看第一集还很同情女主,被出轨丈夫骂,还流产,看到第三集真是觉得这俩人不是一家人不进一家门啊,王八绿豆看对眼了,凑合着过吧!
这个丈夫是个没本事烂泥扶不上墙的富二代,这妻子也是个啥也学不会就知道躺床上刷抖音的笨蛋花瓶。
这种编剧真的是令人无语,写的情节别扭不合理。嫁人之前难道不知道婆家干
看第一集还很同情女主,被出轨丈夫骂,还流产,看到第三集真是觉得这俩人不是一家人不进一家门啊,王八绿豆看对眼了,凑合着过吧!
这个丈夫是个没本事烂泥扶不上墙的富二代,这妻子也是个啥也学不会就知道躺床上刷抖音的笨蛋花瓶。
这种编剧真的是令人无语,写的情节别扭不合理。嫁人之前难道不知道婆家干什么的?不知道有钱人家里破规矩多?不知道公公婆婆都是看不起女人的封建家庭?就这火坑还跳进去。
婆婆说要用毛笔写请帖选的礼物太廉价,女主一副委屈死了的表情,我真是不明白了,你有什么好委屈的?嫁入豪门搞不懂规矩还要自己瞎做决定,女主也是混过职场的职业女性啊,这放职场上也是非常不谨慎的,你给公司大客户送礼,难道自己瞎买都不问老板?这种事情为什么不去请教经验丰富的姐姐和婆婆呢?
还有婆婆要求写毛笔字请帖不能用圆珠笔写,你有什么好委屈的啊!婆婆没有骂你,语气也很温柔,说你毕竟以前没学过现在开始学嘛,就是犯个小错而已,而且看后面练字帖,女主毛笔字写的挺好的,又不是婆婆强人所难逼着没写过毛笔字的人速成。丈夫聚餐的时候也说老婆笨手笨脚的,这一下就堵住爸妈嘴了,爸妈再说嫌弃女主的话就显得很不体面了。
豪门有豪门的过法,平民有平民的过法,既然嫁了豪门只能按照人家的要求过日子,还每天刷抖音!这不是落人口实吗!婆家和丈夫折磨你的借口有多了一个。现实生活中真的不要学女主,光报复是没有用的,离婚分不到任何好处,而且报复手段像小孩子的恶作剧,一点都没有爽快淋漓的感觉。
我看過很多電影,預告看著很精彩,結果正片無聊到能看睡着,俗稱預告騙。飯戯攻心也是一部預告騙,但和其他的預告騙不同,這部戲正片和預告片的精彩程度是換過來的,預告讓我無語,正片卻是精彩的。
看完預告還能勇敢走進紐約戲院看這部電影的我唯一的理由就是喜歡黃子華。看之前很怨念爲什麽自己那麽堅持要現場看這部戲,難道喜歡黃子華就一定要看
我看過很多電影,預告看著很精彩,結果正片無聊到能看睡着,俗稱預告騙。飯戯攻心也是一部預告騙,但和其他的預告騙不同,這部戲正片和預告片的精彩程度是換過來的,預告讓我無語,正片卻是精彩的。
看完預告還能勇敢走進紐約戲院看這部電影的我唯一的理由就是喜歡黃子華。看之前很怨念爲什麽自己那麽堅持要現場看這部戲,難道喜歡黃子華就一定要看這部預告看得我無語凝咽的電影嗎?看完后很慶幸自己的堅持,因爲喜歡黃子華這個理由,讓我在戲院裏開懷大笑了兩小時,讓我沒有錯過這部近十年來我看過的最好的香港喜劇電影。
説完心情,來説電影,這部戲帶給了我很多驚喜。首先,我一直以爲這部戲的主題就是預告裏所説的,兩兄弟爭一個女朋友,講的是愛情喜劇的主題。看完才發現,這部戲的主題其實是關於親情,關於什麽是家庭的討論。【説來也巧,黃子華今年演的一部舞臺劇也是講家庭主題,但一個是溫馨喜劇題材,一個是嚴肅悲正劇題材,兩個相同題材卻截然相反的感覺,我個人是很推介在香港看完最後禮物的觀衆也入場看飯戯攻心的,因爲有治愈的功效(笑)】聊家庭,加點愛情調劑,這部戲的確是觀衆在賀歲和中秋檔期看電影的最好選擇。整部戯雖然表面上一直都在討論主角們的四角關係,但其實真正推動劇情發展的是關於三兄弟之間感情的分和合,在我看來,愛情在這部戲裏是表淺的主題,真正内在的主題,導演想要表達的主題,其實是家庭。而導演在電影最後第二幕,把整個家庭主題升華到另一個層面,我不想劇透,但當我看到男主角坐在天臺説話的那一幕時,作爲一個海外的華人,我被這一幕,這段對話真切地感動到了。
這部戲第二點讓我驚喜的是陳詠燊導演(同時也是編劇)對整部戯笑位的鋪墊。我個人很喜歡那種有上下文關係的笑位。什麽意思呢,就是這部戲裏一些punchline出現之前,通常會有針對這個punchline的伏筆。因爲有伏筆,所以當punchline出現的時候,好笑程度會加大,甚至還會有重複伏筆然後再用一次punchline的時候,雖然可能講的不是同一個人,整個punchline是有漸進的感覺的,讓你第一次聽到的時候大笑,第二次聽到的時候爆笑。我很喜歡這類型的笑點,給我的感覺這和創作棟篤笑時的思路和手法是一樣的。
第三點的驚喜是笑位的類型。香港很多的喜劇,裏面的gag和笑位其實都是很低俗和色情的,在我看來就是屎尿屁笑位。也不是說看了完全笑不出來,但看多了就覺得也不過那樣,搞笑的題材永遠是那幾樣其實都好無聊,反正我不是這種笑片的擁躉。這部戲也有這類型的gag,但不是主流,而且完全不會覺得低俗和下流。這部戲引你笑的方式是多種多樣的,陳導演沒有永遠只用一種方式設置笑位。我一直都覺得好不好笑這件事,每個人都有不同的點,不同的被逗笑的方式。有些人喜歡冷笑話,有些人喜歡mean精諷刺,有些人喜歡黑色幽默,有些人喜歡無厘頭,有些人喜歡食字gag,有些人喜歡惡搞,有些人喜歡地獄梗。大家被逗笑的方式都不一樣。而這部戲裏面不同類型的gag和笑位,我相信可以滿足不同笑點的觀衆。
陳詠燊導演的編劇水平我是相信的(懺悔一下其實看預告騙的時候有稍微一秒的小小地質疑了一下)。看簡介那麽俗套的故事能寫得如此溫馨,搞笑,有幾幕還能讓我覺得驚喜。我覺得這部戲第一值得誇獎的必須是陳導演本人。
第二誇一下林明禎小姐,戯裏造型可愛,搞怪。這個角色真的很適合林小姐,而且她在裏面說的粵語我不看字幕都能聽懂百分之八十,能看出來是下了一番功夫的。
第三個要誇的是張繼聰和陳湛文,兩位演員雖然都是第一次和黃子華合作,但搭得很有火花和默契。我【個人覺得】比黃子華之前很多固定搭檔【除了許紹雄】都要讓我覺得好。張繼聰的喜劇表演我一向是喜歡的,這次雖然不是説很多笑位能讓他表現【畢竟是群戲】但在整部戯裏調劑得特別好。陳湛文我是沒想過喜劇能演這麽好,讓我耳目一新,這位演員以後的戯我覺得可以期待一下。
最後呢,想説一下我偶像。這部戲和之前我看的那些黃子華主演的電影非常不同。雖然都是喜劇,雖然都是黃子華做主角,但這部戲并沒有那麽“黃子華”。作爲一個喜歡了黃子華先生十五年的人,對於黃子華的喜劇模式有一定的瞭解。棟篤笑裏固然之全是他風格的烙印,不管是在電視劇還是電影裏,很多時候他説出來的對白和gag,我都能大致分辨出這是編劇劇本裏本來就有的還是他改過的。黃子華這三個字在黃子華的作品裏,不管是什麽形式都有很重很重的烙印【當然也可以說這種固定印象其實是觀衆(我)加在黃生身上的】但看這部戲的時候,很多笑位和gag都不像之前那些黃子華主演的喜劇一樣,那麽重的“黃子華”味。這就説明了,作爲喜劇演員黃子華,黃生在走出自己的舒適區,在摸索和以前不同的喜劇表現手法和演法。所以在這部戯的某一幕裏,會讓我覺得這不是黃子華在演戲,而是一個好的喜劇演員在演戲,在搞笑。“黃子華“味在這一幕裏被黃子華本人弱化了。作爲一個fans,我是很開心看到自己的偶像作出不同嘗試的。我其實一直都不明白點解黃生現在那麽堅持拍喜劇題材,明明現在那麽多有名的喜劇演員轉型拍悲正劇都能成功【觀衆其實很受這一套】,明明拍悲劇的演技是被贊揚過的【例如非常公民同埋野豬仲有現在的最後禮物】。直到那天看金像獎頒獎典禮,聽了許冠文說的得獎感言,好像有點明白黃生的堅持是爲什麽了。到那天我坐在戲院裏,聼陳導演說的這番話:《飯戲攻心》是一齣喜劇,在全世界都風起雲湧,大家正在面對前所未有的挑戰的時候,我仍然選擇拍喜劇,因為我相信笑的力量。希望大家即使遇上困難,仍然願意樂觀面對,願意帶著微笑去面對。明天,就讓我們一起帶著微笑去面對挑戰,我哋一齊笑看風雲。”我現在覺得,應該所有現在仍堅持拍喜劇的香港臺前幕後,都是一樣的想法,對吧黃生。
一部喜劇,我覺得其他都不重要,最重要是是否能讓觀衆笑。觀衆笑了,就是精彩的喜劇,觀衆不笑,就是無聊的喜劇,無聊的喜劇是比爛片更可怕的存在。而戲院裏觀衆的笑聲便是對這部戲最直接的評價。在看這部戲整整兩個小時裏,我聼到,戲院裏的笑聲不斷,咳嗽聲也不斷【不是因爲covid不要怕】。我回想了一下上次在公衆場合聽到那麽多觀衆笑到咳嗽的表演,是看金盆??口的時候。謝謝飯戯攻心的全體臺前幕後,讓我再次感受到喜劇表演的力量。
ps,部戯的兩首歌都好好聽!而且貼合故事!好喜歡。
朊病毒不是病毒
虽然朊病毒被冠以“病毒”二字,但实际上它并不是一种病毒,而是胰脏变异的蛋白质。
经过研究发现,朊病毒实际上是一种小型蛋白质颗粒,大约有250个氨基酸。它的个头小到可怜,就算是和最小的病毒相比,它也只能占1%。但是这并不妨碍也具
朊病毒不是病毒
虽然朊病毒被冠以“病毒”二字,但实际上它并不是一种病毒,而是胰脏变异的蛋白质。
经过研究发现,朊病毒实际上是一种小型蛋白质颗粒,大约有250个氨基酸。它的个头小到可怜,就算是和最小的病毒相比,它也只能占1%。但是这并不妨碍也具有很强的致病性和100%的致死率。由于朊病毒是一种变异蛋白质,所以它没有任何核酸成分,但是其致病性又和病毒十分相似,所以很长一段时间里人们都没有发现它的存在。
朊病毒极难杀死
朊病毒还有一个很恐怖的特点,就是极难杀死,这也是为什么那些食用了患疯牛病的牛肉后,也会感染病毒的原因。因为朊病毒的抗逆性比普通的病毒强大数倍,人类目前研制出的杀菌剂几乎对它没有什么作用,即便是用高温烹煮也没办法将其杀死。朊病毒在120℃-130℃的高温下,“历练”四小时后仍然具有感染性。对物理(紫外线灯)化学(碱性消毒液)的抗性也远高于其他微生物和寄生虫。可谓物魔抗性双休。
其中一种阮病毒引起的致死性家族失眠病(fatal familial insomnia,FFI)作为其中一种 会在家族中显性遗传 平均50岁发病 不久后去世。
另一种阮病毒克氏综合症患者的身高明显都要高于正常人。
因为克氏综合症会造成患者的下体生长比较迅速,同时双腿会比较的纤细,大部分患者的下体长度会明显的超过上体,因此会出现身高明显高于正常人的现象。
剧中后藤家吃人 并出现2米高的“现世神”可能就是阮病毒引起的遗传疾病。而源头就来自于吃人传统 所以这部漫画还是有科学依据的。
这部《硅谷》第二季抒发了大公司的通病,小公司的求生欲望。大公司CEO加文· 贝尔森的咆哮,组织效率问题彻底是他们在创新上不如小公司魔笛手。做为观众我们更倾向于对魔笛手理査德的欣赏。但是,我们又有谁是加文· 贝尔森的知己?公司所处的阶段不一样,战略目标也自然不一样。小公司求的是效率激进,大公司求的是稳定,和长久性的目标,及时在创新上也是有一些列流程制度。可能小公司创新产品已经做
这部《硅谷》第二季抒发了大公司的通病,小公司的求生欲望。大公司CEO加文· 贝尔森的咆哮,组织效率问题彻底是他们在创新上不如小公司魔笛手。做为观众我们更倾向于对魔笛手理査德的欣赏。但是,我们又有谁是加文· 贝尔森的知己?公司所处的阶段不一样,战略目标也自然不一样。小公司求的是效率激进,大公司求的是稳定,和长久性的目标,及时在创新上也是有一些列流程制度。可能小公司创新产品已经做出来了,大公司计划文件还在领导办公桌上。这就是大公司组织复杂,每一个不经意的漏洞都会被人利用。理查德就是抓住加文· 贝尔森一个系统设备上的漏洞,打赢了一场侵占权,是一场持久的官司反败为胜。让我从中看到了一种见识,只是我对《硅谷》第二部的欣赏,不属于大众化的观点。
首发于公众号“影探”
公号ID:ttyingtan
作者:阿飞
转载请注明出处
John抛妻弃子,和Yoko在一起造成鼎盛时期的披头士分裂的故事过于有名。以至于让我一直有种错觉,像是披头士花个十年达到顶峰,John三十几岁爱上了四十岁的Yoko。结果John是1940年生人,20岁成立披头士,23岁成为顶流,而且在23岁当爹。和Yoko结婚时,也不过29岁。
真是年轻啊。一个29岁的摇滚巨星,和一个穿着黑色套头衫,黑色皮裤,还带着黑色礼帽的36岁熟女艺术家。
John抛妻弃子,和Yoko在一起造成鼎盛时期的披头士分裂的故事过于有名。以至于让我一直有种错觉,像是披头士花个十年达到顶峰,John三十几岁爱上了四十岁的Yoko。结果John是1940年生人,20岁成立披头士,23岁成为顶流,而且在23岁当爹。和Yoko结婚时,也不过29岁。
真是年轻啊。一个29岁的摇滚巨星,和一个穿着黑色套头衫,黑色皮裤,还带着黑色礼帽的36岁熟女艺术家。Yoko一言不发,但是存在感巨大。眼神坚定到像是说:我就是在这了,你有意见你自己上啊?确实是迷人的。
不过Yoko的迷人也没有大到能凭一己之力撕裂披头士的地步。因为很明显,有一个更年轻的天才,已经不满足于在Paul和John支配的披头士中存在了。George——披头士里面我最喜欢的创作者,也不能免于在团队合作中说着最伤人的话:“你让我怎么弹就怎么弹啊,只要你开心就行。”天啊……这句话真是拱火利器……不管是团队合作还是感情生活,只要你想吵架,说这句话总没错……
Pual,唯一一个想要完成作业的小组长兼学霸。进也不是退也不是。只要挑起这个人设,注定会受最多的伤。
所以,做人还是要做Ringo。好好打鼓就是最快乐的!
写到最后我发现了,如果披头士能够再多一个贝斯手,说不定还能活得长一点。(心疼鼓手和贝斯)
P.S.
还有一点很感动。看到一首歌的诞生。
我第一次看见一首歌的诞生是在kinki kids的综艺节目《新堂本兄弟》里。凭着我的记忆说吧,不一定准确。当时嘉宾是玉置浩二(大佬,中国人民的老朋友,养活港台乐坛的众多日本友人之一)。他和kinki两个人坐在一起聊天。堂本光一问他,平时怎么写歌的呢?玉置浩二说,这不是想写就能写出来的事吗?堂本光一二话不说拿出一把吉他:you can you up。玉置浩二拿着吉他。伴随着无比优美的第一句旋律,《むくのはね》就这样在摄影机前诞生了。
当时我鸡皮疙瘩四起。
感谢创作者们,让我一次又一次地爱上这个世界。
米国总喜欢把校园和青春结合起来并将其产生的问题摊在明面上讲,此片也不例外,尽管成熟的人早已过了这个阶段,看完仍觉得奔放洒脱、活力四射……对于年轻一代的朋友来说,简单和直接永远是最好的答案,但在知识储备和实践经验都很不足的情况下,某些问题就会变得异常敏感,这点从女主佩吉的设定上就能显而易见,抛开实现梦想的主旋律,光是借精生子从小没有父亲的既定事实就能让人恍惚,然后是性取向上的单双同异,也将角色
米国总喜欢把校园和青春结合起来并将其产生的问题摊在明面上讲,此片也不例外,尽管成熟的人早已过了这个阶段,看完仍觉得奔放洒脱、活力四射……对于年轻一代的朋友来说,简单和直接永远是最好的答案,但在知识储备和实践经验都很不足的情况下,某些问题就会变得异常敏感,这点从女主佩吉的设定上就能显而易见,抛开实现梦想的主旋律,光是借精生子从小没有父亲的既定事实就能让人恍惚,然后是性取向上的单双同异,也将角色形象塑造的更加饱满,至于人漂亮和受欢迎的必然联系程度,通过友情的角度展现出来更具启发意义。为了增加故事的趣味性而设置的神秘者“双关之王”,也只是在开头比较活跃,AJ主动承认后就觉得刻意了些。最后说下本人学到的东西吧,两句:“别害怕画一些展现脆弱的东西”以及“作品中要带有个人的情绪”。
《人世间》改编自梁晓声的同名原著,小说是叙述性的文字,更克制更冷静,而电视剧,一方面淡化了时代背景造成的冲突矛盾、把重点转移到了亲情上,另一方面,影像画面本身就比文字更满、编剧还喜欢煽情,所以自然而然,追剧的观众情绪波动更强烈。
不能说电视剧改编得都不好,但涉及到具体剧情,大部分改
《人世间》改编自梁晓声的同名原著,小说是叙述性的文字,更克制更冷静,而电视剧,一方面淡化了时代背景造成的冲突矛盾、把重点转移到了亲情上,另一方面,影像画面本身就比文字更满、编剧还喜欢煽情,所以自然而然,追剧的观众情绪波动更强烈。
不能说电视剧改编得都不好,但涉及到具体剧情,大部分改编我认为都不如原著。
整部剧从二十集左右起,节奏就已经开始垮了,到骆士宾回来抢孩子就不是垮而是崩了,从楠楠玥玥双双考上清华之后,剧情彻底崩到无可救药,真的,两代6口人,2个清华2个北大,清华北大就是为周家人开的吧?
1. 蔡康永引以为傲的UCLA电影系研究生身份,他真的要好好感谢胡金铨这张金字招牌。
2. 蔡康永说他第一次回台湾就陪许鞍华的「客途秋恨」去了戛纳影展,我觉得那应该也是他唯一一次去戛纳影展了,吧?
3. 蔡康永说邱刚健找他写过「阿婴」的剧本,他写完邱刚健觉得不满意,后来导演自己写了一个来拍。然后许鞍华也找他去写「方世玉」的剧本,把他关在香港一个旅馆里一个月,让他
1. 蔡康永引以为傲的UCLA电影系研究生身份,他真的要好好感谢胡金铨这张金字招牌。
2. 蔡康永说他第一次回台湾就陪许鞍华的「客途秋恨」去了戛纳影展,我觉得那应该也是他唯一一次去戛纳影展了,吧?
3. 蔡康永说邱刚健找他写过「阿婴」的剧本,他写完邱刚健觉得不满意,后来导演自己写了一个来拍。然后许鞍华也找他去写「方世玉」的剧本,把他关在香港一个旅馆里一个月,让他自由创作,结果他写出来的也完全没用上。不过许鞍华也推己及人地把他的名字加在了电影的编剧栏里。
4.蔡康永提到过她看过伍迪艾伦的「汉娜姐妹」,我觉得很有可能是他这部电影剧本和结构的“灵感”来源。
5. 当年杨凡邀请徐熙娣出演「泪王子」,徐熙娣辞演了,说真的,虽然泪王子也不怎么样,但至少那时候踏足电影圈也比现在还演到吃吃的爱要好。
6. 徐熙娣和范晓萱的电影演技都大于徐熙媛。
7. 徐熙媛一生的演技都奉献给了流星花园。她说她演到老应该能拿到终身成就奖,其实也不一定了。但徐熙媛的冷幽默比徐熙娣更高级。而且她有一种少有的人生透彻感。
8. 金世佳是morgane dubled那种好看的sleepy eye, 但dubled更高级更老烟枪一点。金世佳不笑的时候其实还挺好看的。
9. 徐熙娣靠在金世佳背上骑小摩托的场景,居然让我想起了范晓萱靠在加濑亮身上的场景。同样的镜头,一对比下青春片祖师易智言的镜头语言真的好自然好有天赋。范加那一场戏差不多影响了我后来对隧道叶公好龙般的文艺迷恋,那时候范晓萱也还在经受抑郁症的折磨,所以那场「借你的身体怀念别人」的戏更加浑然天成更加打动人。
10. 徐熙娣真的蛮有天赋的。林志玲就真的感觉人很nice没别的了。如果真的有花瓶系列,被低估的只有李嘉欣吧。
11. 虽然一下班就赶着去看了,但我好像是抱着一种摆脱中年的倦盹去看的。而差不多计划了一个月就在约我的连琪完全抱着仪式感去看的,结果殊途同归的我们中途都大骂烂片二字。可是又有什么办法呢,人生的好多伏笔都是徐熙媛和徐熙娣造成的,我们还不是像一堆善男信女乖乖排队来买单了。当然,可能电影院里一半的观众都觉得自己被康熙间断不间断地影响,心中有一堆他们写好的用来为自己贴标签的自我催眠的故事。我就不凑这个热闹了。因为我很不喜欢常被提起的「毒舌」这个词,我一直觉得那是拿来overrated金星的。徐熙媛和徐熙娣也就只能被叫做点和逻辑很奇怪口条很顺(特别是徐熙媛)的善良gossip mean girls吧。
12. 都骂烂片了还写这么多,是真放不下啊。年龄大了要哀矜而勿喜,蔡康永说是送给康熙粉的,也就照单全收吧。蔡康永一个活在明明灭灭的余烬里的遗少,拍的电影,写的书,设计的高跟鞋,其实都没有他的主持那么有魅力。康熙结没结束呢,其实也还好,我还不是每天晚上回去吃饭的时候看,通勤的时候看,坐火车飞机的时候看。徐熙娣的表情都不好用了,结果电影一上映人们又鱼贯而出谈情怀。看完我一边吃火锅一边聊连琪的失恋一边写这篇观后感,从晚8点写到凌晨12点。期间以咪蒙为首的情怀粉已经从文章到配图滴水不漏地在前方摇旗呐喊了。而我呢,这么晚吃完火锅,代谢在减慢,而我又困了。
在豆瓣上,关于父母婚姻给人的启示,大多数人都发出了“不要结婚”的感慨和建议。事实上,在许多次对一些未婚的弟弟妹妹们谈到婚姻的感悟时,我也常常非常不负责任地这么建议。
是的。我知道这是一个不负责任的建议,就好像你觉得什么事情存在问题,那么就避免这件事情发生那样。不想要受伤,那就拒绝爱情;不想要辛苦,那就接受平庸;不想要负责,那
在豆瓣上,关于父母婚姻给人的启示,大多数人都发出了“不要结婚”的感慨和建议。事实上,在许多次对一些未婚的弟弟妹妹们谈到婚姻的感悟时,我也常常非常不负责任地这么建议。
是的。我知道这是一个不负责任的建议,就好像你觉得什么事情存在问题,那么就避免这件事情发生那样。不想要受伤,那就拒绝爱情;不想要辛苦,那就接受平庸;不想要负责,那就当个海王……
三十六计说,走为上,可是在现实的生活中,走往往是最最下策。正如《希望沟壑》里的爱德华,经过了所谓29年的“try”,他选择了走。他哪里是选择了leave,他是选择了去另外一个地方。不知道他能活多久,但是接下来的29年,大约又是另一次的周而复始。
而Grace,虽然她是被留低原地的那个,她似乎是显得更加痛苦的那个,也似乎是更不愿意接受改变的那个,但是某种程度上,她才是真正的leave。离开了原来的生活,重新开始,她痛苦,她难受,她甚至希望挽回,所有的这一切,都是一个真实而充满力量的女人与生活之间的磨合。她身上纵有许多不适合婚姻的地方,但也可能,是爱德华把她变成了今天这个样子。
她也许也并不是想要爱德华留下。她可能是在过去29年一直以来都是赢家,爱德华总是按照她的想法去做,无论心里是否愿意,所以当意外发生的时候,她特别害怕这种控制之外的改变。好在爱德华够坚决,不回来,如果说这个男人一辈子都不算负责任的话,那么在最后的时刻,还算是个负责任的做法——尽管可能是因为他的懦弱,才会如此坚决。
大多数不愉快的婚姻,都是因为两个人之间的不同步。太多的婚姻故事都显示了这一点,剧情不尽相同,本质大同小异。两个人一起生活,本就是一个非常难的事情,社会的进步就在于,让离婚变得简单,变得可被接受;但社会还不够进步,因为社会关系还会对离婚这件事情作出judge。
但至少可以确定的是,在不能改变别人想法的情况下,先把自己的日子过顺了,这是进入或者离开一段关系的基本前提。比起,“不要结婚”,这个建议可能相对更负责任一点。
哈哈。
那时候的中学生理想还比较纯粹,做高尔基(文学家),做官(做政治家,那时候做官也是比较纯粹的为国为民好官,而非像今天的做公务员从政那么功利),做女明星(那时候演员还都是艺术家,也不像今天那么受非议)。而接班父母做个工人、服务员什么的很多人也满足了。那时候还不是人人眼里只有一个钱字,做老板,有钱,并不是主流。
这些高三学生显得
那时候的中学生理想还比较纯粹,做高尔基(文学家),做官(做政治家,那时候做官也是比较纯粹的为国为民好官,而非像今天的做公务员从政那么功利),做女明星(那时候演员还都是艺术家,也不像今天那么受非议)。而接班父母做个工人、服务员什么的很多人也满足了。那时候还不是人人眼里只有一个钱字,做老板,有钱,并不是主流。
这些高三学生显得早熟,而且多才多艺,能玩,好学,独立,思想纯正。
后门加奋斗。电影里家长都在走后门,让老师给女儿开小灶,让官长关照。而学生则厌恶后门,将来要做法官严怼这些不正之风。而出国似乎已经不少人热衷。
难得父母都不重男轻女,全力支持女儿考大学。
这些学生也很幸运,还有兄弟或者姐妹,而不是独生一代。
老师也是好老师,真正为学生的将来而呕心沥血。
这海边城市生活,沙滩,海水,还能集体歌舞开派对,幸福的高三。一点看不到高三的紧张。
考前忘准考证,这也很生活。我考试前就会紧张上厕所。
小老头有点像韩寒。
生活就是海,浪潮就是人生。
没看漫画,听说漫画涉及社会方方面面的内容按下不表,单说电视剧展现的部分实在是一言难尽。个人吐槽,有严重剧透,不喜欢请速速点叉。
—————————防剧透分割线——————————————————
9102年了,前半部分的高校恋情还是一如既往的玛丽苏……天真善良但一贫如洗的灰姑娘,从小就差点被爸妈带走,留下心理阴影,父母双亡以后寄宿在势利眼的姨母家,有个只想出名的刻薄姐
没看漫画,听说漫画涉及社会方方面面的内容按下不表,单说电视剧展现的部分实在是一言难尽。个人吐槽,有严重剧透,不喜欢请速速点叉。
—————————防剧透分割线——————————————————
9102年了,前半部分的高校恋情还是一如既往的玛丽苏……天真善良但一贫如洗的灰姑娘,从小就差点被爸妈带走,留下心理阴影,父母双亡以后寄宿在势利眼的姨母家,有个只想出名的刻薄姐姐。在学校交不到一个真心朋友,唯一傻傻珍惜的好闺蜜竟然暗中想占有她根本不喜欢却在交往的男友?因为要供奶奶的医药费和父母的债,所以靠打工勉强度日。在这样的时光里,王子的伴读被灰姑娘的纯真善良给深深吸引,哪怕根本不了解灰姑娘喜欢的颜色和音乐,而且一爱就是四五年。同时,王子也在灰姑娘的回眸中沉沦,不顾伴读的心意一转学就要求和灰姑娘接吻...然后灰姑娘就从了,火速和傻大个男友分手...还有一个尴尬的伴读在默默守护...即使除去恋爱铃的部分,对情节的发展也毫无影响...
再说后半部分,因为心理阴影女主要和男主分手【这里已经很难自圆其说了】,却只能靠恋爱铃的盾证明自己不喜欢男主,而四年后重逢,男二用行动证明爱意以后却还是要敲响女主的恋爱铃...结局竟然是女主跑到新版恋爱铃发布会确认自己的心意???
人物形象性格扁平单一,男女主一个自恋的幼稚鬼,一个自怜的作精,都无法为自己的行为负责,被时代的价值观裹挟,看完实在很尴尬。男二算是男主的对照组吧,尤其要搬出去的时候和男主的对话,足以见得男主幼稚,想情感绑架,让男二站队,而且男主是因为恋爱铃不响就放弃女主,男二却没有,所以男二女主在操场叮叮恋爱铃也让我摸不着头脑。最让我不能理解的是恋爱铃这个设定,我感受到的创作意图是真情不该靠编程程序来衡量,而且信息化让许多人文的浪漫蒸发。德九开发app的初衷源自一个羞涩的心意,却在商业化的过程中逐渐扭曲,变成了新一轮的攀比工具,甚至造成死亡,所以德九变成了anti。所以我觉得主角们在见证和经历了许多之后,应该对恋爱铃有一些清晰的价值认知,从剧中看来的话,他们还是觉得这是一个浪漫的app【跪了...
当然,还是有可圈可点的地方,男二的表白和守护我觉得是很踏实的,表白的话也十分动人,女主的家庭生活还是有些烟火气的,可以感觉到她的挣扎...
嗯,大概就是这样吧。
评
【剧情故事】
作为一个短篇喜剧来说,开篇还是比较有趣的,能够吸引人。全剧共3季,除了季终结局有些微妙的让人没看懂之外,别的都表现尚可,尚可。
【角色演绎】
因为查不到本剧是配音剧还是原音直
评
【剧情故事】
作为一个短篇喜剧来说,开篇还是比较有趣的,能够吸引人。全剧共3季,除了季终结局有些微妙的让人没看懂之外,别的都表现尚可,尚可。
【角色演绎】
因为查不到本剧是配音剧还是原音直接录制的讯息,只能说,女主的剧中声音确实听着就蛮逗乐的,算是本剧一大亮点。
配角团虽然都并非什么有名的演员(话说回来,这种剧肯定也不会有什么著名演员了吧),但是表演喜剧起来倒是有不少可圈可点之处。
还是挺可爱的 放佛回到高中
那时候homeroom就会有student council的人过来集资
有几个活动就是暗恋彼此的小孩的best day
一个是买crush匿名送给暗恋的人
一个是买candy cane匿名送一封暗恋信
好可爱哦好可爱哦!
在cafeteria里那种没有人陪着一起吃饭的孤单也很真实 会去图书馆或
还是挺可爱的 放佛回到高中
那时候homeroom就会有student council的人过来集资
有几个活动就是暗恋彼此的小孩的best day
一个是买crush匿名送给暗恋的人
一个是买candy cane匿名送一封暗恋信
好可爱哦好可爱哦!
在cafeteria里那种没有人陪着一起吃饭的孤单也很真实 会去图书馆或者教室这样
其实原著改编这种事已经是习以为常,按着原线故事加以改编这是我对改编的理解而不是用着原著的名字和人物去叙述另一个故事,从预告来看我对电影的期待并不大,因为代入感不强,书中几位主角的设定在电影中体现的也不强,还有就是台词,如果说小孩子台词不好需要原谅,那我觉得有必要参考一下小戏骨的孩子们的台词感觉,场景的布置也是让我出戏,对话我个人觉得很尴尬,希望等我去看完电影之后能回来改这次评价,原著的故事虽
其实原著改编这种事已经是习以为常,按着原线故事加以改编这是我对改编的理解而不是用着原著的名字和人物去叙述另一个故事,从预告来看我对电影的期待并不大,因为代入感不强,书中几位主角的设定在电影中体现的也不强,还有就是台词,如果说小孩子台词不好需要原谅,那我觉得有必要参考一下小戏骨的孩子们的台词感觉,场景的布置也是让我出戏,对话我个人觉得很尴尬,希望等我去看完电影之后能回来改这次评价,原著的故事虽然不能算是经典,但是真的很不错。也希望改编的电影会有一个不错的口碑
私以为林季子对小川有感情,但很难讲是“爱”。因为他已经丧失爱的能力了。他家暴妈妈,把有暧昧的白兰扔给一群男人,把小川割喉。所有当年案子的相关者对他来说都只是泄愤的工具,泄愤的意思甚至大过复仇。林季子是个完全的不可救药的心理扭曲者。
我很好奇德国情节里,到底是谁先主动的。我猜不是林季子。他不大可能
私以为林季子对小川有感情,但很难讲是“爱”。因为他已经丧失爱的能力了。他家暴妈妈,把有暧昧的白兰扔给一群男人,把小川割喉。所有当年案子的相关者对他来说都只是泄愤的工具,泄愤的意思甚至大过复仇。林季子是个完全的不可救药的心理扭曲者。
我很好奇德国情节里,到底是谁先主动的。我猜不是林季子。他不大可能早早就计划好要勾引小川实施报复,这个计划太娘们了。很大概率应该是他当时就是去完成“爸爸”给的任务了,莫得办法。德国应该过得很苦,而他要隐忍,就把一腔戾气都发泄在保护“哥哥”的过程中。他应该是有拼尽全力,不单只是温柔体贴,否则小川不会被吃得死死的。然后他发现小川对他的依恋,于是将计就计,收入掌中,全面接管了小川的生活和性命。——这种关系真是罗曼蒂克。
但小川毕竟是林季子人生惨状的源泉。和他在一起的每一天应该都会想起这一点。就算偶尔有“他爱小川”的幻觉也会被他立刻扼杀掉。毕竟他已经丧失爱的能力了。所以在处理小川时毫不犹豫。两个人就是个无解的命题,死路一条。林季子和小川在一起是不会快乐的(除非小川没死,变成植物人之类的),可杀了小川他也不快乐。林季子,或者叫小秋,在经历了所有这些变故,从很久以前就没救了,只有毁灭,没有救赎。
本报着赴死心态的母亲一行,却误打误撞地抵达了上一季惦记了许久、在星球另一端的热带区。这里气候宜人,物产充足,植被丰茂,并且也似乎没有野兽潜伏在暗处。难怪连父亲都长舒一口气,连连感叹这里是适合孩子们成长的好地方。
但在安宁平静的外表下也潜藏着危机:号称索尔神继承者的马库斯也来到了这里,招揽信徒,挑拨
本报着赴死心态的母亲一行,却误打误撞地抵达了上一季惦记了许久、在星球另一端的热带区。这里气候宜人,物产充足,植被丰茂,并且也似乎没有野兽潜伏在暗处。难怪连父亲都长舒一口气,连连感叹这里是适合孩子们成长的好地方。
但在安宁平静的外表下也潜藏着危机:号称索尔神继承者的马库斯也来到了这里,招揽信徒,挑拨母亲和孩子们之间的关系;新生而懵懂、庞大又危险的“七号”大蛇在热带区掀起了一番波澜,而在如果处置它的问题上,想必母亲也会和无神派老大超级AI“信任”产生不可调和的矛盾……
究竟谁才会是索尔神任命的天选之子?幻听的索尔神到底是何方神圣?七号大蛇能否逃脱无神派的追杀?而神秘的星球背景故事,能否掀开面纱、展露真容?期待能在这一季得到一些解释。
第一次听说马拉维这个国家,应该是在某联合国机构实习的时候了解到最不发达国家 (Least developed country, LDCs)这个概念时。因为天灾人祸,这个国家似乎一直被当作非洲发展的最短木板、发展项目的试点基地出现在联合国的各种报告上。比较惭愧的是,虽然经常见到甚至说起这个国家,但我作为一个自诩关注非洲的国际发展专业学生,却一直对马拉维的人文地理欠缺
第一次听说马拉维这个国家,应该是在某联合国机构实习的时候了解到最不发达国家 (Least developed country, LDCs)这个概念时。因为天灾人祸,这个国家似乎一直被当作非洲发展的最短木板、发展项目的试点基地出现在联合国的各种报告上。比较惭愧的是,虽然经常见到甚至说起这个国家,但我作为一个自诩关注非洲的国际发展专业学生,却一直对马拉维的人文地理欠缺了解。
所以看到影片当中很多画面的第一印象是大受震撼:葬礼不远处的原始神灵形象(magic,不知道翻译成什么)、村民们日出而作日落而息的生活、穿着西服交钱上学还不给grace period的只有一块黑板的学校、辽阔得望不到边但却寸草不生的原野、原野上开过的卡车和追逐着卡车讨要粮食的灾民、灾民因为饿极而抢劫斗殴的刀光血影。这个非洲决计不是African American让人联想到的那个非洲(以至于在讨论时我脱口而出African American和African totally different groups),但也和我以往认识的非洲有些出入。气氛渲染得很到位,看到后面就忍不住在掉金豆。
关于剧情,起承转合的主线本身很明确,更值得分析的是人物形象。Trywell这个父亲角色是充满矛盾同时也饱含张力的。一方面,他和终生不出村子的乡民不同,曾经在从商时窥见了现代世界的光影,在能力所及之内坚持让自己的孩子接受教育;另一方面,在饥荒和无能政权的压迫之下,他不得不倒向传统的神灵祷告,把因循守旧当作毅力一错再错,同时因为巨大的精神压力否认孩子的能动性,甚至成为障碍。他拥有爱情和美满的家庭,却并没能帮他完全摆脱传统社会大家长独断专行的特质,尤其是在把自己的口粮都让给了亲邻的情况下。所以母亲这个角色显得如此重要,也如此值得钦佩:她坚持让女儿上大学说绝不能只当家庭主妇,在Trywell执迷不悟时攻破她的防线,最终促成了William的尝试。如果说影片当中有什么能让人在这样艰苦的自然条件下看到希望,那么除了William之外,也就是这位伟大的母亲了。虽然她的女儿最终选择了嫁作housewife,虽然非洲还有那么多女性认为家庭暴力理所应当,但觉醒和开明是可能的,而且如果能让财富和权力掌握在女性手中,那么整个社区乃至国家都会变得更好些(对不起ted talk看上头了)。至于那个在困难关头抛弃了家人的女孩,可能之后当她看到自己的弟弟所走上的道路,也会后悔自己当初的选择吧。
现实世界的悲剧并没有随着这个家庭的窘境而结束。事实是,马拉维的饥荒直到几年前仍在继续,而今世界被疫情席卷,这些倚仗不得自然馈赠的人们又该何去何从呢?从另一个角度想,即便是非洲涌现了很多像William这样得偿所愿到西方世界接受教育的青年,在完成学业之后,如果他们不愿意造成brain drain,那么回到自己的祖国,真的有让他们不忘初心、发光发热的机会吗?William Kamkwamba现在成了标杆式人物,但又有多少非洲青年能够像他这样引起媒体的关注?个体式的努力没有得到系统的推广和支持,往往也只能艰难维持而已,非洲有太多这样的例子。
看完了电影只能说发展学者需要想的是最多的。这部电影里只有Trywell那个还在经商的朋友提了一句IMF,此外完全没见到西方发展援助和多边机构的影子,在这场危机当中他们是否是缺位的,如果不是的话,他们到底发挥了什么样的作用。William在书上学到风力发电的例子是美国,那么为什么非洲大陆如此丰富的清洁能源从未得到发掘。电影可以只聚焦本土社区,但现实世界当中的影响因素远不可能如此单一,腐败的政府和前殖民势力之间是什么关系,其他国家又在这场危机当中扮演了什么样的角色,这些都是更宏大的图景。一方面,系统的发展援助不可能寄希望于非洲每个国家都出现William这样的天才少年,但另一方面,依托西方意识形态所建立起来的发展援助框架很容易扼杀本土社区的能动性,也不符合赋权赋能的出发点本身。如何在两者之间寻找平衡,把发展援助作为一种策略和工具用以最大程度地发挥和挖掘当地社区的潜力,而不是作为一项培养出了众多利益相关团队的事业本身,是每一个真正致力于国际发展的researcher/practitioner都应该思考的问题。