Movie2019No.103《旅猫日记》被这个烂俗的剧情虐得哭成狗……猫咪的独白加1分，很有点夏目漱石的风格。但是作为资深养猫人，因为对猫太熟悉了，所以里面的一些场景容易出戏，比如猫咪舔脸和手，那种急赤白咧的馋相肯定是脸和手上抹东西了，如果是充满爱意的舔，应该就像给彼此舔毛一样，一下下长长的舔，动作和缓态度从容超级享受满足。还有抱猫时猫的姿态含义是抗拒的，如果享受，它会把小脑袋老老实实靠在你脖颈，小爪子搭在你肩上和胸前，如果你不呼啦它它还会用小脸蹭来蹭去。你如果一天没回家，它如果想你，会跳到你的身上用脑袋拱你的手心，而片中很多猫和人同框的躯体动作都是猫咪很紧张的弓背还有用爪子抵抗。但是最后猫咪的回忆真的是虐的不行不行的[流泪][流泪][流泪]很认同片子表达的含义：爱它，就让它自己做选择，而不是替它做决定。所以我觉得我家猫们是最幸福的，要玩可以出去找野猫玩，要依赖也可以回家[微笑][微笑]给它自由，就是爱它最好的方式。

电影我只看了一半，就忍不住来评论打星。其实故事本身很一般，但是这个节奏实在太过另类，舒缓到让人难以相信这是一部美国电影，情感表达也细腻到不像话，如果不是这些美国人脸孔反复提醒，观影过程绝对会以为这是一部中国家庭伦理片，它的气质在西片中过于特殊到让我不得不写个加长短评mark一下，整体氛围让我想起了前不久看过的国产片《八月》，简单说就是很喜欢。并非剧情，而是这个片子的味道。

爱之初整部连续剧三观不正，每个人物都不合乎逻辑，女主是一个国内成功的主持人，到国外就成了傻白甜了；她妹妹怎么看也像一个人无父无母的四川姑娘，一副北京大妞的感觉；一个保姆嫁给山庄主人；秦淮随便来国内找个工作就成个名设计师，派回美国；等等太多拼凑的剧情，唯一感觉这些在国外的人有个共同的地方是都觉得绿卡是一张神卡。总之，这部电视剧是为了观众而观众，把观众当傻瓜。

我是张佳宁粉丝 为了张佳宁去看的这部剧

整部剧把我当脑残 如果你认真了 你就输了 这辈子没有看过这么无语的剧

确实挺离谱的 剧情狗血 人物脑残 不过有一说一 哭戏确实演技在线 那个什么李氏的ceo演技太夸张了 都狰狞了 没必要 就这样

如果认真了 你就输了 脑残剧中国电视剧已经看不到希望了

（凑字数@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@）

1.

这部独立电影的票房奇迹无疑是它现阶段最大的卖点：300万（折合人民币20万不到）拍摄成本的独立小成本电影，没有一位知名演员，最早仅在日本一家仅有86个席位的影院播放，上映后口碑惊人，影票连日售空，观众纷纷要求扩大上映规模。

仅靠着过于出色的口碑，这部原本将目标观众数定为5000人的小众电影，在上映三个月之后突破百万观众数，打入全国票房前十，奇迹色彩之浓，如同日本特有的少年漫画。

我在新宿东宝影院观看了这部电影，即使是工作日，影票也在一天前几乎全部售空，当天500个席位座无虚席，散场后满耳听到的皆是赞赏之声，其中不乏计划再次观看的观众。

日本电影市场早已习惯了“站在巨人的肩膀上”，只要IP够热，自然皇帝的女儿不愁嫁，2017年国产票房前十的电影中竟全被各类动画剧场版和原著改编作包揽，可见日本电影市场的一昧追求票房保险，而原创性日益颓废。《不要停止拍摄！》的异军突起，靠的却仅仅是作品本身，不是站在谁的肩膀上，更不含着金汤勺，它是靠着实打实的口碑徒步攀登票房高峰的草根英雄。

2.

日本人在向别人推荐作品时，总爱说“当做是被骗了也好，去看看吧”，而我从未见过哪部作品，比这部《不要停止拍摄！》更合适这段话。

难怪自发水军的日本网友形容这部电影：“最适合怀着被骗的心情去看”。

读到这篇文章的人们或许早已看过这部作品，但我仍要不合时宜地说：

在日本的朋友们请迅速前往电影院，哪怕带着被骗的心情也好，请一定要看到最后！

不在日本的朋友请在DVD发行后麻利地去看，并且最好是与家人朋友一起看！不要随便按下暂停键！请一口气看到最后！

喜爱恐怖片B级片cult片的朋友们尽可以怀着见老朋友的亲切心情去看，而对上述类型不感兴趣的朋友也请毫无顾虑地观看，因为名作从不受限于它的类型，并无大众小众之分。

3.

在普通电影尽想着藏拙的时候，《不要停止拍摄！》却反其道而行之地选择了露拙。然而虚构总有极限，谁能不说破绽本身才是虚构之所以为幻想的最好证明？

它是真正意义上的【作品】，因为它恰恰展现了被普通电影所抹杀的“虚构性”和“架空性”，它直截了当地告诉你，我们就是假的，但即使是虚造，我们偏偏可以用这一虚造打动你。

这部剧中剧的剧中剧，真正地从零开始，从动机开始，如同见证孩子怎样经过艰难的十月怀胎而诞生，很难说观众在影院里的感动是否出于这种“看着这个孩子生出来”的偏爱，自己生出来的孩子，就算不完美漂亮，也总是格外亲切可爱，毕竟尝过了怀胎十月的小心翼翼、辛苦劳累，而这种甜美的过程，却正如人生的缩影，更是文艺创作的缩影，但能肯定的唯有一点，这部作品的奇迹之处在于，看到最后才知，不论在现实还是，它的拙稚、它的粗制劣造，居然全都是它真正的闪光点。

所谓文艺作品，总是有着能讲述那些异常、畸形、不成器，并且将这些“不入流”讲得扣人心弦，打动人心的特权。

而创作的艰辛与热情，还有那些上不了台的狼狈无奈也被这部电影全盘叙尽，当电影结束，一部完全的作品居然融化，摊开，如溪如河地流入现实，甚至是如雨，沁入人心，它亲切地去理解创作人在现实夹缝中的无奈，而这种亲切性居然也驱动了我写下这篇千疮百孔的稚嫩影评，当我绞尽脑汁从贫瘠的词库中挑选表达时，我便更加理解电影中众人的种种狼狈。

但最终它又是大胆的，冒险的，孤注一掷的，就仿佛我决心为这部电影写下这么词不达意的一篇，哪怕我对电影的赞赏之情能传递出百分之五十，也算値回。

有一种好电影是，人能以其为镜，照见自己的人生。

4.

更加巧妙的是，这部电影在扩大到全国上映后的最大卖点无疑是它的小成本以及与其形成鲜明对比的票房奇迹，然而这种卖点，居然奇迹般地与电影最大的主体相契合：这个被精心制作出来的廉价丑娃娃。

它利用了观众对这类小成本草根电影的自作聪明和自作宽容，在前30分钟内让人误以为自己看到的就是全部，误以为导演的那些疯癫举止和演员的丑态百出的就是小众电影特有的自作多情和走捷径卖情怀，误以为过度廉价粗劣的画面就是电影的本身。如此浑然天成的陷阱。

走出电影院时听见两个女孩的对话，一个人说：“开场30分钟后，坐我身边的人就走了”，另一个说：“那真是太可惜了”。

爱德华?阿尔比1962年名作2017年广受好评的复排版，演员有哈利波特里的乌姆里奇教授、权游里面的瓦里斯，深夜小狗离奇事件的克里斯托弗。不是传统的戏剧，它没有结构（如果说有，就是“羞辱男主人”“激怒客人”“干翻女主人”“揭秘儿子”这四个游戏的串接吧），没有场景的切换，也没有什么情节。只有语言——整整三个半小时不停嘴的争吵、揭露、谩骂。而且在全程酒精的作用下，台词不乏逻辑的混乱。能听得懂局部，而且为机锋的言语而爆笑不止，但是话锋一转，又不知他们在说什么为什么要这么说了。爱德华?阿尔比被问到“What this play is about？”的时候回答说“It's about 3 hours long”。除了“about”的谐音梗，这里说的是他一直的观点：如果一出戏能用两三句话说清楚，那两三页就可以写完。映前短片中的评论家说：如果你说“我明白这剧说的是…”，那你就错了，因为那肯定不是阿尔比的本意。哈哈，这句话说的真好，对于虽然想记录一下，却着实不知从何下笔的我来说，算是一种解脱吧。不用写什么了，就只记录一下主观感受吧，还是用映前短片中评论家的话：坐立不安，震惊（horrored），触动(touched)，欣慰(relieved)。一对23年的夫妻，能互相伤害到这种程度，婚姻生活能如此不堪，尤其是不停地嘶吼辱骂男主的女主，如此可憎。如果不是毒舌男主和醉酒女配时时贡献笑料，简直不忍心再听下去。可是，第三幕中，女主又坦陈男主是她唯一爱过的人。我曾自以为聪明地将答案寄托于一开始就被谈到但始终未曾出现的儿子，用电视剧的桥段编了结局：儿子已经死掉了，丧子的伤痛使本来相爱的二人纠缠于痛苦中无法解脱只能互相撕扯。当然我错了，连儿子都是虚构的。我不认为是儿子早逝，男主将故事写成小说，否则年龄和时间线对不上。我觉得儿子压根就不存在。两人将男主写的、被女主父亲否定而毁掉了的小说里的主人公，虚构成自己孩子，并且围绕他争夺和争吵，将孩子作为彼此伤害的武器。这个虚构的孩子是两个人的秘密，所以男主不满于女主对女配说起儿子，引发了这一晚的大战，并且在第三幕强行上演了小说的结局。如果有原因，那还有治愈的希望，而从虚构出发，终点只能是绝望。这种虚无和荒诞，是第三幕给我的震惊。所以即便结尾清晨的阳光照进房间，男主女主相拥，还是彻骨的冰冷。“很多现代婚姻都是通过破坏性的角色扮演来维持的”，两人还会这样过下去吧。至于欣慰，是幸免于难的欣慰吧，“演给你看了，这样就不用自己去亲身经历一遍”。片名，那儿歌本来是who's afraid of the big bad wolf. 被谐音了。

2020.11.14@中间影院

因为考古石知田，所以最近在补他的作品。一个穿越回过去救人的老梗了。上一次看到类似的剧情还是我知道你会来，所以我等（音乐剧）。但还是会被里面一些片段所触动和感动。最喜欢最后他们看完张雨生演唱会。女主说，送给你一句话，只要你努力追求你的梦想，你就是最完美的。男主说，你不用完美，也值得被爱。真的全剧升华。我其实还蛮心疼女主的。我发现我真的很喜欢台湾那个年代的高中氛围啊。满满的青春感。可以一起放学打电玩，打架，偷用学校设备练歌，有自己的乐队，可以去看男生打篮球，可以做自己想做的事。真的好好。最开始我也和男主有同样想法，不去选秀就不会去日本，就不会失败，也不会死亡。但就像卖花婆婆说的那样，生死有命，因果轮回。我们改变不了历史，更不能把梦想视为原罪，这也许比死亡更令人难以接受。

花总会枯萎，但在那之前，请好好闻闻它的芳香吧。

唯一追的美剧就这么完结了，超级不舍。。。。最后两人坐在警监办公室仿佛又是开始，真的希望能有第八季。。。

喜欢剧那种干脆利落的破案，毫不拖泥带水，紧扣话题，可谓天马行空。。。。。。。。。。。....。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

师兄师妹打啵那段是真亲 。我二次重温的时候被震惊到了。然后倒带反复看了十几遍以确定我的眼睛没花。亚视表示虽然我们常年被友台打压 广大香港市民宁可看TVB的雪花信号也不肯换台。但是我们是一家有艺术追求的电视台，哪怕是拍哄孩子的武侠剧也要去武夷山拍外景 然后安排邓浩光和杨玉梅站山头实战亲嘴。真的令人佩服（不过江湖传言邓浩光是GAY 不知道杨玉梅肯拍是不是跟这点有关）。

萧笙回归亚视的第一部监制作品。进入90年代后他大抵是在TVB过的不是那么开心。可能是受够了友台小家子气不肯花钱的吝啬，所以回到亚视就拼命烧钱。

所以这个片非常有萧笙的特色，大手笔制作 各种外景拍摄 武打特效精彩宏大（各种炸）登场人物众多 满当当的撑满了30集。

虽然制作精良 素质吊打友台一干同类作品。但是这片并没有给观众留下多少深刻印象。我是看到曹雄下药李清銮那段才猛然想起我小时候其实是看过这片的。这说明两点 A：我小时候对帅哥美女毫无鉴赏力 B：一个剧 如果给观众留下记忆的是这种OOXX的剧情 基本上就说明这剧的剧情是失败的了 （没错！ 说的就是你们！ 南帝北丐！金毛狮王！）。

平心而论 这片的剧情不烂 主线清晰 还有丰富的支线剧情来丰满配角 就是少了点转折起伏 一口气看完感觉还行 一天天播出看就太过白开水了。

最大的一个问题是核心感情戏部分，编剧成功写了四个迥然不同的大美女 娇憨可爱的师妹李清銮 英气逼人的男装丽人白云飞 外冷心热的蓝小蝶 痴心情吃的大小姐苏飞凤。真的是环肥燕瘦各有千秋。然后整出一个呆滞扁平的男主 观众看了后内心的感想多半是“就这？就他？凭什么要四个女人对他一往情深死心塌地？”也难怪反派曹雄内心不平衡 那么多妹子 没一个喜欢他的 非要去爱个木头。

当然这个木头有个优点是专情 从头到尾只爱师妹一个，但是师妹的戏份在四大女主里是垫底的 如果这是个RPG 她应该就是那种是不是离队跑自己支线的角色 最后排成官配其实很难有多少说服力。

男主形象的扁平直接拖垮了这个剧 相比之下配角的支线剧情反而比主线更有亮点，比如白云飞恢复女儿身那段 那种因为长期自我压抑却因为男主的出现而挑动的小女儿情态 刻画的非常细腻惊艳 堪称全剧亮点 。蓝小蝶和蓝海萍的父女情结，从愤懑怨恨到误会释然最后冰释前嫌的变化演绎的非常饱满。银笛书生和玉萧仙子这对欢喜冤家的感情戏某种意义上来说比主线感情戏还要来得有趣好看。30集的剧情很大一部分都是这些丰富的支线剧情撑起来的。

刚看完第11集，还在气头上所以赶紧把想法写下来。

一开始是被这部剧的设定吸引进来的。各种观影营销号也把这部剧吹上了天。我还把爹娘也一起拉过来持续追剧。

然而从第五第六集开始，我的观感一集不如一集。第五第六集开始出现很俗套的尴尬桥段，那种不用猜都能让人知道对方反应的情节，那种太过流水账式的描写小情小爱的场景，不应该出现在一部豆瓣评分9.4分的剧里。

以及，郑少女饰演的俊完虽然帅得让我流鼻血。但是这个人设本身，太过慕强。对他不爽只是我个人喜好问题，这点不是编剧问题。生活中如果接触到这类人我可能扭头就走吧。他少有的几个女性朋友里，女朋友翼顺是能一腿把他打倒在地的强者。颂和则是五人组里最能让俊完信任和跟随的人。而颂和是什么人？是被同事称为鬼神的人，是生活方方面面都能做到最好的最强者。

【详细】

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张若均版的最好看，专业术语强，毫无其他情感杂线，除了秦明人设高冷孤傲不喜欢，其他很精彩的。再看看这个版本啥玩意啊，编剧改的啥玩意。都三集了 看不出男主的作用，还让他去追嫌疑人？无关剧情好拖沓和多余。芒果TV拜托，不搞爱情线不行吗 ，好好拍剧不行吗？专业性一点都不强。看了三集退了，还是看小说吧。