金佳温、尹秀贤、闵法官一个个只会朝男主又鲁莽又不分青红皂白的发火,对真正的坏人视而不见听而不闻,把自己无能的愤怒撒在男主身上。金佳温明明知道车景熙是自 杀,却摆出一副自责怪罪男主的模样。尹秀贤更奇怪,就像和男主有仇一样,追着男主不放,认定了一切坏事都是男主做的,什么解释都不听。闵法官伪善,用正义包裹自己的利欲熏心,最后呢,还不是为了大法官的位置。
<金佳温、尹秀贤、闵法官一个个只会朝男主又鲁莽又不分青红皂白的发火,对真正的坏人视而不见听而不闻,把自己无能的愤怒撒在男主身上。金佳温明明知道车景熙是自 杀,却摆出一副自责怪罪男主的模样。尹秀贤更奇怪,就像和男主有仇一样,追着男主不放,认定了一切坏事都是男主做的,什么解释都不听。闵法官伪善,用正义包裹自己的利欲熏心,最后呢,还不是为了大法官的位置。
金佳温人设超级渣,和尹秀贤青梅竹马,女生告白N次他不接受,但是呢一天到晚说什么想你了之类的暧昧话,动作眼神也像是爱到疯了,可是呢,就是不在一起。同时呢,利用完男主解决父母的事,就受不了男主的做事方式搬走了??还说尹秀贤是自己的全世界??你怎么不接受你的全世界呢?一有事就哭就怪男主,一遇到解决不了的事就去问男主你不管吗?男主管了他又背后捅一刀。要不是女主大boss出来解说,金佳温这个蠢货还不知道要不清醒到什么时候。刺男主揍男主,遇到坏人就懦弱就没招了,得知闵法官是坏人后,处置方法居然是放走,什么余生赎罪,简直无语至极。
男主太累了。
好想跟男二说一句
漫画改编的电视剧看过不少,但根本停不下来一口气追完一季的,只有《限定24小时》一部,因为剧情太抓人、人设太有趣、脑洞开太大了,特别是对于我这种没看过漫画的观众,完全不影响理解剧情,并且还能有更多的惊喜。
漫画改编的电视剧看过不少,但根本停不下来一口气追完一季的,只有《限定24小时》一部,因为剧情太抓人、人设太有趣、脑洞开太大了,特别是对于我这种没看过漫画的观众,完全不影响理解剧情,并且还能有更多的惊喜。
第一次剧评,送给镜双城,没办法,这部小说真的是我高中时期的最爱,所以来接受原著粉的愤怒吧,选角不合适,演技不咋地,剧情魔改,我了个去,苏摩,不对是苏摹,大概剧方也知道选角不合适把苏摩名字和性格全改了,但是一个背负复国使命的鲛人少主,怎么能有着这么圆润的脸和微胖的身材,还一副憨憨的性格,大无语了,而且苏摩是盲人,男主剧里眼睛直接被治好了,是为什么,能看见的盲人演不了
第一次剧评,送给镜双城,没办法,这部小说真的是我高中时期的最爱,所以来接受原著粉的愤怒吧,选角不合适,演技不咋地,剧情魔改,我了个去,苏摩,不对是苏摹,大概剧方也知道选角不合适把苏摩名字和性格全改了,但是一个背负复国使命的鲛人少主,怎么能有着这么圆润的脸和微胖的身材,还一副憨憨的性格,大无语了,而且苏摩是盲人,男主剧里眼睛直接被治好了,是为什么,能看见的盲人演不了吗,男女主也不知道经历啥了,就能如此情深了,我的天啊,我的镜是大格局的群像剧,是家国情怀大于爱情的,整部剧在我的雷点上疯狂蹦哒,一分不能再多了
镜双城的原著淑芬或者对镜双城有兴趣的姐妹,可以去B站搜一下三千鱼大大的镜系列剪辑,很优秀,现在已经十一集全集剪完了,太绝了
定位清晰。故事清一色的女性小马。仅有少数几个男性形象,还都是辅助角色。可贵的是,她们都独立、强大,不需要王子来拯救,甚至不需要王子的爱情使自己完整,因为她们本身就是自信和完整的。这种女性主义的内核能让女孩从小耳濡目染,建立独立、自信的人格意识。是经典之作;经典不衰;经典语录;经典传奇;经典咏传。老少皆宜。
定位清晰。故事清一色的女性小马。仅有少数几个男性形象,还都是辅助角色。可贵的是,她们都独立、强大,不需要王子来拯救,甚至不需要王子的爱情使自己完整,因为她们本身就是自信和完整的。这种女性主义的内核能让女孩从小耳濡目染,建立独立、自信的人格意识。是经典之作;经典不衰;经典语录;经典传奇;经典咏传。老少皆宜。
也想不起为什么会突然来看吴宇森的电影,而且还是已经过了这么多年的电影,应该是接触了编导生之后,开始把看电影从导演的角度、艺术的角度、戏剧的角度来看。
这是吴宇森第一部执导的电影作品,其实可以搜查到吴宇森进入电影编导体系是从担任1968年《死节》开始,这部电影倒是没有看过,也不大感兴趣。其实《铁汉柔情》应该是1973年就打算上映了,但是因为内容过于暴力
也想不起为什么会突然来看吴宇森的电影,而且还是已经过了这么多年的电影,应该是接触了编导生之后,开始把看电影从导演的角度、艺术的角度、戏剧的角度来看。
这是吴宇森第一部执导的电影作品,其实可以搜查到吴宇森进入电影编导体系是从担任1968年《死节》开始,这部电影倒是没有看过,也不大感兴趣。其实《铁汉柔情》应该是1973年就打算上映了,但是因为内容过于暴力,没被批准。
注意,“过于暴力!”
没想到吴宇森的第一步电影就是暴力元素,因为关于吴宇森,最多的无非就是“暴力美学”,但是这个电影风格奠定是在1986《英雄本色》,所以这其中十多年的安排着实有趣,其实是因为嘉禾在70年代末以后希望他可以一直拍喜剧片,不过我们也可以在《铁汉柔情》里发现一些暴力元素,话说这部电影还是成龙担任的武术指导,所以不难发现其风格同后期成龙的动作武打元素!
电影讲了什么?
从一批枪支的买卖开始,牵起了一整个故事的人,有黑老大、风月女子、装耍等待复仇机会的柴夫、得过且过的潇洒男人、还有准备娶妻的便衣警察…
英雄之间难免相惜,不管怎样相识而来,他们都会为各自的信念而战斗,这就是铁汉吧。而电影里对美的叙述、正义的事业,都是但是香港甚至时代的价值观。
关于暴力,我还记得有一幕是荣老板用灼烧着的烟头烫丫鬟的脸!这一幕比片子里每场武打戏都让我觉得震撼。
当然关于电影里武打风格的吐槽,我觉得没必要,因为那时代的武打片就是这样的风格,不是花拳绣腿!真的不是!
文/赫萝兹尼的城堡
文/赫萝兹尼的城堡
文:@剑走偏锋858
文:@剑走偏锋858
最近真的看了好多甜甜的恋爱剧,反正我永远都有一颗少女心!
这部剧一看名字,就觉得特别适合形容我,永远在做白日梦,但注定不会发生,哈哈哈哈,B站就可以看呢。
女主是恋爱游戏策划师,对现实中抠门劈腿不解风情的男生失望,所以投入到二次元恋爱游戏中。男主就是不懂女生的钢铁直男社长,想要追到暗恋
最近真的看了好多甜甜的恋爱剧,反正我永远都有一颗少女心!
这部剧一看名字,就觉得特别适合形容我,永远在做白日梦,但注定不会发生,哈哈哈哈,B站就可以看呢。
女主是恋爱游戏策划师,对现实中抠门劈腿不解风情的男生失望,所以投入到二次元恋爱游戏中。男主就是不懂女生的钢铁直男社长,想要追到暗恋三年的女下属,所以向女主求教。
理所当然啦,两个人就在恋爱指导中接触越来越多,女主喜欢上男主,也帮助男主和女下属在一起了。女主真的是超级有分寸,男主被喜欢女主的男二罢免了社长之位(这公司还是男主创办的呢,居然就被免职了,23333),女主都是叫来了女下属安慰男主,5555,心疼女主。
最后,女下属发现男主喜欢的是女主,就分手了,男女主喜闻乐见地在一起啦。日剧啊,基本都是在最后才有一个甜甜的kiss,哈哈哈哈。
第一次看高桥一生的剧,觉得还是蛮帅的,很有日系男子的那种feel,温润尔雅又呆萌可爱。
志尊淳出场不多,但还是特别帅!我觉得这个长发造型很好看呀,戴着眼镜简直帅到心坎儿去了,小奶狗太可以了,黑化也超帅!我就说像谁呢,原来是像木村拓哉,果然好看的人都有相似的地方~
还有两个我熟悉的演员,其中一个是造成女主中学时恋爱心理阴影的男子,名字我没记住,就是演《一吻定情》的阿金,金酱的眼睫毛还是这么长~其实他在这部剧里也是喜欢女主的,只是用错了方式,用说唱嘲弄了少女心事,十年后居然还又来了一遍,太生气了,我要是女主就打爆他们的狗头!当然,女主的方式更帅气,居然来了一段说唱回怼,太酷了吧。男主更霸气,直接表示“这是我的女人!”┗|`O′|┛ 嗷~~快点在一起啦,哈哈哈哈~
还熟悉的一个就是,咖啡店主,他是《一吻定情》中琴子的老爸,叔叔依然是那个范儿哦。我也好喜欢卡哇伊造型的甜甜咖啡哦(好吧,我不喜欢喝咖啡,主要是造型少女心满满,还是果汁赛高!)
总体,就是甜甜的恋爱剧啦,但是不会发生在我身上,5555,去哭一会啦~~~
最后,引用女主的话,告诉自己,我想要的东西会自己买!加油赚钱!嗷呜!!
这里抛开不谈各种主义和影响,因为能力有限,实在无法把握。我是个庸俗肤浅的人,眼界很狭窄,而且又近视。所以就不能谈太形而上,太远大的内容了。只能谈谈电影本身。
从电影本身而言,正如我写的短评所说,是一部将各种元素运用得相当纯熟的娱乐电影。开局的场面,故事推进的节奏,感情戏,小笑点,煽情画面,配角,打斗动作,大场面等等。都非常中规中矩,熟练恰当。如果改换角色的名字,国籍和故事背景,可
这里抛开不谈各种主义和影响,因为能力有限,实在无法把握。我是个庸俗肤浅的人,眼界很狭窄,而且又近视。所以就不能谈太形而上,太远大的内容了。只能谈谈电影本身。
从电影本身而言,正如我写的短评所说,是一部将各种元素运用得相当纯熟的娱乐电影。开局的场面,故事推进的节奏,感情戏,小笑点,煽情画面,配角,打斗动作,大场面等等。都非常中规中矩,熟练恰当。如果改换角色的名字,国籍和故事背景,可以让人觉得是一部好莱坞拍出的影片。当然,肯定不属于卓异之作,但至少是好莱坞的中平之作的水准。
这部电影有国内各种所谓“大制作”少见的控制力。国内今年来的“大制作”不缺钱,甚至也不缺技术。但是缺乏一种控制集成能力。就是把各种元素控制在适度的范围内,保持整体的均衡,并有机地糅杂在一起的能力。中国的“大制作”电影生产者们,往往有一种初学者写毛笔字的感觉,有上好的宣纸,上好的湖笔,上好的端砚,甚至有时候心中也有不错的想法,但是写出来的字就不是那么一回事。不是这里粗了,就是那里细了,不是这里重了,就是那里轻了。局部尚有可观,总体比例失调。但《战狼2》制作团队令人讶异地控制住了均衡,没有在电影作品中造成太畸形的部分,应该是在背后付出了不少努力的。
当然,《战狼2》这部电影和艺术是无关的,它只是一部工业制造的娱乐电影。这种工业制造的能力在美国是非常成熟的,比如今年看的《加勒比海盗5》,非常纯粹的工业制造,精致而平庸。产出这种电影,不需要什么灵感,也没有什么艺术,更无所谓天才。它所需要的是各种产品设计和生产的细节把控,就好像在2015年生产设计一台安卓手机,你知道所有你要用的技术,芯片,甚至你也知道你的手机大概的形状,最后产品的好坏,就是在于平衡和控制能力。
诚然可以批评工业品的肤浅,但对中国娱乐电影来说,批量成熟地交付质量稳定的工业品级别大制作的,精致而平庸的娱乐电影似乎还是个难以达到的目标。莫忘记一两年前,中国娱乐电影拿得出手的还只是喜剧电影而已。
艺术品是伟大的,但工业品也是不容易的,尤其是先行者。当年雷军做出了小米1,老罗不以为然,以为比苹果差远了,立志要做全球第二好用的手机,然后我们就见到了锤子手机是什么样子。电影,(部分地)作为一种工业,和其他工业一样,任何进步都是一点点来的。《战狼2》应当说,还是表现中国电影工业能力的进步。
有不同看法,请有理有据正面刚。
你的看法和说辞,请客观陈述,带上了个人的感情色彩的话,我也会带,我尽量拚弃。
影评在本文后面,低微剧透,慎入,前言部份可直接跳过。个人评论也在文中穿插。
有不同看法,请有理有据正面刚。
你的看法和说辞,请客观陈述,带上了个人的感情色彩的话,我也会带,我尽量拚弃。
影评在本文后面,低微剧透,慎入,前言部份可直接跳过。个人评论也在文中穿插。
先上《破事精英》在爱奇艺的反响程度:
導演是不讀詩不懂詩的吧。從頭到尾只正兒八經把楊牧簡歷交代的清清楚楚、集合各路友人對他的溢美之詞,片尾乾脆加上一個「最佳漢語詩人」的大帽子,分析呢?比較呢?楊牧人生故事裡精彩的個性化的那些細節,全都被略過了。把他拍的像是大學校長得獎紀念感言宣傳片。最失敗的是通篇对詩意甚少詮釋,妙玉那段的粗糙與淺薄,真是对不起詩人,對不起這個立意深刻的島嶼寫作系列。
導演是不讀詩不懂詩的吧。從頭到尾只正兒八經把楊牧簡歷交代的清清楚楚、集合各路友人對他的溢美之詞,片尾乾脆加上一個「最佳漢語詩人」的大帽子,分析呢?比較呢?楊牧人生故事裡精彩的個性化的那些細節,全都被略過了。把他拍的像是大學校長得獎紀念感言宣傳片。最失敗的是通篇对詩意甚少詮釋,妙玉那段的粗糙與淺薄,真是对不起詩人,對不起這個立意深刻的島嶼寫作系列。
2021.11.6
港剧真是我工作和学习路上绊脚石啊……昨天开了半天电视,煲到半夜,目前看了十集。故事架构还不错,选角在线(反正我喜欢),CP感强,真相层层递进,近在咫尺又迷雾重重…尽管剧名很“甜宠脑残”,剧情有些悬浮和逻辑漏洞,部分演技浮夸,爱情桥段还用彩虹泡泡滤镜营造傻甜氛围感,延续港剧一贯风格,以感情为主线的破案剧。
2021.11.6
港剧真是我工作和学习路上绊脚石啊……昨天开了半天电视,煲到半夜,目前看了十集。故事架构还不错,选角在线(反正我喜欢),CP感强,真相层层递进,近在咫尺又迷雾重重…尽管剧名很“甜宠脑残”,剧情有些悬浮和逻辑漏洞,部分演技浮夸,爱情桥段还用彩虹泡泡滤镜营造傻甜氛围感,延续港剧一贯风格,以感情为主线的破案剧。但内核是严肃的,是正义与阴暗的较量,揭示人性复杂,有让人直面内心的反思~很好看~
2021.11.8补充:
演到Sam彻底变坏,阿瑾辞职并把她爸的怀疑对Sam和盘托出,我就觉得这剧要烂尾了。女主智商突然掉线,人性自省救赎不了,悲剧惩治罪恶…
团圆结局多好啊,无非就是改写下结尾,众人自首出狱后,女主们温情等待。
要么,男主坏就继续坏吧,女主至少得在发现男主前女友拥有绑匪车上同款钥匙包时就该有所怀疑吧,还有,Sam前女友说他变得进取,她无奈苦笑时都没觉得有任何不对劲吗?同僚告知她绑架现场可能有第三个人时,她都不警觉…??我本来以为剧情会发展她如何半信半疑,深入敌后,一步步与Sam暗中较量亲手揭开真相呢,黄智雯绝对能驾驭这种角色啊……没曾想女主最后成了恋爱脑。气人。
另外,男主坏得也可惜,本质挺善良。怎么就一时没经受“一无所有”的威胁刺激下,冲动杀人了,一无所有不应该在内心演练过很多次了么,而曾经不也总在灵魂拷问自己,放不下过错么。再说年少犯的错,成年后弥补和直面承担也很正常。大不了从头来过,虽然很难,但是坦荡和勇敢。用犯罪掩盖犯罪,最终仅剩的美好会全军覆没无一幸免。
这部剧真是演示了什么叫一步错,步步错,最后满盘皆输。人啊,还得对自己道德标准要求高一些,违法是不可触碰的红线。犯错不可怕,及时纠错吧。有人说,成年人试错成本很大,那就规范好自己的行为,心胸开阔一些。遭遇不公或委屈可以回击,但一定要用正当合法的方式。良性竞争,和谐社会。
目前还有两集没看,勉强看完吧。
从文学创作来讲,亦舒是成功的。因为人们只要说起她的名字,就像大家说张爱玲一样,名字同时也是一个符号了。
电影拍的中规中矩,没有矫揉造作。不过还是很惊讶,在豆瓣上,目前评分会这么低。不过,大多数人打完3分以后,多半又回到自己3分的生活。这不是我说的哈,民政局统计的数据不会骗你,离婚率节节攀升,反正50%肯定是超过了。如果幸福,
从文学创作来讲,亦舒是成功的。因为人们只要说起她的名字,就像大家说张爱玲一样,名字同时也是一个符号了。
电影拍的中规中矩,没有矫揉造作。不过还是很惊讶,在豆瓣上,目前评分会这么低。不过,大多数人打完3分以后,多半又回到自己3分的生活。这不是我说的哈,民政局统计的数据不会骗你,离婚率节节攀升,反正50%肯定是超过了。如果幸福,为什么要离婚?
亦舒所讲的应当不是发生在这个时代的事情。所以在我眼里,这不是一部什么爱情片,我反而觉得是一部历史片。当然怎么把电影分类是我的发明,因为我并不专业。首先,至少从这个富人家里,可以看到他的富并不是今天这种暴富。再者,故事发生在一个没有移动电话的年代,大家大多数人没有丢掉写信。我们会经常说起木心的“以前的车马很慢”,不过我们应该很难感同身受。
亦舒小说里,很自然站在女性角度来思考吧。因为好像没有比女人更懂男权社会下的女人了。更何况再往前推几十年。当然我一个糙汉子是不懂。但是我可以明显从电影里看到亦舒可能是自觉不自觉想说的。
大姐说,一个女人最好的嫁妆就是学历文凭,这句话,放在今天,大概是一个比较难以理解的事。但是这是多少女孩子从小被潜移默化被影响的观念,找个好老公嫁了。并不是所有女孩子都读大学了,并不是所有女孩子都在一线,也并不是所有一线的父母都不传统。所以可以说,亦舒是局限的。她笔下的女人大多数都生活在城市里,当然可能以她的经验只能写城市里的女人,不过这至少有点精英阶层的味道,打开的窗户至少可以望向天空的。
喜宝的人生境遇当然是作者安排的,不管是改编的还是原著,没有必要为了喜宝的人设和情节安排做对抗。因为,更重要的是亦舒笔下的女人面对了什么,她怎么做的,后来又怎么样?亦舒跟张爱玲有一个共同点是肯定的。那就是贯穿女人一生的描写。我看过一部亦舒的小说,看完以后就有现在抖音快手下面的段子评论,“代入感很强”。是的,所以作者的风格很强烈。
电影只有2个小时左右,这可能更凸显了“一生”的观感,也是亦舒想说的。年龄这方面,男孩子是越看越吃香,女孩子完全相反。一生也好,半生也好,可能多看几部原著,就知道,什么情啊,爱啊,女人一生很快就过去了。当然到底快不快,这我不知道,女人知道。亦舒不仅说快,还有满满的沧桑无力感。喜宝说,他不喜欢公主遇上王子,从此过上幸福的生活的这个故事。王子有没有,肯定有,但是比男孩子成熟早的女生肯定不期待。女人似水,女人从生物角度来说就比男人更感性,喜宝的妈就等了半辈子,这说起来好像在看一部民国时期旧社会女人的故事,但是这种事何尝没有发生在今天呢?
亦舒笔下的男人都是杜十娘面对的李甲。或者说,这些男人都是符号化的。富豪,豪赌成性欠债不还的丈夫。他们是什么样子的好像也不快乐,但是这不是亦舒的重点。女人在男人面前,在社会面前没有任何空间。这在以前,不可想象。女人再早一点时候,是可以买来卖去的。不过这不像吃饭,什么都要吃,亦舒如果侧重男人,那也就不是亦舒了。
喜宝一生很快就过去了,她爱的富翁也走了。
我不知道电影院里为什么还有带孩子来看的。回想喜宝躺在床上叫老头子跟她一起睡的时候,大家都心领神会的笑了。一个绽放的花朵和一个行将就木的老头,这就是喜宝,一个女人。如果喜宝最后卷走所有留下来的钱呢?一个女人的一生,好像还没开始就已经结束了。亦舒当然也是个凡人,现实也必然比电影复杂。
最后,还是回到那个把钱堆成小山一样的房子,富翁的女儿坐在巨幅天使油画的一边,喜宝坐在另一边。富翁的女儿问她,你当初想要的,都得到了,你为什么还这么不开心呢?问题抛给观众,你们打完3分以后,回到为什么还是不开心的3分生活?
为什么这种类型的电视剧中一定要有个“愣头青”在里面!《破冰行动》的李飞,《对决》的武剑。《对决》与《破冰行动》有很多相似的地方。故事设定都放在小城市,故事主体都讲述了“以商养正黑,以正黑护商”。但,这剧一上来给大家“画了个大饼”,“饼”大到观众直呼“无法下咽”了!时间就算放在1998年,一个“县级黑色组织”敢不敢在一群“叔叔们”和媒体面前向副“仕”biu一下!那是大庭广众之下的一位副“仕”啊
为什么这种类型的电视剧中一定要有个“愣头青”在里面!《破冰行动》的李飞,《对决》的武剑。《对决》与《破冰行动》有很多相似的地方。故事设定都放在小城市,故事主体都讲述了“以商养正黑,以正黑护商”。但,这剧一上来给大家“画了个大饼”,“饼”大到观众直呼“无法下咽”了!时间就算放在1998年,一个“县级黑色组织”敢不敢在一群“叔叔们”和媒体面前向副“仕”biu一下!那是大庭广众之下的一位副“仕”啊!打完的后果,别说一个“县级的黑色组织”,就是市里“叔叔头”都需要担责。而且来办理的人不会是你们市的人,至少是厅里,甚至再往上的人。这些人能把整个罗元县筛上几遍!无论这件事有没有反转,这“饼”都画的太大了!《对决》是周琳皓《暗黑者》执导,王景春、欧豪、丁勇岱、吕晓霖、赵阳、邢瀚卿主演。王景春是柏林国际电影节、东京国际电影节、金鸡奖的三冠影帝。他本人也经常饰演类似角色,“文队”一角对于他来说是驾轻就熟了!丁勇岱给我印象深刻的角色相较于《人世间》的“周父”,则是其饰演的“白宝山”。妥妥的童年阴影!欧豪是从《快乐男生》出道,最近几年他努力地通过《八佰》、《黑白禁区》等作品在树立一个荧幕硬汉小生的角色!剩下的几位都是“迷雾剧场”的老朋友了!《对决》六集下来一共穿插讲述了四个案件:一,拆迁部门人员案一开始麻袋里伸出的手,搬运村人员背景复杂,以“光头”为首。(铺垫该剧大背景与导火索)二,搬运村副“仕”被击案副“仕”在商讨费用之时,被biu了。(该剧正式拉开序幕)关键人员—孙磊三,一一二零案小瑞士会所中“光头”被“下线”,孙磊受伤。关键证据—子弹四,六六案刀疤与木匠两兄弟正式进入视野。(剧里的两个大反派)刀疤刚出道时,biu了武剑的哥哥,即为六六案。自此,能看出该剧的基本脉络!明线:斗刀疤与木匠两兄弟为首的组织。暗线:揪出两兄弟后面的“伞”们。套路还是那个套路,就看过程怎么来拉扯观众了!这剧我个人推荐看看,毕竟国产剧目前能看的不多!
据说我们离胜利越来越近了。好,那今天来开心一下。
我们要是一直包裹在负面消息里,也不好,甚至可能产生心理问题。
所以呢,这种时刻,来一部沙雕喜剧轻松一下、转换心情。
请看《秘密动物园》。
据说我们离胜利越来越近了。好,那今天来开心一下。
我们要是一直包裹在负面消息里,也不好,甚至可能产生心理问题。
所以呢,这种时刻,来一部沙雕喜剧轻松一下、转换心情。
请看《秘密动物园》。
这几年网剧如同雨后春笋般冒了出来,买了小说版权,组一个剧组,找一些片酬低的演员就能拍出一部小成本电视剧,由于成本低,质量真是参差不齐。当然,也有大获成功的小成本网剧,比如《太子妃升职记》、《传闻中的陈芊芊》,但这样的电视剧凤毛麟角。
而且由于网剧审核不严,各种题材都能搬上网络,所以网剧的题材比上星剧要多得多,很多剧集也比上星
这几年网剧如同雨后春笋般冒了出来,买了小说版权,组一个剧组,找一些片酬低的演员就能拍出一部小成本电视剧,由于成本低,质量真是参差不齐。当然,也有大获成功的小成本网剧,比如《太子妃升职记》、《传闻中的陈芊芊》,但这样的电视剧凤毛麟角。
而且由于网剧审核不严,各种题材都能搬上网络,所以网剧的题材比上星剧要多得多,很多剧集也比上星剧沙雕得多。今天就来讨论下女扮男装的题材。
我们如此安定的生活都是革命先辈们用他们的鲜血所换来的,有时候很庆幸自己没有生在那个时代,但是现在又觉得如果自己生在那个时代,也一定是想要奋力为祖国效力,为人民求解放,为民族求独立的。很多人的思想观念,大抵是有一些问题,他们毕竟眼界有限,可能看不到炮火连天,隐藏下的不安定,不和谐,但是每个人的成长都是需要机会的,现在面前这些都是可以作为自己成长的舞台。
我们如此安定的生活都是革命先辈们用他们的鲜血所换来的,有时候很庆幸自己没有生在那个时代,但是现在又觉得如果自己生在那个时代,也一定是想要奋力为祖国效力,为人民求解放,为民族求独立的。很多人的思想观念,大抵是有一些问题,他们毕竟眼界有限,可能看不到炮火连天,隐藏下的不安定,不和谐,但是每个人的成长都是需要机会的,现在面前这些都是可以作为自己成长的舞台。
正如有评论所指出的:“重要的不是事件发生的年代,而是事件被讲述的年代……它代表了面对当前纷纭多变的世界发展格局中中国人民的心声:中国尊重世界各个民族,也坚定不移地维护自己的尊严……”[ 正如有评论所指出的:“重要的不是事件发生的年代,而是事件被讲述的年代……它代表了面对当前纷纭多变的世界发展格局中中国人民的心声:中国尊重世界各个民族,也坚定不移地维护自己的尊严……”[1]这部电影拍摄本身之目的,即包含着对于当代民族情感的表达,而并非是描述历史本身。“艺术源于现实,但又高于现实”,这是可以理解的。 而当今的国际环境已不同于往日,我们回顾这部电影的目的,已经不是单纯的民族情感的宣泄,而是将其中成功的部分抽离出来,借鉴到当今的文艺作品创作中,同时对其不足进行反思。 这部电影是一个“命题作文”,是“五四”运动的献礼之作。从这个角度上,这部作品是极其成功的,它出人意料的将叙述的视角放在了当时并不为公众熟知的民国外交官——顾维钧的身上。两位编剧直言:“我们一直希望突破一种意识形态讲述历史的模式。只要公正客观,任何人都可以是历史的讲述者。”[2]在选材上的突破,很大程度上成就了这部电影。 但某种意义上,电影中的顾维钧并非如编剧所言,是单纯的“历史的讲述者”。而是被理想化的“历史的创造者”,在真实的历史当中,顾维钧确有贡献,这种贡献是在代表团内外交困之际,挑起重担。而非一味表现出强硬。 这种“理想化”贯穿了整部电影,表现最明显的当然是只表现顾维钧在外交中的强硬态度,却没有表现在场各国的实际利益冲突。给了观众这样一种误解:只要腰杆硬起来,就可以赢得他人的尊重。这种忽略国家关系博弈的做法,同时也造成了戏剧矛盾的弱化。 但实际的历史之中,矛盾比之电影更加丰富。代表团实际处在内外交困的局面之中。于外,政府不愿承担签字的责任,并不给出明确指示(事实上国内还发生了内阁的更迭)。而国内舆论对这一外交失败导致了群情激愤,实际上不签字需要勇气,签字则更要有身败名裂的准备。 而代表团内部,各个外交官之间的意见本来就有分歧,更何况代表团内部本身包含着南北两个政府的代表,立场也有所不同。在临近签字仪式的时候,整个代表团已经分崩离析,外交总长陆徵祥已经躺在了医院的病房,不在掌管代表团的事务了。而就是在这种情况下,顾维钧肩负起了最后的外交努力。 而在电影之中,冲突过于单一。尽管有一定的气氛渲染,但是仍然使观众觉得顾维钧等外交官做出决定除了政府的压力之外,不需要付出什么代价。而这在事实上弱化了戏剧冲突。而“顾维钧演讲,各国首脑称赞”这样的桥段,更是让如今的观众更觉得尴尬,也弱化了电影的真实感。 说到这里却让我想起了最近的一部电影——《至暗时刻》。整部影片的情节并不复杂,但是其中戏剧冲突表现的很好。那如今的高水平电影与90年代末不成熟的国产电影比较自然是不公平的,但是这样的比较更能让我们知道我们缺失的是什么,需要补足的是什么。在《至暗时刻》中,整部电影的场景很少,但电影的光影随着丘吉尔的不断矛盾的心境在变换,最终,电影结束于丘吉尔自身重拾了信心,他发表了他最著名的演讲——“我们将战斗到底,我们绝不投降”。《我的1919》中同样场景不多,但戏剧矛盾却浮于表层。 这种理想化也一直贯穿至电影结束,编剧虚构了顾维钧在签约仪式上的演讲,并将电影结束于顾维钧回忆录中的记述:“中国的缺席必将使和会,使法国外交界,甚至使整个世界为之愕然,即便不是为之震动的话。”拒签被认为伟大的目标,而不是不得已的选择。而实现这个目标的人,也被理想化为一个“完人”。正如邓野所强调的,“历史是多种矛盾、各种利害关系相互冲突的总和,而不是单方面意志的结果。”[3]电影中的顾维钧更应该回归一个“历史的讲述者“,而非一个理想中的”历史的创造者“。 [1] 胡克. 《我的1919》剧作评析[J]. 当代电影, 2000(2):5-7. [2] 黄丹, 唐娄彝. 五四运动──巴黎和会──我的1919──《我的1919》剧本创作谈[J]. 电影艺术, 1999(6):12-32. [3] 邓野. 巴黎和会中国拒约问题研究[J]. 中国社会科学, 1986(2):131-146.
由永洲影业出品,导演管虎和金牌制作人阎若洲强强联手的电视剧作品《我们最美好的十年》正在热播中,实力派演员梁静、经超主演,姜武、沙溢、高亚麟、刘仪伟和许娣等实力派演员们撑场,可以说是汇集了一众老牌实力演员,坐拥如此豪华的阵容,也难怪这部剧成为了最近最为热门的一部。
目测前一阵子追《我的前半生》的观众们如今都来追这部《我们最美好的十年》了,原因之一一定是因为有许娣,那个《我的前半生》
由永洲影业出品,导演管虎和金牌制作人阎若洲强强联手的电视剧作品《我们最美好的十年》正在热播中,实力派演员梁静、经超主演,姜武、沙溢、高亚麟、刘仪伟和许娣等实力派演员们撑场,可以说是汇集了一众老牌实力演员,坐拥如此豪华的阵容,也难怪这部剧成为了最近最为热门的一部。
目测前一阵子追《我的前半生》的观众们如今都来追这部《我们最美好的十年》了,原因之一一定是因为有许娣,那个《我的前半生》里的薛甄珠女士,也就是马伊琍的妈,到了《我们最美好的十年》中,薛甄珠变成了李芝麻,是主演梁静的妈。整部剧中许娣依然占据了主场,贡献出了非常接地气又卖力的演出,绝对是堪称这部剧的亮点之一。至于原因之二,就是因为这又是一部都市情感剧,但与《我的前半生》不同的是,这部剧中的爱情观是符合大众审美的,是对现实很有借鉴意义的故事。
故事从“非典”那年说起,跨越十年,一直到“雾霾”,用“口罩”这个元素贯穿始终,从而讲述了十年的爱情长跑和十年生活的斗转星移,科技的变化,社会的变化和人的变化,说是电视剧却更像是一部纪录片,完整记录了这十年来翻天覆地的变化。
而我只想说说这部剧中的“爱情”,梁静与经超的“姐弟恋”。两人从一见钟情到闪婚领证再到经历了婚姻中的“信任危机”,共同经历了失业的窘境,再到之后的“离婚”“复婚”“入狱”等等一系列颇为复杂而具有生活戏剧化的人生经历之后,筛掉生活中的琐碎之后,我们只来谈谈他们的爱情。
爱情绝对是建立在两个人有共同的话题和兴趣爱好基础之上的,只有两个人站在同样的立场、欣赏同样的事物,继而产生共同的结论,这样才会使得两个年纪有代沟的人产生“共情”,感情也是由此展开的,因此也不得不说,感情中有共同的兴趣爱好是爱情的前提。梁静最初因为与经超喜欢共同类型的音乐,因为对披头士乐队不谋而合的喜爱而变得亲密,再加上两人有着共同的信念,执着于“爱是自由的”这个观点,彼此都怀揣着勇敢的心打破世俗观念,不被家人的包办婚姻捆绑,这才打破了他们之间的“年龄障碍”,从而走到了一起。
当闪婚后发现婚姻生活与谈恋爱完全不是一回事的时候,梁静和经超两人作为新世纪的年轻人,作为三观正确的年轻人,也能够透过生活的表面看到生活的本质,他们愿意为自己的婚姻生活负责和买单。当不得已的经超为了5万月薪的合同差点走入人生岔路口的时候,望着外面视野开阔的窗外,他内心中坚定着对婚姻的承诺,他知道作为了一个成年人自己该做什么不该做什么,当他毅然决然的走出宾馆的那一刻,这个比梁静小很多的年轻男人显得格外的有魅力。
当梁静目睹这样引人误会的场面时,她是有那么一刻的赌气,但是当知道事实真相的时候,她不像大多数生活中的女人那样纠缠个没完没了,也没有一哭二闹三上吊,而是支持自己的老公去找寻新的工作,在经超因为找不到工作而灰心丧气的时候,她选择了相信和陪伴,相信他鼓励他是金子一定会发光的,并且愿意深夜陪伴老公喝酒看球聊通宵。两个成年人的爱情就该是这样的样子,不纠缠细节,相信,愿意陪伴,并且给予支持。也只有这样的感情关系才能够长久。
也因为才说这部《我们最美好的十年》的确是一部引领正确价值观爱情观和婚姻观的电视剧,没有“小三胜利”的戏码,没有不成熟的男女关系撕破脸的戏码,爱情、亲情和友情的价值观都非常正确,整部戏中接地气的台词和接地气的故事也都能够让70、80、90后的观众找到回忆和共鸣。这是一部看起来让人觉得舒服的电影,而且在追剧的过程中,每个人或多或少都能够参透出人生中的一些小哲理,爱情就应该这样才能长久,婚姻亦是如此。
作为Daniel的处女作,这部还是很惊艳的。虽然影片有几处设计十分刻意讨巧,但是完整、有趣,并且没有放弃探讨深层问题。苍蝇、飞镖游戏、蓝牙耳机、甚至酒吧的象征都有迹可循,十分精巧。基础整齐罗列的场景也恰到好处展现了当时的气氛。最为可贵的是他试图用浅显的个人冲突表现不同阶层、背景人群之间无法交流的困境。
最直接的冲突就是两位“
作为Daniel的处女作,这部还是很惊艳的。虽然影片有几处设计十分刻意讨巧,但是完整、有趣,并且没有放弃探讨深层问题。苍蝇、飞镖游戏、蓝牙耳机、甚至酒吧的象征都有迹可循,十分精巧。基础整齐罗列的场景也恰到好处展现了当时的气氛。最为可贵的是他试图用浅显的个人冲突表现不同阶层、背景人群之间无法交流的困境。
最直接的冲突就是两位“邻居”的身份。在旧社区里的改造大平层,富有的新移民直接插入了窘迫的原住民的生活。这个拥有玻璃外墙,独立天台和电梯的豪华公寓,在老街区的存在本身就是一种冒犯。很显然Daniel作为演员平时是无视邻居的,甚至,他在“闹中取静”的户外揣摩角色、讲电话本身,是不介意甚至欢迎注视的。那么,自然而然,这也同样吸引到了负面关注(unwelcome attention)。
酒吧同时也探讨了东西德的历史与背景下的微妙分歧。Daniel早年的代表作是东德安全局题材的电影,应该是自诩为此做了许多调查,尽量贴近那个时期的人物。但是被在东德生活的邻居直言,根本不是的。“没有那么坏,大家都是普通人。”甚至,里面邻居Bruno对于私生活的调查,询问技巧,与东德时期的高压政治一脉相承。然而,推倒柏林墙之后,政府的出尔反尔,资本家的介入,让这些受过极权统治的人又遭受了一轮剥削和人身伤害。这样背景下的光鲜亮丽的既得利益者,走进了一处充满酒鬼、乞丐、失业人群、夜班人群相拥取暖的群体里,怎么可能会是自己人呢?
其实这也是得意人与失意人的冲突。一开场的Dan,意气飞扬,步伐轻快,语气轻浮,一切尽在掌握,最大的困难是如何在试镜前拿到剧本更多的信息。然而,在他计划的“独处”时间里,先是演技被人挑挑拣拣,又发现了生活被人窥视,看到了“皮裘下的虱子”,最后发现自己极深秘密也被人翻了底朝天,最后逼出了狼狈暴戾的自己。这样看起来,是对手Bruno赢了吧?但是最后一个镜头,Bruno的伤口,凌乱的头发,和泄气的举动无不表示:不,Bruno早就是,仍然是,并继续是一个失意者。毁灭别人的快乐并没有解决他的困境。
影片略微展现了演员与观众的冲突,不过这不是重点。
总而言之,我非常享受这部限定场所限定演员的电影,并期待Daniel之后的作品。