恶心到家了,去死吧编剧
恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到
恶心到家了,去死吧编剧
恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧恶心到家了,去死吧编剧
文/杀手里昂
最近几年,以青春怀旧为题材的影视作品鱼龙混杂,质量上也参差不齐。有的打着青春的幌子卖弄煽情桥段,有的为了搏观众眼球加入一些车祸、堕胎等狗血剧情,总之大多数观众在这些作品中都看不到自己的青春,找不到情感上的共鸣。网剧《我的青春也灿烂》算是一部能够打动人的青春怀旧爱情剧,片中关于青春的回忆、爱情的懵懂、友情的纯真,仿佛一下子能把观众拉回到自己的青春时代,故事越往后看越精
文/杀手里昂
最近几年,以青春怀旧为题材的影视作品鱼龙混杂,质量上也参差不齐。有的打着青春的幌子卖弄煽情桥段,有的为了搏观众眼球加入一些车祸、堕胎等狗血剧情,总之大多数观众在这些作品中都看不到自己的青春,找不到情感上的共鸣。网剧《我的青春也灿烂》算是一部能够打动人的青春怀旧爱情剧,片中关于青春的回忆、爱情的懵懂、友情的纯真,仿佛一下子能把观众拉回到自己的青春时代,故事越往后看越精彩,一口气追8集毫不费力。
AFTERSUN
阳光在后,你留下了影子任我模仿爱,却独自走向阴影的终点。
女儿:
“在你11岁的生日,你做了什么”
爸爸:
AFTERSUN
阳光在后,你留下了影子任我模仿爱,却独自走向阴影的终点。
女儿:
“在你11岁的生日,你做了什么”
爸爸:
“没人记得我的生日,当我告诉我妈妈的时候,她很生气,还抓住我的耳朵,叫我爸爸载我去玩具店,让我随便挑点东西”
于是他似乎决定了,要尽可能地让我开心。
原本说好的双人床变成了单人床。
他选择让出床去阳台;我看着他在外面每一次的踱步,却无法知晓他困难入睡的秘密。
因为我曾以为这是我应得的关怀。
他很生气地让我学习防身技巧。
我笨拙而讥烈地学习着,却无法知晓他沉浸在无法陪伴的痛苦中。
因为我曾以为他不会那么早地离开我。
他很痛苦地拆着因为受伤而打上的石膏。
我一边“质问”他与母亲的关系,却无法知晓他暗中流血的哽咽。
因为我曾以为没有任何关系是无法修复的。
他不断地朝着黑海下沉,
我也却从未拉起过他。
直到我成为了他,凑起回忆的所有,我才知道原来他不愿成为记录的一部分,是因为他早已知晓要离开我的事实。
没有什么比迟钝的爱更让人心碎。
我想,那个假日的我,的确明明曾经成为了他人生中的一次阳光;
但原来我那时的阳光,也依然无法把回忆从他的人生暗房中显影出任何的彩色。
我只是很短暂地成为了他人生的一道光。
我们曾经能共享一片天空,真好,
我们永远无法共享彼此的人生,对不起。
但你的确把我的影子放到了你的生命中,在时间和身份的变化中,延续着爱。
女儿对着游客说:
“倒数三声,我们就开始给我爸唱生日歌“
你那时像孩子一样哭泣,原来是你回应着一份本该属于你却迟到的爱。你没有选择让我成为下一个得不到生日祝福的孩子,你选择了让我成为分享生日祝福爱意的孩子。
我如今看着录像机而殇怀,是我回应着一份本该理解你却迟到的成长。我没有办法在年少之时读懂你经受的想要逃离的任何情绪,我只能通过拼凑你模糊的影子从你一录下的所有共处中,随着时间理解你。
但请不要担心,
你留念的阴影,没有成为我拥抱阳光的终点,你留下的影子,好好地成为了我理解爱的始点。
木有看过韩国的原版,仅这部电影??来说,拍的还是挺好的,故事情节紧凑,铺垫到位,其实有些铺垫真的很老套啦…女主是很优秀的警察啊,可惜了,深度怀疑她有部分视力是可以看见的,起码拍摄手法呈现出近距离接触的时候,女主的视力可以看到模模糊糊的影子哦??,或者也有可能是导演故意用3d的拍摄手法来诠释女主的大脑系统吧。有些情节完全不敢看,闭着眼睛听完一段,估摸着过了才敢睁眼????,编剧很不错啦~??<
木有看过韩国的原版,仅这部电影??来说,拍的还是挺好的,故事情节紧凑,铺垫到位,其实有些铺垫真的很老套啦…女主是很优秀的警察啊,可惜了,深度怀疑她有部分视力是可以看见的,起码拍摄手法呈现出近距离接触的时候,女主的视力可以看到模模糊糊的影子哦??,或者也有可能是导演故意用3d的拍摄手法来诠释女主的大脑系统吧。有些情节完全不敢看,闭着眼睛听完一段,估摸着过了才敢睁眼????,编剧很不错啦~??
地铁那段拍的相当好,感觉心都快跳出来了,幸亏是守着烤箱在看的,大概能提醒我现实情况一丢丢…????不过最后那段真的很不理解,明明知道这人是杀人狂魔,怎么一个两个???♀?都急着进去送人头呢?搞不懂搞不懂…放国内这叫无组织无纪律好不好啊…????
很值得一看,4~5星之间啦~
2014年这个题材应该是比较热的,大概制作团队也没想到会等到现在才上映啊。9月12日爱奇艺独家播出。还没有看到完整的电影,但是很期待。会有一些什么元素在里面,江湖的恩与怨,人性的善与恶,公路片?亦或是铁汉柔情?这些都是常见的,好看不好看要看剧本底子,精彩不精彩得看导演想表达什么,痛快不痛快在于剪辑师的水平。在现在的管理要求下,我几乎可以预感到结局一定是两败俱伤,不论复仇者还是施暴者都有罪,这
2014年这个题材应该是比较热的,大概制作团队也没想到会等到现在才上映啊。9月12日爱奇艺独家播出。还没有看到完整的电影,但是很期待。会有一些什么元素在里面,江湖的恩与怨,人性的善与恶,公路片?亦或是铁汉柔情?这些都是常见的,好看不好看要看剧本底子,精彩不精彩得看导演想表达什么,痛快不痛快在于剪辑师的水平。在现在的管理要求下,我几乎可以预感到结局一定是两败俱伤,不论复仇者还是施暴者都有罪,这种救赎必然会以死亡来完成。复仇之路本身就是自寻死路,但若在这个过程中能留下人性的闪光点与爱,也能略有慰籍。期待上映中。
2007年,有一部韩剧《咖啡王子一号店》,讲述了尹恩惠饰演的高恩灿为了养家糊口,女扮男装进入孔侑饰演的崔汉杰经营的咖啡店当侍应生,两人在一天天的相处中,收获了爱情和梦想。当时的尹恩惠,利落的短发、灿烂的笑容、坚韧的性格,吸引了观众的视线。尹恩惠也凭借这部电视剧获得了2007年MBC电视台演技大赏最优秀女演员奖和韩国演技奖百想艺术大赏电视剧部门“最佳女演员奖”。
2007年,有一部韩剧《咖啡王子一号店》,讲述了尹恩惠饰演的高恩灿为了养家糊口,女扮男装进入孔侑饰演的崔汉杰经营的咖啡店当侍应生,两人在一天天的相处中,收获了爱情和梦想。当时的尹恩惠,利落的短发、灿烂的笑容、坚韧的性格,吸引了观众的视线。尹恩惠也凭借这部电视剧获得了2007年MBC电视台演技大赏最优秀女演员奖和韩国演技奖百想艺术大赏电视剧部门“最佳女演员奖”。
台湾恐怖题材电影近年来一直都有着跟中华民俗结合的趋势,《尸忆》,《红衣小女孩》都是其中的优秀作品,本片虽然用了“送肉粽”这个南方民间灵异习俗作为卖点和主题,但是也仅仅局限于借了这个名字,然而真正拍摄出来,却跟国产的那些网大差别不大,只能说是一部及格线都够不着的作品。
开篇在介绍了“送肉粽”这一恐怖驱邪仪式后就没有再过多提及这一民俗,反而通过女主回忆起当年的陈年旧事而把校园暴力欺凌
台湾恐怖题材电影近年来一直都有着跟中华民俗结合的趋势,《尸忆》,《红衣小女孩》都是其中的优秀作品,本片虽然用了“送肉粽”这个南方民间灵异习俗作为卖点和主题,但是也仅仅局限于借了这个名字,然而真正拍摄出来,却跟国产的那些网大差别不大,只能说是一部及格线都够不着的作品。
开篇在介绍了“送肉粽”这一恐怖驱邪仪式后就没有再过多提及这一民俗,反而通过女主回忆起当年的陈年旧事而把校园暴力欺凌作为了电影主线,尽管此类题材也有几部不错的台湾恐怖片(例如《报告老师怪怪怪怪物》),但是本片在这一主题上也没有给观众共鸣和反思,教条式的手法也在浪费观众的耐心。通观全片,民俗学上浅尝辄止没有进行深入挖掘,反映社会问题上也没有发人深思,只能靠着上述噱头,外加一些尴尬的化妆和jump scare以及大量的无意义拖沓情节,浪费了观众一个多小时的时间。
本来还是很期待这部电影的,看完只剩下失望,看在科普了一个民俗学知识的份上,给个两颗星。
先申明:没看过原著,就说电影
带着某个关于孙悟空的执念来看的电影,看完觉得真的还是不要有执念比较好
先大概梳理一下故事讲了什么
这个世界上的阴阳五行,万物规律都由一个叫天机仪的机器掌握,而围绕天机仪有一套体系班子叫天庭,负责调停三届秩序。而天庭背后还有一个上苍是幕后老大,台前有一个天尊负责日常业务。
在这套体系下本来大家日子过得好好的,可是偏偏
先申明:没看过原著,就说电影
带着某个关于孙悟空的执念来看的电影,看完觉得真的还是不要有执念比较好
先大概梳理一下故事讲了什么
这个世界上的阴阳五行,万物规律都由一个叫天机仪的机器掌握,而围绕天机仪有一套体系班子叫天庭,负责调停三届秩序。而天庭背后还有一个上苍是幕后老大,台前有一个天尊负责日常业务。
在这套体系下本来大家日子过得好好的,可是偏偏有个孙悟空不服,于是他混进了天庭公务员培训班,想找机会打坏天机仪。
后来孙悟空被天尊抓住,不知怎么的就挂了,天尊拿到了孙悟空的不死心,掌握了其中的力量之后,把上苍的石像打碎看起来是准备自己当老大。就在这时候孙悟空不知怎么的又复活了回去找天尊算账。最后在杨戬的帮助下干掉了天尊,可是杨戬一翻脸说我是神你是妖我一定会追杀你的。孙悟空表示没关系自己带了帮不服天庭的小弟和杨戬打了几百年的仗,故事就结束了。
大概就是这样,可是我不明白,这电影究竟想表达什么。
按照电影大概表达出来的意思就是,天庭说这世间一切规律都是有定数的你们改不了,孙悟空们说不行我的命运要自己掌握,然后就打了起来。
道理我都懂,掌握自己的命运没问题啊,不想服从天道的安排也很好啊,可是到了最后,怎么什么结果都没了?
杨戬对孙悟空说,虽然你打坏了天机仪,但是你改变不了什么,世间万物还是规定好的。孙悟空答:没关系,我来过,我战斗过
嗯???说好的掌握命运呢???说好的改变世界呢???说好的和女朋友在花果山看晚霞呢???搞了半天你就是来打架过瘾的???那天机仪犯了什么错你要砸了人家???它冤不冤???
电影要探讨的一切,在天尊黑化之后,全都变了味。孙悟空身上一向被探讨的对体制的反抗,到了这时候,全都甩锅给了这个天尊。
你看看你,张口天地规律不可更改,闭口万事万物皆有定数,搞了半天你不还是为了力量和权力?所以,这一切的一切,都是你这个天尊的错啊,都是因为你不是好人啊。
那,天地规律怎么办?没人管了吗?孙悟空也不管了吗?你忘了你干嘛来的了吗?
我想知道的,是想你告诉我,究竟世间万物是不是必有其规则,是想知道“天地万物本有定数”这件事好不好,是想你告诉我,孙悟空这种对自由意志的追求意义何在。我更想知道,孙悟空如果为“妖”,那这个妖究竟好在哪。
结果当杨戬说,你打碎天机仪也无用时。孙悟空的回答什么都没告诉我。
这个孙悟空,活脱脱一个恐怖分子罢了。
而可悲的是,电影通过对天尊的黑化,试图将这样的行为合理化。似乎在告诉大家,只有为了推翻邪恶暴政,这样的行为才是合理的。言下之意,太平盛世,大家还是不要学的好。我似乎感受到了光辉的主旋律在我脑海中响起,这莫不是建军大业的宣传片吧。
我要这天,再遮不住我眼。我要这地,再埋不了我心。要这众生,都明白我意。要那诸佛,都烟消云散。
白瞎了这么好的句子。
终于看完了这个剧,不得不说一个考研狗心是真大,还有心情看这个!但是,鉴于我Mike 的颜值我怎么可以不看完它!
前期对这个剧还是十分喜欢的,男主女主在一起颜值身高十分搭配,真心养眼,一集一集的撒狗粮粉红泡泡满天飞,男女主演技还是不错的,女主很多情绪处理的还是很细腻的,泰剧最典型的特征就是夸张,很多情绪表达的比较夸张,这里也不会觉得有做作的成分。
夸完了吧,夸完了该说为
终于看完了这个剧,不得不说一个考研狗心是真大,还有心情看这个!但是,鉴于我Mike 的颜值我怎么可以不看完它!
前期对这个剧还是十分喜欢的,男主女主在一起颜值身高十分搭配,真心养眼,一集一集的撒狗粮粉红泡泡满天飞,男女主演技还是不错的,女主很多情绪处理的还是很细腻的,泰剧最典型的特征就是夸张,很多情绪表达的比较夸张,这里也不会觉得有做作的成分。
夸完了吧,夸完了该说为啥三分了,男二女二的颜值真是让我心累,一看见就忍不住快进,女二的婊气冲天,都已经不能用裱来形容了,就这样的女二也是名媛?编剧你是不是对名媛有什么误解?良好的教养呢?抛开心机不说,智商总得有吧,表面上的礼仪总得有吧!都没有你还是什么名媛?男二身高不够腿短还来凑热闹,女主前期和男二相处典型不带脑子,被陷害多次依旧相信男二是好人,好好好,你长的美你说什么都对!亲娘舅了,男二的脸上就差画个大字儿我是坏人了!满脸的阴险狡诈,我们能不能走点内心戏啊!另外不得不提的是这个编剧的脑回路,男主女主被双双抛弃,然后被当备胎也心甘情愿,合着最后是两个备胎惺惺相惜的幸福生活是吗?还有就是女主爸爸,简直没眼看,董事长商海沉浮数十年,为何永远不带智商出门?越看到后来心越累,如果不是男女主甜到爆炸,男女主颜值逆天,我真的撑不下去,不过不得不说这种剧真的是泰剧的典型风格,画风奇特,但是男女主颜值爆表,拯救编剧脑回路。
特别奉上我大Mike超级可爱的幻想表情,哈哈哈哈哈哈
刘伟强跟上大流走上了爱情商业片的路,但是毫无疑问他仍然没有摆脱浓重的社会习气。毕竟一个打打杀杀惯了的爷们儿想要温情一次也不是易事儿。他最聪明的地方在于选择的这两个演员,因为当你看完整部片子之后你会感慨——真的没有比刘烨和舒淇更适合方镇东和李佩如这两个角色的人了。特别是刘烨骨子里那种隐忍的温柔。说真的,看完电影之后心里硌得慌,总觉得挺牵强附会的。李佩如并没有显现出来
刘伟强跟上大流走上了爱情商业片的路,但是毫无疑问他仍然没有摆脱浓重的社会习气。毕竟一个打打杀杀惯了的爷们儿想要温情一次也不是易事儿。他最聪明的地方在于选择的这两个演员,因为当你看完整部片子之后你会感慨——真的没有比刘烨和舒淇更适合方镇东和李佩如这两个角色的人了。特别是刘烨骨子里那种隐忍的温柔。说真的,看完电影之后心里硌得慌,总觉得挺牵强附会的。李佩如并没有显现出来那种孤单,反而只是言语上的一种强调。其实“孤单”不是舒淇演不出来,而是刘伟强没有给够她这样的戏。不过刘伟强着实给了舒淇一场精彩的个人秀。。不知道是不够柔软,明明应该是一部很催泪的电影却从始至终都没有流下泪来。最严重的是佩如在本子上写着对baby的话的那一幕,直接失控了。后来我才知道,原来每一个相爱着却把每天都当成最后一天的人都是有相同的做法的。“不再让你孤单。”在现在的社会,无数内心孤独的人所存在的世界里,这样的一句话应该比“我爱你”来得更加深刻吧。方镇东表情认真略带温柔的在便签本上用力写下的“不再让你孤单——方镇东。”的时候应该是做好了准备让面前这样一个北上淘金却路途艰辛,故作坚强却成天酗酒的港女从此都不再孤单吧。没有去想她是不是爱他,没有去想她看不看得上他,没有在想她是不是会离开......他只知道她需要。我不知道为什么电影中的情侣就算终成眷属也始终要经历坎坷,是不是只有这样短暂的错过才能最终发觉对方的重要。无数的感情都在这样的历练下生根,发芽,成长,最终开花结果。主题曲响起的时候,佩如不再孤单了,上天也总算是放过了他们这一双恋人,虽然从今以后就不再是孤单不孤单的问题了,而是柴米油盐,米面油柴,锅碗瓢盆。说到主题曲,不得不提起来陈升,说起陈升你也不得不说起刘若英。陈升94年唱起了这样一首《不再让你孤单》,而刘若英却只能在02年唱起那一首《一辈子的孤单》。陈升说l刘若英像风筝,已经不知道飞到哪儿去了。刘若英不禁失声大哭起来,她说:“如果我飞远了,你可以拉拉线啊,风筝的线永远在你的手里!你一拉线,我就会回来的!”可是沉默之后,陈升眉头也没有皱一下淡淡的说道:“可是,我已经找不到线了。”谁都能看出来,刘若英看到陈升的时候,无论她哭得有多惨,只要她看他一眼,眼底都开出花朵了。读到,想到,或者看到跟这段感情有关的东西还是会禁不住感慨,其实世界上还是总有这么一些孤单的人存在的,不是所有的感情都能被包容,相爱却不能爱的事儿也不少。不是所有的风筝都能被扯线的人拉回怀中。很庆幸电影最终方镇东是俘虏了李佩如的孤单的,虽然不知道最后的最后结局以外的结局应该是怎么样的,但是至少我们看到的都是人世间最动人的美好。太美好的东西总是容易让人无法招架。走出电影院的时候下了很大的雨,两个人在雨中上演肥皂剧的场景,拥抱,激吻,拉着手在雨中奔跑寻找遮蔽。「看不到以后的情节,可是无论路途遥远,过程艰辛,就算知道结局,我也依然要爱你,依然舍不得再孤单。路遥远,我们一起走。」PS:陈升的声音太沧桑,还是陈奕迅比较贴心。
粗略看了前几集,我对女主最大的印象,不是什么炮王、抖M、淫娃,而是卑微…
表面上看,她不顾及社会道德及传统观念,可以与5位炮友放肆享受性交。但女主的很多言行举止与心理活动,展现了她内心极度的卑微...【比如随叫随到、不懂拒绝 等等】
与其说她唯一的兴趣爱好是性交,倒不如说她内心深处最渴望的就是 被需要...只有通过频繁的约炮,她才能在满足性欲的同时满足 被需要欲。
粗略看了前几集,我对女主最大的印象,不是什么炮王、抖M、淫娃,而是卑微…
表面上看,她不顾及社会道德及传统观念,可以与5位炮友放肆享受性交。但女主的很多言行举止与心理活动,展现了她内心极度的卑微...【比如随叫随到、不懂拒绝 等等】
与其说她唯一的兴趣爱好是性交,倒不如说她内心深处最渴望的就是 被需要...只有通过频繁的约炮,她才能在满足性欲的同时满足 被需要欲。
同时,从这个剧名来看,我感觉创作团队对这个角色并不持以 赞许、认可、肯定 的态度,甚至可能想借此 批判、警醒 一些东西。
因此,看到短评有人说“这辈子已经足够成功了,为什么还要说下辈子再好好过呢”,鄙人不以为然。
客观上说,现实生活不同于h爽文爽剧,这种放荡的生活方式,极大概率会意外怀孕或得性病【五个炮友,炮友还有自己的炮友或恋人】。
意外怀孕的话,没人想负责,打胎非常伤身;得了性病,害人害己,还累及炮友的无辜恋人。恋人被绿已经够惨了,还得被染上性病...
所以,有的观众可能误以为 女主或女主的炮王同事的生活方式 才是所谓的“性自由、性开放”,抱歉,真不是...那是“害人害己的滥交”...
还有件有趣的事,部分男性视角可能会鄙视、厌恶女主,却又羡慕、想成为 那位炮王同事;部分女性视角可能会鄙视、厌恶那位炮王同事,却又羡慕、想成为 女主。希望这两方能认识到自己的双标??
有类人确实很可笑的,TA意淫着自身的邪情罪欲能最大化地释放、满足,却又要求 其他人/异性 符合最严苛的道德标准。希望大家能学会辨认且远离这类人。
女主在剧中阐述了一个关于处女情结的观点,引起不少网友的讨论争辩。我希望容易激动的网友们能尚存一些理性,想骂的话可以骂角色,上升到演员本人就太反智了...
而我个人的想法是,无论你想找处女或处男,这都属于你个人的选择自由。【别人的自由选择,你可以不跟从,但也不应该辱骂】
因为这个要求,它既不犯法又不伤害他人;因为这个要求,跟 要找帅的/美的/比自己高的/比自己矮的 之类的要求都一样,都只是要求而已。
当然,还存在着讨论空间。
比如,你自己是处,你能以身作则,那希望另一半也是处,就更加合理了;【退一步说,即便对方不是,人家有经验了,可以引导你,让性生活的质量更高,这难道是坏事吗?难道是什么占有欲或大男子主义在作祟?】
再比如,条件好的人是处,跟 条件差的人是处,是两个截然不同的概念。前者是需要忍受很多诱惑的,后者是缺乏机会。现今社会或许就存在着,条件差的男生自己缺乏机会而被迫处,却要求条件好的女生忍受诱惑而保持处,这何尝不是一种不平等?【女性和男性都普遍有性欲望,别整的跟男性个个就精虫上脑,女性个个都无欲无求】
我真正觉得恶心的、真正想批判的,是那些歧视、侮辱非处的nt,TA们竟然觉得一个人的价值就依附于一层膜上,满脑子的封建落后迂腐糟粕,给一层膜赋予非生物学意义的价值及观念,觉得 天底下所有的非处 就是不自爱、不自重、不干净,发明各式各样的词去荡妇羞辱。与此同时,自己却因非处身份而骄傲自豪,自己是非处反而还价值飙升、极富魅力,双标嘴脸何其恶心...
咱们脑子正常的人 应该反对的是这种对非处进行荡妇羞辱的双标nt,而非单纯有处情结的人。
作者不是说2019年10月就上映?怎么现在还没动静?
看过了原著瞧着设定很不错,期待了很久,不知道这回又是咋样的。
话说,几时上线啊?
猴子,唐僧不知道演技咋样,故事剧情倒是很期待呢,到底啥时候才上线啊?
(怎么就还不够140字呢?怎么就还不够140字呢?啊,居然还不够140字吗?哎,我去,还不够140字啊)
作者不是说2019年10月就上映?怎么现在还没动静?
看过了原著瞧着设定很不错,期待了很久,不知道这回又是咋样的。
话说,几时上线啊?
猴子,唐僧不知道演技咋样,故事剧情倒是很期待呢,到底啥时候才上线啊?
(怎么就还不够140字呢?怎么就还不够140字呢?啊,居然还不够140字吗?哎,我去,还不够140字啊)
《玛丽与魔女之花》尽显米林宏昌导演对吉卜力工作室风格的继承,以粉碎借助魔法进行无底线实验的“阴谋”,见证着善良、正义、友爱在人心的蓬勃生长:但除了熟悉的情怀“彩蛋”之外,剧本实在平乏无味——乡间日常虽说返璞归真但也确实无聊没趣,洛特阿姨是上代魔女的暗线铺得伏笔不足又缺乏反转惊喜,而最要命的是,魔女之花就和高深的武功秘籍一样,本身并无好坏,视乎使用者的初衷,如果拿来
《玛丽与魔女之花》尽显米林宏昌导演对吉卜力工作室风格的继承,以粉碎借助魔法进行无底线实验的“阴谋”,见证着善良、正义、友爱在人心的蓬勃生长:但除了熟悉的情怀“彩蛋”之外,剧本实在平乏无味——乡间日常虽说返璞归真但也确实无聊没趣,洛特阿姨是上代魔女的暗线铺得伏笔不足又缺乏反转惊喜,而最要命的是,魔女之花就和高深的武功秘籍一样,本身并无好坏,视乎使用者的初衷,如果拿来干坏事,当然就会造成破坏,这一点米林宏昌导演根本没讲清楚,或者,他并不愿澄清,因为玛丽有句台词就是“我不需要魔法!”,当然,这也造成了很多观众也吐槽玛丽及其人设太不讨喜——鲁莽、虚荣、撒谎、闯祸,又带点圣母都是她身上的标签,从而导致影片口碑也流于平庸,和经典差了些距离。
25年前,1994年,动画版《狮子王》出来时,还在上小学,我们几个小屁孩儿坐在@K.E., 家的布衣沙发上,用录像带看完了这部经典,那是我第一次去同学家看电影,也是第一次看迪士尼的动画电影。
而在此前,我看到的动画是《大闹天宫》、《圣斗士星矢》、《猫和老鼠》和《鼹鼠的故事》。那时作为一个小屁孩的感觉,《狮子王》与它们都不同,它是一个如此精彩的故事,有着个性鲜明的人物,还有一个神奇
25年前,1994年,动画版《狮子王》出来时,还在上小学,我们几个小屁孩儿坐在@K.E., 家的布衣沙发上,用录像带看完了这部经典,那是我第一次去同学家看电影,也是第一次看迪士尼的动画电影。
而在此前,我看到的动画是《大闹天宫》、《圣斗士星矢》、《猫和老鼠》和《鼹鼠的故事》。那时作为一个小屁孩的感觉,《狮子王》与它们都不同,它是一个如此精彩的故事,有着个性鲜明的人物,还有一个神奇的大草原世界。它有内心的挣扎,是自我的悔恨,有重拾的力量,自然的雄奇,生命的轮回,有懵懂的爱情,还有神秘的大狒狒,这比《猫和老鼠》那种每集都是追着跑的高级多了。而且里面的人物都好阳光,不会有星矢里那种偏执又虐心的正面人物。
以至于课间在操场上打闹时,每个小伙伴选《狮子王》里的一个角色,我就选了拉飞奇——那只似乎力量无穷的大狒狒。
长大以后我才知道,之所以《狮子王》的故事这么吸引人、令人终身难忘,因为它脱胎于一个英语世界中极为古老的故事——莎士比亚于1600年左右创作的《哈姆雷特》。
《哈姆雷特》的故事主线很清晰、简单:叔叔谋害了亲哥哥国王,篡夺王位,并娶了国王的遗孀,王子哈姆雷特向叔叔复仇,给父亲报仇,所以又叫“王子复仇记”。
如果仅仅是一个古老的故事,那倒也没什么,中国二十四史里这种一家人互相杀来杀去争夺王位的例子太多了,而且复杂程度远远超乎莎士比亚的想象力。
最关键的是,迪士尼用它的鬼斧神工,把这个古老的故事重新塑造,让它面目一新,变成了一场叙述、视觉和听觉的盛宴。
首先,主角不再是人,而是动物,王国背景放到了非洲大草原,“日光所及,都是你的王国”,狮子国王木法沙统治的荣耀王国是太阳下的,光明的,是正面的一方,而猎狗占据的大象墓地,则是太阳照不到的阴暗之地,是邪恶的一方。我承认这种背景设定很脸谱化,但从《魔戒》的中土世界到《哈利·波特》的魔法世界再到漫威到DC,这种设定一直都很令人着迷,是经过检验的经典故事背景设定,观众从未厌倦。
设定看似简单,却是未必人人都能做到让它丰满。《狮子王》实际上用非洲大草原上的动物来描绘了整个“王国”的由上至下,狮子是王族,狒狒是国师,猎狗是北境的野人异鬼,彭彭和丁满就是无论在哪个王国,都吸溜溜粘的虫子吃饱饭也自得其乐的百姓。
一个丰富的世界,即便是动画世界,也依旧是人物层次各异多元的,因为那样才会给观众真实感。
其次,主角个性要鲜明到耀眼。不得不说,《狮子王》中的主角个性设定,甚至比莎士比亚的哈姆雷特原著中要鲜明100倍。木法沙的宽宏敦厚;辛巴的自我犹疑(这个是完全继承原著的);鸟大臣沙祖的滑稽碎嘴;彭彭和丁满的享乐主义搞笑搭档,以至于他们合唱那首《哈库娜·玛塔塔》不但是他们俩的座右铭,更成了许多人的QQ签名甚至Instagram分享,真的成了一门流行文化人生哲学的门派(这个效果估计编剧自己都没料到);大狒狒拉飞奇则充当了整个故事中的“神秘主义穿越者”,它用幻术让辛巴与去世的父亲对话,在《魔戒》中他就是甘道夫,在《冰与火之歌》里他就是布兰登·史塔克。
昨天我坐在影院里,耳边不停响起“my queen”、“you majesty”、“protect the kingdom”、“you are the one true king”、“you need to know who you are”这些台词,假如闭上眼睛还以为在看《权力的游戏》,但是睁开眼发现是《狮子王》啊,从《哈姆雷特》到《狮子王》到《魔戒》再到《权力的游戏》,我们始终在看一个个王子的复仇记,却始终如醉如痴。
这我恍然大悟,西方世界的文学、影视,其实始终在重新演绎哈姆雷特。历史上存在过多少老梗和老故事,并不重要,重要的是我们是否有能力鬼斧神工地根据时代精神再造之,并让每一次再造,都动人心魄,广为流传。
所以不得不提到《狮子王》里刀疤这个角色,为了让它显得坏,要瘦骨嶙峋,要有气无力,要阴阳怪气,要刀疤脸,还要配音必须有深厚的台词功力,所以无论是1994年的动画版,还是2019年的“真狮版”,刀疤的配音演员都是英国演员,1994年是演过《风雨故园后》的杰瑞米·艾恩斯,2019年是演过《为奴十二载》的切瓦特·埃加福特。其他角色嬉笑怒骂或者嗨歌的台词,都可以是美国演员来配,但阴谋满腹的刀疤一定要戏剧腔足的英国演员,就像泰温·兰尼斯特。
说刀疤是动画电影史上最为经典的反派角色,也并不为过,因为它真的是刻画得令人太难忘了。
再次,要穿越历史和时空。哈姆雷特是与父亲的亡魂对话,狮子辛巴则是在拉飞奇的指导下通过云雨雷电,听到了父亲木法沙的教导。为什么每一个王子复仇记的故事里,都要有一个这种“巫师”的角色?他们象征着历史。辛巴完成自我身份认同,其实是在狒狒“巫师”帮助它回溯了荣耀王国的历史之后。一个人的自我内心危机,和身份认同迷茫,只有通过与历史相对接,会更显其意义,也并以此暗示:这可能并不仅仅是小狮子辛巴的故事,也可能是每一个人、每一个王朝的故事。
最后,要有如“箴言”般的对白,比如木法沙对儿子辛巴说“只有在危难之际才需要显示勇敢”,让我想起艾德对布兰说“人唯有恐惧时方能勇敢”,如此相似,不知道乔治·马丁写第一章的时候是不是刚看了《狮子王》。
这就是为什么,《狮子王》值得在25年后新版重看,因为它真的是一个经得住时间考验的改编故事,木法沙那段对“大自然生命轮回”的台词:“狮子死后变成了青草,羚羊吃青草,狮子再吃羚羊”,至今听来都觉得回味深长。我们不但能看到一个大草原版的王子复仇记,更能感受到迪士尼对这个古老故事重新演绎时的用心。
那么对照1994版,新版的《狮子王》有什么不同?除了“真狮版”电脑特效的栩栩如生外,就是1994版中辛巴、刀疤、娜娜等主角配音都是白人演员,而2019版中,辛巴、刀疤、娜娜、木法沙配音全部为黑人演员,让角色真正地回归非洲大草原,更多地让非洲裔演员来演绎发生在那里的故事,而且木法沙配音者还是25年前的同一人。这就是时代精神的小小照见,也是为何一个1600年的老故事可以常演绎常新:因为它始终在进步。