整个电影的情节即为日常生活的点滴。为母亲点赞-这也是我给四星的原因。文中秦美丽是大多数普通母亲的缩影。

妈妈和女儿在没有父亲和丈夫的情况下，相互取暖，相互成长，彼此扶持的，坚强的过着生活。电影情节安排的还算紧凑，主人公无论在片子里还是片外都是母女，母女之情演的还不错，或者说是真实写照。

儿女都有一个叛逆期，每个生命的到来有他的意义，当妈妈的勇敢陪女儿走女儿选择的路，这点我是认同的。我不是想控制你，我只是想参与你的成长；我不能让你去完成我自己未完的梦想；每个人都有自己的特点，需要自己去诠释。

听妈妈的话，别让他轻易的伤心。

影片讲述了一位抗战老兵住在旅游景区，每天都有无数的旅客来到他这里参观红色文化所留下的历史印记，而他这个抗战的幸存者却无人问津。随着时间流逝，幸存的战友一个个的离开对他的触动很大，他决定用剩下的时间将战友的名字刻于木板，让他们的这段故事在世上留下一丝印记。

这部片子几乎没有任何宣传，选择在2015年9月悄悄上映于几家视频网站，无疑是在默默地向抗战胜利70周年表示致敬。在当今的内地电影市场娱乐化的大环境下，这样一部扎实的电影，值得被更多人看到。作为给年轻人的爱国主义教育的意义，或许比《我和我的祖国》之流更深远。

最近无聊在家里看电视回放的电视剧。然后推理笔记是之前看到过的电影，好奇就点进去了。

器官移植后有本能，改变宿主的反应之类的说法我也听过，刚开始还以为是移植到了一个学霸的脑子。一开始我会觉得这样的背景有点无脑、玛丽苏的感觉，那种都孤立厉害的女主，女主不卑不亢，然后大家都很有钱什么的。后来女配不怎么作妖就算了。

感觉秦一凡的发型也很牛逼…没有get到那个点，而且感觉这样的发型完全盖住了演员还不错的五官。

主要想记录一些自己的想法，和比较有槽点的印象比较深刻的几个片段。随便说说，防止以后忘记。记录自己的脑子。

然后把别人指使开，采取指纹。我当时就在想如果这个时候秦一凡忽然回来了不就很尴尬了。而且我觉得有时候利用别人的信任去伤害别人挺惨的，虽然有时候的确需要这样的做法，比如卧底工作。的确是为大义舍小爱。但是我当时看到尴尬地脚趾扣地。

而且一般港剧的话就会被发现然后说一句：我就知道你忽然对我好/约我吃饭肯定有鬼

我觉得老周的演技还是在线的

我不能分清演技，但是可能因为有听过张子枫出演这个，在一些比较阴暗的场景的时候我想过如果是张子枫出演这个画面会是怎么样。在一起看星星的时候忽然有了一颗眼泪我觉得还是挺细节的，但是后面的近镜头感觉有点端着了。全部戏虽然是高冷少女的人设，但是感觉有点面瘫和端着？很温柔的感觉。

还有一些小东西有点忘了。

然后个人觉得最后是比较升华的，控制人的欲望这个会有打动启发到我。但是不一定需要拉普拉斯理论，无论是谁只要能利用好人的欲望本来就可以做出很多事情，有学到一点点拉普拉斯和量子力学。

不看各种安利的我，直到开学初才看豆瓣电影首页补完道熙，后知后觉发现原来熟肉早在戛纳就被人惦记着了。重看了人人版，遗漏错误的翻译都被修补，顺畅许多，干爹大叔也不全然是负面形象。所长最后在小院的问话把一切都道明，海边的相拥是道熙被救赎之路的开始。在孤立无援中熬过日升日落，能遇上一个知晓你最最狼狈乖僻黑暗情状却仍愿意包容接纳你的人，复何求。小孩不会把爱区分那么清晰，真心对我好保护我，我亦全心全意付出。再说小怪物就是慢慢长大等着主人来驯养的。剧本情节并不复杂，表达方式多了克制却也并无特别纠结之处。所以扣字扣句扣分镜着来作评析没多大必要，就不叨叨了。从同性题材去解读这部影片是很自然的，也算是刚好在爆/眼球点上，看b站刷一片的几个桥段就了然。好奇拍摄初衷，去搜了影片相关信息，因为被block谷哥而受益的度娘没能提供什么可读料，于是尝试换doheeya Cannes a girl at mydoor Bae doona，只得到几篇英文影评或少量照片（一定是我没有掌握特殊的搜索技巧的缘故_(:qゝ∠)_）。英文的影片介绍都没有特别提到所长的取向设定，wiki上只用了scandal，而Cannes官网更是用了misconduct。或许是因为受社会压力所迫避开/淡化，或许是不希望把重点拉偏，但我觉得更多的是导演只想讲个故事，用道熙和英南的设定更突出种种冲突。果然在Cannes一种关注单元的访谈得到证实。被问到电影灵感的来源，导演回答的故事让我汗极。A long time ago I heard a story about a cat which was loved by its owner. But when a new cat appeared, the owner’s affection moved to the new one. The poor cat wanted to get its owner’s love back. On one morning, as the cat owner tried to go to work, she screamed with shock at finding a dead rat in her shoe. The owner suspected her old cat. With anger, she beat up the cat, thinking the cat had behaved badly on purpose. The next morning, as she tried to wear the shoe, she was astonished again. This time, there was a rat with its skin peeled off in her shoe.简单来讲就是导演听过一个故事：一只失宠的喵为了重新博得主人的喜爱，贡上老鼠放在主人鞋里（这点养喵的人都懂）。主人被吓了后削了喵一顿，第二天喵贡上了被剥皮的老鼠在主人鞋里。她说doheeya由此而来，讲的是关于两个与他人沟通不畅的人的故事。而两个角色极端境况的设定也是为了表现人与人之间建立联系之难，以及维持这种联系之难。所以取向什么并不是导演特意选取，而是想表现因沟通不畅的孤立放在特定情境下会产生什么样的结果。单关注取向会有些过度解读，虽然道熙的一些镜头表现确实有些暧昧不明，但总体来看只是两个孤独者的相互依靠，道熙更浓烈些，而所长更淡些。毕竟，所长的设定是没有多余心力顾及他人的人，有些懦弱，受了伤就逃避。我甚至猜想，可能导演对女同群体的了解并不多，不过是比大众多些关怀、包容和尊重。仔细留意，直接谈及取向问题的角色基本都没有表现出歧视（是否接受又是另一回事），比如片中级别最高的长官、她的前辈、所里的同事，审讯小哥后来的道歉也显示了态度上的转变，仅有充当背景的路人因着窥探和不解形成了那道看不见却隔绝所长于外的压力。影片头尾呼应，同样是雨幕中的行车，只是方向和心情都截然不同。来时日出雨止，偌大的车厢空荡荡（起初我还奇怪为什么没家当还要开这么部大车）；去时夕阳已沉，家当满载，小怪物也安稳进入梦乡。有人说是雨过天晴，如果这是个哄人的故事，当然脑补‘从此以后幸福地生活在一起’后就可以微笑入眠了。可现实中，先撇开两人的关系能否平稳，所长首先就仍需要面对自己的老问题，孩子干爸出狱后会有怎样的行动更是难以预料，发配到新的地方是否又会有冲突，并非道熙监护人的所长怎样保护并伴她成长的问题也无法忽略。和上ED，全片更像是深沉沉一觉中湿嗒嗒的梦，微微光亮，辨不清前方是否是出口。这是导演首次执导长片，入围戛纳少不了李沧东加持的缘故。导演此前曾凭借短片《影响下的男人》在第12届釜山国际电影节上获得了选材奖的殊荣，之后还拍摄了《11》、《风总是吹向有希望的地方》两部短片电影。可惜目前没看到哪有源。关于下一部作品，她提到一个受弗洛伊德作品启发，酝酿已久的故事。Since I’ve just finished the post-production of “A Girl at My Door”, I don’t have any specific plans about my next project. However, I have a story which I’ve been thinking about for quite a long time. It is a story about a girl who gets insulted by her lover. This girl is older than ‘Dohee’. She will be a grown-up the year after, she is more like a woman than a girl. With her broken heart, she has to make a decision. For now, I can only tell you that the story was inspired by a piece of writing by Freud.主角是一个被lover侮辱的女孩，怀着伤心绝望面临抉择。年龄设定比道熙大点，17岁，正好是处于女孩和女人之间的阶段。简单的几句话，能透露出一点点信息。依旧是不幸的、还未长成大人的女孩，或许又是孤立无援的，不然不会被insulted到心碎。她必须要做出的抉择一定与摆脱困境有关，同归于尽或是斩断，还应该会牵扯上局外人（按宋导演&编剧的掌控力1、2个核心局外人差不多了）。结果女主利用局外人或为局外人着想把自己陷入更艰难的境地。以上脑洞。这个insulted不知有否到虐待的程度，可还真是一如既往的泡菜重口，必须要悲惨境况的主人公才会有好故事好戏剧冲突吗。不过剧本这事，没到杀青时，再变得怎样面目全非都是常态。估摸怎么地还要再等上个2年多，那时赛纶刚好又到了适合的年纪呢（口胡！再接这种角色就要被定型了(;-_-)ノ 已经有老外的影评在说：Kim Sae-ron has developed a reputation for playing troubled young girls and is no stranger to characters like Do-hee.赛纶的首次主剧在播出中，搭爱豆。已经过了看校园剧的年纪，而且剧本实在太泡菜，好在人物设定就是真（sheng）善（mu）美，瞬间就被净化了呢 ( ?° ?? ?°)??从大银幕到小荧幕，从边缘人物角色到玛丽苏主角（虽然不算很苏），对于演艺成长均衡还是很有裨益的。说到底观众缘、认知度是很重要的，韩剧剧本质量也在分化，还是有好本子值得参演的。还有李沧东的赏识，以后的戏路应该会不错。裴斗娜在我脑中是和菊地凛子归在一起的，颜不算亮眼，戏路特立独行，都有和老外谈恋爱，是泡菜霓虹各自国际化发展比较好的典型。提到她直爽明朗的性格，媒体通稿都喜欢归结于是来自富二代和母亲舞台剧演员因素的影响。她对于表演的认真和热情是众所周知的。在《道熙啊》拍摄期间，她常常是不带经纪人，一个人来拍摄现场。杀青前夕，她送给导演和所有工作人员每人一本很厚的相簿，里面记录了拍摄的点滴，都是她自己在拍戏间隙抽空选取照片并设计的，感动了大家。所以虽然过程很辛苦（局里的戏和村子里的取景不在同一个岛上，要来回奔波赶戏），但剧组氛围其乐融融，看几次媒体采访/首映都是笑呵呵的。清淡的独立电影是很容易下咽的，何况不算闷，脸和身材都好看。女性导演特有的细腻和关怀给影片熨上淡淡的暖意，不多的对白缓和了冲突的呈现，都弥补了剧本角色刻画的不足。期待导演的女性题材新作，如此温柔的视角值得一看。--------------ps 片中选取这两首歌的原因 看歌词就能懂了（大叔那首人人有字幕，道熙跳的可自搜-->hellovenus要喝茶吗）附几则采访视频you.video.sina.com.cn/api/sinawebApi/outplayrefer.php/vid=133631180_28_28_1_a0/nTStuDmXK+l1lHz2stqkM7KQNt6nngXz34gapIw1RUg+Gb5mPJIRT7SjVA8lB8G1FRA/s.swfyou.video.sina.com.cn/api/sinawebApi/outplayrefer.php/vid=133589812_28_28_1_bB7kSyYwDmTK+l1lHz2stqkM7KQNt6nngXz34gapIw1RUgyGYZuPJIRT7SjVA8pK+GRMRg/s.swfhttp://v.youku.com/v_show/id_XNzE0MzY5MTI0.htmlhttp://v.youku.com/v_show/id_XOTI5MTgxNTIw.htmlpps 补了帅元彬和赛纶合作的大叔，单从女孩的片段来看 怎么即视感那么重呢...再补了乒乓球的片，怎么所长也即视了呢...51届百想导演得了新人导演奖，赛纶所长陪跑电影部最佳女演员奖（一同提名的除了拿奖的外还有孙艺珍、申敏儿）。是个很棒的肯定。赛纶还是很美又可爱 尤其是大猩猩坐旁边的时候ww最新的'雪路'里能看到成长，一部一部的见证

去年在柏林看了马莉导演聚焦精神病院的纪录片《囚》（后来获得金马奖最佳纪录片），今年在柏林看了青年导演胡波的遗作《大象席地而坐》，两部华语片的共同点是长，前者近五个小时，后者四个小时，都是体能和精神上的一场马拉松，且看完心情都会很低沉。提前一天就去媒体中心申请了《大象席地而坐》的票，没想到被告知已经售罄，后来辗转通过其他渠道才得到一张票。我走进影厅的时候，主持人正在台上请观众帮忙寻找身边是否还有空余的座位，直到全部座位都被填满。看见外国普通观众们兴奋期待的面孔，我心情稍微有点复杂，不知道他们是否知晓即将面对的是怎样一个故事，以及它诞生的背后又有怎样的心酸。可能很少有过这样的情况——电影节本该是一名导演最荣耀的时刻，观众翘首期盼，而后报以尊敬和掌声，可惜导演已经看不到了。1，《大象席地而坐》讲述了四个人的困境：（以下四段为剧透）

第一个人是社会混混A，他睡了朋友的老婆，被突然回家的朋友撞见，朋友一时受刺激跳楼了。他觉得不是自己的责任，隐瞒事实的同时想去满洲里避避风头。

第二个人是少年B，他为了帮好友摆脱校园霸凌，失手将霸凌男孩推下了楼梯。男孩有个混社会的哥哥A，少年害怕他哥哥来报复，便离家出走到处躲藏，想去满洲里看传说中整日坐着的那头大象。

第三个人是少女C，她和母亲关系恶劣，却渐渐和学校副主任产生不正当的感情。C和副主任的绯闻传遍学校，濒临崩溃之际，她决定逃去好友B提过的满洲里。

第四个人是老人D，是少年B的邻居。儿子儿媳以学区房太小住不下为由，要送他去敬老院。老人机缘巧合被卷进了A与B的争端，再加上对子女的失望，便擅自带着小孙女前往满洲里，去看看他年轻时当兵的地方。男女老少四个人之间有着种种复杂奇妙的关联，他们四个都在遭遇接连不断的麻烦，仿佛掉进了逃不掉的人生怪圈。眼看四个主角都无路可逃的时候，传说中满洲里那头整天坐着、不为威慑和食物所动的大象似乎成了他们唯一的情感出口。2，技术层面先营造出压抑氛围：这部电影刻画了众多底层小人物，故事以一座并不发达的北方小城为背景，再加上非常粗糙的制作——完全不打光，多数时候画面都是偏暗的，接近消色调的，甚至看不清人脸；不怎么稳的手持镜头，嘈杂的同期声，一些素材看似并未被精剪过，很多地方的混音都出现了严重问题……首先在技术层面就营造了一种十分压抑的氛围。这一方面可能是受限于成本，另一方面可能也是导演个人风格的选择，以及后期部门出于对导演的尊重进行了全盘保留。

【FIRST二刷补充：柏林版是调色、混音均未完成的“半成品”，后在FIRST的仗义支持下，后期制作得以全部完成，二刷技术层面的观感提升了很多】3，一部悲观厌世的作品，但流溢出作者才华：死者为大，我很难以客观准确的语句来评价这部电影。但看的过程中一个最大的感受就是，这部电影实在太沮丧了，太悲观了，每个人物身上都萦绕着一股厌世情绪。但作为一部影像作品而言，它又时闪现出作者的非凡才华。电影里每个人物的台词多少都是有些深沉和文艺的，连两个中学生都是，口吻相当成年化。这些人物不停地拷问自己一些抽象的问题，也直言不讳地表达着对身边人和对这个世界的愤怒与绝望：“我什么都不是”，“你这么做有什么意义吗？”，“我是最后一个看透你是个狗X的人”，“人渣！狗屎！恶心的玩意儿！”，“这世界可真恶心”，“你什么时候感到舒服过吗？”，“人生就是一桩接一桩的麻烦”……这样的台词比比皆是。尽管在价值观念上我不全然倡导，但不得不说这些形形色色的人物形象融汇成了一股颓废、堕落、歇斯底里的气质，使得这部电影别具一格。尽管也是相互穿插的多线叙事，但并没有刻意营造昆汀和亚历桑德罗·冈萨雷斯那种戏剧性的冲突和巧合，张弛有度的叙述，隐隐的情绪高潮，让四小时的片长并不觉得煎熬。片中用了很多跟在主人公背后的手持长镜头，很多场戏干脆就是一镜到底，除了人脸外几乎没有特写，很克制，还是有一些作者性的设计思维在里面的。据说导演在拍之前跟摄影师一起做了仔细的分镜，并非肆意而为。几个主演的形象都很接地气，但演技一点都没被掩盖，尤其是彭昱畅，从《闪光少女》里的靓丽男闺蜜摇身一变，成了北方小城土里土气的中学小混混，年龄和气质竟然都毫无违和感，真是相当厉害了。个别配角演员略微出戏。4，影片结尾向胡波致敬：此次《大象席地而坐》开始放映之前，FIRST青年影展负责人高一天上台介绍：“这部电影可能会是今年大家看到的最长的一部，但是一点都不沉闷，它讲述了四个人的生活，生活往往比我们想象得更长一点。希望大家可以多一点耐心，共同度过接下来这四个小时。”电影开始了一段时间、交代了主角们各自的故事开头后，银幕上才打出片名，没有主创名字。在影片结尾，屏幕上出现“原著/编剧/导演：胡波”字样，然后放了一张胡波的黑白照片，写着英文“纪念胡波”和他的生辰逝世年月；再然后打出了这部电影的版权归属者（胡波的母亲和父亲）；最后才是主创人员名单的滚幕。可以看到演职人员名单中有一个后期部门，有“后期制片人”和“后期统筹”等等，他们义务帮忙做了一些胡波没能完成的收尾工作，最后还有一长串鸣谢名单。近四小时的电影结束后，我惊讶地发现，现场依旧几乎满座，没什么人提前退场。胡波的母亲在掌声中被请上了台，她表示能来到柏林电影节既高兴又悲伤，悲伤是因为儿子为了这部“大象”失去了生命。简短的发言后，她忍不住流下了眼泪，向观众深深鞠了一躬，然后被搀扶着下了台，有人为她献了一束花。花伦乐队的配乐非常出色，与影片相得益彰。片尾曲的人声采样是基督教赞美诗，颇有洗礼和升华的意味。片中四位主人公最终都在那头坐着的大象身上获得了解脱，可惜在比电影更加残酷的现实世界里，胡波却没有。

（何小沁/文）

补充短评：

柏林首映：影片摒弃了一切主流的，工业的，取悦的表达，在作者第一部也是唯一一部长篇影像作品里，进行了一次极端的，彻底的，自我的释放。尽管外表粗陋，内里的戏剧结构、场面调度、演员掌控都颇为出色。//FIRST二刷补充：后期补完后观感提升很多，不再因为技术瑕疵偶尔出戏，没有一分钟是多余的，如章宇所说，这个片长本身就是胡波的一种语言，这种情绪需要漫长的积累，最后时刻爆发。一刷看故事，二刷看视听语言，胡波力求每场戏一镜到底，剥离出主体，配角都是失焦的，但画外音画表现空间又很丰富。章宇和彭昱畅太好。其实几个主人公都在问为什么，人怎样看待自己的痛苦处境，到底什么因造就了什么果。坐着的大象真的很有看头吗？出路到底在哪里？可惜胡波也无法作答。结尾黑夜里那束天堂一样的光，还有基督赞美诗，大概就是无解之解吧。

PS：这是一部极其适合大银幕沉浸体验的电影，四小时真的没那么长，平时你可能聊会儿微信、刷会儿淘宝、打几盘游戏就过去了。相信我，只有你尊重它的篇幅和节奏，看到导演在各方面调度的用心，才能感受到内在层层递进的情绪积累，也才能理解片中主人公和胡波的最终选择，这个过程需要必要的时长。

电影很不迎合商业市场需求，但这些特质都是胡波用生命捍卫住的东西。如果你是真心爱这部作品，求你不要传播它，不要下载（蓝光都出了别跟我说不下盗版就没地方看的鬼话了），更不要快进瞄上几眼就轻易否定，这些对你走近这部电影毫无裨益。在中国的语境下我并不抵制盗版，我只是说这一次是作者拒绝妥协、抗争而来的应有结果。

可以给到2.5星。

盯着《情圣2》撤档又定档的事儿就不说了。影片一开头就展现出了浓浓的扑街气息，程小青先生的原著虽然模仿了柯南道尔的写法，但是利用第三者的旁白来呈现出一个穿衣品味糟糕，有些直男癌的大侦探，紧跟着还来上一段007式的剧情提要主题曲，直接把中国版福尔摩斯的感觉给带歪了，耳边瞬间响起了各类杀马特各类山寨的配乐。

影片在视觉设计上想要做出时下快节奏的细节推理，只是这个效果做得真的很一般，还被大段空镜和全景的转场镜头所割裂。这种间歇性地不知所云，让我想起了《消失的凶手》，而且我也不知道片方哪里来的自信，还为续集埋下了伏笔。

个人认为，基于民国背景下的虚构和杜撰，很难拍，它需要糅合进了很多近现代的思潮、观念甚至是实体性的科技发明，也要兼顾多国家、多民族的文化冲刷，它要显得神秘而又浮夸，迷人而又危机重重，因此稍微拿捏不当这种百花齐放的奔腾之感就会变得像纸糊一般俗气，一点就破功了。想想姜文的《一步之遥》，算是很接近这种调性了，只是剧情表述上拖了后腿。

所以，当看到各类欧式建筑的航拍和张慧雯一场戏一身衣服的时候，你应该大概知道这部电影的成本都砸到了哪里，以及，导演和影片的关注点是什么了。

评分不高但值得一看的韩剧之一，喜欢看金炳万，所以冲着女主uie去追的这部剧，金在中的演技进步很大啊，但是还是有很多黑粉恶意评价这部剧，夸张到8月9号晚上第一集的中字还没出来就开始刷低分。这部剧很像求婚大作战，但是作为一部爱情喜剧，这部剧的主线以及男女主配的智商情商都很在线，编剧导演也都很注意细节，给的特写镜头都很有深意。前两集要讲的事情太多以至于感觉有点乱，导致收视率很低。后面几集主线回来了，剧情是真的不错，就不剧透了，很值得一追的韩剧，第一集5.9分到第六集7.2分，希望继续加油！！