人性之光,觉得诸如狗死了之类的情节点设置的力度感较弱,但不影响整体的价值输出和共情。女演员的表演的确富有统治力,精神病人们的群像虽说套路但也算有细致观察。剧作上用性别政治话语去取代实际上必然存在的学术争论(塑造一个被一群白男人无视和打压的伟光正女性),不免过于取巧;而潜意识和艺术之关系的引入又冲淡了精神病院可能带来的其它话题。结尾的真实影像很有力。
人性之光,觉得诸如狗死了之类的情节点设置的力度感较弱,但不影响整体的价值输出和共情。女演员的表演的确富有统治力,精神病人们的群像虽说套路但也算有细致观察。剧作上用性别政治话语去取代实际上必然存在的学术争论(塑造一个被一群白男人无视和打压的伟光正女性),不免过于取巧;而潜意识和艺术之关系的引入又冲淡了精神病院可能带来的其它话题。结尾的真实影像很有力。
编剧如果没有能力写新剧就赶紧去进修吧,不要嚯嚯各种IP了。这烂剧自开播以来,一天800+热搜,不知道宣发有那个大病,热搜多到想吐??,这么多人追捧这种死鱼眼,木头木脸,毫无逻辑可言的辣鸡剧,难怪内娱要完。陈飞鱼果然是太子,有钱能让鬼飞磨,凭着这么多热搜,不飞也得飞。也希望大家明白,一坨??装饰得再好,也是一坨屎。
编剧如果没有能力写新剧就赶紧去进修吧,不要嚯嚯各种IP了。这烂剧自开播以来,一天800+热搜,不知道宣发有那个大病,热搜多到想吐??,这么多人追捧这种死鱼眼,木头木脸,毫无逻辑可言的辣鸡剧,难怪内娱要完。陈飞鱼果然是太子,有钱能让鬼飞磨,凭着这么多热搜,不飞也得飞。也希望大家明白,一坨??装饰得再好,也是一坨屎。
这部电影可圈可点,有剧情,故事不错,如果特效编制再下点功夫会更好,女主角换个漂亮点的会更好,再加工下在电影院上映绝对爆满,我建议编剧再拍个精编版的,上电影院,让更多人知道猪八戒的传奇故事,让更多人知道原来猪八戒这么厉害,,,,昨天去电影院看了狐仙书生,还不如这部网大,那种辣鸡电影不应该去电影院骗钱
这部电影可圈可点,有剧情,故事不错,如果特效编制再下点功夫会更好,女主角换个漂亮点的会更好,再加工下在电影院上映绝对爆满,我建议编剧再拍个精编版的,上电影院,让更多人知道猪八戒的传奇故事,让更多人知道原来猪八戒这么厉害,,,,昨天去电影院看了狐仙书生,还不如这部网大,那种辣鸡电影不应该去电影院骗钱
可能因为本身不腐,所以不管什么剧,从来不会往基情的方向或者百合的方向去想,坚定地站着男女cp。看剧的时候习惯开着弹幕,却被那些刷基情的弹幕逼得不得不关闭弹幕自己慢慢欣赏。有些人说男女主的感情戏莫名其妙,明明很明显好吗!
首先,车智安因为李俊英的缘故从小就关注李贤,记得李贤的很多事,有些事成为了推动剧情发展的线索。剧中他们的第
可能因为本身不腐,所以不管什么剧,从来不会往基情的方向或者百合的方向去想,坚定地站着男女cp。看剧的时候习惯开着弹幕,却被那些刷基情的弹幕逼得不得不关闭弹幕自己慢慢欣赏。有些人说男女主的感情戏莫名其妙,明明很明显好吗!
首先,车智安因为李俊英的缘故从小就关注李贤,记得李贤的很多事,有些事成为了推动剧情发展的线索。剧中他们的第一次的见面镜头,也很明显地让人有继续追查下去的欲望,很多疑问也一一显示出来。正因为车智安对于李贤很熟悉,而李贤对车智安在前期也只是将她当成一名警察,并未有探索谜底的念头,所以他们之间慢慢引起的情感变化才顺理成章。
再次,车智安的性格很适合帮助李贤查案,勇敢、有点鲁莽,但智商在线,有较强的心理承受能力。韩剧很多的悬疑剧中的女主很容易冲动,以她的鲁莽所导致的结果来推动剧情发展,但是车智安不是这类人,反而有着自己的想法。确实,在三个高智商男人中,她显得很弱,但是人家也是有高于一般人的智商好吗?而且更有人性化,这是这部剧不可缺少的,不然,正能量的部分就会少了很多,毕竟,三个男人有两个是怪物,另一个是天才,不容易被人理解。但是因为车智安熟悉李贤,知道李贤的最终目的,所以会理解他,并且给予帮助,还在李贤头脑混乱的时候做那个解语花,并且不是以道德制高点和警察的身份来逼迫李贤或者李敏,反而给予他们足够的时间来解决问题,不管是心理上还是环境上。令我很深触动的一点,是车智安出乎意料的冷静的去寻找父亲的骸骨的那段剧情。那是一位一直以父亲还活着为希望是生活和追查李俊英的女人啊!可是她又能勇敢地面对自己害怕的结果。后来的要持枪杀人,即使李贤不阻止,她也不会真的要杀了李俊浩,按她的性格不会。她能迅速地振作起来,并且不意气用事,反而更加冷静地按她的方式继续寻找证据,难道不比很多剧的女主强吗?并且不是在拖时长。
最后,剧中能很清晰地看到李贤和车智安对彼此感情的变化,即使感情戏很少,但是那条线一直都在。我很喜欢他们这种兼具傲娇和冲动属性的感情。车智安在与李贤相处之后,慢慢知道其实他并不是表面的冷酷,心里一直都有坚守的东西在,不管是对于李俊英,还是对于弟弟李敏,都有他自己的认识和无奈的地方。那一段单车前的告白,是李贤对车智安认识的一个升华,而后来的游乐场约会,李贤明显在顺着车智安去走,按他性格,这是很难做到的,可是车智安理解他,支持他,这是他所需要的。弟弟正因为看到了哥哥对车智安的感情,才生了嫉妒之心,要杀了她。而最终放弃了这个计划,一是因为目前不是好的时机,二是因为要是真杀了,那么他和哥哥的关系在后来的剧情中肯定不会这么顺利。车智安对李贤的支持程度,李贤对车智安的依赖程度,绝对比观众表面上看起来的要深,他们的感情,就是在一点一滴的彼此了解中越加深厚的。看到后来一些弹幕说,为什么李俊英不杀了车智安,觉得说得实在太过分了。车智安的人设,绝对比那些傻白甜或者冲动易怒的女主好得多。
只是,编剧对车智安太狠了,虐心灵不够,还虐身体,还不止一次。好一点的是,李贤的表情变化、语言变化、身体变化也在这几次车智安遇到的危机中展露无遗。不过我还是觉得不够。但是以李贤的傲娇属性,这已经是突破自我了。
结局能理解,但是不太满意。弟弟最终选择以李敏的身份承担责任,其实他并未觉得自己做的是错的,只是因为这样哥哥能少受痛苦,也不算背离人设;李俊英成功逃脱,也符合他怪物的设定;而李贤,失踪了一年的时间,如果说只是在追查李俊英的下落的话,太牵强了,如果说是要整理自己的心情的话,一年的时间也太长了。好吧,其实我是在位为车智安鸣不平。没想到车智安这么简单就原谅了李贤!不过李贤说“我想你了”“很想”,倒是让我的心里平衡了一些。
电影在前年上映前,我就有所关注,原因就是因为《乌海》这个名字,它是电影的名字,同时也是内蒙古自治区的一座小城市的名字(离我的家乡比较近)。当然电影的名字就是以这座城市命名,电影也是在这座城市拍摄。
因为很多人在乌海打工,所以当我看到电影名字,以及主演是黄轩和杨子姗;第一印象是这是一部打工仔和
电影在前年上映前,我就有所关注,原因就是因为《乌海》这个名字,它是电影的名字,同时也是内蒙古自治区的一座小城市的名字(离我的家乡比较近)。当然电影的名字就是以这座城市命名,电影也是在这座城市拍摄。
因为很多人在乌海打工,所以当我看到电影名字,以及主演是黄轩和杨子姗;第一印象是这是一部打工仔和打工妹的爱情故事,也没深究它的导演,竟然是在东京国际电影节获得特别提名《老兽》的导演周子阳,而凭借《老兽》一举夺得第54届金马影帝的涂们,也参演其中。
直到看到电影的第五分钟,我就知道,这是一部西北人必看的电影之一,大西北最好的三部电影之一;另外两部是《隐入尘烟》及《一个勺子》。
黄轩作为男主角,依次经历了:
1.媳妇出轨怀孕。
2.女孩裸贷陪睡还钱,无果后自杀。
3.闹离婚,媳妇在有错误的时候总是隐瞒真相,避重就轻。
4.媳妇家里比自己家有钱很多,让岳父岳母一直瞧不起。
5.把房子抵押,钱借给最好的朋友做生意,朋友生意做成了却欠钱不还。
6.看到许多年轻女孩没有工作,陪酒跳舞,出卖美色挣钱。
这部电影像一杯绝顶好茶,需要静静细品。满是悲情色彩,又不失英雄主义;矛盾交织 ,条理清晰;看似荒诞开始,最后温情结尾。
最后他由一个好人变成一个坏人,撞死了自己的妻子和腹中疑似不是自己亲生的孩子。生活让他从一个仇恶的人变成作恶的人。
整部电影听我讲述像是很悲惨,很狗血,很悬疑。但一点都不是:很平淡、很质朴、像是就发生在你身边的事。
揭示现实生活过日子的真谛:男人得忍 ,女人得有分寸,婚姻只是各取所需。
最喜欢的两句台词:
我也不知道他们都是混蛋
你会离开我吗
颜书仁在读博期间,与学妹孙树意外相遇相爱。在两人恋爱时,因双方家庭变故,书仁办理休学避开孙树,孙树选择去日本留学。5年后,被他们的老师陈沅庚相继邀请进思康医院。重逢后的书仁本想修复与孙树的关系,但起初孙树反应冷淡,后来在其母亲治病过程中,开始感受到与书仁的爱情。书仁因为治疗患者,孙树一直帮助他,两人重新和好。陈一凡是颜书仁本科时的学弟,并对孙树渐生爱意,孙树迅速拒绝了陈一凡。书仁意外得知母亲
颜书仁在读博期间,与学妹孙树意外相遇相爱。在两人恋爱时,因双方家庭变故,书仁办理休学避开孙树,孙树选择去日本留学。5年后,被他们的老师陈沅庚相继邀请进思康医院。重逢后的书仁本想修复与孙树的关系,但起初孙树反应冷淡,后来在其母亲治病过程中,开始感受到与书仁的爱情。书仁因为治疗患者,孙树一直帮助他,两人重新和好。陈一凡是颜书仁本科时的学弟,并对孙树渐生爱意,孙树迅速拒绝了陈一凡。书仁意外得知母亲8年前因车祸去世,他陷入严重自责甚至对自己的职业成就产生了怀疑,在孙树的努力下,颜书仁逐渐康复,两人决定重回日本留学地,走入婚姻生活
这片子唯一能给分就是色彩,其他的都是什么shit,演员都不知道怎么演,废物导演也不会给出建议,什么都没演就在那里配音伤情,我没看过这么垃圾的片子!谍战不像谍战,情报不像情报,气的我都不会写了!可惜资源了!剪辑片子的也是人才,剪辑逻辑混乱,就像在哪里偷来的情节四处拼凑来的一样,凑合成了一部电影!总之一句话导演太嫩了,根本没有天赋,拍摄手法不是大问题。故事的流畅度完整性兼职太差了!
这片子唯一能给分就是色彩,其他的都是什么shit,演员都不知道怎么演,废物导演也不会给出建议,什么都没演就在那里配音伤情,我没看过这么垃圾的片子!谍战不像谍战,情报不像情报,气的我都不会写了!可惜资源了!剪辑片子的也是人才,剪辑逻辑混乱,就像在哪里偷来的情节四处拼凑来的一样,凑合成了一部电影!总之一句话导演太嫩了,根本没有天赋,拍摄手法不是大问题。故事的流畅度完整性兼职太差了!
1,先说下结局吧,因为真的在意料之外了,撒旦放过了神父一行人,转而附身了看直播的人类,以此毁灭人间,除非世上有大量的驱魔师,毕竟看直播那么多人……
2,很好的揭露了人性,现在这个世界,那些直播卖假货的,那些网红各种欺骗观众,那些营销号各种恰烂钱,连官媒都阴阳怪气带节奏了,人类活在了一个虚假的世界中,片中的神父正式如此,他欺骗
1,先说下结局吧,因为真的在意料之外了,撒旦放过了神父一行人,转而附身了看直播的人类,以此毁灭人间,除非世上有大量的驱魔师,毕竟看直播那么多人……
2,很好的揭露了人性,现在这个世界,那些直播卖假货的,那些网红各种欺骗观众,那些营销号各种恰烂钱,连官媒都阴阳怪气带节奏了,人类活在了一个虚假的世界中,片中的神父正式如此,他欺骗了无数人。
3,不过他还真是个神父,但是有主见(类似于喝酒吃肉的花和尚?),本来以为他不信仰上帝遭报应,但并不是,上帝可不会让那个老女人折磨两个孩子(毕竟老外宗教信仰自由),恶魔给他的阴影使他走上了骗子生涯。
4,开始是讲人要诚实的,后面慢慢偏离了这个主题,反而更有看头了,当江湖骗子恰流量啊,偷情啊,这些事情社会里常有,他也都坦白了,就这样完结就俗套了,所以打造成了一部真正的恶魔片。
5,也是被折磨的够惨的,都有电锯惊魂的味道了,先是傻不拉几的相信恶魔会遵守诺言,然后明知道恶魔在玩弄你们,恶魔会继续骗你们,但你们也没办法啊,恶魔有超自然能力,你们只是凡人啊,都有点看着压抑了。
6,最后干掉了亚蒙,以为要结束了,正义战胜了邪恶,然后最精彩的开始了,是邪恶赢了。
7,豆瓣文艺青年真的很歧视恐怖片啊,假如把恶魔换成人,一个去揭露网红骗术的人,最后神父坦白了,由看直播的观众来决定神父的命运,这样豆瓣评分就爆炸了。但是这样,意料之中啊,有点老套啊这种题材,但是文艺青年爱啊。
8,恶魔现身了,观众都看到恶魔真身了,不再是像鬼片套路那样旁观者清当局者迷,就是那个人以为自己在用刀刺恶魔结果用路人视角,他是在刺自己。所以,恶魔现身那幕真的爽。
9,很多电影,题材差不多,不新鲜,意料之中,但这片,却都相反,很新鲜的题材,反套路而行之,都有点悬疑成分了,反正挺好看的,恐怖气氛也有,剧情不俗,很新鲜,直播的方式也是与时俱进,讽刺现实里那些网红什么的,揭露人性什么的,都有。
10,看的时候,我在想,这是撒旦化身上帝了啊,撒旦不是喜欢坏人么,巴不得大家都去干坏事,怎么开始教育人类要诚实,开始惩罚骗子了,这撒旦是人格分裂啊,后来才明白,恶魔是在享受快乐,就是不杀死你们,慢慢折磨你们,而且目标才不仅仅是你们。恶魔和神父他们一样,要人气,要流量,要观众数量越来越多,让更多人看到恶魔战胜上帝的仆人神父,最后让那么多的观众全部恶魔化,让人间变成地狱。牛逼啊,这片恶魔是主角吧。
如果说对政治立场质疑,还尚且相对令人可以理解的话,对两位主角的外貌抨击,真的太恶毒了。
单论长相,他们都是很普通的亚洲人长相,走上大街上看看吧,或者关掉你的美颜滤镜、卸掉浓妆,打开原相机看看自己长什么样,看看周围成年男女长什么样。
对演员长相的侮辱,体现被爱豆、
如果说对政治立场质疑,还尚且相对令人可以理解的话,对两位主角的外貌抨击,真的太恶毒了。
单论长相,他们都是很普通的亚洲人长相,走上大街上看看吧,或者关掉你的美颜滤镜、卸掉浓妆,打开原相机看看自己长什么样,看看周围成年男女长什么样。
对演员长相的侮辱,体现被爱豆、网红文化洗脑后的畸形审美,被美颜滤镜催眠后的蜜汁自信,对普通人外貌缺乏真实的认知,以及对人应有的基本尊重的缺失。其次,因为样貌而认为一个人无法成为超级英雄的话,就真的太可悲了,也可能正是这些容貌\年轻至上的观众,导致了内地观众只能吃屎的现状。这不仅是在否认审美的多元性,更是在拒绝接受普通样貌的人也能成为万众瞩目的超级英雄,将脸的好坏凌驾于演员的所有存在价值之上,映射出对人的物化意识,即外貌是作为人最高价值的体现。演员在表演时的气质、灵性,他们给这份角色带来的鲜活,在一些人眼中统统没有价值,唯一值得一提的就是他们的“丑”让他们多么不配担起这份角色。而且客观来说,刘思慕的气质和演技,相比梁朝伟当然不如,但吊打一众演戏不背台词、不用原声的流量艺人还是绰绰有余的。女主角,也就是一直陪伴在尚气身边的好朋友凯蒂,很有灵性也很可爱,相信每个人都有这样普通的、可爱的也很坚定的朋友,女主演员(后面才知道她得过金球奖最佳女主)真的把这个角色演活了。
我不明白,我们这么努力地试图剔去物化女性的社会习俗,为女性的存在赋予更多价值,这些人(甚至大部分是女人)却在大肆评价着“女主好丑凭什么选她”…而且就算不是女性,作为演员为什么不能是普通人长相?这不正是我们需要的一份力量吗,我们看起来平平无奇,扔在人群中是沧海一粟,却拥有自己的庞大能量。作为普通人的我们,和我们的普通人好朋友,我们的爱让彼此拥有伟大的力量,难道这不正是超级英雄的价值吗?
再者还有一种论调是“为什么给白人选的角色就那么好看,给华人选的角色就是路人脸?”抛去“路人脸一词带有使用者自认为的容貌优越感”这层,漫威给大部分超级英雄的选角都是普通人长相,这和漫威定调有关,因为早期漫威路线是“请不起大牌帅哥美女只能请请便宜货”,安吉丽娜朱莉这种公认美人也是有钱之后才考虑的咖位。除了有帅哥设定的雷神(北欧男神)和美队(美国门面)之外,其他英雄,黑寡妇、蜘蛛侠、绿巨人、鹰眼、蚁人、星爵、奇异博士、惊队……这都是欧美普通人长相,洛基和旺达被认为很hot,也更多是因为洛基性感的气质和旺达丰满的身材。而我最喜欢的钢铁侠,放到欧美也不过是保养较好的有钱中年男性罢了,更多人为他的气质倾倒,而不是他的脸蛋。
希望抱有“白人英雄都好看”的想法的人可以站起来了停止下跪,别觉得是个白人就好看,在欧洲这边读书,可以说这些超级英雄选角的长相就是平均欧美白人长相。重点是他们传递出的力量,以及他们能为观众塑造出英雄之梦。
就算是过去选角偏向于典型欧美审美,但漫威的角色塑造在改变,在向“多元性”“普通化”“少数化”发展,从为什么一直都很完美的雷神在复联四变胖了,蜘蛛侠的朋友是个亚洲宅男,惊队的选角不像神奇女侠以色列国宝美女的选角,永恒族加入了聋哑人英雄等等就能看出,漫威想展示的是世界的多元,而不是单一标准下的美。
反观东亚这边,十几年前我们电视上还有家有儿女、武林外传这些真实的演员,如今年轻精致的脸蛋成为影视剧作标配,对男艺人还算相对宽容,但普通人长相的女艺人简直屈指可数,稍微普通点的沈月被相貌霸凌,周冬雨被骂眯眯眼,迪丽热巴被骂鼻子宽于是把鼻翼一缩再缩。多少女观众看了只觉得自己这里该动刀那里该打针,拍照从来不敢发原相机原图,不少男观众也开始不涂粉底液不画眉毛不敢出门,整个社会都在容貌攀比和焦虑中下沉,这是我们想要的吗?
这肯定有商业成分,也正如很多人所说,在欧美“多元化”为主导的政治正确环境下,“diversity”和“minority”是“财富密码”,但我们的世界无法离开多元性,所以我们才拒绝各种歧视,我们国家才大力宣传五十六个民族是一家;
而我们的世界也不是二极管,“商业营销”、“社会价值”、“教育意义”是可以同时存在的。
很庆幸,至少如今国际购买力重视对平等与多元化的体现,而不是对人设流量的崇拜。
更新;
大无语,都在逮着我说斯嘉丽是普通白人长相在说。首先,我认为斯嘉丽很美,但这种美是综合的,基于她整个人的魅力散发出来的。我的个人经验(在欧洲两年来留学生活的经验),白人的脸蛋基本上来说在亚洲人审美里面就是好看的(抛开身材、气质等因素,只看脸),我的坐标是北欧,这边是纯粹的金发白人多一些,就是祖上全是金发碧眼白人,很难有长得不好看的。而且按照亚洲审美来说比斯嘉丽好看的真不少,单说我们专业,一个社会科学专业,斯嘉丽这种类型的脸蛋,基本上我们班的欧洲女生,十个里面七个能达到那个程度。但因为都是学生所以我们气质比较青涩阳光。
(就算不是北欧人,其他欧洲人我感觉也都很容易就长得很好看,最近参加一个国际比赛随机组队的六个人里就有一个超漂亮的金毛法国妹妹,简直就是睡美人那种,还有一个也门妹妹,虽然不是欧洲人,虽然带着头巾,但露出的脸蛋特别惊艳,说话温温柔柔的,每天视频会议我都处于很幸福的状态)
这些美女就是,一开始我夸她们好看,她们很开心,后面有本地朋友了之后聊天发现,你说她们beautiful她们只当你在恭维,因为她们觉得大家差不多都长这样。
再说男生,我所处的北欧的男生长相,按照亚洲审美来说就是帅哥浓度超高。我去做志愿者就遇见了一个和雷神很像的男生(身材长相身高),反正越是白人扎堆的地方,帅哥比例就越高得离谱,个个人高马大还爱运动。然后附近德国、荷兰的帅哥浓度,我想我不用说了吧,大家多少有所耳闻。如果你觉得我吹牛,你可以去问问你在欧洲留学的朋友。
但是一开始看着觉得很惊艳,久而久之就习惯了这些脸蛋,大家都是普通人罢了,该干嘛干嘛的。而且你会发现,你觉得他们很好看,他们其实也觉得亚洲人长得很好看。我看尚气是和一个美国朋友一起看的,她特别喜欢女主角,她觉得凯蒂超可爱,她看的时候一直在小声尖叫“oh she is so cute, oh she is the best” 她说刘思慕很hot,还表示拥有这样身材的男人在哪都是hot guy。英语形容人不错的说法有cute和hot,hot程度是高于cute的,cute是可以、可爱,是高于平均值的喜爱,hot就有着cute没有的神秘魅力。
我这儿还有不少案例,前阵子一个瑞典朋友给我分享她在dating的中国hot guy,我本来期待值很高,结果一看照片发现那就是个普通中国男孩,不过是个子高、衣品好。当时我和另一个在场的韩国同学对视一眼,心照不宣地笑了。一瞬间内心感慨,原来这种程度他们就觉得很有hot啊。以前有个意大利朋友给我说她遇见了很cute的中国男孩,然后她仔细形容了一下,我发现是我同学,我从没觉得那个男孩cute,就是高校里随处可见的中国男学生,但性格很好,很有亲和力。通过很多事我发现外国人对脸蛋的接纳范围很广,但是对身材气质就很有偏好。这也是为什么斯嘉丽总被评为sexy第一名吧,因为她真的很火辣,而这份火辣不是五官带给她的,是她独特的人格魅力。
这很有趣,其实大家都是因为不熟悉对方的人种环境所以觉得不一样的面庞很特别、很好看。
说这么多想表达的就是:
1. 我们接受西方文化的灌输多年,白人的五官很容易被我们划分到“美丽”的区间,所以当我们看到尚气这样的亚洲面孔时会觉得“不好看”。殊不知在白人眼中亚洲人也很容易就很好看,同样,这和亚洲文化在欧洲的传播也有很大程度关联。
2.斯嘉丽是很美,但我依然认为她的五官在欧洲是寻常的。
3.最重要的是,亚洲人不应该觉得自己或者自己的同胞输给了白人。
由于看过预告,所以观影前有料想到这将是一部横亘的道德极端点上的作品,对于与电影本身三观不合的观影者会极难共情。但还是没有想到,实际观影体验竟然能差到这个地步。
不知道该电影的最初立意是否是一部现实主义作品,想诠释特殊群体中的小人物们在现实生活中的抗争和妥协。但是在道德参考系上,实在不能把故事主线中
由于看过预告,所以观影前有料想到这将是一部横亘的道德极端点上的作品,对于与电影本身三观不合的观影者会极难共情。但还是没有想到,实际观影体验竟然能差到这个地步。
不知道该电影的最初立意是否是一部现实主义作品,想诠释特殊群体中的小人物们在现实生活中的抗争和妥协。但是在道德参考系上,实在不能把故事主线中主角一家怀孕女找冤大头的行为披上“善”的外衣。
在一个崩溃的道德框架里构建善良像是在马桶里放上上等的食物,抛开马桶的框架去体面客观的看待食物本身几乎是不可能的。所以人物是否贴合实际,行为是否自洽,结局是否讨喜都被影片的劣根性弱化了。以至于影片最后,生活给予“善良”的人的补偿已经起不到任何正反馈的作用了,让我观影全程表情扭曲。
影片可以让人绝望,可以让人疯狂,因为这种爆裂的负面情绪很容易在结尾正向转化。但不能让人郁闷,让人很恶心,因为这种情绪只会累积,而且塑性很强。以往的小角色第一视角电影都是让主角站着哭,这部电影却让主角跪着幸福。我没有看到主角在生活面前的坚强,只看到了他们的屈辱。
不符合普世价值的电影必然遭受票房和评分的双重滑铁卢。我个人还是很喜欢任素汐这个演员的,以后接电影的时候但愿她斟酌。
0期待值,看过后也没想象中差。优点是不装不矫情,台词都在说人话。现在的影视作品,能做到这点已是难得。整部电影看下来觉得导演想表达的东西挺多却似是而非,细节不够丰富有趣,关于减肥、梦想、爱情,好像什么都说了,却都没交代清楚。
剧情bug就不想多说了,就说电影到底想表达什么。有梦想、有追求,性格可爱,胖女孩也有春天,这差不多是电影的主旨吧?跟减肥有什么关系呢?徐璐再胖也是个漂亮的胖子
0期待值,看过后也没想象中差。优点是不装不矫情,台词都在说人话。现在的影视作品,能做到这点已是难得。整部电影看下来觉得导演想表达的东西挺多却似是而非,细节不够丰富有趣,关于减肥、梦想、爱情,好像什么都说了,却都没交代清楚。
剧情bug就不想多说了,就说电影到底想表达什么。有梦想、有追求,性格可爱,胖女孩也有春天,这差不多是电影的主旨吧?跟减肥有什么关系呢?徐璐再胖也是个漂亮的胖子,让她整天灰头土脸,衣着40+是几个意思?但是按这个逻辑,就应该以减肥为主线,先抑后扬,等着瘦身成功闪亮我们和男猪的双眼,皆大欢喜。剧情不怕俗,能自圆其说、细节充分到位就会有说服力。女猪虽然嘴上一直说要减肥,大部分时间内偶尔运动,经常吃东西。最后5分钟开始密集运动,到结尾出字幕,给一瘦身背影交代的过去吗?与其这样不如不要。胖女孩也能打扮的时髦漂亮点吧?否则她怎么能吸引鲜肉男猪呢?减肥线虎头蛇尾,中断太虚,不如不要。
还有男女猪的梦想线,隐隐看到导演顺其自然的态度,还是交代的不够。给人的感觉是关了店,男女猪和店伙计都混好了。其实梦想本来就是个虚无的东东,不用打鸡血的方式呈现是最好的。我比较喜欢男猪关店后的态度,虽然无可奈何那也得开心活着。
爱情线前期铺垫的不错,男猪爱女猪的原因交代的清清楚楚,后来是个什么鬼?矛盾冲突都是bug,结果也是潦潦草草,这条线可惜了。
男女猪都还不错,魏大勋中戏毕业,科班出来的,还在水准之上。跟同龄鲜肉相比,估计会完胜。
我又是咧着嘴看完的。
我每次看《花样青春》系列之前,对里面的嘉宾都不熟悉,也不感兴趣。
但每次看完《花样青春》以后,都能从嘉宾的经历里看到所有人能共情的一些经历。
罗pd的团队氛围,他们对嘉宾的选择,切入点总是奇特又很可爱。
我又是咧着嘴看完的。
我每次看《花样青春》系列之前,对里面的嘉宾都不熟悉,也不感兴趣。
但每次看完《花样青春》以后,都能从嘉宾的经历里看到所有人能共情的一些经历。
罗pd的团队氛围,他们对嘉宾的选择,切入点总是奇特又很可爱。
虽然选角都没太大名气,长得也不帅,不修边幅,英语差,几十岁了还特别吵闹。
但那些失误,因没有仔细地计划导致的延误和弯路,不划算的买卖,不舒服的衣服鞋子,最后只变成了他们毫不在乎的大笑和蹦蹦跳跳。
明明是最普通的小事,却那么开心。
因为没有钱,四个人点两杯咖啡,要了两个空杯子,兑热水分着喝。
看见瀑布和温泉,像“没见过世面”一样大喊大叫,在极光下流泪。
这种盲目乐观的精神,感恩的心态,互相照顾的习惯,对于普通人来说,我们也是不敢袒露和表现出来的,单纯和真诚意味着更容易受到伤害,因为这个世界不是这样的。
但也正因为选角不是当红花旦小生,公司对他们没有过多的限制和包装,镜头前展示的这种与普通人无异的傻气,正是观众看到后觉得有人情味的原因之一。
退一万步讲,即便不是公众人物,普通人二十几岁经历过迷茫和社会的毒打以后,在几十岁时还能像孩子一样保持善良和单纯已经非常可贵。
国内综艺喜欢制造矛盾、放大冲突,煽动观众负面情绪,而日常生活中琐碎美好的那部分,彼此都带着疏离和客套,甚至是作秀般的做作和煽情。不真诚,观众也不会再买单。
旅行的意义在于体验非日常的生活,在于跟谁在一起,在于有没有真正地卸下心房,勇敢地去拥抱世界。
它不是绞尽脑地将风景和自拍变成社交媒体上让人点赞和留言的照片。
而且每个说有失眠症、认床严重的人,来参加罗奴的节目,在节目里都睡的特别好。
当代人失眠的原因其实还是城市生活压力大,节奏快,我们需要安排的工作和事务太冗杂,好像稍微停下来就会特别心慌。
晚上当自己终于有时间静下来,又会走马观花地焦虑今天一天的事情有没有做好,明天又有哪些任务要处理。
这样似乎总是在追逐着某个东西,或者被某个东西所追赶,没有真正停下来为自己去生活。
看完冰岛篇,他们冒冒失失又仓促开始的旅行,发现只要保持善良,保持感恩,好事未来一定会发生。
听见下雨的声音,导演,方文山。
因为导演和电影名字,从2013年夏天就开始期待的电影,虽然没有想象中那么完美,但心情依然很美好:画面拍得意料之中的唯美,故事情节意料之中的小清新。我曾说过,我对小清新的电影没有免疫力,因为这类电影所营造的青春氛围,让我在看的时候总觉得是在举行某种仪式,就像是在和离自己渐行渐远的过往再次歃血为盟。更何况是台湾的小清新电影,骨子里都是潮湿而温热的,酝酿
听见下雨的声音,导演,方文山。
因为导演和电影名字,从2013年夏天就开始期待的电影,虽然没有想象中那么完美,但心情依然很美好:画面拍得意料之中的唯美,故事情节意料之中的小清新。我曾说过,我对小清新的电影没有免疫力,因为这类电影所营造的青春氛围,让我在看的时候总觉得是在举行某种仪式,就像是在和离自己渐行渐远的过往再次歃血为盟。更何况是台湾的小清新电影,骨子里都是潮湿而温热的,酝酿在这个一半是热带、一半是亚热带的岛屿上的故事,常年四季都弥漫着夏天干净的清爽味道。
这是一个并不复杂的故事,整个电影都在呈现梦想和爱情的主题,但回忆的不真实,背叛又并不那么真切,抉择那么艰难,恰好丰富了故事的维度:一个摇滚男孩爱上一个因车祸失聪失语的女孩,在爱情就要开始的时候,初恋女友的突然出现,打乱了故事原本的章节,旧情蓄势待发眼看就要复燃的时候,他惊奇地发现,自己喜欢的那个女孩居然是好哥们多年互通信件的对象……
这个故事很简单,正因为简单,所以那份感动才会直击人心,而且特别适合用来怀念旧时光,聊以慰藉日渐疲惫的身心。而能让人回忆起旧时光的电影,就是笔者心中最好的故事。
这部电影确有很多地方并不尽善尽美,比如男女主角无疾而终的爱情,比如回忆和现实之间切换得并不娴熟的镜头,故事角色的转换也显得有些突兀,那些小心翼翼的情绪和过分嘈杂的场景多少有些矫揉造作的成分,但这些都丝毫不能破坏整个故事温柔的气息和我对它的喜爱。也因此,这次我们不谈情节,而是讨论“情结”。
台湾小清新电影里必不可少的元素:和煦的微风、青草、雨水和阳光,扎着马尾的邻家女孩和轮廓分明的热血男生。这些,方文山的电影都一一顾及到了。他所营造的这种小清新,或许是受台湾此类电影的大环境影响所致,因此连酒吧和摇滚乐队也显得很温情;也有可能那就是方文山心中,诗一样的故事必须散发出的温度。
与一般的台湾小清新电影不同,《听见》的女主角并不十分漂亮,这或许会成为不少观影人诟病的地方,而我却觉得恰到好处,有些人,甚至可以说是大部分人的人生,都不可能十分完美,生活中真实故事里出现的女主角,也不见得每一位都倾国倾城。
为什么会选择她呢?笔者窃以为,可能是方文山在她身上看到过自己初恋女孩的影子,又或者在方文山心里,所谓诗一般的女孩,就是韩雨洁身上所具备的气质,所以才会在选角的时候,对她一见倾心。也的确,在电影里,韩雨洁身上所散发出的那种脱俗气质,让她在穿上汉服的那个画面,那一惊艳的回眸,更加美得不可方物。
值得一提的是,如果没有徐若瑄,女配角季芷依应该是影片最清新的面孔了吧,抛开表演功底不说,她纯净如洗的脸着实为画面的美感增色不少。
从电影的叙事手法来看,可以得见方文山对电影的热望和用心,但毕竟只是词人,他对这种动态影像的把控力,还远远不及他对文字的熟稔,所以有些场景给人的感觉并不像是电影,而更像是动态的明信片,不过每一帧画面都充满了诗意,像极了他本人,完全是一首被大雨洗礼过、沐浴在雨后阳光里的石刻诗。
方文山作词人的出身,注定了他和诗歌无法言喻的情谊,他对韵脚诗、对汉文化和中国风的痴迷,在电影中也体现得淋漓尽致:配合着美景以字幕形式呈现的诗歌,无处不在的汉文化缩影,诗一样的电影场景和对白。结尾处的一场时尚乐舞与汉文化碰撞的盛会,似乎与前后那些温馨的画面格格不入,但依然可以看出方文山身上那浓得化不开的诗词情结,这些让他不知“更与何人说”的心思,终于在电影中得以呈现,也升华了他独有的诗人气质。
最后,主角所在的参赛队伍并没有得到汉文化表演的冠军,但这已经不重要了。这种遗憾,恰恰与女主角的不完美形成呼应,告诉人们,不完美的事物,一样可以淡然如许,同样能够可爱如斯。
影片最后回忆的桥段,让所有的时光都回到最初的时刻,原来,故事里的每个人都见证了故事的开始,只不过那些不经意的擦肩延长了高潮到来的时光。不明就里的人可能会一味地咒骂剧情的结构混乱,笔者却认为,这是导演有意而为之,这种安排,恰见方文山对情节设置的匠心独运。电影有时候不需要过多的言语和画面,只需娓娓道来,告诉人们,故事才刚刚开始。至于结局如何,就像徐若瑄在影片里所说,顺其自然就好。
电影的结局好像并不如开场那般美好,在这种不知道最终谁会喜欢谁,也不知道谁该喜欢谁的情境里,导演给我们留下了回味无尽的想象空间,或许,我们只有用“这就是青春吧”来安慰自己。
一场瓢泼大雨正在蔓延,一切都很干净,很美好,不绝于耳的是,那绵延无尽的,下雨的声音。
(导演,我只能帮你到这了)
在台湾看的。当时大二,当时参加到了一个假期交换到台湾某大学的项目,国内好几所大学都派了人来,我们这群大陆学生仔变成了一个小团体,一起生活学习。去的人中我是学电影的,其他呼我为电影弟。
某个周日,我们一起被台湾这边带去看了这个电影。我同专业的基本睡了(上午逛商场去了),完后其他学校某
在台湾看的。当时大二,当时参加到了一个假期交换到台湾某大学的项目,国内好几所大学都派了人来,我们这群大陆学生仔变成了一个小团体,一起生活学习。去的人中我是学电影的,其他呼我为电影弟。
某个周日,我们一起被台湾这边带去看了这个电影。我同专业的基本睡了(上午逛商场去了),完后其他学校某个跟我关系不错的大哥跑到了我面前。
“电影弟,你觉得这电影咋样?”
“还行吧……”
“天啊电影弟,你以后可千万别拍这样的电影啊!”
看着大哥真切的眼神,可见这俩小时对他而言非常折磨。
我回去的路上在想这部电影。河濑直美我是不认识的,但是这个电影的男女主角,我是很有共鸣的。因为我在尝试创作时,也写过盲人和口述师的故事。以我的看法,影片中的光不仅仅是视力而已——其背后的意味触碰到了生死。男主角失去视力期间的心境,就和人类面对死亡一样,经历了从挣扎最后到接受。而女主是一种引导和救赎,最后在爱中男主得到释然。这部电影有很多很小的细节,但核心是在讲人类面临不可避的毁灭时,心灵迸发出的力量。
这部电影电影好么,我向自己问道。
在日本,大抵是好的;在欧洲,大抵是好的;在台湾省,大抵是好的。
在中国大陆,不好;在美国、俄罗斯,我觉得也不会好。因为你跟充满觉悟,经常直面苦难,看惯了生死,武德充沛的民族讲这些,是没有意义的牢骚罢了。