听说是韩版《太子妃升职记》（没有看过，但有耳闻），很搞笑，抱着无聊试试的态度点进去看了，入坑不亏，每周坐等更新。一开始有点脸盲，男二男三傻傻分不清，后面感觉男二眼里似乎总泛着泪光，蛮有记忆点的，觉得他有点帅。咳咳，女主就不多夸奖了，主要想说说女二。开播没多久在wb看到很多骂女二是绿茶啊白莲花什么的恶评，其实我个人觉得，单看前几集，也不觉得女二有多可恶。女二的人设是大家闺秀，美貌聪明。她和哲宗两情相悦，她是哲宗的知己。对于女主，因为两方阵营利益不同，再加上一些隐情（后面应该会揭秘，女主跳湖当夜与她谈话牵扯到的更早之前的事情），一些误会，她不喜欢女主，冷脸相待，我觉得还挺合理的啊，哪里绿茶了，就因为她对喜欢的人温柔体贴，对不喜欢的人冷言冷语？如果她表面对女主很好，笑脸迎人，背后却插刀，这才不是白莲花吗？根据目前进度，目测女二会黑化，因为哲宗移情别恋喜欢上了女主。渣男。

第1集，56'49"，《Lonely Night》。

第2集，1：15'36"，《Red Velvet》。

第3集，20'14"，KTV演唱，《Aloha》。

第4集，1：10'52"，《卡农》。

第5集，12'05"，《夜深了》。

第6集，1：07'40"，《市厅前的地铁站里》。

第7集，1：16'23"，《你无论何时》。

第8集，1：21'43"，《收集我的眼泪》。

第9集，1：04'43"，《偶然遇见你》，有观众啦，罗萨妈妈和傲娇理事长。

第10集， 45'57"，《不华丽的告白》。

第11集，1：04'49"，《早知会爱上你》。

第12集，1：30'33"，《我对你，你对我》。

本人20+，颜丙燕老师的粉丝，也是国产剧剧迷，以下文字纯属个人想法，或许有粉丝滤镜，无意争论，不喜勿喷。

作为颜丙燕老师的粉丝，我欣赏她充满故事的脸，对表演极致苛刻的热爱，淡泊名利与世无争的处世态度，我无条件支持她。所以，这部《爱之初》可以说是期待已久，毕竟时隔两年终于又在电视银屏上见到她，真的不容易。她在剧中扮演的角色端木亭亭，造型很颠覆，在现在看来甚至有点搞笑，但我知道，只要角色需要，她永远不顾一切，她所倾注心血为之奋斗的只是表演本身而已。

作为国产剧剧迷，这部《爱之初》着实不能算是一部佳作。因为一些原因，这部本该2015年就问世的作品，直到2020.7.20.才悄然出现。

从小的方面看，恋爱脑的女主人设，现在已十分不讨喜。我们热衷于又A又飒的高冷御姐，独立自强的职场精英，而剧中女主谢桥，国内精英人士，是一个可以为了认识几天就要结婚的男友秦淮放弃在北京的一切飘洋过海到美国去的女人，老实说，我看到第一集的时候真的快被气死。（ps:对漂亮姐姐俞飞鸿老师无恶意，只针对角色本身问题）

从大的方面看，剧中所想要展现的是中国人在美国的各色生活，为了一张绿卡，奔波劳碌，拼尽一切。诚然，几年前，美帝国主义在国人心中可能确实是天堂，国人为绿卡奋斗的也不在少数，无可厚非。而如今，今年尤甚，这种想法则显得不那么合时宜，难免让观众无法共情。

我们总是习惯站在上帝的视角来审视问题，人设好不好，化妆是否精致，三观是否符合社会主义核心价值观成为了我们评判一部作品是否合格的关键。可是，若非天时地利人和，爆款岂是随随便便就能产生的？

或许这部剧即便2015年播出也依旧难以让人绝对满意，但至少一定比现在要好很多，想来，我竟不忍苛责了。

目前只看了两集，絮絮叨叨说了一通，我给它打三星半，一星给原著小说，一星给台前幕后的工作人员，剩下的一星半给颜丙燕老师，不要问我为啥给她多半星，哈哈哈哈，就当是滤镜吧。

首次评论，有感而发。我年轻时不喜欢家庭伦理剧，人到中年，历经沧桑，阅人无数后，偶然看到此剧，才发现如此真实。现实生活中的家庭和事业中的起承转折，人际关系，都只会比这个更狗血，无论是贫民还是高知。里面的一些小细节值得借鉴。大部分演员，尤其老戏骨演技在线。

给一分的可能年轻人居多，经历的不多，可以理解，就像当年的我，以为这些事情不会发生在我身上，我是时代新女性，但最终还是被卷入生活的漩涡。当然时代也在变，但至少现状如此。

时光匆匆，我们都会老去，老人并不都对，但慢慢的，我们会对身边人，对老人多了些理解和包容，尤其是对家里人。生活本不易，且行且珍惜，愿我们的未来更美好。

演员都不错，但剧本太尬了，没看过小说，是把观众当傻子么，本来看这种剧就是不带脑子的，但真的不带脑子看都尬到脚趾抠地了这剧情??????不是小说本身低幼就是编剧的水平真的亟待提高。起码逻辑要能自洽，就好比女主文科特别好，但是课本剧记不清简单的台词，这合理么？女主考试不写姓名，这么多年学是白上的么？从小学一年级就考试的学生都知道拿到试卷写上班级姓名，不写也就罢了，还恰好被同学填上自己的名字就更奇葩了，两个人座位那么远，收卷子在剧里也是从后往前收的，那位别的组第一排的同学怎么就能准确的发现隔壁组有人没写名字呢，女主坐在倒数第二排试卷被压在下面但凡不翻都看不见。而且把自己试卷的名字改成女主的名字女主卷子写上自己名字也是要花时间的吧，全班都没人看到的么??就很扯，这种剧情太多了。。。。。

“看到这么多的孩子挨饿，我们很痛苦，完全被政府抛弃了。为他们建造这些房子，共同创造一个梦想的国度。”

那天我不再关心巴勃罗如何赚钱，而是如何用钱。

这句话是毒枭为标榜自己，洗白后走上仕途。但某程度却是很多做正当生意的富豪一直没做的。

赚外国人的钱，帮助同胞。这位毒枭，究竟是撒旦，还是陈胜吴广呢

也是诸多名导合作出的集锦式大片，据说是响应“国防电影”号召创作出来的，算得上是那时候的《我和我的祖国》了吧。一个半小时里能看到费穆，郑君里，蔡楚生，沈浮，孙瑜，黎莉莉，朱石麟等诸多影史大佬，电影学专业必刷片啊。

排名：小五义，月下小景，陌生人，三人行，鬼，两毛钱，疯人狂想曲（春闺梦断不算在内，简直不是一个风格，形式上很超前，玩地球比《大独裁者》早了好几年）

1.小五义 用儿童主人公本身就挺讨喜的，类似于《我和我的祖国》里的《夺冠》，让人看了有眼前一亮的感觉。故事完整度比较高，在当时的历史背景下，王次龙的角色大概象征着日本侵略者，父亲是傻不拉几坚持不抵抗的果党，孩子们则是社会的左翼青年，是新生、活跃力量，是觉醒的知识分子。用充满童趣的视角影射现实，构思独特，应该也是为了应付当时的审查。

至于有民粹含义啥的，不能认同一些人就此联想到wg就特别激动的态度，应该结合当时的历史背景，当时不是怕老百姓乱搞，而是大多数人太麻木了，需要民族意识的刺激！回到电影本身，这个故事和《伪君子》有点像，不过是奥尔贡家的人更积极了，联合起来越过奥尔贡直接把答尔丢夫赶走，更合况这个答尔丢夫还想拐卖人口，小孩们的起义是一种手足之情和同胞爱，没有一些人解读的那么黑暗。

另外，王次龙教小朋友注音字母的表演挺有意思，有点像周星驰风格，不是当时简单的故作丑态

P.S.咋感觉葛佐治比《迷途的羔羊》的时候，视觉年龄变小了

2.月下小景 故事有点扯，父子分别也不过三四年，就对话半天都认不出来了？镜头也没啥惊艳到我的，就是拍了两下水中的月亮啊。不过开头的bgm很好听，结尾父亲一言不发的一直走着，这个结尾挺有意思，让人想到《四百下》

3.陌生人 故事平平无奇，看到一半就猜到他儿子肯定出事了。不过老头子到底是转变了，比较完整的一部电影。有个小细节很有意思：劫匪让老头子带他走出村子，老头假装数钱，劫匪也识相，给他加钱了。这就是艺术来源于生活，多么仔细观察生活啊

4.三人行 穿的和卓别林似的，打闹喜剧延续至三十年代末。批判社会的执法不公，赞美行侠仗义。最后替毫不相识的女人再次入狱，关系进展的未免太快了一点。

5.鬼 抨击封建迷信，地狱空荡荡，魔鬼在人间。可惜黎莉莉演的有点不够味儿，事件也不够典型。当时有什么社会原型事件与之对应么？

6.两毛钱 民国用钱点烟真的不算犯法吗......

批判社会阶层分化。一张钱的流转故事，有人用它轻松点烟，有人却为了它而拼死拼活，最终入狱，主题鲜明。不好的地方在于价值观偏差了，穷人值得可怜，然而帮忙运毒品咋能是“他没有罪”呢.......

7.疯人狂想曲 片名和内容不符，明明是个家仇国恨的悲剧故事，居然“狂想曲”，一点也不“狂”啊，叫什么“哀鸣”之类的还差不多。

诗人导演的风格又来了，人物死的时候一定要是笑着的，当年的观众不知道被催泪了没。这么简短和平淡的情节，实在称不上是个电影故事吧......

打仗的镜头和《小玩意》里的很像，不知道是不是直接剪来用了。不过开头的镜头挺有意思的，银幕上一个双十标志，镜头一拉居然发现是铁窗，讽刺满分

疫情期間，這樣的劇特別能夠引起共情。演員演技都不錯，台詞基本都原音很不錯。能夠有電視劇能將埃博拉病毒的恐怖帶到世人面前，且場景演技不馬虎，非常驚喜。

但有幾集劇情有硬傷也是確實，將人的情操發揮到最大，卻不顧自己安危，這部分有太多的不負責任，稍微是可惜了些。

整體來說，已是很不錯的突破。雖然鑽石線似乎是製造另一波高潮，但在此劇中似乎是可有可無啊！

有些天才、大师，不仅自己天赋异禀，而且可能从他的父母、祖父母，就很与众不同。1.父亲Arnold计算机工程师，是二战后第一个在美国建立起公司管理网络的人，所以，经常会被猎头盯上，然后到处工作，到处搬家，住在郊区（当时，一般都是收入稳定的中产阶级才会住郊区）。2.母亲Leah更像是他们的同龄人，不像是传统意义的母亲，而更像一个玩伴。有一次Leah去商店，看到一个小猴子因为离开了妈妈，绝望的奄奄一息的时候，就把小猴子带回家了！然后，斯皮尔伯格就“疯”了，说——正常的家庭，如果小孩子和父母说，自己想养只猴子，他的父母一定会说，你疯了吗？结果你带了只小猴子回家！Leah回忆说，当时自己确实挺疯的，但是Arnold却说，我挺喜欢那只猴子的！3.Leah当时爱上了自己老公的好朋友，然后和自己丈夫离婚了！丈夫为了保护妻子，让孩子误以为是爸爸要离开妈妈，因此，斯皮尔伯格很长时间不仅自己不联系父亲，还会阻止自己的妹妹们联系父亲。4.可是，现在Leah和Arnold又重新在一起了！用斯皮尔伯格妹妹的话来说，不了解我们家庭情况的人，会误以为我爸爸妈妈没有分开过，我们一直这么幸福快乐！5.斯皮尔伯格的祖父会说俄语、希伯来语；外祖母曾教匈牙利移民说英语。

大导演斯皮尔伯格的恶趣味和早年逛片场的创奇经历。1.喜欢把自己精心装扮过的头盖骨模型放在衣橱等地，然后把妹妹们关在里面，听她们惊声尖叫，并洋洋得意，此外，事情过去半个多世纪，当斯皮尔伯格已经是七旬的人，依旧不知悔改，沉浸在妹妹们当时被吓得惊声尖叫的回忆之中。2.小的时候偷偷溜进环球片场，躲进卫生间里，然后自己一个人逛片场。

大导演斯皮尔伯格是个技术达人、创意先锋、总揽片场全局的人。1.小的时候，就知道使用踏板，这样演员们踏在踏板上，扬起的尘土，会造成中弹倒地的错觉。2.《大白鲨》——由小时候吓唬妹妹们，到吓唬所有观影观众。3.《大白鲨》的道具坏了，没有时间去再做新的，所以斯皮尔伯格想到了，用漂浮桶等“代替”大白鲨的出现，因为“看不见的东西，让人更恐惧”。4.《辛德勒名单》里的红衣小女孩。5.《拯救大兵瑞恩》里，一场戏的场景与想象的正好相反，正对着阳光。然后，斯皮尔伯格采用了面对阳光的方法拍摄。6.马丁西科塞斯盛赞斯皮尔伯格的片场全局意识，说他到达一个地方几秒之后，就知道东西该放在哪儿，摄影机该架在哪儿。

大导演斯皮尔伯格的“朋友圈”。1.70年代就和乔治卢卡斯、马丁西科塞斯、弗兰西斯福特科波拉、布莱恩德帕尔玛组成了小团体，大家对彼此作品都是开诚布公地进行评论，能帮忙就无私帮助。2.星球大战的片头序言是帕尔玛的建议。斯皮尔伯格回忆，卢卡斯请大家去看《星球大战》的粗剪，看完之后，大家就沉默了。然后，大家去了一个中餐馆刚落座，帕尔玛就开启了疯狂吐槽模式——这讲得是啥，故事发生在哪里，他们为啥打仗？等一连串疑问。斯皮尔伯格说，当时卢卡斯想杀了帕尔玛。不过，帕尔玛也不是只吐槽不帮忙，然后和卢卡斯说，和过去老片学习，加个序言吧！于是《星球大战》的开头就有了那段非常经典的滚动的序言。3.斯皮尔伯格是最早有车载电话的，当时他经常带着帕尔玛去给美女打电话，然后放下电话，他们就已经出现在美女家门前了。4.《疤面煞星》，斯皮尔伯格带着自己的团队帮助帕尔玛拍摄结尾处的交火大戏。5.为了和卢卡斯友谊，拍《印第安纳琼斯》第一部时，才第一次拍片没有超支。卢卡斯还与斯皮尔伯格约定，要拍三部呢。

大导演斯皮尔伯格和自己犹太人身份“和解”。1.儿时关于犹太的第一个记忆，大概是祖父和父亲把自己带到一个地下，见识犹太人祈祷仪式，满眼的红色。2.从小接受的是犹太人正统派的教育方式，但是却是生活在郊区里，不和其他犹太人比邻而居的方式，因为犹太人身份被歧视，所以非常讨厌自己的犹太人身份。3.第二任太太，帮助他回归了犹太人身份。结婚前，太太加入了犹太教，两个人举办了犹太式婚礼。一共有7个孩子，开始享受家庭生活了。4.拍摄了准备了差不多十年的《辛德勒名单》，并在影片结束后，成立了纪念大屠杀被害无辜者的基金会。

大导演斯皮尔伯格和父亲和解。1.斯皮尔伯格很长一段时间，都误会了他的父亲，所以在他的作品里，经常会呈现家庭、人与人之间的分散和聚合。2.《第三类接触》、《ET》、《猫鼠游戏》，主人公都是父母离婚的人。3.父亲是二战老兵，二战期间，曾经在印度、缅甸服役。然后为老父亲拍摄了《拯救大兵瑞恩》，两个人和解，父亲很欣慰啊！

《紫色》前后。1.斯皮尔伯格一直被认为更商业、娱乐化、更迪斯尼，过于乐观主义，一个长不大的孩子。2.但是《紫色》是个转折点，关注了黑人；但是在处理女同性恋情时，又显得很保守拘谨；并且画面特别的甜美，仿佛迪斯尼乐园一样。3.但是《辛德勒名单》、《amistad怒锁狂潮》、《拯救大兵瑞恩》等一系列作品的出现，展现了斯皮尔伯格不仅有乐观主义，而且还有面对历史的勇气和理想主义。4.《慕尼黑》更是让斯皮尔伯格和观众，陷入到了正义、复仇的两难境地，斯皮尔伯格的乐观主义、理想主义和正义，似乎又难以自洽，走进了死胡同里。5.但《林肯》拯救了斯皮尔伯格的乐观主义、理想主义，因为民主毕竟是个好的切入点。

详略得当，重点突出。有些话当事人说出来，非常有画面感，同时很真实。缺点就是太多了，可以分个上下集，讲上300分钟。

2008－2012侠盗剧集Leverage 原班人马打造的续集 还是那样不着调的味道ヾ(@^▽^@)ノ 当你站在2008年有没有遥想过13年后Leverage 走了又回来了。。。。。

郁郁寡欢、英明果断、算计八方的Ford 还是离开了o(︶︿︶)o 呃，还有与之同伴的 Hustle 早已一去不复返╮(╯▽╰)╭ 那部剧的卡斯早已各奔东西啦。。。。。。。可是？！ Sophie 一众还是那么欢快在搞事情和伸张正义的路上一路狂欢不回头ε=ε=ε=ε=ε=ε=┌(;￣◇￣)┘ 还有！ 这几十年不仅人没变。。。。老故事的梗、甚至那些技术还是没啥长进！ 特别是站在日新月异的今天 除了怀旧还是怀旧^_^

话又说回来，回归的主题是Redemption， 更多的是为各自过去的不堪回首进行弥补的意思。。。。。新进的律师大大（当年ER 帅锅 还有Libarian 担当）更是为自己作为Fixer 的生涯反思以及找寻救赎的机会☆*:.?. o(≧▽≦)o .?.:*☆

我已经很久不看青春片了，尤其是那些易碎易逝为了缅怀而刻意作旧的青春疼痛片，包括校园甜剧我也很少会看。这次要不是王瑞昌，我也不会知道会有这么一部剧。

犹记得高中看过一部《匆匆那年》，算是要了我半条小命，直接夭折了我对青春岁月的美好想象，从此不敢展望未来。而这部剧更甚，它超出了我对青春的底限，用现实的外套包裹了乏善可陈的内容，并企图用无病呻吟的文字感染观众，并美名其曰为无果的暗恋。

所谓青春疼痛片，结局都大抵是be，因为只有悲剧才会让人觉得铭心刻骨，令人扼腕叹息，这是套路，也是通病。但是这样的青春往往又疼得不彻底，痛得不淋漓，毕竟青春要依托现实，而现实中又哪有那么多的生离死别，悲欢离合？东宫之所以能虐倒一片，还是因为它将情爱与生命战争民族这些宏大的东西挂了勾，故而显得惊心动魄，荡气回肠。

但是正因如此，青春片也有其优势所在，从小处着手，靠细节抓人，无限接近于你的生活，试图和你曾经的情感产生共鸣，这些都是青春片存在的意义。

而这部剧也很明显是朝着这样的方向迈进的，剧中也确有很多可圈可点之处。只可惜编剧用力太猛，下手太黑，过量制造错过误会等种种无逻辑情节以凸显故事的曲折性，过于期盼将自己的青春感悟写得潸然泪下，反倒有些矫揉造作的感觉。整个故事中间大量的一段时间都停滞不前，节奏的拖沓程度堪比各大伦理狗血剧，哭小半集，吃小半集，再犹豫小半集，基本上一集也就这么混过去了。十几集下来，还是什么都没交待，情节几句话就可以概述，感情的推进也缓慢得不寻常。我甚至怀疑编剧有意学过反影视剧心理学，剧中种种反套路走向玩得离谱得很，诸如林柚的结局，程朗的倒霉，男主多年后表白又玩失踪……每一步都走得极其迷惑，大约是看了周星驰的无厘头喜剧深有体会才写出了这部剧吧。

再说一说这部剧的人物性格。我很喜欢大土的人设，他也是让我一直坚持下去的动力。他的傲娇毒舌以及与女主欢喜冤家的相处模式，是喜剧最常见的套路，且屡试不爽。靠着这样鲜亮明快的故事线我听他们吵一集也不觉厌烦，可偏偏整部剧着重表现了女主对男二的暗恋线，这条线苦涩又乏味，灰暗又不明晰。像是将两部不同基调的剧揉合在一起，亳无美感可言。

女主的人设也有不少槽点。女主深爱男二，在知道男二心有所属之后仍然坚持不悔且不采取任何行动。她迟迟不表白无非就是怕拒绝，只是守着一场无果的暗恋不过徒添伤感，局囿在那里无休止地感动怜悯自己而已。她一步也不肯迈出去，被动地接受一切，直到男二直言拒绝她才算是彻底死心，不勇敢也不坦率，实在辜负了小胡那双清澈明亮的大眼睛。

整体看完之后的感受是，重点不突出，主题不明确，人物不讨喜，节奏不流畅，故事不紧凑。无病呻吟的疼痛，无疾而终的结尾，总是那么令人无所适从。