2022.05.10
2022.05.10
一本多拍(韩、中、日、泰、越),泰国版相比其他版本显得更加的幽默!也把原版中我认为的几个小bug给修补了一下,也把看似没关系的几个小配角在结尾给串在了起来,好评!另外泰版的女主角戴薇卡·霍内也是颜值最高的,轻松秒杀沈恩京、杨子珊和多部末华子,某些侧颜简直神还原奥黛丽·赫本!由于前不久刚看了她主演的另外一部电影“恋爱诊疗中”,有点要被她圈粉的意思,以后她主演的电影不出意外都会去看!不得不说的是
一本多拍(韩、中、日、泰、越),泰国版相比其他版本显得更加的幽默!也把原版中我认为的几个小bug给修补了一下,也把看似没关系的几个小配角在结尾给串在了起来,好评!另外泰版的女主角戴薇卡·霍内也是颜值最高的,轻松秒杀沈恩京、杨子珊和多部末华子,某些侧颜简直神还原奥黛丽·赫本!由于前不久刚看了她主演的另外一部电影“恋爱诊疗中”,有点要被她圈粉的意思,以后她主演的电影不出意外都会去看!不得不说的是泰版里面的配角简直都丑爆了,女主的儿媳妇也太像郭德纲了![偷笑]按个人喜爱程度排序的话,大致是泰>韩>日>中,越南版暂时没有资源,相信有源以后还会接着看的(强迫症)!
看了《乌云遇皎月》18集才来写的影评,因为没看到第三次穿越的时候我真的是一个大写的懵逼,没看懂!
以下剧透一下剧情:
女主第一次醒来,发现自己失去了一年记忆,在自己房间看到一个信封,里面写着让她去小树林见面。(这里我以为有个反派大boss的存在,带着疑问看下去。)
看了《乌云遇皎月》18集才来写的影评,因为没看到第三次穿越的时候我真的是一个大写的懵逼,没看懂!
以下剧透一下剧情:
女主第一次醒来,发现自己失去了一年记忆,在自己房间看到一个信封,里面写着让她去小树林见面。(这里我以为有个反派大boss的存在,带着疑问看下去。)
在这一时间线中,他们猜测男主师母的手下可能是最终boss。
女主第二次醒来,与男主一起回到了一年前的船上,他们认为一切都是从这里开始的,他们要改编所有人的解决。在组织了有些人的相遇,以及告知有些人不能做什么怎样后,两人又穿回了一年后。此时时间线提前了,他们还发现了规律,就是他们每次只能呆15天,以及跟着上次他们在船上所作,的确改变了一些人的结局。可依旧有不好的事情发生,随后带着一些问题,他们又穿回了船上。
女主第三次醒来,时间线是顺着船上上次的时间线进行的,然后主角们就被炸到了一个奇幻的小岛上了(具体这个岛有啥奇幻,目前未知)
根据这次掉入水,女主又在一年后醒来(不能算是一年后,因为每次时间线都提前。)他们发现最开始猜测的哪个boss居然不是boss,而女主收到的纸条其实是他们第三次穿回去的男主写的。
(此处,有点像《开端》+《天才基本法》,与《元气少女缘结神》后面的穿越逻辑一样)
19集估计会解释那个岛的迷惑,目前18集是知道了连环杀人案的凶手,但还没抓到他。
作为一个言情剧,这个故事的逻辑思维真的有点强,看这个剧的时候不能不带脑子去看,不然感觉脑子就跟不上了,但是现在这个社会大家每天工作就很忙了,看剧图一个乐呵,像这种要动脑的剧,其实反而不是大众特别吃的,因为这个剧是需要安安静静坐下来看的。
其次,李一桐+金瀚的这个cp,不能说般配也不能说不般配,但是金瀚这个哥哥是看脸觉得丑,但是看身材又觉得帅的,所以他其实更适合军旅题材,这种谈恋爱的可能并不是很合适。李一桐呢,很好看也会演戏的小姐姐,可为啥不火这件事一直就是个为解迷题。
时间: 2003年9月8日
出处:网易影视频道
网址:http://ent.163.com/edit/000908/000908_61720.html<
时间: 2003年9月8日
出处:网易影视频道
网址:http://ent.163.com/edit/000908/000908_61720.html
1.我为什么要拍“鬼子戏”?姜文说:这部电影不仅是再现日本军队当年的暴行,更是出于一种警世的责任。在这部影片里,日本军屠杀的是真正的中国老百姓、中国平民。而事实上,当年日本军也确实杀过很多中国老百姓。我的老家唐山就发生过这样的惨案。我想通过这部影片告诉日本观众:你们要真正面对这段历史,别想再否认。我也想以此告诫中国观众:面对恶人,我们不能无端地报以善良。面对这些已经发生的事实,中国人和日本人都应该有一个正确的认识,才能避免这种事再发生。2.我为什么对中日文化比较感兴趣?姜文说:1982年我在中戏上学时,班上来了一拨儿日本留学生,和我们同龄,关系也特好,走的时候依依惜别,甚至有和我们班同学谈恋爱的。当时我就很奇怪,他们和我小时看的抗日电影中的松井之类的日本鬼子说的都是一样的话,怎么态度和人的精神面貌却和松井他们那么不一样?他们和松井他们也就是差一代人,二者形象却怎么也重叠不到一起。从那时起,我就带着这个问题听了很多亲历过抗日战争者的讲述,后来有机会去日本时也看了很多听了很多,看了许多如《菊花与刀》之类的人类学、社会学著作……到现在,我渐渐地能把这两类日本人的形象重叠到一起了,他们其实就是一回事,只不过在不同环境下表现形式不同而已。这就令我毛骨悚然:一个温文尔雅的日本人很容易变成一个我们印象中的日本兵。3.我为什么重视日本这个对手?姜文说:日本善于学习和研究中国,我们面对的是一个有优点的敌人。如果我们不能正视这些优点而是将其模糊掉,不承认它,就会面临失败的危险与灾难。半个世纪前的那一场侵略战争就是明证。这是每一个中国人都该认真思考的问题,我觉得鲁迅思想的形成和他对国民性的批判,与他年轻时在日本呆过,产生过比较有很大关系。我觉得一场灾难的发生并不可怕,真正可怕的是灾难过后我们不能深入地研究和总结这场灾难的根源。正是这种想法促使我一直想拍一个中日间的故事。4.我为什么给《鬼子来了》选择刘星的音乐?姜文说:《鬼子来了》的故事原本“隐藏”在我为拍电影而看过的众多小说之中,并没有清晰地凸现出来。而最终诱发灵感的是两张风格迥异的 CD,一盘是日本军歌,另一盘是当代音乐隐士刘星的专辑《一意孤行》。前者激昂有力中带有霸道倾向,后者则尽得中国文化超脱与空灵的真谛。我从日本军歌中听出了民谣式的儿童歌曲的痕迹,其中有一种青春期的无法控制的疯狂和理想,这种疯狂如果被邪恶的力量所引导很容易做出意想不到的暴行。对于《一意孤行》的境界,我非常欣赏。但要想达到这种高境界,必须有“日本军歌”那样的实力做基础,否则只能是“商女不知亡国恨”了。5.我为什么特别看重“翻译官”在影片中的作用?姜文说:我曾经选了好几个关于中日战争的题材,其中有《生存》。我看中的就是《生存》中的这一点——一个本来没有介入战争的村庄,突然来了一个日本兵和一个翻译,他们怎样互相面对?而由于这个翻译的作用,本来善良的老百姓不能正确地认识对面的敌人,以至于自大、膨胀,使用了错误的手段。这其中有残暴敌人的问题,更有翻译官因为私欲而误导的问题,于是事情开始往意想不到的方向发展,故事的这个核是我非常看好的。6.我为什么对日本朋友抱有戒心?姜文说:当年在中戏谈笑甚欢的日本留学生朋友,遇到特定的历史环境一瞬间就会变成大屠杀的刽子手。这种两面性是很好地重叠在日本人身上的。就像我们这一代人很熟悉的李玉和与鸠山,在满铁医院的时候就是“老朋友”嘛!但是这种朋友关系挡不住鸠山当了宪兵队队长,以后把李玉和弄来坐老虎凳。虽然不耽误请李玉和喝杯酒、谈谈佛教,但是密电码得拿出来。这种事太多了,朋友归朋友、原则归原则,日本人的原则性和国家利益的概念非常强。7.我为什么不总把“爱国主义”挂在嘴边?姜文说:爱国主义不需要唤起,只要一个人还知道自己是谁,对自己的人格有一定的尊重,他就会爱自己的祖国。鲁迅对自己民族与文化中某些问题进行讽刺与挖苦,这也是充满了爱的。他为什么不挖苦日本去呀?因为他是想让中国这“脖没了,比日本强了,这是最大的爱国。反过来个别人为了自己的私欲违心地故作赞扬歌颂状,而不让人们看到问题的实质,那就像我们片子中的翻译官董汉臣一样了。我觉得比“卖国贼”更可怕的是“爱国贼”,他们打着“爱国”的旗号,危害却比“卖国”还大。我虽然达不到鲁迅那么高的境界,但我很崇拜和欣赏他。他有时候表现得比较尖刻,但他看问题很准确。而与之形成鲜明对比的是很多人看不到问题、不愿意看到问题或者看到了也不愿意说。鲁迅这种高境界我理解就是“民族魂”。要是有那么几百个鲁迅,这个国家就会很了不起。8.我为什么不经常站出来对日本右翼势力的否认战争罪行之类的言行加以驳斥?姜文说:因为拍了这部《鬼子来了》,近期有不少报纸请我就日本右翼分子的反动言论发表看法。但是我认为我们最需要的不是每次日本反华势力出招的时候我们就接招,而是需要从深层次上研究这个对手,光靠拉几个名人出来义愤填膺地过一把嘴瘾无济于事。日本对中国的态度始终没有变过,只是我们没有深入地认识到这一层,所以才一会儿看着是一衣带水的友好邻邦,一会儿看着又是军国主义的复活,这是我们需要反省的。日本不断利用我们在群情激昂时说过的一些过嘴瘾的话来达到他们的某种目的,包括我们的一些电影都成了他们开脱罪责的例证。比如我们老拍游击队,他们就援引有关的国际战争法称游击队员被俘后不享受正规军的战俘待遇,为他们杀人找借口。再比如我们有一句著名的电影台词叫“一百多鬼子,二百多伪军”,他们又非常险恶地把很多杀戮的罪行推卸到中国的伪军身上。问题不在于最近日本又发出了什么不和谐的声音,我们该怎样回击,而是在于我们应该冷静地认识我们面对的是一个什么样的邻居。我们总说要走向世界,首先就得迈过日本这道门坎。迈过日本,自然就走向世界了。9.我为什么不在影片中让中国观众痛痛快快地“打”鬼子?姜文说:拍这部电影还有一个目的,就是改变一些抗战题材的“老片”可能会给人,尤其是给日本观众造成的一些误解。从历史的角度来看,那些片子都是很好的,确实起到了教育人民、打击敌人的作用。但这些电影也有一些问题。比如说,这些老电影被日本人拿到日本去放,并以此教育日本的年轻人说:你们看,中国的老百姓哪一个不是间谍,他们哪个不是不穿军装的军人?既然他们“全民皆兵”,我们就可以对他们“全民歼灭”。于是,我们的这些老电影成了他们掩盖当年屠杀中国平民的把柄。但事实上,那时候我们并没有“全民皆兵”,那只是我们的一个理想。而我们现在拍电影,就再不能给日本人这种口实了。我觉得通过拍一部电影过嘴瘾是容易的,而且往往能很急功近利地讨点好,但是事情过去之后既不起作用又不能使观众真正进行思考。我拍《鬼子来了》就是试图让观众明白,如果想避免我们大家都知道的那段不愉快的历史,除了过嘴瘾还有什么办法。我不敢说《鬼子来了》给出了这个结论,事实上我一个导演和一部影片也做不到,最高的理想也就是有个方向吧!10.我为什么不相信日本人的“友好”?姜文说:在与日本人特别是日本年轻人的交往过程中我发现,日本右翼分子、反华势力、否认战争罪行的大有人在,并不像我们常说的那样是一小撮,只不过在那里上蹿下跳的是一小撮。不认识到这一点我们就等于没有正视日本这个强大的对手。另一个不好的倾向是:我们有些文艺作品经常替日本人向中国人谢罪。而事实上不肯谢罪的日本人是一大撮,我们为什么总要用那一小撮谢罪的日本人来麻醉和满足自己呢?《鬼子来了》这部影片中有几位日本演员,他们以前看过我拍的《阳光灿烂的日子》,很想和我合作,报酬都好商量。但是看了剧本以后,他们有抵触情绪,拍摄过程中我们也不断发生辩论。这批30岁左右的日本演员代表着日本的中坚力量,通过这部电影,我或多或少地改变了他们一些比较极端的想法。我相信将来这部影片在日本上演时,观众也会像这批演员一样有所改变,至少对自己以往接受的看法有某种怀疑。
这样的片子,豆瓣上只有5.8分,究竟是导演错了,还是豆瓣错了,还是科幻错了?
神级设定,逐步揭开的旷世之谜团,一场比一场更燃的战斗,科幻史诗般的终场。试问对一部异星类型的电影,还有什么更高的要求没有达到?
翻译原因,可能是有人没有看懂吧?又或者说即使字面上全看懂了,片中表达出来的深邃,大家都懂了么?那种科幻与宗教浑然天成的内核,大家看懂了么?
对于非好莱坞
这样的片子,豆瓣上只有5.8分,究竟是导演错了,还是豆瓣错了,还是科幻错了?
神级设定,逐步揭开的旷世之谜团,一场比一场更燃的战斗,科幻史诗般的终场。试问对一部异星类型的电影,还有什么更高的要求没有达到?
翻译原因,可能是有人没有看懂吧?又或者说即使字面上全看懂了,片中表达出来的深邃,大家都懂了么?那种科幻与宗教浑然天成的内核,大家看懂了么?
对于非好莱坞电影,若没有完全看懂想通,真的不要轻易打分 对于认真的导演与团队,对于天才的导演与团队,这真的不公平。
2020年12月,由刘德华主演的港片《拆弹专家2》上映。该片票房口碑双线飘红,在一路叫好声中,它以13亿票房骄傲退场。导演王晶对此盛赞不已,他不惜在微-博上爆粗回应:
他X的,说港片已死的快闭嘴吧!
2020年12月,由刘德华主演的港片《拆弹专家2》上映。该片票房口碑双线飘红,在一路叫好声中,它以13亿票房骄傲退场。导演王晶对此盛赞不已,他不惜在微-博上爆粗回应:
他X的,说港片已死的快闭嘴吧!
感觉想拍出韩剧城市猎人或者 the k2的feel,可惜剧本太low。男主不愧是去韩国当过练习生,有李敏镐和池昌旭的模样!看结局可能有第二季,换个编剧吧。
Ps 感觉爱奇艺删了很多,有些细节的地方一下子就跳过了!
强烈吐槽几点:
1保护齐公子那里,杀人犯绑个炸弹进来,安保人员就不管,委托人安全了,让杀人凼带走了?
2杀人犯被抓,为体现警察特意给
感觉想拍出韩剧城市猎人或者 the k2的feel,可惜剧本太low。男主不愧是去韩国当过练习生,有李敏镐和池昌旭的模样!看结局可能有第二季,换个编剧吧。
Ps 感觉爱奇艺删了很多,有些细节的地方一下子就跳过了!
强烈吐槽几点:
1保护齐公子那里,杀人犯绑个炸弹进来,安保人员就不管,委托人安全了,让杀人凼带走了?
2杀人犯被抓,为体现警察特意给了一个城管巡逻车一个镜头,
3女主完全无脑,纯粹找事的主,
4男主是真爱女主吗?感觉是由于愧疚,两人感情戏还没有男二女二感情戏有感觉
进入大学的第一天就遇见命定之人,毕业典礼成了小两口的结婚典礼,刚收到心仪的公司offer又迎来添丁喜悦......人生大事接踵而至,这样的节奏堪称人间理想。不过,理想很丰满,现实却时常骨感。当裸婚、求职、生儿育女同时来临,总会带来许多意想不到的“连锁反应”。
正在江苏卫视幸福剧场播出的都市情感剧《匆匆的青春》里,李佳航和邓家
进入大学的第一天就遇见命定之人,毕业典礼成了小两口的结婚典礼,刚收到心仪的公司offer又迎来添丁喜悦......人生大事接踵而至,这样的节奏堪称人间理想。不过,理想很丰满,现实却时常骨感。当裸婚、求职、生儿育女同时来临,总会带来许多意想不到的“连锁反应”。
正在江苏卫视幸福剧场播出的都市情感剧《匆匆的青春》里,李佳航和邓家佳扮演的小两口,就在荧屏给广大青年开启了一场人生大事暑期“特教班”,用看似平凡的生活视角,讲述着当代青年追求美好生活的坚韧毅力和勇敢决心。
首先澄清几件事情。
一是范伟是一个好演员,即使身上有着小品演员的痕迹也不影响他是一名好的电影演员。
二是贾静雯是真的很漂亮。
三是以上两者不构成本片的好看。
在结构上还是有一些惊喜的,混沌无谓的离异中年男,与青春期的儿子有着天然的隔阂,对社会后天的漠视,从送快递的细节看,老范是有着自己做人的态度与坚持的。
当有了近似重生能力后的老范
首先澄清几件事情。
一是范伟是一个好演员,即使身上有着小品演员的痕迹也不影响他是一名好的电影演员。
二是贾静雯是真的很漂亮。
三是以上两者不构成本片的好看。
在结构上还是有一些惊喜的,混沌无谓的离异中年男,与青春期的儿子有着天然的隔阂,对社会后天的漠视,从送快递的细节看,老范是有着自己做人的态度与坚持的。
当有了近似重生能力后的老范却俗套地落入了花天酒地的生活循环之中,继而追求漂亮的女老师,从逻辑上说,好像能通。因为压抑太久后,必然追求自己得不到的特质与情感生活。
可是,这与最初的离婚后省吃俭用供养儿子的人设发生了冲突,无限循环的老范为自己做了这么多,不为儿子做点啥么?以至于女老师都有疑问,有时间相亲没时间管儿子?
这其中让我最疑惑的是,五千元真经花。
儿子的漫画内容一会是英雄,一会儿没向观众剧透也是挺吊人胃口。不过,对每一个父亲而言,却真的是警醒,画布上的主笔人可是自己呀。
打着乒乓球的旗号,做着悬浮爱情剧,各种辣眼睛。真的是服了,都9012年了,还搞这些悬浮桥段?!和甜蜜暴击同一个级别。看到打球的桥段,各种虚假,一点常识都没有,看完后受到了一万点真实伤害,最害怕这种尬演了。一点都不热血,只有满屏的尴尬。这和那些虚构篡改的历史的辣鸡古装剧有什么区别,全是尿点,两倍速观看都看不下去。求求各位主创,能做些接地气的项目吗?!
打着乒乓球的旗号,做着悬浮爱情剧,各种辣眼睛。真的是服了,都9012年了,还搞这些悬浮桥段?!和甜蜜暴击同一个级别。看到打球的桥段,各种虚假,一点常识都没有,看完后受到了一万点真实伤害,最害怕这种尬演了。一点都不热血,只有满屏的尴尬。这和那些虚构篡改的历史的辣鸡古装剧有什么区别,全是尿点,两倍速观看都看不下去。求求各位主创,能做些接地气的项目吗?!
不同的心情下看不同的电影,可能会有不同的心情和感受吧。我觉得还挺好看的。竟然看哭了。很喜欢这句话“青春不留遗憾,告白留给自己”“告白不是为了求个结果,而是为了不留遗憾”很喜欢这种双向奔赴的爱情,能感觉到两个人彼此的小心翼翼和用心守护。
朋友,你要用心去看,因为有些人,配不上你真心的喜欢。
不同的心情下看不同的电影,可能会有不同的心情和感受吧。我觉得还挺好看的。竟然看哭了。很喜欢这句话“青春不留遗憾,告白留给自己”“告白不是为了求个结果,而是为了不留遗憾”很喜欢这种双向奔赴的爱情,能感觉到两个人彼此的小心翼翼和用心守护。
朋友,你要用心去看,因为有些人,配不上你真心的喜欢。
波巴肥特之书第五集(?)曼达洛人第三季第一集(?)
第五集太棒了,一开播IMDB评分满分,因为辣个男人回来了。这一集讲述了曼哥第二季之后的去向,他到处打听自己氏族生存者的处地(第一季的女铁匠等生存者),果然找到了,女铁匠科普了暗剑的历史和来源,顺便讲述了博卡坦接受光剑后再次成为曼达洛人的领袖,但的能力有限,帝国还是毁灭了曼达
波巴肥特之书第五集(?)曼达洛人第三季第一集(?)
第五集太棒了,一开播IMDB评分满分,因为辣个男人回来了。这一集讲述了曼哥第二季之后的去向,他到处打听自己氏族生存者的处地(第一季的女铁匠等生存者),果然找到了,女铁匠科普了暗剑的历史和来源,顺便讲述了博卡坦接受光剑后再次成为曼达洛人的领袖,但的能力有限,帝国还是毁灭了曼达洛人的母星(没有主角光环,帝国战斗力上升),这个时候炸鸡叔趁着毁灭曼达洛星可能抢走了暗剑,也揭示了第三季的主题,曼哥虽然为了救咕咕摘下了头盔,但是在氏族信条中还是违背行为,没有任何解释权,只能一个办法那就去曼达洛星泡一泡古老的泉,第三季主要内容可能围绕着这个。我就好奇这位维兹拉凭自己的能力可以当氏族族长,为什么好好不当氏族长,怎么跑到守望之子这个氏族,大家说一下自己的假设和想法,可能这位维兹拉很小就加入了守望之子。下一集可能会两种情况:第一种,曼哥会去新绝地武士团圣殿那里看犹达宝宝(小咕咕,有了名字之后有一点习惯不了),由于卢克天行者演员(马克·哈米尔)年过60,特效比较贵,可能不会出现,官方随便编个理由让他缺席(比如去外地招生,或者帮助新共和国处理冲突呀什么的),由其他新共和国时代的绝地武士接待他(希望卡尔出现在新绝地武士团),年幼的开罗人可能客串,曼哥跟小咕咕见面,把他带暂时过属于父子两个人的时间,然后曼哥安心的把礼物给小咕咕,然后离开绝地武士团,去帮波巴打派克人。也有可能迪士尼觉得特效不是问题那我们可能再次见到年轻版卢克(薛定谔的卢克),要来个全家福最好(汉索罗,莉亚,楚巴卡,但是不太可能)。但是不要太指望了,上面说的可能第三季我们才能看到,我们的小咕咕可能不会出现,第六集继续讲波巴肥特,关键时刻曼哥回来协助打派克人,跟波巴谈话过程中提一提跟小咕咕见面的事。
评分:前四集综合8.2分,四颗星
第五集单独满分,六颗星所以等下一集吧。马上就过年了,顺便给大家拜个早年!
影片开始都市的赛博朋克,全息投影的虚拟街头女郎,很有元宇宙的感觉。之后场景在森林里,笔直挺拔的树木、后景的烟雾有种胡金铨《龙门客栈》片尾高潮决斗的感觉。这种古典的感觉,在李治廷和屈菁菁进入芦苇地场景,有张彻古装电影如《保镖》里的芦苇经典场景。8090年年代香港电影的感觉也提现在回忆小时候的场景里,尤其是片尾屈菁菁来见朵朵,屈菁菁沿着台阶上来、迎面庭院里的一群孩子,
影片开始都市的赛博朋克,全息投影的虚拟街头女郎,很有元宇宙的感觉。之后场景在森林里,笔直挺拔的树木、后景的烟雾有种胡金铨《龙门客栈》片尾高潮决斗的感觉。这种古典的感觉,在李治廷和屈菁菁进入芦苇地场景,有张彻古装电影如《保镖》里的芦苇经典场景。8090年年代香港电影的感觉也提现在回忆小时候的场景里,尤其是片尾屈菁菁来见朵朵,屈菁菁沿着台阶上来、迎面庭院里的一群孩子,有种《东方三侠》里心事重重的梅艳芳看到孩子就温柔起来,此时柔镜也很有90年代香港电影的感觉,尤其《东方三侠》也是未来武侠片。
所以导演将动作片放在未来,放在元宇宙的概念下,其实是对动作片的一种创新。虚拟与现实,又有种佛道的感觉,佛家认为现实是虚无的,人的肉体只是暂时。
所以如果有下部,期待的是因为基因实验的改造,使得李治廷和屈菁菁变成了超级英雄,拯救世界和地球。
李治廷的身手太棒了,感觉是谢霆锋《怒火重案》之后,动作片里出现的一个新动作男星,形象气质很好,又多才多艺,关键还很年轻。
屈菁菁的动作很飒,长条个子,射箭的动作超酷,比《饥饿游戏》和《黑寡妇》的射箭动作酷多了。中性短发、衣着不是很暴露,正是这两年国际动作片大女主的潮流趋势,譬如新版《古墓丽影》、《黑寡妇》、《黑衣人3》、《火药奶昔》等片,一个女动作女星星的诞生。
好的动作片都是在寻找、发现和训练新一代的动作新星,从这一点上,本片很成功。
本片的动作设计方面,一贯保持着成家班的优秀水准,动作拍摄跟动作不跟人,很有参与感。武器都是新式兵器,女主的箭柄用可用做棍枪,动作很干净利落。兵器架上有一对双拐没有拿,想起的是《尚气与十环传说》里的带拐的兵器设计,让两个片子的动作设计有了连接,两者都代表的是成家班一流的动作设计。
高潮动作戏老外男主拿的短柄双斧,也很有传统十八般武艺里斧的感觉,只是传统里一般是长柄。女老外拿的双刃短兵器有种传统鸳鸯钺的感觉。
总之,影片在元宇宙赛博朋克氛围上、故事设计、动作设计、动作演员培养上都在力求动作片的创新,也在影像的营造上和香港传统武侠动作片上有互相连接的地方,尤其是袁祥仁老师的跨刀演出,更让片子有了传统和未来的暧昧性。
随着年龄的增长,现在越来越喜欢看这些平实淡泊的作品,就像是我的饮食习惯一样:口味极淡,只喝白水。
最近放假回了中原老家,我开发了一个晚餐后“听电视”的活动,使得常年尘封的电视机有了工作,在听电视的氛围中,家也更有温馨的味道。
今晚研究了一下电视软件,阳性期间在学校宾馆开的腾讯会员竟然还
随着年龄的增长,现在越来越喜欢看这些平实淡泊的作品,就像是我的饮食习惯一样:口味极淡,只喝白水。
最近放假回了中原老家,我开发了一个晚餐后“听电视”的活动,使得常年尘封的电视机有了工作,在听电视的氛围中,家也更有温馨的味道。
今晚研究了一下电视软件,阳性期间在学校宾馆开的腾讯会员竟然还能派上用场,算是今日之小确幸了嘿嘿嘿?(ˉ?ˉ?)。
前些日跟母亲做饭时,挖了一把南瓜??籽,我问这个埋到土里能长出南瓜吗?母亲答可以。我不禁感叹土地的宏伟与造物主的神奇。今天看《风味人间》领略了不少地方由谷物所制成的美食与美酒,其中不少地方和食品都是我曾接触过的,如今又增添了新的熟悉。
从小吃到大的蜜汁叉烧,第一次知道是麦汁叉烧,是麦芽糖。
从小可以三餐食米的我,从来不吃馒头。阳性期间,却未吃过一餐米饭,全部是买的食堂的谷物制品——馒头花卷与粥。
不起眼的碳水,平日里是如此之平凡,小到几乎被忽略的地步,卑微到尘土中。但这种平凡中却又孕育着伟大,让我想到“水利万物而不争,几于道”,又想到“谦卑的总是被高举”,
《创世纪》中"By sweat of your face you shall eat bread, till you return to the ground, for out of it you were taken, for you are dust and to dust you shall return." 所提到的“bread”竟然也是谷物制品,再次感慨谷物的广博、神圣和土地的厚重、宏伟。
因疫情天庭封城,牛郎没做核酸检测,喜鹊太多核酸做不过来,所以七夕取消(ΩДΩ)有需要电灯泡的吗,吃不吃饭不重要主要是想近距离看看爱情我对象说七夕陪我一天,象说不行,动物园不放假我对象说七夕陪我一天,象说不行,动物园不放假有需要人扮演你女朋友吗?过不过的无所谓,主要是我热爱表演有需要人扮演你女朋友吗?过不过的无所谓,主要是我热爱表演315打假,我打电话举报说你喜欢我,结果人家说我有病,我心里美
因疫情天庭封城,牛郎没做核酸检测,喜鹊太多核酸做不过来,所以七夕取消(ΩДΩ)有需要电灯泡的吗,吃不吃饭不重要主要是想近距离看看爱情我对象说七夕陪我一天,象说不行,动物园不放假我对象说七夕陪我一天,象说不行,动物园不放假有需要人扮演你女朋友吗?过不过的无所谓,主要是我热爱表演有需要人扮演你女朋友吗?过不过的无所谓,主要是我热爱表演315打假,我打电话举报说你喜欢我,结果人家说我有病,我心里美滋滋的,他们没有把我抓走打假,说明你是真的喜欢我
大家好,又是你们的小甜心!!!!
最近被学建筑的朋友拉着看了《筑梦情缘》。抱着挑刺的态度去的,但十分不好意思的说,我又有那么点喜欢上杨幂了。。至少,我喜欢上了杨幂演的傅函君大小姐!!!作为资深的杨幂前期颜粉+中后期路人粉,决定要来写一篇严肃、中立且理智的讨论帖,评价一下杨幂这些年在角色和造型方面的改变与尝试!开篇必须强调的是,本文中反复提到的 “少年感”的概念,不理解的朋友可以先
大家好,又是你们的小甜心!!!!
最近被学建筑的朋友拉着看了《筑梦情缘》。抱着挑刺的态度去的,但十分不好意思的说,我又有那么点喜欢上杨幂了。。至少,我喜欢上了杨幂演的傅函君大小姐!!!作为资深的杨幂前期颜粉+中后期路人粉,决定要来写一篇严肃、中立且理智的讨论帖,评价一下杨幂这些年在角色和造型方面的改变与尝试!开篇必须强调的是,本文中反复提到的 “少年感”的概念,不理解的朋友可以先百度一下!!
提起杨幂,我估计大家都会想到这个响亮的绰号——“少女幂”。
也是,从《宫锁心玉》到《筑梦情缘》,出现在公众视野里的她一直很好的要么维持着“女人味”十足的外型,要么就是“冻龄少女”的形象。
中国电影史作业,感觉是我所有垃圾的专业课里分最高的一个了,于是摆出来晒晒(水分略多)orz
一、作者概述
黄建新,一个“第五代”导演中低调又略显异类的存在。
“文革”后,高考制度重新建立,各种文艺思潮再次开始解放着
中国电影史作业,感觉是我所有垃圾的专业课里分最高的一个了,于是摆出来晒晒(水分略多)orz
一、作者概述
黄建新,一个“第五代”导演中低调又略显异类的存在。
“文革”后,高考制度重新建立,各种文艺思潮再次开始解放着涌动,“第五代”导演从北京电影学院毕业后,着手开启了他们自己的探索与建构电影语言之路,他们标新立异,怀着创新的勇气与热情,但在主题与思想上,诸如陈凯歌、张艺谋等“第五代”导演,多将关注点放置在“寻根”“伤痕”等民族历史的宏大图景之上,对周遭现实缺乏同等的体察,但作为当时反思、内省自身民族本根性的主要思潮,他们仍然为中国电影事业的复苏做出不可磨灭的贡献。
与前述导演在拍摄主题内容上有很大不同的是,黄建新在“85年新潮”的先锋思潮之中,将视线投放在中国八十年代里城市生活的各个面向,以冷峻而犀利的目光审视当时社会运转机制上的问题与人情冷暖,使城市命题重焕生机,而不仅仅徘徊于主流意识形态下的工人阶级议题,知识分子成为其早期影片中反复讨论的主体。戴锦华曾写道:“除却1993 年的新作《五魁》,黄建新作品始终在充当着当代都市生活的目击者与记录者。怀着一份盎然的兴味、深切的关怀与不无痛楚的思索,黄建新颇为敏锐地注视着激变中的大陆中国都市,观照着参与变革而又经历‘水士不服’、躁动与诱惑的人们。事实上,在第五代渐次扩张的名单里,只有黄建新最为深切、最为执著地下潜于,间或迷失于现代都市生活的潮沙之中。〞
虽然在千禧年之后,黄建新逐渐转向监制行当与主旋律拍摄,但其早期作品的思想性、创新性与人文关怀仍然值得关注,他仍然是当年那个真正的时代之子,一个过去时代的理想主义者。
本文将着重探讨黄建新导演早期电影的转型。即在黑色幽默风格延续的前提下,其“先锋三部曲”与“城市三部曲”关于视听风格、剧本构建的异同。
八十年代的“先锋三部曲”即《黑炮事件》(1985)《错位》(1986)《轮回》(1988);九十年代的“城市三部曲”即《站直啰,别趴下》(1993)《背靠背,脸对脸》(1984)《红灯停,绿灯行》(1996)。
二、镜头语言:从现代到现实
在“先锋三部曲”中,可以明确地注意到,导演在呈现影片视觉效果和人物表演上的“超现实”倾向,即孕育着一种反叛自然、城市危机的现代主义风格,在这种现代主义语境下(由于城市化的发展,“社会人的物质生产与精神生产及其产品变成异己力量”),影片的色彩、装置、表演抽离出了具体情景,而以一种与日常生活产生撕裂的“怪异”表现。
例如《黑炮事件》中领导开会时背景巨大的白色装饰钟,而领导们亦穿着纯白服装,这些以极端方式表现的色彩,以极度鲜明的姿态向观众传达:色彩逃逸出寻常,它必然象征着某种所指。在此处,不切实际的挂钟装置指向“开会”这件规定事项不过是形同虚设、虚张声势;而白衣服装则表明官僚体制的僵硬与思想统一,也说明官僚群体对有着自我意识的知识分子(工程师赵书信)的无声压迫。当这群刻板的领导迈着大幅度的步子一本正经地向前走动时,在视觉效果上却丝毫没有前进,如此便以表演上的机械暗喻干部班子不干实事之现状。除此之外,副书记仿佛停留在五六十年代的官腔姿势也是一种陈腐的象征。
黄建新在色彩方面的强化运用上极具西方现代主义风格,他在《新京报》纪念安东尼奥尼的版面上明确地说:“我最早拍电影的时候,在色彩上刻意赋予的强制性就是因为安东尼奥尼的作品在色彩上独树一帜。他让我意识到色彩本身就是一种强有力的电影语言。”然而,这种使用强烈鲜明的色彩来表意叙事的方式,与其他第五代导演有着本质的区别。例如在张艺谋《红高粱》《大红灯笼高高挂》中,生猛的红色与生命的原始动力、情欲相挂钩,这种色彩的运用仍然是以更大程度的渲染情绪为目的,根本上是仍然附着于人物、环境等现实基调之上的间接手段;而在黄建新《错位》中,局长赵书信开场梦幻的红色泡影以及机器人赵书信在地下室打架时的鲜红色亮灯,与情节本身并无直接挂钩,甚至可以说与现实脱节,在这里,色彩作为一种特异的叙述语言,揭示主人公身处其中的虚幻迷蒙之感,即以红色这种色彩之本身提供价值意义。
“先锋三部曲”的先锋性、前卫性、探索性在镜头语言上的体现格外突出,而充满隐喻象征性的视听语言的出色运用,使得黄建新早期的城市电影成为某种 “城市寓言”。
时间过渡至九十年代,“城市三部曲”出世,此前那种通过异化视觉效果和人物表演的象征手段,在新的时间点似乎一散而空。“城市三部曲”中,黄建新不再特意强调视觉寓言、苛求造型艺术,转而倾向于现实主义的幽微韵致,基于现实的眼睛打量都市的日常生活。“花哨”的技巧被剥离后,镜头的第四面墙似乎更加透明与弱化,长段的固定镜头、朴实的色彩装饰,影片的真实性与客观性由此得以强化,即“摒弃过多的修饰和美化,将原生态的生活搬上荧幕”。
“先锋三部曲”与“城市三部曲”之间的镜头风格转变十分明显,但仍然留有某些相同但特质。譬如隐喻蒙太奇的使用方面,在《轮回》的结尾中,墙上的巨人肖像、沙发上石岜瘫倒的胴体、窗外由黄转红的圆月、虚焦的车流形成一组剪切的逻辑寓意,即石岜意识到在冰冷的现实中自己无法成为巨人,最终选择毁灭自己;而在《背靠背,脸对脸》的结局里,王双利伴着厚重的钟声再次走入文化馆,古代建筑的楼阁在一片昏蒙中显得沉重、充满官场的不确定性,主人公与高大建筑之间的来回切,寓意着王双利再次踏入浑浊不清的名利场中。
总之,“先锋三部曲”镜头语言的技巧性“卖弄”在“城市三部曲”中让位于故事叙述本身,但这并不意味着“城市三部曲”的先锋性消泯殆尽,而是一种更为成熟、打磨光亮圆滑的剧本建构得以凸显。接下来,本文将论述黄建新在编剧方面的转变。
三、叙事:从个人到群体
假使疑惑黄建新为何不同于第五代其他导演,那么可以从他本人的发言中依稀寻得一些踪迹,文革时期,“我们成了一群无人管理的野小子,最喜欢干的事儿是帮着各个革命组织撒传单,内容是什么根本不关心。当我站在高高的楼顶,望着漫天飞舞的纸片和楼下万头攒动的场面时,油然产生一种伟大的感觉,这种感觉有点像后来读了金庸的武侠小说,觉得自己一跺脚就能上房一样。”与大众记忆中的集体伤痛大相径庭的是,黄建新在学业中断、青春荒芜的处境中获得前所未有的呼吸空间,那个当时的红小兵在各个城市上蹿下跳、无所顾忌,也或许正是如此,十年浩劫的伤痛对这个年轻人少有切及体肤的伤害,即使见证了各样惨绝人寰的人为灾难。但或许也因此,他的心灵是“海纳百川”的,目光却冷静、锐利,这也塑造了他叙事空间的特点:线条众多、跳脱断裂又巧妙圆合,内核是都市冰凉的困境,但人情又以温暖的糖衣将之包裹。
黄建新在《求求你,表扬我》的采访中说:“人们现在已经习惯从故事的逻辑关系去看电影,当然大量电影是这样的。有一类电影是封闭的,给你什么你就接受;还有一类是放射的。看似很简单的东西其实真正要把它判定清楚不是很简单的,因为还要加上个人的喜好、心情。所以这部电影里有大量似是而非的东西。”在其电影中,这种反常规叙事无处不在,它打破了日常逻辑,以一种戏谑但“意料之中”的方式出现,这便是其早期电影的恒定特质。然而,从“先锋三部曲”到“城市三部曲”,具体的叙事手段与人物构建又有相当大的出入。
“先锋三部曲”聚焦于都市困境中的知识分子的苦闷,带有强烈的自传色彩。《黑炮事件》与《错位》中,都起先设置了一个官僚体制背景,这种带有层级、体系标准的社会运转制度在影片中表现为效率低下、程序繁杂,而身处官僚体制中的官员则是刻薄、唯命是从的反面形象,而主人公则被围困其中、郁郁不得志。知识分子上千年来怀才不遇的呼号,在此处又以现代背景重现,某种刻板印象中知识分子与官场难以融合的冲突,以及知识分子略显孤高自赏的形象,或许是黄建新自身青涩、愤怒又自负的化身,认为全世界都与自己为敌,始终忧郁自怜。《错位》里,忧郁的形象又附身于潦倒青年石岜的自杀当中,然而没有人能成为自己想要做的理想超人。因此,“先锋三部曲”中典型的知识分子形象与敌对的外部世界形成鲜明对比,这种对比实际上带有空想与理想主义色彩,换一面来看,这番异化的世界又具有强烈批判性和洞察力。总体来讲,八十年代的黄欣(黄建新笔名)编剧笔触生猛强烈,但似乎沉浸在自我意识笼罩的知识分子套壳里难以自拔。
而杨亚洲参与后的“城市三部曲”,编剧套路从极端的个人走向社会横剖面上的芸芸众生,也从单线叙事转向多线索叙事。“城市三部曲”又名“都市百态三部曲”,直接含义上理解便可以得出,九十年代的黄欣更加成熟老练,不再紧盯着自己不放,开始放眼社会了。在这样真实的社会里,喜怒笑骂皆成文章,而幽默性也格外突出,三部曲中人物出场数量多、冲突事件层出不穷、趣味性完备,已经具有彼时改革开放风气的时代气质。《红灯停,绿灯行》讲述驾校里一组身份各异的学车学员的故事,《背靠背,脸对脸》围绕文化馆人才选拔展开、并在暗线中铺垫局长斗争,《站直啰,别趴下》讲的是新搬来住户的邻里关系。三者都设置在社会某个角落的真实团块里,一个团块中,有着身份、地位、阶级各异的人们,他们以维护个人利益为核心出发,与他人展开交集。在对白、剧情陷阱的笑料中,我们后知后觉地对此种反讽做出警惕反应:世道变了。新事物出现了,而我们却愈加冷漠。当城市里的家长里短作为笑话搬演时,人在其中身不由己,只能彼此防范、力争上游,城市的空虚、悲哀之感油然而生。“城市三部曲”余韵之悠长,值得启迪后生晚辈。
四、总结
黄建新导演是一位名副其实的电影作者,其早期作品意涵之深邃、转型之成功得益于导演自身的积极进取和一群电影工作者的集思广益,能够以“严肃的趣味”欣赏到那个年代的人生事相是鄙人的荣幸,用一句话概括则是,“1997年过去了,我很怀念它。”
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