这是一部很纯粹的少年热血漫,又点燃了我埋藏的一颗青春少年心,两天时间看完了三季,所以,我也是很纯粹的喜爱它。
以下排名纯粹来源于我个人喜恶。
绿谷少年
绿谷少年也是比较典型的热血漫主角,超级善良、圣父心、把每一个同伴当做自己的孩子一样守护(小胜是亲生的)、哪里有需要哪里有主角(最典型可参看死神里的一护)、
这是一部很纯粹的少年热血漫,又点燃了我埋藏的一颗青春少年心,两天时间看完了三季,所以,我也是很纯粹的喜爱它。
以下排名纯粹来源于我个人喜恶。
绿谷少年
绿谷少年也是比较典型的热血漫主角,超级善良、圣父心、把每一个同伴当做自己的孩子一样守护(小胜是亲生的)、哪里有需要哪里有主角(最典型可参看死神里的一护)、看得见友情看不见爱情。所以绿谷少年绝对是超级会抢戏的呀,哈哈。
绿谷少年又是非典型的热血漫主角。因为热血漫主角的设定大多为单细胞生物:直率没心机、单脑一根筋、武力值爆表、潜能无限长(典型可参看钻石王牌里的荣纯君,全职猎人里的杰)。谁知绿谷少年竟然还是个头脑型的呀,太意外太惊喜了。作为本漫里的智慧担当,绿谷少年已经无数次地呈现出了他的组织才干和领导风范。无论是丽日御茶子还是轰焦冻,都会不自主的向绿谷少年征求方案且听从安排,即便是天生冤家的爆豪少年心里也是承认绿谷的智慧的。
海报中大大的许君聪,其实就是个幌子。真正的主角是海报左上角的男人。
不知道有多少人和我一样,被许君聪、孙越骗进来。不过也有一个通用规则可以参考,相声演员跨界出演的电影,九成九是烂片。
整部电影的确挺闹腾的。
海报中大大的许君聪,其实就是个幌子。真正的主角是海报左上角的男人。
不知道有多少人和我一样,被许君聪、孙越骗进来。不过也有一个通用规则可以参考,相声演员跨界出演的电影,九成九是烂片。
整部电影的确挺闹腾的。
什么经典都想模仿,却什么也模仿不好。既没有原著的神,也没有原著的形,神形俱散。
唯一亮点就是开场的追逐戏,除此之外没有什么看点。
故事过于单薄,演技过于捉急。我甚至觉得剧本杀里玩家的演技都会比这里的演员演技扎实。
借用片中一句台词:“演技差到潜规则都没有人要。”
如果非要给这部影片一个评价,那就是:别闹了。
弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄弱智大舞台与低能山庄
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大家好,我是这部片子的导演,一直都没打算发言,但这两天看到了一些弹幕和评论区的留言以后有很多感慨,在这里想亲自感谢一下各位观众,谢谢你们对这部片子的支持??承蒙各位抬爱,很多赞美之词受之有愧;这次片子拍摄预算低周期短,从真正开机到后期也就两个多月的时间,过程中遇到了非常多的插曲,可以毫不夸张地说,剧情里发生的鸡飞狗跳基本都可以在我们现实拍摄过程中找到原型而在克服这些困难的过程中,有非常多的临
大家好,我是这部片子的导演,一直都没打算发言,但这两天看到了一些弹幕和评论区的留言以后有很多感慨,在这里想亲自感谢一下各位观众,谢谢你们对这部片子的支持??承蒙各位抬爱,很多赞美之词受之有愧;这次片子拍摄预算低周期短,从真正开机到后期也就两个多月的时间,过程中遇到了非常多的插曲,可以毫不夸张地说,剧情里发生的鸡飞狗跳基本都可以在我们现实拍摄过程中找到原型而在克服这些困难的过程中,有非常多的临时决定以及和摄制团队和演员们即兴发挥的东西。很多情节其实都并没有达到原来设想最好的效果,不过也有一部分产生了意外的效果,例如仙女摔掉的部分其实并不是设计好的而是演员当时真的撑不住了就是这样一部,一群人临时瞎玩出来的片子,竟然还得到了大家这么多的好评。在这里我想郑重地跟大家说一句:你们都没事儿吧??在这里也感谢本次项目出品方—积木影业,在内容创作上给的充分空间和信任,全程都没有任何干涉地任由我做出这样有些胡闹的东西,这种胆量和远见在一般出品方那里是很难遇见的;感谢本片的摄影导演和摄制组团队在这么有限的条件完成了这样一个任务,这么短的时间里让兄弟们受了不少苦;也感谢我的执行导演,跟我一起在剧情内容上进行创作,我很难再找到谁能跟我一起写这种鬼东西了再次谢谢大家对这部伪纪录片的支持,谢谢很多观众在荒诞的背后还能看到一些问题和思考。虽然一些评价对于这样一部仓促的作品来说真的过誉了,但依然是对我本人以及团队非常重要的鼓励,如果大家愿意持续关注我们的话希望在未来我们可以做得更好。最后给大家拜个晚年,祝大家晚年幸福
很感动的一部电影,感觉有点盗梦空间的味道哎,后半段是哭着看完的(评分这么低,片名真的得背锅)
主题是家庭的温情,真的不是恐怖片…喜欢恐怖片的小伙伴可能要失望了(虽然儿子的灵魂出现这个真的没解释好,但是剧情发展出人意料,不是老套的剧情)至于为什么儿子的灵魂出现在房子里,这个…用点想象力嘛,,,电影里灵媒解释的就是儿子还有未完成的心愿——明线是他的火车,暗线则是爸爸妈妈的互相原谅,互
很感动的一部电影,感觉有点盗梦空间的味道哎,后半段是哭着看完的(评分这么低,片名真的得背锅)
主题是家庭的温情,真的不是恐怖片…喜欢恐怖片的小伙伴可能要失望了(虽然儿子的灵魂出现这个真的没解释好,但是剧情发展出人意料,不是老套的剧情)至于为什么儿子的灵魂出现在房子里,这个…用点想象力嘛,,,电影里灵媒解释的就是儿子还有未完成的心愿——明线是他的火车,暗线则是爸爸妈妈的互相原谅,互相理解,并且再次像当时结婚时那样幸福美满,然后爸爸妈妈见面时,从一开始的三言两语就吵起来,到后来互相理解了
主要讲了啥可以去看看简介(但是真的没有简介和片名里说的那么恐怖啊)
整个片子给人家的总体感觉就是,盗梦空间的摄影方式+海边的曼彻斯特的氛围。在沙滩上玩的那几次,看一次心痛一次。原来,遇见,已经很幸运。
片尾最后,母亲和孩子拥抱在一起,然后是男主角自己一个人去沙滩,暗示此时母亲已离开,儿子也得到了他想要的,感到满足,然后回到了他属于的那个世界
电影里有挺多前后照应的,看的时候得留意,比如结婚时说的那段话,儿子说他按下了按钮(解开了安全带)
除了文咏珊的绍敏郡主,还有老戏骨的明教高层,搞笑的华山二老,部分武打片段,其他真的太出戏了,受不了!!!
光明顶上的群众演员也太少了吧!!!
找几个抖音和小红书的不整容网红来演部分女性角色不香吗???整容脸真心看不下去。
一个吃虫的桥段,下巴都掉了!!!
给他一分是因为郭政鸿和方中信的光明左使太帅了!!!
给他第二分是取景ps还不错
除了文咏珊的绍敏郡主,还有老戏骨的明教高层,搞笑的华山二老,部分武打片段,其他真的太出戏了,受不了!!!
光明顶上的群众演员也太少了吧!!!
找几个抖音和小红书的不整容网红来演部分女性角色不香吗???整容脸真心看不下去。
一个吃虫的桥段,下巴都掉了!!!
给他一分是因为郭政鸿和方中信的光明左使太帅了!!!
给他第二分是取景ps还不错。
五散人去哪儿了???
我昆哥扮相也太诡异了吧,像某种邪教的巫师??????
部分台词太让人无语!!!
这部剧让我感觉最扯的是美国女主教法国人什么是male gaze、什么是女性主义的那段情节(波伏娃气得要活过来,好莱坞什么时候拍出portrait of lady on fire那种电影再来和我谈女权和male gaze)。仅止于此倒也只显得自大,但更大的问题在于,女主显示其“女性主义”的场合,一次是在推销阴道润滑剂的时候抗议le vagin不是阴性词(la va
这部剧让我感觉最扯的是美国女主教法国人什么是male gaze、什么是女性主义的那段情节(波伏娃气得要活过来,好莱坞什么时候拍出portrait of lady on fire那种电影再来和我谈女权和male gaze)。仅止于此倒也只显得自大,但更大的问题在于,女主显示其“女性主义”的场合,一次是在推销阴道润滑剂的时候抗议le vagin不是阴性词(la vagin),一次是在裸体模特拍香水广告时抗议说要考虑政治正确美国女性观众的感受,两次都是把女权当作营销手段的商业考量;而很多次女主身边男性的调情完全是性骚扰,办公室里收到dick的画、客户送内衣、各种男人说过的越界的话,女主却从来没想过要抗议甚至还对此迎合顺从,编剧同样似乎想用文化差异消解掉这些冒犯举动给人带来的不适,冠之以性感、法式之名。这简直是对女性主义和法国人的双重侮辱。这种喊喊口号式的女权实在太过轻巧,倒也配女主这么一个肤浅网红的设定。
太他妈硬核了!
为什么塔寨村缉毒这么艰难?
第一集开篇仅用了五分钟就向观众展示了塔寨村的制毒生态:以血缘为纽带的家族式制毒。
塔寨村是剧中第一大“毒村”,村民敢手持器械围攻进村缉毒的警察,甚至敢当着缉毒警的面公然销毁毒品,而村主任林耀东宛如土皇帝,令下如国法,一整套严密的血缘
太他妈硬核了!
为什么塔寨村缉毒这么艰难?
第一集开篇仅用了五分钟就向观众展示了塔寨村的制毒生态:以血缘为纽带的家族式制毒。
塔寨村是剧中第一大“毒村”,村民敢手持器械围攻进村缉毒的警察,甚至敢当着缉毒警的面公然销毁毒品,而村主任林耀东宛如土皇帝,令下如国法,一整套严密的血缘家族尊卑关系跃然眼前。宗族制庇护下的制贩毒产业链靠血缘关系环环相扣,血亲之间可信任程度较高,加上各房之间利益相关,一旦遇到外部力量产生威胁,内部马上就能拧成一股绳。
剧中借东山公安局禁毒大队大队长蔡永强之口讲到“三丰地区村庄地形复杂,万一进错了屋是什么后果你知道吗”,到底复杂到什么程度,我特意找了一下本剧的原型中国第一毒村——博社村俯瞰图。(如下)
这几天看B站的小视频,发现清丽的戏腔配上中国江南风的背景太美了,从弹幕里得知来自中国唱诗班。
这个分成四个短片,由嘉兴市政府宣传部组织开发。目前看了两集,元日讲了春节,王安石的《元日》的朗朗书声贯穿始终,各种河灯、舞龙、烟花、拜年贯穿其中,更以一个尊师重道的故事为主线。
“饮湖上初晴后雨”讲的中秋节,一个失意文人与其他文人雅士在船上对饮解惑的故事。很好地复原了古代吟诗
这几天看B站的小视频,发现清丽的戏腔配上中国江南风的背景太美了,从弹幕里得知来自中国唱诗班。
这个分成四个短片,由嘉兴市政府宣传部组织开发。目前看了两集,元日讲了春节,王安石的《元日》的朗朗书声贯穿始终,各种河灯、舞龙、烟花、拜年贯穿其中,更以一个尊师重道的故事为主线。
“饮湖上初晴后雨”讲的中秋节,一个失意文人与其他文人雅士在船上对饮解惑的故事。很好地复原了古代吟诗畅饮的雅趣。
整体故事短小,主线清晰,背景音乐考究,比如,孩子看冰糖葫芦的时候,自然切换为“冰糖葫芦儿酸”,江南水乡的风景是全片精华所在。
我跟宝宝一起观赏的,她问我你们会不会(吟诗作对),我说我们这一代中国刚刚开始战后的大发展,重理轻文,如果你能多读书,多了解诗词歌赋,也许将来你们能。
感觉智商被编剧尊重了。剧情基本上没有大bug,人设也比较统一,演员演技也可全可点。
优点是经得起推敲,没有逻辑硬伤;缺点是憋屈!!太憋屈了!!本来追剧是想找个精神鸦片快乐一下,结果给我一针肾上腺素
感觉智商被编剧尊重了。剧情基本上没有大bug,人设也比较统一,演员演技也可全可点。
优点是经得起推敲,没有逻辑硬伤;缺点是憋屈!!太憋屈了!!本来追剧是想找个精神鸦片快乐一下,结果给我一针肾上腺素扎得我嗷一激灵。
女主重来一世也没有得到自己想要的,感觉甚至比上一世更落寞更悲哀。只能默默说很真实,毕竟重生拥有的信息差和阅历差在男二这个优秀的野心家和执行力爆表的将领亲王面前并不足以与之匹敌,如同神婆所说的,命运的河流,你堵上了它,它自又会找到自己其他的出口。所以女主重生之后虽然改变了一些事情,但是男二也见招拆招将计就计,又引发了一系列蝴蝶效应。感谢编剧没有给反派强行降智让这部剧变成无脑爽剧。而且这部剧是目前市面上难得一见的原创剧本,衷心感谢导演和编剧打磨的这部佳作。
男二没有因为爱上女主就恋爱脑,虽然对女主有柔情,但是在生死抉择时还是会把女主推出去保全自己,虽然残忍但是符合男主的性格,包括后期他选择逼宫自杀,也切合了他自己自尊心强又非常偏执的性格。男主是皎皎君子,在后期被迫选择了拿起权柄保护自己的所爱,但是也没有就此变成满腹计算与心机的和自己二哥一样的人。而女主自始至终智商都是在线的,她斗不过男二的原因有很多,比如不如男主狠辣无情,而且她有底线,但是男二可以说是没有,对上这种不死不休心狠手辣的敌人,我觉得女主已经做的很不错了。
男二死时男主的哭戏真的很优秀,我全程跟着泪崩,把那种失去至亲至敬之人的切肤之痛非常真切地演绎出来了。还有女主误以为男主死掉的时候那场哭戏也非常精彩,情绪层层递进,我反正是被狠狠感动到了! 至于男二这,没有印象非常深刻的戏,但是全剧中演技一直非常在线,非常赞,把深沉腹黑的穆泽诠释的非常好。
呜呜呜为什么我又磕了个玻璃渣,全员BE!!有人求不得放不下、有人爱别离、有人得非所愿,总之就是各有各的悲剧法儿吧。啊啊编剧你没有心(土拨鼠叫)
烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂的一批烂
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刚开始以为又是“霸道总裁爱灰姑娘”,“两女抢一男”这种老戏码,看到后面不是,人物关系太复杂了,故事很精彩啊!这哪里是讲设计师设计衣服,明明是设计师变形计啊,穷人和富人交换家庭交换命运,后面再换回来,太虐了,有钱的爹妈也是两幅面孔,真牛逼。有意思的是两对情侣都交换了身份,本来觉得女一号太惨,没想到富家女更惨,结果还貌似一个爹。看多了什么抄袭的梗,这个剧的设计师成长之路还挺特别,有新意!就是这个
刚开始以为又是“霸道总裁爱灰姑娘”,“两女抢一男”这种老戏码,看到后面不是,人物关系太复杂了,故事很精彩啊!这哪里是讲设计师设计衣服,明明是设计师变形计啊,穷人和富人交换家庭交换命运,后面再换回来,太虐了,有钱的爹妈也是两幅面孔,真牛逼。有意思的是两对情侣都交换了身份,本来觉得女一号太惨,没想到富家女更惨,结果还貌似一个爹。看多了什么抄袭的梗,这个剧的设计师成长之路还挺特别,有新意!就是这个女一号什么时候逆袭,富家女什么时候黑化,迫不及待了。如果演员再好点,看得人更多吧~另外那个下雨真的太好笑了吧~~~
写在前面。本文涉及到对于剧情的大量剧透。最近在看的《人民的名义》,总感觉带着点《大明王朝1566》的风骨,《走向共和》前半部分亦如是。这些剧都在整体上给人一种把老舍的《茶馆》外化到整个社会的感觉,嗯。俗世间的派系,谋求,场面话,勾心斗角及个中苦楚,浮世方圆尽归包罗。以及很难得的是,梁启超曾提过中国修史只讲帝王世家不述黎民万玄,但这三部剧的编剧们一致居上而不屈下,庙堂之高和江湖之远都能顾及。—
写在前面。本文涉及到对于剧情的大量剧透。最近在看的《人民的名义》,总感觉带着点《大明王朝1566》的风骨,《走向共和》前半部分亦如是。这些剧都在整体上给人一种把老舍的《茶馆》外化到整个社会的感觉,嗯。俗世间的派系,谋求,场面话,勾心斗角及个中苦楚,浮世方圆尽归包罗。以及很难得的是,梁启超曾提过中国修史只讲帝王世家不述黎民万玄,但这三部剧的编剧们一致居上而不屈下,庙堂之高和江湖之远都能顾及。——多说一句,郑胜利的部分加的很妙(或者说用意很妙),但和剧本藕断丝不连,像是一条板凳中间又加了一条腿,拧巴,容易出戏。以及,这部剧虽然在以人民的名义反腐,但这剧的难能可贵处却是在官场生态的刻画上。官腔打的字珠圆润,人情世故也说的贴切。这种时候就需要老戏骨来撑场面了,把人物刻画的像容易,但是把人物的每个姿态做足了,把官场上打官腔的抑扬顿挫和背后计算利害完吐出每一个字的节奏都呈现出来,是非一般演员所能驾驭的。当然,老演员多剧情便容易拖沓,不紧凑,读台词偏快的陆毅便显得有点格格不入。官场生态下的芸芸众生依此展开,人物恰似一本脸谱。侯亮平敏捷跳脱,李达康憨直刚毅,高育良城府心机,沙瑞金言寡身正,蔡成功机警奸猾,武松哦不赵东来也是一身虎气。但真正耐人寻味的,是祁同伟。说实话剧看到一多半时,才发现祁同伟在《人民的名义》里的定位和《权力的游戏》里“小指头”贝里席的定位很像:他们都用一起命案拉开剧的序幕,他们都是雄心勃勃的野心家,他们都充当着斡旋的角色,以及他们的出身也惊人的一致。山村里出来,身无背景,汉东大学高才生,除了身为大学老师的高育良和三五好友没有半点人脉的祁同伟,最后混到了省公安厅长的位子,位极人臣之余还有争副省长的可能。这其中当然有他夫人和高育良的因素,但说他前途光明,不错吧?身后站着的是政法委书记、省委副书记高育良,身旁护拥声渐起的是散落满天星的汉大帮诸学子,通过山水集团和前任书记赵立春的儿子赵瑞龙勾连在一起,又间接获得了部分人脉资源和大笔的资金。说他手里握着一手好牌,不为过吧?然而祁同伟还是败了,败的彻底。中间祁同伟还是有翻盘的可能的,比如构陷侯亮平成功,比如把刘会计的死再做的干净一点,比如退到故事开始,高育良当上了省委书记,侯亮平没有来,这便是另一个不那么动人的故事了。抛开是非功过不谈,单就祁同伟来说,他代表了这个体制下太多太多的悲哀个体。所以,祁同伟算是个可怜人吗?以我个人来说,一语概之:祁同伟是个可怜的人,但不是个可怜的政客。先解释后半句。我们从一些小事上可以一窥祁同伟的政治素养。侯亮平刚到汉东,祁同伟便告诉他秘书帮和汉大帮的政治分野——极强的洞察力和分析能力;听说沙瑞金要来就去陈岩石家献殷勤——消息灵通,行动力极强;极力搞好和李达康的关系,想尽一切办法稳住侯亮平——冷静,以和为贵,做事不做绝;杀陈海——心狠手辣,做事果决;提拔亲信且包庇程度——任人唯亲,底子不干净;剧的前半部分主要讲汉东的政治生态,祁同伟证明自己的能力不多,真正能参与上的只有两件事,其一是丁义珍的抓捕案。丁副市长本来是在检察院的手里丢掉的,但是丁义珍在逃往美国后这起案件就变成了一场官员出逃的国际刑事案件。这种案件事关国体,也是汉东司法界的污点,所以上面催查的严。结果两次抓捕丁义珍均失败了,而且失败的原因都或多或少的牵扯到祁同伟。但是祁同伟自己也洞若观火:一旦丁义珍被抓,那么自己策划丁义珍出逃和丁义珍-自己-高小琴的利益联盟就要昭然于世,所以丁义珍绝不能被抓。其二,便是大风厂的暴乱事件。大风厂事件爆发的时候,祁同伟是作为增援力量赶到现场的。李达康选择征求祁同伟的意见(因为这次事件还掺杂着假冒警察,李达康不好直接接管)祁同伟处理问题的方式也算中规中矩,暴乱也暂时被压住。祁同伟此时对李达康说了一句很聪明的:“达康书记,要不然趁着这个机会咱们把大风厂拆了吧。”这句话妙在:如果成功拆了,那么祁同伟除了“维护社会治安”之外还能再加上“协助京州市政府拆迁”的加分项;如果拆迁失败,那么李达康作为项目的直接负责人和现场的总指挥就要背锅。李达康也不含糊,直接下令就地拆厂,事态随之扩大,祁同伟也看准时机的溜了。好在此时李达康脑子还算清楚,请来了德高望重的陈岩石来暂平事态,随后过来的还有沙书记。结果在第二天早晨的新闻里,沙瑞金、李达康、陈岩石甚至于京州市公安局长赵东来都赫然在列。祁同伟呢?陪他的老师高育良书记悠哉游哉的吃早餐呢。之前的操作祁同伟都没有做错,但他还是没有算准最后一步,从而丧失了扬名立万的机会,还间接的把自己的仕宦之途堵死了。何况,昨晚的陈岩石和沙瑞金,这活脱脱的两座政治金矿就这样被祁同伟拱手让给了李达康。这里就看出祁同伟的弱点了:短视,没有长远的眼光,以及政客普遍缺失的全局观念。从剧的一开始,祁同伟的目标似乎是最明晰的:副省长的位子。但是陈海死的离奇,侯亮平来的突然,祁同伟也把握不住局势。所以他会在李达康和高育良之间相互来回还费力不讨好,只因他实在把握不好谁才能执汉东之牛耳;他费尽心思的拉拢侯亮平只因他实在看不透侯亮平的指向,但侯亮平早就盯上了祁同伟,剧的后半部分更是直接对检察长季昌明交底直接承认对祁同伟的怀疑;就连与虎谋皮的赵瑞龙祁同伟也拿捏不准,居然把狙击刘新建的任务让出去,狙击失败就是败亡之始。所谓政客脑回路,说的就是祁同伟,政客祁同伟的失败只能算是咎由自取。另一方面,祁同伟还算是个可怜人。有的人会说:祁同伟戮师门弄权术持身不正,又怎么能称之为可怜呢?然而可恨之人必有可怜之处,祁同伟的可怜算是七分时势三分天命。所谓七分时势,按照祁同伟自己的说法,自己的心早在十八年前的汉东大学操场上死了。彼时他咀嚼着自己的未来,啜饮着山区里陈年的苦茶,加入缉毒队在孤鹰岭出生入死身中三枪,都没能如他所愿的调到北京去。况且祁同伟真的无期功强近之亲。之前网上调侃说《人民的名义》整部剧大大小小的官员都或多或少的有着裙带关系,唯一一个农民的儿子在第一集就被抓了——这话现实,但不贴切:汉东省公安厅长不也是农民的儿子吗?另一个角度讲,从小一心只读圣贤书的祁同伟是没有什么信念的,唯一的信念可能就是“知识改变命运”。但是,这句话在梁书记的面前太苍白了。至少在当时的梁璐看来,所谓自己利用父亲的权势把陈阳和祁同伟分开,把祁同伟调到山区去是“考验祁同伟”,逼祁同伟下跪亦然,梁老书记以爱才之名把祁同伟留在汉东亦然。在人生其他道路被堵死的前提下,进入仅剩的一条快车道就显得没那么不择手段了吧?之后一路直升的祁同伟直接坐上了省公安厅长的位子,且利益涉及甚广,就连恩师高育良也和梁家有着撇不清的关系。至于后来的和赵瑞龙勾结,参股山水庄园,腐败,谋杀,算是七分时势下的三分天命:当血气方刚的祁同伟尝到权力的甜头之后 他只能一发不可收拾的腐败,用一条路走到黑的姿态迎接自己的命运。这便是权力的能量。说远了,西汉初年的周勃“性鲁直”,在和刘邦争论问题的时候时常口吃,《史记》上也留下了“臣期期知其不可”的句子,但汉初吕后屠戮功臣的时候周勃却沉默了;说近了,陈岩石检察长一向刚直不阿,但在祁同伟所遇不公的时候他也是缄口不语。只要踏上仕途,任何人的个人命运在权力面前都显得微不足道。权力能够使得梁璐一直任性下去,权力也能够使得祁同伟上瘾。权力包裹下的祁同伟重私利轻社稷,表面阿谀奉承暗地阴诡狠辣,终究从一个有志之人堕落成了有罪之人。但抛开权力的祁同伟,或者说在高小琴面前的祁同伟,依旧保持着一颗初心。他敏疑孤傲,好高骛远,却又带着小强般不服输的狠;心机城府,步步为营,却又带着赌徒般的狂热。剧里祁同伟读《天局》里的一段便颇有内涵:浑沌长跪于地,充当一枚黑子,恰恰劫胜!教师崇敬浑沌精神,激情澎湃。他双手握拳冲天高举,喊得山野震荡,林木悚然——“胜天半子!”侯亮平借陈海的评价说祁同伟是“于连式的人物”,这可能是这部剧里用的最精妙的一个梗,一针见血。《红与黑》里的于连就说过这么一段话:权势!先生,难道这算不了什么吗?愚者的尊敬,孩子的惊讶,富人的羡慕,贤者的鄙视。美中不足的地方在于,于连是天生的艺术家,多愁善感的他只能为情而死;而祁同伟是天生的政治家,他注定只能为了权力而死。所以个人认为祁同伟的身上有着项羽的影子,他霸王溃围后到孤鹰岭说的那句“谁都审判不了我”和项羽在垓下突围之后的“此天要亡我非人之过也”何其相似。他们都有着一个悲剧英雄的结局,也注定要留下是非功过留后人评说。现在我们大概能看出观众为什么同情祁同伟这个人了。从观众自身的角度来讲,对于祁同伟自发的同情多半来源于此:祁同伟是全剧代入感最强的角色。都说侯亮平带着主角光环,但人精明做事洒脱不怕得罪人的同时还能平步青云岂是我们常人所能及的?其他人诸如沙瑞金高育良陈海钟小曼陆亦可......在这个一长串靠着亲缘关系走上仕途的名单后面,我们才能发现那个毫不起眼的祁同伟。他阴险,奸猾,但他的人生恰如大部分正在中国官僚体制里奋斗的年轻人一样:有理想,无背景,朝九晚五,工于心计,每天都不得不委身于生活,混好了也不过中人之姿。换句话说,祁同伟是过去两千年中国官吏的缩影,也是现在和未来中国体制内人员的写照。另一方面,祁同伟也确实很难让人恨得起来。不得不承认编剧周梅森的处理很漂亮。以往我们看到的贪官形象都是“哎呀某某某又因为贪污被抓了”,然后我们对他进行双规逮捕法院审判后大肆批判云云,然后才会好奇:这人贪了多少,怎么贪的,干了什么,包了几个情妇......但真正贪官的形象是怎么样的?不清楚。祁同伟就是个有背景有黑化过程有人性的贪官。周梅森把祁同伟从出身到腐败的原因再到腐败的过程原原本本的呈现出来了。到最后,祁同伟脖子上绞索两端中的一端在侯亮平手里,另一端就在周梅森手里。而且,周梅森对祁同伟定义就像莎士比亚对马可·安东尼的定义,以及茨威格对约瑟夫·奥谢的定义一样,是一个“犯下罪行的悲情英雄”。这并非周梅森对祁同伟泛起了同情,祁同伟也并未向周梅森行贿。周梅森笔下的一切人物都是自己选择的结果。金庸先生在《鹿鼎记》的后记里有这么一段话:小说的主角不一定是“好人”。小说的主要任务之一是创造人物;好人坏人都可以写......作者写一个人物,用意并不一定是肯定这样的典型。祁同伟的恶终归是他自己结下的,他的野心使得他打破现状,利用一切手段来为自己牟利。但他不那么遭人恨的地方在于:祁同伟每一次作恶,编剧都能让他自圆其说。观众们大概也有这样的共鸣:“他这么做也是事出有因,要不......我们就原谅他吧?”或者,祁同伟和侯亮平在暗地里不止一次的相互称赞过彼此。如果作为一个人的祁同伟还活着,看着高育良的两个高徒继续斗下去,也不错吧?
日常温暖的剧 每一集的剧情都有令人动容的地方
第七集 小女孩的突然造访 让村花突然成为了“母亲” 不得不改变一个人宅家的模式 转变为和小女孩的一场场游戏 在一次次游戏和剧本的扮演中 不经意的对话也透露这小女孩想念母亲而母亲离去的事实
小孩子是最不会骗人的 哪怕再调皮捣蛋 喜怒哀乐都在脸上 而且小孩子似乎是最看透一切的人 不会拐弯抹角 喜欢就是单纯地喜欢
日常温暖的剧 每一集的剧情都有令人动容的地方
第七集 小女孩的突然造访 让村花突然成为了“母亲” 不得不改变一个人宅家的模式 转变为和小女孩的一场场游戏 在一次次游戏和剧本的扮演中 不经意的对话也透露这小女孩想念母亲而母亲离去的事实
小孩子是最不会骗人的 哪怕再调皮捣蛋 喜怒哀乐都在脸上 而且小孩子似乎是最看透一切的人 不会拐弯抹角 喜欢就是单纯地喜欢
有了村花一天的陪伴 小女孩也是很满足和开心 最后村花听到她叫妈妈 再听到蝉鸣 看到花开 内心也一定很幸福吧
3.5 / 5。
如果说《曼达洛》是RPG,《波巴书》就是沙盒经营。
两个套用游戏模式的“迷你剧”(制作不迷你,剧集体量迷你)都有着相当好的反响,尤其是《曼》,将老西部与RPG的冒险结合起来,加上星战的大场面,颇有一种宇宙独狼的沧桑和史诗感。
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3.5 / 5。
如果说《曼达洛》是RPG,《波巴书》就是沙盒经营。
两个套用游戏模式的“迷你剧”(制作不迷你,剧集体量迷你)都有着相当好的反响,尤其是《曼》,将老西部与RPG的冒险结合起来,加上星战的大场面,颇有一种宇宙独狼的沧桑和史诗感。
《波书》并不打算延续这种独狼式的行动,所以从一开始波巴脱险后,就进入了组队模式。显然编剧和导演有意做成一部不同于《曼》的剧集。
如何把握好《曼》中的分寸感和创新,讲出一个不一样的属于波巴的故事,是这部剧的创新和突破难点。
而7集过后,发现导演并没有发挥好波巴的特质,也没能能给观众一个令人信服的征服故事。
《曼》的主线是护送,到哪虽然不知道,但星辰大海我心所向,每集完成一个支线任务进行一场不同的冒险,带观众领略不同的星球奇观,稍加情感的点缀便可以出色地完成剧情任务。而最后卢克的登场将剧集推向高潮,成就了曼哥的温柔与古古的依恋,一闪即逝的父子情让观众意犹未尽,绵延至《波巴》中。
而单从名字《The Book of Boba Fett》来看,编导从一开始就想给一波巴一个史诗般的故事。
The Book有圣经的含义,直翻就是波巴之卷。结合整部剧集则能看出,本次是在给波巴记传。就如咱们看《三国志》中各能人的纪、传一样。
而这部最后只能算人物小传的剧集并没有很好地完成任务,没能把“传”推到“世家”、“纪”的程度,和曼哥的串场、互文更像是《曼》冒险的中转站,为《曼3》铺垫。
*题外话:帝王之史,尊为本纪;世袭诸侯,曰之世家;凡人之事,谓之列传。
而编剧似乎不打算考虑此前波巴留给观众的神秘感和身份定位。
被爵爷要求过“不要碎尸”的波巴,自一出沙拉克口后,似乎就失去了对自己赏金猎人身份的认同感和那份残忍劲儿,直接变成了爱聊天、维护本地住民的Uncle Sam。
*游戏《死亡空间1》比2、3恐怖不少,就在于第一部玩家操控的主角从头至尾不说话,让玩家代入主角视角,并增加神秘感。大电影系列的波巴也不说话,又狠又酷又神秘。
说实在的,我在看到波巴对沙漠原住民愧疚、想要团结城邦的分裂势力以及刚一提打击外人的香料生意时,就联想到美国的成家立业史。
编剧这次不就是做了一个Rebuilding阿美利坚的桌游么?
原住民、各州、波士顿倾茶而后美国独立。一毛一样的路线。
又一次大摇大摆的文化输出。
不过没输出好,这次框子太大,编导太贪了——贪心想让其成为一场波巴家族的史诗战役。
说实话,再看星战系列的观众都对其动作戏挠头。
但场面、特效还有走天一家的爱恨纠葛可以让观众忽略动作戏份。毕竟整个星战的背景定位就是拿着高科技突突突,剑术对其而言就是现代社会中马术的存在——要人生死的技能变成了古典、高雅的运动和特权。
所以我们可以适应嗡嗡温吞的剑术比拼,也能看白兵、舰船biubiubiu享受观感刺激。
但星战以往的温吞感是裹在一层一层的其他元素中,不至于让人难受。
而到了《曼》《波巴》的剧集中,少了光剑和走天家族的加持,只靠武器装备干架的两位主角的动作戏就成了全剧的黑点。
《曼》又比《波巴》好了不少:面对群敌biu一顿,人少是就枪、剑上手。
而《波巴》最终集集合大战的场面则完完全全调度拉胯:没有策略、没有人数和特效机群堆出的史诗感、没有道理的人物行动,让这整部剧的终极目标差点成为笑话,也反衬了波巴的势力和野心之小。
总得来说,对于星战系列的续写方式,《曼》和《波巴》完成了各自的任务,也在形式、视角和风格上分别对进行了革新,但目前看来,《曼》的完成度高于《波巴》太多太多,编剧的散漫略有毁角色之嫌。
期待《曼3》。
第89届奥斯卡颁奖典礼上,为了《长城》放弃出演《海边的曼彻斯特》的马特·达蒙被主持人吉米·坎摩尔无情调侃,看着手捧小金人的老友卡西·阿弗莱克,马特·达蒙心情之复杂,恐怕不足与外人道哉。
自那之后,马特·达蒙“知耻而后勇”,选片变得分外谨慎,接戏不多,但部部剑指奥斯卡。
可惜,难遂人愿。
第89届奥斯卡颁奖典礼上,为了《长城》放弃出演《海边的曼彻斯特》的马特·达蒙被主持人吉米·坎摩尔无情调侃,看着手捧小金人的老友卡西·阿弗莱克,马特·达蒙心情之复杂,恐怕不足与外人道哉。
自那之后,马特·达蒙“知耻而后勇”,选片变得分外谨慎,接戏不多,但部部剑指奥斯卡。
可惜,难遂人愿。
17年他主演亚历山大·佩恩导演的《缩身》,影片还没上映,就被热议为冲奥热门,然而剧作上的过于刻意,让这部电影在颁奖季到来前便口碑崩坏。同年,他主演的《迷镇凶案》卖相也不错,但乔治·克鲁尼借来科恩兄弟的剧本,却借不来科恩兄弟的才华,挺好的故事,拍得却太平庸了一些。
之后就是19年的《极速车王》了,口碑极好,但既然是“双雄戏”,就难免存在比较,马特·达蒙在片中的表演不如贝尔出彩,而那年奥斯卡影帝竞争激烈,贝尔都没能入选最终的提名名单,马特·达蒙就更是毫无希望了。
一次不行,那就再来一次。在冲奥这件事上,马特·达蒙的尝试次数并不算多,至少比不上曾经的小李和如今的贝尔更有发言权。
今年,马特·达蒙的新作《静水城》又有冲奥的架势。
能不能帮他圆梦?不好说。但我看完全片,可以说一句:
影片拍得很好,马特·达蒙演得也很好。冲奥当然得看缘分,但就水准来说,这片绝对是够格了。
片名里的“静水城”,指的是马特·达蒙所饰演的男主角比尔生活的小城,位于美国中南部的俄克拉荷马州。
俄克拉荷马州在美国各州之中存在感并不算强,除了龙卷风,最出名的大概是它的“深红”属性,简单讲,作为共和党的大票仓,这里大部分的人在投票时会选择特朗普而不是希拉里或是拜登。
换句话说,这个地方是“红脖子”的聚集地,“保守”是这些人的代名词。
马特·达蒙演的比尔,是个典型的“红脖子”,工人身份,普通家境,甚至连外形和穿衣风格都符合人们对“红脖子”的刻板印象。高大、壮实、蓄须,太阳镜和牛仔裤是标配,那件Carhartt衬衫,更简直就是身份的象征。
影片要讲的则是比尔这个美国“红脖子”远渡重洋到法国海港城市马赛想办法给身陷囹圄的女儿脱罪的故事。
换句话说,这部影片的主线剧情并不发生在俄克拉荷马州的静水城,全片中出现的美国人也远没有法国人多。
但我必须得强调的是,影片的片名起得非常精准,比尔的身份属性决定了整个故事的走向,导演汤姆·麦卡锡醉翁之意当然不在法国马赛,而是在自己所生活的美国本土。
回到故事本身。影片中,比尔的女儿艾莉森在马赛留学时被控杀死女友莉娜,获刑坐监,在她意识到自己的案子有了新的转机时,便委托来探视她的父亲比尔帮她联系律师给她脱罪,比尔在被律师告知翻案无望后,孤身一人在马赛找起了证据,并最终帮女儿重获自由。
艾莉森的这个案子,在现实中有原型存在,即著名的“诺克斯案”。
所谓“诺克斯案”是指发生在2007年的意大利佩鲁贾大学的英国交换生梅雷迪斯·克尔彻被奸杀案,此案中,克尔彻的室友阿曼达·诺克斯及其前男友索莱西托犯罪嫌疑最大,并很快被警方拘捕,但在审理过程中,诺克斯多次翻供,并在四年后的2011年最终被无罪释放,法庭给出的理由为主要证据存在瑕疵。
毫无疑问,《静水城》里艾莉森的案子,和诺克斯的案子非常相似,除了人物关系有所变动,案情的走向几乎如出一辙。很显然,编剧在写剧本的时候受到了这件轰动一时的案件启发。
自然而然的,很多熟悉“诺克斯案”的北美观众就把《静水城》当成一部“真实事件改编”的电影来看了,但看完之后,有不少人被激怒了。
原因很简单,影片虽然借用了“诺克斯案”的壳子,但并没有想要踏踏实实地去还原案情,对于案件中的几个重要角色,编剧不但在人物关系上进行了改动,更是大胆地对所谓真相进行了虚构。
“诺克斯案”到现在都是一直没有定论的。虽然绝大多数人都认为诺克斯和她的前男友就是杀人凶手,但证据存在瑕疵,按“疑罪从无”的原则,大家只能接受诺克斯重获自由的事实。
而在《静水城》里,导演则清清楚楚地告诉了观众真相到底是什么。
事实是,对于《静水城》这部电影,北美观众的差评围绕着关于“诺克斯案”的讨论展开,并非常有趣地分成了两派。
一派认为,改编这样的真实事件,以“杀人凶手”的父亲为主视角展开就已经很有问题了,这样的视角会给观众造成一种“凶手无辜”的心里预设,让观众去同情“凶手”和“凶手”的父亲,对于被害者一方来说,非常不公。
另一派则认为,诺克斯已经被判无罪,就应该尊重法律,影片中创作者虚构了艾莉森有罪的真相,或多或少也是对诺克斯的一种伤害,如果她真是清白的,电影这么拍又何尝不是一种诽谤?
这两派,在不经意间,其实也反应出了美国社会当下的某种割裂,立场不同,思考问题的方式也就不同。
我的看法则是,大可以将“诺克斯案”抛在一边,影片既然没强调自己是真实事件改编,那我们便权当它是个虚构故事好了。很显然,导演汤姆·麦卡锡也没有将重点放在所谓的案情上面,影片中艾莉森的案子只是个幌子,麦卡锡想拍的其实是因案子而引发的一系列冲突。
如果这部电影真的是老老实实去拍“诺克斯案”,我猜,马特达蒙不会选择去演,也大可不必让汤姆麦卡锡拍成电影,拍成迷你剧,岂不是更容易一些?
汤姆·麦卡锡和马特·达蒙所看重的,一定是这个故事所能深挖的内在冲突,这种内在冲突可以用我前面提到的一个词来形容:割裂。
在《静水城》里,我们时刻都能感受到这种割裂。
最直观的,是语言的割裂,或者说是文化的割裂。
不会说法语的美国人比尔在法国寸步难行,连给人打个电话,都得找刚刚认识的朋友帮忙翻译。最有意思的是,导演设计了这样的桥段:住在旅馆的比尔听到外面的露台上有人在大声地播放音乐,他让对方调低声音,但对方以“听不懂英语”拒绝了他,后来我们知道,这个“听不懂英语”的人其实英语非常流利。
说白了,割裂不是客观上形成的,而是主观上造成的。法国人可以说英语,但法国人不愿意说,法国人可以去了解美国人,但法国人对此并不感兴趣。
割裂是偏见的温床。见到比尔,法国朋友会问出这样的问题:“你给特朗普投票了吗?”
在法国人的眼里,美国人是一个又一个的符号堆砌而成的,尤其像比尔这样的红脖子,更是会被贴满标签。
导演也用了很多笔墨去刻画了比尔和马赛当地的舞台剧演员维吉妮以及维吉妮女儿玛雅之间的感情,似乎是要说明普世价值观的珍贵,但影片最终导演还是残忍地打破了他所营造的美好,告诉我们,割裂的根深蒂固让普世价值观显得更加脆弱了。
维吉妮愿意接受比尔和自己住在一起,但不代表她愿意接受比尔的“红脖子思维”,当比尔的行事方式和她的行事方式产生冲突时,他们的关系注定破碎。
影片中有句我最喜欢的台词,小女孩玛雅对比尔说:“你是我最喜欢的美国人。”事实上,年幼的玛雅对“美国人”没有什么概念,“美国人”和“法国人”在她心里差异不大,她说自己喜欢比尔,就是简单的喜欢,再真诚不过。
在那一刻,普世价值观超越了割裂,可惜只是一瞬。
割裂还存在于代际之间。
自始至终,艾莉森对父亲都充满了不信任,她不相信父亲能帮自己脱罪,也不愿意告诉父亲真相是什么,在某种程度上,艾莉森利用了父亲对自己的爱与信任,并最终达到了自己的目的。
在法国生活多年的艾莉森显然也并不认同父亲的很多习惯和观念,她的所作所为都不太像是一个来自静水城的美国人,而更像是个法国人了。她会和当地人一起支持马赛足球俱乐部而不是固执地偏爱橄榄球,在餐桌上她会谈性,而不是像父亲那样显得虔诚而拘谨。
影片中,艾莉森丢掉了父亲送给自己印有“静水城”字样的项链,项链不仅成为了影片中至关重要的道具,也似乎暗示着我们:
艾莉森丢掉了静水城赋予她的身份属性。
这里的人是保守的、固执的,但同时也是有原则的、对上帝虔诚的、信奉普世价值观的。
导演没有选择去站边,他展现了比尔这个红脖子身上的种种缺点,但也让观众看到了比尔身上的可取之处。
麦卡锡最想说的或许是,不管你是左是右,是纽约客还是德州牛仔,是美国红脖子还是法国文艺青年,在这个逐渐割裂的世界里,都更加应该选择去拥抱普世价值观。
我很喜欢影片的结尾,风平浪静之后,父亲和女儿坐在自己家的院子里,女儿说,一切似乎都没改变,父亲则说,对我来说这里一切都变了。
对于这对父女来说,不变的是外在的环境,改变的则是内在的心境。
对于美国来说,从奥巴马到特朗普再到拜登,又回到了民主党的天下,但一切都没变吗?当然是一切都变了。
对于这个世界来说,割裂逐渐形成,也正在加深,乍一看,一切都没改变,实际上,一切都变了。
在这种割裂之下,《静水城》这样的电影就更显得珍贵,它没有选择去拍最讨好学院那群老白男的题材,没有下意识地靠近白左去批判红脖子,而是扎扎实实地讲了一个足够精彩的故事。
麦卡锡没拍出什么特别炫技的镜头,马特达蒙也没贡献多少特别炸裂的表演,但节奏是对的,表演是准的,每一场戏每一个戏剧冲突的设计,都是恰当好处的。
它有点像是老东木这些年拍出的很多电影,固执到自以为是,又漂亮得无可挑剔。
遗憾的是,这样的电影如今已经注定不会被更多人关注了。