在中国古代有一位知名度极高的神探——狄仁杰。
他一生清廉,两次拜相,被称为“斗南一人”,有着很多传奇故事。
比如狄仁杰曾在仪凤年间担任大理寺丞,一年之内处理了大量积压案件,涉及17000人,无一人喊冤。
在中国古代有一位知名度极高的神探——狄仁杰。
他一生清廉,两次拜相,被称为“斗南一人”,有着很多传奇故事。
比如狄仁杰曾在仪凤年间担任大理寺丞,一年之内处理了大量积压案件,涉及17000人,无一人喊冤。
很多人说第二集就那么一件破事演那么久浪费时间,其实这集的主题就是让你仿佛置身于一件互联网事件当中,你通过互联网信息流去理解事件当事人的行为。
还记得网约车司机杀害空姐这件事吗,过去也才1年时间,这件事对各位网友的生活产生了任何影响吗?
你看完第二集后关掉播放器,打开豆瓣或知乎或朋友圈,评价
很多人说第二集就那么一件破事演那么久浪费时间,其实这集的主题就是让你仿佛置身于一件互联网事件当中,你通过互联网信息流去理解事件当事人的行为。
还记得网约车司机杀害空姐这件事吗,过去也才1年时间,这件事对各位网友的生活产生了任何影响吗?
你看完第二集后关掉播放器,打开豆瓣或知乎或朋友圈,评价了几句“第二集就演了这么个破事浪费那么久时间,黑镜已经不是第一季的黑镜了”,然后你再被新的信息流覆盖,整个流程甚至不需要1分钟。
其实这就已经相当黑镜了。
回到剧集,第二集前面铺垫了那么多,Andrew神演技,把观众拉进了一个失败者的共情怪圈里。
这集点睛之笔就在最后的几个镜头,枪声结束后,最后几个镜头如下——
COO悬着的心放下来了,她一直在担心劫匪要赎金(会对运营KPI造成压力,我猜的)。
文章属于红颜秀影原创,禁止抄袭 它的视觉设计真的很棒,特效也是花了功夫的,虽然演员都是名不经转的新演员,但也撑住了这部电影,尤其是老戏骨杜玉明的加盟,让这部电影稳了下来。最出彩的还是闯关环节,难以想象这是借鉴了我国古代的墨家机关术,每一关都有它存在的原因,也有它解决的办法。就像我们的老祖宗,制作出一个机关后,总是会想让能人贤士去破解,在这部电影中,能破解这些机关的男主,我想放在那时候,也 它的视觉设计真的很棒,特效也是花了功夫的,虽然演员都是名不经转的新演员,但也撑住了这部电影,尤其是老戏骨杜玉明的加盟,让这部电影稳了下来。最出彩的还是闯关环节,难以想象这是借鉴了我国古代的墨家机关术,每一关都有它存在的原因,也有它解决的办法。就像我们的老祖宗,制作出一个机关后,总是会想让能人贤士去破解,在这部电影中,能破解这些机关的男主,我想放在那时候,也是一位能人贤士吧。 期待了好久最后非常失望,电影把原剧的很多出彩点和逻辑删的删改的改,最后呈现出来的效果像是一个烂俗爱情片加鸡汤,导演也不知道该如何把音乐元素融入电影,视觉效果像廉价宝莱坞的过饱和版本。当然更生气的是对于原剧本的删减。nina的学业、家庭与爱情,远航和留下本来是剧的大主线,电影里直接砍掉老妈角色,老妈老爸的歌直接砍没,老爸的挣扎为什么固执做决定只用一句台词带过,完全没有剧里I will not 期待了好久最后非常失望,电影把原剧的很多出彩点和逻辑删的删改的改,最后呈现出来的效果像是一个烂俗爱情片加鸡汤,导演也不知道该如何把音乐元素融入电影,视觉效果像廉价宝莱坞的过饱和版本。当然更生气的是对于原剧本的删减。nina的学业、家庭与爱情,远航和留下本来是剧的大主线,电影里直接砍掉老妈角色,老妈老爸的歌直接砍没,老爸的挣扎为什么固执做决定只用一句台词带过,完全没有剧里I will not be the reason,That my family can’t succeed那种感同身受感。奶奶和nina讨论的那首歌也没了,使nina的转变显得莫名其妙。 最喜欢的奶奶那首歌很多象征意向都砍掉了,当时看剧时奶奶在唱到她们一家到纽约时的灯光和舞台效果转变真的震撼到我了,到最后拿出彩票时候气氛推到最高点,问The birds, they fly away,Do they fly to La Vibora?时所有时空的奶奶透过演唱看向我,到最后回归Paciencia y fe唱出了第一代移民的心路历程。这些在电影里都没有,剧里只有所有人莫名的乐观和不知要讲多久的爱情,我真的很失望。 爱情的开端,一定是谎言。 也许是为了打发寂寞,也许是为了虚荣和炫耀,也许是为了性欲,也许是为了金钱。 如果你不信,说明你还年轻。 只有年轻的人,才会相信童话故事里的一见钟情两心相印,才会相信不掺杂一丝杂质的感情是爱情。要我说,爱情偏偏就是浑浊的,说不清道不明的,那千丝万缕的纠缠和羁绊。三观一致背后意味着门当户对,相濡以沫意味着相互照顾,举案齐眉意味着势均力 爱情的开端,一定是谎言。 也许是为了打发寂寞,也许是为了虚荣和炫耀,也许是为了性欲,也许是为了金钱。 如果你不信,说明你还年轻。 只有年轻的人,才会相信童话故事里的一见钟情两心相印,才会相信不掺杂一丝杂质的感情是爱情。要我说,爱情偏偏就是浑浊的,说不清道不明的,那千丝万缕的纠缠和羁绊。三观一致背后意味着门当户对,相濡以沫意味着相互照顾,举案齐眉意味着势均力敌,你说你的爱情是纯洁的,我只会轻轻一声我呸。 所以,当我在首映场中看到电影人《受益人》里,柳岩饰演的岳淼淼和大鹏饰演的吴海的相遇,觉得非常合理,一个心怀鬼胎想傍大款,一个处心积虑想骗人,他们在日渐增多的相处中,淼淼的心理防线开始卸下,那一段表演出彩的直播旁白,打动的了吴海,也打动了观影的我们,吴海爱上了她,我们也爱上了她。 相恋,很多时候实际是形式上的,以男女朋友的身份做着密切接触互相观察的勾当,其实这时只是个舞台,给男女双方触及灵魂的机会而已,抓上了,就能相爱,抓不上,就散伙拜拜,可能连分手都是草率匆忙的不告而别。 而很多女孩子,常常因为听说男友当初追求自己时只是因为和兄弟打赌而误打误撞的,就愤而分手。一段爱情开始的理由和借口,是赌约还是骗局,真的重要吗?怎么上的船,有没有船票,从来都不是爱情的关键,我们最终的目的,是达到生命的彼岸啊,不是吗? 我公公跟我爸是同一个行业的工作者,而我公公是当年武汉大学的高材生,如今在这个行业里是赫赫有名的专家和学者。在婚礼上,公公兴奋地向宾客介绍他的亲家我爸,感慨道:“哎呀我和老李是同行,可真有缘分啊。”我心里呵呵一笑,要不是聊天的时候无意间听到我当时的男友提了一句家庭这个背景,我才不会那么上赶着跑北京来找他约会呢。 太年轻,这些男孩子,太年轻。他们脑袋想秃了也想不到,我打着的如意算盘里,把他老爸的退休生活(给我爸打工)都给安排的明明白白了。:) 我们平日里合上一本小说,追完一部好剧,难免会有一丝怅然若失:为何故事里的主角总能经历这样那般惊心动魄的生死绝恋,而现实中自己的生活却仿佛一汪古井不波的潭水,辛苦走完一辈子都不如一部90分钟的电影精彩。然而凡人的婚姻是否真的就平平无奇呢?倒也未必,很多年轻情侣去民政局登记结婚时,在乎的是证件照拍的好不好看,但是签名的时候,却草草了事。但其实,这也许是很多人一生中签下的最重要的名字了。和另一个人成为夫妻,并非只是「合法了」这么简单,而是你和这个人从此有了如同小说中你羡慕的「生死之交」。你会心甘情愿的在各种人寿、意外保险单上受益人那一栏写上他的名字,使他将来有可能得到一笔用你的命换来,你自己却一分都花不到的钱。他会在手术同意书上签上自己的名字,让你安心的被推进产房。 这是普通人的爱情,没有剧本里写得那么精彩,却同样叫作生死相依。 2019年年末,看了一篇公众号的文章,关于20年来两岸三地娱乐圈交流史,不知怎么就重新翻出梅花三弄这部剧来,细看一遍快进一遍,对于《鬼丈夫》这部剧的记忆和感慨,喷涌而来。我差不多在各个平台网站翻阅了所能翻阅的全部数据信息,把主创人员挨个搜了个遍,bgm和ost轮回循循环好几天,甚至把陈志远的音乐都整理了一圈。我想,此刻大约只有写点什么才能释怀吧。第一次看电视剧《鬼丈夫》还在初中,零零星星看完 2019年年末,看了一篇公众号的文章,关于20年来两岸三地娱乐圈交流史,不知怎么就重新翻出梅花三弄这部剧来,细看一遍快进一遍,对于《鬼丈夫》这部剧的记忆和感慨,喷涌而来。我差不多在各个平台网站翻阅了所能翻阅的全部数据信息,把主创人员挨个搜了个遍,bgm和ost轮回循循环好几天,甚至把陈志远的音乐都整理了一圈。我想,此刻大约只有写点什么才能释怀吧。第一次看电视剧《鬼丈夫》还在初中,零零星星看完,久久不能忘怀;邻桌琼瑶书迷借了书给我看,我还记得在课堂上偷偷翻阅不可自拔;书迷说,梅花三弄里最凄美的是《梅花烙》,极力让我都看看;待电视台重放剧目,我从头到尾看完三部后,只说,我最爱的还是《鬼丈夫》,虽然这部剧后半部分对着面具略有不适。 当时才初中,如今迈入中年的步伐温故而知新后,发现当年的我和如今的我,品味依旧,初心不改。《梅花烙》堪称陈德容最为惊艳的装扮,马景涛虽然浮夸但还算俊朗,但是那部剧给我印象最深的是母女相认的悲戚和动人,是作为原配公主的心酸,我非常同情剧中胖胖的公主,既然琼瑶阿姨宣导的都是独一无二彼此钟情的爱情观,一个对婚姻满心期待却活生生被丈夫另爱他人所打击的痛楚让人心疼。《水云间》被杭州和子璇的美吸引,被咆哮的男主和紊乱的爱情线震碎,我一度认定嫁人绝不能找艺术家,多情浪荡却又神经脆弱情绪不稳定,艺术水平也是忽上忽下,跟着他容易吃不饱穿不暖。相对而言,《鬼丈夫》真的是像白梅一般清新脱俗,虽无法逃脱宿命的套路,却有着较为合理和感同身受的铺垫,台词考究,关于情爱的部分含蓄又点到为止,感情层面没有奇葩的辅线。男主清秀儒雅女主坚韧淡雅,最出彩的还有杨万里和韩宏达两个男配,渲染的独一无二的爱情观里还有一丝豁达、一点历经磨难后的情感升华。 这部剧虽然有24集,但一集加片头片尾也只有半个小时左右,是一部体量较小的剧。 我唯二的槽点:首先,这是一部地域特色很明显的剧,但是为什么男主是上海人女主是东北人,演员却不找当地人?而且配音的地域特点也不明显。第二个槽点,从台词里能发现,这个剧的发生地应该是沈阳,但取景地是延边,朝鲜族含量过高,明显不是沈阳啊…… 不过这部剧还挺有意思的,同学情演的还挺真实的。主线清晰, 这部剧虽然有24集,但一集加片头片尾也只有半个小时左右,是一部体量较小的剧。 我唯二的槽点:首先,这是一部地域特色很明显的剧,但是为什么男主是上海人女主是东北人,演员却不找当地人?而且配音的地域特点也不明显。第二个槽点,从台词里能发现,这个剧的发生地应该是沈阳,但取景地是延边,朝鲜族含量过高,明显不是沈阳啊…… 不过这部剧还挺有意思的,同学情演的还挺真实的。主线清晰,就是两个社团的崛起之路和两代cp的感情故事。时代特色鲜明,很有青春朝气!演员阵容颜值都挺高的。 P.S.终于可以看到马赫马可兄弟同框了。 这部剧还是可以看的,解压放松还挺有意思的,在我这里算是及格线左右了。 男女主颜值都超级在线 很久没看过这么棒的剧了 反正我超爱!之前我以为太极真的就是一些老年人的喜爱 但看完这部剧我才明白喜欢就可以做好任何事情 导演真的很有想法 所有细节都恰到好处 光打的也很好 还有各种怼脸拍 卫楚也真的超级会撩人 尤其是看他吃醋那段我嘴角都咧到耳根了 当时卫楚不知道自己吃醋 还跑去请教俩兄弟 能逗死我 台词用的还是原声 简直不要太苏 反正就一句话 男女主颜值都超级在线 很久没看过这么棒的剧了 反正我超爱!之前我以为太极真的就是一些老年人的喜爱 但看完这部剧我才明白喜欢就可以做好任何事情 导演真的很有想法 所有细节都恰到好处 光打的也很好 还有各种怼脸拍 卫楚也真的超级会撩人 尤其是看他吃醋那段我嘴角都咧到耳根了 当时卫楚不知道自己吃醋 还跑去请教俩兄弟 能逗死我 台词用的还是原声 简直不要太苏 反正就一句话 我爱这部剧 广电思想还是不够解放啊,这么有教育意义的剧,我还挺期待多拍几部呢比如前传:李红章与慈喜青梅竹马却因家人讨生活相隔千里,妙龄少女慈喜遇上了云游四方的洪秀权而坠入爱河,从天而降的皇命生生斩断两人情缘,洪秀权怒火中烧愤而起兵。此时刚经历丧夫升为太后的慈喜,在顾命大臣李红章的陪伴下,稳定了爱子的龙椅,扫灭了叛军洪秀权,不久后李红章操劳过度而终。在承平听政时,爱子的师傅博学的文人康又为与慈喜互生好感, 广电思想还是不够解放啊,这么有教育意义的剧,我还挺期待多拍几部呢比如前传:李红章与慈喜青梅竹马却因家人讨生活相隔千里,妙龄少女慈喜遇上了云游四方的洪秀权而坠入爱河,从天而降的皇命生生斩断两人情缘,洪秀权怒火中烧愤而起兵。此时刚经历丧夫升为太后的慈喜,在顾命大臣李红章的陪伴下,稳定了爱子的龙椅,扫灭了叛军洪秀权,不久后李红章操劳过度而终。在承平听政时,爱子的师傅博学的文人康又为与慈喜互生好感,两人约定扶持大清,共度余生。比如后传,出身名门的宋美玲留学他乡,认识了为gm游走呐喊的汪京卫,两人金童玉女互生好感。学成归来后的美玲,在交际舞会上认识了一身正气的军人蒋仲正。财大气粗势力雄厚的蒋疯狂追求这位沪上第一美女,两人的关系迅速升温。加上姐姐宋蔼玲的暗中撮合,蒋仲正最终抱得美人归,此时已成gm领袖的汪京卫懊恼早年游走四方,未能夺得芳心,怒而投靠日本法西斯,引狼入室。而美玲与仲正携手一心倾家荡产为祖国,毁家纾难保家园。ps:本以为我脑洞够大了,直到看了别人评论区的兄弟们。。我常常因为不够变态而感到和你们格格不入.jpg 之前观看张彻大导的作品,都是武侠片。万没想到,他竟然还拍出了这样一部战火纷飞的大制作。影片中的故事发生在北京古北口一带,那里至今仍有这场战事的纪念碑,改日可去探访。影片中,日军时常在密集炮火的掩护下,以步坦结合的推进方式将国军逼退。剧组经费的燃烧速度真是太有诚意了。不过槽点也有不少。道具组选用的日军坦克,比抗战时期日本各种豆丁坦克都大了好几圈,连97式都没片中的坦克大;武指师傅估计也是武侠片 之前观看张彻大导的作品,都是武侠片。万没想到,他竟然还拍出了这样一部战火纷飞的大制作。影片中的故事发生在北京古北口一带,那里至今仍有这场战事的纪念碑,改日可去探访。影片中,日军时常在密集炮火的掩护下,以步坦结合的推进方式将国军逼退。剧组经费的燃烧速度真是太有诚意了。不过槽点也有不少。道具组选用的日军坦克,比抗战时期日本各种豆丁坦克都大了好几圈,连97式都没片中的坦克大;武指师傅估计也是武侠片的老手,片中的打斗动作让人很容易跳戏到武侠片,不禁让人感叹:“侠之大者,为国为民”;国军单兵作战能力也很“神剧”,这不禁让人进行刻薄的联想,有多少大陆的神剧导演都曾偷师于此,亦或是我们的前辈都喜欢这样讲故事。查看资料,导演早年曾与建丰同志有不错的私交,不知道张导若拍摄解放战争题材影片会是什么样子。影片虽然没有在大陆公映,不过网上资源还是很好找的,可以来感受一下香港导演的家国情怀。
-我只知道五月天!
一段清纯的故事就这样从网络上开始了,一段和台湾乐队五月天有关的故事
女孩喧喧是一个在哈尔滨学京剧的孩子,青春俏丽有灵气
男生阿磊有些年轻气盛,把谁也不放在眼里,他是五月天里石头的弟弟,帮乐队做网站
喧喧象很多年轻的孩子一样,喜欢五月天,喜欢主唱阿信
而阿磊日常工作中的一项就是帮五月天给歌迷们回信
就这样喧喧和阿信慢慢
-我只知道五月天!
一段清纯的故事就这样从网络上开始了,一段和台湾乐队五月天有关的故事
女孩喧喧是一个在哈尔滨学京剧的孩子,青春俏丽有灵气
男生阿磊有些年轻气盛,把谁也不放在眼里,他是五月天里石头的弟弟,帮乐队做网站
喧喧象很多年轻的孩子一样,喜欢五月天,喜欢主唱阿信
而阿磊日常工作中的一项就是帮五月天给歌迷们回信
就这样喧喧和阿信慢慢交流起来,到了五月份,喧喧在的剧团到台湾去演出
她约阿磊陪她去三义看油桐花,那纷纷扬扬落下的花朵就是传说中的五月雪
两个人约在诚品书店见面,阿磊却不敢相认,只能跟在后面陪她去三义
在回来的路上,喧喧终于认出了阿磊,两个人有些尴尬,但却慢慢相处着
后来阿磊陪喧喧去寻找她爷爷的足迹,在特别漂亮的景色里
阿磊渐渐爱上了喧喧,他惊奇的发现这个女孩就是舞台上唱念作打的花旦
这时候,喧喧离开台北的日子也近了,她留给阿磊一本日记
全是她在哈尔滨的时候,想象自己身在台北的心情
忠孝东路,诚品书店。。。一切离他那么近,可她却渐渐走远
阿磊沿着他们一起走过的地方,去穿起喧喧的故事
原来她的爷爷是从大陆过来的老兵,一直想回家却再也回不去了
他一直喜欢油桐花,就因为花落的时候象是老家的大雪天
爷爷去世之前,知道喧喧喜欢五月天,还特别跑到台北去要他们的签名呢
很快冬天来了,阿磊想念喧喧的心一点没有改变
五月天也要到内地巡回演出了,阿磊跟着他们来到了内地,特意去找喧喧
他看到了北方的大雪,看到了美丽的索非亚大教堂
看到了很多像喧喧一样在冰上骑车子象是走路一样稳当的女孩子
可是他没有看到喧喧,等啊等啊,终于在离开的那一刻
喧喧骑车子呼着热气赶来了,两个人终于在一起了
故事很简单,贯穿其中的是五月天的歌曲,就是一部音乐电影吧
演员都很漂亮,景色也好,其他的没有什么了
我也是很喜欢台湾的,很清秀的男生,很精致的景物,很人文的商业
呵呵,所以我找个男朋友是说闽南语的
有机会,等收回台湾了,一定要到那片土地上去看看
廖凡和李易峰主演的《心理罪》,在这方面,很能激发我谈论它的兴趣。
廖凡和李易峰在这个故事里,分别扮演警局的邰队和给罪犯做心理画像的方木,一个是老警察,一个是实习生,一个是老江湖,一个是未经世事
廖凡和李易峰主演的《心理罪》,在这方面,很能激发我谈论它的兴趣。
廖凡和李易峰在这个故事里,分别扮演警局的邰队和给罪犯做心理画像的方木,一个是老警察,一个是实习生,一个是老江湖,一个是未经世事的天才少年。他们之间,没有这类故事里,常见的那种惺惺相惜到近乎基情的关系,他们从头到尾都在对抗状态,他们的关系,是在对抗中渐进的。
他们之间的对抗,有很丰富的层次,层次感而且很清晰。起初,我们看到的对抗,是老人和新人的对抗。这在单位里团队里都很常见,廖凡和万茜的团队,就是一个小王国小江山,突然天降新人,而且被委以重任,他们中间,必定有一个均衡的过程。
新人迟早会变成老人,至少,对观众来说,盯住一个人看十分钟,就会对一个人有感情了,电影里十分钟的感情进展,和现实中一年时间的情感进展是不相上下的。所以,对抗必须要有新的内容,廖凡和李易峰的对抗,果然有了新内容,他们对对方的不满,很快上升为“经验”与“知识”的对抗。
廖凡是久经沙场的一线老警察,有充足的现场经验,这些经验是靠命拼出来的,开场那段屋顶戏,已经充分地说明了这点,他对自己的经验有自信,他的自信也有充分的案例作为证明;
李易峰是刚刚走出学院的知识型警察,有惊人的天赋,有直觉,有充足的知识,但欠缺现场经验,第一次看到现场解剖,就忍不住呕吐了,他也欠缺实战成绩,只有很少的成功的案例给自己的判断做担保,而这些少量的成功案例,又因为过于玄妙,被认为是出于偶然。所以,廖凡有充分的理由看不上李易峰,李易峰则急于证明自己,他们中间的对抗,就这样继续进行了下去。
经验也不难获得,至少,在一个故事里,当一个新人出场半个小时之后,他就已经被默认为是有经验的了,所以,廖凡和李易峰的关系,还必须要有新内容,他们很快有了新的层面上的对抗,这次的对抗,是整个故事里最重要的,那就是“人性”的对抗。
故事里的廖凡,是有人性、人情的,他对同事“慢半拍”的痛惜,和万茜的融洽合作,都是这种人性人情的证明,故事里的李易峰,却是冷血的,貌似有感情(和女友的相处),但却徒具形式,只要面临考验,就会显示出冷血、视他人如棋子如草芥的本质。
他在护工解剖杀人案的现场,公开说出自己的判断,完全不考虑现场的情况,导致杀人者逃窜,也导致“慢半拍”受了重伤。
他在吸血案的紧要关头,录制视频发布到网络,并且用范湉湉充当诱饵,只为激怒吸血医生,让他入自己的局,完全没有考虑其它失踪者的安危,让范湉湉陷入极其危险的境地,也让自己同事的艰苦劳动,有落空的可能。
于是,乔教授和他有了一段谈话,并且教育他:“画人先画己,你是谁取决于你的选择”。
为什么李易峰会面对“你是谁”的选择呢?因为,在这个故事里,他和谢君豪扮演的吸血医生,其实是一类人,他们都是天才,同样信奉个人至上,知识至上,他人同土,他人是草芥,他们都有人性的荒漠地带,只不过,他还年轻,还没有做出真正的选择,吸血医生却已经做出了自己的选择。
他和罪犯,尤其是吸血医生,其实是有相通之处的,所以,他才能摸透他们的生活环境、行为习惯,为他们画出心理肖像,尤其是在追踪吸血医生的过程中,他一次又一次,进入罪犯的现实,模拟罪犯的心理,但他在那时的话语却是:“我杀人”“我没有血了,我就快死了”“我需要新鲜的血”,他已经渐渐失去了自己的现实,被罪犯的现实感染了。
也正是因为他和罪犯更多相通之处,所以,他看不清廖凡和万茜,觉得他们是自己不能了解的人。他也对廖凡说,吸血医生最想得到的,也是廖凡。因为吸血医生同样不能了解廖凡。人总是对和自己不一样的人,怀着探究的渴望。
但他能读取罪犯,罪犯也在读取他,在他用范湉湉作为诱饵,设下捕局之后,吸血医生没有咬钩,反而利用他们把警力集中在范湉湉身上的那段时间,去做了另外的事。
也正是这件事,让李易峰做出了最后的选择。
我对“你是谁取决于你的选择”这句话感触很深,“剩下的取决于你的选择”,在有段时间里,是我的口头禅。因为,我在过去十几年时间里,一直在写娱乐,评述娱乐人物,娱乐类的写作,其实就是这样一个充满着“方向选择”的事。他和她进入了房间,拉上了窗帘,到底是在谈工作,还是在做不可告人的事?他生病了还要出来工作,到底是被赔偿条款震慑,还是夸大病情炒作,还是因为不忍心看到剧组耽搁时间损失金钱?事实就在那里,全看你怎么理解和怎么描述。
写娱乐的每一天,都面临选择。
起初我选择了毒舌、刻薄,选择恶意的揣测,这种写法的效果果然很好,我得到无数赞美,但随着年龄和阅历的增长,尤其是在接触到那些被书写的明星之后,我发现,外面漂浮的很多所谓事实,和他们相去甚远。
就连那些事实,都未必是真的,你所以为的画人,其实只是画己,你必须要做出选择,选择更得体的表达,选择枪口抬高一厘米,选择更善意的理解,理解人性的灰色地带,对模糊的事情做出模糊的判断,不要急于抛出结论,哪怕只为少暴露自己,少强化自己的恶意。
就像我的一位老师说的,她之所以不急着发表看法,是“不想用自己的后三十年去反对自己的前三十年”。
在我看来,《心理罪》讲的就是这样一个选择的故事,李易峰扮演的方木,选择了进入真实的生活,选择体恤别人的处境,了解别人的内心和情感,尽管这个转折,是他付出了惨重的代价才得到的。
廖凡为他做了人性的免疫激活,那件痛彻心扉的事,将让他免于感染人性的黑暗。一次选择,终身受益。
吸血医生是谁,什么来历,被捉住了没有,反而不那么重要了,这个故事里真正的罪,已经得到了缓解,得到了救赎。
这时候,一位比较有远见的地产商王.羽灵.邪儿.璃殇
这时候,一位比较有远见的地产商王.羽灵.邪儿.璃殇梦.石端着香槟走过来拍了拍市长的肩膀:“哥们儿,你这想法贼好,俺贼喜欢,可是那红砖村咋整?”市长立刻愣住了。想了想,他用编贝般洁白的门牙咬了咬下嘴唇,恶狠狠的说:“把。伊。炸。特。了。”
红砖村是底特律市著名的城中村,在底特律大建设期间,红砖村的村民由于谈不拢拆迁款,在村长特里梅因.宋江的带领下,用各种各样的车堵住了红砖村的入口(至于为什么用车堵,除了村长自己是个车迷之外,也有他的手下蕾丝边.莎是《速度与激情》的影迷的原因),拿起了镐头、猎枪誓要与抠逼市长斗争到底。哪里料到市长是金牛座,抠出了风格,抠出了水平,为了节省那一点拆迁款,宁愿用城管把红砖村围起来不拆了也不给钱。
特里梅因.宋江村长是一个吃货,市长一封村,别说警察局、医院、学校停工了,就连村长最爱的餐厅也关张了。村长一怒之下霸占了餐厅作为村委会,每天在里面怒煮黑暗料理。除了是暗黑厨师长,特里梅因.宋江村长还是个不得志的政治家,当土匪实属无奈,无论多么炎热,村长每天都五件套绅士装,希望有一天能被华盛顿发现调去底特律主管精神文明。无奈整个政界都当他是流氓,因为他连个像样的律师都没有,大家都看不起他。
红砖村以前是黑人伙伴的安置眷村,后来底特律市拳击队也在那里集资建房,所以村民多是胸很大脑没有的筋肉人。除了一个加勒比来的小伙子方世玉。这个长得有点像梅西的法国小矮子是个跑酷爱好者,爱好是在楼顶跳来跳去和翻墙头。方世玉什么都不怕,只有一个弱点,就是他的前女友雷.绿茶婊.婷婷。方世玉想尽一切办法保护雷.绿茶婊.婷婷进了底特律城区,因为雷.绿茶婊.婷婷的梦想是去蓝翔进修律师专业,将来帮有钱人打离婚官司。方世玉被雷.绿茶婊.婷婷的正义感感动,不仅送她出去,还把准备结婚的钱给婷婷拿去当学费。这下方世玉没有钱,又因为红砖村迟迟不能拆迁也等不到回迁房当新房,婚总是结不掉。就在方世玉苦恼的时候,他感受到了雷.绿茶婊.婷婷的变化,婷婷白天读书,晚上为了贴补生活费在ktv当公主,认识了不少有钱人,眼界高了,就跟方世玉提了分手。方世玉觉得这都是红砖村的错,都是因为红砖村不愿意拆迁,害得他结不了婚,没有女朋友,所以就开始报复村长,一直捣乱。
在多次偷走了村长的珍贵食材后,村长终于怒了,让手下把雷.绿茶婊.婷婷从KTV抓了回来。由于事发突然,婷婷还穿着公主裙。但是绿茶婊就是有本事,无论怎么劈腿,就是死活还有一片裙摆盖住私处。开始婷婷还在红砖村延续公主派头,看到一只老鼠都惊慌地跳起来,但是紧接着,对那些虎视眈眈臭男人的冷漠与镇定出卖了她的身份。婷婷已经对事情做好了最坏的准备,但是她万万没想到,村民们都是正人君子,她旗袍开叉都快开到咯吱窝了,从村长到村计生办主任,竟没人正眼瞅她一眼,真正做到了盖棉被纯聊天的高尚情操。这其中只有一个人例外,就是三年没交党费的行为艺术家蕾丝边.莎。蕾丝边.莎有除了蜡烛之外的整套工具,常年穿SM制服出街。婷婷是个磨人的小妖精,嘴上说着不要,身体却很诚实。蕾丝边.莎在隔音很差的村委会和婷婷进行了一场并不尽兴的比划。跑得快就会放肆,前女友被抓就会克制。与此同时,方世玉因为同时捏爆骚扰婷婷的城管的蛋和头被投入监狱。
黄飞鸿是个爱好飞车的城管,在之前的岗位因为干净整洁从不抠鼻屎获得了老板的赏识。在一次了不起的钓鱼执法之后,黄飞鸿接到一个新的任务,去红砖村拆一个违章建筑,时间只有短短的12个小时。搭档是杀城管入狱的方世玉。没有拆违经验的黄飞鸿毅然接下了这个任务,因为自己父亲在当城管时曝尸红砖村村委会门口,他要去报仇。
黄飞鸿联合底特律市城管大队精心设计了一个计谋,跟方世玉一起闯入红砖村,成了难兄难弟,哪知道方世玉通过灵敏的嗅觉闻出黄飞鸿身上有城管特有的菜味儿,在和黄飞鸿大战三百回合之后,说,你直接告诉我你是城管不就得了,哪儿那么多事儿。黄飞鸿得到了兄弟的认可,非常感动,直接说出了自己的身份,想要和方世玉商量进村委会的对策。方世玉就直接给村长打了个电话,说,我来啦。村长一听,亲自煮了一桌黑暗料理迎接他们,并且向他们友好地展示了违章建筑和安全的雷.绿茶婊.婷婷。
接着黄飞鸿和方世玉为了共同的目标,联手打败了所有红砖村的壮汉和狙击手,解救了雷.绿茶婊.婷婷,就在黄飞鸿准备拆违的时候,红砖村的村民们发现了一个惊天大秘密,秘密就是剧本上红砖村村民的角色设定其实是好人!于是大家立刻变成了嘤嘤嘤嘤哭泣的受害者,村长好像之前杀的都不是人一样,含泪控诉黄飞鸿的爸爸是被同行用臭鸡蛋砸死的。黄飞鸿经过内心的挣扎,当然也因为村长用枪指着他的头,相信了红砖村村民。
红砖村那些不太冷的杀手村民袭击了市政厅,把违章建筑的砖头拆下来,砸到市长脸上,市长表面看上去好像很坏的样子,实际上却一点没有城府,一看到黄飞鸿和方世玉,像梁朝伟看到树洞一样叽叽喳喳地把计划全盘托出,还详细包括制定计划时的心理活动描述。
最后市长倒台了,红砖村作为底特律市物质文化遗产被保留了下来,人人还额外分得王.羽灵.邪儿.璃殇梦.石开发的“米兰阳光”楼盘房子一套。方世玉和雷婷婷这个小婊砸结婚了,黄飞鸿也和贤良淑德的经济适用女十三姨结婚了。
2013年12月19日
这部电影集合了动作枪战、悬疑惊悚
这部电影集合了动作枪战、悬疑惊悚、爱情喜剧、血腥恐怖、哲理正剧各个题材,杜绝了单纯讲哲理的枯燥,增大了可看性。而刘德华在里面的表演也惊艳至极。电影中大只佬无论是与李凤仪还是与孙果的对垒,每一步都在说因果,观众在大只佬的两次顿悟中也顿悟冤冤相报何时了的道理与放下屠刀立地成佛的佛理。
我不是你,我也本是你。你不是我,我却是你,我是内心里的你,你是表象的我。当大只佬穿上僧袍,当大只佬把孙果送入警局,他完成了自我的升华,我们完成了心理的洗涤。
《黑处有什么》,导演王一淳凭此片获了第九届FIRST青年电影展最佳导演,上一届是《心迷宫》的忻钰坤。正好今天上映,就买了特价票去看。这个片子披着犯罪片的外壳,说到底还是个青春片。90年代的青春记忆是属于80后的,不过我也找到了些许共鸣。和《心迷宫》一样是小成本电影,比《心迷宫》演员的颜值和演技好点,但就故事的深度和巧妙而言要逊色一些。
片子宣传的噱头是中国版《杀人回
《黑处有什么》,导演王一淳凭此片获了第九届FIRST青年电影展最佳导演,上一届是《心迷宫》的忻钰坤。正好今天上映,就买了特价票去看。这个片子披着犯罪片的外壳,说到底还是个青春片。90年代的青春记忆是属于80后的,不过我也找到了些许共鸣。和《心迷宫》一样是小成本电影,比《心迷宫》演员的颜值和演技好点,但就故事的深度和巧妙而言要逊色一些。
片子宣传的噱头是中国版《杀人回忆》,确实有相似的地方,比如都是连环强奸杀人案,都有上世纪的年代感,都发生在看热闹不嫌事大的小乡村或小县城。但《杀人回忆》的主角是警察,是在认认真真讲案子本身,全片看下来真的是越来越绝望、无力,而《黑处有什么》从一个14岁女孩的角度出发,案子就变成了小女孩内心世界的背景,所以两者内里是不同的,表达的东西大概也不同。
黑处有什么?导演起这个名字我是觉得不合适,扣《杀人回忆》好像还更合适点,毕竟片尾不是警察的警察蹲下身往黑处望的时候,我心里颤了几颤。但导演自己的答案是“一切片中女孩不懂却又努力去探索的,都可以理解为黑处。”说了等于没说吧。
作为一部年代烙印深重的片子,各个方面都可以说很成功的还原了那个年代,不出戏,很真实,片中的笑料也正是来自于这份真实,有点讽刺。但它为人诟病的也是这份年代感,有人觉得用力过猛,尤其是学贾樟柯金曲串烧……
——愚昧和娱乐
上世纪90年代,网络还没有普及,娱乐产业也不像现在这样大火,大部分人不懂时尚为何物,人们的娱乐就是看娱乐节目不多的电视,捧着笑话杂志、租碟、看学校的包场电影、去溜冰场溜冰,或是没有目的的闲逛。世界很小心很大。
那个时代口风严谨、形式大于内容,学校热衷于学雷锋学赖宁,当然过了20年我们依然在学雷锋。警察办事愚昧,起哄的学生愚昧,围观的群众也愚昧。
所以导演的态度不是在怀念那个时代,只是怀念那份没有网络的真实,懵懵懂懂战战兢兢。我们现在所处的年代不可爱吗?
虽然多了物质,多了迷茫,但也多了选择。
——嘴犟与亲情
父女情,这是全片最打动我的地方。
那个一不小心就暴躁起来的父亲,嘴犟到不行的女儿,斗嘴的画面,坐在父亲后座的女儿以及大雨带着伞骑车来接的场景,咋就那么熟悉呢。女主一直不是很快乐,觉得自己不被重视,觉得自己的爸爸好怂,她好想变得成熟漂亮,她好羡慕画报上的明星,她有点嫉妒张雪,谁让张雪那么嘚瑟,还叫她麻杆。可我爱死这个角色了,真实平凡青春无敌,每天和爸爸妈妈吵吵闹闹,和朋友闹小别扭,她都不知道她其实有多幸福。幸亏片子到最后,女主都是强奸案的旁观者,她还可以继续平凡下去,正是这种平凡,让我看到导演的诚意。幸亏不是所谓的残酷青春戏码,但这种平凡或者说无知,放今天看又是另一种残酷。
总的来说,作为一个处女作,《黑处有什么》还不成熟,但它是合格的,有诚意的。
徐氏想象之时代篇
从一个层面来看,[狄仁杰]讲的是一个唐朝的故事,事关唐朝重臣与那位著名的女皇帝。而武则天掌控的时代,无论对于唐朝还是整个中国历史来说,都是特殊的。我们关心的是,这份特殊,经徐克加工后,会呈现出怎样的样子。
 
徐氏想象之时代篇
从一个层面来看,[狄仁杰]讲的是一个唐朝的故事,事关唐朝重臣与那位著名的女皇帝。而武则天掌控的时代,无论对于唐朝还是整个中国历史来说,都是特殊的。我们关心的是,这份特殊,经徐克加工后,会呈现出怎样的样子。
老爷在某次访谈提到,“我对中国人的历史是抱着幽默的态度的,实在不知道真实的历史是怎么一回事,我看不同的书籍,发觉有很大差异。”既然差异已然存在,再做文章,便也无不可。比如,背景明明设在明代的[新龙门客栈],男装的林青霞闻得金镶玉自报名号时,随口一句“玉在匣中叹,金钗土里埋”,显是化用《红楼梦》的“玉带林中挂,金簪雪里埋”,既是慨叹小女子有勇气面对大漠风沙,也为自己的命运下了谶语,穿越得恰到好处。[青蛇]是个宋代故事,但王祖贤与张曼玉却用上粤曲和京剧中的“额妆”,跳脱于时代,却浸融在景里。许仙学堂之上,最风流的一个男学生名唤“秦钟”,亦是《红楼梦》中一枚情种。更勿论黄飞鸿与孙中山划时代的会面。[狄仁杰]里也有本应宋朝始建的焚字狱被穿越至唐代出现,只为契合影片悬疑气氛。对于徐克来说,意境和寓意对上了,就都对了,不拘泥所谓史实,只忠于时代风骨。应了合作多次的刘大木的评价:“别人搜集资料是为了证实历史细节,徐克搜集资料是为了刺激想象力。”
徐克对每个时代的想象,基于找到感兴趣的再进行放大,然后加以现代视角的解构。 [新龙门客栈]围绕东厂太监做文章,被宦官控制的明朝仿似行走在青色的刀锋之上,关键词是尔虞我诈、笑里藏刀、异装癖、阴谋论,动手之前总要你来我往大展演技;[笑傲江湖]背景也设在明朝,却是徐克研究日月神教后杜撰的——金庸原著其实本无朝代,万历年朝廷存在感比较微薄,徐克又为之嫁接进一个徐福寻丹的故事主线,与景泰年阴嗖嗖的气氛亦有分别,对他来说,“岳不群也好,任我行也好,东方不败也好,这几个人物都在奠定着我们对这个时代的困惑和迷茫,里面有一种解脱。”而两片结局中,令狐冲,周淮安,又不约而同只身匹马浪迹天涯,泄露了明朝承载了徐克很大一部分避世观念。也许徐克脑海最有趣的一个朝代是晋朝,[梁祝]虽是个大悲剧,却因徐克拼命放大当时男子流行化妆的元素,让整部影片笑泪交织,也颇具现实讽喻色彩。将“存天理、求人欲”这回事儿放在讲求理学、教化,却又为世人留下最多旖旎小调的宋朝再好不过了,许仙和法海,一个是刻板的教书匠,一个是禁欲的修行人,却分别被白蛇、青蛇所惑,舞榭歌台上,是风吹雨打也不去的风流,徐克用人、佛、妖纷乱[青蛇]挑衅了整个宋朝。
唐朝始终是中国历史上极为瑰丽的一个节点,徐克最早为它铺开的舞台其实是《西游记》,可惜计划一再搁浅,幸好有了[狄仁杰],徐克对唐朝算是有了个交代。徐克为唐朝给出的第一个概念是“国际化大都市”,长安、洛阳留学生云集,中、外、胡文化充分融合,无论是对文学、政治还是男女关系,人们都持空前开放态度,但随后的宋朝,却仿佛将这种开放一刀切断,这种“最后的观念繁荣”是徐克所感兴趣的。而武则天在位期间,毋庸置疑,对于整个中国历史来说,都是观念开放的一个峰值。另一方面,宗教意味也是个关键。武则天将自己尊为神佛,为自己造像,壮观的通天浮屠为影片营造出强烈的佛教氛围,但宝相尊严的内里,却是酷刑和厮杀,让人联想到[青蛇]伴随妖娆舞姿的梵文“莫呼洛迦”、身为道士的燕赤霞念起佛家般若波罗蜜心经捉妖。徐克一贯喜欢用佛家“空”的概念,映照这个欲望丛生的人世,今次在[狄仁杰]中得到一次极好总结。唐朝,物质上穷奢极侈,精神上却刻意追求无欲无求的佛法,这种极端的反差带着极大讽喻,庞大造像也是在讽刺武则天的庞大欲望。
归根结底,所有能激发徐克想象的时代,基本都是“乱世”。[新蜀山剑侠]涉及五胡乱华,再加上“天下未乱蜀先乱,天下已治蜀未治”的历史特色,[新龙门客栈]开场就是一段旁白“明朝景泰年间,宦官专权……”,[黄飞鸿]系列来自清末民初,华洋杂居,冲击强烈;[刀马旦]则是辛亥革命之后,军阀割据,人心惶惶。在徐克的乱世中,官与民往往势同水火,善与恶泾渭分明,正如[刀]的开头,集市上路见不平的和尚转瞬被恶势力殴打致死,正义消迩也只得认命;[倩女幽魂]开场,宁采臣走在街上也遇到一群凶神恶煞的“公务人员”,草民避让得唯恐不及。朝廷与民间的对立,更衬得大漠孤烟中的江湖儿女空有一身抱负的无奈,也透射着徐克的家国情怀。
相比之下,[狄仁杰]选择的唐朝乱世,着眼点却非庶民,而是徐克一贯不惜“妖魔化”的朝廷本身,狄仁杰成为徐克手底少有的正面官宦,将一贯的“处江湖之远则忧其君”视角转向“居庙堂之高则忧其民”。的确,就算放在整个大历史范畴来看,“唐朝”这个热腾腾的名字,也实在是最适合人们入世的,不比宋、明的谨慎、清冷,唐朝指向的是丰腴的色彩,豁达的姿态,兼具对开放和包容的所有想象。我们是否可以说,一贯支持侠客们隐遁的徐克,也可以因为“唐朝”二字重拾起对人世间的信心?毕竟,在徐克心目中,无论世代,不分神鬼,所有的人间都是真正的浊世。
郁郁佳城,中有碧血
徐氏想象之场景篇
太虚幻境
自探班伊始,[狄仁杰]的在横店搭建的诸多实景便很令我们记者心折,鬼市中有蜿蜒溶洞,令人回想起[蝶变]沈家堡的地下世界,明堂直接挪用[英雄]中大出风头的秦王宫,最重头的自然是传说中的通天浮屠,史载武则天于公元700年起意造浮屠大像,被狄仁杰劝阻,而电影则将此工程搬至武后正式登基的公元690年,还真把高达230余米大佛逼真造了出来,算是了却这位女皇帝冥冥中一个心愿。
找到一个立足点,然后从无生有,是徐克建立自己想象的虚境,与之对应的首先是[新蜀山剑侠]中的轩辕神殿、瑶池仙堡——1982年,嘉禾两个大场都让给徐克,别人拍片搭三面景,他的轩辕大殿做足四面,场门一开,遥遥望见十五尺高的巨大月亮,壮观绝美——与他合作多次的编剧林纪陶曾调侃道,当时很多人都是给那布景骗了,才给徐克做了工作人员。轩辕神殿多用编钟、篆字等商周特色装饰,隐含混沌未开人魔共存的意味,而瑶池仙堡则借鉴敦煌飞天壁画,营造汉唐古韵,代表人的力量。徐克对每个场景的细节考究都是依照脑海中“韵”的需要。1986年,鬼影绰绰的兰若寺改建自[刀马旦]中的大戏台,中间看戏的空场变成天井,舞台成了两层兰若寺主体,大立柱伪装成枯树,两套风格、时代迥异的片子就这样无缝对接起来,佐证了张叔平与徐克的合作经验——“徐克不算很忠于历史,也不需要。他喜欢的,一直在坚持,没怎样变过。”
[青蛇]的白氏大宅也是徐克虚境的一个范本,他受《聊斋》插图影响很深,遂要求雷楚雄为房子出法术变出来的感觉,设计方案改了又改,最后他索性完全不要墙壁,只保留屋梁柱栋、窗框门廊,所有隔断都用通透的纱来完成,屋外植上梅、竹和芭蕉,纱被风鼓动,植物影影绰绰,既有中国画里的江南气息,又是亦幻亦真的情欲之境。
除通天浮屠之外,[狄仁杰]中虚境的得力代表自然是鬼市,其因地震成型于地下,入口有重重机关,内里行船时,两壁危房塔楼摇摇欲坠,落脚之处掩埋巨大佛头。剧组选择浙江丽水仙都景区一处溶洞搭建而成,总体视觉风格采用唐三彩三原色,神秘、古朴,也富宗教色彩,是狄仁杰追凶之地,也堪称徐克继[倩女幽魂]的兰若寺腹地、[新蜀山剑侠]的魔教洞窟之后,最为阴森诡谲的想象,还加多几分繁华破落的苍茫。
开阔实境
徐克入行时正值大制片厂时代尾韵犹存,古装片、武侠片基本还采取棚内拍摄,但徐克翻拍自胡金铨的[新龙门客栈]却延续其立马扬鞭塞外拍片的劲头,胡金铨可以顶着重重压力去韩国拍[空山灵雨],在台湾为一个镜头光线等上几天,而徐克则把包括林青霞、梁家辉等大明星的整个班底丢到敦煌沙漠里,自己在香港处理[黄飞鸿2]的收尾戏时接到他们电话说“大家都快活不下去了”,他用一句“继续拍,拍到死为止”作答。
也许只有去到[新龙门客栈]的沙漠、[七剑]的新疆,才能给徐克的脑细胞足够的驰骋空间。徐克钟爱许多空旷环境下的孤立大宅——[蝶变]的沈家堡、龙门客栈、烽火连城堡垒、[青蛇]的白氏府邸,无不如是,皆因它们都是独立社会的最好缩影。徐克的内景也总是够阔,两间“龙门客栈”对比明显。胡金铨镜头中的龙门客栈,方正周全,一板一眼克隆明代房屋形制、家具摆设,如同时光倒流,而轮到徐克掌管,则建起举架极高的土壁大房,原木制成房门,开起高高天窗,漏进来的光线中永远大量尘土飞舞,整间客栈笼罩一股粗野情调,既是徐克对“边塞风情”最完整的想象,也是最古朴的人性被孤立、被榨干的社会写照。另一个被徐克加以空间感强调的实境则是宝芝林。影片时间是近代,地点在广州闹市区,因此房屋需严格参照传统旧祠堂等广式建筑,由不得老怪信马由缰,而他的应对方式则是将室内所有物品同比缩小,空间感便成功出来了。
由于还原的是象征武则天权势的大明宫和明堂,[狄仁杰]本身对“逼仄”二字已经免疫,前文提到的秦王宫被重新饰满金粉、金沙和金色锦缎,盛唐气象十足,但难免也禁锢了徐克以往随兴所至的漫漫江湖感——太多的帝王戏已经让我们见识了华丽表象之下的了无生趣。相应的“官方建筑”还有大理寺、焚字库、鸿胪寺等,皆华丽、壮美,加上有运河直穿而过的洛阳城,一派盛世中正气象,倒是让人有些怀念以往徐克电影里那些无名村寨中木质结构、尘土飞扬的破败楼阁,即使已经摇摇欲坠,也那样草根而生机勃勃。
幸好,我们还有足够草根的胡人街延续老怪对异域的解读。犹记得[刀]的世界,丝绸之路上,酒寨里妖媚女子公然挑动粗野大汉,矮桌旁的蛮横食客个个性子暴戾,“善”与“礼”被挤榨得无丝毫空间,安身之前,得先有本事保住命——对于徐克来说,未开化的兽性与血性,才是异域。但轮到[狄仁杰]演绎,胡人街虽混杂胡人、波斯人、高丽人和汉人往来交易,但终归地处长安城内,着重的还是盛唐的文化相溶氛围,因此得见印度舞娘、大象马戏。鱼龙混杂的,还是人的动念,和人的隐密。
原文载于《看电影》