8.0 纪录 纽约街景地铁景象画外读信 信中的人情冷暖与异乡画面交叠 对异乡的感受每分钟都太真实 写给母亲的诗 像是杜拉斯的影像书写 用声画对位展现浓烈乡愁
7.5 爱情文艺 献给雨天曼哈顿的情书 闪烁着梦幻光彩 对爵士乐的钟情 讽刺电影圈百态 十年来最刻薄最可看 就爱灰色天空和虚伪的人们 极尽浪漫与自嘲的剖析 质感轻盈又沉
8.0 纪录 纽约街景地铁景象画外读信 信中的人情冷暖与异乡画面交叠 对异乡的感受每分钟都太真实 写给母亲的诗 像是杜拉斯的影像书写 用声画对位展现浓烈乡愁
7.5 爱情文艺 献给雨天曼哈顿的情书 闪烁着梦幻光彩 对爵士乐的钟情 讽刺电影圈百态 十年来最刻薄最可看 就爱灰色天空和虚伪的人们 极尽浪漫与自嘲的剖析 质感轻盈又沉重
6.7 急救医生无力回天时的无奈崩溃 不再拘泥于救生才能打开心结 用通灵的眼透视挣扎的灵魂 纽约底层人民的血泪众生相 夜戏堪称典范 地狱般残酷而浪漫
6.0 童年 迷影博物馆听障 影像声音设计顶级 给默片和纽约的情书 彩色黑白两条线交叉剪辑 无声的倾诉很动人 奇巧而真挚
6.3 犯罪悬疑动作小说改 剧情人设到位气氛超棒 灰暗冰冷的格调 独具一格的惊悚气息 节奏优美人物塑造传神 细节处处体现90年代的纽约 小男孩极为出色 男主越老越有劲
7.1 犯罪悬疑人性黑幽小说改 拆迁故事 城市建基于罪恶的土壤上 复原50年代的纽约油彩饱满 爵士乐大赞 配乐与画面相互缠绕的段落太妙 妥瑞氏症演得神灵活现
6.8 将中产送回过去重审自我 少年向往中年的成就 中年追忆少年的轻狂 非常纽约充斥着小资的自恋和自怨自艾 嘲讽攀龙附凤现象更衬出真诚干事者的落寞
8.3 歌舞爱情 艺术家纽约生存写照 立意表演无懈可击 生活化贴近真实 感人至深久久难忘 人生态度令人感怀与热爱 主演全是96原卡
8.7 喜剧 电视剧版纽约我爱你 关于爱的8个真实故事 缘分奇妙至极 让人蠢蠢欲动有所期待 认清和找到自我 不管和谁在一起都不放弃自我 细节很动人
8.4 纽约色情产业浮世绘 自由放纵的70年代 商品社会脆弱的亲密关系 客观剖析底层被欲望驱使的人生 有种真实残忍的美感 露鸡比露奶多
7.6 爱情 12个短片 写给纽约最奢侈的情书 市井百态尽显其中 更具包容性风格更多元 用快节奏叙述自己的特立独行 段落之间缝合漂亮互有交错 极具文艺范又不乏浪漫气息
7.2 三段式文艺小品 三个纽约客的故事 风格各异个性十足 伍迪·艾伦最戏谑最生活 弗朗西斯·福特·科波拉和女儿的私人童话 马丁·斯科塞斯镜头音乐相得益彰真性情
7.6 喜剧默片 写给纽约的情书 献给默片的挽歌 旧事物拼命坚持也不免淘汰 小聪明的桥段结合的太微妙 细节充满创意和灵感 外景保留了大萧条前期的纽约
欲知片名,加入Q群:70字标签检索群(643753465)。
我给几万部电影做了标签,长度70字左右,能让人在1分钟内了解作品的优点,支持任何关键词检索。
好看 女主可爱 剧情轻松 男主也看着舒服
是吃饭的时候的下饭剧
我溺…水了…Oo゜゜○。○゜。O°o○。o゜○。゜O○。°゜O○。°○o°○o○゜o。O゜○。゜。゜○。○゜。O°o救命…o゜○。゜°○o°○o○゜oO゜○。°o○。o゜○。゜O○O○。°○o°○o○咕噜咕噜゜o。O゜○。゜。゜○。○゜。O°o○。o゜゜○。○゜。O°o○。o゜○。゜O○。°゜O○。
好看 女主可爱 剧情轻松 男主也看着舒服
是吃饭的时候的下饭剧
我溺…水了…Oo゜゜○。○゜。O°o○。o゜○。゜O○。°゜O○。°○o°○o○゜o。O゜○。゜。゜○。○゜。O°o救命…o゜○。゜°○o°○o○゜oO゜○。°o○。o゜○。゜O○O○。°○o°○o○咕噜咕噜゜o。O゜○。゜。゜○。○゜。O°o○。o゜゜○。○゜。O°o○。o゜○。゜O○。°゜O○。°○o°○o○゜o。O゜○。゜。゜○。○゜。O°o○。o゜゜有........没有人....救……我……○。○゜゜○。○゜。O°o○。o゜○。゜○。○゜。O°o○。o゜゜°○o°○o○゜o。O゜○。゜。゜○。○゜。O°o○。o゜゜○。○゜。O我要…沉下去…了°o○。o゜○。゜O○。°゜O○。°○o°○o○゜o。O゜○。你...再也见不到我了...゜。゜○。○゜。O°o○。o。○゜。O°o○。o゜○。゜O○。°゜O○。°○o°○o○゜o。O゜○。゜。゜○。○゜。O°o○。
大家好,欢迎来到“烂片观众室”
我是不爱看烂片的诸葛小乔
但是看烂片也要开心呀
大家好,欢迎来到“烂片观众室”
我是不爱看烂片的诸葛小乔
但是看烂片也要开心呀
(有剧透,介意慎点)
“在我看来,《Sing》系列不仅仅是要给我们分享动听的音乐和一个幽默有趣的合家欢故事,它更是在用最简单的情节,教给我们人生中最重要的道理之一:如何追梦,如何成功。”
《Sing》系列作为最近少有的续作没垮掉的系列电影,这一次依旧没让我失望:
(有剧透,介意慎点)
“在我看来,《Sing》系列不仅仅是要给我们分享动听的音乐和一个幽默有趣的合家欢故事,它更是在用最简单的情节,教给我们人生中最重要的道理之一:如何追梦,如何成功。”
《Sing》系列作为最近少有的续作没垮掉的系列电影,这一次依旧没让我失望:歌曲的选择以及安排依旧恰到好处,同时配上虽简单但是不落窠臼的动人故事,依旧围绕着追梦与成功。相比于《Sing1》,《Sing2》将舞台从之前的小剧院搬到了更大的舞台,主角团追梦所遇到的阻碍更是和之前不是同等层次。那么这次,《Sing2》又想通过主角团的故事告诉我们什么呢?
1.考拉巴斯特穆恩:我想,所以我敢;我敢说,所以敢做!
剧场的经理巴斯特先生不仅再次负责贡献了诸多笑点,他一贯的乐观精神也从第一部延续到了第二部。虽然平时看起来,他对谁都会摆出一副笑脸,对任何人都说“我能搞定”,但实际上作为剧院的经理,他身上的担子其实是最重的:他担负着所有人的梦想。有时,责任越大,会使我们变得更慎重;然而在巴斯特先生这里,责任大,更要无所畏惧。因此他才会不顾一切地夸下认识柯雷·卡洛威的海口,接下3星期打造一个完整演出的“不可能任务”。有时,其实我们缺少的就是这样敢于直面挑战、敢于冲一把的一腔孤勇,因为接下了极难的挑战,所以不敢停下,只能勇往直前,当终有一天我们暂停歇息时,才恍然大悟:原来困难也不过如此。
2.考拉巴斯特穆恩:因为责任,我亦更敢和威胁说“不”!
这次巴斯特先生除了要完成一个不可能的任务之外,还遇到了另一个极大的困难,就是来自更强者的刁难——也就是剧中的克里斯托先生。剧中,克里斯托先生让巴斯特先生把主角换成自己的女儿,让巴斯特先生请来柯雷·卡洛威,如果做不到就要把他从窗户丢下去。在现实生活中,何尝没有一些人靠含着金钥匙出生一手遮天,而无数真正有才华却无背景的人永远要看这些人脸色行事。在剧中,巴斯特先生冒着被扔下楼的风险,最后坚持把主角换回Rosita,并完成了演出;而现实中的我们,也要勇敢的对来自强者的刁难“不”,因为除了我们自己,没人能对我们的梦想负责。
3.猩猩强尼:成功不等于受苦;要对贬损和霸凌说“不”!
这次强尼主要面对的从家人变成了一位著名舞蹈家,从这段的配乐来自《罗密欧与朱丽叶》可以看出,这位舞蹈家主张的是古典派,他的口头禅也是“他们在受苦,所以他们成功”。生活中也确实有不少这样的例子:如芭蕾俗称“在刀尖上跳舞”,演员因为有畸形的脚所以才完美;如莫扎特吃尽了生活的苦,所以才有了他完美的作曲;如费雯丽极度抑郁甚至发疯,所以才有了银幕上经典的角色。于是这一切给了我们一个刻板印象:就是一个人很成功,那么他同时一定很痛苦。在导演看来其实并非如此,所以他用强尼的反击和胜利来阐述自己的观点:成功首先源于兴趣和热爱,正如强尼对街头的舞蹈家Nooshi感兴趣,并在她的引导下开始学习并爱上了街舞;成功也源自于循序渐进的尝试,只要你敢于踏出每一步,就能慢慢从最简单的跟随音乐摆动变成做更难的动作;最后导演也用强尼的胜利告诉我们:成功不分优劣!在电影里,不管你是跳古典舞还是街舞,只要你认真做到了最好,那就是成功,没有古典舞就是高贵街舞就是三流艺术之说;在现实中,不管你学了什么专业,不管你从事什么工作,也是只要你踏实认真做到你可为的最好,你就是成功的。成功永远不分大小,任何形式的追梦都不丢人。所以当你在认真勤恳地为梦想努力时,就大胆对嘲笑你和霸凌你的人说“不”吧!
4. 猪妈妈Rosita:因为重视,所以胆怯,所以更要勇往直前
片中的猪妈妈Rosita将要实现她从小的梦想:在红滩市的舞台上表演,还是女一号。然而在表演时,向来没有惧高症的她却害怕了起来。有的时候我们可否有同样的经历,因为重视。所以想要认真做;因为不想遗憾,所以更会畏手畏脚。恰恰这是过分重视的表现。其实,越重要,越需要放开手脚,放手开干。正因为想要做成一件事情,所以更不能从一开始就怀疑自己。我们有的时候,恰恰就缺少那临门一脚。只要一使劲跨过这个坎,也就会发现其实没什么好担心的。
5. NANA:你觉得自己够好吗?
虽然第一部中感觉NANA这个角色有些仗着自己以前是大明星端架子,但到了这部才发现她是最有智慧的人之一。她的一席话可以说是整部电影要阐述的中心:要成功,首先要相信自己——所以,“你觉得自己够好吗”?
剧中巴斯特先生因为被星探说“不够好”,就立马开始了怀疑人生模式,像极了生活中的大多数人:因为身边人一句贬低,就觉得自己啥都做不好。这时候我们就需要好好的问问自己:“你觉得自己够好吗?”其实,正如Nana所说,如果轻易就被身边一些无关紧要的贬损影响,轻易就相信他人一句随口的否定,那么你的确就是不够好,因为你连自己都不相信,追梦的第一步你都没有迈出去。追梦,首先要相信自己,觉得自己足够好,觉得自己能成功。“成功需要自信,勇气,坚持,如果这些你都有,你又何必搭理一个跟你不熟的陌生人对你的否定呢?”
所以朋友们,追梦其实就像《Sing2》里那样简单:假如你有一件非常想做的事,同时你也自信,勇敢且愿意坚持,那就让所有的否定和怀疑都滚开吧!因为我知道,我足够好,且我一定会成功!
认识“苏打”菅田将晖,源于他的一次漫改作品,在里面饰演一个反派暴力角色,一开始并不是特别喜欢她,也没有对他的颜值特别感冒,可是看多了他的作品之后,发现他真的是一个很努力的人,演什么像什么。这些年下来,似乎在他所演的作品里面,他的角色造型、设计也变化也越来越大,跨越的程度也越来越广,但饰演暴力的少年通常还会是他的主题,不过,每一次都会有新的突破,让人看到更加精彩的他,这一次的《笨蛋太郎》依然很
认识“苏打”菅田将晖,源于他的一次漫改作品,在里面饰演一个反派暴力角色,一开始并不是特别喜欢她,也没有对他的颜值特别感冒,可是看多了他的作品之后,发现他真的是一个很努力的人,演什么像什么。这些年下来,似乎在他所演的作品里面,他的角色造型、设计也变化也越来越大,跨越的程度也越来越广,但饰演暴力的少年通常还会是他的主题,不过,每一次都会有新的突破,让人看到更加精彩的他,这一次的《笨蛋太郎》依然很精彩。虽然豆瓣上的评分对这部作品来说,似乎稍显低分,可是依然不能阻挡我对它的喜爱,哪怕看的过程是纠结的,难过的,压抑的,心疼得甚至要呕吐,还是会觉得,主题很丧,也是现实导致的,导演的电影想展现的,只是另一个我们不愿意去靠近的“灰色”世界,像家喻户晓的是枝裕和导演的《无人知晓》一样。毕竟大森立嗣导演本身就是一个很擅长观察社会现状,表达社会问题的人,他视觉独特,情感细腻,不管是以往的《真幌站前狂想曲》、《再见溪谷》、《家族的国度》、《濑户内海》还是树木希林老师的遗作《日日是好日》,他都能够在各种各样的题材之间自如转换,不论是犯罪片、喜剧片,在他的掌控之下,情感的流露一定会是特别出彩和细腻的,也能将观众的心,时刻揪着,随着电影节奏起伏、跌宕。《笨蛋太郎》也是这样,满屏的压抑,悲伤,狂暴,残忍,没一个人的存在是正确的(三位主人公的内心独白),不管是活着还是死,都如活死人一般。社会、人性,教育,通通没有意义,到处都是压抑,宗教,谎言,狂妄,自大,强者论,偏颇,活该。“祈祷。活着。死。”就是三个出身不同的哥们的内心自白。到处都是嘶哄、讥讽、嘲笑。家庭的不管不顾和社会的冷漠,在迷途中的他们,没有信仰,没有坚持,也没有关爱。就如片名《笨蛋太郎》一样,从未上过学,从未被母亲正眼相看过的太郎或者叫吉住(YOSHI饰),他被叫“太郎”也是有原因的。因为,一开始被英二问到名字的时候,他就没有回答,英二(苏打饰)和杉尾(仲野太贺饰)就和他说,“没有名字的人,都叫太郎,杉尾家的狗狗也没有名字,所以它叫太郎。”但实际上,他们三个人都是处于社会边缘的人物,即便他们还是学生,还是未成年人,可是他们已经被抛弃,“有名无姓”一样,名字已经不重要了。名字,对他们来说,不如说只是一个身份的辨认,没有任何意义。还不如那个整天在河边唱着“我的名字叫小蓝,以后一直都是,即使我长大了,也不会改变。”的残疾女孩来得正面和有意义。所以,他们一直在质疑,一直在质疑,自己的存在是否有意义?自己到底是活着,还是死去?是活着,还是只是仅仅是活着?从他们的质疑之中,我们也可以看到他们的无奈和彷徨,他们的不堪与痛苦。电影里,最震撼人心的场景之一,或许也是那个带有宗教意味的场景了。他们三个人到了那个他们之前偷披萨车的作案现场,晃晃悠悠之中,闯入一群黑衣人的祭奠仪式之中,在充满讽刺意味的镜头之前,英二问杉尾他们,我们到底是否活着?不由得让我想起了斯坦利·库布里克的《大开眼界》里面,阿汤哥闯入的那个邪教里面,见到了他此生难忘的祭奠,是梦还是现实?是真的,还是假的?亦梦亦幻,暗黑又诡异。在接二连三的“求证”过程中,三个人也各有各的受伤之处,血腥、暴力、无解。最后,内心“寻死”和“求活”的两个人,英二和杉尾都相继死去,只剩下“祈祷”中的太郎,刁然、孤立、无援。回望他们经常聚集的那个河边,他们曾逗趣地说,“肮脏的河流似乎比以前更深了。”其实,河流还是那条河流,只是他们经历的事情多了,他们看到的事情,失望的事情,无法改变的事情,都渐渐地多了,才会觉得河流越来越深,甚至可以毫无忌惮地吞噬生命。不管是因为雨中翻船而死去的那个小胖子,还是最后躺在河边再也起不来的英二,都是一条条鲜活的生命。在追求自己的生命意义中,离地面越来越远,越来越远,想象中,他们都在飞翔,内心的独白里,他们自认为自己确实是在飞翔,可离开地面的他们,实际上,没有飞翔,是困兽,也是牢笼之中待宰的猎物。就比如,英二打了黑帮的吉冈,从此就处于被追杀的状态,一次次地被打,一次次地受伤,连他自己也只能苦笑地表示,身体麻木了。强奸未遂的杉尾,求爱也一塌糊涂。三个人联合起来去抢劫路人,结果也没有真正的成功,路人反击起来也很是有能耐。拿着抢来的枪,太郎到处跑,到处欺负大人,最后,也空空如也,除了发泄情绪,没有任何人可怜他,连他亲生母亲,也只有在生命受到威胁的时候,才正眼看他,祈求不被杀害。太多太多的探索,太多太多的犯罪和自我堕落,没有给他们带来任何裨益,家庭的忽略和社会的冷漠,将这几个迷途的羔羊,送上了地狱,没有机会折返人间,空留悲戚与无奈。他们不是强者,他们也不是应该被可怜的弱者,他们只是对自身的自由有许多不确定感,对自身的根本存在有太多的不确定感。如《存在主义咖啡馆》里写的,「我们对自由的许多不确定感,其实是我们对自身根本存在的不确定感。」他们的崩溃,来自社会、来自家庭,也来自自身。毕竟,雪崩时,没有一片雪花是无辜的。但,他们虽“笨”,尤不该死。因此,在这么多颓丧又黑暗的情节里面,我怎么也忘不了杉尾的自杀,怎么也接受不了,他的自杀。那一片红到发暗的血泊,是热的,是滚烫的,是无处安放的不安啊。尽管太贺的戏份相对来说比较少,可最后这一枪,真的非常出彩,虽略稚嫩,但与角色的归宿非常贴合。而苏打饰演的这个英二,亦然。这个用尽全力去传达哀伤与绝望的人,苦苦寻求生存意义的年轻人,他的死,反倒是一种浪漫(在河边睡去),只可惜了崩溃大喊的太郎。可我也依然选择去相信,他的嘶吼,一定程度上,也夹杂着绝望与希望,和英二他们度过的这一段时间,他有在成长;和英二他们度过的这一段时间,疯狂、但对他来说,也弥足珍贵。或许,这也是导演有意安排的最好的结局,寄希望于明天,哪怕世界已经破碎,哪怕河流已经肮脏、变深,也要留下一点点什么,来见证、述说这些不美好。《笨蛋太郎》,不笨!
如果不是因为很多电影都憋着大招,大年初一才上映,导致现在影院几乎没什么可选的片子,我大约不会去看这部电影的。本身就对摔跤运动没什么兴趣,更不了解摔跤娱乐是什么、WWE是什么。然而,并不妨碍从心理学角度去看这部电影所传递的东西,也不妨碍我们可以从中获得一些启发。
13岁,Raya为了满足家人的要求,加入
如果不是因为很多电影都憋着大招,大年初一才上映,导致现在影院几乎没什么可选的片子,我大约不会去看这部电影的。本身就对摔跤运动没什么兴趣,更不了解摔跤娱乐是什么、WWE是什么。然而,并不妨碍从心理学角度去看这部电影所传递的东西,也不妨碍我们可以从中获得一些启发。
13岁,Raya为了满足家人的要求,加入了娱乐摔跤行业。如果不了解的人可以百度一下,娱乐摔跤是一项需要配合的体育项目。如果配合的不好,拳拳到肉的击打中就可能受伤。Raya全家都在从事这个职业,并开了自己的擂台,虽然收入微薄。如果能参加美国著名的WWE比赛,对娱乐摔跤的职业运动员而言,是一种无上的骄傲。
马天明并不是一个很讨喜的人物,他出身于市井,贪财胆小又狡黠,他的人生观就是认命, 不同阶级的人有不同的命。这个世上他只在意自己的兄弟小四和朋友阿力。这样一个小人物在遇到地下党员蔡里昆之后,他的人生轨迹完全改变了,被迫卷进了一场又一场的危险之中。最终,蔡里昆为了研究炭疽细菌而英勇捐躯,马天明被蔡的行为触动,决心从此过上不一样的人生,听从自己内心最正确的选择。这部剧最打动我的地方是马天明内心的转
马天明并不是一个很讨喜的人物,他出身于市井,贪财胆小又狡黠,他的人生观就是认命, 不同阶级的人有不同的命。这个世上他只在意自己的兄弟小四和朋友阿力。这样一个小人物在遇到地下党员蔡里昆之后,他的人生轨迹完全改变了,被迫卷进了一场又一场的危险之中。最终,蔡里昆为了研究炭疽细菌而英勇捐躯,马天明被蔡的行为触动,决心从此过上不一样的人生,听从自己内心最正确的选择。这部剧最打动我的地方是马天明内心的转变和人物的成长。秦俊杰的演绎细腻又充满了层次,人物早期的油滑市侩和后期的悲情都让人印象深刻,非常有说服力。
《因迈思乐园》测评
1、剧作内容(题材、人物、剧情、思路)
从题材上来看,还是目前互动剧最热衷的悬疑+科幻,并不出新;人物形象单薄,人物信息除了最基本的身份(女性、母亲)外,其家庭背景、职业信息、感情经历等均没有给出交代;剧情是普通的科幻+悬疑片套路(醉心发明的科学家精神失常,决定用其创造的游戏世界取缔真实的人类世界,女主被迫卷入这场阴谋,由此展开冒险),也没有什么出
《因迈思乐园》测评
1、剧作内容(题材、人物、剧情、思路)
从题材上来看,还是目前互动剧最热衷的悬疑+科幻,并不出新;人物形象单薄,人物信息除了最基本的身份(女性、母亲)外,其家庭背景、职业信息、感情经历等均没有给出交代;剧情是普通的科幻+悬疑片套路(醉心发明的科学家精神失常,决定用其创造的游戏世界取缔真实的人类世界,女主被迫卷入这场阴谋,由此展开冒险),也没有什么出新的地方,且由于女主人物信息的缺失,显得母女这条线尤为不合理,女孩的父亲在哪里?为什么下雨了还要去游乐园?女主在真实世界里遭遇了什么以致会出现选择留在游戏世界还是真实世界这个选择?这些问题都亟待解决;整体思路方面,真实世界VS虚拟世界,理想VS现实,是目前前五集中探讨的哲学观念,但探讨停留在表面,并不深入。
2、用户反馈
豆瓣数据:
9月15日发布,截止9月23日,将近一周的时间依然没有有效评分;66条短片,差评多于好评,好评集中在对互动剧这个新型影视形式感到惊喜,差评集中在互动剧中“游戏”的成分太重且并没有做好
微博数据:
官方微博粉丝数量一万,但从单条微博来看,点赞数、评论数、转发数寥寥无几(有2-3条微博显示有较多评论数,但点进页面后只看到三四条评论,判断数据有水分)
朋友圈公众号数据:
有一定关于本剧的公众号文章,但阅读数量和点赞数量均不算高
3、交互设计
体验感较差,互动设计方面有些互动存在感太弱,基本上没有存在的必要(比如女主要掉下去的时候点击屏幕抓树枝,女主逃跑的时候点击屏幕让女主跑步加速???)有些互动选择完全没有“选择”的必要(例如女主在面对人质挟持时,居然出现安抚敌方,还是挑衅敌方的选择,这是个人都会选择安抚吧???)甚至还有超级马里奥小游戏这种无脑互动存在;互动过程稍有卡顿感;VR视角比较新颖;交互设计整体来说是为了互动而互动,还是剧情在服务互动,而不是互动服务剧情,让互动帮助剧情进行更好的表达。
《无限风暴》讲述了Pam Bales的真实故事。Pam Bales是一位经验丰富的徒步旅行者。2010年,在一场暴风雪中,Pam Bales(Naomi Watts饰)登上了华盛顿山,在下山的路上,她遇到了一个孤独的、被困的男人,她勇敢承担起责任,义无反顾地在夜幕降临之前把他带下山,他们没有屈服于风暴。该电影这种缓慢的节奏对一些观众是没有吸引力的,但是我几乎感觉到
《无限风暴》讲述了Pam Bales的真实故事。Pam Bales是一位经验丰富的徒步旅行者。2010年,在一场暴风雪中,Pam Bales(Naomi Watts饰)登上了华盛顿山,在下山的路上,她遇到了一个孤独的、被困的男人,她勇敢承担起责任,义无反顾地在夜幕降临之前把他带下山,他们没有屈服于风暴。该电影这种缓慢的节奏对一些观众是没有吸引力的,但是我几乎感觉到了风雪的冰冷。
Naomi Watts把她所有的一切都投入到了这部生存主义电影中。不化妆素颜上镜。极端条件下几乎是Naomi Watts独自撑起来这部电影。她的表演毋庸置疑。因为它不仅仅是充满曲折、失误和险情的生存故事。当你了解更多有关人物的背景故事时,这个电影变得越发沉重起来。它关乎沉沦,关乎悲伤,关乎绝望,关乎面对痛苦的坚持,这段危险的救援算是对彼此的自我救赎。Naomi Watts好像特别爱拍这种劫后余生的电影。起码我获得了一些鼓舞人心的东西。
另外这名看似自杀自暴自弃的男子似乎不值得挽救,所以我觉得营救工作做得有点过火。如果你看了这部电影,会发现大部分内容都是他们走路和摔倒的过程,不断重复,有慌不择路,也有身不由己。结尾处知道Pam Bales是因为两个孩子死于煤气泄漏而深感难辞其咎,对于整个故事的叙述表达也就释然了。
说说Naomi Watts。
从《穆赫兰道 》到《21克》到《刺杀尼克松》再到《金刚》乃至《海啸奇迹》,娜奥米·沃茨的表现都相当亮眼,很讨人喜欢。此外,她的主要作品还有《面纱》《东方的承诺》《午夜凶铃(美版)》《胡佛》《分歧者》等,表现也都不错,只是影响力上稍微弱了些。对于我来说,对Naomi Watts形象更为熟知的莫过于《金刚》,娇小玲珑的她,在高大威猛的金刚面前一幅楚楚动人我见犹怜的感觉,给人留下了极为深刻的印象。对于Naomi Watts来说,除了《金刚》之外,超一线大制作并不算多,所以她作为国际一线的时间并不长。2013年Naomi Watts主演的《戴安娜》本来寄予厚望。但是这部影片却是讲述戴安娜的一段主动出轨的婚外恋。白月光成了荡妇!这彻底惹恼了西方世界,于是批评如潮,差点淹没了我见犹怜的Naomi Watts!
对比起来,Naomi Watts与克里斯汀·斯图尔特版本的《斯宾塞》相比不遑多让。都是戴安娜,小K入围了奥斯卡最佳女主角,而娜奥米·沃茨则只入围了金酸梅奖。和艺术无关,与政治有关,就像经典的《肖申克的救赎》与《阿甘正传》。
无独有偶的是,该电影与瑞茜·威瑟斯彭主演的《涉足荒野》如出一辙,都是改编于真实故事,通过远足登山自我救赎重新面对社会的一种方式。瑞茜·威瑟斯彭同样入围了奥斯卡金像奖、金球奖最佳女主角,而Naomi Watts的《无限风暴》依旧无人问津。当然时代不同,作品相差8年,两名女主角也相差8岁。
也是,Naomi Watts太老了,以54岁高龄出演这种尺度的小制作是否值得?不过表演手段丰富,感情表达也做到了纤毫毕现。我想,我能分辨出她的惊恐与焦灼,能体会到她濒于崩溃内心深处的伤悲。
这,与经历有关。
追平了《中国奇谭》后,我便开始追《伍六七》,看了《伍六七之暗影宿命》更新的三集后,有些上头,于是为了弄清整个故事线,去追了前三季,越看越喜欢。
《伍六七》的口碑极好,目前第一季的豆瓣评分8.8分,第二季《伍六七最强发型师》9.1分,而第三季《伍六七之玄武国篇》9.0分,都在9分左右,应该算是有口皆碑了。
追平了《中国奇谭》后,我便开始追《伍六七》,看了《伍六七之暗影宿命》更新的三集后,有些上头,于是为了弄清整个故事线,去追了前三季,越看越喜欢。
《伍六七》的口碑极好,目前第一季的豆瓣评分8.8分,第二季《伍六七最强发型师》9.1分,而第三季《伍六七之玄武国篇》9.0分,都在9分左右,应该算是有口皆碑了。
作为一个新入坑的剧迷,先聊聊我为什么喜欢这部动漫,然后再分析一下第四季《伍六七之暗影宿命》的剧情走向。
我觉得喜欢周星驰电影的人,应该多数都会喜欢《伍六七》,因为这部动漫,很有星爷电影那味儿,剧情搞怪、搞笑、无厘头,但却有深刻的内核。剧中也能看到很多对星爷的致敬。
如果说连杜琪峰的《毒战》都还是选在内地不知名的小楼小巷发生故事,那么本片从宣传中的“陆家嘴撞车”、“静安寺开枪”、“上海最高点”这些著名地标建筑中不难猜想,实现难度和审查干扰会有多大!
如果说连杜琪峰的《毒战》都还是选在内地不知名的小楼小巷发生故事,那么本片从宣传中的“陆家嘴撞车”、“静安寺开枪”、“上海最高点”这些著名地标建筑中不难猜想,实现难度和审查干扰会有多大!
这是一部现代和古代双重设定的剧,身为心理治疗师的罗开怀接到了一个比较特殊的案件案件的病人车祸后精神恍惚,总把自己想象成古代的王爷,这就是艺克集团的CEO朱宣文,过后罗开怀就开始了对朱宣文的治疗,这治疗期间也发生了好多有趣事和搞笑的事情当然也少不了伤心难过的事,也让我们看看罗开怀怎么治好朱宣文的病呢
这是一部现代和古代双重设定的剧,身为心理治疗师的罗开怀接到了一个比较特殊的案件案件的病人车祸后精神恍惚,总把自己想象成古代的王爷,这就是艺克集团的CEO朱宣文,过后罗开怀就开始了对朱宣文的治疗,这治疗期间也发生了好多有趣事和搞笑的事情当然也少不了伤心难过的事,也让我们看看罗开怀怎么治好朱宣文的病呢
建议先看预告片,电影和预告片一样的水准。
没有看到具体的生活与现实,只有零散又重复的碎片。我把“万岁”理解成坚强有活力,自以为共情能力还可以,但是也没从纪录片里感到人物的坚韧...最后电影结束前的那段鸡汤看得我尴尬到头皮发麻浑身不适感觉无颜面对被我邀请一起来看电影的好友。人物背景不清楚,什么都一笔带过,像个加长MV,说起童年不快乐就放煽情音乐,然后切镜头,也不说为什么不快乐,我是
建议先看预告片,电影和预告片一样的水准。
没有看到具体的生活与现实,只有零散又重复的碎片。我把“万岁”理解成坚强有活力,自以为共情能力还可以,但是也没从纪录片里感到人物的坚韧...最后电影结束前的那段鸡汤看得我尴尬到头皮发麻浑身不适感觉无颜面对被我邀请一起来看电影的好友。人物背景不清楚,什么都一笔带过,像个加长MV,说起童年不快乐就放煽情音乐,然后切镜头,也不说为什么不快乐,我是来看路人哭的吗...镜头晃来晃去得像那种直播题材的恐怖片,看的昏头转向。
本来是被海报吸引去的,难得看到是国产纪录片,还是拍小人物的,激动得连预告片没看就买了票...浪费钱,哭死(′;︵;`)
我这样真正的底层娃儿可不适合看这种电影,觉得矫情极了(??ε??)
以前看电影,看到痛苦和灾难,会劝自己,“假的,都是拍电影,别当真……”
但是这部电影,看到伤心处:“全是真的,全是真的……”
看完很有后劲,
大家跟我讨论讨论吧!
我
以前看电影,看到痛苦和灾难,会劝自己,“假的,都是拍电影,别当真……”
但是这部电影,看到伤心处:“全是真的,全是真的……”
看完很有后劲,
大家跟我讨论讨论吧!
我觉得电影里
触动人的只有母子母女情,
与爱情毫无关系。
啊啊啊啊啊啊,啊啊啊啊啊,啊啊,啊啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊啊
夏日下的沙滩和不尽的浪漫气息结合地非常完美,也更好地衬托出男女主角的分分合合。本片的音乐值得一提:完全用木吉他奏出的音乐非常映衬阳光沙滩的氛围,和充满城市气息的电吉他完全不一样,对人物的心情的烘托很到位。占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符
<
夏日下的沙滩和不尽的浪漫气息结合地非常完美,也更好地衬托出男女主角的分分合合。本片的音乐值得一提:完全用木吉他奏出的音乐非常映衬阳光沙滩的氛围,和充满城市气息的电吉他完全不一样,对人物的心情的烘托很到位。占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符 占字符占字符占字符