剧本中规中矩,三星吧!纯商业作品。
但在群星汇聚的年代,挂上周星驰,基本就是经典了。
剧本中规中矩,三星吧!纯商业作品。
但在群星汇聚的年代,挂上周星驰,基本就是经典了。
终于!
经历了一年多的等待,《瑞克和莫蒂》第五季马上要来了,定档6月20日。
官方也发布了正式预告,瑞克穿着狂野,看来又是令人疯狂躁动的一季呐。
不过,在《瑞克和莫蒂》第五季之前,还有一部动画也回归了,刚好填补RM粉们的空窗期。
终于!
经历了一年多的等待,《瑞克和莫蒂》第五季马上要来了,定档6月20日。
官方也发布了正式预告,瑞克穿着狂野,看来又是令人疯狂躁动的一季呐。
不过,在《瑞克和莫蒂》第五季之前,还有一部动画也回归了,刚好填补RM粉们的空窗期。
《外星也难民》第二季
Solar Opposit
艺术的美学精神在于化人至纯,将观众从此案引向彼岸,从现实接入理想,从假丑恶转向真善美。电影同样如此,他不仅在于造梦给人娱乐,而且在于价值循环。激发人的审美情感,产生镜像认同。《埃舍尔街的红色邮筒》美学意味便表现出对人心灵与灵魂的震颤与洗涤。
该电影恰如园子温写给电影的一封情书给无数无名群演的致敬之鲜花。用影像表达了对电影的热爱与对群演的尊重。电影开篇便用一分多钟的长镜头展现了群演
艺术的美学精神在于化人至纯,将观众从此案引向彼岸,从现实接入理想,从假丑恶转向真善美。电影同样如此,他不仅在于造梦给人娱乐,而且在于价值循环。激发人的审美情感,产生镜像认同。《埃舍尔街的红色邮筒》美学意味便表现出对人心灵与灵魂的震颤与洗涤。
该电影恰如园子温写给电影的一封情书给无数无名群演的致敬之鲜花。用影像表达了对电影的热爱与对群演的尊重。电影开篇便用一分多钟的长镜头展现了群演场景。同时,该电影表达了对自由的由衷渴望,电影中的人物几乎同时深陷囹圄,心在枷锁,背负着沉重的西西弗斯巨石。他们因失去失败,得而复失而痛苦。
总之,有意味的叙事形式与价值指向共同带来了丰盈的美学意味。 埃舍尔街的红色邮筒成为原子温队电影理想国的真诚捍卫,对电影群演的默默致敬,更是对人生自由的由衷追求。
似乎在不成文的江湖法则里,必须经历人生大恸、家破人亡,跌至谷底的苦命才俊方能get奇遇,韬光养晦而逆袭——【六指琴魔】也是类似套路,但养成的不是大侠,而是所谓正派眼中的邪魅妖女,
林青霞又一部且美且帅的古装武打片,一把天魔琴引发的血案,为了争夺神器而置道义不顾,明抢暗斗各种阴谋,嘲讽的味道倒是与金庸《倚天屠
似乎在不成文的江湖法则里,必须经历人生大恸、家破人亡,跌至谷底的苦命才俊方能get奇遇,韬光养晦而逆袭——【六指琴魔】也是类似套路,但养成的不是大侠,而是所谓正派眼中的邪魅妖女,
林青霞又一部且美且帅的古装武打片,一把天魔琴引发的血案,为了争夺神器而置道义不顾,明抢暗斗各种阴谋,嘲讽的味道倒是与金庸《倚天屠龙记》一脉相承;
但林青霞饰演的黄雪梅,可比圣母无忌哥哥让人解恨多了,哪有那么多以德报怨啊,人家各门各派为了你手上的琴,可分分钟想着怎么弄死你——所以,黄雪梅变强变厉,一点不含糊地复仇,这才快意恩仇,这才带劲。
本片是青霞和元彪【新蜀山剑侠】后的再次古装重逢,饰演姐弟,而担任武术指导的,也是“蜀山”中饰演刘松仁徒弟的孟海。
93年本片也在上海出外景,有不少夜景,为了找到草木茂盛有丛林感的地点,还要保证剧组好操作、吊威亚,最终是在当时的上海动物园拍的夜戏,青霞说是很奇妙的感受。
午马、林威从【倩女幽魂】斗到本片,另外两大掌门则是徐锦江,和刘晓庆经典版《武则天》里演王皇后的大郑爽,他们的老谋深算,和元彪的阳光潇洒、青霞的悲情沉郁,有着鲜明对比。
而黄雪梅的冷峻酷劲儿,则是林青霞反串男装中少见的,每每伴着急促尖锐、杀气腾腾的古筝曲,天魔琴在她指间颤动的弦就射出一道道寒光,无坚不摧,任何刀枪剑戟都不能挡,尽显绝世高手的霸气、从容和高傲,不怒自威。
张叔平这部片给青霞设计的造型,也是两人数次合作中,排名靠前好看的,虽不及东方不败和天山童姥经典,但也比【火云传奇】、【东邪西毒】、【刀见笑】更美更俊。
这个电影反映的应该是自闭症这个社会团体吧
然而电影中的剧情什么的,说实话并没有太多的悬疑!
至于男角一开始不去举报,在我看来他并不是害怕,而是他不知道他把她杀死是不是一件正确的事,他不懂,他需要学习!他只是一个旁观者,他只是个路人,不知道是不是应该与别人产生交集或者说交际,如果没有他的
这个电影反映的应该是自闭症这个社会团体吧
然而电影中的剧情什么的,说实话并没有太多的悬疑!
至于男角一开始不去举报,在我看来他并不是害怕,而是他不知道他把她杀死是不是一件正确的事,他不懂,他需要学习!他只是一个旁观者,他只是个路人,不知道是不是应该与别人产生交集或者说交际,如果没有他的监控摄像,警察就不能断案吗?要你何用?男角有病,但这样也不代表监控他人就是一件正确的事!
然而真正打动我的是男角他妈妈说的那些话!时间在1:00:00处
生活真的是艰难的,除了钱能解决的事之外还有生离死别这些用钱也解决不了的问题!
一直喜欢用时间是最好的良药这句话去劝解别人,因为人记忆的缘故,它会让我们慢慢去忘记一些痛苦的、不堪回首的、心疼的过去!然而别人始终是别人!
可是在看完那段话后,才知道自己虽不是旁观者!但始终还是个“别人”。
想到了小说经常提到的那三个境界,百度了下
宋代禅宗大师青原行思提出参禅的三重境界:参禅之初,看山是山,看水是水;禅有悟时,看山不是山,看水不是水;禅中彻悟,看山仍然山,看水仍然是水。
我不想在这复述那些话! 有些人可能只会认为只是在矫揉造作!或许吧!
看到第七集
处处都是明朗漫画的即视感,制作技术的进步并没有带来全面的观感升级。莫名其妙的花朵背景,漫天飞舞的数码花瓣也是随处可见的普通效果。
变身动作简化了很多(虽然小狼也给加上了变身新骚招),钥匙的外观“升级”,魔法阵和变身效果也发生了变化,甚至咒语也简化了很多从“隐藏黑暗力量的钥匙”改为“隐藏梦之力量的钥匙”,获取卡牌的咒语从“回到你原来的样子”变成“Secure
看到第七集
处处都是明朗漫画的即视感,制作技术的进步并没有带来全面的观感升级。莫名其妙的花朵背景,漫天飞舞的数码花瓣也是随处可见的普通效果。
变身动作简化了很多(虽然小狼也给加上了变身新骚招),钥匙的外观“升级”,魔法阵和变身效果也发生了变化,甚至咒语也简化了很多从“隐藏黑暗力量的钥匙”改为“隐藏梦之力量的钥匙”,获取卡牌的咒语从“回到你原来的样子”变成“Secure”。
节奏变得慢了,卡牌引起的故事和剧情线似乎变得非常次要。卡牌的属性从比较一元化动词或名变成 “Gravitation”、“Record”、“Seige”这样更加具象、较弱攻击性的属性。飞牌也从鸟翅变成了蝴蝶结状的蝴蝶翅膀,在我这个原作粉看来这个真的是无谓的改进。如果用能十分表达我感受的评论,简直就变成了低幼闹剧,拿掉了原有的最鲜明的色彩,一团和气。
当然说clamp通过这个作品最初想表达的最本质的东西比如说善意、爱和勇气、相信自己“绝对没问题的”,还是在好好的延长着,女主和男主的感情线也在一缕缕的变明晰变坚定。
但是不喜,不看了。
版权所有 禁止转载 谢绝引用
阅读全篇请移步豆瓣专栏: 版权所有 禁止转载 谢绝引用 阅读全篇请移步豆瓣专栏:https://read.douban.com/submit/column/8245946/ 豆瓣首次发布链接:https://read.douban.com/reader/column/8245946/chapter/56590849/
这部剧节奏明快活泼,诙谐搞笑的剧情让人十分喜爱。可以说因这部剧的存在加快我放弃一段感情的释然。其中有个台词印象深刻,大意是对方的出现给你带来无数的明亮。我仔细想了下那个人的存在并没有给我带来想象中的明亮,于是决定还是由自己断舍离这一段不合适的情感。
话说汪俊导演扮演的莫正源,之前非常不喜这个人物,比起圆滑知世故的张德忠而言(《小别离》里汪俊扮演的角色)他总是卑躬屈膝的讨好着前妻与
这部剧节奏明快活泼,诙谐搞笑的剧情让人十分喜爱。可以说因这部剧的存在加快我放弃一段感情的释然。其中有个台词印象深刻,大意是对方的出现给你带来无数的明亮。我仔细想了下那个人的存在并没有给我带来想象中的明亮,于是决定还是由自己断舍离这一段不合适的情感。
话说汪俊导演扮演的莫正源,之前非常不喜这个人物,比起圆滑知世故的张德忠而言(《小别离》里汪俊扮演的角色)他总是卑躬屈膝的讨好着前妻与儿子,又绞尽脑汁周旋在蛮不讲理的妻子。每次家庭重大事情他都一无所知又是最后一位知道的。
莫正源在与妻子吵架完后总是跑到前妻面前感慨万千,无非就是自己当初怎么又选择重新在婚姻中磨合,自己念念不忘前妻做的饭菜,自己不应背叛家庭最终众叛亲离。他总是无法放手一幅前妻的肖像油画,最终由大方的前妻买下了这幅画。
当这幅画从莫正源生命中离去后,前妻和儿子的生活踏上正轨,他们各自找到了归宿。莫正源似乎在结局中有所着落,看到前妻寻觅良人后他有些落寞的样子真是愈发让观众觉得无奈。
莫正源的存在,他未曾参与自己的家庭,他又想让自己成为没有负罪感的人重新融入家庭。这部剧在提醒着现实中无数的莫正源,当你背叛了家庭的时候也不用洋洋得意,那一刻你就彻底失去了回家的路上……
对于这部电视剧,正因为莫正源的出现,多了思考的意义。
插个题外话,汪俊唯一一次对外沙发采访就是为这部剧,汪俊坦诚的说道自己之所以要参与这部剧是为了实现自己的演员的梦想,当初自己演一部剧因为同时存在另一个演员,这样的竞争让汪俊的心理有所负担,他暗暗发誓自己要做一名好导演再出演自己的作品。最终汪俊实现了自己的理想。
这部电影依然是充满多兰影子的作品。或多或少,鲁伯特是小时候的多兰,约翰是现在的多兰。也可以说,鲁伯特是我们每个人的小时候,约翰是我们所有成年人。
都说多兰的作品局限于自己的舒适圈。我不认为,我觉得多兰只是在一边拍电影一边剖析自己剖析“人”,剖析“人与人”。人与人是平等的,但是悲欢并不相通,多兰在渴望平等,并且用自己的方式告诉大家,让大家明白“平等”。
我觉得多兰不必刻
这部电影依然是充满多兰影子的作品。或多或少,鲁伯特是小时候的多兰,约翰是现在的多兰。也可以说,鲁伯特是我们每个人的小时候,约翰是我们所有成年人。
都说多兰的作品局限于自己的舒适圈。我不认为,我觉得多兰只是在一边拍电影一边剖析自己剖析“人”,剖析“人与人”。人与人是平等的,但是悲欢并不相通,多兰在渴望平等,并且用自己的方式告诉大家,让大家明白“平等”。
我觉得多兰不必刻意如何,好莱坞不是影视成功的代名词。像影片里的约翰,生活是属于自己的,自己要明白自己要什么。而电影虽然是属于人类共同的,但是当导演拍电影时,就是属于导演的。他要怎样谋篇布局,如何展现……这时出现的各种小想法,墙上挂张画没有为什么就是喜欢、特写一组镜头,也没有为什么,就是因为它美。 和许多为剧情为角色设置的特定镜头相比,个人认为这样随机充满个人意味的细节,不仅很有个性还给影片带来更加随性的美,反而更加松弛一些。
这部电影个人觉得,剧情还是比较普通的,但是很完整,故事双线叙述得很规矩。我觉得最吸引我的是开头,还有就是影片里面对自我认同感、人生的探讨,包括对是否要知道名人隐私的思考。 对于明星隐私这点,我觉得无论观众知道还是不知道明星的隐私,知道的是真是假,都绝对不会一直是好事。明星天生就是一个会饱受议论的职业。总归一句,人们是平等的,我们都要明白自己想要什么生活,明白自己是谁。但是还要明白自己做得再好也无法管制别人的行为,别为一些不相干的人而伤害自己。
人类的悲欢并不相通,可是我们只想追求一定意义的平等。不喜欢电影很正常,不喜欢lgbt 很常见,不喜欢黑人有很多人,不尊重女性也总存在……但是我们所有所有人生来平等,尊重是最基本的。也希望身处不被接纳境况的人能首先坦然认识自己,才不会像约翰一样感觉自己偷走了别人的人生。
看完多兰导演的所有电影,喜欢这个自我可爱的孩儿!
46岁的男主,在2020年疫情初期遇到了老友,老友说他变成了龌龊的大人。
面对在一起9年的未婚妻,两人分开前,他拿着一直夹在书里的初恋寄来的明信片,淡漠的说“外面雨很大,要不要带把伞”。那种淡漠毫无感情,把9年的未婚妻,当作是路边见到的随便的谁。
再倒回去,苏在酒吧门口的贩卖机前对他说
46岁的男主,在2020年疫情初期遇到了老友,老友说他变成了龌龊的大人。
面对在一起9年的未婚妻,两人分开前,他拿着一直夹在书里的初恋寄来的明信片,淡漠的说“外面雨很大,要不要带把伞”。那种淡漠毫无感情,把9年的未婚妻,当作是路边见到的随便的谁。
再倒回去,苏在酒吧门口的贩卖机前对他说“我很擅长找到绝望的人”,那时说的大概没错。
1999年结束,他邀请初恋同居结果变成了分手,初恋说太普通了,她说的最后一句话是“下次我带CD来”。
电影没有讲为什么初恋分手,看起来有点像是花束般的恋爱,甚至过程中多次代入了苏打是男主,是个他的角色,够丧。
电影里一直提到太普通了,而我们大多都是这样太普通了,跟其他人一样,在大时代下的小人物。顺着时代,顺着社会要求,囤粮,戴口罩,打疫苗,结婚,找工作,完成社会使命。
电影倒着讲完25年,46岁的他也无法成为大人,他和他身边的人的故事讲的也七七八八,是个值得二刷的电影。但我又讲不出什么专业水准,最近这两部太阳国的爱情片,都讲的还不错,没什么夸张,好像就在身边。
像是我和一个朋友的选择,同样的时间,遇到了相似的爱情,不说彼此的感情,只说遇到的对方现实条件非常相似。2年前我24岁,朋友26岁,我很迅速的做出了选择,开始了我的爱情,觉得勇敢一下没什么,就算结局不好也有美好的过程。而她始终与对方保持暧昧,甚至在男生马上表达的时候,她聪明的避开了。2年后的现在,我分手了,她始终都没有开始她的爱情,且现在她也准备告别对方。
我们对于爱情做出了相反的选择,我在最开心的时候,劝她最好去试一试,甚至对她油盐不进的样子有些生气,但她清楚的知道自己要感受的是什么,所以做了自己的选择。我们选择了2条路,但有一样的结局。
好像人这30000多天一样,结局都是离开和告别。