然后下一秒,然后一天过一天,直到某天幡然醒悟,原来一辈子就是这么回事。
小吵小闹是不可少的,但是当一天过去,安静下来,想起对方的好,愿意后退一步,愿意换个角度为对方着想,何等平凡的爱情,何等伟大的爱情。
我真的好喜欢Sheila跟Abby这对母女,一个可爱一个帅,简直萌的不要不要的,虽然相比之下男士们显的比较没那么manly,但三季下来,每个角色都成长好多,喜欢他们面
然后下一秒,然后一天过一天,直到某天幡然醒悟,原来一辈子就是这么回事。
小吵小闹是不可少的,但是当一天过去,安静下来,想起对方的好,愿意后退一步,愿意换个角度为对方着想,何等平凡的爱情,何等伟大的爱情。
我真的好喜欢Sheila跟Abby这对母女,一个可爱一个帅,简直萌的不要不要的,虽然相比之下男士们显的比较没那么manly,但三季下来,每个角色都成长好多,喜欢他们面对生活的样子,喜欢他们勇敢去保护心爱的人,喜欢一个一个出现在主角身边又消失的配角,他们让我知道,世间所有的事都有安排,不会无故发生,每个人存在都是有意义的。
又是一篇很老梗的影评,但是在自己喜欢的剧里留下痕迹真好?
一贯主流又相对公允的豆瓣都只有这个评分 可以想象现在国人对国产电影偏见到何种地步 平心而论 电影完全值四星
一贯主流又相对公允的豆瓣都只有这个评分 可以想象现在国人对国产电影偏见到何种地步 平心而论 电影完全值四星 最后 作为国产电影再加一星鼓励下
单论拍摄水平,不及央视。这是大团队和小团队不可逾越的差距。这个片子的剪辑,略杂乱,比如打土豆、这边正在播国内A打土豆,瞬间切到法国土豆泥起司,再回到国内是B打土豆(这里的拍摄手法太一般了,追着几个泡泡,而没有显示出人情的表情变化和力量),最后是A一家吃,法国的无影无踪了。
太湖大闸蟹开场寓意不错,说到养殖用心也不错,瞬间又到荷兰淡水湖“外来物种”“没人吃、很便宜”“涨价20倍”“
单论拍摄水平,不及央视。这是大团队和小团队不可逾越的差距。这个片子的剪辑,略杂乱,比如打土豆、这边正在播国内A打土豆,瞬间切到法国土豆泥起司,再回到国内是B打土豆(这里的拍摄手法太一般了,追着几个泡泡,而没有显示出人情的表情变化和力量),最后是A一家吃,法国的无影无踪了。
太湖大闸蟹开场寓意不错,说到养殖用心也不错,瞬间又到荷兰淡水湖“外来物种”“没人吃、很便宜”“涨价20倍”“开始打螃蟹”回到中国又开始讲述季节,画风转向餐桌肢解螃蟹怎么吃,没毛病。
最终的结尾没有新意(剧中也是):总结陈词。
不过距离舌尖一二差距太大,不论拍摄水平,情感植入,美食介绍水平等等,强制捏在一起,并没有那么可口。
女主和男主选的很好
我刷微博看到了一个片段
然后为了这个片段,找了一中午
找到后,充个会员就开始看了,挺麻烦的
女主、男主选的很好
但是剧情,有点太赶了,像是要赶紧拍完抢档期一样
基本能想到的,就肯定会出现
该反转就反转,看得出来是有经验的团队拍摄的
但是推进太急、剧情过干、铺垫太少、转变太快,但
女主和男主选的很好
我刷微博看到了一个片段
然后为了这个片段,找了一中午
找到后,充个会员就开始看了,挺麻烦的
女主、男主选的很好
但是剧情,有点太赶了,像是要赶紧拍完抢档期一样
基本能想到的,就肯定会出现
该反转就反转,看得出来是有经验的团队拍摄的
但是推进太急、剧情过干、铺垫太少、转变太快,但是一个网络电影。可以拍出这个效果。真的是演员选得好
其次内容硬伤,因为有下一部原因,所以可以不计较。
电影内,那个师弟演的有点猛,用力过猛
如果可以将时间控制在1小时40分
铺垫和转变自然一点,再琢磨一些桥段
这部电影院线上映也可以拿个名次
演员选的好
“孙贵妃体态妖娆,性情狡黠,少成若天性。百般取悦上意,几把这位宣宗皇帝,玩弄在股掌中。”在《中国历朝通俗演义》中,蔡东藩如此评价明宣宗孝恭孙皇后(明宣宗登基时,孙是贵妃,皇后是胡氏,后胡被废,孙成了皇后)。
在涂改了孙皇后的出身(本是永城县主簿之女)、籍贯(本为山东人)和履历(年幼时便入宫),肇赐嘉名(变成孙若微)后,再带上一口宝剑,将谈恋爱、谋杀和治国三重任务集于一身,便成了
“孙贵妃体态妖娆,性情狡黠,少成若天性。百般取悦上意,几把这位宣宗皇帝,玩弄在股掌中。”在《中国历朝通俗演义》中,蔡东藩如此评价明宣宗孝恭孙皇后(明宣宗登基时,孙是贵妃,皇后是胡氏,后胡被废,孙成了皇后)。
在涂改了孙皇后的出身(本是永城县主簿之女)、籍贯(本为山东人)和履历(年幼时便入宫),肇赐嘉名(变成孙若微)后,再带上一口宝剑,将谈恋爱、谋杀和治国三重任务集于一身,便成了《大明风华》——一部“侦探+古装+穿越”的奇剧。它融合了几乎所有能想到的、当下的电视剧流行套路,并将它们的缺点全部继承下来。
《大明风华》试图重新评价“蟋蟀皇帝”朱瞻基(朱亚文饰),并将明代初期治理的主脉捏造成“明成祖—明宣宗—孙皇后”,可创作者们无法指出三人的共同治理思路和风格,只好一律套上关心民瘼、维护稳定、反对阴谋、当机立断、顾全大局之类套子,从而又回到忠奸之辨的旧逻辑中——用对人,国家兴旺;用错人,国家危殆。
不必绝对否定忠奸之辨,但它是用简单思维来图解复杂历史,由此揭示出来的东西远不如它遮蔽的多。可问题是:“民能载舟,也能覆舟”的道理有何难懂,为什么历史上的好皇帝却如此之少?难道仅仅是个人素质问题?
任何治理都建立在具体条件之下,明宣宗能取得一定成就,因为他利用了被长期打压的政治资源——文官集团,而且找到了控制文官集团的办法,即强化内官系统,予以制衡,但这也为明朝后来的衰亡埋下两大隐患。所谓“仁宣之治”,并不是好人战胜了坏人,而是理性设计与操作的结果,并未超出传统治理的框架。
《大明风华》自称“历史正剧”,却刻意回避这段历史运行的真实逻辑,只好在翻案、奇情、宫斗、阴谋上下功夫,则在细节上再用力,服饰与场景制作得再奢华,演员表演再努力(应该承认,剧中王学圻、朱亚文等人的表演非常出彩),依然难脱虚假二字。
这就可以理解,为什么《大明风华》上线后,如此多的观众指责其中的细节失误。其实,历史剧是艺术,不是学术,有些瑕疵并非不可原谅。
比如朱元璋的形象,既然在古代肖像画中存在较大差异,则电视剧选择其一也无不可。
再如片中出现了朱棣率军攻打南京城的“安定门”(并无此门),也可解释成艺术处理。
又如在服饰、礼仪中出现了较多错误,特别是忽略了明初胡服、胡礼风行的大背景,亦无需以专业标准来批评。
观众对《大明风华》如此苛责,恰恰是因为:该剧主题过于薄弱、平庸,给人以强烈的虚假感,而普通观众又不知如何表达自己的感受,只好揪住细节,吐槽不断。
应该承认,《大明风华》在细节上确实下了一定功夫,但主题立不起来,细节经营就变成了贴片——创作者把自认为有趣的东西放进来,以转化观众们的注意力,进一步扩大了虚假感。
在片中,孙若微(汤唯饰)在回答朱棣问题时,竟然高谈“大明土地虽多,却没有一寸是多余的”。在为朱棣挡住暗箭后,孙若微竟然像中枪一样,做了一个豪华的180度大转身,准确投入朱棣怀抱中。更过分的是,孙若微还将过度做作传染给了洋人,她率领洋士兵成功混入天牢救人,离开时,那些葡萄牙人(或西班牙人)竟排成两列,用英语高呼“left—right—left”(相当于汉语队列口号一二一),扬长而去……此时利玛窦还没来中国,秦淮河上洋人们竟已能狂饮、胡闹,更别说近代英语直到16世纪才进入发展期,出现了英王詹姆斯钦定《圣经》英译本和莎士比亚戏剧,此时朱瞻基已去世上百年了。
为了让细节贴片闪闪发光,《大明风华》把倭寇、西洋人、火枪之类“爆点”统统塞了进来,结果却弄巧成拙——卖弄太多,出错的可能性也多。观众确实很少注意到主题上的缺陷,但细节缺陷被放大,亦属得不偿失。
相比于历史基础知识不合格,《大明风华》的故事知识却能拿高分——将亲姐妹(孙若微、胡善祥)设计成从小分别,一起进入皇宫,先后当上皇后;赋予她们反思能力,拥有现代独立人格,却投入最传统的宫斗中;为争皇位,霸道总裁与老实人、阴谋家和狠人的博弈,再度被搬进了明宫中;为增加紧张感,一群“靖难之后”组成的刺客在京城四处招摇,成功将朱瞻基牵扯到三角恋中……这些构思都很专业,只是在不同剧本中已被用滥,组合到《大明风华》中,“风华”遂成杂货铺。
“轻视主题,重视细节技术”,这是当代创作普遍存在的问题。不仅体现在《大明风华》中,在电视剧领域普遍存在,也不仅体现在电视剧领域,在小说、诗歌、舞蹈、绘画等领域中,也是广泛存在。
一方面,现代社会表达意见的渠道更多,呈现出众声嘈杂的面相。艺术作品已很难开启新主题,即使开启了,也很难得到受众的积极回应,给了“为艺术而艺术”“增加专业度”更多的空间。只是“专业度”往往会抵消“创造力”,而缺乏“创造力”,作品只好围绕娱乐性、刺激性做文章。
另一方面,现代化是一个日渐脱离历史智慧、历史逻辑的过程。过去500年间,人类生活发生了剧变,古今之变的效果远远大于历史沿革,这使现代人很难从历史中找到自我定位,产生出戏谑历史的情绪。遗憾的是,这份情绪得到了资本加持,《大明风华》等只能投其所好。
换言之,《大明风华》的故事可以安放到任何时代中,既不反应时代特色,也不承担以史为鉴、实事求是的义务,明代只是包装。通过华丽的宫殿、相对陌生的二线历史名人,创作者们真正想讲的,是一个“爱情加阴谋”的故事。从这点来说,《大明风华》的硬伤在于它的东拼西凑、自甘平庸,而非对历史细节把握不力。
有八卦却无历史,《大明风华》的困境并不是单独的,而是许多自诩的“历史正剧”所共有。批评《大明风华》不难,难的是如何摆脱批量生产《大明风华》式作品的氛围。
上海美术制片厂是一个传奇。举国体制的经济支撑,前赴后继文艺工作者的匠人气质和心态以及永远保持活跃的童真,支撑着这个机构在50-90年代,创造出了一大批让人印象深刻的动画形象。而这所有的一切,是以宝莲灯为转折。
宝莲灯打开的年代,是迪士尼代表的美国文化在国内获得巨大成功的年代。自从94年通过狮子王正式打开内地市场之后。迪士尼一发不可收拾,而其趁热打铁的作品包括97年以希腊神话为背景
上海美术制片厂是一个传奇。举国体制的经济支撑,前赴后继文艺工作者的匠人气质和心态以及永远保持活跃的童真,支撑着这个机构在50-90年代,创造出了一大批让人印象深刻的动画形象。而这所有的一切,是以宝莲灯为转折。
宝莲灯打开的年代,是迪士尼代表的美国文化在国内获得巨大成功的年代。自从94年通过狮子王正式打开内地市场之后。迪士尼一发不可收拾,而其趁热打铁的作品包括97年以希腊神话为背景的大力士,以及98年以中国文化为背景的木兰。。。尤其是后一部,在全球还取得了不小的关注。
可能是早就看到了市场对于动画电影的关注和热爱,99年,倾上美全单位之力的宝莲灯正式上映。开了有记忆以来,中国动画长片,对抗美国迪士尼的先河。
上美对这部影片的投入不可谓不重: 影片投资超1200万,总共绘制逾15万幅动画画面,全片镜头2000多个,人物近50个。 在制作中将每一道工序都细化分工,采用了国际上惯用的先期配音配乐,以及 杜比SRD六声道全数码声录音技术、电脑三维特技等最新技术。 并邀请了一大堆影视巨星参与配音。
虽然这个影片在当年取得了不错的千万票房成绩,但是站在今天的角度来看,上美传统美术片那种活色生香的人物,那种趣味十足的剧情,那种不经意但是让人有所深省的内涵,在本片中都没有表现出来。有人说上美太老了,但是个人感觉,这个影片说体现出来的,是那种孤注一掷般的小心翼翼。
故事的主题虽然还是传统的沉香救母,但是层出不穷的“添加剂”般的创新元素,把这个原本相对传统的故事,破坏的优点支离破碎。
整个影片出现了太多中国的符号,包括敦煌风格、三星堆风格,还有秦始皇兵马俑等等。。。虽然这些都是中国传统古典的文化符号,但毕竟是诞生在不同的朝代。没有任何处理和消化的把这许多元素放到一起,很容易产生非常违和的感觉。尤其是镇守宝莲灯的那个兵马俑,谁能告诉我那是个怎么样奇葩的设定。明明是内地拍摄的动画片,对于古风的理解,为什么如此粗糙、刻意呢?
还有就是人物刻画,几乎全是脸谱化的人物:沉香,就是一个勇往直前,浑身充满bug力量的主角。三圣母,永远都是一脸圣母的平静,虽然影片也没有表现出三圣母是怎么样造福人间的。至于二郎神,不太明白影片对于这个反派的定位,影片最后二郎神和沉香确实是进行了终极大战。二郎神被设计的阴险残忍,并且法术也偏黑暗,全然忽视了二郎神作为养父对沉香曾经的关爱。整个动画片当中,所有主人公的性格,实际上都不是很生动的。
为什么会这样呢?个人认为,主创将精力集中在了人物塑造,人物的美术设计方面,但是忽视了对世界观的营造,而世界观在沉香救母的故事当中本身就是不完美需要进行补全的(沉香救母这个故事本身就是一个佛教故事原型的经变世俗版本,已经褪去了原有的宗教色彩)。人物没有跟环境结合起来,自然非常孱弱
所以上美是呈现了二郎神囚禁三圣母,孙悟空拒绝施救,沉香大战二郎神,沉香斧劈华山救母这一系列的故事,但是却提炼不出来什么深刻的主题,勉勉强强的母爱和坚持,其实都不太能打动人。前者缺少内容的进一步支持(三圣母本身的出场太少,母爱表现力比较弱),而坚持的主题则过于牵强(影片沉香的逆袭是bug,不是坚持)。
而且更为严重的是,由于世界观的设定比较孱弱,宝莲灯这个故事,怎么看怎么都是神仙自己的家事。三圣母是因为不听哥哥的话和怀璧其罪被囚禁的,沉香的诉求是救母亲,舅舅拒绝,然后爆发舅甥大战。整个故事都是二郎神他们自己的家事儿,孙悟空都不想关,跟观众就更没有什么关系了。整部影片当中,都没有中国神话中特有的那种悲天悯人的气质。
可能是主创也意识到了,所以设计了嘎妹这条线。但是嘎妹的这条线,真的有点尴尬,而这个人物的功能,除了充当沉香的官方女配,代表影片中劳苦大众的视角,其他的意义就在于进一步恶心二郎神。但是嘎妹恶心二郎神的这个功能做的非常差,不是很让人信服,口口声声说二郎神压迫他们做工,但是也没有说让他们做工是为了什么。而二郎神的形象,经过这样奇葩人物的影响,就进一步分裂:
他是天道的维护者,是冷酷无穷的执法者,是骄奢淫逸的统治者,还是相对比较负责的舅舅,是一言堂的家长,所有这些特点虽然都有涉及,但是始终没有一条主线说明二郎神到底是一个什么形象。他到底有什么目的。总而言之,这个反派就是单纯的坏,但是并没有立住,也没有什么魅力。
仔细看,宝莲灯的问题还是挺多的,这些缺点虽然不影响他成为爆款,但是却制约了他成为中国动画的一代经典。个人认为,宝莲灯,仅仅是上美为代表的国内动画制作商开始接受美国工业化电影动画片制作模式,并且结合市场需求特点,对传统美术制片模式进行的一个初步的尝试,他是一个起点,而不应该也不可能成为一代高峰。
但是遗憾的是,这种尝试,在宝莲灯之后就戛然而止了。至今我们对于宝莲灯记忆最深的,还是那几首传唱度很高的主题曲和插曲把。
大多数人第一次看《触不可及》,都是2011年的法国版本,9.2的豆瓣评分,和近日上映的意大利经典电影《海上钢琴师》并驾齐驱。而我第一次看这个故事,就是前几天点映的美版《触不可及》,电影也即将于11月22日公映。其实这样也算幸运,一来是省去了相互比较的烦恼,更因为不存在先入为主,观影过程中没有受到任何影响,从而不必像看过原版的人一样,还要把脑袋里的记忆统统清空。
客观说来,美版《触
大多数人第一次看《触不可及》,都是2011年的法国版本,9.2的豆瓣评分,和近日上映的意大利经典电影《海上钢琴师》并驾齐驱。而我第一次看这个故事,就是前几天点映的美版《触不可及》,电影也即将于11月22日公映。其实这样也算幸运,一来是省去了相互比较的烦恼,更因为不存在先入为主,观影过程中没有受到任何影响,从而不必像看过原版的人一样,还要把脑袋里的记忆统统清空。
客观说来,美版《触不可及》是一部完成度不错的佳作。面对高难度的翻拍挑战,导演尼尔·博格不辱使命。他的幸运一半来自于两名男主凯文·哈特和布莱恩·科兰斯顿的精彩表演,以及妮可·基德曼不老的容颜,另一半则来自于设计精巧且逻辑严密的好剧本,电影整体剧情一气呵成,推进的过程十分流畅,所有冲突和升华都合情合理。尼尔·博格借助一系列眼花缭乱的事件,将这出集搞笑和感人于一身的大戏,一点一滴地推向高潮。
花样系列,我是倒着看的,先看了winner和非洲,后来又看到了冰岛。其实论旅游地点,我是最喜欢冰岛的,我个人喜欢比较冷的地方,因为我真的怕热??。
花样青春里面最吸人的地方就是绑架啦,看着出演者被懵逼的带走,可怜又好笑。尤其是河那在青龙电影节上面直接被带走,还穿着正装,搞笑效果加分。
过了绑架之后,整个人的情绪就会被出演者们的友情带走,跟着他们一起旅游,跟着他们一起感
花样系列,我是倒着看的,先看了winner和非洲,后来又看到了冰岛。其实论旅游地点,我是最喜欢冰岛的,我个人喜欢比较冷的地方,因为我真的怕热??。
花样青春里面最吸人的地方就是绑架啦,看着出演者被懵逼的带走,可怜又好笑。尤其是河那在青龙电影节上面直接被带走,还穿着正装,搞笑效果加分。
过了绑架之后,整个人的情绪就会被出演者们的友情带走,跟着他们一起旅游,跟着他们一起感动。
这四个石头都有着音乐剧功底,对于唱歌表演他们是专业的。一路上,车里会放歌,他们自己也会编歌,可以说一路上与歌同行。就像是有着同一个兴趣的好朋友,一路上聊着爱好,看着风景,再加上幸运的他们看到了极光和流星。想着就是一件很幸福的事情。
去旅行吧。
非影评,有剧透,有佛母,无剧情解析。
只是看完《咒》的一点儿想法。
非影评,有剧透,有佛母,无剧情解析。
只是看完《咒》的一点儿想法。
1.女主冉颜动作很尬,首集见到师傅简单地往前凑了一下,没有其他动作,那个瞬间我以为网络卡了一下,认真一看,是演技真的不行
2.女主丢针到土匪(暂且这么称呼)身上,与师傅有条不紊地逃跑了??这是我见过相当镇定地逃跑
3.首集女主男主掉水里似乎有种很享受的感觉?没有任何不舒服的感觉啊?表情挺愉悦的啊
再有一个我有些疑惑,搁隋唐时期,这还有女性资格跟土匪讲条件?
1.女主冉颜动作很尬,首集见到师傅简单地往前凑了一下,没有其他动作,那个瞬间我以为网络卡了一下,认真一看,是演技真的不行
2.女主丢针到土匪(暂且这么称呼)身上,与师傅有条不紊地逃跑了??这是我见过相当镇定地逃跑
3.首集女主男主掉水里似乎有种很享受的感觉?没有任何不舒服的感觉啊?表情挺愉悦的啊
再有一个我有些疑惑,搁隋唐时期,这还有女性资格跟土匪讲条件??还活了那十多分钟??
从一个素民角度而言,真心不咋地,只看了30分钟,浏览器都给整掉了
我希望你们知道,做这件事不是为了你,也不是为了我,而是为了某个躺在床上梦想成为一名“大盗”的八岁女孩。
当这段鼓舞士气的台词从Sandra Bullock嘴里说出的时候,电影院里满是笑声,我却觉得,这可能是编剧创作全片的最初动力。
不仅是从自己记事起,几乎从电影诞生以来,荧幕上出现最多的就是“男英雄“、“男枭雄”或者”男性唯一主角“
我希望你们知道,做这件事不是为了你,也不是为了我,而是为了某个躺在床上梦想成为一名“大盗”的八岁女孩。
当这段鼓舞士气的台词从Sandra Bullock嘴里说出的时候,电影院里满是笑声,我却觉得,这可能是编剧创作全片的最初动力。
不仅是从自己记事起,几乎从电影诞生以来,荧幕上出现最多的就是“男英雄“、“男枭雄”或者”男性唯一主角“。说到”特工“,007、王牌特工、憨豆……没有人会刻意去强调”男特工“,但举例起来基本就是没有女性。”科学家“、”宇航员“、”侠盗“、”外星人“等等,全部遵从这个规律。美丽的女性可以是公主、娇妻、诱惑、推手,唯独不能独当一面。哪怕在荧幕之外,男明星全球巡回宣传或者演出,没有人会问这样是不是耽误家庭或者会不会想念孩子,一旦女明星出门,各种温情牌开打,仿佛男性的一个人就是一个人,女性的一个人就得把一家人背在身上。
近年来,这种趋势看似有所缓解,其实成了给男性增加好感度的最佳光环,做一顿饭、带一天孩子,但凡肯在家事上动动手,再不引人注目的男性也能成为”男神“。反之,理应视家务为己任的女性一旦暴露自己的不擅长,顿时就会失去一大片倾慕的目光。无论男性看客还是女性看客,评价一个人的标准本身就存在两种体系,上面写着”男“、”女“。
随着”男女平等“的论点反复在国际上被提及,这两年来,影视文化行业确实发生了不小的变化。我们有了”女Doctor Who“、”女福尔摩斯“、”女外星人“、”女特工“、”女科学家“等等。有人觉得这样太刻意,一个角色本身设定就是男性,为什么非要出现一个女性版本。作为女性,个人而言,我支持所有角色的换性别演绎。
一定有小时候看武侠的女生想过要成为侠客,也一定有女生梦想和侦探比肩。没有人确切说过我们不可以成为战神,但从小看过的电视节目就是潜移默化告诉我们,哪怕有Doctor Who,我们也是踮着脚在墙角等待被带走的那群人,永远不可能开着酷炫的Tardis主动离开。漫展上面,热爱各类角色的女孩们纷纷女扮男装、以帅气为荣,却几乎没有人意识到,为什么那些角色不可以穿着女装巡游世界。
可能这部电影的”骗局“不是那么完美,但我就是喜欢这个故事——一个被坑的人出狱后组建自己的团队把坑子怼回去。简简单单的设定,只是这么一形容,几乎没有人脑海里会出现女性角色。谁说女性不能是大盗、骇客、骗子、扒手?谁说女性不能复仇成功、不为情所困?谁说女性不能是笑到最后的赢家?
当我们在提出”女权“的时候,并不是在说”女定胜男“,而是大家有来有往、有输有赢,平权就好。一个八岁的女孩,她有权梦想任何想要的生活并为之付出努力。梦想从来没有边际,只有当女孩们被动接受社会给予的框架后,才会望着蓝天放弃了曾经拥有的无限潜力。
Ocean's 8,不是全女班”瞒天过海/十一罗汉“,这是盗贼家族系列的一部。家族电影,有男有女。
毕竟make in 1982 ,作戏般的花架子痕迹有点明显了,简陋似话剧唱台一般,毫无影视剧当有的美感可言,
仅具当时一省之力的演员也颇一般了,没几个能留的了印象,过于脸谱化,皆是些土面路人形象,实打实的糙汉,完全没点英雄好汉模样,
早世纪的糙画面,一板一眼几无改动的拍摄手法也毫无新意可言,半吊子的节奏有些凌乱,零零散散,有一搭没一搭的,土老粗糙,整体节
毕竟make in 1982 ,作戏般的花架子痕迹有点明显了,简陋似话剧唱台一般,毫无影视剧当有的美感可言,
仅具当时一省之力的演员也颇一般了,没几个能留的了印象,过于脸谱化,皆是些土面路人形象,实打实的糙汉,完全没点英雄好汉模样,
早世纪的糙画面,一板一眼几无改动的拍摄手法也毫无新意可言,半吊子的节奏有些凌乱,零零散散,有一搭没一搭的,土老粗糙,整体节奏和质感很显得乏味,
1 风云际会东溪村 七星聚义劫生辰
2 白胜化日担药酒 杨志败运失宝珠
3 朱雷夜抄天王府 巡检苦斗石碣村
4 秀士私心逐晁盖 教头禀义斩王伦
5 6 顾大嫂聚义反登州 孙提辖决意劫官牢
7 江洲府李逵拜宋江 风云渡张顺淹铁牛
8 李逵单斧劫宋江 晁盖聚众闹江洲
9 10 11黑旋风千里寻母 假李逵剪径荒山
14 鲁智深练武相国寺 豹子头岳庙纵衙内
15 16 宝刀误陷白虎堂 教头夜奔草料场
18 19 镇关西暴捶郑屠户 花和尚受戒文殊院
20 21 鲁提辖席卷桃花山 罗汉僧倒挂垂杨柳
22 兄弟相逢野猪林 豪杰首聚沧州府
27 清风山两寨火并 浔阳楼醉题反诗
34 景阳冈武松打虎 清河县兄弟重逢
38 武松尽除世间恶 玉兰泣血鸳鸯楼
--武松这篇援手助赌徒,豪情感玉兰的改编还算略有意思,是有情有义的好汉佳人样子
这部电影,我最欣赏的不是它的动作戏,当然这部电影动作戏拍的处理的也是非常好的:约旦街头火拼,卫生中心历险,街头及火车站激战,轮船拼枪这些动作场面都很令我难忘。我最欣赏的是这部电影的情感处理,它不像美国大片一样,一场一场轰轰烈烈的大战后结束电影。主角万飞是位国际刑警,履行着警察的使命:铲除罪恶。一次偶然的机会,他见到了自己的亲哥万阳,那时的他是个罪犯,干着不法勾当赚钱,是个与警察对立的身份。但
这部电影,我最欣赏的不是它的动作戏,当然这部电影动作戏拍的处理的也是非常好的:约旦街头火拼,卫生中心历险,街头及火车站激战,轮船拼枪这些动作场面都很令我难忘。我最欣赏的是这部电影的情感处理,它不像美国大片一样,一场一场轰轰烈烈的大战后结束电影。主角万飞是位国际刑警,履行着警察的使命:铲除罪恶。一次偶然的机会,他见到了自己的亲哥万阳,那时的他是个罪犯,干着不法勾当赚钱,是个与警察对立的身份。但这个罪犯不太冷,他爱着家人,爱着父亲女儿,他的心中也有一份深隐的正义。万飞万阳起初存在着争执与不理解,毕竟一个黑子一个白子。万飞同情万阳,可他是警察,万阳是罪犯啊!当时的他,很纠结,选择亲情还是正义,可在发现警察中的“黑子”,亲眼目睹那个深爱着自己和兄弟万阳的父亲的死亡,回忆起爱人被黑警察(也是最终反派)王尚恩枪杀时,他醒悟了许多。他选择了亲情,但同时也维持着心中那份原始的正义,最后,万飞与哥哥万阳联手,打破了一场危机,拯救了亲情。
两兄弟交心、联手的过程中,他们找回了兄弟情,一个找回了父爱,一个找回了母爱,他们都因此而感动,互相关爱着,激励着。其实这里导演挑选演员挑的很到位,周董从小和母亲生活,离开了父亲。谢霆锋十几岁时父母也离异,跟随父亲生活,离开了母亲。
“如果这世上只有一种永远,他们,就是我的永远。” 亲情,是这个世界上最美好,最重要的东西,万飞一家人一起吃饭、万阳把溺水的万飞拉起来的画面,真的很感人。亲情与正义绝不是矛盾的,但在世上,没有绝对的正义,只有绝对的、最原始最美好的亲情。
一般关于运动题材的很容易使比赛里面插剧情,这部是比较侧重故事,主角音是天生自闭症,从小和弟弟母亲以及姨母组成的家庭,同时喜欢羽毛球的两个人为了能让yin一直能打羽毛球从小就培养他们两一起打双打,也因此引发了矛盾。母亲的“偏心”是一种激化,从而开始各自成长,与传统家庭关系不太一样,母亲不是一个指挥者,而是与儿子们一起成长互相了解的关系,这么多复杂的元素揉在一
一般关于运动题材的很容易使比赛里面插剧情,这部是比较侧重故事,主角音是天生自闭症,从小和弟弟母亲以及姨母组成的家庭,同时喜欢羽毛球的两个人为了能让yin一直能打羽毛球从小就培养他们两一起打双打,也因此引发了矛盾。母亲的“偏心”是一种激化,从而开始各自成长,与传统家庭关系不太一样,母亲不是一个指挥者,而是与儿子们一起成长互相了解的关系,这么多复杂的元素揉在一起让这个多元化的家庭很立体,关于父母设定我一开始觉得有点儿狗血,看完也不会太纠结,最后一集运用的蒙太奇手法有惊喜(从他两对打开始本来以为会烂尾),如果导演要是只拍赛场热血不如去看比赛,还是要说好故事,而且这部剧每集都很像浓缩的电影,一共八集没有废镜头,事实证明好的剧集和集数没有关系,点到为止也是这部剧情感处理上的高级所在,这个系列除了射箭都挺好的。
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又是一部家庭年代剧,但人物的穿着,妆容距离那个年代差距太大。我作为一个80年的中年人,负责的告诉你,我小时候都没见过电视剧中这么靓丽颜色的衣服,更别提那明显化妆的面孔。主人公在编剧导演的安排下,遇到了人生中所有的不幸,而打不死的小强性格和反抗后结果,让我想起了现在流行的各种修仙玄幻女主。我们的电视剧为了突出主人公,圣洁的没有一丝人的黑暗性,也就是缺少人性。每每遇到冲突,圣洁的处理方式,让人佩
又是一部家庭年代剧,但人物的穿着,妆容距离那个年代差距太大。我作为一个80年的中年人,负责的告诉你,我小时候都没见过电视剧中这么靓丽颜色的衣服,更别提那明显化妆的面孔。主人公在编剧导演的安排下,遇到了人生中所有的不幸,而打不死的小强性格和反抗后结果,让我想起了现在流行的各种修仙玄幻女主。我们的电视剧为了突出主人公,圣洁的没有一丝人的黑暗性,也就是缺少人性。每每遇到冲突,圣洁的处理方式,让人佩服的同时,不禁怀疑她如何生存。类似的电视剧还有(麦香)。所有大家喜爱的电视剧,都是符合人这个本性的。这点美剧做的就很好。我们的圣人有孔孟就够了,现在的文艺工作者好好的脚踏实地,别再造神了。让我们的电视剧真的起到切近生活,教育人的好片子是塑造一个活生生的人。这部电视剧很明显最后所有的人最终变好,大团圆结尾。不看也罢
首先想给《极速救援》的台前幕后的工作人员打call,不容易,辛苦了。
《极速救援》是国内少有的讲述紧急飞行医疗题材的电视剧,上天入地的拍摄难度之大、后期特效之复杂、涉及医疗、公安、消防等更多的审批环节,但难做的事大家都不做,这条路就没法走出来。
诚然,同类型的美剧、日剧珠玉在前,如果拿世界顶级的标尺来衡量,国产剧各方面的差距依然存在。可敢于挑战这样的冷门、有难度的题材
首先想给《极速救援》的台前幕后的工作人员打call,不容易,辛苦了。
《极速救援》是国内少有的讲述紧急飞行医疗题材的电视剧,上天入地的拍摄难度之大、后期特效之复杂、涉及医疗、公安、消防等更多的审批环节,但难做的事大家都不做,这条路就没法走出来。
诚然,同类型的美剧、日剧珠玉在前,如果拿世界顶级的标尺来衡量,国产剧各方面的差距依然存在。可敢于挑战这样的冷门、有难度的题材,值得鼓励和肯定,总结这次的经验教训,给自己或后来者,下一次会更好。特效就是燃烧的经费,各种大场面都需要后期特效,所以目前的完成效果已经是都市电视剧里的良心了。
其次,内容方面,核心主题和情节推进没问题,但人物塑造上的确有吐槽点。
观众对于这部剧的期待是专业的行业剧,对人物弧光设计最好在性格缺陷方面,而不是专业能力方面,也就是说,主角就算是个怪人,也绝对不能蠢。
第一二集,大家抨击最多的就是女主角莫沫的毛躁不靠谱,司乔的啰嗦不慌张,这都和大家对专业医疗队的想象背道而驰。因为当下的社会心态就非常急躁,要极致地要强要爽,对主角容错率低,配角可以蠢傻坏,但主角代表了观众的自我投射,必须短平快地给力,没耐心等着成长等着憋大招。雪山单元里,关山因为自己的错误,导致整个团队为他买单,主角司乔的圣父行为,观众也无法理解,心中郁气难平,对观众没有交代好,继而影响追剧。
主题的升华上,因为单元时长的篇幅有限,点到为止,没有更深入,也有些遗憾。我想观众在紧急救援成功之外,还是渴望能看到社会事件背后针砭时弊、发人深省的部分,引发更多的共鸣。
最后,节奏上已经是强情节的设置,高潮迭起,险象环生,第二集比第一集节奏要好要快,只看了第一集的观众别轻易弃,第二集最终救人成功的部分很酷。用两集的容量,讲清楚一次紧急救援,在国产剧制作上,是很值得点赞的野望和进步了。如果第一集主角救援的节奏更早、更快地上演,相信会更加吸睛。
下一集是矿难救援,也是在荧幕上极少展现的情节,非常期待。
总的来说,还是很推荐这部动作冒险电视剧《极速救援》。
演技就不用说了。明明是成年人,一个个说话都是小动作,放大化的微表情,都是初中生呢?喜欢慢放,史小翠说话竟然摇头晃脑的,演戏尽是一堆小儿科的东西,但是化妆又给人一种老气的感觉。烂剧标配画面切换多,人头都很大,什么长镜头是奢侈了,多人的镜头都不多。评分是很难的,对于丑还要给个界定是很磨人啊。
演技就不用说了。明明是成年人,一个个说话都是小动作,放大化的微表情,都是初中生呢?喜欢慢放,史小翠说话竟然摇头晃脑的,演戏尽是一堆小儿科的东西,但是化妆又给人一种老气的感觉。烂剧标配画面切换多,人头都很大,什么长镜头是奢侈了,多人的镜头都不多。评分是很难的,对于丑还要给个界定是很磨人啊。