既然台词都基本是原著,那也按原著若在的古代拍不好吗,为什么要把时间放在现代呢,仅仅是为了适应当代人熟悉的视角吗?
肯特伯爵剃了头发胡子之后李尔王就认不出来了,而且随便一个陌生人你就敢收留做你的侍从吗。还有埃德加稍微变点声音老爹就听不出来了。
我总觉得李尔亲人的时候会汉尼拔附身,把人的脸咬下来吃掉!
李尔诅咒大女儿生育的话确实过分了。
大二女儿原
既然台词都基本是原著,那也按原著若在的古代拍不好吗,为什么要把时间放在现代呢,仅仅是为了适应当代人熟悉的视角吗?
肯特伯爵剃了头发胡子之后李尔王就认不出来了,而且随便一个陌生人你就敢收留做你的侍从吗。还有埃德加稍微变点声音老爹就听不出来了。
我总觉得李尔亲人的时候会汉尼拔附身,把人的脸咬下来吃掉!
李尔诅咒大女儿生育的话确实过分了。
大二女儿原本并没有想到李尔会抛弃三女儿,也并没有想欺负李尔,只是觉得李尔最近情绪无常不好伺候而已,说好听的爱语也只是明哲保身,可没想到李尔确实越来越难伺候,只好剥夺他的权力以自保。
二女婿拿着二女儿的手挖的,也是醉了。你可以不断的扭头啊,就那么让他们挖吗。
「年轻 未必识浅。朕看来,那些已不合时宜,更无益于民生的陈冗旧制、陈腐习气,正需要天不怕地不怕的年轻锐气,才能刺穿打破。」
赵祯这句「年轻 未必识浅」话里带话:不止于韩琦,对年幼称帝的自己更实用。
王凯的台词功魄力十足:镜头还没落他脸上,浑厚响亮的嗓音既显大气 听着却又舒服。是这部华丽史诗的灵魂人物无误。他一出场,氛围就来了。这头两
「年轻 未必识浅。朕看来,那些已不合时宜,更无益于民生的陈冗旧制、陈腐习气,正需要天不怕地不怕的年轻锐气,才能刺穿打破。」
赵祯这句「年轻 未必识浅」话里带话:不止于韩琦,对年幼称帝的自己更实用。
王凯的台词功魄力十足:镜头还没落他脸上,浑厚响亮的嗓音既显大气 听着却又舒服。是这部华丽史诗的灵魂人物无误。他一出场,氛围就来了。这头两集伏笔满满、暗潮汹涌,很有看头。
我好尴尬……好尴尬啊……这一部铠甲勇士电影版尴尬的我想找个“秦始皇陵”钻下去……
生搬硬套的台词,什么“欧巴来扶你”“你以为你是刘谦啊”“这个时代是看脸的时代”……搞得跟拍网剧一样,可是剧情和特效还真的就是网剧的水平!!!
我就当你电影版是独立出电视剧的,但是你有僵王啊,你以为电影版改个boss名为阎神就可以糊弄过去了吗?和电视版的剧情几乎没有关联!是的,没有关联!<
我好尴尬……好尴尬啊……这一部铠甲勇士电影版尴尬的我想找个“秦始皇陵”钻下去……
生搬硬套的台词,什么“欧巴来扶你”“你以为你是刘谦啊”“这个时代是看脸的时代”……搞得跟拍网剧一样,可是剧情和特效还真的就是网剧的水平!!!
我就当你电影版是独立出电视剧的,但是你有僵王啊,你以为电影版改个boss名为阎神就可以糊弄过去了吗?和电视版的剧情几乎没有关联!是的,没有关联!
当初电视剧的结局好不容易把无间妖和僵王的部分机体打败,然后在结局的末尾切的镜头是未来版本苏筱筱站在未来城市中间看着众多铠甲挺身而出要毁灭僵王的阴谋的画面,可是在电影版里是只字未提。我看电视报的时候已经是高三要备考的人了,本来以为这一部捕将差就算了,还有电影版嘛~没想到希望全扑了空!电影版真正格斗的场面寥寥无几,取而代之的是各种无聊又拖沓的对话!还真是白费了这一部这么好看的铠甲!
可以说,捕将是铠甲勇士系列铠甲做的最好看的一部,不过剧情和人设方面却搞得一塌糊涂,完全没有刑天,拿瓦那样的紧张感;特效也没了,武术也没了……那你这部特摄片还哪里特摄了?
帝皇侠那副王者气质,修罗与刑天铠甲那副遥远而神秘的神话形象,雅塔莱斯那副有担当,有觉悟的神一样的模样……但是在捕王身上,我除了看到铠甲漂亮之外,什么都看不到了。
愿未来的某一天,铠甲勇士们的智商与格斗能回到正轨。
两颗星的原因是我对中国铠甲勇士还抱有希望。
----- 2022.3.28更新----
恭喜威尔史密斯获得奥斯卡最佳男主,为家庭而战
----- 2022.3.28更新----
恭喜威尔史密斯获得奥斯卡最佳男主,为家庭而战
反应三、四十年代谍战片你是否都觉得眼熟?甚至看着看着就感到有点混乱,看了黑土热血就觉得这个故事发生的不是在哈尔滨,倒像是上海,那些熟悉的街道弄堂、高楼大厦,无数次地出现在诸多的电视剧的场景了,例如《陈赓大将》《黑狐》《红色》太多太多了,所以的城市布景,无论是上海、南京、广州、哈尔滨都在哪一两个影视基地里拍摄,观众一看就觉得时曾相识,并失去一些吸引力了,省钱是剧组的第一原则,但呈现到观众眼里的
反应三、四十年代谍战片你是否都觉得眼熟?甚至看着看着就感到有点混乱,看了黑土热血就觉得这个故事发生的不是在哈尔滨,倒像是上海,那些熟悉的街道弄堂、高楼大厦,无数次地出现在诸多的电视剧的场景了,例如《陈赓大将》《黑狐》《红色》太多太多了,所以的城市布景,无论是上海、南京、广州、哈尔滨都在哪一两个影视基地里拍摄,观众一看就觉得时曾相识,并失去一些吸引力了,省钱是剧组的第一原则,但呈现到观众眼里的自然也就不是第一的效果了。
比较符合剧情和历史的场景,可以点赞的有《功勋》《悬崖》《 雪狼》等等
国产商业电影是不是都用同一个剪辑师??:青绿红色主调为基础,然后剪辑来回闪切,加重台词凸现,制造冲突对立“
我想说:真看腻了!
道具和化妆还不够有质感,下沉不下去,本来想体现底层人物的沧桑,不到位的化妆和表演却处处透露出不食人间烟火的现代感
配
国产商业电影是不是都用同一个剪辑师??:青绿红色主调为基础,然后剪辑来回闪切,加重台词凸现,制造冲突对立“
我想说:真看腻了!
道具和化妆还不够有质感,下沉不下去,本来想体现底层人物的沧桑,不到位的化妆和表演却处处透露出不食人间烟火的现代感
配角和主角演技都还需要打磨,本来扮演的都是底层挣扎的小人物,结果感觉像是富二代的《变形记》
很容易出戏
刚来北京刚做销售的时候一比一的状态,演技虽然一般,但描述的情况却基本属实,想起了自己曾经的一幕一幕。。。。。。心酸、泪水、没钱、没饭、地下室、失败、工作不顺利,人情冷暖、坚持、胜利,愿意看下去,支持……………………………………………………………………………………………………………………………………………
刚来北京刚做销售的时候一比一的状态,演技虽然一般,但描述的情况却基本属实,想起了自己曾经的一幕一幕。。。。。。心酸、泪水、没钱、没饭、地下室、失败、工作不顺利,人情冷暖、坚持、胜利,愿意看下去,支持……………………………………………………………………………………………………………………………………………
今天下午很荣幸观看了纪录片电影《一百年很长吗》在广州唯一一场的点映,看完与萧寒导演和纪录片的主角黄志忠一起做了映后交流。
今天下午很荣幸观看了纪录片电影《一百年很长吗》在广州唯一一场的点映,看完与萧寒导演和纪录片的主角黄志忠一起做了映后交流。
这是我第二遍看这部电影,第一次看的时候只觉得哑巴与井河这两个男人对于暖来说,形成了鲜明的对比。但今天我在b站上看了香川照之在日本首映会上的采访,他说的一番话,让我忽然对电影中的这个故事有了新的理解。主持人问香川,哑巴是什么时候开始产生了让暖跟着井河离开的想法呢?香川说,「我的理解是,其实并没有一个明确的时间点来表明哑巴这种想法的变化,可以说从最开始,想留住暖又想推开暖的这种心情就共存于哑巴的
这是我第二遍看这部电影,第一次看的时候只觉得哑巴与井河这两个男人对于暖来说,形成了鲜明的对比。但今天我在b站上看了香川照之在日本首映会上的采访,他说的一番话,让我忽然对电影中的这个故事有了新的理解。主持人问香川,哑巴是什么时候开始产生了让暖跟着井河离开的想法呢?香川说,「我的理解是,其实并没有一个明确的时间点来表明哑巴这种想法的变化,可以说从最开始,想留住暖又想推开暖的这种心情就共存于哑巴的心里,只是在一个决定性的时刻,这两种感情同时奔发了出来。电影中经常出现的那条大河,对我来说,就像哑巴的爱。」
香川只说到这里,但对我触动很大。
我之前一直没有注意过电影中那条“河”的意象,就像香川所理解的那样,河与哑巴其实分享着同一种对于暖的意义。在那个小村庄,河水是人们赖以生存的根基,物换星移,然而那条大河却始终维持着那个村庄不变的一面。
暖生命中除了哑巴,还有两个重要的男人,武生和井河。
第一次看的时候,我以为井河和哑巴是对立的两个角色,但现在我却觉得这种理解太简单了。真正与哑巴对立的角色是武生,武生是从外面来的人,从外面来,终究还要回到外面去,他的出现给暖带来的是不切实际的幻想,是被化了戏妆的人生幻想。正是这种不切实际的幻想,使得暖把人生的希望寄托在了有人回来接她这件事情上,原著中,武生这个形象是一个军人,电影版把他修改成了戏子。我认为这是出于时代语境的不同所做的有一定用意的改编。军人象征的是强权,象征的是秩序,对于中国最广大的的农村来说,主体性在历史上是从来不存在的,哪朝哪代对于村子来讲并没有任何的区别,像《鬼子来了》里面所表现的那样,日本人来了,村民们也丝毫感觉不到危机感,日本人来了,日本人走了,国民党来了,国民党走了,对于村民来说都是一样的,都是在完全不自觉的情况下,秩序降临在了千年不变的村野世界,而村里的人们只能默默接受这种秩序。
虽然电影里军人变成了武生,但是我认为这种对强权或者说政治因素的隐喻被保留了下来,因此不是男旦也不是小生,而是“武生”。同时,今天以“军人”来象征外在的秩序已经不那么合适,因此把这种秩序的执行者或者说代言人变成“戏子”会更有说服力。在化妆的那场戏中,武生赋予了暖一种镜中的虚幻的形象。
再看井河这个角色,其实这个角色远没有它表面上那么简单(我个人觉得郭晓冬把这个角色演得有点表面化了,当然可能不是演员的锅),井河是暖的青梅竹马,从小一起生活在村子里,长大后一起读书,彼此之间存在着一种淡然的、纯洁的感情,井河对暖是一种类似于守护和陪伴的感觉,他没有向暖灌输和强加过什么,当暖开始怀有对外界世界的幻想的时候,井河自然而然地表示支持,当暖的幻想彻底成为泡影的时候,井河又告诉她,可以一起读书参加高考,通过自己的力量考到大城市去,而不是无止境地等待一个不确定的外在的东西。我并不能同意很多人认为的井河是渣男这种简单粗暴的看法。
因为井河这个角色,和哑巴是一体的。
这就又要回到一开始的“河水”这个意象上,河水,是喧嚣却沉默的,没有停顿、没有间隔地流淌着,它无时无刻不在发出声音,却没有说过一句话,就像哑巴,他总是在情绪激动的时候发出无意义的声音,就像这河水。哑巴是还没有被秩序化、被驯化的暖,也是最后能承接着暖的人,因此暖非常怕他,因为他是她所努力忘记却不得不直视自己努力想摆脱的根基。而井河则是暖经过了从无秩序到被秩序化最后又被秩序抛弃的过程之后所保存的一种意志化的形象。需要搞清楚的一个问题是,不是井河造成了暖的悲剧,如果说悲剧是一种趋势或者力量,那么井河就是受这种这种力量所形成的固定的极具方向性的意志,就像地球自转的离心力对河流形态所产生的规律性的决定作用那样。
拥有了此种方向性意志的井河,开始“讲话”,我认为这里有一个决定性的时刻,即井河开始“许诺”,“许诺”是语言行为,它不再像河水、像哑巴那样沉默又喧嚣,而是开始用纯粹的语言为暖建构未来的图景,甚至不需要发出声音,仅仅通过书信便给暖另一个期待,这与武生看似一样,然而与武生不一样的是,井河的承诺并不是外来强加的,而是暖从武生那里接受了一种秩序而自然附和出的一种语言(承诺)。
影片的最后,暖、哑巴、女儿一起沿着河边送井河走,暖和井河并肩走在前面,哑巴抱着女儿跟在后面,哑巴突然情绪激动地要把暖和女儿推给井河,让井河把她们带走,这一刻,哑巴和井河终于重叠为一体,共时的、无声的、非语言的、情动之喧嚣终于追上线性的、间隔性的语言,暖和哑巴之间已经实现了这种非语言的往复式的交流,井河像一个局外人站在那里,这一刻,语言是彻底无力的。
井河仅仅是暖的一种意志,井河不敢回去,这种惧怯是井河的,也是暖的,当暖拒绝了井河的语言(书信)的时候,她却把被哑巴捡回来的井河送她的皮鞋保存了起来,并不是因为她还对井河保有希望,这仅仅是她对于自身命运之认同的证明,皮鞋是她的井河之意志的化身,也是意志的坟墓。井河临走前又对暖的女儿做了新的承诺,而对于暖的女儿来说,沉默而喧嚣的哑巴又会在潜伏在命运的哪一个角落呢?
哑巴和井河是同一条河,是暖第一次出场时脚下的那条河。
安德烈冈察洛夫斯基其实是苏联时代的老人。从给老塔写剧本,当副导再到自己独立导演。冈察洛夫斯基电影宏伟叙事的史观是继承苏联血统的。
战争天堂以三个死鬼和上帝面试穿插起整个故事。其实战争天堂在讨论庸人、超人和圣徒面临生死抉择时的区别。
庸人不是坏人,是摆脱不了本我,得不到升华的人。按红楼梦的说法是正邪两负的人。
超人是为信念而死,却不惜剿杀大量异己的人。在这点
安德烈冈察洛夫斯基其实是苏联时代的老人。从给老塔写剧本,当副导再到自己独立导演。冈察洛夫斯基电影宏伟叙事的史观是继承苏联血统的。
战争天堂以三个死鬼和上帝面试穿插起整个故事。其实战争天堂在讨论庸人、超人和圣徒面临生死抉择时的区别。
庸人不是坏人,是摆脱不了本我,得不到升华的人。按红楼梦的说法是正邪两负的人。
超人是为信念而死,却不惜剿杀大量异己的人。在这点上。希特勒和斯大林没什么区别。人间天堂如果在他们手里建成也都是白骨累累。
圣徒也为信念而死,和超人不同,他们自己先死。他们自己演绎了信念本身。
奥尔加的圣徒角色,没落白俄贵族经历了两次起伏,白俄贵族沦为巴黎难民,达豪集中营底层到一号首长的保洁员。当首长替他安排好撤离,她却替难友赴死。在苏俄文化传统中有独特地受难等待弥赛亚来临的情节。最后上帝为她打开天堂之门,体现了这种弥赛亚情节。电影串场:在天堂门口接受问询的检查桥段和屠格涅夫的诗“门槛”结构很类似。最后一道光才知道在观众位置上的听众是上帝。
苏联时代的卫国战争电影一定按英雄伟大的路子叙事,冈察洛夫斯基思路能发展成圣徒伟大的叙事角度,说明白俄的文化传统是苏联解体后俄罗斯唯一的精神寄托。
一个51岁的老女人,一只活了12年的猫,本来可以相依相伴,共度晚景。奈何老女人李酗酒成瘾,脾气火暴,出言不逊,导致失业;她本是个传记作家,也曾写出过一本畅销书,奈何目前已没有作品也失去市场。欠了三个月的房租要交,宠物医院还有82美元的债务要还,亲如家人的猫咪又生病需治——困境重重,怎么办?
从迫不得已卖出自己珍藏多年的名人书信,到机缘巧合在图书馆偷到一封名人信件,再到利用自己的文
一个51岁的老女人,一只活了12年的猫,本来可以相依相伴,共度晚景。奈何老女人李酗酒成瘾,脾气火暴,出言不逊,导致失业;她本是个传记作家,也曾写出过一本畅销书,奈何目前已没有作品也失去市场。欠了三个月的房租要交,宠物医院还有82美元的债务要还,亲如家人的猫咪又生病需治——困境重重,怎么办?
从迫不得已卖出自己珍藏多年的名人书信,到机缘巧合在图书馆偷到一封名人信件,再到利用自己的文学天赋伪造各位名人的手迹,最后到铤而走险处心积虑窃取书信真迹,李在犯罪的道路上越走越远,不但治好了猫的病,交齐了房租,改善了自己的生活,甚至能帮助一个比她更穷困潦倒的老同性恋杰克——讲到这儿,是的,你发现甚至对这个犯罪者无法憎恶,只是同情。
读书多年,写作多年,李不能凭自己的名字让自己过上衣食无忧的日子,却依靠伪造名人书信赚取一笔又一笔丰厚的酬劳。这是讽刺,也是悲哀。
在阴谋、互撕、心机、倾轧成为荧屏主题的当下,再现集体荣誉之庄严纯粹,青春爱情之朝气蓬勃便显得尤为珍贵,《那些年,我们正年轻》正带观众返回的,恰是这段热血激荡岁月飞扬的年代,杨烁、练练为代表的一群年轻人的热火朝天和一往无前,为观众打开那一段隐藏在保密文件背后的航天事业发展编年史一角,也通过张利军、向晴、陆若文三人之间的情感纠葛,让举世瞩目的“两弹一星”伟大创举背后,多了一丝儿女情长的烟火气,以
在阴谋、互撕、心机、倾轧成为荧屏主题的当下,再现集体荣誉之庄严纯粹,青春爱情之朝气蓬勃便显得尤为珍贵,《那些年,我们正年轻》正带观众返回的,恰是这段热血激荡岁月飞扬的年代,杨烁、练练为代表的一群年轻人的热火朝天和一往无前,为观众打开那一段隐藏在保密文件背后的航天事业发展编年史一角,也通过张利军、向晴、陆若文三人之间的情感纠葛,让举世瞩目的“两弹一星”伟大创举背后,多了一丝儿女情长的烟火气,以慰藉温暖翻江倒海的呼啸青春。
4月新番《宇宙战舰提拉米斯》开播就受到了众多关注,甚至被誉为 4 月新番最大的黑马。该作品有超豪华声优阵容加盟助阵,加上搞笑桥段,豆瓣评分7.6,也算不错的成绩了。
4月新番《宇宙战舰提拉米斯》开播就受到了众多关注,甚至被誉为 4 月新番最大的黑马。该作品有超豪华声优阵容加盟助阵,加上搞笑桥段,豆瓣评分7.6,也算不错的成绩了。
看了十几集,实在看不下去了,这剧叫《警察荣誉》,真的不是在侮辱警察?一开始是奔着所谓的真实警察日常去看的,毕竟一直很喜欢看这种派出所纪录片。结果看了几遍以后才发现,编剧是不是对真实有什么误解?全剧就在说一件事,这个世界并不是非黑即白的,所以警察办案的重点,在于解决矛盾(和稀泥?)。且不说警察是法律的执行者,应当维护法律的尊严,捍卫公民的合法权利。我就姑且算这是全国警力不足情况下,无奈的一种选
看了十几集,实在看不下去了,这剧叫《警察荣誉》,真的不是在侮辱警察?一开始是奔着所谓的真实警察日常去看的,毕竟一直很喜欢看这种派出所纪录片。结果看了几遍以后才发现,编剧是不是对真实有什么误解?全剧就在说一件事,这个世界并不是非黑即白的,所以警察办案的重点,在于解决矛盾(和稀泥?)。且不说警察是法律的执行者,应当维护法律的尊严,捍卫公民的合法权利。我就姑且算这是全国警力不足情况下,无奈的一种选择。那请问,这种和稀泥的处理方式,当做潜规则也就算了,还要拿到台面上来被冠以荣誉之名???编剧是想告诉我们:法律没毛病,但不好用。所以为了高效的处理案情,平息事件。我们不用法律解决问题,我们有自己一套解决问题的办法??这是警察的荣誉?这是执法者应该有的思想觉悟?你确定你不是在黑警察?编剧试图让所有观众,接受警察和稀泥是对的,这种价值观?更离谱的是,后面的种种事件,完全是为了证明和稀泥是正确的,而在开展剧情。孙家人上门泼油漆骚扰守法公民,警察没法管?和我说没证据?你是在黑警察无能还是蠢?孙家的人天天闹,警察不能去蹲守,这还搜集不到证据?真就欺负老实人?王建国坏事做尽,入院治疗,儿子不管,所以警察就得掏钱募捐?一边强调警察工资低,辅警一个月工资两千块不到,一边警察遇到什么事都掏钱解决问题,你真的不是在拍小时代?这还叫真实?合着警察就不需要赚钱养家,全都大慈善家呗?为了体现人民警察为人民,所以什么狗屁倒灶的事情警察都有义务全部管?钥匙落家里了,警察掏200帮忙换锁。老人生病了,全局凑几万块交医疗费,这也叫真实?你现实里这样搞试试?我倒想看看你能不能管的过来,又有多少警察是倒贴上班的?最后看到让夏洁去给吴大夫道歉,把我看笑了。吴大夫说夏洁咒她女儿,所以可以先大闹派出所,然后闹到市局,最后闹到省厅。你在和我开什么玩笑,这也叫真实?最搞笑的是,吴大夫这么一闹,派出所原则什么的还都没有了,你让吴大夫让我干什么,我就干什么,这样才能体现我们人民警察为人民服务。说真的,编剧你在pua我?你这叫警察的荣誉?你在宣扬只要能把事情闹大,哪怕没理警察也会为你服务的思想?我甚至疑惑这部剧是怎么过审的。三观歪上天了,这还能冠以警察荣誉这个称号?真的是一部恰钱的烂剧,一边pua所有人,一边赚钱是吧?真有你的,挺会玩啊。
左等右等,《燕云台》终于播出了!
但还没等开心多久,就被这部剧的收视率和网评给吓到了。这仅有0.47%的收视率是怎么回事?唐嫣、窦骁、佘诗曼三个人都带不动了吗?
左等右等,《燕云台》终于播出了!
但还没等开心多久,就被这部剧的收视率和网评给吓到了。这仅有0.47%的收视率是怎么回事?唐嫣、窦骁、佘诗曼三个人都带不动了吗?
看完15集,最大的感受就是编剧很想套用《白色强人》第一部时的成功经验,但结果却是生搬硬套,给人的感觉就是剧本没有经过足够的打磨。
第一部的成功靠的是什么?是真实紧张的医疗场面、强大的演员阵容和足以引人入胜的剧本,前两样第二部做得还不错,水准比得上第一部,但偏偏是剧本这块,看上去是和第一部一脉相承,实际上只是有形无神。
看完15集,最大的感受就是编剧很想套用《白色强人》第一部时的成功经验,但结果却是生搬硬套,给人的感觉就是剧本没有经过足够的打磨。
第一部的成功靠的是什么?是真实紧张的医疗场面、强大的演员阵容和足以引人入胜的剧本,前两样第二部做得还不错,水准比得上第一部,但偏偏是剧本这块,看上去是和第一部一脉相承,实际上只是有形无神。
第一部讲的是围绕医疗改革展开的权斗,天然具有明争暗斗和反转不断的卖点,于是第二部也整个开放药物名册和药物研发的路线之争,顺便跟一下罕见病药物的社会议题(星空下的仁医也讲到这个)。但问题是第二部的争端比起第一部的,显得很难成立,第一部里正反双方都打得很有论点。一方面是政府财政紧张,医疗支出即将爆煲,因而yt等人寄希望于公营医院私有化,解决财政压力,另一方面院长等人又担心医疗改革后平民大众难以负担得起医疗费用,因此反对医改,编剧也适当地在医疗案例中展开探讨,有时是病人因得不到先进的仪器技术的帮助而离世,有时有展现出贫苦大众无钱治病的窘境,使得观众不至于一面到地投向某个观点。
但第二部里的开放药物名单和药物研发,并没有第一部那种“非此即彼”的感觉,相反,两个方案的立足点其实是相同的,而编剧不靠谱的地方在于,前者明显是一个更靠得住的方案。前面看叶晴声称yt的方案是不切实际、是造梦,我还以为叶晴有什么了不得的想法,结果搞出个裁掉一家最大的公立医院来搞药研中心的骚操作,这下观众一股脑地站到yt那边去了。而且编剧也没能像第一部那样在医疗案例中体现这种观念碰撞。
好,医疗权斗比不上第一部就算了,感情线也是第一部的一大卖点嘛。当年yt和Yan的暧昧师徒组合与唐明Zoe的破镜重圆组多受观众欢迎啊,中间还有个女医生暗恋唐明的三角恋故事,也很有讨论度,所以第二部依葫芦画瓢,从天而降个叶晴对唐明有好感、Yan的前男友李文信默默付出、凭空又冒出个yt前妻张庭,还搞出个李文信和张庭一夜情的骚操作,总之要多乱有多乱,只求复杂程度超越第一部。
当然,感情线分分合合才有看点,所以编剧要让主角的感情线有个大的波折,这样无论是另寻伴侣还是破镜重圆,都有了操作空间嘛。编剧写唐明和Zoe的感情线就是先设定好一个结果(两人分手),然后强行倒推出为什么会走向分手。问题是第一部结尾的时候,小两口已经感情好到就差领证结婚了,那怎么安排一个合理的理由呢?
出轨,不可能,那就等于崩了暖男唐明和小天使Zoe的人设。
重大疾病,好像有些老套(但和剧中的理由比起来,好像还比较容易接受)。
想来想去,搞个怀孕后失去bb的桥段好了。
于是我们见识到了编剧的种种骚操作,比如Zoe非要拖着不结婚,知道怀孕了还非得拖几个月,好闺蜜知道了琛哥知道了妇产科的医生知道了但偏偏唐明不知道,明知道自己是孕妇还要攀岩救人,差点染上艾滋也不吸取教训,还跟唐明说唐明我和bb有危险要先救bb,决定告诉唐明了还发个晚上才收到的消息,Zoe就好像戏台上的老将军,浑身插满了旗子。
这段剧情还连带着崩了琛哥的人设,琛哥这种好死党和老父亲型朋友怎么会三番四次同意Zoe去冒险呢。
不出所料,看到豆瓣上的装b青年们过来显示自己阅片量,看过《大小谎言》,看过《致命女人》,本来就是类型作品,有些借鉴无可厚非,要真的抄也不会抄这么近期的。你们不要玛丽苏,你们不要傻白甜,你们不要注水剧,都给了你们还得显摆自己看片多。全剧最核心的梗是女人们将一场意外伪装成谋杀,用来制造给渣男的心理阴影,跟《大小谎言》完全不同,说像的请看懂了再来骂。当然,对于装b分子,这个脑容量要求高了点。
不出所料,看到豆瓣上的装b青年们过来显示自己阅片量,看过《大小谎言》,看过《致命女人》,本来就是类型作品,有些借鉴无可厚非,要真的抄也不会抄这么近期的。你们不要玛丽苏,你们不要傻白甜,你们不要注水剧,都给了你们还得显摆自己看片多。全剧最核心的梗是女人们将一场意外伪装成谋杀,用来制造给渣男的心理阴影,跟《大小谎言》完全不同,说像的请看懂了再来骂。当然,对于装b分子,这个脑容量要求高了点。