郑智薰是在一众小时候看韩剧时的男演员里当时最不喜欢的，大肌肉，小眼睛……但他跳舞跳的好，现在看他还是我小时候看他的时候的样子，笑容也一直没变，感觉在韩国男演员里有点难得。剧算是双男主设定吧，两个角色都有成长线，各自身上都有各自性格上的缺陷，每一集都有成长，...  (展开)

如果说《红楼梦》是四大名著里唯一没有被改编成动画片的作品，是因为它太过强烈的中国文化味道，尤其是文字的含蓄感，很难通过动画来表现的话；那么《水浒传》显然要更有故事性、更有英雄性、更适合改编为动画作品一些。但是，我们依然对《水浒传》的动画改编难得一见。
 
《王子与108煞》就是这其中的尝试。浓厚的海外背景，让这部作品呈现出一种出类拔萃的美术设计感。从人物到场景再到道具，如果你是去看画面，这部作品毫无疑问是个不错的选择。甚至从电影拍摄的角度，这部作品在镜头运用，尤其是段落进展节奏的把握上，都有明显超越国产动画的表现。但是到了剧情的部分，就显得较为草率了。
 
作为一部以复仇为母题的影片，《王子与108煞》一直徘徊于到底是王子复仇还是高云飞将军复仇之间。无论是王子复仇记，还是最近的日本动画新番《亚尔斯兰战记》都告诉我们，复仇的主体应该是王子本人，而不是将军。是王子利用将军来复仇，顺便体现出他的德政，和他应取代篡权者成为新王的原因；而不是将军借助王子的名义来复仇。影片偏向于了后者。这就使王子复仇的动机、意愿、行为都不够强烈，最终给人的感觉是王子被迫复仇并且成功了。
 
影片除了片名能让人联想起《水浒传》的一百单八将以外，几乎没有任何水浒元素，剧情、人物全都是原创的。实际上，这是个和水浒毫无关系的故事，是一个普通的复仇故事，根本没必要非要以“108煞”为题，试问片中除了10个左右的复仇者外，剩下那90多煞到底在哪？
 
对于一场复仇来说，必要的牺牲还是要有的。没有任何牺牲的复仇是不存在的，也不能成为一个动人的故事。影片中表现出的复仇是种简单的走过场，人聚齐了就能复仇的逻辑是个不切实际的简化处理。高云飞没有得到一个足以体现其实力和忠义的终极对手，他没有任何牺牲。在我看来，说书的小女孩或许应该承担复仇代价的角色，即使不牺牲，也要在终极战场上有所献身。否则，怎么能激发王子的最终决议和诸位煞们的终极能力呢？
 
影片对每个人物的表演刻画得比较生动，人物经常有些小动作、小表情引发观众注意和体会，但对整个人物的描写流于扁平。与其写10个只有本领、没有性格的煞，不如写2、3个能让观众投入情感去喜爱的煞。影片对张天师的描写最为生动，但可惜他的离场太过草率。
 
篡权者有个把什么都记录下来的弱智下属，但这条线索却没有在后面发挥作用是有些令人难以接受的。毕竟，王子要向其他大臣和世人揭示其身份以及篡权者恶行的证据，否则他只不过是个新的篡权者而已。他拿着玉玺吗，如果玉玺被坏人偷走怎么办，他的合法性必须要靠那个弱智留下来的证据才能确立，围绕着王子身份的剧情理应成为核心剧情之一，可惜影片在这方面基本没做考虑。
 
总的来说，影片对王位的认识停留在血缘论这种低级的阶段，即留着王嗣血液的人应当获得王位。但实际上并非这样，如果一个新王虽然留着王嗣血液，但却是个暴君，是个毫无才能或者不学无术的人，他真的应该成为王么？影片对王子的德行描写太少，因此也就没有讲清楚，他除了血缘之外还有什么值得被大家推举和拥立之处。他有领导力或亲和力吗，有智慧或者武功吗，他想当国王仅是出于自私目的，还是有一颗为天下的公心？毕竟可怜，绝不是他应成为王的理由。
 
 
 

井底窥人－《大明宫词》感

文/ln


黄世仁放债，借了套大明宫词的DVD予我，其中有这么一幕，
张易之口若悬河巧舌如簧，给太平讲述情的美好。屋外兀自站了十四岁的李隆基，那些关于爱的理论、爱的意义，都是成年人的事吧。少年只是愣愣地听着，有些明白，又有些不明白。
大明宫词正是一部华丽而凄美的情史，所有的人皆是爱得奔放、爱得激烈，而俺只是个懵懂的小孩，有如十四岁的少年看成人的沧桑故事，俺怎么会懂，俺又能说什么。
想卷起铺盖蒙混过关，催债的却在身后逼得不依不饶，这可愁煞了我。只有强打起精神，铺纸墨于数丈深的井底，腼颜书写我所不能洞悉的大唐天空。



相忘怎堪忘
薛绍

于薛绍而言，生命就好像一场负重的奔跑，他已然疲惫不堪，肩上背负着予亡妻长相守的承诺，停不了，不能停。他的人生是一次次挣扎与妥协的循环，反反复复、患得患失，一步步地沉沦，直到无路可退。

庄子有曰，相濡以沫，不如相忘于江湖。然人的际遇各不相同，我们没法企盼薛能如令狐冲一般，有退而求其次的豁达－－血海深仇尚在身，而他生命中近乎所有的悲痛与欢乐，都留在了那个已逝去的人身上，相忘怎堪忘？这是一条永远也望不到终点的路，面对仇人的女儿，五年的朝夕岁月每一刻都是煎熬，碧海青天夜夜心，他又怎么能“如今才是唯一”呢。
罗大佑在恋曲1980里唱到，爱情这东西我明白，但永远是什么？此情此景中，长相守的感情，我并不相信，亦不感动，然世事无常如白云苍狗，难得他心中对爱情仅存的那点执念，无论荣辱起落――始终不变。

我们是不是都已心甘情愿地向现实低头，我们是不是都已沉默地臣服于权力的淫威之下呢？决裂于薛绍的人生究竟是好是坏，难当定论，但为这般义无反顾的坚持、为被世人嗤之以鼻的抗争－－我选择尊重他，如此罢了。


众人皆醉我独醒
李治

李旦说我的儒弱来自我有限的才能、和我对自己才能的正确认识，放在李治身上倒更显得合适。他的血脉中流淌着中国式文人典型的犹疑与软弱，而他又并不全是一个昏庸的人，诡谲多变的宫廷政治，他皆是看在眼里，却独独选择了沉默。
最精彩是武后废贤一幕，李治兀自潜心于皮影戏的山水青苍之中，轻描淡写间化解了妻子一轮又一轮的诘问。重剑无锋，大巧不工，说的便正是这番境界。他波澜不惊应答如流，又无不流露出一种独醒的悲怆，一句“你是让我弑子还是休妻”，聪慧如武后，亦是被驳至哑口无言。

与妻子的强势不同，李治深谙强极则辱的道理，用毕生书写了一个弃字，名缰利锁，该放则放，英雄美女的沉重，当弃则弃。这样的人生，些许是少了些九霄放歌的慷慨激昂、缺了些弹指间叱咤朝野的帝王霸气，但至少在生命的弥留之际，他获得了最大程度上的幸福――
昔日顾盼间尚有几分狡黠的小女儿已嫁作人妇，云淡风轻，岁月静好，人生的最后一刻能有她相伴，已是上天最大的眷顾。那些埋藏在他宿命深处的记忆如皮影戏般一幕一幕地重放，直到她蓬松的黑发涨满他的眼帘，直到他看不见道路山川，直到眼前终只是漆黑一片……
名利、江山、爱情，所有的一切皆随一代帝王溘然而逝划上了句号。浮光掠影褪去之后，重现眼前的竟仍是，最初的芳草碧云天。


去似朝云无觅处
王维

如果没有《少年行》后莫名的尴尬，他与太平的长安夜话，多半会是七剑中澄波碧海赞词人的重演。发乎情、止乎礼，这是一段典型的书生式感情，青年男女花前月下吟诗作对，双方皆是深以为意，怎知一个深切（又作喷饭）的眼神触动彼此心结，于是无所适从，于是黯然退避，于是――成就了一场半生的漫长离别。

韶华白首，不过转瞬。王维二十年后重访故人，说起当年的悄然远引，蓬转飘零有若白纸。去了哪里，又能去哪里，五湖泛舟也好，听雨层楼也好，为躲避一场迟一天便会到来的爱情，他将自己放逐进一场无尽的虚空之中――青山万里，流水依昔，不是流浪，只为淡忘。而今重回长安，忆起往日种种恍若隔世。这百味杂陈中，有对缘如浮云的希嘘蹉叹，更多的，则是时过境迁后的豁然开朗。云水吟的配乐有如一幅古典的水墨画卷，雅韵徐徐、云开雾散，恰是于此景此情最好的诠释。

他用半生的孤寂沉淀了一段引而不发的感情，而他终只是她生命中无足轻重的过客罢了，恰如是，来如春梦几多时，去似朝云无觅处。


还记得年少时的梦吗
李隆基

李隆基的出场有如阴霾天空中的一抹亮色，好一个青衫磊落的英俊少年，看他与太平讲述当朝局势，运筹帷幄、引经论典，这般不急不迫的风度甚是可贵，很有种少年人指点江山的风发意气。如果可以选择，我希望时间能永远静止在那个下午，青山如黛，桃花浮水，少年开朗而清爽的笑容里，你读不出任何有关爱的沉重。

只是，他的梦想和宏图之上，却依然有别的东西－－她落难之际，他明知这是一场设好的局，却甘愿入虎口、下牢狱，不顾一切往火坑里跳；看她与知己追忆往昔，他恼她，甩下对风花雪月的不屑，扭头便走，殊不知对她的情亦是难下心头。病榻上他收敛了眼中的锋芒，笑得分外灿烂，而这样的笑靥，也只有在她面前才能无所忌惮地绽开。

我想每个人在鲜衣怒马的年少时都有过相似的信仰，梦想爱是关乎一生的事，梦想会倾尽所有去爱一个人。怎知生命中最深的爱恋，终也会抵不过时间，当有一天，当他真正长大的那一天，当岁月磨去他昔日的棱角，当他叱咤朝野，当他发兵西征，当最后的最后，他在马嵬坡以恋人为筹码换政治上的安宁时，他可还会记起许多年前－－那个为了爱而不顾一切的冲动少年？

无望而炽热的爱，一辈子仅有一次。这朵永远不凋零的花－－是年少时的梦。

        
君生我未生
薛崇谏

他将自己毕生的情感寄托在继母身上，要如何告诉她，二十年的颠沛流离中，曾无数次地想起她，又要怎么让她知道，支撑自己活下去的全部信念，便是有朝一日能重归长安，回到她的身边，当着众人的面喊她一声，母亲。
爱与思念本是人之常情，只是并非每个人都有权对另一个人无所顾忌地倾诉衷肠。爱她却不能告诉她，思念她却不能伴她左右接近她，当这段隐忍的感情已无法用爱的名义坦然言明，便只有于刀光剑影中，以生命为代价浴血高歌――少不经事的太子，杀。与世无争的相王，杀。莫逆之交的朋友，杀。阻碍她登基的绊脚石们，杀杀杀……

面对长剑下堆积如山的头颅，他已然要承受道德上的谴责，而太平的鞭策则更是如一盆凉水，劈头浇下来，从头到脚，冷到心底。世上安得双全法，不负如来不负卿。他只有咬紧牙关，不动声色地将这段不归路继续走下去，直至将她送上――万人之巅的王座。
是非对错，他已无从探究；不屑与冷眼，他可以漠然相对；斩人如乱麻，他亦是做得波澜不惊。而拔剑四顾时的他，心中又可曾茫然过？为他蘸满鲜血的双手，为他不断压抑的感情，为他眉宇间深得化不开的忧愁……

生死一线之际，他终还是说出了一个爱字，而这个字背后究竟揉合了多少种感情，连他自己也并不清楚罢。多少年了，他只是固执地坚信，荣耀与离弃、恭维和冷眼，是他们共同在经历，然而二十年的岁月早已在他们之间划出一道永不可逾越的鸿沟，殊不知－－她已然清晰地俯览了他的一生，而他却无法真正解读她的过去。长相守的孽债，他真的懂吗？

君生我未生，我生君已老。
恨不生同时，日日与君好。


日暮酒醒人已远
武攸嗣

这段荒唐的婚姻里尽是绝望，眼看着齐眉举案的人尚在身边，却各怀着一段心事，苦苦挣扎在爱不得、罢不能的漩涡之中。太平同情他，心存愧疚于他，却始终无法爱上他。她一心在茫茫人海中追寻长相守的知心伴侣，灵魂间电光火石的碰撞，枕边的他给不了，事关馄饨的刻骨回忆，粗枝大叶的他，更是懂不了。

这本是俗世中千万貌合神离故事中的一出，傅彪将武攸嗣演绎成了另一个面瓜，因为座上那顾影徘徊的身影，他卑微的生命从此有了存在的理由。只是公主却不是青衣，汝何故生于帝王家的磋叹，冥冥中早已为这段悲剧埋下了伏笔。

小时候看书，见得最多的是怅然离去的结局，爱不得大可放手，互道一声珍重，从此两忘烟水中。而深宫内院却不比游剑江湖，逼仄的青瓦森森压下，大唐的高墙将每一个人都人深深囿入其中。想走走不了，想避避不得，注定了陷入一场无从回避的纷争之中，上至帝王将相，下至农人百姓，归途竟是横竖一个死字。
他本是一介市井小民，吃着并州城的烧饼，偷笑街头骗钱的把戏，胸无大志却也过得悠然自得。若不是因为入了宫，若不是因为遇到了她，若不是因为她美若天仙，若不是因为齐眉举案的人终成了她……他兴许不必以生命为代价去祭奠这段绝望的爱情，他兴许尚能从一场无望的婚姻中全身而退？

日暮了，酒醒了，酩酊大醉后的他愧然对人世作了最后的告别，转瞬即被湮没在滚滚的历史洪流之中，遥远到再没有人能记住。


侯门一入深如海
韦氏

从未想到过，带给我不期然感动的，竟会是这么个夹缝中生存的世俗女子。年少时求而不得的单恋，释怀嫁入侯门，妥协于一段并不算圆满的婚姻，落魄时布衣荆钗、粗茶淡饭，飞黄时花团锦簇、锦衣玉食。她的一生几起几落，用尽全力伸手一抓，掌心却空无一物。

李显的无能迫她不自觉地去填充家庭中决策的角色，以柔弱的身躯面对于她亦是无知的世界。生活不断地逼迫她，抬眼是破不开的漫天无奈，低头是涉不出的泥泞沼泽，只要有那么一丁点的希望，就像抓住了救命稻草，有如飞蛾扑火般合身迎上。
深谋远虑如她，知天下，识时务。她喝醒李显，不为李元季之理想主义所煽动，她力排众议传书于长安，贺武皇登基以示忠心。身为废君之身，命尚自难保，又何以忧社稷、何以复李唐？聪慧精明如她，明察秋毫识破武三思遣来的杀手，她护着一双年幼的儿女，不卑不亢周旋于剑拔弩张的胁迫之下，她晓之以理动之以情，终是以一片坦诚之心换得全家上下的平安；不离不弃如她，十三年来一次又一次将万念俱灰的丈夫从上吊的房梁上放下――这般执手相看的感情，她自己又甚少提起，往事经由安乐公主口中说来，反是有种别样的感慨与钦佩。

而百转千回之后，她的命运竟是由别人来左右。李显的废立给她带来十三年颠沛流离的放逐，村野农妇的生活已然熬过，眼看终是盼到了苦尽甘来的这一天，怎知安乐的弑父又将她推上宫廷政变的浪尖，更是把她一路送上了最后的断头台。而她仅是想保住自己的生命和地位，这么简单而卑微的理想，却在权力的腐蚀下一步步地沦陷。
刑场上蓬头散发的她踉跄着倒下，千言万语化作无限的不甘。空气于刹那间凝定，曾经懵懂的小女孩彷佛又重现眼前――怀着对深宫的期许，怀着对未来的惶恐，她穿过一道又一道的重门，沿望不见尽头的甬道怯生生往里走。
只是，那么明澈的眼神，终还是穿不透重侯门后深深的帷幕。



半生寂寥付君心
太平公主

陈红是那种天生的美人胚子，容华如水，衣袂如风，明丽里又带有几分不自觉的慵懒，将一代公主空灵无邪的气质演绎到淋漓尽致。初看下当她保守沉旧――隐忍、文秀，永远只是不露声色地侧立于人左右；她又并无传统女子性格中懦弱求全的一面――面对昔日情郎的胁迫，她亦是有长剑一划的决断与勇气；她烈烈真性，玉骨冰心，当道出宁为玉碎不为瓦全的感言时，薛绍听之亦是肃然；她心胸宽广，不耻与垂暮的母亲推心置腹，冰释多年来蓄积下的怨恨与误解；她才华横溢，轻徭薄赋、智斗酷吏，朝野之上于政事亦是心如明镜……
而这样一个女孩子，她的心却是简单的，这种简单来自于他对夫君完全的信任；恰又是因为这般义无反顾的信任，她甚至没有了恋爱中女子常有的心思－－他的童年是如何的，他成长的地方是怎样的，他为何会成为此时的他，为什么没有更早地遇到他？

江偶告诉我们，人心能有多大，喜欢的只是区区几人而已，而能执子之手与子偕老的只有一个，于薛绍而言，这个人是慧娘。若干年前上元夜市之上，少不经事的女孩初遇温润书生，恰是不早不迟，只是――“小姐，你认错人了。”
只缘感君一回顾，从此思君朝与暮。她若是错了，便是错在在当时的月太柔、当时的风太轻，而他，刚好出现了，而她，又恰巧动心了。于是这场猝不及防的相逢，却被她误作是毕生之真爱，穷尽了一世的寂寥去追随――纵是生离死别、纵是天人永隔，纵是鬓发渐苍、纵是红颜迟暮，纵是嫁作他人妻，纵是沦陷于一段露水情缘，纵是所有关于爱的信念――终是一一颠覆、终是轰然倒塌……而那个被无限神话了的男子，竟一如既往地活在她的记忆之中，被永远的定格，慢慢咀嚼，再放大，
直至终老。


皮影戏
暨尾声

红尘的本意，原只是分离。
太平公主终其一生所朝觐的东西，却最终如流沙般悄然无痕地从指缝间滑落――父皇、母亲、薛绍、皇兄、韦姐姐、春、继子……所有的亲人皆是离她而去，天地洪荒，竟只留一懵懂少年陪她唱最后那出凄清寂寞的皮影戏。大明宫是她人生尽头的戏台，弥留之际她可以坐在那里回忆，和谁演过的戏，和谁吟过的诗，和谁一起的快乐――巧笑倩兮又怎样，翩若惊鸿又怎样，还不都如镜花水月，所有的幸福转念已然破碎成幻象。

在整个大明宫词中，甚至都无法找到一段传统意义上花前月下的故事，所有的情感都是激烈的，每一个人皆是爱得义无反顾，爱得倾其所有。我们可以为故事中这般惨烈的命运一惋三叹，然而戏剧终究是高于生活，观罢整部电视，你甚至很难找寻到代入的切口－－那些人，那些事，他们皆是游离于我们人生之外的传奇故事，彷佛盛开在华丽而又遥远的梦境之中，伸手掬捧却只是徒劳，什么也摸不着、什么也抓不住。

粉身碎骨的美好与忧伤，我看不太懂，岁月总能让这些痛，磨钝成平镜。镜光深处藏着波涛汹涌的浪，你一辈子都不想再翻滚。曾以为这一生也放不下的人，早盼到风轻云淡的那一天。理想的少年和纯情的少女已然长大，达观与通透并非因为爱得不够深，这世界是这般的现实与冷漠，所有和风花雪月沾亲带故的事物，都被蔑视成傻子，情感被堵在胸口，欲吐不出，欲咽不能。我们只有躲在戏台的白色绫幕后，借别人的故事娓娓诉说现实中寻不到的性情人生。

每个人的心中都有这么一出寄托心事的皮影戏，呆滞而庄重的纸影间其实别有洞天，在那片传奇的土地之上，没有犹豫与猜疑，没有伦理与道德，没有理智与冷静，就像戏中唱得那样，有的只是那一江春水，那清溪桃花，那如黛青山――
都没有丝毫改变。

笑点铺埋都很自然、随意，而非刻意、突兀。笑果的制造，无论是源于佟大为、陈妍希、吕云骢 等主演的演技，亦或是依托于剧情中小细节、小反转的呈现，都极具生活趣味。搞笑而不恶搞，通俗而不烂俗，真正做到了让观众笑的由衷，笑的自然。随之而来的萌动、暖动、感动，亦如汩汩清流，滴淌在观众心田。舒心而惬意，甜蜜而美好，堪称又一部治愈系佳作良品。

以前过年的时候也不怎么会去看这种香港喜剧片，感觉去电影院的话简直是浪费钱。
不过最近失恋，去电影院看看这个电影倒也觉得还好。
我不知道是不是我个人原因，笑点并不多，整部电影也没笑多少次。
但是至少还是挺开心的吧。过年的时候看看这个电影我觉得倒也不错。
吴君如的上海腔听着奇奇怪怪的不太好受。
曾志伟还是那个样子，虽然很老了，但是语速啊 精神气什么的都还不错。
郑中基嘛不多说了 还是这样。
薛凯琪我觉得看着很舒服，虽然喜剧好像演的很作，但是她和郑中基唱歌那一段还是很温情很感人。
我的杨千嬅女神现在真的很老了，感觉也没有以前的风采了 满世界只剩下浮肿。但是她还是那么搞怪，还是那么可爱。
这部电影怎么说呢，单说喜剧当然不够经典，不够好笑。笑点都乱七八糟的，最大的笔墨在于黑了我的王家卫，还有他辛辛苦苦拍了那么多年的一代宗师。不知道章子怡和梁朝伟看了这部电影没有。还有甄子丹不知道他做何感想。我其实挺喜欢在一部电影里看到另一部电影里的场景，感觉就像穿越，所以他们黑的倒也挺漂亮。宫小姐带毛毛的旗袍，宫小姐一个人生活好多年，宫小姐打斗时穿过的火车。总而言之，都让我想起了在一代宗师里那个高冷的宫小姐。不管怎么说还是想谢谢这部电影，给我亲爱的宫二小姐找了个不错的归宿。是黑也是致敬吧。

但是单作为一部消遣的电影来看，还是挺不错的吧，每个人都可以自己找找笑点，不那么苛求的话倒也是挺开心的。大过年的希望大家都开心吧。

在我眼里，鲍鲸鲸的电影天生印象分就比较高。倒不是说她是一种质量保证，她是一种风格保证。（闪光少女再次证明了这一点

有的人善于模仿，不管什么类型的作品都能搞得像模像样，拿得出手。但是ta的作品里总是能让你看出拿来挪去的别人的影子。鲍鲸鲸就不一样了，她是一个彻头彻尾的“一手人”。有的人模仿套路，有的人创造套路。当年曾经靠《失恋三十三天》改写了小妞电影历史的鲍鲸鲸，就是一个创造套路的人。

当然除了才华，还有一个原因是，她有这个运气在电影里展现自己的气质。她首次跨界就一炮而红，顺带捧到文章大火，送白百何坐上了小妞电影头把交椅，所以她手握的电影控制权是其他编剧望尘莫及的。
IP本身是个幌子，不见得就有很大的号召力。它本质上是经得起市场检验的创意苗头。毕竟书粉能贡献多少票房呢？但是如果一个创意能赢取书粉游戏粉，那么给它加柴煽火搬上银幕以后，赢取电影观众的概率也更大。所以其他电影在抢IP，而鲍鲸鲸本人，就是IP。

这篇影评可能有剧透 最爱的书的原著电影，当然要五星。看完还挺难过的，下一次抱着这样大的期待去追溯一段历程，会是什么时候呢。先拍电影后成书，书的创作空间增大了，两不耽误，不至于像拍IP那样总觉得碍手碍脚;在这样的片子的基础上，去完成片中《永久的托词》的再创作，当然配得上八星多的评分...  (展开)

看完黄金甲，马上想到崔健的一句歌词“老头更有力量”，由此看出了《黄金甲》的政治文化隐喻。

崔建歌词里的老头，是当时的邓小平。周润发演的皇帝，就是现在的执政者。他成熟老到，武艺高强。有很强的控制力维持稳定，却很无奈地应对皇后的政变和三子的死去。

巩俐演的皇后，代表着世世相传的官僚文化。狡猾，疯狂，狭隘，自私。而且，危险。就象皇帝创国之初休妻携子与巩俐政治联姻一样，中国历代执政者都必须与这个世世相传的官僚文化联姻。皇帝想治死她，却只能让她慢慢地死，就象执政者对官僚腐败的惩治。全片只有皇后的政变真正对皇位构成了威胁，三个王子，一个懦弱，一个有出息，一个幼稚，都不及官僚文化对执政者的威胁。

大王子，软弱无力，病入膏肓，代表着传统文化。他曾经跟官僚文化通奸，又想去追求自由幸福，却没有一点魄力和雄心。执政者很疼爱他，也知道这是捧不起的刘阿斗，只能废了他的太子。

先说三王子，这个幼稚的儿子，就象当年的学运。一部《河殇》刺死了传统文化，想要逼宫，自己继位，却忘记了老头手里的权杖，被老头含着眼泪活活抽死。有观众发现，如果这个三王子沉着等待，那么大王子病死，二王子自杀，最后顺理成章地是他继承王位。这个假设也适合三王子的隐喻。

二王子周杰伦，是最具个性的人物，有能力，有情义，但也是最具悲剧色彩的人物。他的死是殉情，却很不值得地为一个疯女人殉情。很有意思的是这个角色是个台湾人演的，他所代表的就是台湾的民主实验，一开始生机勃勃，有声有色，却心甘情愿地死在官僚文化前面。

一场宫廷斗争下来，三个可能的继承人都死掉了，留下来的是有力量的老头，和继续喝药、还没死掉的皇后，王国的未来将无以为继。如果编导真有此隐喻，那么这个结论真的很悲观。

也许有自由主义者会认为这是个乐观的结局，因为不再有皇帝。但是，看着台上穿着整齐、高效清理碎菊花盆的宫女太监，和台下对乳房美丑津津乐道、并为周杰伦的死欢呼的观众，我却无法乐观。

课堂上，笔记的角落勾勒着你的眉眼，抬头观察你的侧脸。还是擦掉的好，说实在的，果然还是真实的你比较好看。

你那蹩脚的吉他，明明就是天籁。

你会害羞，你不够坦诚。

你借着路边停着的卡车上的镜子整理头发，明明整不整理都一样。

你晚上在黄色杂志贩卖机附近徘徊好久才下定决心投上硬币。每次你开口的对白都是关于姐姐。

而且而且你是天生的迟钝。

可是，不知道为什么会那么喜欢你。可是，不知道为什么开不了口。

喜欢穿着姐姐校服的葵，喜欢笑起来弯着眼睛的葵，喜欢没有任何粉饰可是眼睛那么明亮的葵。

其实电影简介里写的是葵的姐姐也喜欢上了瑛太，可是我一点也不觉得。葵的姐姐其实只是坐在河边，跟自己离开的恋人对着话。

摸不清状况。

然后再去见瑛太的路上，恍惚地以为河堤上坐着自己那死去的恋人，所以狂奔过去，结果遭遇车祸变成了一株植物。

其实葵的姐姐和瑛太互相喜欢的这件事只是葵凭空想象出来的。

瑛太也只不过因为和葵在一起的时候尴尬地找不出话题所以才不断询问其姐姐的情况。

姐姐也只不过是模仿妹妹每天唱着的调调。

不过解释不清啊 ，为什么当姐姐去见瑛太的时候，他才傻乎乎地弹出自己的曲子的第二段啊。

不过还是少年的时候，就是因为那些说不出口的心里话，青春才变得无限青涩美好。

17年后，他和她相见。各自虽然变化那么多。可是却还是互相在意着。

她记得他的曲子，他记得她的唇语。

可是还是说不出来那句话。

结尾呢，，因为秀俊曾经目睹了一个男生抢一醉酒女生的钱，而那男生又害怕被告发，所以就跟踪秀俊然后将其刺伤。。。（秀俊就是长大的瑛太）这个时候博美（长大的葵）正在苦等着秀俊出现。 在医院，博美对躺在病床上刚醒来的秀俊说-喜欢你。

还好啊，让你知道的还不晚。

17年前，葵吻了瑛太，瑛太惊恐的逃走，葵留下一人流泪。之后两人都搞不清楚当时为什么要逃走及流泪。

其实喜欢你这句话早该在17年前的某一天对你提起的。

  

就是因为爱着主角们，所以这电影发光啦。

年轻真好啊。虽然那么多的解释不清。：）

大陆编剧写涉及台湾人的故事，一腔一调都透露出大陆气息。第36集林母要买柳阳拳商标讨论如何搞垮孙家武馆，谈到可以踢馆，菲菲惊讶地说“那是旧社会的事啊”，一个台湾人能说出“旧社会”，这也太搞了吧。

林母先是快破产了，后来突然咸鱼翻身，编剧只简单地说找到美国风投搞到十多亿投资，可能编剧实在不熟悉商业圈吧，有投10多亿去拯救一个破产企业的吗，即使觉得这企业还有价值，可以进行重组，那也是把原股东的股权榨干，原债主的债券榨干后的破产重组，哪里会找个风投林母就原地满血复活，好像风投是送了十多亿给她似的。


李幼斌演的孙海山，动不动就发火甚至打人，也只有他师弟能忍他了。


李菁菁演的彭红霞，胖得什么似的，离婚了还抢手的很，有钱人不嫌她老不嫌她胖，像个哈巴狗一样摇尾乞怜要追她，这是编剧在意淫呢，还是导演在意淫呢?

何明翰演的林一浩，不是台湾人演不出台湾少爷那种贵族气，不过整体演技还算不错。但擂台上一个打五个，也太夸张了，别说练武不到一年的新手，就算是绝顶高手，也难打过五个练武的壮汉吧。

3星，还可以。跟老版差别很大，这个新版就当做是网红文艺片看就好了，没有老版那么浓重的悬疑氛围，也没有激烈的人物对抗，解密情节也相对的平缓。最后的结局竟然也比较圆满，有情人终成眷属，老妇人随主子而去，让人感到很欣慰。哈哈，硬跟经典希区柯克原片比，那可能就是跟自...  (展开)

在看这部电影之前我胆子很大，所以我才有胆一个人晚上看它，结果看完它之后我就再不是很敢看恐怖片了，在这之前山村老尸什么的都没给我这么大冲击。

其实这部电影严格说来并没有太多恐怖元素，但就是在一个人独处的时候才更容易直面人性内在的阴暗面，魔镜的力量在于，将一个人的阴暗面放大到极致，然后去犯罪。

故事之间的过场音乐单独拿出来听的话大概不会引起什么太大的情绪反应，可是歌词跟电影情节太配套了，晚上被吓醒的时候头脑里回想着歌词总觉得你的阴暗面会暴涨，但他们就像惩罚犯人的上帝一样令你感到不安。

徐帆那个故事最好，我觉得。

晚上广州某电视台重播《我老婆唔够称》，那个我见过最可爱的女孩，看着那张黑黝黝的面孔，脸上的粉墨并不多，懒音不断的她，心中有东西无端在跳动。
她演出了一个典型香港少女的那份自信与活泼。姨妈问我，当时她多少岁啊？我说，21岁左右吧。啊，那时候她真的很年轻，年轻得脸上不须过多的颜色调剂。她可以对着美丽端庄的空姐撒娇，她可以丢三拉四，她可以一脚把男孩揣到海里去，她可以坐在超市手推车里喝着可乐，她可以问一个问题收三百块钱。但她还是会为失恋痛哭流泪，她还是愿意把第一次给了自己爱的人，她还是会勇敢追回自己的爱恋，啊，不对，是婚姻。
年轻真好。她的发型真好看，到今时今日我还是想拥有一个这样的发型。
是，那不是真正的Charlene，但那是她的演绎，由于是她，让我看到了一个活生生的yoyo出现在我的面前。如今她贵为影后，还会接拍这样的小种戏吗？还会坐在手推车里喝着饮料吗？我真的很喜欢这个镜头。

6年来，她的发型变了又变，妆容也越发浓厚，这样多多少少是掩盖了她的真面目的我觉得。她一直是在众星捧月的状态，太高了，只怕她掉下来的话会伤害到她。只有一直支持她往上爬，可是爬上了山顶，就总有要下来的一天，真希望她有非凡智慧，会明白激流勇退的机智。
在那个靠青春吃饭的娱乐圈里，能有多少日子挥霍呢？容小姐在叱咤上说，她知道她的青春只能贡献给自己的演艺事业了，不然日后就没有事情可以回忆了。我突觉悲凉。
sa一直是乖乖女的形象，可是阿sa真人show里的小小抱怨就招来非议。众非议者是自私的，他们都没有站在别人的角度想想，她的节目本身就是想体现各行各业的不容易，调转来让你们做艺人，每天只睡三俩个小时，你敢写保单自己不抱怨吗？何必咄咄逼人呢？
讽刺的是她身在的处境必须让她有足够的见报率。食得咸鱼抵得渴啦，sa姐。
其实想想，今天她的笑容依旧灿烂，虽然眼窝渐深，衣着日趋成熟，脸上颜色也加多。那个最美好的年华，我有幸一同分享一同见证，足矣。

哇跪下来喊多瑙爸爸！都没有在我们这or国内上映过 已经能找到了！！！是四平八稳的电影 影片本身中规中矩 但是因为题材的发挥 我又要因为个人偏爱给虚高的分数了。看到在火车站Bosie从远处走过来那一幕 毅然决定要给满分并且发朋友圈安利给所有喜欢王尔德的朋友。 很早就听说要...  (展开)

于妈，不知道为什么大家都叫于正“于妈”，但我可以很负责任地说上一句：这部电视剧真是狗血到家了！抄袭别的什么什么剧我不太清楚，但我看过袁莉演的《母仪天下》，这个《宫》的剧情和那个电视剧尼玛简直太像太像了！比那个电视剧还脑惨！难道中国的电视编剧“工作者”们的大脑都开始退化到婴幼儿阶段了？拜托能不能静心写点好东西？！