我是看过的,所以来发表一下言论,可能我要求比较严,我陪我妈看了最后一集。总体感觉就是剧情拖沓的很,拥抱五分钟,哭要十分钟。这还不是最主要的,最主要的是能不能对职业这快有点尊重,完全敷衍了事,编剧在那里对演员职业的专业性胡编乱造,不懂像国外请个职业顾问不行吗?你不请亲自拿半天时间下一下工地不行吗?问都不会问啊,拿出点3/15记者的精神不行吗?都什么乱七八糟的,桥梁钢筋30的钢筋用20的是降低了
我是看过的,所以来发表一下言论,可能我要求比较严,我陪我妈看了最后一集。总体感觉就是剧情拖沓的很,拥抱五分钟,哭要十分钟。这还不是最主要的,最主要的是能不能对职业这快有点尊重,完全敷衍了事,编剧在那里对演员职业的专业性胡编乱造,不懂像国外请个职业顾问不行吗?你不请亲自拿半天时间下一下工地不行吗?问都不会问啊,拿出点3/15记者的精神不行吗?都什么乱七八糟的,桥梁钢筋30的钢筋用20的是降低了一个标号?!看到这里我真的笑死了!你要22,25,28的钢筋怎么想,完全是想一出是一出,再说一般桥梁的钢筋用的是螺纹钢,电视剧里面说的30,正常情况螺纹钢没有30的,只有32的。就凭这一点,国外职场剧就吊打国内职场剧了,而且这部片子还不属于真正的职场剧,职场只是点缀,可想而知,那中国的职场剧是拍的多么的不专业,多么的差!一个敢编,一个敢演!
24岁的俩人,旅途邂逅,环游列国,暗生情愫,终成眷属。很熟悉的套路,这类型的公路文艺片很多,能否吸引人的要看交谈的内容。一路以来,他们从哲学、世俗、社会学、生物学、意识形态、人文历史、新旧制度、到男女关系,婚姻家庭…话痨不断,各执一词又相谈甚欢,相聚恨晚又止乎理智。德国这个国家真是又古典又严谨,两个正值芳华的青年男女,竟然一点关于流行的话题都没有,互联网相关的更是绝缘。哪怕是涉及到情爱的部分
24岁的俩人,旅途邂逅,环游列国,暗生情愫,终成眷属。很熟悉的套路,这类型的公路文艺片很多,能否吸引人的要看交谈的内容。一路以来,他们从哲学、世俗、社会学、生物学、意识形态、人文历史、新旧制度、到男女关系,婚姻家庭…话痨不断,各执一词又相谈甚欢,相聚恨晚又止乎理智。德国这个国家真是又古典又严谨,两个正值芳华的青年男女,竟然一点关于流行的话题都没有,互联网相关的更是绝缘。哪怕是涉及到情爱的部分,几乎全是理论和学识上的互动,像高逼格的知识分子研讨会,刻意得来也太过于阳春白雪了点。灵的高度契合之余,肉的渴望被淡化忽略了,也许这正说明了他们就是一路人吧?正常来说,男女之间的交往大多带有功利性。如果过于追求灵的享受,毫无试探或谄媚感,可能他(她)对你真的一点兴趣都没有。像一个置身度外的旁观者,纯净的水是不导电的。所以说,结局是美好的,也是不大现实的。
作为宫崎骏的影迷,看到《纵有疾风起》的电视剧片名,我无法按耐住好奇之心,连续两天看了8集!刚开始看是被片名吸引,再加上优秀演员汇集,背景又是吸睛无数的公关行业,似乎想要找到不去看的理由,实属困难。
作为电影《起风了》的经典名句,纵有疾风起,人生不言弃 作为宫崎骏的影迷,看到《纵有疾风起》的电视剧片名,我无法按耐住好奇之心,连续两天看了8集!刚开始看是被片名吸引,再加上优秀演员汇集,背景又是吸睛无数的公关行业,似乎想要找到不去看的理由,实属困难。 作为电影《起风了》的经典名句,纵有疾风起,人生不言弃,前半句或许些有诗意,而后半句则反映了在现实世界里极度稀缺的一种人生态度:任何时候遇到何种困难,我们都需要有触底反弹的勇气和能力。 人在受到枪伤之后,死亡通常有三个原因,失血、器官破裂和感染。作品中雅各布·达顿中枪后没有失血而死,目前到第四集他还没死,此时考验他的有一个很大的关口,就是感染。 而盘尼西林,其实就是青霉素,早期是油质,二战时因为稀缺,被成为液体黄金。在1928年发现,1938年开始提纯实验,1941接到美军订单后 人在受到枪伤之后,死亡通常有三个原因,失血、器官破裂和感染。作品中雅各布·达顿中枪后没有失血而死,目前到第四集他还没死,此时考验他的有一个很大的关口,就是感染。 而盘尼西林,其实就是青霉素,早期是油质,二战时因为稀缺,被成为液体黄金。在1928年发现,1938年开始提纯实验,1941接到美军订单后开始尝试生产。 所以雅各布·达顿肯定是用不上了。 下图的冲锋枪,汤姆逊冲锋枪, 犯罪分子将其称为“芝加哥小提琴” ,在1923年应该算时髦的很,这枪是1919年问世的,不巧的是在二战之后,阿梅利卡军方因为这枪没上过战场,心里没底,就没怎么定,警方也不感冒,到1925年的时候,大概生产了总共3000支。所以柯尔特公司将市场营销的对象主要放在了民间,大概175美元,包邮到家,这个放羊的,算是挺赶时髦了。 Let's talk about《长恨歌》。真的不能在观赏一部影片之前先看过文字版,我有如是感慨。因为文字有太多的空间可延展,而影像只有一个面目,两个小时的故事,到此为止。尽管知道编剧一定读了不知道多少遍小说,经过比我慎重的取舍,然而,那些让我心驰神往的情景:平安里的四人下午茶,炉火明一半晦一半,映着各人不动声色的心事;康明逊终于出口的一 Let's talk about《长恨歌》。真的不能在观赏一部影片之前先看过文字版,我有如是感慨。因为文字有太多的空间可延展,而影像只有一个面目,两个小时的故事,到此为止。尽管知道编剧一定读了不知道多少遍小说,经过比我慎重的取舍,然而,那些让我心驰神往的情景:平安里的四人下午茶,炉火明一半晦一半,映着各人不动声色的心事;康明逊终于出口的一句话是:我没有办法。王琦瑶笑了一下,问:什么事情没有办法?康明逊说:我什么事情也没有办法。王琦瑶挣着非要打开藏金条的盒子给老克腊看,他按住盒子,触到她的手,冰凉的,他不由握住那手,眼泪也流下来,她却还在说着,他看见了就会喜欢,就会明白她的提议有道理,她是一片诚心,她把什么都给他,他怎么就不能给她几年的时间?……这些,通通都没有了。还是让我有些怅然若失。在原著小说里,王琦瑶的三个男人有各自的形态,李主任是命运的选择,最终也被命运淘汰;康明逊在大部分时间里被叫做毛毛娘舅,是个多情却软弱的男人;老克腊本质是善良的,但因为年轻所以残酷。在电影里,李主任变得具体了,好像个偶像派的乱世枭雄,大概是想充分利用胡军的精湛演技。只是,这样一个阶段性人物却平白占去了电影不少时间,让王琦瑶的一生之路走的愈发仓促。康明逊在书中是暧昧的,在电影中却是模糊的,到底我也没看出他在电影中究竟是个怎样的男人,又是怎样从王琦瑶的生活中彻底消失的。老克腊是完全面目全非了,不过还算完整充分,情节上可以自圆其说。真正改的好的是程先生和蒋丽莉,蒋丽莉前前后后的纠缠在电影里变做寥寥几个镜头,干净了许多,也不显突兀。程先生巧妙的成了全片的线索和基调,人物也丰满动人。郑秀文是那种莫名其妙红起来的人,唱歌的时候,水平像个演员,演戏的时候,你只能当她是歌手。故事开头,王琦瑶十八岁,豆蔻年华,懵懂可爱。可惜郑秀文一出场,便赫然三十岁女人的样子。里里外外分明是熟透了的神情,还努力扮着天真,和女伴嘻笑打闹怄气流眼泪,观众看着都替她痛苦。到了该五十岁年纪的时候,她又过于轻松了,顺理成章的表情里看不出一点儿人生波折的痕迹。从头到尾,郑秀文都不曾真正变成王琦瑶、领会王琦瑶,不然不会出现那一段表演:李主任离开后,王琦瑶突然发狂,在程先生面前像野猪一样又踢又撞的哭号。我猜这是郑秀文很得意的一段,以为卖足了力气就展现了演技,可是……究竟那是个十九岁的姑娘啊,至于这么疯狂潦倒毫无遮拦吗?和她表演一样勉强的就是她的容貌,王琦瑶应该是比郑秀文美的多的,上海小姐揭晓的时候,郑秀文走上台前,西瓜太郎头,大饼脸,黄桶腰,简直惨不忍睹,这样的王琦瑶怎么可能我见犹怜呢?程先生是整部影片里最值得一看的人物,梁家辉的表演,一举手、一投足、背影或沉默,仿佛处处是戏,然而又全然揉入角色里,寻不出哪里是戏,举重若轻,内敛细腻。吴彦祖不知是否是被太漂亮所害了,表演得和剧中人始终有一定距离,镜头一瞄准我便分神,总疑心眼前是一张明媚的画皮。胡军愈发有范儿了,据说近来在香港很受欢迎,香港演员多显阴性,难得一见如此铁血柔情,女观众们都被迷得七荤八素。关锦鹏这个名字总让人联想到一些暗香浮动的旧时场景,或许是跟他过去拍摄阮玲玉、潘玉良和张爱玲作品有关。然而,想要在这部电影里重温老上海繁华旧梦的观众恐怕要失望了,这部片子在旗袍、洋画、留声机和茉莉香片上花费的心思甚少,有点草草了事,倒是另一个细节,六七十年代的咖啡馆,服务员“呯”的一声把咖啡掷到王琦瑶面前,看的观众都忍不住会心一笑。其实我的印象里,关锦鹏一直是一个风格朴素的导演,很少过分痴缠或者把玩情调,是不怎么“艺术”的。影片的调子很舒服,从头至尾跨越了三个时代,还能显得流畅自然。原著中爱丽丝公寓里的梅兰芳唱盘,不知为何被舍弃了,换作老上海那些再熟悉不过的靡靡之音,实在有些太过普通。人物的对话常常以对切的特写画面呈现,也是不符合我个人喜好的,两米多高的一张面孔,看起来既单调又拥挤。挑出这许多毛病,是期待和预设太重。影片上映数日,评价却如此寂静,难道是王安忆和关锦鹏都已经太老了吗 ? 2022 年的分割线… 豆瓣偶尔还有通知,我一直没看原因,今天发现竟然是因为这个长评,还有粉丝在继续骂我。过了十来年,港娱沉寂,内娱堕落,与现在银幕上的诸位相比,郑秀文确实是德艺双馨唱演俱佳的敬业艺人,克己复礼,是港女的杰出代表。随着香港的失落,港女也成为一个令人钦佩和心疼的词,在我心里分量已经超过当年的王琦瑶。可惜在当初,有天赋有理想有追求的艺人太多,我还是遗憾这个并不适合的角色交给了她也折磨了她。也可惜她如今过得安静质朴,却还是有恶毒的脑残粉过了这么多年毫无长进。 荒村酒家,一匹马,一根盲杖,捉刀缉盗,古龙味出来了。看了《目中无人》关注的谢苗,翻找了他的片子,总体来说很多不好看,但他真的进步特别明显。不看简介我都不知道他最开始跟李连杰合作,小时候跟现在的脸型很像。《目中无人》没有卿卿我我的感情戏,打戏流畅,剧情紧凑,动作设计也很有辨识度,个人认为是超越他以前的网络电影的,豆瓣影评区很多人貌似就瞧不起拍网络电影的,连带影评中都是满满的偏见。但是对很多新生 荒村酒家,一匹马,一根盲杖,捉刀缉盗,古龙味出来了。看了《目中无人》关注的谢苗,翻找了他的片子,总体来说很多不好看,但他真的进步特别明显。不看简介我都不知道他最开始跟李连杰合作,小时候跟现在的脸型很像。《目中无人》没有卿卿我我的感情戏,打戏流畅,剧情紧凑,动作设计也很有辨识度,个人认为是超越他以前的网络电影的,豆瓣影评区很多人貌似就瞧不起拍网络电影的,连带影评中都是满满的偏见。但是对很多新生代演员来说,网络电影是他们成长,磨炼演技的最好的渠道。曾经香港电影一个星期拍一部电影,一个月几百部电影上映,烂片可以说无数,最后经过时间沉淀,烂片过滤掉了,剩下的不乏经典之作。很多现在很出名的香港演员,最开始都是在小成本烂片里磨炼出来的,大陆是没有那么多院线电影给那些不是那么天分十足的演员磨炼演技的,只有网络电影有这个条件,演员毕业先接触广告片,网络电影,电视剧,然后演技出彩,经受得了观众观感的再出演大荧幕电影,才是一个好的模式。剧本合逻辑,演技好,最后会被观众认可的。《毛骗》剧组不是也熬出来了吗,努力,才华总会被观众认可。 前段时间我们有聊大幂幂的撩汉体质,不分场合,地点任意撩,撩过的都说好啊。没看的小伙伴指路: 前段时间我们有聊大幂幂的撩汉体质,不分场合,地点任意撩,撩过的都说好啊。没看的小伙伴指路:杨幂撩汉技能总结起来就是一部《人妻的诱惑》啊! 一起食用效果更佳哦。 多么的黔驴技穷才会做出分学院以颜值为标准的这种设定啊?对此哈利波特的那个智障分院都得说声甘拜下风。 我发现欧美特别喜欢通过表面来给一个人/一件事情进行定性,从一开始就摆出拒绝沟通的高傲态度,非要等到死亡才会打碎自己的固执。联想这几个国家的政治态度,只能说这艺术和政治可真是不分家。< 多么的黔驴技穷才会做出分学院以颜值为标准的这种设定啊?对此哈利波特的那个智障分院都得说声甘拜下风。 我发现欧美特别喜欢通过表面来给一个人/一件事情进行定性,从一开始就摆出拒绝沟通的高傲态度,非要等到死亡才会打碎自己的固执。联想这几个国家的政治态度,只能说这艺术和政治可真是不分家。 看起来恶院学的才都是实用的杀人技,但是等到后面两个学院大战的时候双方竟然一度呈僵持状态,我只能说这两边真是菜的一笔。 善院女生的课程:化妆、郊游、舞会、跟神奇动物沟通。就这,恶院都拿不下??? 不及格的学生被变成动物作为处罚,我理解这是恶院创始人的阴谋之一,但是从上到下没有一个人觉得有不对,这只能说明全部都有病,换我是恶院院长我也要毁灭世界。 还有善院的老师,死活不听阿加莎的话:分院没有错误,如果你认为错了,那么是你的问题。这种强盗逻辑我服啦!还威胁阿加莎不许说出去,否则会有一堆人受罚。好大的口气,你们才几个老师啊?满打满算5个吧????一个人受罚就是20%的人受罚了?? 阿加莎也有病,我就不吐槽黑妹公主这种近几年常见的政治正确设定了。你和你的好朋友交往了那么多年,她家是个什么鸟样你不知道?她在家过得什么日子你不知道?她继母都打算让她辍学去打工了,你还拍着胸脯说我去说服她不要这么做,你是不是把自己看得太高了? 索菲亚想要逃离那个家有什么错?人家本来都逃离成功了,你非要跟上阻止,于是造成了错误分院。在索菲亚与整个环境抗争的过程中,阿加莎先是跟索菲亚有好感的男生暧昧不清,后面又制造各种神场面让索菲亚误会。索菲亚没有想着弄死阿加莎都是心地善良的小白兔了好吧???人家本来要逃离沼泽了,阿加莎倒好:我的妈妈在沼泽,我离不开沼泽,作为我的好朋友你也不能离开。 这是11月份的最后一部电影,也是我看的第一步俄罗斯剧,感觉还不错。在去看之前也没有了解这是一个什么剧,到了那才查了下是一部悬疑剧,我甚至有点害怕,但观影的整个过程并无害怕的点。 不过感觉这部影片没有太大的亮点,希望还能再出第二部。最让我印象深刻的是三位男主的颜值,记不住里面人物的名字,我就由123来代替吧,大 这是11月份的最后一部电影,也是我看的第一步俄罗斯剧,感觉还不错。在去看之前也没有了解这是一个什么剧,到了那才查了下是一部悬疑剧,我甚至有点害怕,但观影的整个过程并无害怕的点。 不过感觉这部影片没有太大的亮点,希望还能再出第二部。最让我印象深刻的是三位男主的颜值,记不住里面人物的名字,我就由123来代替吧,大哥感觉比较自私,二哥感觉是整部剧中的核心,小三是最幼稚的一个。在开始之前,我一直以为那个中风的人凶手,他儿子竟然是凶手,最让我没想到的是大boss竟然是二哥的未婚妻,反转还是有点看头的。 周末才有空出来看电影,怪只怪门口大悦城有排片时没珍惜,所以只好跑到望京来啦。 因为路演那天事又多、心又乱,没能好好欣赏,所以一直很想二刷。今天又看一遍,看到很多细节,而且还看哭了?? 虽然这场只有我一个人,但是每次张博出场,我右边好像就会响起x太那天的呜呜声(? 周末才有空出来看电影,怪只怪门口大悦城有排片时没珍惜,所以只好跑到望京来啦。 因为路演那天事又多、心又乱,没能好好欣赏,所以一直很想二刷。今天又看一遍,看到很多细节,而且还看哭了?? 虽然这场只有我一个人,但是每次张博出场,我右边好像就会响起x太那天的呜呜声(?)虽然以前没感觉,不过今天品一品高峰老师确实是帅的哈?? 另外今天总算捋顺了王大凡和叶子的感情线。侠客一直说他是一只纯种的八哥犬,意思是因为血统高贵所以有价值所以自豪,结果叶子说他是从东北捡来的流浪狗,表示叶子从来不在乎他是不是纯种狗,不在乎他的身价,自己穷得朝不保夕也养着他对他好,想想侠客意外摔死之后叶子得多伤心。侠客附身了王大凡,妈妈却没发现异样,说明王大凡原来正常时的性格应该跟侠客差得不远。想想王大凡死在街头,甚至是侠客附身的王大凡消失之后,王妈妈得多伤心啊。一想到这眼泪刷刷的。 今天一边看一边很庆幸王导找国强来演,因为这部电影好丰富。嗑药倒在旅馆里是颓废黑暗,微笑着惩罚狗贩子是恐怖骇人,更不用说以狗狗的性格追求叶子……回忆一下,国产恋爱戏的男主角苦大仇深十有八九(没有拉踩张博的意思哈哈哈),明明什么都懂却仍然快乐纯粹的男生才更好看啊,所以我太太太喜欢王大凡和叶子的感情线了。虽然最后悲剧收场,但正因为注定错过,才会有中间的深情、不舍。侠客知道自己死过一次,知道叶子曾经为此肝肠寸断,不知道王大凡要消失的那天,叶子跑到医院,会不会有似曾相识的感觉?侠客给叶子安排如意郎君时,又是什么心情? 那天电影结束出来大家都有点没回过劲,但是一致同意,国强把一个油腻男演得一点都不油腻??!我也不知道这波千层饼到底在第几层了,王大凡是不是一个貌似油腻但实则不油腻的人设(?),因为从王大凡做的这些事来看他应该挺让人讨厌的,换别人来演很可能翻车。可是这个王大凡完全不让人讨厌??,所以叶子骂他是个“你就是个又老又丑又烦人的瘾君子”,眼睛一下还红了,几乎是东躲西藏,又慌又委屈地弱弱还嘴“你你你怎么这么跟大人说话呢”。啧,从出场就开始撒娇耍宝,受伤了反而想摆大人架子,那个狼狈的样子真是好看啊,哇哪怕是第二次看,我在座位上捂着胸口还是感觉眼睛都要流血了。 我不会说这是一部特别有内涵特别引人深思的电影,但是作为一部奇幻/宠物/喜剧类型的片子,我看了两遍还是觉得很真挚很好看,综合起来比同期的某二一或者某医生质量还是强的吧?? 微博两个抽奖开奖全是群里自己人??所以重新抽抽到了头像是高城的朋友,开心!那天在路演见到了很多朋友,还把印的Q版口罩都发给了观众,也许我对这部电影的喜爱早就不只因为影片本身了,所以今天出来二刷,格外开心、幸福。我也想告诉每一个人,汪先森很好,我喜欢汪先森?? 我觉得挺好看的,不知道你们在苛责什么,一个喜剧加科幻题材,是哪里不对?搞笑的地方不少啊,我在自己电脑上看的,没去电影院,我感觉效果也可以,我本来不想评论,我看舆论一边倒,我感觉不对劲,大家不要跟风,不要人云亦云,我看着挺开心的,有笑点,也有泪点,于是我就来说两句,,,没有华丽的点评词藻,见谅! 我觉得挺好看的,不知道你们在苛责什么,一个喜剧加科幻题材,是哪里不对?搞笑的地方不少啊,我在自己电脑上看的,没去电影院,我感觉效果也可以,我本来不想评论,我看舆论一边倒,我感觉不对劲,大家不要跟风,不要人云亦云,我看着挺开心的,有笑点,也有泪点,于是我就来说两句,,,没有华丽的点评词藻,见谅! 我认识一个女孩儿,结婚一年多感情就开始走下坡路,她整日里琢磨着怎么让自己的爱情回春,有一天她跟朋友们讲,她决定策划一次“海上漂流一个月”的活动,理由是老公在船上实在没别的事情可干那只能干她了。 40岁的余春娇和36岁的张志明在一起已经八年了,距离上一次在银幕上见到他们也已经有五年。两人过得不错,工作没丢,恋情稳定,攒首付买房ing,志明烫了头发大概是有了脱发烦恼 我认识一个女孩儿,结婚一年多感情就开始走下坡路,她整日里琢磨着怎么让自己的爱情回春,有一天她跟朋友们讲,她决定策划一次“海上漂流一个月”的活动,理由是老公在船上实在没别的事情可干那只能干她了。 40岁的余春娇和36岁的张志明在一起已经八年了,距离上一次在银幕上见到他们也已经有五年。两人过得不错,工作没丢,恋情稳定,攒首付买房ing,志明烫了头发大概是有了脱发烦恼,春娇发现自己“那里”也长了“白发”苦恼不已。标准中年人的三大烦恼:发际线、房贷、小孩,他们除了最后一项都已经集齐。 既然步入中年,那当然要有中年危机啦。危机主要来自春娇,已经加入四十岁军团,男友却还是那么不靠谱:总是花钱买没用的东西、对待事物还是五分钟热度、身边依旧围绕着一群吊儿郎当的狐朋狗友、见到漂亮妹子虽然最终拒绝了但还是要先“十分心动”一下。最关键的是,八年了,张志明仍然没有要娶她的意思,对未来两个人的生活还是没有长远的打算。闺蜜们打趣她“你这个中年妇女呀,要好好改变一下了”。 后面的剧情其实挺老套,春娇很努力地想要给爱情保鲜,但张志明仍然是个不愿长大的小男孩。春娇感到无奈和失望,提出分手。此时志明使出男人的老三样:1.扮无辜扮可怜,一副“人潮之中我最落寞”的样子2.制造回忆杀,强行在春娇的头脑小剧场里上映“八年不易,求不放弃”的爱情罗曼史 3.煽动围观群众来一场别出心裁的求婚,打造一个余春娇专属求婚现场。 余春娇虽然比一般女生酷一点儿,但也终究是个平凡人,哪里招架得住张志明的“三步走”计划,恨不得在对方刚实施第一步的时候就立刻缴械投降。志明一低头认错,春娇就立刻忘记了他那些令人咬牙切齿的混蛋行径。就像志明自己唱的“志明虽然不靠谱,但始终帅过黄晓明”。实际点儿吧,道歉了认错了,也求婚了,毕竟他还那么帅,毕竟也一起走过了八年。那就继续在一起吧,虽然他有很多缺点,但也还是有很多优点啊。 整体说确实少了点儿惊喜,但好在真实,比起张某人的“我愿找到一个如你一般的人”这种令人发指的台词,春娇志明系列的台词从不会令人起鸡皮疙瘩,因为他们的故事里也有我们的故事,只不过我们的“张志明”可能没有余文乐那么帅:P 《媽媽的遙控器》 「畫」少女指著松本大洋的《乒乓》,說少年的畫風跟他有點像,紀培偉搖搖頭說不認識,少女問他「那你有喜歡的畫家嗎」,他說了漫畫家「井上雄彥」,少女一臉欣喜「《浪人劍客》?」,他有點跩跩的說「當然《浪人劍客》啊,《灌籃高手》是給小孩子看的」,但是他口是心非。他明明就是那麼喜歡籃球啊,房間牆壁上頭畫著籃框與準備要灌籃的運動員黑影,每天一起爬出床能看見NBA球員海報,老 《媽媽的遙控器》 「畫」少女指著松本大洋的《乒乓》,說少年的畫風跟他有點像,紀培偉搖搖頭說不認識,少女問他「那你有喜歡的畫家嗎」,他說了漫畫家「井上雄彥」,少女一臉欣喜「《浪人劍客》?」,他有點跩跩的說「當然《浪人劍客》啊,《灌籃高手》是給小孩子看的」,但是他口是心非。他明明就是那麼喜歡籃球啊,房間牆壁上頭畫著籃框與準備要灌籃的運動員黑影,每天一起爬出床能看見NBA球員海報,老師找他的時候也是拿著籃球,一邊投籃一邊讓他稍微放鬆,連自己最天大的印章秘密也是藏在球鞋盒裡,喜歡畫畫也喜歡籃球的少年,《灌籃高手》對他而言應該是多麼崇高的作品,但這樣的口是心非,只是為了在她的面前要露出最成熟的一面,連自己的問題也不能說出口。 少女第一次走進他的桌子前,他陷入前所未有的困境裡,媽媽說他現在有「資源」,一件事做一次容易失敗,但是做十次總不會失敗了吧,更何況這其他的九次所要費的時間,只有他自己會知道,所以當他被母親困在時間重覆的監獄裡,他沒有別人可以述說,母親的期盼與愛是那麼的重,他不得不遵守,他翻開英文課本,上頭畫著的人物總是一次又一次的因倒回而消失,他焦躁不知所措。 他第一次看見少女的時候,少女用著奇異筆畫畫,他拿著她遞來的奇異筆,他們一起畫滿了整張桌子,她帶她回自己家的時候,他們一起畫滿了整張畫布,紀培偉在這裡,在她的畫裡嘗到了自由,甚至是真正的愛情。 當媽媽用遙控器倒回,只為刷掉這些被她視為骯髒的少女與畫畫時,紀培偉一死再死,最終妥協,他像是逃走了般接納母親的一舉一動,最終變成另一個母親,就像女友在他的住處刷牙洗臉,她把洗水台弄的濕答答,他不發一語,有些潔癖始終冷靜的,將多餘的水擦掉。正如他的住處,乾乾淨淨,沒有一絲多餘。 與他相親的女人點醒了他,夜晚,他點開了臉書要搜尋她,但他只打第一個姓臉書搜尋欄就已經出現了她的名字,這代表,這些年來,他有無數次是多麼熱切想要知道現在的她,是不是已經達成了心願,有沒有去紐約認識了很多很厲害的人,但是他沒有勇氣,沒有勇氣去面對她,沒有勇氣去面對這些年的妥協。 當他鼓起勇氣,去拿回那支遙控器時,他對著媽媽大喊「它是我的!」,他一直都很清楚,他的人生始終都是他的,而不是母親的。 回到初識少女的時光,少女準備拿出奇異筆在桌上畫畫,少年一邊哭卻也一邊笑,他花了這麼久的時間,才能正視這幅畫,這幅畫在他的心裡,從來沒有淡去。 也許這是他這輩子看過最美的畫吧。 -- 「水」她被人叫作「紀太太」好像總是那麼理所當然,她的思緒停了一下,但坐在對面的紀先生一說「陳小姐妳不要太過份」的時候,她醒了過來,對啊,現在不再是幸福的紀太太了,只是單純的「陳淑麗」了,是在應徵保險業務時履歷上頭寫著的名字,是他寄來的情書上寫著的名字,醒了之後,她一直望著前方的那杯水,她一直望著,望著。她問身旁的律師「請問有杯墊嗎」,玻璃杯緣旁凝結成的水珠滴落在桌上,像是多餘的,她拿起紙巾用力的擦著,多餘的東西就要把它捨棄掉,對面的男人說什麼她都不在乎,最後她只說了一句話,「我只要我的兒子」。 在那盛滿水卻只有她看得到兒子模型的玻璃杯,她一口都沒有碰。 兒子陷在水裡望著外頭,跟那場開頭戲的鏡頭焦點總是對不到焦,是類似的,這個沒有愛的冷淡世界是多麼的模糊,她也陷在水裡,看什麼都看不清,唯一看的清楚的,是名字裡的「培」是她取的兒子,她一直望著,望著。 搬家公司來,骯髒的腳底一踏進房子裡,她一臉不安心,拿著抹布沾了水一直擦一直擦,沒有辦法控制這些男人,那就只好不停的阻止,克制他們的骯髒弄污了自己的世界,就像她發現紀培偉刻了一大堆印章要偽造文書時,她想的,不是怎麼好好跟他溝通,而是怎麼克制他內心的骯髒,一定要中止他的骯髒。 當她拿到遙控器的時候,她覺得這真是太棒了,如果人生可以重來,那到底有什麼事情是做不到的,就像她在腦海裡想像著那個男人寫給她的情書上的名字可以倒回,這樣錯誤就不會發生了,重覆回溯,在變髒之前就可以先讓它乾淨,沒有比這個還要更棒更正確的事情了。 紀培偉在做她覺得是正確的、是乾淨的事情時,她打果菜汁給他喝,她燉雞湯給他喝,她煮粥給他喝,這些水是營養的,是乾淨的,這些水是她的愛呀,但她還是搞不清楚,為什麼不良少女一次又一次地把他的衣服給弄髒,就像她搞不清楚,為什麼兒子會走到這一步。 紀培偉自殺的時候,第一次在充滿水的浴缸割腕,第二次在充滿水的浴缸放下打開的吹風機,第三次選擇跳樓的時候,她在玻璃杯倒著水,滿溢了也渾然不知,這些愛難道太沉重了嗎,難道還不夠愛他嗎?她一邊哭一邊祈禱神可以讓他好好的振作起來,他一定可以再變成那個她能精準克制的純淨兒子。 但她不知道紀培偉想要的水,是在墾丁的海灘旁的那片大海,那片水裡有他最好的朋友,有他最喜歡的女孩子,他們會一起玩鬧,那片光才是他最想要的青春,她硬生生地剝去他的這些自由,她一次又一次的給予他難得寶貴的機會,唯有如此,他才能考上好學校,走向好人生,「有一天他一定會感激我的」,她一直這麼想著。 她把紀培偉困在時間的監獄裡,其實她早在第一次按下倒回時,就已經把自己陷在裡頭,陷了一生(腦補:她跟他都有一件黑白相間的橫條紋上衣),因為她花了一輩子,一定能精準控制這個男人的一切,甚至讓他成為像自己的男人,然後去控制他要喜歡的女人,她活著這樣的世界,正如她擦去那些多餘的水珠般執著。 在最後的最後,紀培偉對她說了最後一個謊言,她大喊「紀培偉!你以為遙控器我只有一個嗎!」,因為他就算能挽回這次已經淨潔到什麼都沒有的人生,但之後的人生,她一定會努力地,用力把將那些骯髒排除,不管要花費多少心力或她早就不在乎的時光,她一定能準確的控制了他。但之後紀培偉發生了意外,逃離了這座監獄,她錯愕,最後,紀培偉的青春世界裡也沒有了她。 魏如萱在結束時唱著:「Don’t cry/Don’t cry/大雨裡的烏雲啊請帶我離開/Don’t cry/Don’t cry/就不用害怕靠不到岸的大海」。 少年的水珠卻從眼眶裡流了出來。 也許是他終於知道,自由的味道像雨也像海,鹹的讓人心痛。 -- 《貓的孩子》 「村上春樹」《挪威的森林》裡面寫著:「死不是以生的對極形式,而是以生的一部分存在著」。這就像鍾國衍每一次的「死」,都是在「生」之中並存。就像在慶祝阿公生日的壽宴裡,自己的自尊被那些親戚給殺死了。就像在平行世界裡殺死貓,是為了讓自己的成績復活。就像最後是在「貓的孩子」的誕生之中,找到自己的價值。就像最後他問羅志葳「如果妳是耶穌,我殺了妳,妳要怎樣才會原諒我」,她的回答,是他的正解:「所以我根本就不會死,我只是死給你看。」 他每一次的死,都不是真正的死亡,只是某處的崩壞,蝕的更碎,裂的更深,就像從一開始就根本補不好的天花板,它碎的像是鍾國衍的自我,活在真實與平行世界裡分也分不清,但屋裡的裝潢被蓋上了一層薄薄的防塵塑膠膜,沒有人知道他蝕的裂的早就已經掉落滿地,只是看起來正常。 知道他不看小說的家教老師,丟給他一本《1Q84》,也許是從他看似正常和緩的語氣說出什麼「藍色月亮」、「平行世界」這種詭異詞彙,捉摸到一點點他與這個真實世界的連結,沒有人知道鍾國衍有沒有讀小說,他把《1Q84》丟在學校的樓頂,羅志葳抓著他,一次又一次一起落入平行世界裡,讓所有的事態從最好變成最差,第一名變成最後一名,不敢傷害他人的少年變成不眨眼的瘋狂殺手。 《海邊的卡夫卡》裡的「Johnnie Walker」殺貓是為了收集靈魂,一心一意期待死亡,但鍾國衍殺貓,只為証明自己還活著,在那個平行世界,還能藉由這種殘忍的舉止找到自己早已碎的沒有人關心的那顆心。 他當然知道媽媽活的很累,被什麼都不敢負責的父親揍(媽媽被凹的時候他只敢在旁邊搖搖頭),親戚把她當作比傭人更下等的人,因為她總是對著這些外人們不停地說「謝謝!」、「對不起!」,笑臉對著他們,不斷的隱忍。聽兒子被打被揍不敢吭一聲、明明大家都是媳婦卻只有她折完所有的蓮花,他知道媽媽早就已經是那個最瘋狂的人,情緒最極端的人。 當鍾國衍崩潰的時候,他那句「你們看不到的時候我有多努力!」,這不只是他的心聲,彷彿也說進了媽媽的心,是啊,又有多少人看見了她的努力,她的一心一意,她的愛,而他們最終在貓的誕生,他們找到和解的出口,得到了救贖。 她說,「我們可不可以先學會一件事,不要一直說對不起。」 崩壞了沒關係,不需要對不起,因為所有的瘋狂及平靜,都在生與死之間來回反覆,只要能夠理解彼此,也許這才是重要的,才是真正的愛。 -- 「牆」茉莉的最後一天,在牆的外面戛然而止。茉莉的世界充滿了各種顏色的牆,總是冷冰冰的客廳的牆漆著淡藍色,跟妹妹同住的房間的牆漆著可愛的粉紅色,認為茉莉還沒有長大所以沒有拔掉的監視器,將茉莉的一舉一動鎖進那黑漆漆邊框的液晶螢幕,層層疊疊,茉莉被困在這些牆裡,逃也逃不開。 媽媽碎碎唸著茉莉跟妹妹,「外面有多少人在等著看妳們兩個啊」,妹妹不經意的回嘴「外面,誰在看啊」,是啊,在牆的外面到底有誰在看?到底要做給誰看?茉莉不知道該說什麼,所以什麼話都沒有開口,因為對茉莉而言,這些無形的「牆」比有形體的牆還要冷峻,深深地將茉莉封進更深的黑暗,就算大喊也沒有人會聽到吧。 綠色的茉莉,最常聽見總是穿著粉紅的媽媽大吼的一句話是「我要是沒生妳們,我現在也是一個教授」,因為這是媽媽賭氣時,最後的最後一定會說的狠話,但茉莉跟妹妹都不能理解,如果自己存在的價值,原來是可以這樣子被量化,就只是一個讀書讀的很成功的地位與名位,那自己到底算什麼? 憤怒痛哭的妹妹說,「妳以為我們想被妳生出來喔」,媽媽無語,她回答不出來,也許她想著這些年犧牲的歲月,到底能換來留美讀到的碩士學位後能得到多高的成就,還是一點一滴看著女兒們長大的青春?沒有人會知道,就像爸爸說「只有茉莉,沒有人知道她在跳下去的當下在想什麼」。 也像茉莉最喜歡的作家出版的那本短篇小說集 (實際上是這集編劇洪茲盈自己的著作),叫做《太陽照不到的地方》。 媽媽只是跟茉莉一樣,被看不見的「牆」,牢牢地困在裡面,沒有光能照進裡面。 茉莉的最後一天過了之後,媽媽絞盡腦汁想要找出「茉莉為什麼要結束生命」這個問題的源頭,最後她透過高科技,終於能讀出茉莉的腦子裡在想什麼,幫助她的技師告訴她「茉莉復活了」,但她腦子裡想的,是綠色的茉莉被困在冰櫃、被困在透明的牆,想逃也逃不出來,雖然殘忍,但只有透過這種方式,她才能得到救贖。 她在「茉莉的最後一天」裡,看見了茉莉書桌上那一隻隻螞蟻,明明是群體生物卻看起來這麼孤獨,垂死著,掙扎著,多麼痛苦,最終,看見了一個名為「聲耀」的男孩姓名。 對,就是聲耀吧,就是這些文學跟小說吧,嗑藥、自虐、同性戀,這些黑暗的字彙居然出現在茉莉的牆裡世界,她無法想像,她痛苦地對著灰牆裡的警察說,「我要是知道文學是這樣子在傷害我的小孩,我才不會讓她讀」。 在建中學校的外牆,聲耀卻大聲地對她吼著「茉莉真可憐」,明明擁有撰寫故事的才華,卻硬生生地被限制住,他說「她是天才,所有人都叫她一定要寫下去」,媽媽不解,「所有人?」那些牆外頭的人到底又懂什麼?讓她接觸到這麼黑暗的事物,有如墮落,將她拉下更沉的世界。 心理師告訴她最後的真相,以及茉莉擁有什麼樣的黑暗。原先她認為是孝順象徵的髮飾,居然只是茉莉一個「很爽」的念頭、茉莉無數次那些輕生的念頭、在高牆的上方不停徘徊,還有被她藏起來的割腕的痕跡,還有聲耀要告訴她、茉莉心裡那幾句最真誠的話:「我所受的教育卻逼迫我開始創作,有時會感謝媽媽,讓我擁有寫作的能量,我沒有什麼才華,只是被痛苦選上,也被寫作選上了而已。」 在劇裡彷若知悉所有人內心那道牆的心理師,總是唱著的第一句是,茉莉的千頭萬緒的黑暗痛苦心情:「又過了一天/我過的是什麼時間」,被痛苦選上,最終用小說寫出痛苦的少女,就像是只能最後一天,才能讓媽媽知道,自己過的是什麼時間。 她崩潰,她一手築出的這道牆,才是造就「茉莉的最後一天」的主因。 在最後的最後,她回到有如產房,也像是被透明塑膠布所圍成的牆牢牢封住的實驗室裡,坐在高科技躺椅上,她回到茉莉的最後一天,也像是回到了她見到茉莉的第一天,那個沒有牆困住的孩子。 綠色的茉莉哭著說著這些不成句的話:「媽咪,謝謝妳,可是,對不起」。謝謝,是感謝媽媽給了她第一天,對不起,是懊悔她只能給媽媽,她的最後一天。 她哭著笑著,只能說出最後一句話,「媽媽愛你」。 她打開了手臂,打開了牆,像是要緊緊抱著那個看不見的茉莉。 也像是用盡一生的氣力,她要抱進懷裡。 -- 「炫」維德高中的那隻孔雀,從來不開屏,但這所貴族高中裡的所有人,都是會開屏的孔雀。這就像伊藤潤二的長篇連載《漩渦》裡有則小短篇「捲髮」,女主角住在被漩渦詛咒的城鎮,有一天她的長直髮突然成了大捲髮,頭髮突然有了自己的意志,渴望引人注目,所以頭髮不停地吸收身體精氣,只求壯大捲髮漩渦,更張狂,更要能迷惑眼目。 而這則短篇的結局是,另一個與女主角競爭捲髮漩渦的女學生,在贏了之後決定在街道上遊行,「呵呵呵大家快看我呀!全都看著我呀!」,但身體終於負荷不了,可怕的模樣就像木乃伊,她倚靠在電線杆上吐出最後一口氣,而張狂且充滿人性裡那被受注目原始慾望的頭髮,就在伊藤潤二在這則短篇的最後畫上眾人緊盯著她那令人畏懼的頭髮,並寫上最後一段文字結束:「她的頭髮之後又纏在電線桿上,張揚了好一陣子。」 這伊藤潤二筆下的「捲髮漩渦」,如同孔雀開屏,只為爭人目光。 劉巧藝身處在貴族高中,每個人開口閉口都是與奢豪有關的形容詞或名詞,這些張狂的言論就像那漩渦般,無論是有意無意,他們美麗的羽毛都像帶有魔力般的引牽著根本連翅膀都沒有的劉巧藝。 原來這升學率極高的貴族學校維德高中,竟只是一籠龐大的孔雀園。 每個人都在討論要買什麼禮物給眾人目光的焦點「樂樂」,最新款式,名貴香水,這些能拿上檯面的炫耀之物,她都沒有,劉巧藝拿出了一張她自己親手做的卡片,旁邊的同學說「巧藝擁有的天賦真是無價之寶耶」,她什麼都沒有,就只有這樣的美術天份能讓她在瞬間變成焦點,但眾人話鋒一轉,焦點又變成誇耀金錢的開屏大賽,劉巧藝終究還是得面對最真實也是最急迫的問題:她沒有錢。 在最一開始,她與那隻象徵著慾望的孔雀做了交易,用自己無價之寶的天賦去換可以讓她在其他孔雀一同開屏的能力,金錢,但劉巧藝終究不是擁有美麗翅膀的孔雀。 但很快的,她發現這並不是項公平的交易,孔雀這有如惡魔般的交易手段,在最一開始會讓對方嘗到甜頭,讓對方把「覺得自己最不需要的東西」給牠,但後頭的代價卻是完全不成正比,因為在不自覺之間,身體會逐漸變成「孔雀」,就像用聲音換第一名的轉學生,也像用雙腿換升學率的校長,他們從象徵性的孔雀,變成了被慾望支配,變成了真正的孔雀。 劉巧藝的媽媽拼了命的賺錢,不停的工作只為了要讓小孩可以爬向更高處,不要像她這個只有國中畢業的職業婦女,就算再有能力,沒有學歷就等於什麼都沒有,所以現在的自己只能透過錢,去買一個她未來的希望,一定要考上名校,就算拼上了命也一定要讓她長出了翅膀,一定要飛上天。 那個小而凌亂的家(還有爸爸的計程車裡),色彩繽紛,如同家人身上的穿著充滿著各種燦爛的顏色,劉巧藝的花襯衫,爸爸的花襯衫,媽媽採茶時的袖套、客廳壁紙上炫爛的綠色,這些渴望成為孔雀的人們,最終,只能用這些顏色來讓自己沾染上一點孔雀的炫麗顏色。 在最後,劉巧藝即將成為孔雀之際,她告訴媽媽,「其實不是公不公平,不是妳能不能達成夢想,是我們一開始就太貪心了,誰叫我們一出生就是這種階級的人?」 這些渴望成為孔雀的人們,卻無法認清自己終究不是孔雀,再怎麼努力也無法成為孔雀,劉巧藝在最後懂得這個道理,而媽媽卻怎樣也不能懂,因為那就是她要用一輩子去犧牲的「炫」,能開屏的翅膀,能張揚的捲髮漩渦。 在媽媽的尋人啟示裡,她穿了一件孔雀羽毛花紋的上衣,似笑非笑。 也許,不開屏的牠,是看見了劉巧藝最後身上那件寫著「NTU」的衣服。 也許,這就是牠用一輩子能換就的,最燦爛的羽毛。 -- 《必須過動》 「太陽」 楊鵑帶著若娃走在車站裡,光靜無瑕的走廊玻璃外頭,牆壁大大的寫著郭松棻的短篇小說《奔跑的母親》裡的一段字句:「每當火車來而復去,鐵軌兩旁的矮屋就顯得更其矮小,蒼鬱的綠野舒展成為全部的天地。遠去的笛聲揭開了天空的奧秘。只有這時,你心甘情願做成了小孩。長腳鷺不是被驚動,而是為了迎合急駛的火車,紛紛從田裡飛起,在空中吐露了生命的寒弱。這時,即將太陽還在頭頂,只要仔細望去,雙連附近總有一團露靄在移動。凝聚了又擴散,擴散了又凝聚,從你的面前一直流蕩到圓山鐵橋。」 心甘情願在她面前做成了小孩的若娃,看著她站在被光照的閃耀的舞台上,楊鵑就像是個眩目的太陽。 楊鵑吐出的每字每句都充滿著力量,「教育促成階級流動」、「母職萬歲!」這樣美好的詞彙,鏗鏘有力,她是若娃眼裡唯一的光芒,就算自己沒有辦法得到滿分也沒有關係,那個像太陽的母親,在眾人面前傳達出來的信念,是只要有愛,「全心全意的投入愛」,在這個看似不需要男人父親的世界裡,這就是最棒的成功,若娃深信。 但楊鵑為了要讓若娃了解得到滿分的重要性,帶著她到了陰天沒有太陽的回收場,若娃不解,「那妳為什麼要在大會上說只要努力就可以翻身」,楊鵑皺著眉頭,話鋒一轉,直接告訴若娃,「我是給他們希望,事實上在這種環境,就是沒資源,沒救了」。 這顆曾經耀眼到讓人無法直視的太陽,在那個瞬間,露出了她一部份的黑暗,即便她一直像寓言故事「北風與太陽」裡頭,用自己的光芒來讓旅人感受到熱,脫下了衣服贏了比賽,但她口口聲聲說著的「愛」,散發出來的熱,始終都帶著疏離。 楊鵑總拿著平板電腦,不停看著若娃的一舉一動,視角在上方,遙望著她,漠視著她,因為楊鵑身上唯一真正會發光的象徵,那燈一顆顆的熄滅著,她焦燥不安,而她唯一追求的太陽,是永不滅的金質徽章,那金閃著的光,才是能讓她安心的救贖,能讓她這隻鵑不用去住鴿子籠的安心所在。 楊鵑最終想出了「必須過動」這個理由,好讓她與若娃這孩子之間找出平衡,若娃說要跳樓,以便讓醫生更能診斷成過動症之時,天空依舊沒有太陽,楊鵑在下方撐著傘,與眾人一起看著這個沾染上自己光芒的小太陽,露出有些害怕的神情,不知是害怕若娃會不會不小心就墜了下來,還是害怕被眾人看破謊言,或是看著這樣的烏雲讓她想到若傑決心自殺前的陰天,也許,楊鵑自己也不知道。 若娃在抽絲撥繭之間,逐漸得知母親的真相,在巧合之中,她到了一個被太陽照的溫暖的森林裡,原來,在那樣溫暖的世界,自己可以選擇自己喜歡做的事情,而不是「這個社會不管成績好或成績差,為什麼都過得這麼絕望」,原來自己還能擁有這樣的美好希望,但是看著這樣的希望,讓她下定決心,要再為自己,再勇敢一次。 就算被燒死也沒有關係,她決定要勇敢的去擁抱那個她曾經帶給她所有美好的太陽。 若娃問她「妳愛我嗎」,楊鵑沒有回答,只是把她緊緊抱進懷裡,也許楊鵑自己也不知道,只說,「好,那就夠了」。 楊鵑最終還是拿到了那個閃亮的金質徽章,她說「自己幸福,才能給孩子幸福,沒錯,愛自己,總是會有方法的」,是什麼方法呢,太陽只是笑著。 若娃被銷毀前,躺在床上看著一盞又一盞的燈流過,那明亮的光讓她想起了什麼,最終,她與若傑的最後一句話竟是相同,「謝謝」,謝謝這美麗的太陽,曾經是他們最信任的對象,曾經照亮著他們短暫的人生。 回到最初,這第五個故事是整體概念的頭也是尾,既是幸也是不幸。 回到最初,回到車站旁寫著的《奔跑的母親》,故事最後一頁寫著的段落,竟也能呼應全部的愛,以及她們的溫暖。 「在那犧牲自己也犧牲別人,在犧牲別人也犧牲自己的眩暈中,不知道有誰能夠安然擠身於幸福天軍的行列。在那精神旺盛的年代,哪一個不曾夢想過歡樂的無限。隨著火車尾聲的離去而悠然出現的黑夜與海連接的那片遼闊,也許就是你安身的好所在。你將流汨的暮色一一收攬入目,一如你在記憶中收攬著母親的體溫。」 犧牲著,也收攬著。 《花落宫廷错榴莲》又名《如何在皇宫玩命作死的花样指南》话说编剧放过纳兰性德吧!他和康熙一辈的,不会和康熙儿子争女人的还有说什么按《红楼梦》写的?能不能不要玷污中国历史最伟大的小说了!!!这部剧的造型师和化妆师你们咋想的,个个双眼皮+大卧蚕,温宪的配音真是惊天动地啊!!!!天气预报的BGM一出来,把我喝的水一口气全喷出去了 《花落宫廷错榴莲》又名《如何在皇宫玩命作死的花样指南》话说编剧放过纳兰性德吧!他和康熙一辈的,不会和康熙儿子争女人的还有说什么按《红楼梦》写的?能不能不要玷污中国历史最伟大的小说了!!!这部剧的造型师和化妆师你们咋想的,个个双眼皮+大卧蚕,温宪的配音真是惊天动地啊!!!!天气预报的BGM一出来,把我喝的水一口气全喷出去了
没想到张家辉其实是大半个酱油角色,戏里几乎大部分分为吴彦祖的内心戏。
没想到张家辉其实是大半个酱油角色,戏里几乎大部分分为吴彦祖的内心戏。看着片中日渐憔悴的全民男神,我觉得他实在是特别有天分演患有精神科的病患者,就感觉好像他本该是那样的人。一个三十五岁的成年男子不好女色也不搅基,全心全意的为所认为的道义在做着好人····我觉得心理上肯定多多少少会有点问题,虽然片中他一直坚持自己“没病”。当然好人不易做,一方面受过童年阴影的鞭笞,一方面时时刻刻记得做人的本分。虽然也是讲着一个现今比较普遍的人格分裂话题,又好又坏的人才是社会的本质。只能说吴扮演的王伟业实在是太爱恨分明了,才导致每次的踩点都是太极端。片中我记起他入行警察已经17年了,一个17年的警龄还是混成普通级别,我想其实他不是那种很需要事业心的人,也不是那种追逐名利的人,但是本质上他又是复杂的,也难怪调动了那么多个片区域都无人与他沟通说他性格古怪难以相处。一方面他照顾婆婆像是在救赎,另一方面他父亲的死又进一步让他掉入深渊。特别是影片将近过半的时候我才明白导演根本不屑去表演噼噼啪啪的普通枪战片,更多是内心戏成分,而且越看越悬疑,音乐也越带越惊悚。
影片中多次出现了破旧狭小阴森的危楼拆迁房,也是深深贯穿的一条隐形直线埋下伏笔。(一直到揭开王童年阴影的谜团重要线索)王伟业就是在这种泼红漆的旧楼里衍生着他的罪恶感。他恨别人泼红漆其实终归到底还是因为童年烙下的阴影。张家辉的酱油也举足轻重,若不是他代表的恶意的一面,王伟业不是由此更深的走向深渊。他成了王的心魔,做错事都是由他分担,而正义角色是王的本心。所以王害怕大火,那种深深烙印一样不会忘记的熊熊烈火,正是恶意发挥的极致。。。越说越觉得王演的精神患者是在是太渗人了····他每次内心谴责自己的罪恶就抽打自己,他心里住着魔鬼,他知道但是他却有控制不了。我觉得吴的演技可以再次加一星的。虽然大家一致认为是张起了作用,吴才演得下去,但是有一个片段是吴冲去医院看逝去的婆婆打着他的正脸晃影的那段,他眼神呆滞,无精打采,眼袋不知道有多黑多重,失神落魄的模样,只知道落泪哭喊,婆婆的离去他才觉得崩溃,因为他最后的所谓救赎已经早就崩坍了。
其中穿插的几个抢钻石的劫匪也实在是太出彩了!!一晃某个瞬间让我想起疯狂石头里的些许片段,他们自己内坑解决完自个儿。而吴一直在旁边观看···实在是惊悚得令我直冒汗。其实这样就够了,无奈插足了一个安志杰的间谍警,搞的最后警吃警大戏再度搅黄整部戏,后来想想觉得其实导演也是早有安排的 这样劫匪之前前几次都可以知道出意外事先逃走的情节肯定是有个内线,也算有个交代安排合理。只是吴在片里最后破乱的时刻在救火中将安志杰喊救命比成了之前的张,(张警官非后来的韩江),“有人喊救命,警察一定帮”那种纯良的本质,可发现内心他还是有着善意的一面。矛头在片尾直接指向了没有安抚体恤平民而强拆旧楼的以行警人员为代表的政府·····
总之总之,影片看完还是渗得慌。。。
希望吴可以拿个影帝吧···也或者张再拿个最佳配角。无论观众对你们怎么严格再怎么表示不够满意怎么挑骨头,我觉得够了,我真的吓得不轻。
最后的最后还是要说一句····不要太小看童年阴影啊 这种心魔般的折磨分分钟在你后半生某个时段一迸爆发掉,“你”的结局也就是归结于一个“命”字了。
哥哥粉嫩,二十八岁,要他一个基佬演绎直男陈保罗爱恋一个女子,(连窗帘都喜欢粉色的或绿色的)的确是为难他了,拘谨扭捏,没有真热情,演戏嘛,就是这样。
张曼玉二十岁,脸也太圆润了,面如朗月,很嫩。但正适合里面的女主角莫妮卡(为何没有中文名字?)这个年纪的
哥哥粉嫩,二十八岁,要他一个基佬演绎直男陈保罗爱恋一个女子,(连窗帘都喜欢粉色的或绿色的)的确是为难他了,拘谨扭捏,没有真热情,演戏嘛,就是这样。
张曼玉二十岁,脸也太圆润了,面如朗月,很嫩。但正适合里面的女主角莫妮卡(为何没有中文名字?)这个年纪的女子还不成熟,故意或非故意玩弄男人的感情,觉得这个可以,那个也不错,要犹豫再三。因为从生物学角度,女人就是要仔细选择男人,看哪个男人可以依靠、资源够丰富、又符合自己的审美观。
某已婚男为了她而离婚,追求她,她却不要了,为何?
某个色狼花言巧语叫她放松、去他家,她不会拒绝,答应了,还喝了酒,为何?
故事推进有一些显得突兀、太快、没来由,但被不时的笑点(卷地毯、开车吓死帅气教练等等)、偶尔的激情镜头弥补了。
那个色狼动作也太慢了。
陈保罗父母貌似很穷,没有床头,直接靠墙,电视可以直接放在床尾(估计当时、现在很多香港人还是这样做,所以很有怀旧色彩)。但后来老想拉着老伴进入房间办事的父亲拿出钱让儿子买豪宅,到处壁炉、游泳池,好奢华啊。
在地铁玩缘分游戏,没零钱过关卡,某老太太要帮忙,后来发现梅姐拿钱来了,就收回钱,很实际啊。
兼职拉皮条的保洁员老太太就是将来女强人梅姐的下场?
即便睡了,陈保罗也没能俘获莫妮卡的心。女人总是在目标中选择,男人则是很快选中了目标,进入、击中就是了,稳定了后继续找下一个目标即可。
梅姐只能算是女汉子吧,财大气粗,一出场就可以在地铁上调笑陈保罗、可以轻松甩掉高个黄衬衫娥眉男而追陈保罗,可以买下真个家具店,可以野餐装神弄鬼吸引疯婆子过来,可以随时知道你在地铁哪里,可以让地铁公司为心爱的人加班一趟车去追其他女人……
谁是女神?傻大美莫妮卡也许美,可以称为一般的女神,而梅姐则是真正的女神仙,可以操控你们的缘分,制造机会让你们重逢。
但梅姐跟陈保罗是没机会的,她有钱制造各种机会来接近,但彼此不来电,就是没缘分。
所以缘分的前提是彼此能来电,然后有机会遇到,才算是有缘分。
这电影很老吗?里面的人都坐上地铁了,厦门人民还在挖地铁。。。。
电影结尾突然在某处终止,没放完,让人感觉不爽。
下次某人跟你玩缘分游戏,让你十分钟后找他,你没有手机怎么办?瞎跑?找丐帮?ipad?
三星半
我笑着向董博文招招手,小朋友也向我笑,然后仰头对旁边的大人(大约是他的父母)说:“又有人在跟我打招呼。”
擦身而过之后,我转头望过去,只听见渐渐走远的人
我笑着向董博文招招手,小朋友也向我笑,然后仰头对旁边的大人(大约是他的父母)说:“又有人在跟我打招呼。”
擦身而过之后,我转头望过去,只听见渐渐走远的人群里小朋友用收到礼物般雀跃的语气隐约在说:“……又有一个认识我的……”然后还能听到有个温和的男声(应该是他父亲吧)在低声说:“……要有礼貌,知道吗?”
我过去很难想象出孩子直率的喜悦居然可以如此可爱,文字是如此乏力,我发现自己永远无法准确描述出当时那孩子反应方式和神情的趣致之十万分之一。
我放弃所有对《看上去很美》进行高深解读的企图,让别人去深沉吧,对这部片子,我是一个头脑最简单的观众,我没有兴趣关心隐喻象征,我全部的注意力都放在感觉方枪枪们的一颦一笑上。他们简单的一举手一投足不知道为什么总是让人忍不住想笑,这种感觉就仿佛看一只刚满月的小猫跌跌撞撞扑蝴蝶,它的笨拙和灵巧都显得如此温暖而有趣,使你的视线舍不得移开。
古天乐大帅哥自不必说,林峰的亮相也非常的出彩。
还有奸绝连晋,令人印象深刻。
电视剧加入了大量的现代元素,例如:把竹片削成刀叉的形状、在足球对战中为队员加上号码布及使用现代足球防守调度的手势阵式、以及在处理战俘时使用上香港惩教署职员对付顽劣囚犯的方式等等不一一列举了。
江华似乎向来擅长演绎
古天乐大帅哥自不必说,林峰的亮相也非常的出彩。
还有奸绝连晋,令人印象深刻。
电视剧加入了大量的现代元素,例如:把竹片削成刀叉的形状、在足球对战中为队员加上号码布及使用现代足球防守调度的手势阵式、以及在处理战俘时使用上香港惩教署职员对付顽劣囚犯的方式等等不一一列举了。
江华似乎向来擅长演绎此类亦正亦邪的角色
从蒲俊、方俊、金蛇郎君到今天的连晋……
个人非常欣赏他在本剧中的连晋,虽然是奸诈小人,但也丝毫不逊色于另两位主角。
穿越剧鼻祖,而且剧情不错!
正如那个代理律师说的,既然这个事情已经进入了法律程序,就跟公安的行政协调不一样。司法是不讲究人情的,它只涉及程序上公平与正义。
所以好人局长会被告。本质不坏,而且有恩于秋菊的村长也会被行政拘留15天。尽管秋菊直到最后都没要到一个“说法”(实质正义),但全面的认
正如那个代理律师说的,既然这个事情已经进入了法律程序,就跟公安的行政协调不一样。司法是不讲究人情的,它只涉及程序上公平与正义。
所以好人局长会被告。本质不坏,而且有恩于秋菊的村长也会被行政拘留15天。尽管秋菊直到最后都没要到一个“说法”(实质正义),但全面的认可程序正义,是近代法制的重要进步之一,事情发展至此,也已经再无“说法”,其实道理很简单,一个人心里不认错,再怎么逼迫或者惩罚,他在心里都可以不认错。某种意义上,秋菊要得”说法“(村长诚心道歉)永远都得不到。
而我在意的是,故事里面除了村长外,其它的政府行政人员,公检法人员的形象居然大都十分正面,那个村里的警关还愿意自己掏钱买点心来息事宁人,更别说那个站着跟秋菊一起吃午饭的市公安局局长了。
因为这基本上在2011年的中国是不可能发生的故事。所以这片子在目前看来并不是个现实主义作品,而更偏向于了魔幻现实主义。
如果在那个时代,小乡村的行政权利堕落还仅仅限于村长为了面子而拒绝道歉的话,我们生活在的现实可能会如同“光荣的愤怒”里面,村支书光荣的台词:"这个村子已经烂到根里面了。"
所以如果让我来重写这个故事,那么便是村长直接踢得秋菊男人丧失生育能力,秋菊去乡公安反应情况,结果吃了个闭门羹,当夜回家时就被由串通好了的乡长以及乡公安指使的打手打出了一个流产。
秋菊去县公安反应情况,再吃闭门羹。回来时发现乡长带了一队拆迁队把他们家房子给强拆了。
全家人都责怪秋菊惹事,丈夫也闹着要离婚,可秋菊下了狠心要去上访,结果村长受到消息,通报了上头,县领导“高度重视”,带着一队警察跨省追捕,把秋菊抓回来之后直接关到市里面的精神病院里面去。
结尾同样是秋菊迷茫而执着的面部表情大特写,只不过背景是贴着雪白瓷砖的精神病房内了。
以上的内容,都是我根据这几年的重大公众事件的一些联想,而我个人的亲身经验是成都某县公检法系统领导亲口在饭桌上放出豪言:“在XX区,就没有我办不成的事情!“
”杀了人,也能搞定?”我的父亲开玩笑的问道。
对方咧开了脸颊上的纹路,收小了声线,放满了节奏的说道:”杀了人,不要把事情闹大,我们安静的处理了,就好了嘛。“
嗯,杀了人,安静的处理了,就好了嘛。
第一次看这电影的时候,不知道为什么我想到了吴冠中。吴冠中说:“我怎么办?我虽然已经七十岁了,可我的心还和二十岁的时候一样。”
人生的痛苦其实总是这样,当你年轻时你的心却衰老不堪,而当你精力不济时心里却还揣着青春的梦想。
很多人把这电影拿来和洛丽塔相提并论,是很奇怪的事情。虽然同样涉及两个年龄悬殊可惟“不可逾越”的人的爱。
第一次看这电影的时候,不知道为什么我想到了吴冠中。吴冠中说:“我怎么办?我虽然已经七十岁了,可我的心还和二十岁的时候一样。”
人生的痛苦其实总是这样,当你年轻时你的心却衰老不堪,而当你精力不济时心里却还揣着青春的梦想。
很多人把这电影拿来和洛丽塔相提并论,是很奇怪的事情。虽然同样涉及两个年龄悬殊可惟“不可逾越”的人的爱。
不可逾越,其实本来就是一个谎言,只不过是用来安慰那些喜欢放弃不愿意争取的人的。
爱情从来就没有标准,如果有,那么“爱”难道还不足够吗?
少年的精神终于获得了拯救,于是老妪的生命的消逝,反而令这部“不伦恋曲”的电影,一直充满着阳光与希望。从电影一开始一直在试验以自杀的方式换来母亲关爱的冷漠与惨淡,一步步向美好向温暖向甜蜜进发。而人生,因此而完满并永远充满希望。
电影配乐不急不躁不装腔做势不故作姿态,又在传统中拒绝老态,在阳光中拒绝轻浮。初一听,以为全是老歌,再一听才知道全是重新创作。美好的电影配乐总是能让一部电影获得升华。
爱很简单,美很简单,生活也很简单。
那些总是喜欢赋予其意义的人们啊,你们真是烦人呢。
闭上眼睛让我能想起这部片子的许多内容和对话来。杜丘从头至尾的不苟言笑,给人坚毅沉着坚忍不拔的感觉,喜欢他的不仅仅是男人了,这样的男人,哪个女人不爱他?真由美就爱上了杜丘,于是就有了精彩的对话
杜丘:我是被警察追捕的人。28年前日本影片《追捕》是很多国人喜欢看的片子,彩色加宽银幕加三位优秀演员杜丘、真由美、矢村,再加上影厂里最优秀的一批配音员,让片子好看得刮刮老交(好看得不的了)。
闭上眼睛让我能想起这部片子的许多内容和对话来。杜丘从头至尾的不苟言笑,给人坚毅沉着坚忍不拔的感觉,喜欢他的不仅仅是男人了,这样的男人,哪个女人不爱他?真由美就爱上了杜丘,于是就有了精彩的对话
杜丘:我是被警察追捕的人。
真由美:我是你的同谋。
我们的冯小刚的电影对话,他自个很得意,什么踢被子之类的,用不了28年,你在看不看他的片子都是烂片。
很早就从书报上得知《追捕》片中被删了很多,对此很气愤,但也很无奈的。现在28年后看到了真由美脱裤子还看到了她的裸体,她那并不丰满并不性感的身子一对并不大的波,即便在28年前看到我也不会欣喜若狂,我对女人的审美要求远比哪几个手拿剪刀剪掉这段裸体镜头,同时也剪掉许多中国人尊严的人要高要严许多。凭什么你能看片,看完后把剪过的片子给我看。被撕碎了的尊严,一定会化成厉鬼在地狱也撕碎你的尊严。
《追捕》是一部编出来的故事,片中的人和事和物假的不少,但大家都当真的一样看,你象AX药片,哪有这药啊。
我们这不说电影了,我们这的真人真事都会让导演有本事拍成假的。拿选秀节目来看,决赛时的被操控都会被人看出来,你想他们都蠢到什么样了。所以这里流行“戏说片”。
我的《追捕》片子是和《布拉格之恋》一起买的,因为片子较长,我把《追捕》分两次看了。
今天是国庆节,28年过去了,生活有改善但不多,我感到欣慰的是,28年后能看《追捕》里的真由美脱裤子了,做人有了点尊严了。
人只有在确保尊严不失的情况下,才能有往前走的动力。
這齣戲風格有點像Johnny Depp的Dark Shadow,都帶點黑色幽默。香港是個連死人也不放過的畸型地方,死了也不得安靈。
林德信的靚仔僵屍外表有型,但演技注定他一開口就減分。角色平面,台詞照讀。在他的襯托下港女主角也好像演得不錯。好在其他配角交戲,嫲嫲吳浣儀演技一流,整體還不錯。河國榮演的英國佬代表了今
這齣戲風格有點像Johnny Depp的Dark Shadow,都帶點黑色幽默。香港是個連死人也不放過的畸型地方,死了也不得安靈。
林德信的靚仔僵屍外表有型,但演技注定他一開口就減分。角色平面,台詞照讀。在他的襯托下港女主角也好像演得不錯。好在其他配角交戲,嫲嫲吳浣儀演技一流,整體還不錯。河國榮演的英國佬代表了今日的英國,窮到死也要維持紳士風度,長期著的英國國旗孖煙通頗搶眼。盧覓雪是吸血鬼地產商,冷血無情,死人錢也賺到盡。
鏡頭運用有心思,畫面色調挺好,配樂平淡。結尾打戲夠誇張。不過還是免不了虎頭蛇尾,結局可以交待得好一點。
主人能装监视器,为什么就是没声音??♀?,按说监听比监视技术含量还低点儿吧,整天做电脑前面监视楼下几个人,还在那猜他们在说什么……您真不会装个话筒吗?连我都会。
而且这几个人也从来没怀疑过主人装了监听??♀?
主人能装监视器,为什么就是没声音??♀?,按说监听比监视技术含量还低点儿吧,整天做电脑前面监视楼下几个人,还在那猜他们在说什么……您真不会装个话筒吗?连我都会。
而且这几个人也从来没怀疑过主人装了监听??♀?