在东方神话中,猴子可能更多的是胆大妄为,恣意过活,《大泼猴》中的猴子却多了些许烟火气息,让人格外心疼他。
在东方神话中,猴子可能更多的是胆大妄为,恣意过活,《大泼猴》中的猴子却多了些许烟火气息,让人格外心疼他。
有没有那么几部作品,你会错认为是为你量身定做的?每一处镜头语言,每一个隐喻设定,都能会心一笑,仿佛是整个观影生涯的复习课。于路人来说,本作就是这么一部。
纵观整部作品,有一个价值观体系始终存在,底层是名为”普通“的一切,普通的生活,普通的人格,普通的发展,普通的生命,顶层是”不普通“,用本作的话来
有没有那么几部作品,你会错认为是为你量身定做的?每一处镜头语言,每一个隐喻设定,都能会心一笑,仿佛是整个观影生涯的复习课。于路人来说,本作就是这么一部。
纵观整部作品,有一个价值观体系始终存在,底层是名为”普通“的一切,普通的生活,普通的人格,普通的发展,普通的生命,顶层是”不普通“,用本作的话来说就是”你没问题的,你很有趣“。这种价值观的充斥,在整部作品中可谓面面俱到,从主线剧情,到旁枝末节,甚至在男主和浅野堇结识的夜晚,旁边酒醉的路人也在喊着这句话。
“有趣”成了莫大的肯定,“普通”宛如地狱。
开始一直不知道为什么要这么处理,直到看到最后,看到男主与伊藤莎莉刻骨铭心的初恋,才明白,原来是青春年少种下的种子。不过这样就结案了吗?总感觉有一些模糊的东西,没有说透。
于是,又看了一遍。又想了一下。终于自认为参透了这个价值观的底层逻辑。本作原著是畅销书,而路人接触到的关于探讨创作的作品,不论是《bakuman》、《炎拳》、《再见绘梨》还是《月亮与六便士》,在描述创作的时候,都提到了,普通是大忌。相信本作的作者同样在创作的同时充满了逃离普通的煎熬,于是不经意间就构建起了这么一套精神内核。
对于路人来说同样如此,大概是早早就意识到自己对周围人的可有可无,所以取名叫路人,时刻提醒自己消除过剩的自我意识。但是有时还是忍不住的对所见所闻咂摸几句,自顾自的品头论足。就这样,虽然没有创作者的本领,却多多少少有了创作者的自觉,即使作为路人,也想在脱离普通的道路上前进至少那么一小步,希望听人和我说一声:“你的身体里充满了尚未成佛的词语。”
而普通的内核是一次次的失意与退让,伴随路人意识的觉醒,在向“有趣”攀登的路途中,必然是常常失意,就像片山萌美举手照相时熄灭的东京塔,大岛优子带不走的书与青春,浅野堇想要的普通的生活。而在每个失意的瞬间,正像是看到曾经对“普通”喊打喊杀的伊藤莎莉最终泯然众人,“我还在坚持什么呢?”
这时候突然想起当年红极一时的筷子兄弟,《老男孩》曲子一响,就是一帮社畜苦逼的脸,当年年少的路人激动得不行,感觉看到了自己的人生。后知后觉,所谓“人生不如意,十之八九”,不过就是在描绘失意,而失意是几乎所有人的共同回忆。
不过如果单纯只是描绘失意,那也不过就是丧气的狂欢。个人感觉,本作更多的还是一种隐隐的无奈,一种尝试逃离普通,最终却落回普通的认命。而折腾了整整一圈,最终回到原点,这大概就是普通本身。
金鳞岂是池中物 一遇风云便化龙。九霄龙吟惊天变,风云际会浅水游。
步惊云与聂风,当时真的是男神。
第二梦,女神!
还记得当初为了看这部剧,我们几个小孩分工合作,趁大人不在家,一人趴在门口听钥匙声,其他人把电视音量开最小,趴在电视边上看电视的情景,有点风吹草动就手刀快跑回房间。那是特别美好的回忆。
除了正义与恶势力的较量让人紧张,这部剧感情线也是
金鳞岂是池中物 一遇风云便化龙。九霄龙吟惊天变,风云际会浅水游。
步惊云与聂风,当时真的是男神。
第二梦,女神!
还记得当初为了看这部剧,我们几个小孩分工合作,趁大人不在家,一人趴在门口听钥匙声,其他人把电视音量开最小,趴在电视边上看电视的情景,有点风吹草动就手刀快跑回房间。那是特别美好的回忆。
除了正义与恶势力的较量让人紧张,这部剧感情线也是让人唏嘘,让还是小朋友的我也是很挂心。
主题曲也是特别经典:你对我说永远永远永远,永远不是我要的明天,你爱过我就已足够,就算到了最后爱已搁浅,只求你留我在你心田。
周易真的很适合拍古龙风格的东西,粗糙但是爽快且真诚。
又一部因为杨俊毅入坑的古早剧,还没从天真热烈的童战坑里爬出来,又更重的摔进了余火莲的坑里……
水月洞天的童战是一个不谙世事但是聪明、善良、正直、勇敢的少年,有剧粉统计过,童战是剧里唯一一个和每个人都干过架的角
周易真的很适合拍古龙风格的东西,粗糙但是爽快且真诚。
又一部因为杨俊毅入坑的古早剧,还没从天真热烈的童战坑里爬出来,又更重的摔进了余火莲的坑里……
水月洞天的童战是一个不谙世事但是聪明、善良、正直、勇敢的少年,有剧粉统计过,童战是剧里唯一一个和每个人都干过架的角色,哈哈哈,能动手尽量别吵吵的典型代表。他冲动却可爱,四哥也顶着一张眼神凶狠的脸演活了这个少年,满满都是少年气又不觉得假。
这里的余火莲就不同了,他童年并不算太幸福吧,最爱的爹把他这个仇人孙子当复仇工具养大,能好到哪去。他强大、腹黑,但是总被弹幕里称作小可怜,如果那个年代有美强惨的说法,余火莲可能是个很好的代表(没错我不自信的点就是我真的从来不觉得四哥长得好看,拼死就算个五官周正吧?可是真的太迷人了……)
这部剧里最喜欢的就是四哥的打戏,四哥枪术全国冠军,这部剧终于给四哥上家伙了!一支可拆卸的长枪,想看四哥打二十集再谈二十集恋爱,哈哈哈。
还去翻了四哥的抖音,真是一个毫无偶像包袱的中年爸爸。抖音基本全是小女儿拍的,对,不是他拍小女儿,那个幼稚的风格和点赞的低龄内容,我有充分理由怀疑他注册个抖音就是为了给女儿玩的!自己发过不两条吧也都是宠女儿的,这个女儿奴哟~~~~爱了爱了,而且四哥虽然发福了,但是平心而论,更好看了。四哥说不会再出作品了,可是还是好想看他新的作品……哎……十几年后才粉上一个退圈的人,烦恼。
刚刚又翻到了四哥当年的一些土土的访谈,还有四哥唱的《生命中的每一天》,我的天四哥杀我……更想嫁给四哥了,一个武英级运动员、硬汉男神张口是温温糯糯的吴侬软语,反差萌简直了……唱歌的时候会害羞低头笑,高潮的时候又很man的中气十足,然后口音还是……软软糯糯…简直了,长在我萌点上的男神啊!!!
看完前几集,再看这个春夜这个剧名起的还真是契合主题,静仁和志浩之间的怦然心动就像是春夜来临那样无声无息,但却成为撼动剧中每一层人物关系的种子,在黑暗中被滋养,带着破土而出的欲望。我不认为心动和爱情可以划上完全的等号,它只是爱情的引子。心动,英文里面有个很好的词叫crush,刘瑜曾经在书中深度解读过这个词,是“短暂的,热烈的但又羞涩的爱恋”,“爱情是一场肺结核,crush是一场感冒。”志浩和静
看完前几集,再看这个春夜这个剧名起的还真是契合主题,静仁和志浩之间的怦然心动就像是春夜来临那样无声无息,但却成为撼动剧中每一层人物关系的种子,在黑暗中被滋养,带着破土而出的欲望。我不认为心动和爱情可以划上完全的等号,它只是爱情的引子。心动,英文里面有个很好的词叫crush,刘瑜曾经在书中深度解读过这个词,是“短暂的,热烈的但又羞涩的爱恋”,“爱情是一场肺结核,crush是一场感冒。”志浩和静仁的互生好感并没有发展到要死要活的程度,目前为止双方都是理智而坦然的。
先说好,《青蛇》评论里又涉及很多女性电影,百合姬情,软热情,男性凝视,等等的负面评论。
这些话题都非常有争议,包括我也说过很多次了,不喜欢现在的女性形象全是那种,前凸后翘,瘦得猴子似得,然后大眼睛蛇精脸——
但是话说回来,青蛇就是个蛇精,蛇精脸好像也没毛病。
先说好,《青蛇》评论里又涉及很多女性电影,百合姬情,软热情,男性凝视,等等的负面评论。
这些话题都非常有争议,包括我也说过很多次了,不喜欢现在的女性形象全是那种,前凸后翘,瘦得猴子似得,然后大眼睛蛇精脸——
但是话说回来,青蛇就是个蛇精,蛇精脸好像也没毛病。
总之,这些问题追光动画一直有,但我想先说明,这些都不在我这文讨论范围之内。
白素贞水漫金山,被法海压在雷峰塔下。青蛇和法海单挑,被打入修罗城。
修罗城里,全是心有执念,求而不得的人。
这些人不论朝代,不论人或妖,都不能入轮回,只能在这里受苦。
这是一个弱肉强食的世界,这恰恰符合青蛇现在的世界观——
之所以苦,是因为自己不够强,如果够强,就可以干翻法海,掀起雷峰塔,救出白素贞。
找男人就不要找弱逼,不能保护自己。什么情情爱爱,都是假的,要找就找强的。
抱着这个人生观,小青找了司马。司马是修罗城一大首领,可谓强者。
不过这个司马特别油腻,而且一旦遇到危机,就把小青给卖了。
于是小青得出一个新观念——
男人没一个好东西。
但是这个时候,一个无脸男救了小青,不离不弃打动了她。
狐狸告诉小青,离开修罗城有两个方法。
一个是跳进无池,舍弃执念,进入轮回。这个就类似死了一了百了,或者遁入空门色即是空,这都是佛教的理念。
还有一个方法就是进入黑风洞,打败自己的心魔,打败恐惧和仇恨,成为强者,跳出修罗城。
这个时候,小青的人生观念又有改变,台词没有说,但是我整理一下:
这个世界其实和修罗城也没区别。
人人都有执念,众生皆苦。
世界如炉,没有净土。老无所依,好人难寻。众生皆苦,众生皆坏。
与其靠别人,不如靠自己变强。只有自己变强了,才是真的强。
强者弱者没有区别,真正懂爱的人才值得共度一生,比如无脸男这样的。
一瓶人奶引发的荒诞闹剧。彭浩翔爱玩恶趣味,这次玩人奶,但玩得还是不够极致,要知道内地早几年就已经出现酒楼有菜式以人奶为卖点,然后各种人奶在网上销售,甚至还有人奶是可以供买家亲口从哺乳妇女身上吮吸,还美其名曰有些病人需要补充营养才吸食人奶。当时的媒体争议很大,还担心传播疾病。
肥PENG玩切大便这种段子真恶心死。记得肥彭说过他曾经无聊地拍了自己一个月的大便照片!屎尿屁,港产片的最爱
一瓶人奶引发的荒诞闹剧。彭浩翔爱玩恶趣味,这次玩人奶,但玩得还是不够极致,要知道内地早几年就已经出现酒楼有菜式以人奶为卖点,然后各种人奶在网上销售,甚至还有人奶是可以供买家亲口从哺乳妇女身上吮吸,还美其名曰有些病人需要补充营养才吸食人奶。当时的媒体争议很大,还担心传播疾病。
肥PENG玩切大便这种段子真恶心死。记得肥彭说过他曾经无聊地拍了自己一个月的大便照片!屎尿屁,港产片的最爱。
里面的桥段大多都没什么新鲜,不少还是肥彭玩过的。像商场围堵那段,当年《大丈夫》的狗仔队伏击爆这个十几条街。像林雪凶食客这个,就好比星爷等电影中对外卖仔的拽的渲染一样,其实不但在香港人心目中,就算经常去香港的陆客也体会得到不少餐馆(尤其生意好的)态度都不怎么好,有人就是愿意去排队贴钱看人黑脸。《寻味顺德》里就有一家煲仔饭,老板串到飞起,鬼叫那么多人爱找虐,SM。
难得地可以在银幕再次看到梁洛施,想当年,是肥鹏捧红的她,《伊莎贝拉》。
陈静也是肥鹏捧红,但靠性感上位的她,居然在最起势时短路耍大牌,还宣布退出娱乐圈,据说是抑郁症。一场闹剧过后,她被半封杀。然后错过了最好的一路上扬机会,如今依然只是局限“红”于香港,不说追AB,连周秀娜的程度都达不到。可惜。
讲述有杀人未遂前科的白向雅(韩志旼 饰演),小时候遭母亲虐待、遗弃,长大后的她,不相信任何人、对凡事漠不关心,过着孤独疏离的生活。某个冬天,她遇到一个小女孩智恩,穿着破旧衣服、颤抖著瘦小的身体,无助地站在街头,她不禁想起当年幼小的自己。当她发现小女孩饱受父亲和继母虐待时,让她无法对这个与自己相像的孩子坐视不管,决心要帮助她逃出残酷的现实,即使要与世界对抗也在所不惜。
讲述有杀人未遂前科的白向雅(韩志旼 饰演),小时候遭母亲虐待、遗弃,长大后的她,不相信任何人、对凡事漠不关心,过着孤独疏离的生活。某个冬天,她遇到一个小女孩智恩,穿着破旧衣服、颤抖著瘦小的身体,无助地站在街头,她不禁想起当年幼小的自己。当她发现小女孩饱受父亲和继母虐待时,让她无法对这个与自己相像的孩子坐视不管,决心要帮助她逃出残酷的现实,即使要与世界对抗也在所不惜。
75分钟,小成本制作,这样的水平还是满意的。当然确实存在一些硬伤,如谜题层层解开时生硬的转场,几乎每一次都是孟警官灵感突发,而并非层层抽丝剥茧的推理所得。同时,除了主角以外,其他的角色更像是工具人,如新老所长和那个女警察,形象表现都较为生硬,感觉只在推动剧情发展上起了作用。但是!瑕不掩瑜,这部剧的构思和叙事还是有可圈可点之处的。水生和他老婆乍看起来人畜无害,但是那句“水生是老实人吗?”引起人
75分钟,小成本制作,这样的水平还是满意的。当然确实存在一些硬伤,如谜题层层解开时生硬的转场,几乎每一次都是孟警官灵感突发,而并非层层抽丝剥茧的推理所得。同时,除了主角以外,其他的角色更像是工具人,如新老所长和那个女警察,形象表现都较为生硬,感觉只在推动剧情发展上起了作用。但是!瑕不掩瑜,这部剧的构思和叙事还是有可圈可点之处的。水生和他老婆乍看起来人畜无害,但是那句“水生是老实人吗?”引起人的层层联想。孙传熊打人入狱是因为什么?两人的渔场,为什么水生一点责任没有?孙传熊给桐桐备注老婆,是不是说两个人已结婚?孙传熊为什么说是取回自己的东西?再到最后那个镜头,水生其实看到了桐桐杀孙传雄,但孙那个时候真的死了吗?他向警察撒谎究竟是想保护他老婆,还是保护他自己?联系一个细节,孙传雄腿断了,有鱼群啃噬痕迹。如果是当时直接沉到水里,腿是怎么像被人锯掉一样断了的?那么,水生最后看到他媳妇“杀”孙传雄后,又做了什么?全篇大量运用不可靠叙事,并且仅展示了故事的冰山一角,留下了大量想象空间。围绕着当年孙传雄入狱的真相,可能背后是水生的一盘棋。这个乍看上去老实,再看上去狡猾但保护老婆的“好男人”,最后却可能是最狡猾自私的那个。为了夺得渔场和别人妻子而陷害孙传雄,最后为了保护自己而假装自己在保护妻子,使得杀人罪最后落在妻子头上。当然,这也仅是一种可能,但是这种被解读可能赋予了作品生命力,也是最有趣的地方。所以说构思和叙事手法还是有意思的。
最后的最后,还是想说,转折确实生硬,可能时间原因?总之是有点尬的。可能导演也没想呈现推理吧,只是想把悬疑留给观众,所以“侦探”怎么做并不重要了。全篇可能都只是为最后水生发现她老婆“杀”孙那个镜头做铺垫,从而激起读者反刍水生这个人物,毕竟剧中也用角色之口询问了观众“水生是个老实人吗?”如果从这个角度看,生硬的转折可以容忍。同时,对水生这个人物的探索,也使人反思现实中的那些对看起来老实,看起来爱护家人的惯例的反思,可以说现实启发性非常深刻。
这是我看过最最最好的大女主剧,也是我对李冰冰最肯定的一部剧有家国天下的大胸怀和抱负,还有君臣之间前期不知道身份的欣赏信任,我爱这种君臣携手隔了10多年,再去看06年李冰冰老剧《再生缘》,依然经得起考验,编剧老师他懂什么是最好的君臣??我真的爆哭
皇上惜别丽君的词:春闱一竞鳌甲,蕃乱孤身独踏。红粉竟英雄,绝笑古今佳话。一霎,一霎,人去东墙落画。(如此肯定,真当是士为知己者死啊)
这是我看过最最最好的大女主剧,也是我对李冰冰最肯定的一部剧有家国天下的大胸怀和抱负,还有君臣之间前期不知道身份的欣赏信任,我爱这种君臣携手隔了10多年,再去看06年李冰冰老剧《再生缘》,依然经得起考验,编剧老师他懂什么是最好的君臣??我真的爆哭
皇上惜别丽君的词:春闱一竞鳌甲,蕃乱孤身独踏。红粉竟英雄,绝笑古今佳话。一霎,一霎,人去东墙落画。(如此肯定,真当是士为知己者死啊)
君玉和皇上,是知遇之恩,是千里马与伯乐,是君臣相得,我想把世上最好的形容词都献给他们俩
他们太太太太合了,性格,三观,才华,胸怀,一个眼神一个对视,就知道对方想什么,需要什么,默契浑然天成,两个生来就该干事业的人,他们就适合顶峰相见
——————
年少相救,少年相知,青年君臣相得,这是什么样的缘分,让人不禁为他们两个感慨:就这?为什么这只是个男二??????
抛却这些不讲,他们身上我觉得是??磁场的,会引导着他们不断走向对方
?一些我愿意称为双向奔赴的成年大殿初见?
【君玉】
君玉春闱的时候非常不幸遇到了史上最难的一届,就是国舅儿子也在同届中,国舅身为主考官,同时在铲除优秀的学子,为自己儿子保驾上位
君玉不仅要办证能出线,还得躲风头排名靠后避免被die,就这样刘国舅都不放过他,殿试又使了一招狸猫换太子才成功大殿相见,又在大殿上出奇言论述穷与达,镜头里可以看出君玉也在忐忑,这么新奇的言论,能不能被接受
【皇上】
君玉能站到皇上的跟前,并且第一面就被欣赏,固然有君玉确实非常聪慧的缘故,但是这中间,皇上也功不可没
首先,皇上非常重视选拔良才,还特地找了出身寒门的前状元王湘聊天了解情况,为了不埋没人才定了殿试。不然以君玉为了避免自己被刘国舅??刀的低名成绩,可能见到皇上,是不知道多少年后的事了
??这里要提一句,在君玉没出现前,王湘也算是天子宠臣了,但是君玉出现后地位直线下降哈哈哈哈哈,皇上是真的爱有才华的人
二是殿试题目
刚开始题目梁相较为保守,所以答题下来整体大家有来有回,总体均有表现,但是君玉不拔尖不够亮眼,就算见了面,依然是泯于众人。
这时候皇上提了一个问题,引出穷与达,这个问题稍刁钻些,刘奎壁率先作答,可能看出他基本就是大众答案了,因为其他一片鸦雀无声,可能其他方向不好答,敏感,而且危险,特别是大家都对大殿情况不明的时候。
君玉为人正直刚强,不畏权势,就在穷与达的论述中透出,此刻的君玉就像一把带着锋芒的宝剑吸引了皇上的目光。
皇上问这个问题,他也在筛选,一个有治国之才,平衡穷达关系,并且因为现在外戚势大,他要的就是足够刚强的朝堂臂膀,刚好君玉在此正式入目了
我真的很磕这种,在千百万人中,两个人排除万难的相见,他们是注定相知的人,
皇上大殿钦点状元,对君玉的第一面印象,眼神充满了欣赏,就是这样落下帷幕
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一些杂感,不成体系,没有逻辑,随感随写。
1、“战后的日本人纷纷自杀明志”——只有那些被仇恨、强权和军国主义喂养长大或蒙蔽至死的人,才会成为一个狂热的战争信徒。
2、“杨玉福从未忘记被屠杀的同胞,从未忘记母亲身上所刺的刀,但他也没有以牙还牙,以眼还眼地对秋叶子报以原恨”——放不下仇恨,又不会被仇恨吞灭。固守了小百姓的劣根性,也守住了中国人民人性的底色。
一些杂感,不成体系,没有逻辑,随感随写。
1、“战后的日本人纷纷自杀明志”——只有那些被仇恨、强权和军国主义喂养长大或蒙蔽至死的人,才会成为一个狂热的战争信徒。
2、“杨玉福从未忘记被屠杀的同胞,从未忘记母亲身上所刺的刀,但他也没有以牙还牙,以眼还眼地对秋叶子报以原恨”——放不下仇恨,又不会被仇恨吞灭。固守了小百姓的劣根性,也守住了中国人民人性的底色。
3、“娜娃和秋叶子的打水仗”——如果战争是一场戏水,各国之间的隔阂、相异、偏见、无名之恨可以在水中消解,那么和平就不会再是空想,无辜的人不用再为贪婪者的野心死去。
4、“秋叶子跟杨玉福道歉,想认他做哥哥,却未能如愿。”——那么多条人命,不是一个国家的无条件投降可以抹去的。事情可以过去,事中的人却不会过去,他们永远是同胞们心上一枪透底的子弹孔。历史代表过去,而历史中的人将被铭记在未来的碑上,不是为了记住仇恨,而仅仅是为了记住他们。
5、“战败的日本百姓被说服着自杀,日本儿童天真懵懂,也被自己人杀死。”——被军国主义荼毒久的人,把杀戮视为使命和光荣,不得杀戮视为耻辱与失败,那么结局就是以自取灭亡来结束深受折磨的内心。
6、“秋叶子没有死在中国人手里,没有死在俄罗斯人手里,却死在了最相信的日本人手里。”——杀死他们的不是别人,而是他们自己。他们抛弃和平,心无定所,最终也没有办法让灵魂安居,哪怕是同乡人的魂灵。
7、“秋叶子跑向自杀的人群,却被将要自杀的人杀死”——国籍的归属感不等于政府的认同感,对祖国的眷恋并不能换来对等的庇护。拿着鲜花奔跑在山坡上,传递着和平的讯息,像鸽子一样的秋叶子,凋零在布满金色丝草的战场。而这战场,是他们自己臆想出来的坟场。
8、“不同时段的广播,不同语言的广播,宣布着日本投降的消息,与此同时,战败者们无法忍受野心的落空,纷纷死去”——反战不是盲目的,而是清楚地看到,战争带给双方甚至多方的灾难与遗留在心灵上的创伤,是多么惨重。
执迷不悟的战争者们,和平与爱无法拯救他们,只有死亡才是得其所愿。
9、“紫日”——那个可爱的日本少女死在了紫日中,成为最后一片云翳的牺牲者。
8、杨玉福、娜娃的回忆——只有鲜活的人才能抵御冰冷的历史和渐渐被遗忘的过去。
9、秋叶子,落在了那个秋天。
我错了!本来因为微博上各种尴尬的情节,被先入为主的观念影响,以为又是一部小成本粗劣的现偶剧,根本就不打算看的,结果被看过的平时还很比较挑剔的姐妹强烈安利。
好奇之下去看了眼,当看到男三进派出所的那个长镜头后,震撼了……..这种调度运镜,一般也就电影里出现,且屈指可数吧……………….
我错了!本来因为微博上各种尴尬的情节,被先入为主的观念影响,以为又是一部小成本粗劣的现偶剧,根本就不打算看的,结果被看过的平时还很比较挑剔的姐妹强烈安利。
好奇之下去看了眼,当看到男三进派出所的那个长镜头后,震撼了……..这种调度运镜,一般也就电影里出现,且屈指可数吧……………….
这不是小成本剧,制作团队有点东西啊….起码…..不穷也不缺钱……..后来看到场景后更确定了,能把重庆场景拍得那么好,把巫山市场拍出了电影质感,场景打光都打出了春光乍现感…….豪华…..
演员能做到全员不拉垮,这个简直了…在当下的环境,堪称奇迹……内娱演员+台湾演员+正经老演员+各种群众演员,能融合到这个地步,且不违和,制作团队是怎么样的神仙!佩服!
一直以来不管再怎么样的题材,只要掺进台湾演员,就各种水土不服各种违和的,是怎么能做到都不出戏的,那么妥帖,这个团队太厉害了(挨夸吧)
因为的确不了解主创团队,我跟朋友猜测,主创编剧们肯定都是女孩子吧?否则这种十几岁的小少女们的幻想,主创们怎么那么懂?体察得那么细腻?
最难能可贵的是全剧透露出的:尊重,那种感同身受,体恤,呵护。居然有的团队在做这么一个小众的女性题材,居然真的是有在认真!
让长期习惯了各种女性相关题材里,出现被俯视凝视情节的我们,一直在等什么时候出现批判嘲笑的情节和情绪,主创们对一部剧持认真还是嘲笑的态度,我们是能够感受到的。
这部剧真的好棒,真的做到了尊重两个字,感谢剧组团队每一个人,谢谢你们尊重这个女性题材。
在某些方面,你们制做的心理上的情节和文本,比很多心理剧都还要深入,女主爆发的时候说的每一句话都仿佛砸到了社恐人的心头上,感谢你们没有雌竞,没有降智,女孩和女孩之间真的有纯纯的友谊,讲义气,彼此扶持,谢谢!
从搞笑到突然get到,应该是在女主做梦,回到小学的班级,那么和煦的光线里面,学生们晨读的课文居然是女主的文章,那个瞬间突然不觉得好笑了,甚至鼻子有点酸,因为感受到了制作者们,都好温柔好温柔的在呵护这个女孩。
因为不断的重复,这个故事已经理所当然的比肩我们曾经听过的任何一个迪士尼童话
影片結束後同導演的問答環節,導演如是解釋了題目,他想將這個問題留低給所有的觀眾。是啊,穿梭於代表正義的法院中的人們,大概也不清楚什麼會在迴廊的盡頭憂望回這個世界。導演以出奇驚人的對於場景的掌控力,將眾多人物栽入這部戲中,慢慢生長並互相交織,以香港普通法機制為架構,陪審員同審判過程一起作為視角,將這一真實的案例解構為原生家庭的傷害,兄弟之間情到恨的發展,社會
影片結束後同導演的問答環節,導演如是解釋了題目,他想將這個問題留低給所有的觀眾。是啊,穿梭於代表正義的法院中的人們,大概也不清楚什麼會在迴廊的盡頭憂望回這個世界。導演以出奇驚人的對於場景的掌控力,將眾多人物栽入這部戲中,慢慢生長並互相交織,以香港普通法機制為架構,陪審員同審判過程一起作為視角,將這一真實的案例解構為原生家庭的傷害,兄弟之間情到恨的發展,社會救助機制的缺失以及經濟發展不平衡對於人性的拷問,律師、警察與法制之間的關係,法治制度與正義之間的關係,新媒體與傳播的交融,人性與理智同制度設計的平衡等等,甚至解構到最後可能只是人與人最基本的共情同誤解,以及人性的脆弱。可悲的是,當所謂菁英利用制度設計而利己到忘記其實制度的目的本身是公義的時候,當越來越侷限的信息圍攏,散播,延展,歪曲直至整個環境簡化思維到無以為繼理性的時候,當這似乎也越來越呼應當下甚至未來的世界的時候,這宗2013年的案件其實並非只是停留在彼時彼刻,它是繼續在時間中發展的,呼應著一些事,激發著另一些事,困獸猶鬥,但如若你發現這個世界可能連困獸都容不下呢?長夜漫漫,總會有些火星留下罷。
p.s. 導演在通篇的表述方式,場景語言,暴力甚至是咸濕,直到最後的幾個場景,兄弟見面,律師,陪審團的幾句留言,神情,以及那蜘蛛的陰霾,都拿捏的非常到位,鋪滿了他想像中的那個問號,讓人實在是驚訝於這是他的第一部戲。
戲院出邊,夢在夜幕中安靜,而現實卻在街角喧囂,
有的人在出賣身體,有的人在出賣靈魂,紛忙不息的街道橫爬著慾或者懣。
一部戲永遠無法窮盡夜幕下燈火背後的故事,
但它總可以拓寬人的想像邊界,
慰藉一些孤單無助的靈魂,
也便是此罷,天空中多了一點意義,星空下的夜不是那麼的淒冷暴力。
今天半夜,我在美国拉斯维加斯的AMC里看了《叶问3》的首映。全场爆满,其中很多留学生模样的男男女女,成群结队,叽叽喳喳。我在倒数第二排找了一个靠边的位置坐下。电影开始了,叶问,还是一袭长衫,清瘦,儒雅。文人气质,君子风度。我想所谓文人,侠客,其实都是一样的。他们骨子里相通。侠客就是那个时代的文艺青年。叶问恐怕是最不喜欢打架却又打得最好的武师了。这部戏里他所有的大战都是为了孩子,为了老婆,不得
今天半夜,我在美国拉斯维加斯的AMC里看了《叶问3》的首映。全场爆满,其中很多留学生模样的男男女女,成群结队,叽叽喳喳。我在倒数第二排找了一个靠边的位置坐下。电影开始了,叶问,还是一袭长衫,清瘦,儒雅。文人气质,君子风度。我想所谓文人,侠客,其实都是一样的。他们骨子里相通。侠客就是那个时代的文艺青年。叶问恐怕是最不喜欢打架却又打得最好的武师了。这部戏里他所有的大战都是为了孩子,为了老婆,不得不打,被迫出手。所以总感觉这部叶问里的打戏没有前两部那么痛快,那么爽。因为少了民族大义,就连和泰森的对打都是那么隔靴搔痒。叶问喜欢讲理胜过讲手,与人和善,全无暴戾之气。片子的时代感很强,那个时代的香港就是一个词:讲究。人讲情谊,讲道德。更重要,讲一个礼节。女士轻声细语,男士温文尔雅。张晋和叶问的英雄惜英雄,也是建立在礼节之上。讲手之前互相帮助,讲手之后自愿服输。这是君子所为,绝非故意炒作,追名逐利之辈。其实《叶问3》是一部爱情片。片中着重描写的不是国仇家恨,而是叶问与妻子不离不弃的爱情。很多打动人心的点:叶问与泰国拳手切磋时,把妻子锁在电梯里保证她的安全。待妻子到一楼时叶问已搞定那个拳手,妻子露出放心的笑容。妻子身患绝症,对叶问说:我好久没有听到你打木人桩的声音了。叶问便开始打给妻子看,打到一半哽咽,一个背影,停在那里不动,此时的表演最为动人。最后,为了妻子叶问终于答应和张晋切磋,妻子在门口听他们切磋。不用看的,只用听的。谁胜谁负,凭声音就能分辨。这一点也非常打动我。还记得08年我第一次在桂林电影院看《叶问1》,看到的只是凌厉的拳脚和热血沸腾的打斗。在那之后便疯狂地学咏春,找老师,报课,找人切磋。也曾因为会咏春,拳头比别人快而沾沾自喜。把自己想成英雄豪杰,武林高手,当然,最幸福的记忆莫过于有一个女孩子曾经对我说过,和我在一起很有安全感。甚至还叫我“师父”。转眼8年过去了,我早已不是高中生,我也早已不再练咏春。如今在美国的电影院里看《叶问3》,身边坐的全是鬼佬和吵吵闹闹的留学生。我也不知道他们能不能看懂这部电影想表达的东西,我只是感觉很寂寞。午1/22 半夜三点 于美国