- 首页 > 演员 > 星际旅行：进取号第二季
-
星际旅行：进取号第二季
- 主演： 斯科特·巴库拉 约翰·比灵斯列 乔琳纳·布拉洛克 DominicKeating 琳达·朴
- 地区：
- 年代： 0
Kaku
一直莫名其妙遵从着不把动漫标记到豆瓣的奇怪原则，到头来，虽然说着也许通过豆瓣的书影音就能推测出一个人吃着什么长大，借此读出本性中的什么难以窥测的东西——但少了物语系列，对我来说便是缺失了最根本、最稳固、最可爱的部分也说不定。
如果把一切追溯到第一次写的小说，为班级微电影续写的“人只有自己才能拯救自己”式的结局，似乎过于煽情而沉溺于往事了。但那时我赖以维系生存、坦然存在于世的的确实
一直莫名其妙遵从着不把动漫标记到豆瓣的奇怪原则，到头来，虽然说着也许通过豆瓣的书影音就能推测出一个人吃着什么长大，借此读出本性中的什么难以窥测的东西——但少了物语系列，对我来说便是缺失了最根本、最稳固、最可爱的部分也说不定。
如果把一切追溯到第一次写的小说，为班级微电影续写的“人只有自己才能拯救自己”式的结局，似乎过于煽情而沉溺于往事了。但那时我赖以维系生存、坦然存在于世的的确实是抛却纯然对命运与幸运的感激而产生的安定，和难得的对自身的确信与满足。
小的时候我说想成为温柔的人，“温柔”的概念从大众视野来看多是来源于夏目，另一部分，在我感触到的部分，阿良良木是我见过的最温柔的、最令我仰慕的人之一。说到温柔的部分，看着吸血鬼在面前像婴儿般痛苦便放弃了作为人类的生活拯救了她似乎就足以推至极端。
自从化物语开始便揭示出的各色人物内心的另一面始终是这部动漫最令我触动的部分，在这部中，卧烟远江点出的，阿良良木在意识到小扇是他自己内心的冲动的具象后，选择接纳了她，即使知道她导致了无数混乱的产生。也许是对看似作为独立生命体的小扇的温柔，也许是在一切事情尽力后或圆满或残缺地结局之后平静的宽容了一切——他可以对自己压抑的另一面温柔以待，我想只是多么凌然感动的事。
漫长的篇章里的无数故事，在续终物语里回忆起来，似乎确实没什么百分百圆满的，因而需要一个“续”来加以收尾。记挂着遗憾本身就是阿良良木的可爱之处，而最终选择放下那在故事中被舍弃或者遗憾地无法复得的20%，继续前进，是西尾让我们看到的阿良良木自己的成长。
话语间被提及的圆满解决的虎的故事，羽川终于坦白对阿良良木的感情，在被拒绝后放声痛哭，那可能是我最感动的时刻之一。
虽然战场原没有出现是因为与她相关的事情了无缺憾，但还是很想看见战场原，依然是最令人荡漾的女主（哭。
每一次看物语系列的新章都觉得自己最喜欢的动漫果然是物语系列，每一次安利给别人也果然都无法成功。但又话说回来，如果有人像我一样喜欢物语系列，那一定是和我灵魂相通的人吧。
我最喜欢物语系列！！
10304
911
ling已经过作者许可，搬运自微博博主“空空两对半”
第一、二集
《八角亭谜雾》很有意思，没有了《隐秘的角落》那个非常爆炸的开场，八角亭一开篇看似平静许多。故事从一场追逐戏中展开，镜头所到之处是长廊，拱桥，巷道，石板坡路，这次的影视犯罪地图踩进了江南（p1）。但追逐的末
已经过作者许可，搬运自微博博主“空空两对半”
第一、二集
《八角亭谜雾》很有意思，没有了《隐秘的角落》那个非常爆炸的开场，八角亭一开篇看似平静许多。故事从一场追逐戏中展开，镜头所到之处是长廊，拱桥，巷道，石板坡路，这次的影视犯罪地图踩进了江南（p1）。但追逐的末尾却在一所昆曲学校，刚刚气喘吁吁的观众和主人公女孩一起听了一段昆剧。气氛骤然刹车，接着升起一种诡异的戛然而止，完成揭幕。
13924444
wify5778943
.看到第三集忍不住来吐槽一下 首先第一集 于正这个脑袋瓜真的不能在吐槽了 其次是麦总的表情 演的格外用力 第三集的那段舞蹈 震撼到我了哈哈哈哈哈哈还有那个党组织的领导 这个头发梳的是不是太高了 虽然选角色都是老演员 但多少有点毁演员 面部美颜过于严重了些 都赶得上韩剧了 我真的很努力的在接受这部剧 但实在难以接受 希望狂飙不要像仙剑一样 是起点而不是巅峰 谢谢
看到第三集忍不住来吐槽一下 首先第一集 于正这个脑袋瓜真的不能在吐槽了 其次是麦总的表情 演的格外用力 第三集的那段舞蹈 震撼到我了哈哈哈哈哈哈还有那个党组织的领导 这个头发梳的是不是太高了 虽然选角色都是老演员 但多少有点毁演员 面部美颜过于严重了些 都赶得上韩剧了 我真的很努力的在接受这部剧 但实在难以接受 希望狂飙不要像仙剑一样 是起点而不是巅峰 谢谢
14991187
beremot欢迎大家收看我们的《回来的女儿》，我是本剧的导演吕行。
随着剧情发展，有好多观众朋友来和我们互动，并提出自己的意见与建议。
有些关于剧情类的细节设计，这个我就不多说了，因为害怕剧透，后面还有六集呢哈哈。
我想跟大家
欢迎大家收看我们的《回来的女儿》，我是本剧的导演吕行。
随着剧情发展，有好多观众朋友来和我们互动，并提出自己的意见与建议。
有些关于剧情类的细节设计，这个我就不多说了，因为害怕剧透，后面还有六集呢哈哈。
我想跟大家交流的，是一些我们嵌入在故事里的记忆和思索。
对于《回来的女儿》，我们一直觉得类型化和问题意识是两个能够打动观众的法宝。
所谓的问题意识，就是我们把许多那个时代的问题，并不直白地表露了出来。
只是淡淡地留在里故事里。
1、三线建设与下岗潮
故事的发生地在谭岭，谭岭在我们的设计里就是一个以三线建设搬迁来的大厂为基础发展起来的一个小县城。
县城以一条江为分界线，江南是厂区，从工厂到学校、医院甚至派出所，一应俱全。
改革开放以后，江北的显城开始快速发展（王重江的保健中心等等都在江北），江南开始没落。
大时代的改变，让那些原本既定的命运变得未知和渺茫。经济上的差距，也让那些原本生活在同一阶层的朋友、工友，各自展开了截然不同的人生。
李承天一家就生活在厂区，李是办公室主任，廖穗芳在街道办工作。
那个年代工厂发不出工资，许多家庭一夜之间失去了经济来源。
也就有了曾经的大厂职工，骑自行车接送老婆去夜总会上下班的故事。
李承天和廖穗芳的关系也就像那些职工和大厂的关系一样。
在市场经济来临的那一刻，他们之间分道扬镳的结局是注定的。
李承天想要抓住廖穗芳，想要保住工厂，或者说他想保住的是自己摇摇欲坠的人生，但他都无能为力。
148441215
白露4564537
白色风洞这个剧翻拍的《真实的人类》，相对于原版，少了一点在国内不容易过审的剧情，同时剧情节奏拉长了一点，加了一些细节和娱乐性的剧情，不再设定于平行世界，而是设定在了未来，科幻感更强。
前期还算不错，让我比较期待，但看到现在的中期感觉逻辑有点崩了，很多地方有点强行，让我有点担心接下来的剧情发展。我来举几个最近几集我觉得逻辑问题比较明显
这个剧翻拍的《真实的人类》，相对于原版，少了一点在国内不容易过审的剧情，同时剧情节奏拉长了一点，加了一些细节和娱乐性的剧情，不再设定于平行世界，而是设定在了未来，科幻感更强。
前期还算不错，让我比较期待，但看到现在的中期感觉逻辑有点崩了，很多地方有点强行，让我有点担心接下来的剧情发展。我来举几个最近几集我觉得逻辑问题比较明显的例子：
（截止24集，有剧透有剧透有剧透，分析主要是到14集）
1. 程教授那边前期猖狂点也就算了，反正是工地和洗，浴中心，他们有钱有势，目的明确，抓的也是芯机人。但到乔家拜访的时候还那么猖狂。。好吧，人设忍了。可乔悠人设是还挺聪明的，也上大学了，不知道家里只有她和妹妹，不能随便给陌生男人们开门么。此外，2035年了哎，现在一线城市已经开始普及带摄像头的门铃/门锁了，室内智能摄像头也不少了。2035年，一线城市独栋别墅，门外和门上连个摄像头都没有，合理么？而且有人强行闯入不报警，闯入后不让她进自己家不报警，在自己家门口差点被掐个半死还不报警，还有王法么，2035年一线城市治安能这么差？
1+. 文浩康的人设也让我有点迷惑，完全不像科研相关人员，而是有点智商有点武力的斯文败类，黑帮二把手。造型上是成天戴着眼镜叼着棒棒糖装X的路线，还经常莫名其妙的摘掉眼镜耍狠，喂，你眼镜看着是近视镜啊，你总摘掉是要干啥啊！从武力值和一些行为上猜测有可能设定上是芯机人，看后续剧情能不能让人设更合理化一点。
2. 叶坤为啥会被控制呢？一个淘宝上200块的电击狗项圈就能控制的了智商不低，力量和速度明显优于人类的芯机人（没错，我轻松找到了同款，道具组偷懒啊）。设定上究竟是用了什么材料，你拉不断么，你妹可是轻松挣脱了椅子上的钢手铐啊！甚至被短暂的救了之后也没试图拉断项圈或者破坏遥控器。
132861051养只猫咪喜欢小甜剧的朋友我力推这部！女主的演技出乎意料地很好！女主的人设是猫变成人给男主报恩，突然变成人的女主演的真的很像猫！真的好可爱呜呜呜！男主的人设是爹系男友，是那种有这很好的性格但是又不过分的感觉！总之，两个人演的真的很搭，很甜！！！是我心中的小甜剧没错了！！！ps.女主真的好美，我好喜欢她的眼睛！！！
喜欢小甜剧的朋友我力推这部！女主的演技出乎意料地很好！女主的人设是猫变成人给男主报恩，突然变成人的女主演的真的很像猫！真的好可爱呜呜呜！男主的人设是爹系男友，是那种有这很好的性格但是又不过分的感觉！总之，两个人演的真的很搭，很甜！！！是我心中的小甜剧没错了！！！ps.女主真的好美，我好喜欢她的眼睛！！！
13693173
Mr.Toro67381310豆友DFmoFR5JKU13939214
雨田无奈我超 女主古装石原里美 男主眼神拉丝 节奏很快我喜欢
1.个人认为6-10集比1-5集好看 原因是很多人看到前面发现接受不能 男女主设定啊（包括所有人都不怎么叫男主名字 而是叫“影帝”）男主很“端着” 闷骚的设定 还有比较玛丽苏的剧情结构 但是假如能看到6-10集 说明你已经可以接受这个设定了 然后在这个设
我超 女主古装石原里美 男主眼神拉丝 节奏很快我喜欢
1.个人认为6-10集比1-5集好看 原因是很多人看到前面发现接受不能 男女主设定啊（包括所有人都不怎么叫男主名字 而是叫“影帝”）男主很“端着” 闷骚的设定 还有比较玛丽苏的剧情结构 但是假如能看到6-10集 说明你已经可以接受这个设定了 然后在这个设定下是很欢乐很甜的 而且我还特别喜欢男主有一点过度演戏的痕迹 我觉得很可爱
2.配角 肖照气质也很符合剧情里想要表达的“帅气花花公子的形象” 就是不是一眼帅 但是慢慢看下来发现居然有点小帅 嫉妒了 渣男好康 渣男的女友也好康（而且好像表面很凶实际在帮女主）还有驸马也好康
3.一代首辅虽然只有几个片段 但是拍的非常美 我猜很多人会喜欢这部片里面的太傅大于男主影帝 古代的男主设定是非常漂亮（讨人喜欢的）男主也演的很传神 但是假如你接受了这个剧的设定 其实会发现影帝并不比太傅差 影帝是一个很纯粹的人（像个不谙世事的小孩）但是他又被捧到了这个身份 这种内心世界和现实身份的不对等导致了他的尴尬和看上去的演技不成熟 他在现实生活中也是在扮演他自己和影帝（他也不确定他应该扮演成什么样子）
4.古穿今这个梗（类似）正常在小说里面会有点尴尬 我是不敢看的。但是在剧里面我看到男主完美闭环的逻辑和他那自我信服的眼神 我真的笑到了。
总而言之很喜欢男主的眼神 我称之为又纯真又苍老的眼神 也很期待第二部民国戏里的男女主 女二的表演 还有太傅的逆天操作 哈哈哈
14291775
stone电影讲述了二战时期的巴黎，一名犹太人珠宝店老板为了保护其店铺，将其托付给店员后准备出逃，却未出逃成功并遭到贪欲膨胀的店员囚禁的故事。
影片中，店员一开始还是很真诚地帮助珠宝店老板，但随着其发现珠宝店老板在当时局势下的弱势，就越来越变本加厉，并扭转了其与珠宝店老板的地位，利用珠宝店老板的设计才能来掩
电影讲述了二战时期的巴黎，一名犹太人珠宝店老板为了保护其店铺，将其托付给店员后准备出逃，却未出逃成功并遭到贪欲膨胀的店员囚禁的故事。
影片中，店员一开始还是很真诚地帮助珠宝店老板，但随着其发现珠宝店老板在当时局势下的弱势，就越来越变本加厉，并扭转了其与珠宝店老板的地位，利用珠宝店老板的设计才能来掩饰其不被认可的才能。
在人类社会中，阶级总是不可避免地存在，人们总是会下意识判断别人与自己的地位差距，并受到阶级思想的控制去调整自己的姿态。当一个人意识到他人与自己的“不对等”时，就容易表现出压迫剥削者的倾向，尤其对于忽然取得权力的人而言。
影片最后，拿着珠宝店老板证件准备告发他的员工却被误认成珠宝店老板，获得了报应，其善良的妻子也放弃了他，并帮助珠宝店老板逃了出去。
影片有一个“正能量”的结局，然而现实并不总是如此。
作为一部以二战为历史背景的电影，本片以战争期间的平民生活为切入点，描写了混乱的社会秩序对人性善恶的挑战，有其独到之处。然而，本片对复杂的人性的深挖还是不够深入，人物塑造与故事剧情也都比较单薄简单。
14785622
海上拾趣很喜欢《魔界》和《霍比特人》。
但其实一直没有认真的看完托尔金的原著小说。记得一个朋友很喜欢他的小说。
我觉得对于一个不了解托尔金的人，这部电影还算及格的。至少让我了解了他的大致的一个创作经历，而且画面也很美，我很喜欢那种带有一丝魔幻现实的色调。
很喜欢《魔界》和《霍比特人》。
但其实一直没有认真的看完托尔金的原著小说。记得一个朋友很喜欢他的小说。
我觉得对于一个不了解托尔金的人，这部电影还算及格的。至少让我了解了他的大致的一个创作经历，而且画面也很美，我很喜欢那种带有一丝魔幻现实的色调。
当然剧情有些迷，特别是托尔金作为一名军官，不带武器的穿越枪林弹雨去寻找自己的朋友。这是不是有些超乎现实了。
不过托尔金和她喜欢的姑娘在剧院的后台的那个长镜头真的很美，
12804308
-奶味稚兔-8793159
Annie0801然后，活下去。
因为名字点进去的，因为近期有觉得生活有点苦呢。
没有搜剧评论，也没有看其他，只是因为名字共鸣，想看看讲了什么。点进去后第一集横跨女主的童年到19岁，把坚定的性格融在平淡的讲述中，骑车在生活的小镇穿梭，河边各种风景......一口气1.5倍速看完后来到豆瓣，这是我能够回忆起来的第一集的画面,就是这些画面吸引我了吧，还有平淡却很感人的讲述。虽然2.3集会有
然后，活下去。
因为名字点进去的，因为近期有觉得生活有点苦呢。
没有搜剧评论，也没有看其他，只是因为名字共鸣，想看看讲了什么。点进去后第一集横跨女主的童年到19岁，把坚定的性格融在平淡的讲述中，骑车在生活的小镇穿梭，河边各种风景......一口气1.5倍速看完后来到豆瓣，这是我能够回忆起来的第一集的画面,就是这些画面吸引我了吧，还有平淡却很感人的讲述。虽然2.3集会有些不理解女主的沉默，但是越往后越发理解，特别看到最后一集，“我还是很喜欢你，没变过”——“我也是，我也很喜欢你”。可是啊，还是握手再见，回到各自接下来的生活。内心，并不空缺，喜欢不一定要在一起，比起把你困住，我宁愿你找到自己喜欢的方式生活。最后着实是哭了一场，那种清淡的不用撕心裂肺的哭，就像这剧一样，没有很用力地想表现，就是讲述，本该如此的故事。
7.2吧。
12374390
Wuiia.68061895
向日葵猫有人说它比海边的曼彻斯特好，有人则说它故事平庸。在我看来，它有一个好故事的皮囊。若在其中仔细提炼推敲，也似乎不无收获。
首先，看下来的整体感觉是，非常舒服，很像另一部电影《怦然心动》给我的感觉。最喜欢的是他在女主楼下立得纸壳牌子：I crossed the street。很真实，触到了心底的曾经的一些感觉。而这不是这个纸壳牌子唯一一次出现。当两个人婚姻即将破裂，他去挽回Mel(女
有人说它比海边的曼彻斯特好，有人则说它故事平庸。在我看来，它有一个好故事的皮囊。若在其中仔细提炼推敲，也似乎不无收获。
首先，看下来的整体感觉是，非常舒服，很像另一部电影《怦然心动》给我的感觉。最喜欢的是他在女主楼下立得纸壳牌子：I crossed the street。很真实，触到了心底的曾经的一些感觉。而这不是这个纸壳牌子唯一一次出现。当两个人婚姻即将破裂，他去挽回Mel(女主）的时候，它又客串出演了一次。女主拿出这个牌子，说如果要和好，我们必须回到那个时候的真实（大概原话是这样子）。而究竟什么让真实消失了呢？什么又是真实呢？
10522460
还好守林人的树树被偷，却怎么也找不到偷盗人。就像这片黑土地本来是“林子"，可是被拿了“树”之后什么都没有了，又没有什么东西还回来。拿树的人或许是真的找不到，又或者是不能说呢？
黑土地没有了“树！"，于是电影里面的骗子环环相扣式的遇见，也是形成了一个不断索取的圈，没有合理的产出，看不见希望，只能
守林人的树树被偷，却怎么也找不到偷盗人。就像这片黑土地本来是“林子"，可是被拿了“树”之后什么都没有了，又没有什么东西还回来。拿树的人或许是真的找不到，又或者是不能说呢？
黑土地没有了“树！"，于是电影里面的骗子环环相扣式的遇见，也是形成了一个不断索取的圈，没有合理的产出，看不见希望，只能索取。
Fbi，在受骗人报案后，关注的是被害者会不会武术，也许是表达……。台词中有一句给你好处的都是骗子，我不懂，但是我总觉得有隐喻。
不论守林人的崩溃无奈，还是骗子的荒诞，亦或者基督信徒的虔诚，都在fbi鸣枪时候说了一句我不能死，是的，他们只是想活着，这片黑土地的人也只是想活着。
片尾很有意思，骗子与信徒的反抗，和fbi说的那句我并没有想打死你们，我是故意射不中的。我手枪里还有一发子弹。看电影的时候我在想警察为什么要把还有一发子弹说出来，四个人一个子弹，岂不是没有威慑性？电影里不懂，电影外就懂了。
最后一幕闭着眼走夜路绿光，看评论说典故里人死后会这样，按照这个理解的话。骗子不想死，他做骗子的初衷就是活下去，fbi不想死，他还有欲望没做到，而这片黑土地上其实他们都已经死了，真正活着的也只是那个被信仰吊着的基督徒。
最后说一句:和尚有一句话:信y还有没有号召力，是在索取后没有得到东西的时候说的。
14629726
月夜妖12276257
姜寒碧这剧最厉害的地方并不是像纪录片一样如实反映了民工的生存现状——不是生活，真的像标题一样是生存——而是除了他们的劳累和无奈之外，也毫不遮掩他们的局限性和性格的弱点。三十来个人物个个生动鲜活，下面一一分析一下他们的性格特点。
人物太多了，计划分为民工篇、女性篇、三教九流篇。本篇为民工篇。（真不知道那两篇还有没有问
这剧最厉害的地方并不是像纪录片一样如实反映了民工的生存现状——不是生活，真的像标题一样是生存——而是除了他们的劳累和无奈之外，也毫不遮掩他们的局限性和性格的弱点。三十来个人物个个生动鲜活，下面一一分析一下他们的性格特点。
人物太多了，计划分为民工篇、女性篇、三教九流篇。本篇为民工篇。（真不知道那两篇还有没有问世的机会）
另一个时空里的孙中山化身包工头。对这个人物的表现手法是欲扬先抑，先是开头明显不被民工们信任，然后苦逼要钱两头不是人，然后惊觉他在卖血！一开始可能还怀疑谢老大是不是拿了钱自己昧了，看到这里觉得他也是真的苦。最后被张彪监禁和痛打，儿子的生命也危在旦夕，自己完全没有办法救治，实在可怜至极！结局他又重整旗鼓带了一个新的工程，这一次他学会了先仔细看合同，并号召其他民工一起看合同，看到他从哪跌倒从哪爬起地还是那个“谢老大”，不由得露出了心酸的微笑。
13378685
韩有财对大部分人来说，自从大学毕业选定工作以后，每一天就都成为前一天的重复。每天做的工作、见到的人、经历的风景，甚至是说的话都是一样一样的，一直干到退休，这辈子就这样过去了。每个人都有被周围人认定的身份和性格，一旦你稍有不同，就会引起周围的非议，无关的人都有权利来提醒和指责你。
也曾有逃离羁绊的冲动，但这种普通的生活厉害就厉害在：你在其中时间越久，越没有逃离的勇气。
这部电
对大部分人来说，自从大学毕业选定工作以后，每一天就都成为前一天的重复。每天做的工作、见到的人、经历的风景，甚至是说的话都是一样一样的，一直干到退休，这辈子就这样过去了。每个人都有被周围人认定的身份和性格，一旦你稍有不同，就会引起周围的非议，无关的人都有权利来提醒和指责你。
也曾有逃离羁绊的冲动，但这种普通的生活厉害就厉害在：你在其中时间越久，越没有逃离的勇气。
这部电影就讲了一个不愿意过重复生活的女子的故事，她在一个地方厌倦后就会悄无声息地离开，去另外一个地方，换另外一个身份重新生活。离开男朋友的15年间，她做过演员、医生、画家……换了9种身份，每一个身份她都干得很不错——事实上，“干得很不错”这事本来就是别人对你身份认定的一部分，她只在乎自己的感受，只要觉得厌倦，就马上离开。
羡慕这样的体验，却迈不出这样的步子。
就只是父母这一关就过不了，她的离开让父母焦急如焚，据她说她让父母知道了她仍在人世，可是父母的担忧依旧沉重。作为两天不往家里打个电话，老妈就以为我病入膏肓的中国孩子来说，我大概只能老老实实的过小日子吧。
电影的点子很好，切合了很多人的心思和冲动，但表现形式却不好，平铺直叙，大量对白。如果用悬疑、惊悚的方式来演绎这个主题，会更牛逼。就像《消失的爱人》一样。
8600577
les拉拉电影
今天推荐一部泰国电影，主线讲少爷和裁缝之间的爱情故事，在高颜值的诱惑下，硬生生的看了一集又一集...
片名《裁定终身》
今天推荐一部泰国电影，主线讲少爷和裁缝之间的爱情故事，在高颜值的诱惑下，硬生生的看了一集又一集...
片名《裁定终身》
富家少爷和温柔小裁缝之间的爱情故事，总共八集，已经更新至第七集了，这周将迎来大结局！
又甜又虐，攻受之间明里暗里的在相互较劲，唯独见面，靠近彼此时，他们的眼神都会变得柔和。
14352502
Iroquois8802227
南桥79102285
Maya12909215
不二的左右7942319
Sü?wasser??* 系统 因字生腔 (Our system is phnetic & vocal)
* 系统 因字生腔 (Our system is phnetic & vocal)
先有字 才有曲 ?? 辙口
(write tones to the lyrics +And so the way the words rhyme affects the melody)
? 嘴形 扁的 ?? 音乐有韵味
relationship between music and the landscape & life around here
内蒙地区 给人的感觉 ?? 比较灵性 (sense of spirituality)
+ 特别多变化的色彩
+ 稍微有点消沉 just as there are changes in life and psychology
+ 季节更替 ?? 就像人生也有各种变化
? 人跟自然是一体的
All cultures are a crystallization of human civilasation
? no clear boundary between the West and the East
? mutual communication
145161167
述吟本片改编自同名系列小说，作者为R·L·斯坦，此套丛书产量极高，截至2015年总共出版180本，并被翻译成31种语言在全世界畅销。如此高的知名度和庞大的受众群体，此片注定不会默默无闻。
作为系列电影的第二部，《鸡皮疙瘩2：闹鬼万圣节》定档在万圣节前两周，我觉得是意图沾沾万圣节自带的恐怖气息，虽然定档万圣节前夕上映的电影很多，比如《月光光心慌慌》，《地狱游乐园》，但相比这两部
本片改编自同名系列小说，作者为R·L·斯坦，此套丛书产量极高，截至2015年总共出版180本，并被翻译成31种语言在全世界畅销。如此高的知名度和庞大的受众群体，此片注定不会默默无闻。
作为系列电影的第二部，《鸡皮疙瘩2：闹鬼万圣节》定档在万圣节前两周，我觉得是意图沾沾万圣节自带的恐怖气息，虽然定档万圣节前夕上映的电影很多，比如《月光光心慌慌》，《地狱游乐园》，但相比这两部主打恐怖惊悚的电影，本片的观影对象更倾向于儿童与青少年。片中没有人死亡，打斗部分也像过家家一般。
不同于第一部的是，本片中身为作者的R·L·斯坦并没有很多戏份，主要是讲述两个小男孩无意中打开了一个封印之书，结果释放出了书中的角色：木偶Slappy。
9731515
是个好人在学校的某个晚自习，和同学们一起刷了一半。晚上被窝里无聊，把剩下的刷完了。事实上我对国产恐怖片已经麻木了，除了林正英老爷子的那堆僵尸和香港曾经的 《蛊》《人肉叉烧包》等少有的几部比较喜欢外，恐怖片基本都在刷国外的。这部恐怖片再次刷新了我对国产恐怖片对认知。
之前我认为恐怖片有两种，我把它们概括为“洒血浆”和“绷神经”。“洒血浆”就是那种靠大尺度见血镜头来引发恐惧，基本没有真正的鬼
在学校的某个晚自习，和同学们一起刷了一半。晚上被窝里无聊，把剩下的刷完了。事实上我对国产恐怖片已经麻木了，除了林正英老爷子的那堆僵尸和香港曾经的 《蛊》《人肉叉烧包》等少有的几部比较喜欢外，恐怖片基本都在刷国外的。这部恐怖片再次刷新了我对国产恐怖片对认知。
之前我认为恐怖片有两种，我把它们概括为“洒血浆”和“绷神经”。“洒血浆”就是那种靠大尺度见血镜头来引发恐惧，基本没有真正的鬼，最后的order往往是一位男人，具有代表性的就是我很喜欢的 电锯惊魂 系列，以及日本那部禁片 下水道的美人鱼 （刷的时候感觉有点名不副实）。“绷神经”往往是用灯光 置景 再加上bgm，镜头一般给人物的脸部特写，营造一种紧张氛围，绷紧你的神经，持续十几秒后突然转镜头，要么见鬼，要么是虚惊一场。日本恐怖片是绝对的代表， 午夜凶铃 系列 ，咒怨等等很多都是类似套路。最后的order往往是小孩或女人，都是生活中弱势群体的代表，而且见鬼的地点基本都放在生活中很熟悉的地方，镜子、厨房、浴室、电视甚至是马桶。看完对这些地方会心生胆怯（所以说日本恐怖片真的很缺德）。而刷完这部电影后，我感觉恐怖片有两种，一种是非国产，一种是国产，前者让你放声尖叫，大呼过瘾，后者让你感到浪费时间。开始细（胡）说电影:
导演是北电毕业，出道就一直拍恐怖片，像什么 隔壁惊魂 ，画室惊魂都出自这位导演，而且作品口碑非常稳定，完全可以保证一片骂声，我们应该为他的执着表示敬意。
电影剧情就是那种花式撒狗血，六位2B青年去旅游，车坏在了一个叫寡妇村的地方，然后他们打算在此过夜，发现这个村里闹鬼，几番周折竟然发现了村里闹鬼的根源:村后有人建了一座高污染的化工厂，导致村里的男性朋友几乎全部送了人头，工厂为了掩人耳目，装神弄鬼坑骗村里人……
六位2B在整部电影里信奉“找人”，本来好好的六个人，非要分头行动，汇合后发现少人，再分头去找，找到了再汇合，人又少，再分头去找……（唉！2B青年欢乐多啊）电影学来了不少“甭神经”式的恐怖，不过真正吓人点儿的只有开头倪大红先生领盒饭那段（不理解倪先生为啥会接这部片子）。
再说那巨多的槽点:倪大红的死通篇没看出来与剧情有一丝关系。 看似不简单的老头就出现几次就没了下文？ 化工厂的废物只对男性有影响？ 车被挪走几百米只是为了吓退2B们？ 号称“寡妇村”通篇就见一个寡妇？ boss等级弱的太尼玛离谱了吧？……另外，影片中还有不少卖肉情节也值得一喷，片中唯一的寡妇王春花色诱某2B不成，茶中下药，2B晕晕乎乎，之后就上演了整部剧最tm辣眼的情节（此处省略200字）……完了事2B全身而退，跟啥也没发生一样……此外，某2B女青年全篇衣着暴露，尤其被绑架那一段，乍一看还以为是三级片……以及片中多次出现滴血的内衣，和剧情有tm半毛钱关系吗？结尾“鬼”都被警察蜀黍抓了，又搞出一个滴血的内衣，莫不是要拍下一部……
算了，已无力吐槽。珍爱身心健康，远离国产恐怖片。
99881268
LOOK
《英雄本色》的影史经典地位不用多加说明，多加论证，任何媒体搞的影史经典香港电影排行榜，《英雄本色》都是不可或缺的电影。芭蕾舞式的纵情暴力场面，周润发戴墨镜、叼火柴、穿大衣的造型，义薄云天的兄弟豪情是几代华人影迷甚至亚洲影迷的经典回忆。有很长一段时间，《英雄本色》对大陆影迷来说，几乎定义了香港电影的一切。对于信奉“情怀大过天”的影迷来说，这几乎是一部不容置疑的电影圣经。
《英雄本色》的影史经典地位不用多加说明，多加论证，任何媒体搞的影史经典香港电影排行榜，《英雄本色》都是不可或缺的电影。芭蕾舞式的纵情暴力场面，周润发戴墨镜、叼火柴、穿大衣的造型，义薄云天的兄弟豪情是几代华人影迷甚至亚洲影迷的经典回忆。有很长一段时间，《英雄本色》对大陆影迷来说，几乎定义了香港电影的一切。对于信奉“情怀大过天”的影迷来说，这几乎是一部不容置疑的电影圣经。
批评的声音当然存在，而且不乏来自香港本土。罗卡就认为吴宇森“感性偏激狭隘，有时不免于为文而造情”，李焯桃的观点则是，“吴宇森的激情动作片我们往往也吃不消，西方的类型片迷却看得兴高采烈，正因为如此心无旁骛地相信类型的西片已难得一见。”
不加节制地宣泄情感几乎是对吴宇森电影的集中性批评意见。《英雄本色》也正是这样一部风格化到极致的电影。罗卡“为文而造情”的批评意见相当中肯，但吴宇森此风格缺陷并非其个人独有，其实是中国电影风格类型的重要传统──苦情戏的遗风。苦情戏是深受“影戏”传统影响的早期中国电影极端重要的一种类型，《黑籍冤魂》、《渔光曲》、《暴雨梨花》、《桃李劫》、《新女性》这些当年深受观众膜拜的电影无不都是让影院观众浸透了悲苦体验的催泪苦情大戏。是非、善恩、爱恨、褒贬、黑白一定要分明，表现方式一定要夸张刺激，初始和最终的落脚点都必须围绕道德冲突（苦情戏本质上都是道德伦理剧）。这是苦情戏最鲜明的艺术特征。父母子女、兄弟姐妹，一切人伦之冲突都可以成为苦情戏渲染的对象，要义便是让整体的情境处于悲苦之中。而这种悲苦达致的效果与西方悲剧的崇高感则有本质区别，苦情戏无关命运的荒谬与绝对，无关深度意义的追问，更无视理性精神对于无限世界的把握与探求。所以即便在当年，郑正秋就早已指出苦情戏的艺术幼稚问题，但是要吸引观众也似乎别无他法，“中国看影戏的，大半不耐寻思……刺激愈多、愈受欢迎，这一点，取材的先生们就要用心思了，既不能太残忍，又不能少刺激。”蔡楚生则进一步强调，“在描写手法上加强每一件事态的刺激成分，和采取一些中国特点的刺激素材。”所以要说东西方对比，苦情戏倒是更接近于道格拉斯·瑟克式的催泪通俗剧。《梁山伯与祝英台》、《搭错车》、《妈妈再爱我一次》、《法内情》、《唐山大地震》这些在两岸创造了巨额票房的电影其实都属于苦情戏的范畴。
曾经是邵氏片场出身，执导过粤语戏曲片《帝女花》的吴宇森，对苦情戏的成功要义了然于胸。《英雄本色》极端渲染的是兄弟与朋友之间的情义。比较重要的渲染手法是对比（这也是苦情戏的常规手法），由强烈的对比来刺激观众的情绪。宋子豪的性格隐忍，杰仔的性格冲动外放。宋子豪一直默默承受，杰仔一直挑衅攻击。更重要的对比来自情义的强弱。宋子豪与Mark哥之间浩气长存的友情义气，宋子豪与杰仔充满误会与矛盾的兄弟情。为了突出宋子豪与mark哥情义的撼天动地，杰仔在影片中甚至被处理成了相对负面的角色。这也是影片激发观众强烈情绪反应的杀手锏。
好人蒙冤，弱者受欺也是苦情戏主角的一大重要类型。一心悔过苦求给予重新开始机会的宋子豪，却得不到弟弟杰仔的原谅，这关系设置大体符合蒙冤的类型。宋子豪与mark哥还具有强度很高的受虐倾向，面对铺天盖地的责难与暴力，二人有着强大到令人难以置信的忍受力。这其实也是苦情戏主角的一大特色。
影片中的对比手法不仅表现在性格设置，还体现在大量的情节设置。开场不久之后，就出现了平行蒙太奇。一边是宋子豪在狱中的落魄场景，另一边是杰仔在警队意气风发训练的场景。最重磅的反差对比来自mark哥。当年的意气风发，后来却落魄成瘸子，擦车谋生。昔日稚嫩的小弟阿成，却成为了大佬，对之动辄打骂。这种巨大的反差手法，也是比较容易刺激观众的手法，当然这并不高明，看多了则觉得有点廉价。类似脚踩香蕉片滑一跤引发的喜剧效果。
最夸张的渲染来自暴力。按照吴宇森自己的说法，“不少人看到人家捱打，情感会得到宣泄。”《英雄本色》中的暴力场景有铺天盖地之势，mark哥屡屡处于血肉模糊的状态，吴宇森还酷爱用慢镜表现身体与脸庞受攻击后扭曲的细微运动姿态。可以说，《英雄本色》整部电影的情感几乎都处在宣泄的状态，吴宇森曾说斯科塞斯是“他长期的偶像”，从这一点来看，二人是完全一致。不过在处理情节方面，二人却有重大根本的不同。我们对于一部以歌唱为主的戏曲片，可以忽略其情节的含糊不合理，因为巨大的假定性本是戏曲片成立的前提。但《英雄本色》毕竟是一部在1986年公映的现代警匪动作片，如果我们完全忽视情节的不合理之处，是否对电影的要求太低？《英雄本色》“为文而造情”的后果是留下了犹如马蜂窝一般密集的剧情漏洞。
宋子豪不论身姿谈吐行为，都不像是黑帮社团的大佬。犯罪团伙和黑帮团伙可不完全是一回事。即便是后来阿成上位后，影片对于香港黑帮的表现也过于浮夸，这当然是那个年代香港电影的通病（讽刺的是，香港黑帮社团后来反而开始模仿影片中人物的打扮）。一直到杜琪峰的黑帮片出现，香港电影的黑帮影像才提升到一个新的具有丰富意涵的层次。
前文说道的对比手法，太多缺乏合理性。mark哥腿瘸之后，为何非要给阿成打下手？打的下手也不过是擦车这种最低级的工作。更进一步说，mark哥一直说三年来一直等一个机会，可是这与给阿成打下手有何必然因果关系么？阿成为何又要设计陷害杰仔还要开枪打伤他？他的目的难道不是要利用他为自己的罪行开脱么？阿成继而还痛殴mark哥，此又是异常壮观的暴力场景，慢镜头表现器官喷血，可是这又有何必要？看不出来痛殴mark哥有何目的。仅仅是为了表现阿成的恶，或者是mark哥的不堪，那就纯粹还是为了宣泄而宣泄。一些细部的情节处理更是自我矛盾。阿成派人砸出租车行。宋子豪劝大家不要动手，一动手就又便回罪犯了。结果劝完他人，他自己却反而大打出手，车行老板又用同样的话劝了宋子豪一遍。这简直是哭笑不得的滑稽场面。杰仔拿到了犯罪证据电脑光盘，并不想着立刻上交，严重缺乏基本的职业训练。宋子豪把电脑光盘交给了杰仔后，却又莫名地告诉了他自己要和阿成决战的地点。如果为弟弟着想，这不纯粹画蛇添足？影片的第一场暴力戏，即父亲被杀，就显得过于夸张。杀手居然头撞破玻璃，脸部被滚烫热水烫，身体被刀插入，还有能量反扑，实在不可思议。这场面也只能理解为暴力的渲染。声音部分最不可忍的是主题曲《当年情》（曲风亦是偏向悲苦），几十遍地反复放，在视主题曲重要性很高的八九十年代的香港影坛，也很少有这种播放密度。
表演方面对于苦情戏的一大助力来自宋子豪的扮演者狄龙。本就是张彻大弟子的狄龙，表演方法是最典型不过的戏曲风，这当然同其长期浸淫在邵氏武侠片中的经验脱不了干系。狄龙的巅峰是在上世纪六、七十年代，随着邵氏的没落，狄龙的星途也渐渐不振。在出演《英雄本色》之前，狄龙已经告别巨星地位。《英雄本色》让狄龙重回大众视线。在《英雄本色》中，吴宇森重用狄龙，出演了宋子豪这一角色。他在整部电影中的表演方式，想必是与影片整体的苦情戏风格所要求的。苦情戏很容易导致演员的表演风格导向戏曲风，戏曲风便是程式性、写意性、象征性、假定性、舞台性。演员更多的是要塑造所扮演的角色类型共通的一面，即符号化的一面，而不是演员自我迥异于其他演员的个性化一面。放大一点说，这是早期中国电影演员表演最严重的一个问题，即便是在《小城之春》这样的所谓经典之作中，也存在着这一问题。戏曲演员所在的舞台空间与电影演员所在的银幕空间有着本质的区别，不加调整的原样复制，效果必然走样，也必然为现代观众所淘汰。好莱坞电影与日本电影在有声电影诞生之初就解决了这一问题。周润发与张国荣在本片中的表演风格便与狄龙完全不一致，二人虽扮演角色的性格大相径庭，却都能做到相对真实化的自然流露。《英雄本色》让狄龙人气大热，但之后他的星途并未有本质改观。倒是狄龙当年的黄金搭档姜大卫，在继承了邵氏风格的TVB电视荧屏上，至少保持住了表演生命。
《英雄本色》最令人矛盾之处，是影片用了最现代的美式镜头语言（如波德维尔所总结），叙事形式却是最陈腐的“影戏”传统之苦情戏模式，强调的母题是家庭破碎后的重建、手足之情的修复以及朋友情义的张扬，大体不脱宣扬忠孝节义的传统儒家伦理内涵。问题在于罔顾剧情基本逻辑的一味渲染儒家之道，一味的宣泄暴力情感，这当真算是超越时代的经典之作么？
97053462
