仔细想想,英男虽然傻白甜,却没有拖过人后腿。 女主的演技其实不错,后期看得人挺动容,但是没演好前期,她不太适合傻白甜的戏份。 当然有好的也有不好的,这剧bug很多,男主善良到圣父虽然很戳人,但是王长老杀了他母亲,他后来还怀着善意提了嘴王长老也挺不能让人理解的,阿土恩将仇报大着脸害死了全族人还指责英奇也挺让人窒息的,最后竟然让阿土还遇到一个霍霍长得一样的女孩?可能在编剧眼里死掉的火黎族人就不是人8。 除此之外,男二的白切黑切白个人认为没转变好,前期一边撩女主一边撩女二让人窒息,后期心里爱女主却和女二纠纠缠缠,临到和女二成亲还跑到女主那,我是女二我也发疯。还有结局时,先是各种对女主表深情和求而不得,然后跑到女二那一副深情的表示一起死,也没有明白这个操作。 女二的悲惨过往原本以为会有点不一样的操作,比如说极限反杀金毛女洗白什么的,没想到洗白了金毛,又是让女二为情所困鲨女主,老实讲真的腻了。 前言寫這篇季中總結前,我想了很久,今天醒來的時候那種疲倦感再次席捲而來,可能不寫以後就再也沒有機會分享了(笑),粗略瞟了一眼imdb的E08評分人數,十天剛好500,基本上只有1星與10星(笑),稍微安心了一點。我第一次看TWDS06E04"Here's Not Here"是我的18歲生日之後,我剛来深圳的第一個十一月,那時大多數人都沉浸在Glenn墜入尸群倖存 前言寫這篇季中總結前,我想了很久,今天醒來的時候那種疲倦感再次席捲而來,可能不寫以後就再也沒有機會分享了(笑),粗略瞟了一眼imdb的E08評分人數,十天剛好500,基本上只有1星與10星(笑),稍微安心了一點。我第一次看TWDS06E04"Here's Not Here"是我的18歲生日之後,我剛来深圳的第一個十一月,那時大多數人都沉浸在Glenn墜入尸群倖存與否的哀怨中,沒有任何主線劇情推動獨立屬於Morgan回憶的這一集讓大多數人選擇了遺忘,而恰恰是這波瀾不驚的一集道出了最純粹,最無私的末日世界觀,也為Morgan離開Rick團隊與之後加入Fear埋下了伏筆。9季行尸,5季行懼,其實FTWD與TWD最大的不同就在於,每個角色身上都背負著不同的救贖與信念,每個人都是一個獨立的故事,而彼此之間卻又千絲萬縷,環環相扣。如果说TWD是直面死亡,那FTWD就是敬畏死亡。S5新篇章的引路人與TWD紐帶Morgan将自己曾经蜕变的经历,用心去感化每一个陌生的灵魂。 《三夫》并不是情色片。“情”几不可见,“色”更谈不上。所有人都是粗俗的、鄙陋的,除了小妹,带着一种近乎变态得游离的美。 一旦套上政治这层壳,电影反而有些无趣,仿佛那些纯粹的带着汗液、潮湿的欲望都得被诠释成更深层抑或悲悯意味才行。 对性无节制的需求和对绝对自由的追 《三夫》并不是情色片。“情”几不可见,“色”更谈不上。所有人都是粗俗的、鄙陋的,除了小妹,带着一种近乎变态得游离的美。 一旦套上政治这层壳,电影反而有些无趣,仿佛那些纯粹的带着汗液、潮湿的欲望都得被诠释成更深层抑或悲悯意味才行。 对性无节制的需求和对绝对自由的追求,本质上没什么高低之分。从前看似肉体囿于一叶渔船,灵魂却顺着海水行向无穷尽的世界。离了水,就是笼中的鸟,日光照进大楼的天井,一片死寂。 在开放式货车箱里,一堆透明海洋球上不管不顾地呻吟着,高楼广厦如同海底的石柱或是珊瑚礁,哪怕是假象中的自由也好,终于可以放声,不再压抑。 所谓性到底是什么的符号。洪常秀说过,他电影里的性爱都是令人尴尬或者不快的。因为性和男女之情并没有绝对、直接的关联。而爱情以外的尴尬,倒是能直观在性不合上体现。《女性瘾者》里,性是冲破桎梏,性欲和性瘾不分男女,而耻感却只将女性牢牢钉住。包括我在内的很多人,都在观影过程中感到生理不适,因为诸如韩国很多优秀的情色片,性爱镜头总是尽可能地美、尽可能地表达男女之间超越语言的更深层的爱恋。可是《三夫》有的只是欲望,不含杂质的欲望,小妹的“痴”让她对于性瘾连耻感都无丝毫。这对她甚至说不上交易,又或者她才是真正的买方? 影片里有三位丈夫对着小妹的下体上香的镜头,没有比这更讽刺的了,医生一句“她的器官极其难得,百万女性中才有一个”,男人们好像“毕恭毕敬”起来,而他们恭敬的对象,却不过一个局部的器官,就像对着《女性瘾者》或是《平行母亲》的海报朝拜,能欣赏的却只得眼前的画。 要我说,《三夫》成在他想以性喻世,败也在他意图给最原始的本能赋予更多含义。性,过于敏感,不同于贪欲或是饕餮的食欲,它足够抓眼球又能戳中众人心中共享着的“秘而不宣”。所以拍得美也就罢了,不美就有太多角度来指责。 但我不觉得陈果在“用”曾美慧孜,如果把“小妹”换成“小弟”,本质并没有区别。刨开一切,“性”从来也没什么美感,难道《国家地理》拍了蜗牛交配,就能体现大自然的神奇了?需要一些纯粹的丑,就像酷暑中的菜市场,肉摊上动物的脏器,吊扇驱着蚊蝇,气味难闻。转头进了火锅店,脑花肥肠,一个不落。 当时悟要走的时候我以为他最多和千佳子对视一下,没想到他竟然说出来他曾经喜欢她。感觉不是很合适,毕竟人家都结婚了,而且杉的表情整个电影都是和吃了屎一样。感觉日本电影一般都是比较含蓄的,这一段真的出乎了我的意料。虽然可能是想表达悟在死前吧遗憾都消去,可是我觉得以悟的性格应该就这样默默地离开,默默地祝福他们 当时悟要走的时候我以为他最多和千佳子对视一下,没想到他竟然说出来他曾经喜欢她。感觉不是很合适,毕竟人家都结婚了,而且杉的表情整个电影都是和吃了屎一样。感觉日本电影一般都是比较含蓄的,这一段真的出乎了我的意料。虽然可能是想表达悟在死前吧遗憾都消去,可是我觉得以悟的性格应该就这样默默地离开,默默地祝福他们 每一个三线城市,都会有小武这样的人。他们年轻时是混世魔王,不管是打架还是偷窃,总有一手让人羡慕的手艺,能在同龄人中靠混子的痞气风光一时。随着年龄的增长,这些混世魔王身边曾经的小弟,个个转身投入社会洪流中,有钱的有钱,有势的有势,曾经倜傥的混混们则沦为小偷小摸的犯罪分子,曾经的浪子不得不变成了今日穷苦的孤家寡人。小武怪不得朋友。是他自己不适应时代。当别人在权钱交易的灰色地带扑腾时,他还在乡间公 每一个三线城市,都会有小武这样的人。他们年轻时是混世魔王,不管是打架还是偷窃,总有一手让人羡慕的手艺,能在同龄人中靠混子的痞气风光一时。随着年龄的增长,这些混世魔王身边曾经的小弟,个个转身投入社会洪流中,有钱的有钱,有势的有势,曾经倜傥的混混们则沦为小偷小摸的犯罪分子,曾经的浪子不得不变成了今日穷苦的孤家寡人。小武怪不得朋友。是他自己不适应时代。当别人在权钱交易的灰色地带扑腾时,他还在乡间公交车上偷窃农民的钱。他把偷窃当作事业,幼稚的同时,又如守卫着传统手艺人尊严的末路困兽一般惹人同情。他整天领着一帮孩子到处游走,曾经的小弟结婚请柬都发到了警察手里,却到不了小武手中。他拿六斤人民币换不来朋友一个笑脸,因为一个小偷不会给朋友带来任何实际帮助。这是一个早就不讲人情的时代,这个时代讲究利益。对大环境,小武没有抵抗的能力。他执拗的相信友谊天长地久,相信爱情海枯石烂。他一个人在无人的澡堂吼叫时,空空的回音是对他执拗最好的回答。这样一个活在过去的人,没有现世那漠然的冷酷,取而代之的是古朴的真诚和善意,它温暖着小武,也温暖着活在现世的每一个人。 昨天 亲戚说这部电影揭露了灾难面前真实的人性 于是我就出于好奇噗看了这部电影 看完之后已经是快11点了 就直接去睡觉了 影评都没来得及写 今天一有时间立马就像把影评补上给大家避避雷 首先 地球都要毁灭了 世界上居然还有稳稳坐在电视台播新闻的主持人 在电台安慰他人的主播和能带着女主一对一找儿子的工作人员?女主的儿子生病这件事难道国家查不到?且先不深究糖尿病 昨天 亲戚说这部电影揭露了灾难面前真实的人性 于是我就出于好奇噗看了这部电影 看完之后已经是快11点了 就直接去睡觉了 影评都没来得及写 今天一有时间立马就像把影评补上给大家避避雷 首先 地球都要毁灭了 世界上居然还有稳稳坐在电视台播新闻的主持人 在电台安慰他人的主播和能带着女主一对一找儿子的工作人员?女主的儿子生病这件事难道国家查不到?且先不深究糖尿病要不要一直挂胰岛素这件事 男主都去车里取药了 女主还没事闲的找工作人员说明这件事干嘛?生怕人家不知道她儿子生病?而且有人强制登机这件事需要派出所有警力去支援?女主的手机就有信号 短信就能发出去 而男主就死活发不出去?真的不理解 中间男女主汇合的部分也跟墨迹 拖泥带水 地球都要毁灭了 为了汇合难道不是应该找一个离二人都近的地方汇合?千里迢迢跑到女主父亲家干嘛?女主儿子都能够说出人去世前会看到自己的一生(简称闪回)并且疑惑为什么闪回还没来这么悲观的话 那为什么去到自己外公家的时候还能这么没心没肺的要外公给他做好吃的? 男女主也是够没良心的 男主可以为了救人导致自己的手被烧伤 也可以在飞机迫降之后所有人都跑出去的时候独自一人去救飞行员 却在女主父亲相当于被判“死刑”的时候一点都不悲伤 却可以把自己朋友家的孩子残忍拒绝在车外?女主刚抛下自己父亲就可以哈哈大笑的说“我们活下来了”?真的不理解,外国人都这么冷血且心大的吗???男女主明明答应在他们安全之后给他们的朋友发短信 他们也明明可以在知道庇护所位置之后告诉自己朋友 但他们没这么做 让我觉得他们一点都不在乎朋友死活??而且按照这个电影如此离谱的设定:糖尿病必须一刻不停的挂胰岛素 那么女主儿子是怎么做到用那么一小包胰岛素撑过在庇护所呆的九个月的? 影片结尾 庇护所大门敞开 全世界各地的幸存者都在通过无线电联系并庆祝自己活下来了 但在这许许多多的语言中 我并没有听到中国的消息 我不知道是因为编剧忘记了还是什么别的原因(中国这么一个人口大国 我感觉编剧不太可能忘记叭 懂得都懂 我反正不懂)但这个点真的让我觉得很不舒服 影片唯一的优点就是大多演员演技还行 但演员演技好是他们的职业需求 虽然电影中确实揭露了灾难面前的人性 有些人善意的举动也确实让我心头一暖 但这个点怕不是所有灾难片都有的点?这种点第一个拍的是天才 第十个拍的就是蠢才了(当然不包括有些想法新颖的 但显然这部电影不属于新颖那一类)总结下来 这部电影算是一无是处 烂片迟早下架!! 蜜汁尴尬的喜剧电影,我也不知道是怎么坚持看完的!两个歌手不好好唱歌拍什么电影!连在电影唱的歌都是难听的!一个想拿最佳男主角的巨星,一个小喽啰卧底,一个在巨星身边表面唯唯诺诺实际非常有心机的经纪人,整个故事情节,完全让人觉得没有情节!两星是给医生那个地中海造型的!李荣浩在这里完全没有惊喜呀!还是好好唱歌吧! 蜜汁尴尬的喜剧电影,我也不知道是怎么坚持看完的!两个歌手不好好唱歌拍什么电影!连在电影唱的歌都是难听的!一个想拿最佳男主角的巨星,一个小喽啰卧底,一个在巨星身边表面唯唯诺诺实际非常有心机的经纪人,整个故事情节,完全让人觉得没有情节!两星是给医生那个地中海造型的!李荣浩在这里完全没有惊喜呀!还是好好唱歌吧! “大龄剩女”“成功人士”吸引人标签蛮多,广告也多,男主角为了上市奋斗了15年,在美国小布朗医生很是曲折,居然想到放弃。很是不解,开头的铺垫不是说了为了公司奋斗了15年,区区几天就泄气了??为了让女主角为男主打气铺垫的剧情吗???一开始觉得张亮演技有点牵强,慢慢的颜值带过了,张雨绮女神颜值演技没话说!虽然剧情不拖拉,也吐槽点较多。为了颜值还是可以刷一波的! “大龄剩女”“成功人士”吸引人标签蛮多,广告也多,男主角为了上市奋斗了15年,在美国小布朗医生很是曲折,居然想到放弃。很是不解,开头的铺垫不是说了为了公司奋斗了15年,区区几天就泄气了??为了让女主角为男主打气铺垫的剧情吗???一开始觉得张亮演技有点牵强,慢慢的颜值带过了,张雨绮女神颜值演技没话说!虽然剧情不拖拉,也吐槽点较多。为了颜值还是可以刷一波的! 爱情穿越题材网路剧《我的刺猬女孩之念念不忘》定档0221。在《我的刺猬女孩1》剧中,男主吴景昊(李逸男)出于对女主韩菲(天爱 饰)念念不忘的爱情和愧疚,竟然穿越十年,回到十八岁的时候。穿越回去的目的很简单,就是要主动追求韩菲,把暗恋变成光明正大的恋爱。吴景昊要去保护韩菲,并阻止韩菲死亡的发生。韩菲的日记本,吴景昊没救下韩 爱情穿越题材网路剧《我的刺猬女孩之念念不忘》定档0221。在《我的刺猬女孩1》剧中,男主吴景昊(李逸男)出于对女主韩菲(天爱 饰)念念不忘的爱情和愧疚,竟然穿越十年,回到十八岁的时候。穿越回去的目的很简单,就是要主动追求韩菲,把暗恋变成光明正大的恋爱。吴景昊要去保护韩菲,并阻止韩菲死亡的发生。韩菲的日记本,吴景昊没救下韩菲的诱因,这两个条件是吴景昊能穿越的条件。吴景昊拼命阻止韩菲去见洪图南,救下了韩菲,但他因为车祸去世了。 以“美文推荐+美文朗读+人物访谈”三位一体模式,打造的文化情感类综艺节目《阅读·阅美》正在江苏卫视播出。该节目精选美文,挖掘文字间的动人笔触,通过明星推荐人声情并茂的阅读,传递出了主人公们既温馨而又触动人心的生活故事。在最新一期节目中,一位乐观爽朗的独腿女孩谢仁慈,就以一篇朴实无华的生活记事文《这,就是我》带领观众走向了她克服困境,突破自我,最终涅槃重生的花样人生中。 以“美文推荐+美文朗读+人物访谈”三位一体模式,打造的文化情感类综艺节目《阅读·阅美》正在江苏卫视播出。该节目精选美文,挖掘文字间的动人笔触,通过明星推荐人声情并茂的阅读,传递出了主人公们既温馨而又触动人心的生活故事。在最新一期节目中,一位乐观爽朗的独腿女孩谢仁慈,就以一篇朴实无华的生活记事文《这,就是我》带领观众走向了她克服困境,突破自我,最终涅槃重生的花样人生中。 首先颜值不错,身高差分明,是标准原耽。 然后这俩也是明星脸,受笑起来特像泰国古早网红cp里的牙医,然后有时又有点高圆圆女神的清新大气,攻看久了妈呀,一丢丢像王俊凯。 剧情真是边看边扣脚趾那种,甜的地方激起少女心嗷嗷叫,尬的地方以为在看路人彩排。 花絮看到pmei了,果然是与爱同居系列的画风啊! 首先颜值不错,身高差分明,是标准原耽。 然后这俩也是明星脸,受笑起来特像泰国古早网红cp里的牙医,然后有时又有点高圆圆女神的清新大气,攻看久了妈呀,一丢丢像王俊凯。 剧情真是边看边扣脚趾那种,甜的地方激起少女心嗷嗷叫,尬的地方以为在看路人彩排。 花絮看到pmei了,果然是与爱同居系列的画风啊! 这部2018年的美国电影讲述了四个六十几岁的好朋友在读书会中看了《五十度灰》,生活也随之出现了变化。 这部电影很惊喜地请来了由伍迪艾伦导演电影《Annie Hall》的女主角Diane Keaton!她容颜变得有些衰老了,但气质真得还是很文艺。很喜欢她! 整部电影看起来非常轻松有趣。这四个女生年纪都不小了,但还是在继续追求自己的爱情,这种勇气很值得大家学习吧。 这部2018年的美国电影讲述了四个六十几岁的好朋友在读书会中看了《五十度灰》,生活也随之出现了变化。 这部电影很惊喜地请来了由伍迪艾伦导演电影《Annie Hall》的女主角Diane Keaton!她容颜变得有些衰老了,但气质真得还是很文艺。很喜欢她! 整部电影看起来非常轻松有趣。这四个女生年纪都不小了,但还是在继续追求自己的爱情,这种勇气很值得大家学习吧。 推荐大家看这部电影~ * 我的微博(aka爱读书的丸子)上有更多电影/电视剧推荐,欢迎大家关注!
宁浩自己说了,《无人区》总体来说还是一部公路片,填补了中国公路类型片之空白blabla。他大概是欺负中国观众没见过公路片长什么样子吧,《末路狂花》、《摩托日记》这些,时空上离我们是远了点。从哪里来,到哪里去,旅途中看世
宁浩自己说了,《无人区》总体来说还是一部公路片,填补了中国公路类型片之空白blabla。他大概是欺负中国观众没见过公路片长什么样子吧,《末路狂花》、《摩托日记》这些,时空上离我们是远了点。从哪里来,到哪里去,旅途中看世界,顺便也遇见更纯粹的自己,公路片的精髓,要么爽,要么美。
但其实,国人对公路片的理念并不陌生,在还没有公路的日子里,我们就有了《西游记》,既爽,又美。
可这一次,同样往西走,在黄土飞扬的公路上,我真不知道宁浩要去哪儿。
表面上,宁浩放弃了自己擅长的多线索叙事,顺着徐铮一条主线走到黑。但《无人区》的框架和“疯狂系列”实际上同出一辙:若干组人马,机缘巧合各种贪念聚集到一起,纠缠追躲,最后小矛盾汇集一处,爆发成为大矛盾,砰……
宁浩的电影,要先从小矛盾们看起。
矛盾1:人与鹰
鹰隼,烈而稀者,在自然界也算西天一霸。但纵使在无人区,也逃不开人类的摆布。保它的是人,买它的是人,猎它的也是人。
鹰隼之于无人区,便是翡翠之于石头、白粉之于赛车。人与物之间,本不存在矛盾,贪的人多了,矛盾也就来了。
矛盾2:警察与鹰贩
警察在《无人区》中是正义的化身,两个警察出场时间都不久,但自始至终,都没有因私欲而做的决定。宁浩是聪明人,在这样一部“所有人都坏极了”的电影中,如果还对警察进行戏剧化的负面描绘,可能就不是延迟4年上映那么简单了。
于是,当捕鹰人(黄渤)戴着手铐和警察A商量,“这鹰隼值100万,你50我50咱俩分了吧”、“不然都归你,你把我放了”,警察A连眼皮都没眨一下;于是,当律师(徐铮)当庭羞辱警察B帮鹰贩打赢了官司,出城时两人再相遇,警察B还放了酒后驾车的徐铮一马(那么大一杯白酒喝下去闻不出来才有鬼),并没有因私怨刁难。
这样刚正不阿的好警察,在一座边塞小城中,竟然有,而且有俩,正义之风已经够凛然了。但两人都载在车祸上,出事的时候车上都铐着一犯人,而且车祸之后,犯人都活下来了。警察A和B的退场,都和一个人有关,也是本片从头到尾的大BOSS——鹰贩。
要说《无人区》真有什么值得夸赞的地方,那就是塑造了鹰贩这一个绝对残酷冷血的反派人物。
他的目的很单纯,赚钱;方法很简单,贩鹰。生命、法律、道德、感情,对他来说,都不是束缚。一把枪,一辆车,便能在秩序丧失的无人区横行天下。
他一出场,便掀翻了警察A和捕鹰人的车,警察A当场毙命,活了下来,但鹰贩并不care这件事,黄渤是自己从车底爬出来的。鹰贩在意的,是鹰是否活着。
在恶方面,鹰贩几乎无懈可击,宁浩用了一个细节展示这件事:鹰贩曾向徐铮提起过自己老婆的死,是在车里一氧化碳中毒而亡;当鹰贩第一次试图干掉徐铮时,便是娴熟地制造了一个车内一氧化碳中毒的犯罪现场——由此推断,鹰贩应该是杀死自己老婆的凶手,动机大概也是因为老婆发现了他的鹰贩身份。
警察与鹰贩的矛盾,是完全的正义与完全的邪恶之间的矛盾。在这组矛盾中,正义秒败。这是无人区的基本原则。
矛盾3:鹰贩与律师
徐铮扮演的律师,代表了另外一种恶。他的目的很单纯,赚钱;他的方法很简单,法律。
他虚荣,会自娱自乐地把律师之前的修饰由“新锐”改成“著名”;他功利,会飞机转火车转马车,穿越无人区,只为帮坏人打赢一场官司赚那一点钱;他狡猾,只用一张餐饮收据,便能在法律与恶霸之间游刃有余,黑白通吃;他睚眦必报,一口痰、一酒瓶、一泡尿,都要加倍反击,出场时就在马车上和小朋友互吐口水,绝不吃亏。
可是,当手机没有信号,当规则无计可施,当手无缚鸡之力……只需要一起突如其来的车祸,当他自己也成为了酒后肇事人,律师便轻而易举地放弃了自己赖以为生的法律武器。躲过去,走出去,活下去,成为了他的终极诉求。
当正义退散,无人区的矛盾转化为鹰贩和律师之间的矛盾,是一种恶与另一种恶之间的矛盾,也是野蛮和文明的矛盾。就好像片头那句被无数影迷念叨的“人和猴子的最大区别,就是会使用火”,在这场野蛮和文明的交锋中,律师代表了会用火的人,而鹰贩则是纯武力、无感情的猴子。
作为贯穿全片的第一男主角,徐铮孱弱的演技,是《无人区》最大败笔。这个律师,应该是一个偏执的、狡猾的、缜密的、要面子的都市人,如果说后半截他突然由恶变善的突兀转变,是剧情设定所致的bug,但从他在撞上黄渤到黄渤醒来的过程中的表演,就真的是糟糕透顶。
在要不要救黄渤,要不要杀黄渤,怎么杀黄渤,去哪儿杀黄渤,这一连串的场景中,从徐铮的脸上,丝毫看不出一个深谙法律的律师,首次犯罪的复杂心态,全部被他略带喜感的脸云淡风轻地带过。
这本是主人公心态变化最强烈的阶段,从迷信规则到抛弃规则,甚至破坏规则的过程。但从徐铮的演技到宁浩的编排,都按喜剧的节奏拖沓而不求甚解地带过,用几个不太好笑的包袱装点门面,留下一连串的疑问给观众自己脑补。
在这场文明和野蛮的矛盾中,本应是最强烈的一组恶人的对垒,由于徐铮毫无严肃可言的表演,让文明之恶彻底失语。
矛盾4:捕鹰人与律师
很多人在进影院之前,都以为这部电影是黄渤和徐铮的双男主配置,但其实,除了开场那段环环相扣的“螳螂捕蝉黄雀在后”牛逼戏码之后,黄渤只负责了,被撞,装死,醒来,装会儿逼,再被撞死,几件事。
黄渤与徐铮的矛盾,是杀与不杀的矛盾,戏主要在徐铮身上,所以黄渤再怎么用力,都终究只是个打酱油的。捕鹰人这个角色,说白了就是鹰贩的个小喽啰,粗暴简单,负责搞笑而已。顺便提一句,金马影帝的酱油打得不错。
矛盾5:卡车司机与律师&鹰贩
众多男配中,卡车司机组合是最出彩的一对,他们自始至终只遵循一个原则:莫惹我。不要超我的车,不要动我的人。你牛逼,我拼了命也要比你牛逼;你杀我兄弟,我千山万水也要把命讨回来。他们可能到死都不知道,自己被卷进的,是一场关于老鹰的斗争。
矛盾6:妓女与律师&鹰贩
作为第一女配,余男扮演的妓女也是个拧巴的角色。贪点小钱,卖点小色,骗点小人,胸无大志但败事有余。她追求的是某种自由,不惜一切代价地离开无人区,与律师和夜巴黎之间的种种矛盾,都源于对自由的渴望。
这个角色在遇到鹰贩之前,都演绎得游刃有余,结果鹰贩一登场,她一招都没出就直接投降,也不跑了,也不骗了,也不色诱了。在夜巴黎工作两年,什么大场面没见过啊,杀人死人而已,怎么说也应该能对上几句话啊。
另外,还记得那个在夜巴黎看电视的老太婆么,大门不出二门不迈,她的八卦都从哪里来?从妓女那儿来的。妓女顺上律师的车,整个夜巴黎都只有老太婆知道,证明两个人关系不一般。而妓女的信息哪里来?从床上来的。鹰贩常年出没无人区,自然是夜巴黎的常客,由此推断,鹰贩和妓女应该上过床,而且不止一次。就这么点露水夫妻的情分,此时妓女若想给自己留个活口,以她的能力,绝对可以挣扎两下的。
在遇到鹰贩之后,妓女的角色180度大转变,成了一个心怀梦想的弱女子,从被抓到被埋到被救,再也没有抗争过。这是徐铮之外,本片第二个最大的BUG。
矛盾梳理至此,再把每个角色的标签总结下:
律师:奸
鹰贩:恶
警察:义
妓女:骗
卡车司机:蛮
夜巴黎:贪
捕鹰人:邪
奸>恶>义>邪,是无人区以外的食物链。
奸+骗>恶>蛮=贪>邪,是无人区之内的食物链。
作为一部探讨“坏”的电影,早早把“义”丢到一边,还把场景丢进无人区,就是为了看各路坏人各显神通,看谁能抱得鹰隼归。
除了律师和妓女之外,其他的角色都自始至终一根筋,爱用锤子的就敲(呆子),爱撞人的撞人(鹰贩),爱打枪的打枪(捕鹰人),爱钱的就不停讹钱(夜巴黎老板),爱报仇的就总在寻仇的路上(卡车司机)。
如果按这个逻辑下去,爱骗人的就应该一直骗人(妓女),爱讲道理的就一直讲道理(律师)。“疯狂系列”都是这样演的,八仙过海各显神通,最后聚到一起变成戏。
可这一次,不知道是出于对明星演员的偏袒还是抄腻了盖?里奇想从科恩兄弟那儿找点灵感,总之,宁浩放弃了自己最招牌的多线叙事。律师和妓女的戏份被放大,相应缩减了其他一根筋的戏码,减少了笑料,增加了对关键人物的刻画。
就好比东方不败练神功,总之得先把自己阉了,才能知道会变大师还是太监。显然,《无人区》没有让宁浩变成大师。
被着力刻画的两个人物(律师和妓女),相反变成性格最模糊的两个。他们的正义感和慈悲心来得刻意而缺少说服力,导致前面一个半小时被影片提起来的精气神,到最后半小时完全泄了气。好比买了瓶红酒,回家兴致勃勃醒了半天,最后一喝发现是可乐,还是非常可乐。
当然,有人会说,律师和妓女的性格转变在片中找得到根据,无非就是在与鹰贩对峙的过程中,律师曾说服鹰贩留妓女一条活口,妓女先是用自己的积蓄,后又用打火机救了徐铮一命。于是这个以恩报恩的故事,进行到最后,演变为律师舍生取义地帮助妓女逃了出去。
妓女的拧巴之前已经分析过,就不赘言。单来看看律师这个角色。
律师是个怕事的人。一怕法律,撞了人是不敢报警送医院的;二怕良心,一直数着佛珠,处心积虑决定要烧黄渤之前还要假惺惺鞠个躬。(我为什么说他“假惺惺”?观众知道黄渤是鹰贩的爪牙,被律师撞翻也算咎由自取。可律师不知道啊,在他心中,面前这个人只是他酒后肇事的受害者。)
律师是个有同情心的人么?没有。拿多少钱,做多少事,此外,就是个跟小朋友吐口水都要“水债水偿”的人物。那么,在妓女发现黄渤尸体下车逃跑时,他为什么会让妓女回到车上?如果妓女不回到车上,后面的剧情还会不会发生?这一个巨大的BUG,导演没有给出任何交代,便匆匆用黄渤原地复活制造的笑果将其冲淡。
这个BUG之后,律师变成了一个感性、感恩,并且富有正义感的人物。这还不算完。
警察B的第三次登场,也就是把律师从车里救出来之后,他只是接到一通报警电话,然后救下了差点中毒身亡的嫌疑犯,明显是个刻意制造的犯罪现场,真正的魔头还逍遥法外,他却全然不听嫌犯提供的进一步线索,在一点确凿证据都没有获得的情况下,执意把律师拷上往回走。这一个BUG看似无关紧要,但却直接导致了最后的终极PK。(很多观众忽略了这个BUG,因为大家从头看到尾,都知道律师是个帮恶棍脱罪、酒后肇事逃逸的坏人。但警察B不知道啊,在警察B看来,面前这个人只是个嫌疑犯,并且还差点被害死在车里的普通公民。)
多线索叙事的最难点,便在于穿梭在N种视角中,还能保持逻辑清晰,至少能自圆其说。这一次宁浩把一条主线拉长,其他线索都辅助登场,这些BUG就暴露出来了,只能说明一件事:“疯狂”系列被无数人推崇的多线索绝技,纯属抄袭而来的巧合。
剧情设定上的BUG之外,《无人区》最大的败笔,其实是意识形态上的摇摆不定。或许你会反驳说是广电总局责令删改所致,但我不这么认为。
这部电影在立意上可以分为三个阶段:
第一个阶段是破坏规则,单纯的坏。从第一个镜头开始,到徐铮撞翻黄渤,都是在用“坏”去打破规则。这无疑是半小时好戏,声光影演俱佳,五星。这是我唯一喜欢的部分,所以决定把对《无人区》的赞美都写在这一段:新疆方言很有趣,画面质感非常好,音效算精致。也是因为这“NB半小时”的存在,才让我坚持看到最后一分钟。
第二个阶段是各种坏的缠斗。从黄渤第一次被撞飞,到黄渤和锤子男相继被撞死。这个阶段是全片的重点,90%的时间都围绕徐铮身边发生的故事在进行。这一个小时进展得相对温吞,剪辑也不够利落,对大漠风情的展示也几乎为零。只能说勉强及格,三星。
第三个阶段是温情回归,善恶对决。从黄渤被撞死,到最后余男成功逃脱(最后补拍的那段芭蕾戏码忽略不计)。这半小时的剧情,完全是靠一个接一个的BUG连接,就不打分了。
意识形态怎么摇摆了?我们说回“公路片”这件事。
看《西游记》,纵然历经八十一劫难,也始终知道师徒四人的目的是西天取经;即使粗糙如《人在囧途》,两位主角从头到尾的目的也十分清晰——回家过年。那我们看看所谓“公路片”的《无人区》,主线徐铮上路的目的是什么?
第一阶段,赚钱回家;第二阶段,杀人自保;第三阶段,救人取义。从这个角度来看,《无人区》真不是一部公路片,充其量只是在公路上拍的电影。
在我看来,好电影的前提,是能讲一个好故事。而《无人区》,不仅没有讲一个好故事,而且四年过去了,可能连宁浩自己都没有搞明白,宁浩要去哪儿?
看完这段,我其实特别有感触。我当时就恨不得拍拍那姑娘肩膀,对她说:
看完这段,我其实特别有感触。我当时就恨不得拍拍那姑娘肩膀,对她说:姑娘,那是你男人,不是你爹妈。如今城里的姑娘,大多是独生女,爹妈娇惯起来,那一点都不逊色于对独子的态度,甚至很多时候有过之而无不及。于是姑娘们长大了都觉得理所当然爱我的男人就得对我好,就得让着我,发发脾气也无所谓,总是一家人。男人在被爱情冲昏头脑的时候当然也无所谓做低伏小,但时间一长肯定受不了,再来朵小白花勾引一下,就劈腿了。
女性的独立人格,不应该建立在对男性的不断索取上,不管是索取感情还是索取金钱。黄小仙失恋后很快从怨恨中走出来,让我很为她高兴。她很快醒悟过来,在她付出感情的同时,她的男友也在付出感情,甚至比她付出得更多。分手让她成长,让她学会珍惜。一个人对另一个人的好,不会无缘无故,don't take it for granted.
电影里插入一段金婚老夫妇的故事。貌似伉俪情深的一对,当年也有小白花危机,不过这里的大奶也不是省油的灯,坚决捍卫大奶地位。我觉得她这句太有道理了:你买个洗衣机还只有三年保修期呢,婚姻那么大的事就不会出故障?有故障就修理呗。这位大奶在实践上也非常有手段,跟小白花那段话说得叫阴损刻薄啊。一般的大奶,有本事的就觉得大受侮辱,有道德洁癖,拂袖而去;没本事的就忍气吞声,默认婚姻破裂的既成事实。像这样能屈能伸,还有手腕的大奶,真是学习的榜样。
电影的结尾,是王小贱向黄小仙表白了。两个人都毒舌,两个人也算互补。但我却不看好这一对。因为从头到底都是王小贱在照顾这姑娘,王小贱控场能力这么强,他爱就爱了,姑娘只有被动接受的份;哪天他不再爱了,姑娘怎么办?我没看到姑娘做了什么让王小贱觉得非她不可了,她就在那里被动地接受男人对她的好。也许这就是姑娘隐秘的心愿吧,是姑娘对真爱的定义。我却觉得这真是不靠谱的事情,要把幸福建立在另一个人没头没脑的非理性上面,实在是太不可靠了。我宁愿稳定的男女关系是一种互利互惠,我知道我能给什么,而他也喜欢,而他能给我的,我也喜欢。
姑娘,男人不是爹妈啊,怎么可能无条件的爱你。
这是吴宇森最为惊人的作品,预以将时代命运与爱情相融的乱世之恋,不过是将太平轮沦为了彻底的噱头,你更无法想象《太平轮·彼岸》居然能将上部的内容几乎原封不动的端上一碗冷饭,这不仅使多线交织的情感线索凌乱而让人煎熬,更开创了神作史的又一先河。
《太平轮·彼岸》几乎已然是一部可以独立成章的电影,吴宇森在此片后应该被情切的称为吴妈,因为他生怕观众未曾看过《
这是吴宇森最为惊人的作品,预以将时代命运与爱情相融的乱世之恋,不过是将太平轮沦为了彻底的噱头,你更无法想象《太平轮·彼岸》居然能将上部的内容几乎原封不动的端上一碗冷饭,这不仅使多线交织的情感线索凌乱而让人煎熬,更开创了神作史的又一先河。
《太平轮·彼岸》几乎已然是一部可以独立成章的电影,吴宇森在此片后应该被情切的称为吴妈,因为他生怕观众未曾看过《太平轮(上)》,生怕观众无法领略这部作品“史诗”级爱情的凄婉婀娜,生怕观众不能感受到一票国际影星傲娇的演技,于是他大度的决定将上部近半的内容原封不动的套般于此作当中,然而即便如此,以前无古人一小时闪回为代价的惊世之举,不但根本无力体现出此片三段式战争年代里爱情的宿命,更使这个故事变的尤为冗长乏善。
那么在接下来仅剩的一个多小时电影里,《太平轮·彼岸》又做了什么呢?船终于开了,一如复刻《泰塔尼克号》般,有着上流社会的推杯换盏,也有着底层百姓的怡然自得,然而这时的时间对于电影言变的异常宝贵起来,既要继续谈着男女主线们的爱情,还要呈现着这些仿效经典的必备元素,于是整部作品此时如同按了快进键一般,剧情以飞速发展,此作唯一杜撰可圈可点的便是史实为船在1分钟后就沉了,而电影中船沉了大致有5分钟,不可谓不为业界良心,在上下两部长达4个多小时的演绎中,其实和太平轮事件有关的时长真的相关联也就是那5分钟的浓缩。
无论是《太平轮(上)》还是《太平轮·彼岸》其本质都仅只是将太平轮当做了一个切入口,4个多小时的消磨后你会猛然发现,这部作品的整个架构即便没有了太平轮这个元素,依旧可以毫无影响的进行下去,《太平轮(上)》可以直接称为《乱世浮生》,《太平轮·彼岸》也可以直接称为《彼岸》,三段式战争年代爱情的宿命才是电影的本态,太平轮不过是一个博人眼球的噱头元素,而吴妈还要如同命题作文般,时不时的点下我们真的是在拍太平轮哦这个命题,如是的作品不为神作反倒要为人惊奇了。
船来了,然并卵,其实这本是一个真正可以属于中国《泰塔尼克号》式的时代经典,然一位名导和一群演员想的却不是如何拍好电影,而是如何圈出更多的钱和显示自已,从这一点来看,这个既冗长又能突出所有演员的三段爱剧本何尝不是一个最好的选择呢?!
从《大明宫词》开始一直都喜欢周迅,这个女人身上有着中国演员身上少有的灵气,天生就是个演员,更何况大家都是浙江人,所以基本上有周迅的影视
从《大明宫词》开始一直都喜欢周迅,这个女人身上有着中国演员身上少有的灵气,天生就是个演员,更何况大家都是浙江人,所以基本上有周迅的影视剧是一个都不会拉下。周迅在很大程度上和我喜欢的张柏芝很相像,都属于天才型演员,但是不够努力,很多时候都是凭着小聪明在演戏,缺乏对自己所演角色的整体控制力,所以如果碰上了好的导演、剧本和角色,她们就会绽放出夺目的光芒,但是如果剧本对角色的塑造不够完整,她们的表演也必将是残缺的。这个真理已经一次又一次被证实。
很不幸,周迅在《美人依旧》中再一次残废。这是一部充满了颓废气息的电影,颓废来自于形式上绝望的艳丽,来自于各个角色每天都好像生活在世界末日的情绪。作为一个男性来看这部电影,总觉得很多地方让人不可理喻,特别不明白电影中女性的瞬息万变是本性使然,还是编剧剪辑的问题。整部电影有着散文的气质,但是没有达到形散而神不散的境界。导演说这部电影讲述了一个女人的成长史,对不起,我没有看到,我所看到的只是一个导演把一个小女生生拉硬拽地拉扯大。
剧本的残废必然造成角色的残废,周迅在每场戏的表演都无可挑剔,但是仅仅这样是不能构成一个完整的角色的,只能让人特别惋惜周迅的认真,换来的是这种结果。都说周迅是破嗓子,但发现电影里邬君梅的声音还要破。王志文的存在只是起到了一个花瓶的作用,奇怪王志文怎么会接这么一个角色。
唉,失败啊失败,失望啊失望……
早上吃什么,中午吃什么,晚上吃什么........
又或者是:我是谁,我从哪里来,我到哪里去。
下午和同事聊天,她说她和男朋友做了一个网上盛传的36个提问,其实就是测试两个人的三观是不是一样。我看了一眼说,这是我永远不想做的问答题,太严肃认真的事情总是让人害怕。
我无法推荐身边的人看马男,却又希望有人跟我一样会说起,因为我总是在片
早上吃什么,中午吃什么,晚上吃什么........
又或者是:我是谁,我从哪里来,我到哪里去。
下午和同事聊天,她说她和男朋友做了一个网上盛传的36个提问,其实就是测试两个人的三观是不是一样。我看了一眼说,这是我永远不想做的问答题,太严肃认真的事情总是让人害怕。
我无法推荐身边的人看马男,却又希望有人跟我一样会说起,因为我总是在片子里看到自己。
一年以前,我觉得我是戴安,现在我觉得我是PC。
因为我确确实实得经历一个bojack的男朋友,硬生生得把我变成了PC,一个总是在救火于bojack的pc。
在这一年里,我觉得我做得最多的事情就是在我男朋友喝得酩酊大醉的时候,被一个个连环call要求我去他家里陪着他。他抱着我痛哭流涕说着自己是多么痛苦,却从来讲不出痛苦的原因,到最后要求我抱着他入睡。
我从来不觉得他是爱我,就像PC问bojack:do you ever love me ,然后bojack的回答是,i do love you ,by the way,i mean as much as i'm capable of loving anyone,which is never enough.而我男朋友的回答正如bojack,他说,有的人只能爱这么多,也行对于别人来说算不上爱,但是其实已经是全部的爱了。
算了,已经是前男友了。
PC也不会再和bojack在一起了。
 
《芈月传》简直太具有话题性了,孙俪,郑晓龙,《甄嬛传》原班人马,中国历史上第一位太后,甚至是标题中一个绝大多数人不认识的“芈”字,都能激起媒体和观众的热情。所以在《芈月传》开拍之初,就受到了很大的关注和期待。这与《甄嬛传》当初的境遇截然不同,2010年左右正处于清宫剧的一个低口碑期,以于正作品为代表的一批电视剧,成功地把清宫剧与粗制滥造画上了等号,很多人先入为主地慨叹郑晓龙的堕落,然后在没看剧的情况下就给了《甄嬛传》差评。可以说,《甄嬛传》是在逆境中慢慢积攒口碑,并跃升为一部神剧的。它的步伐走得很扎实,正如剧中人物的表演和各种细节的处理,尤其是对节奏的把控,在一潭死水的温吞与惊风密雨的紧张间来去自如,单凭这一点,郑晓龙就足以毫无赧颜地接受各种溢美之词。在2012年至2014年的三年间,《甄嬛传》几乎碾压所有国产剧,甚至包括郑晓龙自己执导的《女人帮》和《新编辑部的故事》等。直到2014年的《红高粱》播出,郑晓龙才渐渐走出《甄嬛传》的光环。此时,《红高粱》已经承载上了观众对郑晓龙极高的期望值,再加上莫言原著、张艺谋成名作、周迅回归电视剧等闪亮的标签,这部剧似乎应该具备超越《甄嬛传》的品质,但实际上,它只是一部标准模式的商业电视剧,导演开始投机取巧,将各种俗套的把戏塞进剧中,以撑起庞大的架子。这些投机取巧将原著及张艺谋版电影中粗粝蓬勃的生命力冲击地所剩无几,高密东北乡肥沃土地孕育出的野性,也被圆熟滑腻的镜头消弭殆尽,甚至到了电视剧结尾,已经能明显感觉到剧组赶工的匆忙,似乎急于喝到杀青的那口酒,九儿对日寇的仇恨被揠苗助长地拔高到了家仇国恨的高度,没有给观众足够心理共鸣的空间。要不是韩红的主题曲唱得实在太过好听,我宁愿把这部剧归类到平庸之作里。
这一版的笑傲江湖给我的印象好似一幅淡雅的水墨山水画。这幅画清丽,灵秀。里面的人和事,错综复杂,盘根错节,随着剧情的进行,慢慢展开去,以至于无穷。
洛阳城外竹林不似人间。青山如黛,篁竹幽幽,山路原无雨,空翠湿人衣。世外桃源也不过如此了罢。
极爱剧中冲盈五霸岗互诉衷肠之后,回到洛阳竹林被
这一版的笑傲江湖给我的印象好似一幅淡雅的水墨山水画。这幅画清丽,灵秀。里面的人和事,错综复杂,盘根错节,随着剧情的进行,慢慢展开去,以至于无穷。
洛阳城外竹林不似人间。青山如黛,篁竹幽幽,山路原无雨,空翠湿人衣。世外桃源也不过如此了罢。
极爱剧中冲盈五霸岗互诉衷肠之后,回到洛阳竹林被几方势力前来围剿的戏。这一段戏原著中没有,是电视剧加的。
剧中,冲盈二人浴血奋战,但是令狐冲身上带伤不能久战,而他又要求盈盈不能插手,盈盈只能在一旁弹奏清心普善咒,望此能够帮到令狐冲。最后令狐冲和围剿之人同时倒下,盈盈伤心欲绝,当即背令狐冲上少林求医。
这一幕当年给我留下极深刻的印象,直至今日我还念念不忘。我文笔之绌,无法写出剧中情感意境之一二。
令狐冲和任盈盈是金庸笔下我最喜欢的男性和女性。任盈盈更是我憧憬的对象。
我十分欣赏盈盈这样的女孩子,光风霁月,敢爱敢恨,善解人意,同时又不失一点娇蛮与可爱。冲哥更是外表放浪不羁,内心存有大义。
而在我心目中,李亚鹏就是冲哥,许晴就是盈盈。他们演出了我心目中的冲盈。
大抵就是如此。就这样罢。
最后附上当年央视做的宣传片中的解说词,我觉得也别有一番风情。
武林变幻莫测 江湖风波险恶
它隐现着江湖枭雄的争霸野心
它回荡着好汉末路的仰天悲歌
如此江湖 谁配做潇洒笑傲者
一位少年英雄 青衫飘飒 把酒诙谐
一腔真性挚意 倾倒八方豪杰
一位妙龄女侠 纤指圣剑 柔血如歌
要以人间至爱 抚平江湖风波
一对人中龙凤 陷身正邪之争
琴箫 杯酒 长剑
笑傲天下群雄
一阕《笑傲江湖》之曲 昭示江湖更有真情
江湖霸主的苦心权术 阴谋篡位者的自我阉割
磨牙伏爪 争逐诡谲
只落得生前一片狼藉 身后灰飞湮灭
金庸巨著《笑傲江湖》
有着天峰海涛的雄起壮阔
有着春花秋月的妩媚清新
剑气如虹的天地 飘洒着柔情如梦的诗韵
戏说江湖省人事
拈花一笑万山横
拈花一笑万山横倒也符合笑傲之义。事了拂衣去,深藏功与名。自有自的自在。但我却隐约有一股明日隔山岳,世事两茫茫的苍茫之感。
——————————————————————————————
隔日补刀,似乎有很多人将央视版笑傲江湖最后令狐冲手刃自己的师父岳不群,和原著大相径庭,视为改编得太过离谱。
其实我有不同的理解。幼时初看到这一幕时直呼过瘾,拍手称快,只觉得令狐冲受了那么多委屈如今总算得报了。长大后再看这一幕时,总觉得有种哈姆莱特的即视感。尊师如父,到嵩山大会时,令狐冲还是一心一意尊敬着他的师父,这和后来令狐冲知道师父的真面目后的怀疑、痛苦和挣扎到最后亲手弑师,不得不说对比鲜明。
以上皆是我一家之言,看过也全作一笑罢,不必当真。
先说说爱情观,子辉、晓晓以及雪涵是一类人,能拿的起放的下,如,同样喜欢晓晓的子辉再得知海涛以抢他一步时,虽不情愿的给了祝福,但并没有为此而不择手段的去报复对方;
先说说爱情观,子辉、晓晓以及雪涵是一类人,能拿的起放的下,如,同样喜欢晓晓的子辉再得知海涛以抢他一步时,虽不情愿的给了祝福,但并没有为此而不择手段的去报复对方;
然而,喜欢子辉的雪娟,却为达目的而无所不用其极,最终由爱变恨,耿耿于怀,不能释然,可能有的人认为雪娟爱情观是对的,就应该敢爱敢恨,对于这个问题,雪涵给了最好的答复(或许是导演最后可以安排来与雪娟其形成鲜明对比,个人臆想O(∩_∩)O~),雪涵对子辉事业的重要性是雪娟所不能及的,但雪涵对待爱情,坦然、真诚,得不到的保留于心中,继续生活、工作,这正是雪娟所欠缺的那份对待爱情的美好~
关于海涛,在他写给晓晓的最后一封信里也已经说的很明白了,他的价值观念变了,权力、金钱已深深扎入其内心,以致最后走火入魔。。。可惜呀~
最后子辉说这几年我们得到很多,失去的更多,应该是暗示改革开放后,经济的快速发展,人民的生活虽然富足了,但由于缺乏信仰,人和人之间也缺少了归属感和信任,物质丰富了,精神荒芜了。这一点雪涵和子辉的谈话中也有所体现,是时代变化太快,部分人没跟上,我觉得雪涵最后这几集出现,真有点像代表导演、编剧来为我们传经的。
正因为它在任何时代都能发生,所以它同时能隐喻许多个时代。
当然,无论从商业片和艺术片角度来说,他都不彻底。
从商业片角度来说,他的节奏有大问题,中间极长
正因为它在任何时代都能发生,所以它同时能隐喻许多个时代。
当然,无论从商业片和艺术片角度来说,他都不彻底。
从商业片角度来说,他的节奏有大问题,中间极长一段时间,都缺乏整体悬念,它制造一些零碎的小悬念,又很快解开,造成了整个片子的节奏支离破碎,比如他制造的第一个悬念,大饼的任务和大饼之死,他用大饼之死解决了大饼任务这个悬念,而舒淇的自白,又立刻解决了大饼之死这个悬念,然后,就丧失了连贯的悬念,直到王千源控制了整个村子,才出现了挖宝的悬念。导演在这里把王千源的目的无限后置,造成了在王千源目的出现之前,大家都不知道在演什么,只觉得“看上去像一堆疯子。”直到王千源目的出现之后,这个悬念和过程一并解决,但并不能挽回中间的无悬念枯燥观感,王千源挖到回魂术之前,也存在悬念过弱的情况,无论明示暗示都不足够,一个片子长期处于悬念真空,中间靠大量的脑洞对话和情节填充,这对于一个披着商业片外衣的电影来说,绝对不是好事。
于是我又尝试从文艺片角度去思考,导演通过无目的的过程演示,是否是为了让我们更加贴合去思考本片想要隐喻的氛围呢。很明显的是在第二段,就是舒淇成为王千源妻子醒来的第二段,在没有被悬念抓住的情况下,观众下意识地会与第一段的状态进行比较,一种愚昧与另一种愚昧的比较,可能有的观众会认同第一种本真愚昧态,有的会认同第二种和谐愚昧态,但是王千源的目的出现的那一刻,第二种状态很明显被打破,因为人都不愿意成为别人的工具,至少第一种状态里大家虽然愚昧,但是还是为自己的。但即使处于文艺片角度,这部片子败笔依然存在,那就是人物立不起来,特别是配角,由于不停地失忆,所有人物都非常混乱,甚至动机都出现了混乱,比如舒淇,她的动机就很混乱,前面过分渲染了她是因为爱情才找到谜底,以至于当她最终没有恢复定远记忆的时候,(这里第三段特别给了丁远一个眼神特写,表明他依然是个白痴),整个动机就破碎掉了,因为她最终选择了一个玩物般的丁远,就跟王千源选择了她作为玩物一样。再比如张孝全,选择性恢复记忆之后,离开了村庄,突如其来的莫名牺牲精神,与前面的刻画迥异,人物性格又出现了裂痕。
但是,即便如此,我还是认为这部片子是目前在电影院看到的不可多得的类型片,可以说,它的失败在于,它想讲的事情太多,需要掩藏的东西太多,但他突破的东西感觉比失去的更多。
首先,它让女性走上了权力的高峰,等于再造了一个武则天,舒淇扮演的女性一直都处于反抗之中,不管是被压迫的反抗,还是被强行赋予村长夫人之后的反抗,直到最后她带着原罪走向了权力巅峰,我当时很惊异这种拍法,要知道从冰雪奇缘开始,疯狂动物城,爱宠大机密,降临等等国外大片都已经将女性从一个等待拯救的对象变成了拯救别人的对象,比如在太空旅客中,女性最后都还要拯救一下男性,才能让故事完美,但在国内,春节联欢晚会都还在宣传女子不能生育就该被抛弃,中国电影甚至都还没走出红颜祸水的误区,女性大多数时候,连个合作伙伴都算不上,只能扮演被追逐被拯救的对象,偏偏这部片子在意识上和国际接轨了,我不得不说震惊。
其次,他在片中暗示了革命党人的混乱,这是我第一次看见大屏幕上的革命党人是互相算计,是压迫妇女的。这里在三封信上可以看出,村长,医生,老师,个个都是有外号的革命党人,当然你也可以理解为土匪,不过从村长迫害舒淇那一段可以看出对国民党的影射,要知道当时国民党在成立大会上,明确宣布拒绝女性入党,宋教仁还被唐群英上台打了一耳光,不过耳光过后继续拒绝女性入党,在第一次临时约法中,国民党也特意删除了男女平等的部分。(在电影中,曾志伟希望利用革命党闹事,然后趁机占领革命党的老巢,迁入祖坟完成皇帝梦。)
再次,导演在影片中展示了语言的混淆性,比如很多看上去脑洞很大的对话,实际上都是对于短语的暴力展示,比如关于忘忧的来源争辩,还有一次对话中,村民提出一个尖锐的问题,而村长回答,把你的牙齿收起来。通过对于人格的侮辱直接转移了问题,这个暴力很像一个女生被强奸了,罪犯只需要说一句,她曾经是个妓女,强奸事实就神奇的消失了,或者说,为什么不让我们上外网,因为帝国主义亡我之心不死,两个没有关联的问答神奇地解决了一个问题。
最后,就是对于记忆的主题,抹去过去创造现在,这个话题不想深入讨论,因为全片都在讨论这个话题,关于一个和谐的乌托邦是如何建成的,片中演到了村长的随意解释和惩罚,舒淇的选择性屏蔽信息,群众靠个人崇拜和对财富的向往来填充自己,我这里郑重警告大家,看电影就看电影,不要老是联系实际思考,否则要出大事情。
不管以上我说了多少缺点,我就是要给这片4星,为什么?因为我任性!