谁能想到2020年了 我竟然嗑上了明恩cp

但是这部剧真的是……前几集都很棒 结果后几集……不知道是不是为了水时长 反正我到后来都是感觉剧情很迷幻 黑道大哥是森么东西啦 为什么突然就虐起来了啦 结局也是一言难尽 但是前面真的好看 逃避感情的杨家将 喜欢就要追的夏天 从小一起长大的好朋友 刚不确定感情前的各种小别扭 确定了自己心意的阿将偷偷亲吻夏天那一段我要嗑昏过去了 小心翼翼的感觉 超级甜！

看这部电视剧的感觉吧，最开始想弃剧，到最后又想快进，也就中间稍微能看看。总觉得可能还是偶像包袱太重，很多场景其实没必要也不合理，但为了体现主人公的帅强行加戏。其实涉及到这个类型的片子，更看重的还是剧情的严谨和正反派之间激烈的斗智斗勇，但恰恰是这最关键的却成了全剧最薄弱的地方。。。

首先是人物刻画，总体看下来，可能都会给大家一种感觉是反派议员形象非常成功，而正面人物，却由于阵容过于强大，导致没办法一个个精准的去刻画。。先说几个男主的几个红颜，你都甚至分不清到底谁才是真正的女主，好像都挺暧昧又好像都保持距离，好像都对主角帮助很大，其实又好像随便换个记者或者换个检察官都能支持男主一样，并没有百分百存在的必要性。再说强大的男主团队，场外有爱炒房的老爷爷，被拯救的小迷弟，改邪归正的腱子肉。。场内还有金山检查二人组加个无限加班的原跟班，再加上个带酒窝的brother和耿直议员，阵容可谓空前强大，但真正看下来也觉得精简成一两个帮手也一点不违和，所有的调查都简化成随手掏出来的一个文件袋，所有的斗智斗勇都是靠嘴说，反而不是很有必要的打戏倒占了很大的篇幅，全篇看下来基本没有令人拍案叫绝的骚操作，更别说什么大的反转了，所以导致好像每个人看起来都不是很惊艳，让人感觉不到有多厉害似的。。。对比起来，首尔检察长跟议员就塑造的比较成功了，所有的行为都是根据利益和现实情况的变化而变化，被开视野的主角一路打击，还能坚持这么久，感觉实属不易啊。。。

再者就是剧情了，跟比较牛逼的秘密森林啊，信号啊，等神剧一比，那档次不是掉的一星半点。。。其实按理说男主是重获新生，赚钱还需要靠炒房大叔吗？随随便便搞个股票，或者攒点钱去投资点剧中类似于微信的手机应用，分分钟财富自由啊，不做个一方首富都对不起这第二条命，然后实际情况却是男主只记得谁是坏蛋，谁死了。。。凭借着逆天的先知先觉去培养一个个小虾米。。。培养到后来，这些小虾米到了社会上还是个小虾米。。。男主自己则在学院里依附着学长，一副谄媚的样子，到头来也并没有给男主的事业带来任何帮助，到后来一看觉得前面一系列铺垫变得毫无意义了。议员旁边的美女室长也是个很bug的角色，两个室长一个为了议员跳楼，一个背后捅议员一刀，真的是冰火两重天。看到最后随便几段录音就搞定议员了，即使检查总长也没压住，那前面一系列调查有多少意义？什么斩断议员的左膀右臂有什么用处？诸如此类的带来违和感的剧情还有很多，也不细说了，最后两集倒真是要拿出来说一下，男主无意义的跑去议员那摊牌有什么好处？明明关照过很多遍应该乖乖躲起来的人，却无缘无故跟着陌生人跑到天台上这种杀人灭口的好去处去了。议员随随便便搞了个杀人机器，情况稍微有点难解决就杀人，还每次都是同样的死因，也是大道至简。。。关键如此只手遮天的一个议员，进行了那么多权钱交易，可以说无恶不作的，却好像一点把柄都抓不到，其他小喽啰随便一查都是问题，着实有些夸张。再加上议员的秘书长为了议员跳楼自杀，还一副希望议员好好改变这个国家的样子，也是有点迷，因为我是压根没看出议员对国家或经济的发展做了什么有利的事情，从头到尾都是在扩张自己的势力，排除异己，疯狂敛财。。。对于这么一个无儿无女，甚至连老婆都没有出境的头发花白的中老年，我实在猜不透他这么疯狂到底有何动力。。。

总之很多剧情看起来挺爽的，但也就仅限于挺爽的而已吧。。

竟意外的好看抓人，阿莫多瓦近年风格日趋自然，探讨的主题总离不开衰老，寻根，以及如大地般永远把自己给出去永远去滋养的女性，而佩罗兹贡献了她最好的表演也彻底施展了她男女通杀的魅力。

Janis和佩罗兹有几分像，独立时尚cosmopolitan，她和男人只想要轻松自在的关系，在得知意外怀孕后也只是告知男方自己会把孩子生下来的决定。她爱得坦荡舒服而自我。

Ana是未成年酒后意外怀孕，也有个永远自由自在逍遥追求演员梦想的母亲。

两人在成为母亲的产房相遇，相惜，相爱，最终相互扶持。

而另一条线则是Janis孜孜不倦地为寻觅在西班牙内战里的被乱葬家人的尸骨。

新生与寻根总是川流不息。

男人在贡献完精子后然后缺席，而女人则继续相互依赖。

三人行，单身母亲，出轨出柜的男男女女，只有在阿莫多瓦的电影一切都如此正当与自然。

就像阿莫多瓦一直这样描述他和佩罗兹的关系：当她还是个小女孩时她就说她很爱我，以后等我老了会照顾我，我希望当我老了时，她能来做我的母亲。

母亲，从不只与孩子相连，她更是极致的奉献，同情，坚韧，与历史血脉传承相连。

从这一点，女性就代表了正义而母性更是人类的高贵品格。

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打开棺材，跳下灵车，踩着细碎的雪，奔跑在无人的街，当向前向前成为奔跑唯一的方向，出口又在何处？乌鸦的叫声和手风琴的音乐叠加在一起，这是悲悯和欢快的混合，这是冷寂和无望的世界——当彼得罗夫终于在泥水四溅中坐上了苏联时代的公交车，里面只有一个女售票员，她曾经扮演过雪姑娘，而现在只是形似骷髅的存在。这是最后呈现的“灵异事件”，彼得罗夫依然是一个被预设的人物：逃不出乌鸦鸣叫的荒芜，逃不出冰雪覆盖的沉寂，逃不出“雪姑娘”制造的死亡，那辆只载着他的公交车是另一辆灵车，从死亡到死亡，中间夹杂的复活只是一个插曲，死亡构成了一个跨越黑白和彩色的循环，形成了从回忆到现实的轮回，死亡是死亡，复活是新的死亡，因为，“你好像是得了绝症。”

这是彼得罗夫坐上夜晚的公交车，让座的妇人对他说的话。彼得罗夫在车上不停地咳嗽，这个看起来像是绝症的流感是彼得罗夫现实意义上患病的写照，流感会传染，一个人的病会成为其他人的病，会成为成千上万人的病，流感具有的是传染性、普遍性和致死性的特点，而这个病所隐喻的正是患病的俄罗斯社会。在公交车上，人们谈论的是医疗福利荡然无存的现实，是寡头政治作威作福的现实，是移民问题带来后遗症吃吃无法得到解决的现实，“这个国家真正掌权的人是塔吉克人和犹太人。”他们抨击寡头政治，抨击苏共的黄金阴谋，抨击移民政策，但是他们的愤怒是构建了另一种危险——民族主义、民粹主义甚至沙文主义弥漫在这个拥挤的空间里。一个老人对给他让座的9岁女孩说，如果在印度，7岁就能结婚了，然后他开始骂起女人都是婊子，一旁的光头抡起拳头就打，老人的假牙掉在地上——假牙不再是一种个体的工具，它变成了发出声音的公共物品，而拳头和假牙的冲突也正是身体暴力和言语暴力的写照。

彼得罗夫是一个旁观者，他听到了人们的愤怒，他没有参与他们的讨论，他也没有将愤怒转变成拳头，在角落里他更像是一个远离冲突的存在。但是很明显，他的咳嗽、他被人命名为患了绝症，他就是这个社会的一个受害者。从旁观者到受害者，对于彼得罗夫来说，他似乎被推进了这个阴暗的世界里：公交车停下时，有人把彼得罗夫叫做“娘娘腔”，然后将他拉下了车，交给他一把枪，然后让拿枪的人站成一排，当教完了射击相关的知识后，又一批人被赶下车，然后彼得罗夫在内的人向他们扫射，倒下的是社会上的寡头政治和经济的代表，这是一个处决的现场，彼得罗夫无疑成为了刽子手，而当他完成这一任务，又上了公交车，车子还是正常形式，彼得罗夫还是靠着车咳嗽——那处决的一幕已经发生却像没有发生一样，而这也正对应了彼得罗夫既是旁观者也是实施者的身份。

这两种身份对于彼得罗夫来说，也代表着生命的两种走向：他是旁观者，他见证了社会日益腐烂的现实，他是受害者或者是被拉进去射杀了那些罪人的实施者，他便无可逃避成为其中的一员。在这样的双重身份中，彼得罗夫如何对待自己的流感、自己的疾病，甚至自己的绝症？一个人的疾病，存在着传染的危险，而实际上，每个人似乎都染上了不同的疾病，他们或者以暴力的方式杀人，或者以自戕的方式自杀，杀人或者自杀同构了死亡：一个邻居被人发现死于谋杀，脖子上的血迹还未干，而他本来就是一个脾气暴躁的人；彼得罗夫在公交车停下后遇到了同事伊戈尔和维克多开着的灵车，伊戈尔说棺材里有一具尸体；他们一起去了维特亚那里讨论所谓的博士论文，大胡子维特亚大声呵斥：“我们还信仰什么？”伊戈尔告诉彼得罗夫，他已经陷入了宗教的迷狂；彼得罗夫遇到了谢尔盖，正拿着厚厚的退稿信的谢尔盖大骂杂志编辑，而彼得罗夫问他：“为什么把我写成一个小丑？”谢尔盖的回答是：“我写的是人类的不幸。”

脾气暴躁的邻居死于谋杀，骂社会缺失了信仰的维特亚陷入了宗教迷狂，创作小说的谢尔盖写出了人类的不幸，他们都是患病的人，而患病者所面对的就是死亡。还有彼得罗夫的妻子，在图书馆里她是一个职员，戴着眼镜的她看起来温文尔雅，但是在图书馆举办的所谓文学研讨的沙龙上，那些文人因为长诗和短诗发生了讨论，甚至还有变态的男人，那一刻她化身为“女侠”，用暴力快速地解决了他，当擦干手上的血迹，当戴上文雅的眼镜，她又变成了图书馆职员，变成了柔弱的女人。这是一种压抑后的爆发？而回到家的她又是儿子的母亲，关心儿子的作业，制作儿子的晚饭，而当儿子不小心切到了手指，她看着流出的血，看到了厨房的那把刀，便幻想自己一下子横抹过儿子的脖子，鲜血汩汩而出，一种暴力的实现就像欲望的满足一样，让她享受而来快感。而对于那些跟踪的男人，她一样毫不手软，衣服里藏着的刀成为她保护自己也是她杀人的工具，那个尾随着她的男人最后死在铁塔上，血溅在雪地里，像一个充满暴力的图腾。

暴力和死亡，是一种对他人的反抗，是压抑社会的爆发，似乎每个人都染上了暴力症，正如谢尔盖所说：“我死后才能成名——也许我会自杀，自杀会证明我是对的。”他不想像父亲那样沉迷在酒精中，所以他创作小说，但是结局还是一样，所以死亡成为他唯一的出路。他带着彼得罗夫来到了自己的房间，在抽烟喝酒之后躺在了床上，然后拿出了一把手枪，把枪对准了自己的嘴巴，他让彼得罗夫只做一件小事，那就是用手指扳动一下。这看起来是自杀，是证明自己是对的自杀，但利用了彼得罗夫的手指，就是他杀，而彼得罗夫也是当仁不让，一声枪响，血溅满了墙壁，自杀和他杀在同一性的死亡中完成了仪式，然后彼得罗夫在离开之前点燃了那篇书稿，在熊熊大火制造的爆炸中，退稿的小说、谢尔盖的生命，以及那间房子都化为了灰烬。

死亡抵达，是不是解决患病者绝望的一种正确方法？实际上，彼得罗夫制造了谢尔盖所希望的自杀，是一种他杀，却是对自己的“自杀”，因为自己在谢尔盖的小说中就是一个小丑，他毁灭文本就是毁灭那个作为小丑的自己，就是毁灭人类的不幸，而爆炸之后，已是天明，彼得罗醒来，他发现自己还在灵车上，昨晚和伊戈尔去维特亚那里，遇见谢尔盖似乎都没有发生，连同爆炸式的他杀和自杀也没有发生，那仿佛就是一个噩梦。而噩梦结束醒来，也意味着彼得罗夫回到了现实，回到了作为小丑的现实，回到了自己患有流感的现实。但实际上，这个梦却开启了彼得罗夫的一种自救：他坐上伊戈尔和维克多的灵车时，说自己已经离婚，但是在醒来之后他却回到了家里，那里有妻子和儿子；他在和伊戈尔喝酒的时候，恍惚之中被一个穿着白衣的女子带到了自己童年时的一次新年派对上，漂亮的“雪姑娘”拉着他的手，让他点燃圣诞树，彼得罗夫问了她一句：“你是雪姑娘吗？”女人微笑着看着他，点了点头；甚至在维特亚那里，维特亚拿出了两粒1977年的阿司匹林，彼得罗夫竟服下了其中一粒……

一场梦让彼得罗夫回到了现实之外的存在，雪姑娘、新年派对、以及阿司匹林，成为他对抗现实的解药，这是彼得罗夫在灵车上的第一次“复活”，这一次复活给他带来的是离开现实的希望，而他离开现实时并不是自己一个人，而是带着儿子——而儿子和自己在童年时代又具有了同一性：他们一样想要参加新年派对，一样见到了雪姑娘，一样点亮了圣诞树，即使在儿子发热高烧时，那粒1977年的阿司匹林也让他慢慢退烧了。儿子和他一起回到了儿童时代，一起服下了解药，一起迎来新年。复活就是回到那个1977年，1977年对于现实来说，就像是一个梦：1977年是十月革命六十周年；1977年苏联最高委员会批准了新宪法，新宪法宣称，苏维埃国家已经完成无产阶级专政的任务，苏联已经建成发达的社会主义社会；1977年苏联拥有世界第二大经济体，在军事装备方面甚至在两个超级大国中处于优势地位……就像1977年，彼得罗夫和母亲一起坐着公交车去参加新年派对时，公交车上的男人手里拿着的是当时的报纸，上面写着“我们是青年近卫军”——1977年是伟大的、幸福的、充满希望的年代，在1977年的自拍视频里“复活”，就是回到辉煌的历史中。

但是这是不是一样是一种历史沙文主义？现在的儿子发热患上了流感，1977年的彼得罗夫也是发热，疾病没有改变，1977年的阿司匹林看起来是一剂解药，实际上可能是历史的病毒——当彼得罗夫重回1977年是想找回希望，那段历史中何尝不是疾病存在的因？从彩色到黑白，呈现的是那个叫马琳娜的女人的悲伤往事：她遇见了喜欢唱歌的萨沙，她爱上了在自己眼里裸体的萨沙，这是欲望的直接呈现，这是爱情的纯粹表达，但是在那个狂乱的夜晚，她和伊戈尔之间的“射进来”的性导致的是怀孕，而怀孕面临的是不能堕胎的现实，所以这个在新年派对上扮演“雪姑娘”的女人躲在圣诞树后面偷偷哭泣。这是一个也是患病的年代，这是一个也是看不到希望的年代，这是一个暴力和死亡的年代，只不过，如新年派对一样，1977年的苏联构筑的是祥和、稳定与繁荣的表象，可实际上暗潮汹涌、危机重重——它甚至就是30多年后导致社会患上流感的因。

“蓝色有轨电车带着我们去太空……”1977年的新年派对上的歌声是对未来的美好期望，但是当太空梦变成了幻想，当有轨电车变成了灵车，当阿司匹林变成病毒，谁也无法逃离历史的循环，一次次死亡，一次次复活，最终在轮回一般的人生中，“彼得罗夫的流感”是“彼得罗夫一家人的流感”，是彼得罗夫一生的流感，更是无数个从苏联到俄罗斯的“彼得罗夫们”的流感——“你好像是得了绝症。”

很多人说乔妹都这么大年纪了，还演少女。拜托，里面人物的年龄设定就是接近40好么，挺符合乔妹的。

很久没看剧了，追了两集，作为老阿姨还是有心动的感觉啊。只不过不知道后面的剧情会怎么发展，感觉应该是虐恋吧，毕竟是已故哥哥的女朋友，再加上妈妈也不会同意。但是看得还是挺爽的，成熟女性，思想成熟，不轻易相信爱情，经济独立，头脑有想法。男的也不是小白，不冲动，知道自己的需求，而且好会调节气氛。是一个非常错的男性之选啊。

好期待接下来的剧情啊

虽然是小制作三无电影，但是演员的演技还是很不错的。虽然是小制作，三无电影，但是演员的演技还是很不错的。虽然是小制作，三无电影，但是演员的演技还是很不错的。虽然是小制作，三无电影，但是演员的演技还是很不错的。虽然是小制作，三无电影，但是演员的演技还是很不错的。虽然是小制作，三无电影，但是演员的演技还是很不错的。

“小镇青年”或者“小镇做题家”也算是时代的一个流行词了，不过所有的青年都是少年长成的，小镇少年的故事比青年更少见到。实际上导演挺刚的，第一部作品就从少年性启蒙往里切，多少也算是踩着了点禁忌。虽然最后是个纯情故事，但是一开头就是十三四岁的男孩子打飞机，还是挺大胆的。

当然诚实地说，这个电影从形式上来说，算不上特别出色，尤其是前半部分，节奏感明显比后半部分要差，有些松弛到难以进入故事状态的感觉。但是从内容上来看，它依然有动人之处。结构上埋梗埋得挺有趣，虽然也知道几个孩子闹不出什么来，但是一直想约女孩看黄片这样的设计也挺想让人看看会如何。盗版时代，玉蒲团盒子里装了纯情如雪的岩井俊二情书，叙事转的有点意思。角色来看，苦瓜身上少年才有的那种凌厉与刚烈，对友谊挖心掏肝的热诚，贫困破败家庭里成长出的不对称成熟与隐忍，对家暴酒徒父亲的宽容，都很动人。比较起来邵杰的小面瓜形象相对比较平淡一些，但是他和小周迅一样的女主一起坐在车盖上，背后是秸秆火堆的镜头很美。

美吗？

也许很美，确实很美。很多美的镜头，但是正是这种美让人窒息和难过。

空虚无聊但是荷尔蒙之下无处用力的苍白青春看上去既惨白又热烈，精神上几乎没有任何打开的可能，没有出路的少年时代似乎是未来苍白的青年时代，乏味的成年生活的一种预演。小镇生活便是如此，即便你从中看到再多回忆，但是如果二三十岁就要被自己的回忆感动了，就更加可悲。生活的真实几乎是在无意识的镜头之下展开的，甚至是导演带着抒情和浪漫去回看的，但是那种渗透在生活中的精神上的匮乏，与鲜亮的夏日色彩，柔美夕阳田野与湖水，构成的是不协调的对照。

封闭性大约是所有小镇固有的特点，生活里所有的元素放在一起构成闭合的环，少年们有限的对外部世界，对成长，对正义，对豪情的想象只能来自古惑仔。一方面这是事实，港片曾经构成我们成长中最重要的精神营养；另一方面，少年那么真那么烈，如同秸秆般炽热燃烧，但火焰中却空空如也，燃尽后也只有灰烬。那美丽的、作为背景的火更像是真实又不详的隐喻，不知道匮乏而热烈的青春，是不是就是未来卖鱼的少年们回忆中的高光时刻。（邵杰被苦瓜生气时候骂为“臭卖鱼的”，苦瓜最后也跟爸爸进城卖鱼了）

因此这个电影作为导演的处女作，既被他的诚意和情怀打动，同时也对这种“内卷”式的创作有些担忧。一个人在创作的时候身体性的经验、自我的成长史是最直接的灵感来源，但是如果不能及时突破这种可能性，艺术上的小镇化也是一种很大的危险。毕竟，波兰斯基二十几岁的处女作，拍的是《水中刀》。期待导演早日突破自己。

最后两个值得商榷之处。第一是结尾，苦瓜在车上如果不看见邵杰用自行车载着英子，更加彻底的相忘于江湖两不相见，也许更美；第二是两个男孩儿的口语“我去”，这个词出现在近几年，而不是故事设定的90年代。

伴随我青春，相信也伴随着你和他的青春的剧，感谢它没有一部就完结，庆幸它还有二三四部，感伤的是时光飞逝，它可能真的没有后续了！所以，时常会在心情不好时，再看看经典桥段，不为别的，只因为他们的生活有喜有悲，但呈现给我们的都是欢乐，这才是正确的生活太对！剧里每个角色都各有各的可爱之处，一群性格不同，际遇不同的人生活在同一屋檐下，却有着相同的善良，热心与真挚，所以当委屈，伤心，低落，失恋，分手，工作不顺心时，身边总会有一帮朋友为你出谋划策，这样的公寓又有谁不会留恋？

总是和朋友说，多么希望可以住在爱情公寓，但现实并没有那样美好，所以我又说希望等我有能力时，我要打造一个爱情公寓，为那些在外打拼的年轻人提供一个温暖如家的住处！

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就整个剧来说最多值得上三星，剧集一长很多缺点就不可避免。可我还是为了果然桃子给它加了一星甚至可以两星，还是值得现在很少动手的我给它写篇影评。看第一集完全是配合我看书时找东西看的坏习惯。而让我决心看下去的其实是黄海波高圆圆的默契。两人关系缓和的关键点是在果然听到桃子要强背后的辛苦和伤痛，这也是最先打动我的。果然思考时回忆时总会坐在家里鱼缸前，整个屋子只被鱼缸的灯光微微照亮，照着他深思的脸，每次看到这总觉得黄海波的神情楞得深情。那天是他第一次认真地想着桃子，是第一次开始把他的真诚用在桃子身上。做得永远比说得多，真诚有责任心，还有高圆圆说的那种品质，这就是桃子要的。果然和桃子的感情触动人心得就在这朴实上。当我看到十三十四集果然桃子在ktv哭笑着相互掏心互相信任时，看到第二天两个人甜蜜得尴尬，看到桃子认真又谨慎地问出说过的那些话没忘吧，果然回说过的每一个字都记在心里，看到俩人的微笑同时绽开，我就在想编剧怎么能写出这样美好的桥段，这么温暖人心。后来两人被桃妈训，果然承诺一定会负责，虽然跟桃妈的负责概念不一，可他和桃子的心就这么定下来了。这样水到渠成，这样含蓄却真挚，最适合追寻安全感的桃子和给人安全感的果然，实在是喜欢这片段。后来的误会争吵，果然求婚，两人结婚，处处都是默契点，连后二十集的拖沓我都不在意了。高圆圆和黄海波相配得太让人惊喜。求婚是个大泪点，不过让我泪流满面的是最后俩人在相遇时的餐厅告诉对方为了家庭放弃梦想。他俩还没开始对话因为我猜到要说什么所以感情已经上来，对话开始，加上最后闪回相遇时的“果然是你，果然是我”，泪就哗哗地掉。我看剧最受不了结局面带幸福笑容回忆过去愉快或不愉快但充满缘分的相识相知。这个时候啊，才是我看这剧感受到的最幸福时刻。

　　在最新发布的“异世界”版海报中，徐娇和谢彬彬各以自己所在的世界为中心，遥望着远方仿佛置身于另一个世界的爱人。影片中，谢彬彬饰演的欧洋开始并不知道梦想为何物，在遇到由徐娇饰演的方瑶后，逐渐被这个为了梦想而发光的女孩深深吸引。那时候，爱做梦的人身上有光，这束光不但能照亮自己，也照亮了别人。于是，在方瑶的帮助下，欧洋也逐渐发现了自己对音乐的一腔热爱，甚至因此而改变了一生的命运。

　　在这个诉说着青春和梦想的故事里，欧洋和方瑶的爱情结局引发了网友的多种猜测。编剧采用了复调式的叙事方式，给了故事五种不同的结局。90年代的他们是否真的在一起？中年时期的再度相遇是否真实存在？曾经的遗憾究竟能否弥补？每个看过电影的人都有自己的解读。“正如我相信‘一生有你’这个美好的承诺一样，我也相信在某个平行世界里，欧洋和方瑶会迎来一个完美的结局，祝他们幸福。”