本来没对网大的电影报以很高的期望，但这部看下来还是要给主创和演员们加鸡腿咯。

先说说子璇小姐姐饰的小短和妲己可素可妖，颜值和演技都在线，演妲己时妖娆的不令人反感，拿捏的正好，演小短时清纯可人。再来聊聊姜尚和申公豹这对CP，最美不过片尾的那段回忆杀，白衣翩翩少年郎，两小无猜抢蟠桃？!话说有没有被四不像圈粉？回答是肯定有，这货负责插科打诨和搞笑。吐槽一下，这吃货居然用舌头卷桌腿，而不是直接卷桌上食物，这神兽的智商是落入尘土被深埋了么？剧中周文王和伯邑考的父子情甚是感人。可是导演你让我们以后要以怎样的心情再去面对皮蛋瘦肉粥啊？!

整部剧演员们平均颜值都很高，颜值高的男主很多，但微笑起来有酒窝的男主可不多，本剧的姜尚就有，不信看剧。服装和道具都算精良，观感还算流畅，最后有一两处，可能是后期剪辑的原因，需略想一下才能明白。最后的结尾感觉是还可以拍个续集来看看。

看完这部电影感觉是今年暂时来说看完之后比较惊喜的。中间剧情的翻转确实非常吸引人，过程中间对剧情的讨论也很棒，怎么说呢，看完之后想起了之前的日剧【非正常死亡】，这个电视剧讨论的其中一个主题（自我理解，不一定正确）是死亡的时候，每个人都需要有一个体面的离开的理由，不能让人离开的不明不白，所以死亡的原因才需要大家认真来寻找。暗数杀人也涉及了一下这个主题，那些没有报警寻找的、消失的不明不白的那些人，他们的存在应该是要有意义的，而不是消失了之后也无人问津。电影里面那个杀人犯，太可恨了，因为自己的恨，而夺取别人的生命，而且杀人了之后还洋洋得意，看得我也是牙痒痒。

比较无聊的时候随便打开了一个片子，然而竟然出乎意料还不错。能让人一口气把片子看完。毕竟这是一个之前没听过的片子，而且豆瓣评分也非常低，所以有点出乎意料。这个片子的故事以一种比较沉静的方式讲述出来，就像是导演领着观众看一本长篇小说一样的感觉。整个片子的叙事方法，颇符合它的名字: 追凶19年。在19年里，王泷正饰演的主人公刘一波从年轻干练雄心勃勃的警察，到最后变成了一个与妻子离散的瘸着腿买菜的半百之人。另一个主人公何晨，在家破人亡之后，把抓住真凶作为一种执念，直至离开人世。甚至王泷正饰演的主人公，被这个案子彻底改变了人生之后，已经放弃了对真凶的追逐。这19年里，城市发生了变化。城市里的人也发生了变化。甚至主人公的生活也发生了翻天覆地的变化。只有真凶竟然一直没有变化，持续不断的犯案。而刘一波和何晨的工作方式其实与现实生活中真实的情况很相像。他们不是什么神探，没有老天爷的眷顾，也没有特别神奇的高精尖技术可以依靠，唯一能做的事情就是排查。把这个城市从头到尾、由粗到细，一遍又一遍的过筛。两个主人公就是普通的一线民警，他们的工作方式也是在自己能力范围内不厌其烦。观众看的时候都会有一种无能为力或者漫漫无期的感觉。也不知道他们对这个案子一遍又一遍的排查，从各个角度进行筛查，到底有用没用。就还蛮能感受到19年是如何的漫长。虽然这个故事体现出了命运的无常，主人公的人生会因为一个连续的案件而发生了彻底的颠覆。但是作为观众，我更愿意从另外一个角度来理解这个故事。那就是虽然命运中存在着各种变换莫测，虽然很多事情都不是普通人能够控制的，但是仍然有一部分人，不管出于什么原因，会带着执念去寻找真相。虽然这个电影的结尾看起来不够文艺，或者不够深沉。但是这个电影貌似不是作为文艺电影来拍摄的，而是作为一种商业电影，虽然他拍摄手法看起来有点文艺，但是它所表达的是普世价值观，所以必然会设置一个光明向的结尾。同时这个电影有着一个比较让人纠结的点，就是导演的拍摄手法和他的故事类型存在着一种矛盾。就是导演讲述故事的手法，确实有着一点儿文艺片的风范；故事里面又掺杂着很多文艺片的喜欢的宿命感。但是这个故事从它的整体走向和结局设置以及结尾的感谢，又表明它是一个弘扬主旋律的商业片。所以这种矛盾导致这个电影两头不靠岸。还有导演很喜欢用旁白，两个主人公分别进行大量的旁白。但是事实上没有这些旁白，也不影响观众对整个故事的理解。不知道导演大量使用旁白的初衷是什么，但是个人感觉这个故事相对比较简单，与其用大量的旁白还莫不如多设计镜头语言来表示导演的意图，能让影片更具质感。整体而言，故事还是一个好故事的，导演拍的也比较流畅。但是，感觉这个电影定位不是很清晰，不知道什么样的观众才是它的目标观众。

一部老电影，beyond主演的莫欺少年穷，91年。片中四人都是刚刚高中毕业的年纪，家驹一家五口，准备移民美国，都是底层小人物，为攒够钱到美国开餐馆，每个人都身兼数职拼命打工，一大早在楼道里摆开桌子卖早餐，过于拥挤，桌子都摆到了电梯里，而家驹过于劳累生病，连续吃了几天自家卖不出去的皮蛋瘦肉粥，却因此体检未过关，成为家里唯一一个移民申请未获批准的人，为攒够更多的钱可以让家驹也去美国，父母装乞丐在路边乞讨，小妹装哑童兜售小物件，被家驹撞破，一家人开始争吵、反思为什么要去美国，父亲说因为快九七了，以为大家都想移民，可最后吵来吵去发现其实大家都没有那么想去美国，只想一家人一起，于是将攒下的钱在香港开了家小餐馆，一家人看上去知足而愉快。

家驹的这条线，是生活味道最浓，也最丰富的。

那个时候的王菲，演员表上还叫王靖雯。

看豆瓣上演员表里的招牌，只有家驹停留在那个少年时代。

什么啊这是，磨磨唧唧磨磨唧唧，张帆也这么大个人了，她是突然想养儿子吗？一个所谓的真相，你要说是为了保护女方也就算了，她为了保护强奸犯的儿子，还是成年已久的儿子，叽叽歪歪了10集，还在U盘争夺战，holly shit！真相充其量也就是个安吉拉宝贝，又不是什么大幂幂，到底有什么必要拼死藏着掖着，她为此还丢了自己的工作！为了一个她根本不相信他有能力面对真相的几百个月小男友！这就是新时代女性？还是新时代娘道？裹脚布又臭又长，无聊，无聊至极。他们公司有高层意外死亡，又涉及权色交易，居然就派个董秘进行调查，还能在没有任何证据的情况下，强制进入另外一个高层家里拷贝她的私人电脑，拿走她的私人U盘，而且强行必须配合。该董秘铁面无私颐指气使宛若FBI，牛皮哄哄地一通操作猛如虎，结果啥也没查到，那不就没事了吗？不，虽然没查到，但因为闹大了影响不好，所以开除张帆。?????♀??????♀??????♀?？？？？张帆被开除之后，牛皮哄哄地回到公司跟董事长说要拿走自己的方案，然后和蔼可亲的董事长毫不犹豫地答应了，并且马上拿出准备好的一叠文件夹。啊对对对，那些就是张帆做的方案。如果张帆不是设计师而是销售，是不是还要董事长把她联系和跟进的大客户名单资料打印出来，她要全部拿走。而张帆每次处理U盘，为了显得比较有狠劲儿，都必须拿个东西砸，砸个稀碎。？？？？？hello？什么年代了，您知道什么叫格式化吗？小霸王出了286年代，我们就知道“格式化”了，U盘又做错了什么呢。还有，张帆什么时候能学会垃圾扔垃圾桶，不要乱扔垃圾，U盘虽小，要么留在地上要么扔下水道，那也不合适吧。如果每个人都觉得自己随手扔的只是小垃圾，那香榭丽舍大道也会变成垃圾街啊。处理自己的设计方案，为了显得比较有戏剧冲击力，非要愤恨地拿过纸质ppt塞进碎纸机。拜托，我们这个年代，公司里的每一个成型方案，基本上领导邮箱里人手一份还附带多人抄送的好吗，塞进碎纸机除了显得很幼稚很情绪化有个毛用。woho，这一切都是什么鬼！救命，国产剧还有没有救了，编剧上过班吗？没上过班要不打听打听？我们这些打工人都是免费的电视剧职业顾问哦。

潘晓晨，在知道男友找人来勾引自己以便顺利分手之后，在偷听到健身教练和自己相恋七年的男友的对话之后，在健身教练一个陌生人都看不下去、开口教训王俊对女友漠不关心敷衍了事的时候；在得知王俊一门心思都在一只乌龟身上，对同居多年的女友也就是自己的喜好一无所知的时候，她居然不是伤心，而是诞生了一个神一般的逻辑：我要用吃醋疗法把他拉回来！然后这个疗法真的奏效了？？？？？？哈？？？你确定这是吃醋，不是自己不想要的玩具突然也不想给别人了？

五一假期一口气看完八集《初创玩家》，酣畅淋漓，演员演技几乎全员在线（尤其是海瑟薇用纸巾擦眼泪那一幕印象深刻），值得一刷。但作为一个HR，对剧中呈现出来的WeWork有太多想吐槽的（仅仅针对剧中的WeWork，与现实中的公司无关，毕竟八集内容不可能展现出公司内部治理的方方面面，展现出来的一部分也未必可以百分之百还原现实情况）。对公司治理和HR不感兴趣的可以直接忽略。

首先想谈谈商业模式和公司治理。成为一个成功的可持续的企业，好的商业模式和公司治理相辅相成，缺一不可，放之四海而皆准。商业模式是盈利能力的保障，而内部治理则是公司能够长期健康稳定发展而不（过多地）被“人”的因素影响的基石。剧中这两个点也一直贯穿始终。

商业模式是Adam逃不掉的话题，从最早的创业初期寻求天使投资，到后来的不断融资，再到找到孙正义得到爆发性增长的机会，无一例外都需要面对投资人对于其商业模式是否可以盈利的质问（比较奇怪的是员工倒没有太多关于这方面的直接质疑，只能理解为大家非常认可公司理念，确实被Adam“洗脑”了吧）。而Adam面对一次又一次的质问，都凭借自己的口才和小把戏来拿到投资，只能依靠较为苍白的“扩大规模就能更多盈利”这样的逻辑来自圆其说。直到最终IPO之前，在投行和媒体的放大镜下，这一泡泡才最终被戳破并且被无限放大（收入18亿美金但成本19亿美金）。Adam一直在用自己的天赋在为本质上并没有那么强赚钱能力的商业模式续命。而最终的结局，包括现实中WeWork在2021年上市时的估值只有90亿美金，都证明了这一商业模式本质上就是“二房东”，其盈利能力并不出众。

如果说商业模式只是普通，但还是值得尝试的话，那么剧中呈现出的公司内部治理则可以说是灾难。创始人夫妻二人以及合伙人Miguel都对于公司管理毫无经验（Rebekah在华尔街三个礼拜的上班经验几乎可以忽略不计），甚至在即将IPO的时候还在和律师团队讨论是否可以把董事会所有其他人都炒了，不设置董事会，或者全部换成公司里的自己人，结果被律师团队普法了（老律师甚至都不屑于自己来回答这样的入门级常识性问题，而是让助手回答）。公司除了董事会相对专业以外（过分放任Adam的董事会主席Bruce也有很大问题），内部的核心团队基本基于一言堂或是小圈子决策，从始至终出现比较多的只有一位法务负责人（第一次出场额头上还写着字），一位公关总监（因为没有能够摆平负面新闻在Summer Camp直接被炒了），一位人力资源负责人（可能是人力资源经理，是Rebekah每次开人去找的人），一位差点要辞职的商业开发BD负责人（已经不认可公司和Adam，但被翻倍的薪水留了下来）。Miguel的具体职位一直不是最清晰，似乎主要负责新项目的设计，类似于工程和运用负责人。但居然从来没有看到过有CFO的出现，匪夷所思。整个管理团队除了在Party的时候到得很齐以外，似乎其他时候很少有规律的例会等（实际上也很难实现，毕竟Adam随心所欲，说走就走）。这样的高层，可以想见整套治理模式是多么杂乱无章。

其次想谈谈剧中HR在公司的地位和作用。从剧中Rebekah每次开人都需要到楼下去找HR负责人，可见HR在公司里的地位，除了言听计从似乎参与不到任何决策，包括无数次被提到的裁员，也都是从其他各个人的口中说出的。在Summer Camp面对群情激愤在控诉的女员工们，Rebekah一不留神也真相了，知道她们很多问题找HR也没有用，并且公司几乎都没有什么HR。这么没有存在感的HR也直接导致了公司的管理者们基本没办法直接听到员工的反馈，只是不断地找洗脑。在现实中，像Summer Camp这样的员工培训和激励活动，绝对不可能是由PR的团队来主要负责，HR即便不是唯一的负责团队也一定是主要的负责团队（尤其是L&D团队）。没有HRBP这样的角色斡旋，也让Rebekah直接面对员工的沟通成为了灾难。

在好的内部治理中，HR是不可或缺的存在，发挥的作用远远不只是招聘、发薪和开人。HRBP，L&D，D&I，Total Rewards等等这样的专业HR团队都能从各方面帮助公司发现问题解决问题。像剧中WeWork员工几次提到的低薪问题，在创业前两年还可以理解，但在五年八年十年之后，你很难想象这是一个HR专业度很高影响力很大的公司会出现的问题，因为这意味着一个做着上市梦的公司根本不能吸引到好的员工，如果竞争对手够强，那恐很可能公司已经输了人才战争，很容易被打垮。除了低薪WeWork其实很多其他问题都可以依赖HR去解决（包括如何控制人力成本），可惜都被错过了。家族企业难免会有这样的问题，不重视HR，或者创始人家族过多干预HR工作，极端情况可能会由家族成员直接担任HR负责人，因为他们自认为这个活是他们可以干得了的。我想说，专业的事情还是交给专业的人去做吧，对公司才真的好。

最后想谈谈企业文化。坦白说，Adam在WeWork非常成功地建立了自己独树一帜的企业文化。他和Miguel能够在创业一开始就抓住年轻人的点，用剧里的台词说，就是年轻人愿意为了免费啤酒和体恤就可以一个礼拜工作80小时。这套企业文化最核心的可能就是随时随地可以开始的Office Party（离不开酒精、食物和sex closet）但这种文化本身是不是一种好的企业文化，可能就是见仁见智了，就像几位女员工在Summer Camp控诉时提到的，她们一部分人都是被迫在参与（包括无声蹦迪时一些员工冷眼旁观），试想如果整个office突然开始high起来，你也很难专注于自己原本的工作。但最终剧中也看到，像Chloe这样原本对这样的文化非常抗拒的员工，最终还是融入了进去并且做到了更高的职位，一直留在公司没有选择离开。

但企业文化还有更重要的作用，就是能不能帮助企业实现商业目标。从这个角度来说，Adam建立起来的这套文化并没有能够帮助公司成为一个盈利能力更强的组织，也没有能够让员工们在公司里成长起来进而帮助到公司。即使是Miguel，过了十年依然都很难自己独立主持一场Townhall。当企业文化无法为公司目标和员工成长真正服务的时候，这样的企业文化是否继续存在已经无关痛痒了，甚至可能已经变成了阻碍企业进一步发展的掣肘。没有互联网盈利能力的WeWork在文化上尝试着比互联网更加开放，更加大方，但再怎么披着tech公司的皮，也难以改变公司的本质，这样的商业模式和盈利能力可能暂时还配不上互联网那一套的玩法。这也就不难理解为什么新CEO上任后会把办公室的酒精饮料和玩具都全部撤走，只有这样才能拨乱反正，脚踏实地，让WeWork真正变成一个更加成熟的公司，一个能够赚钱并且看得到未来的公司。

趁着刚刚看完先记下这些。后续有新想法了再补充。

《神奇的梦想飞船》这部影片用四个故事叙述了孩子们的成长问题，层次分明，有吸引力。飞船爷爷的人物形象既神奇，又亲切，谁又不想要一个这样的飞船爷爷呢？孩子们的演技也是可圈可点，毫无生涩的感觉，将“小大人”扮演得栩栩如生。孩子们倔强、叛逆、淘气，可心中却充满了爱。从题材来说，梦想飞船可以说家庭类影片的典范，不仅具有教育意义，而且可看性很高，是一部值得推荐给所有孩子和家长的影片

爱情青春片。富家子弟和灰姑娘的爱情故事。女主本来就对临窗的富家子弟有幻想，结果被富家子弟黑进了网络，写的东西，包括收集的照片全部被男主看了，所以女主的小企图全部被男主了解了。两个人的感情一触即发，根本不需要预热。加上男主又是个情场浪子，女主根本没有抵抗力。但是爱情有时很奇妙，说着不爱其实已经爱上了，后半段，女主开始占据主导，明显还喜欢男主，却假装不以为然，躲躲闪闪，这让男主很苦恼，最后两个人还是走到了一起。

女主的秘密被男主发现，男主开始主动进攻，很快女主就沦陷了，两个人好在一起。但是每次起身，男主都是很冷酷的离开，原来是小时候发现了父亲和母亲的丑事，开始不相信爱情，只愿意游戏人间。女主一开始不以为然，后来因为一次聚会，受到羞辱，因为自己的母亲在男主家的宴会上做服务员，这让女主受到羞辱，感觉不是同一类人。再加上男主家人的傲慢让女主非常不适，就打了男主，跑掉了。从此女主开始远离男主，不管男主怎么挽留，怎么表达，就是不原谅。但是其实女主很痛苦，在母亲的鼓励下，又去找男主，经历了生死后，两个人好在了一起再也不分开了。

男女主的颜都很高，有牺牲演出，但是我觉得爱情也许是盲目的，但是如果真的要谈婚论嫁真的要门当户对，当时颐指气使的模样再怎么转变能变和蔼嘛？男女主激情过后是需要过日子的，我觉得两个人的明天不会幸福，毕竟一个人的本性和习惯是不会轻易改变的。现在的美好只是相互需要，并不是一生相伴的灵魂伴侣，是有条件的。观感是让人想起“五十度”系列，霸道公子哥与卑微灰姑娘的爱情故事，也许只美好的存在于电影里。让某些有妄想症的人yiyin而已。

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提起先秦历史，世人多熟悉春秋五霸、战国七雄，殊不知这五霸、七雄之前，还有一霸，比他们威风多了。

举几个例子感受下：

因忌惮他的势力，周天子主动提出和他互相交换儿子做人质；

因新任周天子有意罢黜他“卿士”之位，就敢派兵到天子脚下抢麦子；

周天子联合多国讨伐，反被他射中肩膀，而神奇的是，他并未因此成为”乱臣贼子“，派人赶了一群牛羊犒军”澄清误会“后，日子照过……这意味着，天子的双肩再也担不起万里江山社稷了，群雄角逐大战由此拉开序幕。

他就是郑国国君姬寤生，史称郑庄公，其父郑武公，因护送天子东迁有功而得卿士位，也是为霸气侧漏的君主。在此之前，诸侯的设立与取消是周天子特权。从他之后，武力兼并他国成为常态。

奇怪的是，这么一个霸道值爆表的人，史书中却不怎么受待见。

大家熟知的”郑伯克段于焉“，故事类似今天所说的”钓鱼执法“，由此他被贴上了”腹黑男“、”心机婊“的标签。

事实究竟如何呢？

故事要从郑庄公的偏心老娘武姜说起。

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剧版《东周列国.春秋篇》，郑庄公是唐国强扮演的。和他后来演的《康熙王朝》里的四爷一样，俩人都是成长于老娘的白眼。

”寤生“这个名字，就是他不受待见的根源和见证。

所谓寤生，就是”逆生“，别的娃出生时都是头朝下，他却是脚朝下，以致武姜经历了一场撕心裂肺的难产经历。

武姜认为他逆生不祥又不孝，打算有多远扔多远，未能得逞，从此更加厌恶，怎么看怎么不顺眼。

而对二儿子段，武姜的母爱如黄河之水，泛滥的一塌糊涂。

在那个严格讲究宗法继承的年代，她不断怂恿丈夫郑武公，立段为国君。

还好，郑武公顶住了枕边压力。在他去世后，扈生顺利继位。

但武姜并不死心。

她矢志不渝的维护段，费尽心思的替段谋利，达到丧心病狂的地步，终于……顺利害死了段。

自己也被郑庄公赶去颖地，发誓与她，”不到黄泉，绝不相见！“

她，是怎么做到的？

【详细】

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看完了这部期待了好久的《静音》，有点失望，没有预期的好看！给四星吧，多一星是给蚁人保罗路德的！导演打着致敬《银翼杀手》的旗号，却只是学到了《银翼杀手》的皮毛，并没有学到其实质性的东西！电影讲的是哑巴酒保里昂寻找失踪女友的故事，在寻找的过程中遇到了外科医生比尔和达克，而一系列的线索表明比尔成为了里昂寻找女友的关键！其实这就是一段环环相扣的孽缘，比尔怕前妻和自己争女儿，杀了前妻，也就是里昂的女友，里昂知道真相后杀了比尔，而比尔的基友有恋童癖的变态医生达克则打算杀了里昂，而且给里昂做手术修复了声带，最后反被里昂杀死，里昂带着女友和比尔的女儿生活在了一起！电影结尾导演说:致敬那些当父母的人，什么鬼？

注：纽约的NDNF电影节Q&A笔记，有个人概括，并非导演原话。

Q：导演合作有什么好处？A：马可导演和朱莉安娜导演的合作，相互鼓励，尝试大胆想法，比如可以试试音乐剧啊！

Q：剧本起源和发展？马可：源于一个梦，一个女人照顾一个不是人类的小孩。结构是怀孕，出生，孩子。狼人werewolf虽然流传到了世界各地，但最初是巴西的民间故事。我希望电影与希区柯克的经典恐怖片有共通之处。朱莉安娜：我们想写一个关于圣保罗的童话故事，展现圣保罗的城市风光。

Q：为什么想到插入一段绘画？朱：我们想创造一些现实主义的画面，但是画面上也有一些人工痕迹。让观众沉浸到一个世界，又注意到这是一个故事。绘画部分就有这个作用。

Q：你说到要拍童话故事，为什么呢？马：不同国家对于同一个童话题材的处理方法都不一样，如法国睡美人，前面是我们熟悉的故事，后面是睡美人保护孩子不让婆婆吃的故事，好像前后没有关联，但是放在一块儿是一个很有意思的故事。

Q：可以谈一谈摄影风格吗？朱：我们的摄影师太出色了！有时候很即兴，先拍跳舞，再看怎么处理。有时候也很严格，对于灯光要求很高，花非常多时间调整灯。

Q: 狼人宝宝是怎么制作出来的？马：有三人操纵宝宝，一人负责让它呼吸，一人给它动头，一人调控它的复杂表情。狼人宝宝和演员有很好的情感互动，在片场就看的出来，大家都感动了。大家都很喜欢狼人宝宝，现在在法国制片人那里。

Q：电影中歌词是怎么产生的？马：摇篮曲的歌词雏形在剧本中有，之后决定把摇篮曲放在片尾。之前不知道这部电影会包含这么多音乐，后来发现音乐能渲染我们想要的魔幻的童话色彩。比如等待Joyel的歌。等候时该做什么呢？找警察，不如在家唱着盼他归来的愿望。朱莉安娜作词，马可编曲，还有朋友加入一起创作。

Q：为什么Clara决定领养这个孩子？朱：从最开始就可以看到，Clara比Anna更在意孩子，刷墙，买取名书。也可以说照顾狼人宝宝是对Anna爱的延伸。在这个过程中，你可以看到Clara本来很害怕，拿着枪瞄准，后来意识到这就是一个宝宝，宝宝哭的时候，她决定把它抱在怀里。这部电影可以让我们感到共鸣的是，直觉和理性的较量。Clara选择成为半人半兽的孩子母亲。此外，孩子长大的过程中，你得小心分辨教育和压力的界限。有时候，你得let it be，就像结尾，Clara打算再也不让狼孩挨饿了（真是比较极端的做自己！不过是被驯化了的自己）。