《A计划续集》这部片子十分精彩，主要有以下几个鲜明的特色：

l 人物延续了成龙早期的动作片风格，人物形象饱满突出，骠叔及其领导仍是一贯的机智滑头的形象，担当了大量的喜剧任务，全体人物有棱有角。

l 动作设计精巧，成龙一向擅长乱中取胜，浑水摸鱼，各种场景的动作设计颇有韵味

l 桥断精彩，部分场景充分展现人物性格，颇值得人玩味；而另外一些场景虽是“无巧不成书”，与人物无关，但均是教科书般的设计，精彩纷呈。整部影片有五队主力人马交相汇集，十分有趣，分别是成龙及跟班、罗三炮的复仇兄弟、镇三环、革命党人、追杀革命当人的清军。

l 整部片子的线索有多条，环环相扣，有一丝丝盖里奇的风范。

n 线索一：罗三炮的五位兄弟欲找成龙复仇——成龙帮忙奢药——反省，不再复仇——遇到镇三环和亲王逮捕成龙，前去帮忙

n 线索二：成龙接替镇三环的警长职务——镇三环心有不甘、找革命党人栽赃成龙，计谋成功——与亲王合作抓捕革命党人，并找监狱长杀害成龙——计谋失败被捕

n 线索三：革命党人为革命募捐、为军火与镇三环交易栽赃成龙——因为名册被清军追杀——成龙帮助保护名册并逃走

l 最最精彩的地方，是成龙借本片展现出的价值观让人印象非常的深刻，与好莱坞及后好莱坞时期，编剧或是成龙本人直接将大道理生硬的安插在影片之中，例如最常见的是《我是谁》中的“爸爸说”，或者是《大兵小将》中的“妈妈说”相比，要自然的多，也精彩的多。

现从人物的角度，按照整部片子的发展顺序，对于充分反映人物性格的场景进行解构，进而对人物形象进行总结，而对于那些与人物性格无关的场景，尽管精彩万分，均不深入说明。

1 场景分析

1.1 场景一：镇三环亮相，“破假案”

早年成龙的影片，人物的出场均经过了精巧设计，能够充分展现人物一方面或者多方面的性格。例如《A计划》中，洪金宝的出场，十分精彩，一个身手矫捷的“老油条”形象活灵活现。

这部片子中，反派人物镇三环的登场即充分反映了三个情况：

l 他当时的社会地位非同一般

l 他的性格心狠手辣，不择手段

l 与欧心虎关系极为密切

场景如下：镇三环与被捕犯人交易，安排他们假装犯罪，而后假装被镇三环抓捕进而换取减刑，并同时安排记者及时跟进报道，表明破案迅速，树立正面形象。

镇三环刚进茶馆，包括老板在内的多人立刻打招呼（说明在镇三环在当地极具影响力），而后示意两位犯人可以开始假装犯案了。

镜头给了欧心虎，他为两位“托”买单，并由镇三环身边的跟班说明欧心虎已经安排好记者及时跟进报导。（说明两人关系很好，镇三环十分信任欧心虎）

不巧，犯罪过程中金铺老板心脏病发作病逝。记者未了解清楚情况，认为是罪犯所为，便向镇三环询问犯人是否死刑，镇三环无奈只好应答，犯人见形势不对，便立刻向记者及大众招供，并设法逃跑，镇三环见事情败露，立刻将两名犯人打死。（这段充分暴露镇三环的性格，不择手段，心狠手辣，一手遮天。不过说句题外话，个人感觉这位演员驾驭的不是很好。这个时候，这两个人最好的办法应该是之前与镇三环交易的时候留下证据，而此时认罪伏法，到了监狱中再处理，如果这时直接吐露真实情况，气急败坏的镇三环必然会杀人灭口）

1.2 场景二：各方领导讨论“镇三环”做假案

场景如下：各位领导轮流发言，说明了几个问题：

l 下级做假案是常态，只不过这次意外被媒体曝光

l 当时的现状，上级压迫下级交案子，下级不得不做假案

l 华警、英警、印警差别对待，华警在薪水、配枪等方面受到到不公正待遇

讨论结果，镇三环管理三片环头，现在直接对镇三环进行革职不合适，逐步削弱他的实力，先让出一片环头。

这篇场景由对镇三环的声讨转而至对三方面警察不公正待遇的声讨，也间接地点明了大坏境。

1.3 场景三：三位领导想方设法让镇三环交出西环

l 先颁勋章对镇三环进行奖励

l 借口减轻镇三环的负担，拨出西环让成龙管理

l 借口帮镇三环换新枪，检查旧枪，夺了镇三环的枪

这就是领导的艺术，也延续了成龙影片中领导一贯的形象：机灵、油滑、正义。

l 镇三环虽然极度不爽，但他不仅强压怒火，还对成龙说：“西环的治安由有冲劲的年轻人搞得更好”

表现出镇三环油滑，是久经官场的老手。

1.4 场景四：成龙四人从张曼玉等革命党人买花

哈哈，这四人好淫荡，因美色买花，都找借口：被成龙感动。

l 一位兄弟不识抬举，革命党人刚刚批评完警察，他还立刻表明警察身份

l 另一位兄弟在最后还拆成龙的台，问：“他们不是这么漂亮，会不会帮她们”

1.5 场景五：西环警局，西环警员在不知情时审讯成龙及跟班

这里是成龙、革命党人、欧心虎手下第一次碰面

l 在审讯案子的时候还讨论赌马

l 得知犯罪嫌疑人是欧心虎同党，便放了他们

l 准备对成龙进行拷打

l 见到成龙亮出西环委任状，最老的秦sir立刻见风使舵，配上笑脸

l 在成龙对诸位警官进行教育之后，多位警官并不买账，都口口声声说要辞职

l 秦sir在一旁打圆场，成龙见势不妙，只好先妥协，称不再追究

表明西环的现状：腐败无能，与罪犯沆瀣一气

表明欧心虎的情况：在当地无法无天，与原来的镇三环狼狈为奸

成龙在这种环境下开展工作是极为困难的。

1.6 场景六：西环警局，秦sir交见面礼+向何家劲问话

l 众下属上交见面礼，成龙假意收下，并打听谁没有交份子钱，得知是何家劲没有交

l 召集何家劲来，首先确认他的品格、品性都很正直，再向他打听当地的具体情况

这部片子中，成龙一改《警察故事》以及《A计划》里愣头青的警察形象，有勇有谋，做事有方法。

1.7 场景七：召集警队现有人员准备逮捕欧心虎

向何家劲了解清楚情况后，召集众人逮捕欧心虎，秦sir带头跳出，而后众人都找借口推辞，成龙不得已，只好取消行动。

成龙面对新的工作环境，内忧外患，内部无人服气，与罪犯勾搭成奸，外部阻力重重，目中无人，前任警长处处捣乱，先是让欧心虎教训，后让革命党人在成龙保护的宴会上捣乱，进而想要谋杀成龙，成龙在这种情况下急需要树立自己的威信。

这几乎是每一位新任领导都会面临的窘境，简单分析成龙通过哪些措施一举立足，有什么值得学习之处。

l 在上任之初已经事先耳闻当地的腐败情况

l 偶然间因为抓捕一担抢劫案了解西环警局现状，但并未着急表明身份，待充分了解之后再亮相。

l 借见面礼一事进一步摸清楚内部的派别

l 假意是因为何家劲没交见面礼，找他谈话，实则向他进一步了解内外部情况，这一步很成功

l 在了解情况清楚后，事先没有通知，召集警员后，在通知任务铲除欧心虎，不过对他们的抵抗情绪预估不足，但也借此彻底了解确认到各人的态度，这算是成龙的败笔

l 找老东家水师求援

其实，这里比较合适的做法，应该是事先找老东家水师求援，打好招呼，无论成龙的警员出征与否，都请水军协助，做好呼应。

另外，成龙可能怕有人通风报信，所以没有事先没有通知任务内容，但是这从另一个角度来讲，是没有把他们当自己人，但是如果成龙通知每一个人任务内容之后，也很有可能会有人通风报信，打草惊蛇，成龙没有考虑这一点内容。

那有没有比较合适的解决方法呢：

l 在行动之前，充分掌握内外部情况，并对这次行动可能造成的后果进行全面的思考与评估

l 行动之前，策划完整的方案，除去几位心腹以外，现有警局的人员，有哪些适合参与这个活动，要进行详细思考，因为未通知参加，说明没把他们当自己人，而通知参加，又可能泄密，这需要斟酌考量

l 行动之前，要动用私人关系向谁水师打好招呼，无论如何，都要提前到场，无需出手还可以壮大声势，要出手就麻烦了

l 这次的行动是奠定地位的一次，所以不得不成功

对于前任警察捣乱的事情，成龙是见招拆招，每件事情各个击破，最后不得已，才联合上头领导将其打倒。

这里与事实不太相符，应当将前任完全打倒，再让现任接班，好开展工作。

1.8 场景八：夜捕欧心虎，借水警之威逮捕后，还要和他们solo

这里不得不说成龙比较冲动，明知会失败还硬闯，幸亏水警及时赶到。

逮捕之后的solo，一是为了逞强好面子，另一方面更是为了服众，树立自己的威信，免得大家说借水警之光。

1.9 场景九：镇三环在警局搬东西

这里的镇三环与秦sir堪称见风使舵的典范，成龙回来之前，镇三环还趾高气昂，秦sir拍着马屁，结果见成龙抓捕归来，第一个上前祝贺的是镇三环“马sir好厉害，做了我想做很久又没做到的事”，但他发号施令也没人听话，而秦sir立刻转头拍成龙的马屁了。

1.10 场景十：革命党人在生日宴会偷保安司女儿钻石

题外话：对于领导的提醒，要思考、要答应、下切，而不是否定，好像把妹o(╯□╰)o

镖叔：“不要骄傲”

成龙比较好的回答：“是，长官，我一定时时刻刻提醒自己戒骄戒躁，继续努力”。

镖叔：“如果你是镇三环，你会怎么办”成龙对于这句暗示还是掉以轻心了，最后中计。

这里革命党人采用了里应外合之招，由于是要嫁祸他人，所以由吕良伟偷得之后，仍将钻石留在原处，由刘嘉玲接手，转而借机嫁祸成龙，里应外合十分成功。

站在成龙的角度考虑一下，他犯下了思维定势，误认为小偷偷了钻石是为了带走，而忽略了镖叔的提醒，镇三环偷钻石只是为了给他捣乱。

署长也十分机智，再发现成龙偷了项链之后，立刻急中生智，说是特别节目，化解了危机。

1.11 场景十一：张曼玉家中的五路人马汇集

这个桥段实在经典，大清侍卫带着刘嘉玲、吕良伟、成龙和何家劲、镖叔、镇三环由于种种原因先后来到了张曼玉家，五路人马齐齐汇集，其中穿插了三个插曲，一是成龙和何家劲铐着手铐一道分不开，张曼玉家水龙头坏了镖叔修的全身都湿了，镖叔把自己拷在了椅子上，五路人马相互制约，这一精巧的构思虽然对展现人物性格意义不大，但是花费了相当行驶，不仅让人忍俊不禁。

这里有两点值得借鉴：

l 首先是成龙及他们运用计策捕获另一个大清侍卫，假装是一个大清侍卫，回到他身边，将他逮捕。

l 第二是，吕良伟见势不妙，赶紧悄无声息的逃走

下面的另一个场景，镇三拷这成龙去监狱长途中，与罗三炮报仇党一伙相遇，也十分精彩，但不及这一幕。

1.12 场景十二：革命党人救完成龙之后，双方的对话，非常精彩

关之琳（以下简称“关”）：你就这么走了？

马如龙（成龙饰，以下简称“龙”）：放心，我不会把你们的事情告诉别人的。

关：革命是神圣光明的事情又何必怕别人知道呢？我们是担心你啊。

龙：担心我？

关：你难道还回去做警察？

龙：我不做警察做什么？

关：你如果回去的话他们回继续陷害你。

万天晴（以下简称“万”）：加入我们革命行列，挽救中华民族。如果我们的同志里有像你这种身手的人，那成功的机率就大多了。

龙：（笑了，摇摇头）我不会加入你们的。

关：难道你还在生我们的气嘛？所谓成大事不拘小节。我们这里的每一位同志都是抱着随时牺牲的念头。

龙：这就是我不能参加你们的原因。我是一个很拘小节的人。不管我的目标多动听多正确，我也决不会不择手段去做为非作歹的事。其实我很佩服你们，因为你们才是做大事的人。我也明白打倒满清需要千千万万的人抛头颅洒热血不怕牺牲。但我不敢叫别人这么做，我不知道叫那么多人出生入死后的结果是什么。所以我那么爱当警察，我认为每个人的生命都很重要，我要做好一个警察的本分，要保障每一位市民安居乐业。哪怕一个四万万人的国家也是一个个人组成的。

关：但在一个腐败的殖民地政府里是不允许一个好警察存在的。

龙：正因为那些人的存在我才要留下来。如果一个人连自己的生活都不爱，哪里有心情去爱自己的国家呢？

万：我明白了。你说的话我会永远记住的。其实大家都在为中国人做事，只是岗位不同罢了。

万：（看着马如龙）珍重

龙：再见

这段是整部影片的片眼

2 总结

各路人马的性格总结如下：

成龙：有勇有谋，正直正义

镇三环：唯利是图、心狠手辣，不过个人感觉这位老面孔的演员并不胜任

革命党人：智慧，有取舍

另外，有一处明显的穿帮，在影片92分钟处，张曼玉从楼上跳下，明显用了替身，是男人换上张曼玉的衣服完成整个动作的。

不过不得不说那时的港片真是精彩！

《倾国倾城》虽是李翰祥做的导演，却拍飞了张彻的一对干儿子。有传言是李从中使坏，请了狄龙做男主角，却偏偏给姜大卫加戏，搞得曾经的好兄弟一拍两散，从此王不见王。
真相怎样，今日已难查证。但忘了从哪儿听到的八卦，《倾国倾城》原片拍出来有两百余分钟，现存的版本并不周全，是上映之前临时剪短的。
较为相信这种说法，因为蔡澜在他那篇《怀念李翰祥》中，写了这样一段。（片子拍得过长，入场次数减少，影响收入。邵先生叫剪接大师姜兴隆缩短，李翰祥反对，但导演始终要折服给片商，修剪的工作就由我到李翰祥家进行。我跟随姜兴隆多年，也学到一点东西，李翰祥听我说得有理，也就下台阶地和我一齐把整场戏拿掉。 ）抠门的邵爵士，油滑的老蔡，还有默不作声的姜兴隆师傅，亲切自然，活灵活现，叫人不信也难。
无奈原片未上映即被扼杀，到底剪掉了哪些？谁在使坏？再无人能知，这是《倾国倾城》一片首次被剪短。
现存的通行版，也就是天映修复过的编本比起1975年公映时又缩短了不少。问我如何知道？这周三在电影资料馆看到了未修复的版本，比起之前在DVD中看到的长出了至少六段，罗列如下。


1、李莲英“投旗”
开场不久，有一个红衣女子下轿的镜头，大约在翁同龢，李鸿章出场，轿夫过正阳门之后，这一镜头通行版里也有，从前觉得前不着村，后不着店的，是闲笔来着，却原来，中间的有段被剪掉了了。红衣女子是戏里李莲英的妹妹李大姐，恬妮演的那个，此时还穿着汉人家的衣服，之后是吃豆腐脑的大人们唧唧歪歪的讨论李莲英为妹子选妃“投旗”的事儿。


2、慈禧早膳
李莲英伺候慈禧梳完头，有段用早膳的戏也被剪掉了。这期间，老佛爷先是逗了会儿葵花鹦鹉，而后盆盆碗碗搬上来，成把的太监，宫女，各种闪亮亮，华丽丽。
这段与主线无关，纯粹是李翰祥在晒排场，炫技，但当盖盅打开，一盘盘餐食还冒着热气呢，只能说，这技炫的漂亮。


3、李鸿章与翁同龢论政
敏感的人或许注意到了，开篇大臣吃豆腐脑那里，有人提过翁同龢与李鸿章政见不和，见了面一定吵起来。
光绪屏退左右时，寇连财说“奴才正听的出神，想他们两位谁的理儿对”。但在天映版中，翁同龢与李鸿章从头到尾都是拴在一根绳儿上的，堪称是光绪的死忠，这讲不通。
事实上，这一段应该是自李鸿章进门起，先是寇连财躲在松树枝后偷听的特写，之后翁同龢与李鸿章有一段相当长的论政，开始是谈实事，翁李两位大人与光绪的特写对切，而后翁李互掐，一个主站，一个主和，能明显看出李鸿章的纠结与圆滑，光绪一直在二人中调停，说些“都不要动气”之类的话，最终，在翁同龢一派慷慨陈词，寇连财大特写出镜，再接着就是通行版也能见到的内容了。



4、姜大卫说“死相”
选妃后，李大姐跟哥哥发脾气。李莲英劝她“皇上还是还是小孩子，你当他是打了胜仗高兴，看着吧，从此君王就不早朝喽。”李大姐气儿还未消，她哥就唱戏哄她，大姐儿被逗笑了，回他句“死相”。这全程寇连财与王商都在门外偷听，还贱歪歪学舌，尼玛囧大卫扭着腰板说“死相”，救命啊！！！



5、慈禧训斥光绪
痛打李莲英之后，慈禧训斥光绪。这一段截短了很多，原版本中慈禧责怪还珍妃教坏了皇上。说了“生打鸭子硬上架，就是烧的慌，小心烧下宝座。”之类的狠话。



6、后宫女人集体吃醋
诬陷珍妃与程月楼偷情那段，原版中李大姐曾带着皇后和谨妃去慈禧那儿告状。
皇后：他刚才一直拉着珍妃的手，都不瞅我一眼。
谨妃：我妹妹如今吃饭都叫他喂。（咳，明明是皇上吃饭小太监喂好吗？）
李大姐也跟着起哄，慈禧就训她，你一个大姑娘跟着闹什么，她们这是吃醋吧喇吧喇。


综上所述，在《倾国倾城》二次修剪过程中戏份损失最多的是恬妮（李大姐），而后是张瑛（翁同龢）谷峰（李鸿章），三大主演芦燕与狄姜各有剪损但并不严重。最倒霉的是陈萍（谨妃）唯一的一句台词也被剪掉了，我若是她找根猴皮筋儿，砸天映家的玻璃去，以后还怎么一块玩耍？


两年前，看了个叫《三千年后》的小视频，着了魔似的想在电影院里看《倾国倾城》，跑到各大论坛嚷嚷，有人见我实在是疯就泼冷水说，右派电影公司的片子大陆怎么会有呢？
怎么不会有呢？李翰祥《影海生涯》P570言之凿凿。
（以前也有艺专的同学，来信告诉我，《倾国倾城》在大陆放映的情况，起初我以为只是少数文艺界的人们看过，最多也不过是千把人而已，想不到有人告诉我最少要有几十万人看过。原来这部影片不仅在北京放过，也在上海放过，所以才有赵丹辗转托人约我导演《李白与杜甫》的事。）
当年瞎嚷嚷时没想过在大银幕上竟能多看这么多段，更没想过这片子能重见天日竟是因为百岁老人邵爵士千古。

从影院出来，讨论着加长版之类，后面一位小哥或许是听到了，跟基友神侃“这是导演的原意吗？当年引进一定动过刀子。”
一个以十九世纪为背景的片子，能和我大党国哪点儿过不去？受迫害妄想症患者没得医了！
http://www.douban.com/note/331517535/日记链接，内有票根。

看了《临时同居》（港名《失恋急让》），走出位于IFC的电影院，就是剧中的一个场景——中环码头。行人依旧匆匆，两岸灯火通明，想起剧中男女主站在桥上面对沉沉海水，一个失恋一个失婚，住在缴不起月供又无法脱手的“豪宅”里，这一刻，人生似乎是绝望的吧？

可是当屏幕上映出两张麻木无表情的脸，影院里却是一片笑声。是观众无心无情吗？似乎不然，剧中表现的一切，如此真实，真实到也许正发生在你身边，也许正发生在你身上… 只是，这些心酸挣扎，逃不开避不了，怎样都是要活着，何不笑对？

还是笑吧。

这是一部喜剧，那些港人更有共鸣的梗，还有粤语讲来更有笑果的台词，使影片从头到尾笑声不断。这似乎是港片一贯的表现手法，无论多么悲哀无奈的内核，都在夸张的笑点设计里消解着，是否因为只有如此，观众才有勇气走出影院，继续投身这滚滚红尘？

项少龙，40岁的地产经纪，身无一技之长，买不起女友要求的房子。是好人吧，会关心前妻的女儿，虽然在他焦头烂额的生活里，这种关心实在余力不多。其实没有多惨，有点存款，还可谋职。前途在哪里？换个不要求房子的女友吧。

沙律，曾经的资优生，做了十年阔太后，除了男人一无所有。所以当男人转身，自己的人生一片荒芜。其实没有多惨，有学历有样貌，男人无处不在，身边恰好还有一个，有点善良，有点无能，只是经过了物质浸染的沙律，此时温情更重要吧。

阿黑，是个好女孩，用体力、而不是她差一点就用了的另一种手段谋生活，更辛苦，可是会更坦然吧。其实没有多惨，生母不闻不问，可是给了她一间屋；生活冷硬，可还有继父的点点温暖；尚年轻，还有大把青春挥霍。

前女友，恨嫁的空姐，理想是平实简单的生活，生儿育女，一双Christian Louboutin足以欢天喜地。可是男友无法提供安稳的生活，一起捱吗？捱得到想要的生活吗？分手吧，愿你找到一个能够满足愿望的男人，勿要再错付青春。

前夫，公司高管，体面的职业，有车有房。只是欲望无止境啊，已到中年，无可能大富大贵了吧？所以不惜抛弃发妻，挖空心思委曲求全追求老板女儿，但求捷径通天富贵路。

你看，每个人都不如意，可是每个人都OK。是，我没有提四大主演之一的Very，因为Very，还有老板女儿，似乎是这部电影能够提供的答案——有个有钱的老爸。如果影片再深刻一些，或者也可以挖掘他们的苦恼，只是还是就到这里吧，他们不属于芸芸众生，纵有喜怒哀乐与我们何关？

影片里，有一幕是震撼的：那没有尽头的楼契，冰冷，阴森。当生活里的一件东西，具象到这种地步，就犹如照片放大到单个像素，它就在那里，不喜不悲，无论宏观的你，如何过活。所以导演在她的书中发问：人生就是一张张纸吗？文凭、证书、楼契……

是，人生，就是这些纸。几人有能力、有勇气挣脱这一切，去追寻纯粹的自由？它存在吗？问过了，又如何？走出影院，还是要追求那些纸。

所以，还是笑吧，这毕竟是一部喜剧。

当电影院里并排放着极品飞车、机械战警、和绝命航班的海报时，我的观影顺序应该是像我列出来的这样，可是事实上先看了绝命，请大家理解不是我想看，是我老婆想看。坦率讲，看了海报和简介真的是觉得可以尝试一下的，还有就是海报绝对不是你网上看到的那张，其他都一样，就是每个人的眼睛有一个是黑的，让我想起了邪恶力量，这才选了这部。在来影院之前，根本不知道这是什么片子，看了个外国人，以为是美国的，当我坐下看到第一幕出来一个中国女人时，凌乱了，小声问老婆：你是不是买错票了，还是我们走错厅了。当我说完，ED出场，她马上坚决的回答，没有错，就是这里。我已经开始对这部片子降低底线了，没想到后来会一再的突破底线，最后就差泪奔而去了。接着出来了一大群中国人，说中文，还有一对坐头等舱的中外夫妻，一看就是欠扁的那种。整部片子一半是英文，一半是中文，实在是很不舒服，角色都是那种脸谱角色，好男人，帅男人，贱男人，美女，开放的美女，出轨的美女，基本上都全了。整部片子的剧情基本上和简介没有什么太大的关系，感觉有点不搭调，整个剧情很老套，就因为老套所以应该很好拍啊，因为人家已经提供了一个模板，感觉导演想把好多元素放进去，为了显示自己的能力，事实上不堪目睹，到处是硬伤。我感觉整部片子的高潮点就是头等舱男被怪兽当胸一根尖刺穿过，我一下子感觉这个异形片还是可以，因为对怪兽的好奇，我忍住了，继续看下去，这时老婆已经想出去随便找个厅看其他的电影了。20分钟后，当我真正看到怪兽时（就不剧透了），我的心中已经像是非洲大草原上，无数的草泥马奔腾而过，我忍住了，continue ，接着ED和怪兽同时飞出飞机，当然我知道ED不可能死，怪兽卷在螺旋桨里一阵火花，心里终于爽了，就是这个二货折磨了我一个半小时，飞机落地了，该死的人死人，该活的人活了，ED该出场了，他在一个 原始森林里，还有一个中国风的亭子，拿出一个对讲机和女猪报平安，尼玛，你在海上跳伞，怎么就能跳到原始森林去，在普吉岛还出来一个中国的亭子，还有尼玛的对讲机，哪来的，哪来的，什么功率啊，这是卫星电话吗，这么远还能通话？好吧，这时我是怀着一股悲壮的心情看的，就在这时，最后出来一个彩蛋，我彻底崩溃了，从自闭小女孩的包里又出来一个怪兽，尼玛的，这是卷进发动机还死不掉，还是本来就两个，这个包是小叮当做的吗，前面已经交代了是一块化石啊，一块啊。。。最终掩面而逃。最后我实在没想通那个刺死头等舱男的尖刺是怪兽身上哪个部位变的，还有就是整部片子的摄影还是很不错的，可能为了弥补剧情上的错误，给了一点福利，也可能摄影身高问题，镜头始终是胸部，再往下屁股，再往下腿，这也算是福利吧。

    1990年，周星驰以一部《一本漫画闯天涯》正式开创周氏喜剧风格，开始了香港电影喜剧片的周星驰时代，而在此前一年拍摄的《龙在天涯》，因为周星驰的客串演出从而具有了特殊的意义：89年的《龙蛇争霸》，是周星驰最后一次和李修贤合作，师徒之情到此终结，“无厘头”表演风格此后伴随周星驰近二十年，《龙在天涯》遂在无意之中成为“非正统周氏风格”的最后一次展现——其实已经可以看出后来的风格，毕竟一种表演风格的形成不是朝夕之事。张卫健以《方世玉》一剧咸鱼翻身，人称什么“张氏”喜剧，其实早在91年的《日月神剑》（电视剧）和94年的影片《欲霸天下》（郑则仕、翁虹、蒋勤勤主演）中，张卫健的表演风格已经形成。窃以为此人天赋不够，《方世玉》之后接连两部剧集《韦小宝》和《机灵小不懂》中完全照搬前者，可惜小孩子似乎挺喜欢他，又被刘德华看中，投资拍摄《方缪神探》和《齐天大圣孙悟空》，后一部在我看来惨不忍睹，《方》却是拍得很不错，袁咏仪配合的很好，张茜也够靓，不知为什么那只僵硬的猴子反而更受欢迎。

    说到89年的《龙在天涯》，大概是李连杰影视作品中少数不为人熟知的影片之一，同一年徐克执导的《龙行天下》上映后也不成功。这一段时间，对李连杰来说并不顺利，三年前（1986）自己执掌导筒的《中华英雄》（注：未看）票房收入并不理想，好像从《南北少林》之后，整个人从高峰跌落谷底。对任何一个演员来说，三部影片失利的打击都是致命的，李连杰也不例外，但是幸好他还有徐克。《龙行天下》的失败对徐克来说算不上什么，如果您能从徐克作品列表中看出这是怎样一个创造力旺盛的人，于是就有了1991年的《黄飞鸿》，——这是一部划时代的动作影片。它既将李连杰推向巅峰，也是徐克导演生涯中空前的作品。影片是如此成功，以至于聪明的徐克将两年前的《龙行天下》重新放映，竟然取得不俗的票房成绩（此一段轶事，参见石琪先生《明报》专栏）。“同是天涯沦落人”的《龙在天涯》，我不知道是否后来也在影院重映过，但是随着李连杰巨星地位的形成和周星驰的日渐走红，发行方理应不会放过如此大好商机。然而后者毕竟要比《龙行天下》的可观赏性小了许多，责任，我认为要导演邓衍成来负，白白浪费了李连杰和狄威的好身手，周星驰的表演和利智的好身材。
    
    邓衍成导演的作品，imdb上列出21部，惭愧，我只看过前面提到的《龙在天涯》和1998年的《黑狱断肠歌之砌生猪肉》、2000年《炭烧凶咒》（陈小春、万绮雯、尹子维主演），以及1993年的《乌鼠》。仅就这几部作品而言，水平参差不齐。《黑狱断肠歌之砌生猪肉》对社会腐败、监狱黑幕的描写虽有夸大，却令人信服。《炭烧凶咒》却是一部地道的小制作港产烂片，情节俗套，摄影没特色，小场景，尹子维的表演夸张失真，陈小春的表演也很做作，恐惧片拍不出恐惧感，要靠导演用镜头和配乐特意做戏才能吓吓观众，无疑是失败了。倒是美女万绮雯的表现不错，尽管也谈不上印象深刻。唯有《乌鼠》，却是拍出了我想象之外的火爆和残忍。

    故事说的郑则仕饰演的普通上班族，上有老母，下有小女，过着很平静的日子，直到一天撞见漂亮的年轻妻子和人偷情。郑则仕受到打击后到酒吧买醉，意识昏迷中说出“杀妻”之话，阴差阳错引出命案。郑悔痛和担心之余，找人去和越南人谈判，熟料一步深陷一步，又引出绰号“乌鼠”的任达华。丧弟之痛，使得“乌鼠”血性大发，一路狂杀，终逼得郑则仕走入绝境：妻已死，而后母丧，儿亡。

    十年前左右我在电视上看到此片时，即被任达华冷血残忍的形象震慑。他经历过战火洗礼，杀人如草，身手矫健，有非常人的忍耐力，玻璃碎片插入面颊中，他伸手拔出，血溅，竟若无其事。他对唯一的小弟甚为关爱，最终也因后者的死去而丧心病狂，连自己昔日的战友、今天的同伴（其中他们的大哥是有黄锦榮饰演的，后来被任达华一枪爆头）也枪杀掉。此人的冷血无情、没有人性，在他点燃打火机，烧死郑则仕7、8岁小女儿的那一刻，达到顶峰。

    郑则仕的演技一向公认出众，此次亦不负众望，对片中遭遇惨变前后心理发生巨大变化的角色诠释到位，起初的敢怒不敢言，中间的胆小怕死，后来的崩溃反击，郑则仕的表情和肢体语言都拿捏的很到位。影片最后，关咏荷饰演的神秘女惊呼胖子精神失常，其实早在他目睹女儿被活活烧死时，已经是一具行尸走肉了。在猫鼠游戏中由被追捕者转而变成半个追捕者，无非是为保护女儿烧焦的尸体而激起的父爱本能反应。而任达华这样一个战争中幸存的职业杀手，竟然败于一个普通胖子手上，或许有人觉得不可思议，质疑编剧的大脑，我却认为没什么不妥。永远不要低估父爱的力量，利用这一点作歹的人，往往也会栽倒在这一点上。相交于该片编导的处理，《惊声尖叫》及其他同类型的恐怖片中，前期作为铺垫的被害者在被追杀过程中，多数曾经将杀手放倒在地，这时候，他们选择的不是进一步从肉体上消灭杀手，而是仓皇奔逃，结果反而为杀手醒转恢复杀伤力赢取时间，最终使自己沦为猫口之食，虽然二者之间谈不上孰优孰劣，前者显然更有冲击力和戏剧张力。《启示》中的主人公如果不是反客为主，后半部分的剧情恐怕无法收场。

    李修贤在片中再次饰演警方督察，此类角色他扮演太多，很难出彩，好处则是老路纵横，细小的性格差异也能表现出来。关咏荷饰演的神秘女太过柔弱，中规中矩。邓衍成用色彩区别气氛，做的很成功，越到后来越悲惨，色彩越偏于黑暗、低沉和压抑。影片虽然加入枪战元素，不过真正的枪战戏份很少，最后的大决战，在郑和任二人间进行，也多是肢体上直接冲突和郑则仕利用玻璃、门板、油桶、汽车意图杀死任达华。不过这一段镜头拍的有些夸张失真，好在摄影角度取的甚好，不失冲击力和暴力感。

    情节上也有些漏洞，譬如警方连杀手集团想要绑架那一个富翁都探听清楚，却查不出他们聚集的地方，——毕竟杀手人数不少。编导为搞噱头，故意添加色情元素，如电影院追杀一场戏中，影院放映的恰好是一部三级片。最可笑的是回顾任达华战场经历的一段镜头，形同儿戏，简陋失真，反应出制作者态度的不认真。

    总的来说，这是一部可以一看的影片，人物表演可以弥补其他不足。特别是影片最后定格时郑则仕的眼神，我几乎找不到任何合适的词汇去形容和描述，其悲剧性的震撼力，相信看过影片的人都能体会。

    附注：前天重看了影片的后半部，前半部分不可得，因此凭回忆写出，失实之处，望读者斧正，见谅。

《分手说爱你》早前在香港上映的时候就引起了广泛的讨论，但一直没机会在内地上映，电影呈现的诸多争议性话题最近却使其成为大陆影迷热烈关注的电影之一。黄真真和郑丹瑞这次卯足全力，剧情精心设计，表达视角也十分独特。

剧情设计十分特别，Break Up Club分手网站的出现在电影中备受争议。分手网站的一个奇特功能就是只要输入你认识的一对情侣的名字，它就会帮你拆散他们，而你跟另一半就会和好。阿祖（房祖名饰）发现这个网站后利用过好友Sunny（邓健泓饰）以及Sunny的表哥的恋情两次挽回女友阿花（薛凯琪饰）。这种拆散一对情侣来成全自己感情的方式明显触犯道德底线，而最让人深思的是，爱情应该建立在怎样的基础上的？如果每一段恋情都需要用这种方式来挽留，那么所谓的真爱是值得怀疑的。导演黄真真非常细心的给出自己的看法：当阿祖和阿花在机场分别的时候，他来到咖啡店的电脑前，此时本可以在分手网站输入画家Lies和阿花的名字拆散他们的，但是最后一刻阿祖还是掀翻了电脑。

分手网站明显以一种游戏的态度来处理感情，电影这一想法的引入其实深刻地探讨了时下年轻人扭曲的价值观念。众多影迷热切讨论的还有一个老生常谈的话题：面包和爱情哪个更重要？阿祖是个不思进取的年轻人，阿花却努力打拼想过上好生活。外面的世界那么大，阿花想出去，但阿祖给不了阿花这些。许多人认为阿花早该放弃阿祖，这样的感情根本不会幸福，爱情需要建立在一定的物质基础上；另一些人认为，没什么能够战胜真爱，只有阿祖能给阿花真爱。导演这个时候又给了自己的答案，电影的最后，阿花进了机场闸口后，手捧着记录两人生活片段的DV机，在热泪滴落的同时，她冲了回去。

一部电影里，导演自然可以表达自己的价值观，不过这种价值观不会影响观众的想法。从现实的角度去看这部电影，阿花的回头或许并不切实际。画家Lies是个好人，各个方面都比阿祖优越，或许画家是更好的选择。在机场阿祖问阿花他今天有什么不同，他说我还是这么爱你。分手说爱你，现实又有多少分手还能说我爱你，这些都是美好愿望罢了。

电影用了戏中戏讲述故事，以DV风格拍摄，显得更真实更生活化。精心设计的桥段吸引大批年轻观众，但是不容忽视的道德问题是片中涉及“偷拍”行为，作为电影这种视角创意是好的，放到现实生活就未必说得过去。

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氛围塑造的不错（难道是版本问题？）
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