推荐指数:??(满分五星)
《横财局中局》故事背景在民国时期的一起在成都西北宝顶山飞机失事事件,这事件在国内已被多次拍成电视剧,例如《王保长新篇》,这次把事件拍成电影的尝试未能看到有新的突破,或许故事背景的局限性,感觉更像一部电视剧。
影片介绍故事类型:喜剧、悬疑
1、感觉这种题材不太适合喜剧元素,而且片中也没有体现出有喜剧成分,唯独局长、与局长的助手的表
推荐指数:??(满分五星)
《横财局中局》故事背景在民国时期的一起在成都西北宝顶山飞机失事事件,这事件在国内已被多次拍成电视剧,例如《王保长新篇》,这次把事件拍成电影的尝试未能看到有新的突破,或许故事背景的局限性,感觉更像一部电视剧。
影片介绍故事类型:喜剧、悬疑
1、感觉这种题材不太适合喜剧元素,而且片中也没有体现出有喜剧成分,唯独局长、与局长的助手的表情过于夸张看起来挺尴尬,另外在百姓家征用冥币这样的举动也未免过于张扬,这样敌方间谍不就全知道了?
2、影片故事感觉不到悬疑,非线性叙事并用过多闪回,也许事情发生时间相隔太近,导致运用闪回手法不明显达不到效果,反倒给观众一种混乱感。
值得学习的是拍摄这主题的勇气,
也能广泛传播当年抗日战争的往事,
让新生代观众不忘国耻。
说实在的,整部片子有四分之三的时间是含泪看的,地震来临的那一刻,是我哭得最厉害的一段,就算特效假,就算演技差,也丝毫不影响观影的心情。
说到主旋律电影,现在的国人貌似对于自己祖国的爱国主义教育完全是不屑的,以为是国家要洗你们的脑,但是对于欧美的主旋律电影却异口同声的说“好感动”“数次飙泪”“好酷”之类的话,我能认为你们是被外国人洗脑了么?身为中国人不推中国的主旋律那你推什
说实在的,整部片子有四分之三的时间是含泪看的,地震来临的那一刻,是我哭得最厉害的一段,就算特效假,就算演技差,也丝毫不影响观影的心情。
说到主旋律电影,现在的国人貌似对于自己祖国的爱国主义教育完全是不屑的,以为是国家要洗你们的脑,但是对于欧美的主旋律电影却异口同声的说“好感动”“数次飙泪”“好酷”之类的话,我能认为你们是被外国人洗脑了么?身为中国人不推中国的主旋律那你推什么?估计感觉自己很聪明,不会被愚民似的,实际上已经被敌人愚了个底儿掉,真是可悲。
对于十年前的汶川地震,没能参与救灾感觉很遗憾,因为那时候我还小,还在上学,在石家庄,在教室坐着的时候都感觉到晃了那么几下,可见当时的地震有多厉害,而看这部电影的时候,代入感很强,数度都想拿上工具赶紧去,发现底下压着人都想大喊“快救人!”但是在电脑跟前喊岂不是很怪。。。看到解放军来的时候,我都在脑补假如我在现场的心情了。。。完全是松了一口气的状态,假如你是当事者,你难道不会松口气么?当然会了,解放军不是来消耗你们聪明的群众的物资的,他们是带来了物资并且是来救人的同志们,这时候你不动容那只能说你没有代入或者“上帝”视角观影了。
最后说一下我个人的观点吧,理性爱国可取,但是一个“无脑爱国”的中国,实力一定比“理性爱国”的中国更强大。
耗时一周,将这部25集的职场剧看完了,很好看,意犹未尽;很久没看到TVB这么好看的剧了,不狗血、不磨叽,都是正常人,很好的反应出了医生这个职业的情况。
看完后,很想写一写剧里的角色,把看剧过程中的想法记录下来。
耗时一周,将这部25集的职场剧看完了,很好看,意犹未尽;很久没看到TVB这么好看的剧了,不狗血、不磨叽,都是正常人,很好的反应出了医生这个职业的情况。
看完后,很想写一写剧里的角色,把看剧过程中的想法记录下来。
最喜欢的角色就是他了,除了演员帅气,身材修长,更是技术过硬、有原则,做手术时很严肃,出了手术室却很可爱;
在他眼里,最大的就是病人,其他的都可以让步,他和YT最大的不同,就是救治病人不会和其他的混在一起,很简单,所以会选择一样很简单的德仔做徒弟;而唐明却会拿救治作为筹码去谈判,虽然最后还是会做手术,但是有那么点变味了。我想,这就是唐明的赤子之心吧,一个眼里只有病人(出了手术室还是会有zoe的)医生。
她看起来淡淡的,好像什么都不在乎,但似乎都是压制了,她最可爱的两场戏都体现出了对唐明的爱,一场是喝醉了打给唐明,那时候她还是在婚姻中的人,抱怨丈夫天天晚归不在乎她;另一场是半路返回医院,说出了在急诊室的这几年,终于体会到了之前唐的不容易;她从一个朝九晚五的家庭医生到现在忙碌的急诊室医生,很难说不是因为更想理解唐明,这种双向奔赴的感情,很向往;
对待友情也是很好,感觉到Kennis喜欢唐,没有生气没有使袢子,很平静的看待,最后反而让唐去问Kennis去美国的原因;这才是成年人对待感情的态度,三观正,内心自信,所以不需要那些小心思,这部剧里女性角色对待情敌都是如此,很赞;(所以第二部轮到男性了么,哈哈哈,Vicent的加入,YT也是很冷静)
这个觉得很有意思,感觉亦正亦邪,其实到最后明白他一直是正直的,前期那么努力的推行医改方案,后面发现不对劲了立马暂停,这种悬崖勒马的勇气很值得学习。
剧中YT几次拿救治病人来做筹码,要求对方为他做一些事,看起来有点不纯,不过虽然对方没有答应,YT还是很认真的把手术做了,这份胸襟和职业操守很难达到。
他很能分得清事情,为a YAN辩护那场就能体现出,(所以第二部两人在一起了)
我是先看的第二部,以为阿yan父亲是院长,YT和阿yan在一起才当上院长的,没想到第一部里YT和老丈人斗的这么激烈…..但最后发现医改不对劲时,去和吕仲学道歉,他做院长不奇怪,能屈能伸,有原则,有技术,有政治脑子,确实比唐明更适合。
如果说唐明的赤子之心是救治病人,YT的赤子之心大概就是造福民众吧。
一开始觉得她技术一般,是靠着父亲才走到今天,她的发光时刻就是那次用电钻给病人释放颅内压,很果决,知道那个时刻对YT很重要,不去打扰他自己立刻决定做了选择,虽然最后被医发局传召,也不胆怯,虎父无犬女、名师出高徒;
技术很好眼睛长到天上的医生,但是碰到唐明这个更厉害的医生后,从消除偏见到崇拜最后喜欢,这条感情变化很能理解,这个人这么厉害,还很会体贴人,换我我也喜欢;
最后几集关于她隐瞒自己病史的描写,说明她也是一个正常人,不想耽误自己的职业,自欺欺人觉得没问题,慌忙跑到卫生间打针后锤了下门,是生气还是不甘呢?
他大概是这部剧里最接近普通人的角色了,前期有点烦人,进手术室还打电话、没有处理好伤口、天天和Kennis斗气,但是这些都不耽误他是一个好医生,在他帮做手术时,德仔感谢他放弃休假还过来,他说情况不同嘛都是医生不讲这些,和之前因为耽误下班时间大吵大闹的仿佛是两个人;做镜面人手术时自己主动留下来帮忙,是他的高光时刻吧;
他之所以一出手术室就打电话,是太爱他妻子了吧,最后妻子出事,担心死了,连孩子也不想管,最后能将妻子的器官捐献给三位患者,真的很伟大了;
他很理智,得知伤害他妻子的人没事后,就淡淡的,没有去找他报复大吵大闹;后面安置完小孩就立马回医院继续做事,这份理智一般人很难做到吧。
前两年看过这个演员的一部戏就蛮喜欢他的,这部剧里表现的也很好,专业技术同样过硬,师傅的小跟屁虫;劝说持枪者时,很冷静的站在对方的角度分析,可以兼职做谈判专家了。
很可爱也很固执的老头,搞死都不同意医改,但是最后YT帮了阿YAN后,又卖了个人情给他,还劝吴议员,明知道开大为什么还要买小;有自己的立场,但是也懂得跟随时事;他跟YT有的一拼,也会用医治作为筹码,但一样也都是幌子,不答应也会医治。
在急诊室归隐多年,唯一一次出山就是为了帮好兄弟唐明争院长位;喜欢ZOE,但一直放在心里,还一直撮合,很伟大;
喜欢YT,愿意为YT做任何事,甚至帮yan去劝说病人撤诉,也很大方的告诉yan,她们都喜欢YT,做不成朋友,莫名的可爱;比第二部那个前妻可爱多了。
富二代,有点爸宝,保护的太好了;有资源,但仍然很努力不想走捷径,害吕的脑膜炎那次的害怕,就显示出了他没什么担当,为后面耽误时间不即刻救治导致病人死亡事件埋下伏笔。
这个人很明显的体现出什么叫没有永远的朋友也没有永远的敌人,立场相同时,很客气的对待吕,最后吕不挣扎了,他很生气的拂袖而去;一开始和YT斗的那么厉害,最后YT联合他一起暂停医改后,依然很客气的配合;
这样的政客,也挺可爱的。
还有好多觉得很想写,以后再分析吧,觉得这些角色都很可爱,和我一个立场,欢迎你;不一个立场,懒得理你;不畏强权,坚守自己的坚持;立场不同,不耽误互相欣赏,这才是成年人应该有的观念。
PS:正值香港回归25周年之际,这部剧很适合作为搭配。
此剧最大的感受就是,王府就是个菜市场,男二女二两个青梅竹马想来就来,想走就走,想摔汤罐子就摔,想动手就动手,比在自己家里还随意,你当王府是菜市场吗?你当王是看门大爷吗?编剧你个大傻逼,胡编滥造,你脑子是被驴踢了吗,你个傻缺货编剧,就没见过你这么缺心眼的人。此剧最大的感受就是,王府就是个菜市场,男二女二两个青梅竹马想来就来,想走就走,想摔汤罐子就摔,想动手就动手,比在自己家里还随意,你当王府是
此剧最大的感受就是,王府就是个菜市场,男二女二两个青梅竹马想来就来,想走就走,想摔汤罐子就摔,想动手就动手,比在自己家里还随意,你当王府是菜市场吗?你当王是看门大爷吗?编剧你个大傻逼,胡编滥造,你脑子是被驴踢了吗,你个傻缺货编剧,就没见过你这么缺心眼的人。此剧最大的感受就是,王府就是个菜市场,男二女二两个青梅竹马想来就来,想走就走,想摔汤罐子就摔,想动手就动手,比在自己家里还随意,你当王府是菜市场吗?你当王是看门大爷吗?编剧你个大傻逼,胡编滥造,你脑子是被驴踢了吗,你个傻缺货编剧,就没见过你这么缺心眼的人。
前言:不要高估自己的眼光,而低估眼前还没有看的一部好电影。虽然这部电影的偶像很多,故事也不是很完美,但不失是一部好的电影,因为一向的偶像演技都在这部电影上有进步,并不像以前的电影里耍耍帅,他们都有进步。电影取自杨家将演义,对小说没有过大的改动,演义剧情60%,架构和剧情原创40%。内地版100分钟,香港试映版、台湾版和公映版都是120分钟。儿时的二郎经常和大郎打架
前言:不要高估自己的眼光,而低估眼前还没有看的一部好电影。虽然这部电影的偶像很多,故事也不是很完美,但不失是一部好的电影,因为一向的偶像演技都在这部电影上有进步,并不像以前的电影里耍耍帅,他们都有进步。电影取自杨家将演义,对小说没有过大的改动,演义剧情60%,架构和剧情原创40%。内地版100分钟,香港试映版、台湾版和公映版都是120分钟。儿时的二郎经常和大郎打架,打伤大郎的故事;变阵抛酒囊火攻的时候,周渝民在部队后握箭,列兵指挥弓箭部队放箭;二郎看懂七子去,六子回的意思,回来救大郎;大、二、三、四、五郎的打斗场面,都没有完整在内地版出现。内地版剪得太多,与香港版对比,少了20多分钟,所以显得打斗、受伤太突然和仓促,完全不知道发生了什么事。至于佘太君摸着七郎的脸部,一个分镜剪接到出阵前,摸着大郎,其实这个是导演的风格。七郎问娘亲皇上批准我们了吗(大概是说批准他们七子出兵救父)?一个剪接,佘太君还是那个佘太君,但摸着的是大郎,七子穿上盔甲就像军人列队站在厅中,这里已经回答了七郎的问题,没有婆妈台词,反而聚集在出战前,母亲和儿子离别前的互动。我非常喜欢这个剪接,真的很不错。导演整部戏几乎都是用欧美手法去制作,如果看不明白,你就会觉得导演杂乱无章乱剪,叫导演重新剪过。出战前的昏黄天空和环境,那种色感、色彩氛围是在表达杨家将出征救父的沉重情绪,并不是说润色差,拍摄差,导演不会拍。出战的日出和将近结束的日落,承上启下和前后呼应,开始的日出是七子出战的故事开始,日落是六郎完成任务,也是应验了七子去,六子回的预言。最后徐帆的佘太君望着六郎,她表达得很愕然,她没有问六郎其他的儿子去了哪里,她大概顿时明白预言是什么意思。她抱着杨业的头,对六郎说“我们~~~~~回家”结尾式语句,这是六郎和自己失去亲人的慰籍,也同样是给观众而说的。给触碰到敏感处的观众填补脆弱心灵的止痛药,也是给观众对杨家将的惨烈作出释怀的语句。我比较讨厌总是彰显爱国精神的电影,电影的恰当温情反而符合我的要求。如果电影有完整版本的BD光碟,我必定会购买。缺点:内地版那些剪接真的令观众接受不了,一个镜头来回,已经开战和受伤,细节位删除了。那个应该某局检视完再剪去血腥的部分,七郎那把什么子母枪武器,根本没看到过他用过,弄出来只不过是装饰罢了。整部电影,他的打斗基本少少少,完全就是为了被射杀而诞生。如果不是简介和宣传说杨大郎单挑辽军80精骑,真的不知道那就是80精骑,看内地版应该要先去看简介,才会弄明白发生什么状况,因为都没有像120分版那样跟你解释。二郎在中国和外国的评价,都是死得过快没交代清楚,最后的打斗过于平淡。还有的是杨家救援军的士兵全葬送在土城,主帅和将军竟然抛下麾下的士兵,然后为救父亲离开土城而撤退,这个是什么逻辑?在逃亡两狼山到被追杀这段时间,场景很荒芜,只有7人互相对戏,个人感觉有种说不出的话来的感觉。四五郎在最后的战役才知道他们是超越所有兄弟的兄弟,除非你是粉丝一直关注这部电影,你才会一早知道他们两个的铁杆关系。特效比较一般般,如其说这部电影的特效很好,我倒觉得光线的画皮2特效比较不错。国际版预告的某些镜头最好不要尽信,有很多镜头都是重新构思的。在正片出来后,可能前部分一样,但后面他承接出来是不同。就如郑伊健最后单挑,国际版预告是弹上去敌人的兵马里面,正片出来后是走上敌人的盾牌那里再跃入敌人的兵马里面。四郎国际预告是滚地,正片出来后是和五郎厮杀。国际版预告是四五郎单挑那个遼將,然后好像说是推遼將落悬崖后走投无路,两人自己跳入悬崖,而不是一起推下去。剧照是四郎被弄烂衣服,五郎在预告中被打到凌空旋转喷血,正片都不是这些,都是群杀,所以四郎的衣服没有烂,五郎也没有被打飞。七郎剧照是有怎样逃出两狼山再伪装,正片是没有的。所以还是不要信国际版预告,如果都有国际版预告里面某些镜头,可能更好看。整体上拍得很唯美,却和新倩女幽魂一样的缺点,场景大,身边的人数很空泛。结局大家都知道,在剧情上没有悬疑的情况下。电影公映前的数月,忠烈杨家将官方微博还要每次发布电影片段,发了十几条视频,每个角色的结局都公布,连电影的所有情节都剧透,这样的行为使观众离开了一部分,失去期待。恐怕电影官方微博连电影都没有看过都不定,杨二郎杨三郎在发布会的时候已经说明了叫杨延定,杨延安。然而在他的微博却写杨延广,杨三郎一直写杨延光。之后公布了电影人物预告,他就把杨二郎写了杨延安,杨三郎一直写杨延光。当你看过电影之后,你就会发现,在电影的名字,杨二郎名字是杨延定,杨三郎名字是杨延安都无误,反而官方微博一直乱写名字,把没有看过杨家将的观众都误会了杨二郎和杨三郎的名字。每天发布剧照,如果你看过这电影就知道这张剧照出自哪个情节,但官方微博他的剧照介绍完全就乱来介绍,完全跟没有看过电影一样。电影公映前的十几条视频,基本把电影的50%看了,真的完全把所有郎的剧情和结局他都发出来。那时候电影还没有上映,他这样做根本就是赶走观众期待,许多粉丝或观众看完,大部分的评价都是,我已经在预告里头看过。还有的是官方微博将日本真三国无双游戏的配乐放进去这么多条他发布预告片里面,如果这电影被日本这游戏的公司追究,不知道怎么办,知识产权薄弱。我真怀疑官方微博是不是帮华谊做事的,为什么这样说,你们看下面就知道什么意思。还有之前的SJM韩国组合主题曲,最终没有放在正式电影里面,但可能是事前的炒作,这样又让一部份有点爱国的观众离开了。如果说主题曲,本人觉得大上海的主题曲张学友主唱的定风波很贴合这部忠烈杨家将,无论是曲风和歌词都很配合,但这只是我的幻想而已。这次的SJM主题曲除了香港版的广告宣传是有使用到之外,无论哪个地方的正片上映是没有放到电影里面。整体上是圣斗士星矢套路,你们走先,这里我顶着!我们在下一宫再见。电影算是蛮有诚意的电影,至少比血滴子、杨门女将高上不只是一、两个档次。剧情基本上是小说中某部分桥段拿出来,影片完全把武打跟战争场面实际拍出来,杨家将的杨家和将字,很清晰的表现出来,不像以往的杨家将作品,轻功、气功你都用上,我想问杨家将会轻功、气功还叫杨家将吗?一跃而上,不用借助任何物体到达最高点。在地下打到天上,从天上打到树上,我比较反感。何为杨家这个家庭整体,何为将呢?这部电影可以体现出来,大致上算是不错,个人觉得不差。至于人物方面,电影把杨大郎、杨二郎、杨三郎都成功塑造出来,人物细节位会表现出每个郎的特点。在历来的影视作品,这三人完全被影视作品硬生生作为过场角色,平时是布景板,不到最后死那一场都是没有戏份。反派和奸臣都有人性的一脸,而不是一贯的反派作风,坏人都有一个过程,而不是一出场就是坏。奸臣也有自己的感情,这才是“人”的表现。令公和佘太君在电影里耍花枪,某部分镜头和对白位置,缓解战前、战斗中的气氛。结局有些人说没有结局,其实结局大家都知道,如果真的刻意要说结局,要等到十几年之后的杨家将战役,那时候还是个开始而已,这样反倒没完没了,现在电影的故事结尾用一堆文字记述而结束,我觉得既简单又容易。当电影比较少提及忠的时候,观众就说没有忠;提及了忠,观众你又说愚忠。以前的时代和制度,你是现代人你根本不能理解,还说得头头是道愚忠?豆瓣评分和内地的评分完全可以说不中肯,豆瓣评分根本就不能信。有些电影还没有拿奖之前是被评价烂片和低分,当电影拿了奖项,分数和评价马上飙高。有很多低分的评价,都是随便把别人的语句重新复制一遍来打分,有的看到很多偶像级参演而打低分,还有的是看影评和看预告就当作自己看过,以上四种根本连看都没有看来打分。高分也有一部分是为自己偶像而打分,说实在,100分钟的电影版本是中规中矩的表现。没有看先给低分黑出场,只能说你对葫芦娃和杨门女将毒害罢了,连电影都没有看就别学人黑,别说什么烂片,因为你连说这句话的资格都没有,回家去睡吧。还没有看就乱吠乱差评,内地的跟风评价和恶意打手可以用“吃屎狗”形容,不尊重电影,不尊重导演,不尊重没有看的观众之余,还不尊重自己道德的底线。还有的是,英文电影名是起给外国人看,并不是起给中国人看,你认为你直接把英文名翻译是个笑点吗?外国电影照顾中国观众,起一个中文电影名让中国观众明白,莫非也是给自己国家人看?如果要笑还是笑你自己,本来翻译给外国人看的英文名,你却翻译给身为中国人的自己看。直接翻译杨家将给外国人看有多少个认识?如果Die hard这是一部新电影,而不是较早之前诞生的电影的话,按照你的所谓直接翻译,又被某些网民直接翻译电影名字,Die Hard和虎胆龙威不相关,乱笑乱吐槽。扑街不要乱用,这是粤语文化,某些国语人根本就不会粤语文化,还乱用粤语文化,死=扑街,扑街的意思不是死,说这片角色扑街的人,反而是个扑街。会粤语的人,真想殴打这种不会地域文化的人。乱吐槽又是你,乱笑电影本身小说有的设定又是你,乱理解英文名的用处又是你,乱用粤语文化又是你,果然够强大呢。实际上你什么都不知道地错漏百出,把自身的槽点以为是电影槽点不吐不快的人。影片被这些乱用文化的人乱黑,电影没可能不一蹶不起。杨家将人物本来小说就是死四个,死了就骂别人导演、编剧把每个人物弄死,本来从以前到现在的设定都是这样,没可能把他们复活吧?不是对你有偏见,是你根本没有看过杨家将才能说这样奇芭的评价。什么鬼谷子的出现,苏武庙,七子去,六子回歇后语,三个郎阵亡,潘仁美妒忌杨家等恩怨,与七郎求援不成反被自军射杀,有看过小说和戏剧版本,或是做过功课,大概也不会对剧情和结局感到意外或陌生。因为这些全都在各版本的杨家将小说里面有设定,说这是笑点和槽点,那证明对杨家将小说故事不认识,说以上的设定是槽点的评价人,反而会被人耻笑你根本没有看过杨家将故事,如其说没文化,还不如说你没有看过小说故事,还敢乱说话。比较搞笑的人,他(她)不是在看电影,而是吐槽这电影的台词少,自家偶像的台词少,正因为有以上的人,所以导致票房低迷,或者评分不中肯、影评差的原因所在。如果你有心在电影院里面去观看电影,而不是在电影院里头吐槽,然后又在网上炫耀你没有留心看电影的吐槽点。假如有观众还没有看,打算去看的时候,都会被这样的影评渣子阻碍观众的左右。如果有全片,这电影应该有4分以上。杨家将结局大家知道的前提下,这么简单的剧情就已经足够了,不需要再搞什么悬疑,不需要秀什么智商,这题材还需要弄这些吗?没有剧情是因为你没有认真看罢了,语句上的简炼,真正表现出战场上的紧张感,战场上的默契。看到有人说台词少就是烂片,我不明白战场上要婆婆妈妈说这么大堆台词做什么,情节快而紧张,你就是要这些战争电影婆妈,打仗婆妈婆妈做什么,我认为台词少根本就不等于是烂片。电影根本就不多裸露戏份,谁知道被人黑到整部电影都是是裸露戏份;电影不是说爱国电影,还没有看就说爱国烂片,又是证明一堆水军打手没看过。不按杨家将评书写爱国,你这个打手又说不爱国;写了爱国,你这个打手又说爱国脑残电影,你不看就不要做恶意打手。有些人都不留心看,还一直说几十人把对方几万军队消灭,又说垃圾烂电影。对白已经说了是200兵马就试出七子实力值得,何来说过几万军队和杨家军对峙被消灭?以我所见,特效把那里200辽兵造了差不多800-1000人,绝对没有几万人。不过古代的兵马数总有虚数,我不觉得奇怪,感官方面给人的感觉太多人,不止200人。好莱坞电影的爱国主义电影把你弄到感动,你就拍烂手掌给高分,说好电影不去吐槽,拿了奖更加好评。简介写了是兄弟情、家庭爱,看完回来还要乱喷乱吐槽。竟然还有人说少年杨家将和杨门虎将是历史,我笑而不语,轻功、气功、妖术都用上,改了95%剧情;还有的说为什么不是历史,果然是一部垃圾电影,问题是没人说过这是历史电影,我从来没有当过和看过杨家将影视作品是有任何历史可言。我看杨三郎的确是抢戏角色,寡言的设定其实有什么好纠结?但他的角色抢戏并不代表他真的好演技,只能说是一个新突破。一直以来的电影,如果主角群里有弓箭手拉射的男角,那个角色是最突出,这个是一定的。电影的内地版本虽然不算很好的电影,但是也赚得不少眼泪,故事剪短了,显得中规中矩,杨家将能拍成这样已经算不錯。如果删除七子去,六子回设定,这样大郎的英勇牺牲,二郎屠杀一队辽兵精骑或者把大郎杀剩的让自己接替来杀光再死,反而死得其所,而不是被这几个字弄成心魔去作战,二郎看到大郎而无心恋战去救援。假若将设定设回一贯小说故事和历史那样,八人不敌,才让七郎去搬救兵,这样反而最好。现在反而觉得好像不够团结,分散开来了被杀,如果按回小说,就不会像电影七郎出了一会就挂了。呼延赞,你是最惨,因为没有观众记起你的牺牲。带令公快走→被遼將杀→那辽将再被杨三郎怒杀有人说杨大郎X耶律原是配对,这个嘛,个人看法:其实他们代表的动物都是鹰,杨大郎的右肩甲是鹰模样的肩甲,而耶律原的双肩都是鹰模样的肩甲,代表两种不同的鹰,鹰的勇敢果断,坚韧,老谋深算的睿智,看准目标,势不可当,这就是鹰的特征,这也是他们二人共通的特征。杨七郎双肩其实也是鹰,但我可以理解他是雏鸟,还没有成型长大,勇敢果断,势不可挡他是有,但睿智暂时还没有成熟。大郎X二郎,这个嘛,电影已经很好表现了出来了。受伤部分,这二人应该也是配对的吧!大郎受伤的部分是左腕,所以左腕的腕甲拆了下来,腕部的衣服卷束起来了;二郎受伤的部分是右腕和背部,所以右臂腕部的衣服卷束起来了,左臂X右臂?可以看看大郎、二郎、三郎、四郎、五郎他们的肩甲上都有花纹或者纹理,而六郎的肩甲是完全没有任何花纹,七郎的肩甲以我看来是雏鸟型的肩甲,证明他们二人都是初上阵的青年。大郎是进攻和智力的文武统率型武将,所以肩甲右肩是鹰,左肩是二郎、三郎、四郎、六郎差不多的肩甲,这个左肩的肩甲与2346郎外貌差不多,大概是进攻类型的肩甲设定吧,大郎在这种进攻肩甲下层还有肩甲,证明他的谨慎,还有与其余六郎与众不同的大郎位置。二郎和四郎都是非常非常擅长进攻,所以他们两个人的两肩都是这种进攻类型的肩甲。三郎是看时机进攻类型,他属于轻装,所以是裹衣装而没有披风,单肩甲。左臂部连接着手腕的叠加盔甲,这个和五郎的差不多,大概是保护类型的手甲,保护拿武器的地方,七子除了三郎都有披风,因为他是远程射击类型,轻装,后背还配备两个箭囊,所以披风就得拿下,变成前视的裹衣设定。至于五郎的左右肩甲是叠加型的,左手是拿防御类型的盾牌,所以左肩才两个肩甲叠加,而右手是拿进攻的锏,所以右肩和右臂膀处肩甲的多处叠加是能够预防进攻的右臂的设定吧,五郎的盔甲大概是着重防守的设定。六、七郎前面说了,我就不说了。至于携带武器的皮带,二郎,三郎,五郎都有,二郎、三郎的都是绑在身上,五郎的是挂在身上。至于文服和盔甲下的颜色除了七郎几乎差不多一样,突显他们的性格。大郎文服灰色和黑色,盔甲下的衣服是深灰色,沉稳的表现,围巾是褐色。二郎无论文服还是盔甲下的衣服都是红色,突显他的骁勇和外向,围巾灰色,不明白为什么二郎的特别一点,唯独他的围巾前面有两条绳子,是不是为了在骑马的时候,飘逸的两条绳子表现得更威风凛凛?三郎无论文服还是盔甲下的衣服都是黑色,代表他的沉寂寡言,围巾紫蓝色。四郎文服是淡紫色和水色,盔甲下的衣服是蓝色,蓝色突显他比较轻松,围巾淡水色。五郎无论文服还是盔甲下都是棕色,显出他的自然、朴实和犹豫的感觉,围巾接近黑色的墨蓝色。六郎无论是无论文服还是盔甲下都是白色,突显他的纯净还有忠孝的感觉,围巾也是白色。七郎文服是蓝色,也是轻松感,而盔甲下的衣服是绿色,给人的感觉是有活力的感觉,围巾棕色。围巾我觉得纯粹更加令观众容易区分,配色也是跟他们盔甲下的文服颜色配对。披风色是由灰色到淡水色都有。文服七子腰间都有一块玉佩,而文服我比较喜欢耶律原的文服,很有一种哥德式的风格,周围有着金色铃铛。盔甲我真的想说,看这么多杨家将影视作品,这是最靠谱的盔甲链甲设计。肩甲等纯粹个人看法,与电影无关。武器方面和人物方面,小说也没有明确说明杨家将是全部拿枪,所以在血径小路的时候,杨家救援军七人各自都有拿杨家枪。二郎设定臂力好,所以只有他左手拿枪,看到大旗就扔插在地上了。最主要使用枪的还是大郎和六郎,一个是杨家的长子和长兄,一个是贯穿整个故事和唯一能回家的弟弟,也是杨家将小说的主角。许多人讨论这个武器,原著杨业是用关刀,有金刀老令公外号,所以这个很正常,竟然还有人说导演和编剧没有看过原著乱改,这句话应该说明你根本没有看过任何杨家将小说还乱说。还有其他郎的武器,原著只有六郎是使用枪之外,只剩下七郎了,其他郎并没有记载是用什么武器。还有杨家枪不是一种武器,是一种枪法,全称是杨家霸王枪法。这部电影每个人的武器设计挺不错,杨家枪攻击或者拿着的时候,都会有叮当的声音,非常的清脆。步战和马战的武器作用不同,是可以理解的,马上用长武,步战用短武。二郎、五郎、七郎在小说都是好勇好战类型,电影里都给他们配上双武器,而三郎是谨慎型所以是远距离武器。七个郎也有匕首配备,主要都是杨大郎最后战斗的时候使用,杨三郎近战的时候使用,既可以远程,又可以近战,还有杨六郎最后用匕首插耶律原。杨家枪为次要武器,但他们只是用过一会而已,往后武器就忽然消失了,本来挂在杨三郎背部的杨家枪也不见了,我还以为每个人都会耍几幕杨家枪法再换正选武器呢,除了二郎和三郎没有耍过杨家枪,其他郎都在开路的时候使用过。杨家将七个将帅的枪是白缨,而军队里面的士兵是红缨,一样的枪只是缨的部分不同,而杨七郎的子母枪是墨蓝色的缨。辽国的枪是另外一种,是黑缨,枪身部分是一节一节的凹凸。头盔杨业、呼延赞、潘仁美三人都有,他们头盔顶端,都好像很高耸和尖塔的白缨,突显他们三人在国家的地位,除了他们三人,双方士兵也有头盔。杨业的主帅服饰大概是潘仁美红色那一套盔甲,而先锋的服饰就是蓝色那套吧。个人认为可能显示他们双方的大将,还有可能令七子和辽将更加特别,只有他们没有头盔但有披风。最后七子和令公都丢盔卸甲的落泊,披风有的破烂,有的已经在逃亡中没了。发型等方面,大郎、二郎无论是文或武服装发型都是一样,234567郎文装都是有发髻和头发固定饰物。大郎发型都是往后垂直的长发,左右的发线也向后,完全没有明显的髻,但其实有个小小的发网在他头顶端固定发型。二郎发型是短发装,有发髻,左额长疤痕,唯一一个有疤痕。三郎发型是在二郎基础上稍微增加中马尾,七子唯一一个有胡子,有头发固定饰物和布料。四郎,上战场摘下了头发饰物,没有发髻,后面摘起的长发马尾。五郎,有些须根在嘴上,有发髻,后面大长发没有扎起来。六郎和七郎的发型和五郎的差不多,六郎后面的大头发是分开的,七郎和父亲一样是高发髻。遼邦的发型全是现代类型,挺适合的说,很有个性。杨业,武器是关刀(关刀是所有版本小说的设定,过往的电视剧一直都有沿用这个设定,除了那部什么少年杨家将,把全部杨家将的角色的武器乱改为枪之外)。人物设定有威严,又细腻的角色。对朝中的人没有提防之心(一贯杨家将小说的设定,也有文字记载),电影中以大局为重,只为国家的忠而放下两家的芥蒂。杨业在这场抗辽战役陷于苦战,也知道七子顺利通过前方是耶律原的诡计。这里我自己将杨业这样理解,年老与苦战而消磨了自己的锐气,所以命令大郎把其他儿子带走,拒绝五郎的医治。最后撞死李陵碑也是小说的设定,总体来说,杨业差不多没有过多修改,完全是杨家将小说一贯的故事设定。至于撞碑那里我觉得拍得不错,不故意去拍摄撞碑的过程,而是用一个苏武梦中的对话解开令公的迷惘,也不能说梦,是他自己在自己的世界里,现实与虚幻中走向李陵碑。杨业被苏武提点了,没有一个皇帝会救败军之将,然后令公问苏武儿子如何,然后说羊去隐喻,是守节还是求生,让杨业自己选择,这里也可以理解为,为了儿子全部脱险,唯有自尽。杨业角色塑造是历史60%(被潘美和王侁派往不利的战斗中,导致战争失败被俘虏,守节绝食而死)+40%(小说一贯设定撞碑,小说是一路上保护宋主,评书版本改成是保护假扮宋主的儿子们,最后大军全军覆没,他和六郎逃到苏武庙,子尽失,又盼不到七郎请救兵回来。杨业看到苏武庙门前有人为李陵(李陵本是汉朝,后投降到匈奴的降将)立碑,杨业他也不忍做下一个李陵,唯有自尽) 我不觉得杨业愚忠,不同时代有不同的制度和看法,现在愚忠这个词盛行就乱用,你能明白当时朝代的生活过的人吗?你明白当时的制度和现在的制度吗?你又不是国家的大将和朝廷大臣,我只能说愚不愚你根本没法说。大郎因为长子和长兄,杨家枪很正常,只是当初和宣传照的设定是长剑,但最后都没有用过而已。有担当和压得住弟弟的角色,长兄如父。就如父亲出战前,弟弟们在马棚议论父亲这次出战的事宜。当大郎听到弟弟们的议论后,他不想弟弟们对父亲明天的战役而顾虑,也是给大郎自己的安慰,所以他说 刚才那些话,我以后不想再听到。一个雷响,他朝上顾虑,既顾虑明天的战役,也顾虑自己的父亲。很多时候他也有弟弟的顾虑,但他作为长兄,很多时候唯有顶着头上,都要作为长子和长兄的位置为家庭和兄弟作打算。大郎和二郎打了这么多年仗,都是出生入死的,大家都有一个默契和共识。到大郎独守的时候,二郎打算跟他一起独守,他知道二郎的脾性,才会去劝阻这个亲兄弟二郎,所以他们平时不会有过多的对话和提点,但危难时他们就会有互动性的对话,表现出两兄弟一直有一个默契。三郎的话,电影中一个眼神,大家不会说话,一个动作让三弟领会该做;也没有交带二郎什么什么的,因为他们以前一起战斗过,二郎知道自己该做什么,所以大哥没有说就知道去找回自己的马撤退。掌掴六郎,是他没有对弟弟的负起责任而掌掴,怕六子回的预言,不是他自己来终结,也是对弟弟的紧张,教导六郎应该对弟弟负起职责的一掌。最后杨大郎接受不到眼前现实,所以叫杨五郎快点帮爹疗伤。他们这么辛苦来到这里,就是救爹,可是最后竟然自尽。当六郎说带爹回家,他也把父帥的头盔给爹戴上,将帅的头盔应该是一个英雄的象征和地位。至于总是被某些人笑的一句话:五弟,快点把爹治好,这句话是国语版本;但我看的是粤语版本,他是这样说:五弟,尽快帮阿爹疗伤。不过我还是劝某些吐槽脑残不要直接把粤语版本的语句又直接翻译国语来继续吐槽,免得文化不同,又乱吐槽。我觉得粤语版本翻译得妥当,但是郑伊健的后期粤语配音不够入戏。二郎使用双刀,他的设定是什么勇猛和臂力类型(简介是写力型),所以我觉得蛮合适,只是那双刀的模样很道具的感觉,进击的二郎,立体机动装置就是暴雷了。在马棚的时候,他斥骂七郎的说话,感觉上他是不喜欢战争的角色,大概多多少少和他额头上的刀疤有关的吧!这刀疤,可以说他久经沙场,也可以说他当初勇猛不计后果造成。虽然是责骂弟弟,但他出战前在马棚,也可以体现出对弟弟的爱护。平常他对大郎的敬佩,兄弟二人的职责都是指点他们弟弟。二郎他带着雄雄战马奔袭,那个画面他真的非常帅非常有震慑力,语言上的表达都是很率直,很有胆气的。他骑术的精湛和与马交流七子非他莫属。二郎的人物其实都挺戏剧性,他最擅使马,却死在马之下。有人说他留下自己大哥独立抵挡,不代替大哥抵挡死的位置,真是狼子野心的白痴弟弟。这赶回去是不是有病,这样死没脑和白痴,这样就死了根本就是庸才。鄙视说以上话的人,我上面说过他们之前一直一起打仗,本来二郎就是打算和大郎一起抵抗遼將,但二郎也知道大郎的脾性,他知道大郎决定了就会去贯彻,所以才会离开。他回来是对家人的顾虑,某些观众一直说一就一,来来去去作甚,我自己一直这么果断,这个我对你非常无语;我从来没有看过任何人无时无刻果断,所有人一定会有顾虑和忧虑的时候。二郎有勇气为自己将要死的亲人一起死的人,反而令有尊敬,这个就是义气。我也可以这样理解,网友认为他最后没有精彩的武打戏就被杀,所以觉得他死不值,我看到他砍死了两、三个兵就被拉下来了。什么叫死得没脑和白痴,我真的不知道。如果有一天你本人救你父母,你救不到还被人杀死了,你是不是算没脑和白痴的废物?愚孝没脑庸才?我看到以上话,瞬间觉得你本人根本连孝义都没有,有吐槽没孝义的废人一个,不想跟这种废人作解释。二郎他最后临死前,心里说的那一句话非常非常非常煽情。三郎使用弓箭,沉默寡言的性格很适合担当狙击的位置。小说没有明确性格设定,影视作品通常把小说杨五郎的设定放在杨三郎身上,通常都叫作冲动的三弟弟。说回电影,三郎除了按照大郎的方法去做,也很听二郎的话,二郎说三弟,你带弟弟先走,我和大哥留下,他就第一个先走,所以这里我也理解为二郎和三郎大家都有一个默契(顺便解释现实某二郎和某三郎扮演者在床上的某些行为*3*)。有人说他好像或者与奥兰多?布鲁姆的Legolas勒苟拉斯一样,其实我觉得正正相反,只能说他的形象和狠劲与Legolas勒苟拉斯相似。对比言语上,Legolas比较有情绪上和语言上的起伏表达,有问题会敢怒敢言,也有长他人志气,灭自己威风表现的角色。而杨三郎是一个寡言,喜欢在行动上表现。开心的时候他会用表情和举动来表现,发怒的时候,他会用嘴脸和行动上的节奏去表达他的情绪,并不像Legolas勒苟拉斯个性张扬,我只能说形态上比较相像。危急和真正愤怒来临时,他就会发声。电影虽然删剪多,但还是有很多细节。很多观众评价说什么杨三郎的箭用不完,我只想说你们只会看杨三郎的假战发笑,没有看他为什么假战。在战场上捡取的箭矢,你会看到箭筒有两种不同的箭,一种是还没有发射的箭矢,另一种是没有羽毛残烂的箭矢,正在给自己补给。如果你是纯粹耍花痴,你根本不会留意,还要一直说用不完。最后把剩下的箭都放在一个箭筒里。最后在禾草最后的战斗,两个箭手完全就是屏息以待的静默对决,导演完全用西方方法来拍摄,箭矢在禾草对射,在东方是没有这种效果。四郎使用缅刀,性格比较活跃的设定,基本什么事情经他一说,都好像迎刃而解一样。刚开始就想,这个缅刀跟杨四郎结合有点奇芭的感觉,没有见过有正派的人拿一把这么长的刀具。当你看完电影,你会发现这把武器跟杨四郎很贴合,这个缅刀的外貌其实就是日本武士刀的前身。当你看到杨四郎在夜里裸身挥刀,你会感觉恍如日本武士在夜晚挑灯一样。他总是需要亢奋,体现出他多么的需要狂热,令自己无时无刻进入兴奋的状态。他的武器配合他的性格,在战场上那狂热式的奔跑与燕返攻击,你砍倒我,我必然回敬你的,这正正就是一个狂热的日本武士的表现。四五郎不到最后,我都不知道他们两个是超越所有兄弟的好兄弟。五郎使锏盾,性格是多愁善感(小说原著都是暴燥设定,几乎影视作品的设定都是武力高强,但爱好和平的设定;而暴燥的设定,通常都给了杨三郎),也是军中的一名医疗官。锏盾很明确,他不爱战争而有盾牌的设定,单锏是他不可能不作出攻击,但单锏的伤害较少,体现出他不喜欢战争的设定。到最后一战,他需要用一个借口让自己厮杀敌人,所以他问四郎拿槟榔,作出最后的牺牲;和四郎对视的契合,二人联想儿时山涧跳河的画面令人感到惋惜。至于有某些人说那个时代哪里有电烙铁这些高科技,到底编剧和导演是不是有问题,我只想说那只是一把烧红的短刀,何来有高科技电烙铁?六郎武器杨家枪,性格就是青春期到成熟期的小子,经过一场战争和父亲离去的洗礼,浴血成长的这样一个角色,最后因为众兄离去而愤怒打败耶律原。回马枪虽是大快人心,但是我真的觉得这个桥段,非常的刻意。七郎武器子母枪,子母枪是什么呢?我真的不知道,真的没有看过他用来耍过或者戳敌军,怎样使用真的不知道,详情看海报,弄出来纯粹装饰。性格冲动鲁莽类型,每一次说话都比较冲动和率直,就如马棚、帮父亲穿上战盔时一样。他的鲁莽既是给杨家带来灾难,也给自己带来死亡。有人说他白痴,竟然向潘仁美投枪,如果他不投枪,潘仁美会出兵救他们,他就不会死,愚蠢到白痴。这里是一个孝字吐槽脑残到底明白不,就算他不投枪潘仁美都不会发兵救他们。到底有没有看剧情和对白?潘仁美明知道他是杨七郎,都故意说他是辽兵不支援,还叫他快滚。在这样生死关头,看到自己的父亲危在旦夕,大军元帅竟然都公私不分,当然会恨不得把这人杀了,投枪很正常。还有这个演员我不认识,但人设、造型什么的,我觉得真的不错,只是故事性,这个人物真的比监军大人还要少戏份。如果外国人认不到谁跟谁很正常,就如中国人看外国人一样。中国人也认不到角色是谁跟谁我觉得也正常,除非你是事前留意这部电影。恐怕除了大郎,六郎,七郎是知道是什么角色之外,其他那些恐怕比较难知道,他们除了开始的字幕有提到之外,不到危急关头也不说出对方是多少郎。郑伊健我相信谁都知道他是大郎,总是在最前端,还有那个大哥气场,很正常。还有那个六郎和七郎,事从他们所起,认得到很正常。至于其他的,二郎在最后才被大郎叫了一声二弟,三郎就是被六郎叫三哥,被二郎叫三弟,四郎没有说过,五郎,大郎和四郎叫他五弟。虽然导演在开始用字幕标明角色名字,武器也故意各自不同,围巾和盔甲下的服色也是不同,但这样也影响不到观众认不清角色的事实。马棚里基本说明了七人的性格,七人平时是怎样相处的地方。有部分观众评价是七子完全就是蠢死和愚孝,说他们救父亲就等于蠢和愚孝。唉,我大概明白这些人,当这些人的父母亲遇到危难,一定是丢下自己父母第一个落跑的人,他们的父母在危难中去世,就只会在遗体面前装作难过罢了的渣子,最后顺理成章承继遗产。耶律原在台湾观众来说,听说超帅,超有魅力的反派,甩斗篷那一下超帅。心灵扭曲的角色,手到拿来的把每个郎解决,每次都在半残的情况下把对方解决。许多观众说他最后单挑这么没脑,只能说你不理解耶律原这种人。对于没有反抗能力的仇人,一家人快死光,只剩下一个,一切都在自己的鼓掌之中,不弄死这是最好的享受,慢慢折磨自己的仇人。可惜没有人知道下一秒会发生什么事,超出耶律原自己的预算,被杨六郎怒杀了。至于他的苹果,我想问是不是在监军大人头上拿的呢?为什么这么说,自己看看监军大人的头饰你就知道。潘仁美出场比较少,主要都是和他妹妹搬弄是非什么的。不过在最后那场表现得很好,杨七郎被射杀后,眼泛泪光,说了句“好!”。应该是想起自己的儿子,也是为自己儿子之死解恨。这里没什么可能因为杨七郎死而感动,如果他被感动到,故事剧情他应该增援了杨家将,而不是在结尾语句介绍留下臭名。粤语和国语配音,还是喜欢国语,但国语某些台词不是翻译得很好,而粤语的配音许多不够入戏,四郎粤语配音古明华,虽然配得很好,但好像声线不太符合四郎。大部分粤语配音完全不入戏啊,我不建议看粤语版本。有些地方没有刀剑的声效,或者声效延慢了。董玮的动作设计,你会发现杨家将,呼延赞,还有耶律原他们的攻击动作都是回转式。就是说他们作出每一个攻击都会带身体回转连携,你会看到同一个画面,呼延赞-杨六郎-杨四郎都会作出好像波浪式的回转攻击。川井宪次的配乐不错,这个是黄百鸣一直合作的配乐大师。有点振奋,又有点催泪。导演是好莱坞的导演,许多脑残喷粉打手还当他新导演,不认识的无知脑残喷粉打手还说他只会在内地捞钱。可惜这个导演如果像你这样说,在这6年时间应该在内地有许多作品,而不是拍了一部霍元甲就没有拍。当初导演在节目说过,他本来没有打算在华语这边拍电影,打算一直待在好莱坞那边,因为他离开了中国这个电影圈有十几年,不熟悉中国这边的情况,自己的普通话也不好,也没有自己的电影团队,所以根本没有想过在中国这边拍。只是李连杰多番邀请,才帮李连杰拍霍元甲。当初李连杰找他,打算重拍霍元甲,于仁泰觉得霍元甲这个题材很旧,又拍了这么多次,还翻拍做什么?李连杰跟他说是要表达自强不息的精神,而不是纯粹表现武打,导演顿时明白,对重拍这个题材而改观,认为这个是电影有意义,所以才拍。他当初也不看好票房,但出来后,想不到霍元甲的票房过了亿,在中国和国外也有许多好评。相反这次杨家将,几乎是没有看就批的脑残打手,所以导演这次想表达的孝与爱没有人理解,还一直被某些脑残说愚忠愚孝。如果你喜欢几个人把敌方整个师和军歼灭,劝你不要看,杨家将他们不像抗日残片那样,一个人把一个师消灭,几个人把一队大军完全歼灭。杨家将他们每个人都是只身一人之下顽强抵抗,最终壮烈牺牲。杨业本来是北汉降将,不屈投降而死节是历史,撞李陵碑是小说添加,给他一个英雄的冠冕。这一个七子去,六子回这个设定变成宿命,鬼谷子跳到杨家将故事道出预言,其实我觉得小说设定有问题多过编剧,编剧都是按照小说设定去编写。七子去,六子回有人说鬼谷子纯粹骗人,他有骗人吗?的确是六子回,有人说佘太君自己误会,恐怕是观众你自己也跟佘太君一样误会了,所以才会导致你对电影的差评因为鬼谷子的骗人预言。不要说电影不按什么历史,杨家七子一直都是戏剧化的演变跟你添加人物情节,历史七子就只有大郎杨延朗杨延昭是有名气,其他的六子都是没有记载就死了,看杨家将根本不能说用历史去看待,因为大家都已经把小说的戏剧化情节与历史相结合在一起了。你说电影不按历史,证明你连历史都都没有看过。再说这电影给人的感觉很偶像剧的感觉,但观看完后,并不是偶像剧,而是表达家庭和兄弟情的电影。什么愚忠愚孝愚蠢的仁义我不敢说,每个人每个时代都有自己的价值观和理念,你我都不能各自否定。这部电影的编剧,黄子桓 / 刘诗嘉 / 于仁泰,出品人黄百鸣儿子黄子桓和新晋编剧刘诗嘉是这整部电影的编剧。听说于仁泰是设定这部电影的人物性格特点,围巾和盔甲的,是最后那一场芦苇箭役也是出自他手编剧,参考西部的枪战,来设计这场曙光芦苇战。我相信和肯定导演的能力,但我不是很肯定黄子桓的编剧能力。黄子桓的剧本其实比较一般般,有时候会给观众出现质疑,真的红起来只是叶问,开心魔法实在用烂字形容。刘诗嘉好像是这部电影才开始出现的编剧,如果初出茅庐,我还可以说算,不评价。剧本我真的觉得很多地方都不通,虽然电影很好看,但是剧本如果再弄好点就好,叶问不感动,但绝对比杨家将这部电影精彩。当你认识二战史,你就会去吐槽拯救大兵瑞恩;当你只认识葫芦娃,完全不认识杨家将小说,你就会去吐槽忠烈杨家将;当你不会二战史和看过杨家将小说,你就不会去吐槽两部电影的设定。杨家将小说很多版本,并没有什么原著之分。观看完可能有人觉得无聊,有人觉得感动,无聊可能是只因为看帅哥,忽略剧情,自身也遗忘或缺失忠孝仁义,感动可能是忠孝仁义这精神,触碰到那薄弱的泪点,也有可能自己的偶像扮演的角色被杀,而感到惋惜落泪。杨门女将吓坏人了,害惨这个题材。加上还没有上映之前和还没有看的水军加盐加醋,我只能说水军真是害人不浅,票房一直低迷。过了一个清明节后的新一个星期周末,反而比较多人想观看忠烈杨家将,可惜的是,北京这样的一线城市,还有各地某些一线城市的电影院,忠烈杨家将竟然下线了,可惜可惜,才一星期多几天而已。正因为太多人不看就低估,不看就喷,导致票房惨不忍睹。我身边许多朋友在之前也是这样看待这部电影,但他们看完后,都感觉比预期好很多。虽然电影有差的地方,但他们都觉得比预期中好太多。“据说”华谊的宣传不给力,想打压刚堀起的河南制片厂,所以这样对待这部电影。导致天马和河南自家作宣传,自开心魔法已经是这样情况(本人觉得开心魔法真的很烂),这个只是网上据说而已,导致票房收益低迷。到现在,还有很多人都不知道杨家将上了,还在询问上了没有。如果四大名捕,画皮和这部杨家将电影的意义对比,杨家将比较靠谱,但在光线的画皮,四大名捕等特效来看,我真觉得光线的特效很不错。同样是被人过多吐槽的电影,四大名捕的票房却有一亿多,这两部电影票房一个对比,问题出自哪里?这我真的不理解,华谊和光线旗下的电影。听了于仁泰导演的访问,当他知道编剧黄子桓找他拍这个题材,导演就想糟糕了,因为这个古装电影已经对观众很疲惫,观众一定会说又古装电影?又刀剑电影?闷都闷死了,所以他觉得古装电影不容易拍。他说如果我只是为了赚钱,就不会找这么麻烦和不容易的题材和戏种来拍。香港的试映后,有一个观众看完找导演他说了句,他说这个观众不同其他人,不像其他观众都是在讨论吴尊、仔仔等偶像,而是对于仁泰说说他有胆量,竟然会拍古装电影,逆水行舟,看完也很感动。电台主持人森美,说现在的时代是反的潮流,不明白忠孝仁义的那些现代人,大部分人都认为,不送父亲回家,就是聪明人,送父亲回家根本就是蠢人,现代人对忠孝仁义的理解就是蠢,蠢就是忠孝仁义。导演就是想说给你听,就算杨家将知道是死,杨家将他们都要贯彻忠孝仁义,不明白的忠孝仁义那帮人就觉得是蠢货。作为观众,希望电影能死而复生,票房水涨船高,急起直追,后发制人,有2亿就不错了。粉丝和观众,快点把票房治好。没有去电影院看的人,在网络资源上看完之后都有良好的口碑,但电影就是这样,就算口碑有多么好都没用,当电影票房在亏损的时候,都不会有下一部。打手多数都是见低就踩,见高就拜。PS:票房听说只有内地不可观,其他地方都可观。不过我看电影不是看票房,主要是自己觉得怎样;看完之后启发了什么,或者电影带来了什么信息,什么特效效果,什么新鲜的东西。电影完全就是男人的浪漫,兄弟的义气,家庭的大爱,反派的狂傲。总的来说,杨家将小说的人物都是为戏剧而生,为戏剧而亡。
本以为这部剧是一部LGBTQ性少数群体的剧,看完才发现原来是一部生理男性的性少数群体的剧。女同性恋的角色我没看到,女跨男的角色我也没看到,在舞台上的主持人和打分评委也清一色的都是生理男人。这点暂且放下不提。
作为一个生理女性心理认同也是女性的人,片中最让我不适的就是:舞会的多个主题,主持人不断强调要成为真正的
本以为这部剧是一部LGBTQ性少数群体的剧,看完才发现原来是一部生理男性的性少数群体的剧。女同性恋的角色我没看到,女跨男的角色我也没看到,在舞台上的主持人和打分评委也清一色的都是生理男人。这点暂且放下不提。
作为一个生理女性心理认同也是女性的人,片中最让我不适的就是:舞会的多个主题,主持人不断强调要成为真正的女人你必须有完美的发型妆容服饰和脸,你要有完美丰满的胸部和臀部,你走路要搔首弄姿展现曲线风情万种,只有这样你才是真正的女人。更加讽刺的是主持人是男同性恋?????♀??????♀??????♀?以上种种不就是标准的男凝么。然而我们女人并不是这样的,我们不需要完美的发型妆容服饰和长相,我们不需要丰满的胸部和臀部,我们不需要扭动腰肢走路,我们不需要追求美丽的外表,我们什么样女人就是什么样。Blanca第一次参加舞会的时候,她穿着不合时宜的裙子,发型是短发,没有恨天高的高跟鞋,没有精致的妆容,我当时以为编剧要刻画点什么不一样的内容呢,结果还是一如既往的往女性刻板印象走,blanca被在场的性少数群体嘲笑,她被拥有华丽外表的Elektra吸引并在后来表达了对E状态的向往。
在剧中,几位男跨女角色多次表达了想成为真正的女人,而她们最厌恶最不能忍受的就是自己的男性性器官。男权社会的构建就是以男性阳具为核心,把拥有阳具的生理男性群体作为社会第一性和主宰,把没有阳具的生理女性作为社会第二性或者工具角色,社会对男性和女性的定义与性别要求也是基于此。男跨女者不能忍受自己的性器官不能排除她们其实厌恶的是性器官带给她们的社会规训和要求。
舞会是这些性少数群体为自己铸就的梦幻家园,在绚丽的灯光多彩的音乐以及众人注视的目光下,男跨女者们以自己内心认同的模样示人。但是拒绝社会对生理男性的规训,不代表拥抱另一种对生理女性的规训就能获得自由。这一头的不自由和痛苦深渊更巨大。男跨女者希望被大家认同为女人,而我们女人在努力希望被社会当作“人”。
这部片子可以从权力运行的角度去看的。权力到底掌握在谁手中?政府、百姓、政客?未来的社会发展中,掌握什么,才最有可能掌握权力?掌握钱,掌握信息? 编剧应该是个福柯粉。
就普通百姓来说,你的电脑不是你的电脑,你的人脑也不是你的人脑。你的电脑记载着连你自己也记不起的信息和你想隐藏的东西。比你自己更了解你,并
这部片子可以从权力运行的角度去看的。权力到底掌握在谁手中?政府、百姓、政客?未来的社会发展中,掌握什么,才最有可能掌握权力?掌握钱,掌握信息? 编剧应该是个福柯粉。
就普通百姓来说,你的电脑不是你的电脑,你的人脑也不是你的人脑。你的电脑记载着连你自己也记不起的信息和你想隐藏的东西。比你自己更了解你,并且无需利益引诱的出卖你。Facebook光凭你的点赞就可以判断出你的性别、性向、种族、工作、爱好。你的人脑也在浏览电脑的时候被不知情的洗脑,比如推送的文章,推送的明星八卦。你被这些推送不断塑造与重塑了价值观。接着会发生什么呢?看似某件事情是一个个人选择的结果,但实际上这既不是个人行为,也不是一个选择。比如“脱欧”。“脱欧”如果离你有点儿远,那么,不妨想想你的婚姻、你的工作,你生活中所有大大小小的决定。如果说盗梦空间里影响你的决定的方式是进入到你的梦境里,那太费劲了。现实生活中,你只要接受推送,浏览推送。就完成了。所以说交给百姓投票,是一种“伪赋权”。
所以说,未来掌握信息数据的人也许会真的站在权力顶层。注意,是掌握数据的人不是分析分析数据的人。
乱扯一句,联想到英国撒切尔夫人上台之后推行的新自由主义政策(Neo-liberalism)。一直被诟病的一个弊端就是摧毁民主。又想到片名,uncivil war “civil”本身是有“公民”的意思的。“无理之战是”一种翻译。“民主的崩塌”,也是一种。
难看不好看,剧情不合理不好看,剧情不合理不好看,剧情不合理,垃圾中的垃圾好意思抄袭还拿出来放 豆瓣你是怎么给他6的评分 顶多2.7评分。大家千万不要看 浪费时间。以后在也不看国产剧了。垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃
难看不好看,剧情不合理不好看,剧情不合理不好看,剧情不合理,垃圾中的垃圾好意思抄袭还拿出来放 豆瓣你是怎么给他6的评分 顶多2.7评分。大家千万不要看 浪费时间。以后在也不看国产剧了。垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾垃圾
这个暑假电视屏幕上涌现不少好剧,《亲爱的》《小欢喜》,最近新上的《伪钞者》也还不错,虽然不像前两部剧有当红明星或者实力派,但是演员个个演技在线,从《余罪》知道的吴优,很期待她在这部戏里的演出,当然也有老戏骨张晨光,才看了一集,不错,会继续追下去。
最近现实题材的戏很受欢迎,悬疑剧更能抓住人的眼球,比起《破冰行动》,这部剧里的情节更跟我们老百姓的生活息息相关。
这个暑假电视屏幕上涌现不少好剧,《亲爱的》《小欢喜》,最近新上的《伪钞者》也还不错,虽然不像前两部剧有当红明星或者实力派,但是演员个个演技在线,从《余罪》知道的吴优,很期待她在这部戏里的演出,当然也有老戏骨张晨光,才看了一集,不错,会继续追下去。
最近现实题材的戏很受欢迎,悬疑剧更能抓住人的眼球,比起《破冰行动》,这部剧里的情节更跟我们老百姓的生活息息相关。
有质感的烂片,假如你喜欢B级片的风格,不要错过这部儿童片,简单整理了一下莫扎特里的cult元素包括但不限于:重型喷火枪、让小男孩女装(且不止一次)、丧尸邪教徒、烈火焚身的姚晨、白天人畜无害的娃娃晚上用电扇谋杀熟睡的黄渤……假如没有国家审查机制的限制,陈思成会是一位出色的B级片导演。除了夹带低级梗私货外,陈思成还是有在做一些深刻立意,地外文明受不了的噪声,我们身处其中却不以为然,还有“你们地球
有质感的烂片,假如你喜欢B级片的风格,不要错过这部儿童片,简单整理了一下莫扎特里的cult元素包括但不限于:重型喷火枪、让小男孩女装(且不止一次)、丧尸邪教徒、烈火焚身的姚晨、白天人畜无害的娃娃晚上用电扇谋杀熟睡的黄渤……假如没有国家审查机制的限制,陈思成会是一位出色的B级片导演。除了夹带低级梗私货外,陈思成还是有在做一些深刻立意,地外文明受不了的噪声,我们身处其中却不以为然,还有“你们地球人很少向上看”(Don't look up。。)。在隐晦的反思之外,土味家庭片和天马行空的想象贯穿始终——乐高船飞跃北京城,还有致敬星爷无厘头风格的足球。以至于不好评价这部充满低级趣味但童真的“烂片”,其中表面的中式家庭关系适合5岁以下的小朋友的理解力,但凡10岁以上的观众听到莫扎特的配音还有话剧腔的台词或多或少都会有些脚趾扣地,甚至看到莫扎特的动捕会犯恐怖谷。本片作为国内第三部,陈思成个人第二部运用IMAX数字摄影机拍摄的影片,各类北京地标性建筑在IMAX银幕上的展现,还是可以看的出陈思成对北京这座城市的偏爱,还有本片主打的声音设计在IMAX影厅的呈现更容易感受“数字音效全方位环绕”。《快乐星球》和《魔幻手机》一类的“软特摄”在改编电影版方面没有思路的话,运用IMAX摄影机的噱头加《莫扎特》城市特色的画风确实是个办法(但没必要。。)。今年第一部看到中途想拔腿的片子,“大制作”的《莫扎特》目前为止肉眼可见的扑,就是说假如万达还会给陈思成资金拍续集,那绝对是亲儿子了。
重点提示:剧版对标的是原著,并非影版,影版情节改动较大,两者着重点完全不同。
如果喜欢以生死为赌注密室博弈逻辑推理。
重点提示:剧版对标的是原著,并非影版,影版情节改动较大,两者着重点完全不同。
如果喜欢以生死为赌注密室博弈逻辑推理。
如果喜欢不分性别高智商群像强强对决。
如果喜欢有文化有深度有余韵的台词。
如果喜欢绝美社会主义姐妹情。
请一定不要错过本剧。
第一二集看完,又爽又搞笑,下饭一绝,甚至有了看李栋旭挨打的乐趣??????等整个看完再更新。刷完更:
郑永远无法理解的事情是,在熙是先自己救了自己,才遇到后面所有拯救他的人。K是他分裂出保护自己的人格,是他心底里抗争的潜意识,引导着他一次次从罪恶关头掉头的是K,更是创造出K的他自己,没有人是尹在熙的救世主,没有人看到拳脚下苦苦挣扎苟活的尹在熙,于是尹在熙逼自己生发出强大,好斗,冲
第一二集看完,又爽又搞笑,下饭一绝,甚至有了看李栋旭挨打的乐趣??????等整个看完再更新。刷完更:
郑永远无法理解的事情是,在熙是先自己救了自己,才遇到后面所有拯救他的人。K是他分裂出保护自己的人格,是他心底里抗争的潜意识,引导着他一次次从罪恶关头掉头的是K,更是创造出K的他自己,没有人是尹在熙的救世主,没有人看到拳脚下苦苦挣扎苟活的尹在熙,于是尹在熙逼自己生发出强大,好斗,冲动,武力值Max,向往英雄主义的K来拯救自己,归根到底是他内心的自己在一次次的恶心拯救自己,爱自己,才让他成长为柳秀悦。结局后回看K对柳秀悦说的每一句话,都是自己说给自己。“秀悦啊,你喜欢我吗” 在说柳秀悦你要爱自己“我是秀悦的专属英雄,专属的武打明星,专属的K” “我相信你” 在说要自己相信自己,拯救自己诚然尹在熙的成长伴随着黑暗和创伤,但他生发出了强大的内心,让他成长为可以站在阳光下,柳秀悦。是啊,从来没什么救世主,只有每个努力爱自己,克制自己,安慰自己,照顾自己的普通人,在一次次拯救崩溃边缘的自己,一次次重建自己的内心,去面对现实世界的妖魔鬼怪。这世界没什么英雄,只有努力自救的普通人,很多时候我们意识不到,但其实很好的活到现在,我们已经自救了无数次。
为什么这要算恐怖片,一包纸巾哭没了。让我联想到了自己,离家好久了,我想要回家了,一个人太久了。
就好像剧情里隔壁的小女孩一早打开男主角家的门,男主角一个人昏迷在那里,小女孩说你这里都没人来,我特地来看看你还活着吗?
当老父亲拿起男主角给的生日礼物的那一刻,原本的老年痴呆突然好了,知道男主角一直在善意的骗他,他的妻子早就过世了,家里发生那么多变化和苦恼,其实还是生着病好
为什么这要算恐怖片,一包纸巾哭没了。让我联想到了自己,离家好久了,我想要回家了,一个人太久了。
就好像剧情里隔壁的小女孩一早打开男主角家的门,男主角一个人昏迷在那里,小女孩说你这里都没人来,我特地来看看你还活着吗?
当老父亲拿起男主角给的生日礼物的那一刻,原本的老年痴呆突然好了,知道男主角一直在善意的骗他,他的妻子早就过世了,家里发生那么多变化和苦恼,其实还是生着病好,至少什么都不用去面对。
不想剧透太多,“the keeping hours" can u catch it,we wasted too much and blame it on each other.
完全是为了越狱的这几个人给的分数。 演技颜值都在线,看到他们就好开心哪~还有一个总演FBI的老演员也参加了。这几个人是没问题的,虽然剧情安排和台词都很差劲,音效配乐也着实诡异,总是重复出现的鼓声让人厌烦且摸不着头脑。
然而,最显眼的问题是我们的两个中国主角。实在不明白为什么非要安排这两人当主角,演技渣不说还特别low。 真的不是崇洋媚外,只是男主角这小身板还有
完全是为了越狱的这几个人给的分数。 演技颜值都在线,看到他们就好开心哪~还有一个总演FBI的老演员也参加了。这几个人是没问题的,虽然剧情安排和台词都很差劲,音效配乐也着实诡异,总是重复出现的鼓声让人厌烦且摸不着头脑。
然而,最显眼的问题是我们的两个中国主角。实在不明白为什么非要安排这两人当主角,演技渣不说还特别low。 真的不是崇洋媚外,只是男主角这小身板还有尴尬的演技,女主角永远遮住眼睛厚重的头帘,无力吐槽已经不足以形容看这片的心情……
整部电影看着舒服的地方只有越狱老演员的部分,Tbag是真的优秀, 剧情方面完全没有让他发挥的余地,还是能感受到他的演技。那么越狱的导演究竟是怎么想的,怀念旧团队想把大家聚起来旅游顺便吃几餐饭?有些评论说的女主角有钱有背景找人拍了一部片子衬托她,真的浪费资源和观众的期待值。
要说??老鼠屎毁了一锅粥,对男女主角来说可能也不公平,可是应该选择适合的团队和剧本吧!再好的团队和导演也不代表就是适合,他俩参演这部电影,格格不入既尴尬又拙劣,虽然剧情并不优秀, 换主演也不一定能让这部尴尬的电影起死回生。
距离我第一次看这部电影已经过去十八年。时间过的好快呀!
昨天又重温了一边!顺便来看了下影评!觉得有得人有些偏激了!我们不能以现在的眼光与观点来看待18年前的片子!
影片前半段主要讲王晖和胡小龙如何有“猎人学院”挑战自己的极限,以强烈的爱国热情督促自己完成各种近乎残忍和不人道人训练,后地半段则着刻画了众学员与国际贩毒分子的殊死搏斗的场面。
那种不怕苦把生死置
距离我第一次看这部电影已经过去十八年。时间过的好快呀!
昨天又重温了一边!顺便来看了下影评!觉得有得人有些偏激了!我们不能以现在的眼光与观点来看待18年前的片子!
影片前半段主要讲王晖和胡小龙如何有“猎人学院”挑战自己的极限,以强烈的爱国热情督促自己完成各种近乎残忍和不人道人训练,后地半段则着刻画了众学员与国际贩毒分子的殊死搏斗的场面。
那种不怕苦把生死置之度外和为国争光的军人情怀展现的淋漓尽致!
刘恺威实力派演员,多才多艺,演技超级棒,特别喜欢这部剧这就是生活!这部剧特别贴切我们现在的生活,至于那些说不好看的人,不喜欢也没必要去说一些不好听的话,编剧好不容易写的剧本,人家辛辛苦苦拍的剧,让你们一句就说不好看,有本事,你们自己去演啊,给自己记点口德啊,凡事要先看别人做的好的地方!
刘恺威实力派演员,多才多艺,演技超级棒,特别喜欢这部剧这就是生活!这部剧特别贴切我们现在的生活,至于那些说不好看的人,不喜欢也没必要去说一些不好听的话,编剧好不容易写的剧本,人家辛辛苦苦拍的剧,让你们一句就说不好看,有本事,你们自己去演啊,给自己记点口德啊,凡事要先看别人做的好的地方!
「能那样盯着我脸看的人,可不多」
「我们要不要接吻」
「把手给我,我想牵」
「我们就相信恋爱铃吧」
「金朝晀,请你喜欢我」
「我就是做给别人看的,告诉别人金朝晀是我的」
「朝晀,你不要抛弃我」
可是啊,她还是离开你了。
「你不是说喜欢我吗,怎么突然就能不喜欢了呢」
「能那样盯着我脸看的人,可不多」
「我们要不要接吻」
「把手给我,我想牵」
「我们就相信恋爱铃吧」
「金朝晀,请你喜欢我」
「我就是做给别人看的,告诉别人金朝晀是我的」
「朝晀,你不要抛弃我」
可是啊,她还是离开你了。
「你不是说喜欢我吗,怎么突然就能不喜欢了呢」
「朝晀,你再重新喜欢我吧,求你了」
「你告诉我,我做错了什么,我会改的」
「你喜欢上其他人了吗」
「现在我,我向你靠近了9.99米,可你为什么1厘米都不肯靠过来」
「你,以后绝对不要关闭恋爱铃,还有你给我看着,我是如何慢慢不喜欢你的」
「我原本希望它这次不要响的」
「我仍然,能敲响金朝晀的恋爱铃,朝晀也,喜欢着我,她喜欢我,她喜欢我,但是,为什么」
「我试过各种方法去恨你或者理解你,一定是我做错了什么,她抛弃我一定是有原因的」
「惠永喜欢的人,我没见过」
「你不要招惹惠永,我没有办法看到他受到伤害
所以请你离惠永远些」
「如果你能在我面前敲响李惠永的恋爱铃,那我,就相信你说的话」
黄瑄傲真的是一个很狡猾的人啊,
他知道惠永喜欢她
但他还是靠近她了
他明明说让她做选择
但他却先用恋爱铃出现在她的生命中
成为那个先让她心动的人
真的是很狡猾的一个人
不烂的电影,很普通的青春片,对我来说属于6分能看的水平,有很多处致敬和纪念宝哥张雨生的地方,若是看过宝哥综艺、听过宝哥录音的粉丝都能会心一笑,但作为隐喻人物内心活动的部分对非粉丝就不够友好了。。。从电影标题、细节彩蛋、剧情推动等方面都看得出主创对于纪念宝哥的不遗余力到有些强硬了,所以作为粉丝的我真是一本满足,感动的点被宝哥串了起来,片中一如《那些年》的青春气息也吸
不烂的电影,很普通的青春片,对我来说属于6分能看的水平,有很多处致敬和纪念宝哥张雨生的地方,若是看过宝哥综艺、听过宝哥录音的粉丝都能会心一笑,但作为隐喻人物内心活动的部分对非粉丝就不够友好了。。。从电影标题、细节彩蛋、剧情推动等方面都看得出主创对于纪念宝哥的不遗余力到有些强硬了,所以作为粉丝的我真是一本满足,感动的点被宝哥串了起来,片中一如《那些年》的青春气息也吸引着我这种爱怀旧的人,虽然预期很低的我是打算跳着看,可最后居然完整地看完了,只能说这片子还是有用心的,只是对非宝哥粉来说确实有点寡淡无味了。
总而言之,推荐给喜欢看着《那些年》这类青春怀旧片、尤其是宝哥的粉丝,但期待值要调低一点~
(“昂首阔步,不留一丝遗憾”--《我期待》张雨生
青春和人生总是遗憾,要说坦然无悔未免过于决绝无情,但怎能只是沉湎不前,昂首阔步,抬头面对,带着遗憾向前,才不愧对那些我们曾见过的人、留下的记忆和仅有的人生)
周末补了《能文能武李延年》,有评论说看了这个单元才明白思想政治工作、支部建在连上的重要性,倒是提醒人想到30年前的《大决战》三部曲。辽沈战役里,八纵丢失阵地没有及时汇报军情,101大怒要处置司令员,罗去战场找八纵司令员段苏权,先是严厉批评,“我知道不止一个人向你建议,等夺回阵地再报告,那样的话就好说了是不是,既然打仗可以靠侥幸心理,那还要你们司令员干什么”。然后是对部下的安抚“你已经有了思想
周末补了《能文能武李延年》,有评论说看了这个单元才明白思想政治工作、支部建在连上的重要性,倒是提醒人想到30年前的《大决战》三部曲。辽沈战役里,八纵丢失阵地没有及时汇报军情,101大怒要处置司令员,罗去战场找八纵司令员段苏权,先是严厉批评,“我知道不止一个人向你建议,等夺回阵地再报告,那样的话就好说了是不是,既然打仗可以靠侥幸心理,那还要你们司令员干什么”。然后是对部下的安抚“你已经有了思想准备,要撤掉你的司令员职位,也就不做组织上的处理了”,继而委以重任“抓紧调整部署,锦州再见”,当然这背后有顾全大局、临阵不换将的考虑,最后要走的时候罗又来了一句“就这样走了,连个手都不握?”寥寥几句,罗展现出教科书级的政工工作水平。所以说,《大决战》三部曲好是好在文戏,90年代初电影的战争场面跟今天无法相比,文戏是真的值得细细品。
三部曲里没有被神化的领导——主席被林在锦州长春之间的举棋不定气得扣错扣子,从不肯轻易让步却听了粟裕的意见改变了让华野南下的计划,在雪地里站了2个小时要周哄回去…我们看到会发脾气、会给自己找台阶下的大大小小的领导。
没有脸谱化的敌人——呈现部分头脑清醒的敌军将领对于局势的判断(肯定敌人的强大不是更能说明我们自身的优秀吗?);还原了傅作义从抱有成立联合政府的幻想、两边下注,到打或不打、谈或不谈之间的挣扎,到最终决定和平解放的妥协…对站在对立面的多方势力的刻画反倒更强化了历史真实感。文戏可圈可点的地方实在是太多了…平心而论,30年后的今天,我觉得很难再拍出这样可以称之为神作的主旋律片。一是受限于如今的言论尺度,二是宏大叙事并非影视市场的主流,市面上近年的战争片、年代片普遍更倾向也更擅长聚焦,从历史长河中选取一个截面、甚至一个点展开一个故事,《八佰》《长津湖》《我和我的XX》《功勋》都是如此,视角拉太远很容易拍成沉闷的纪录片,有没有人愿意冒这样的风险又同时具备这样的能力,很难说。幸好,还能看到《大决战》,真的yyds咱就是说。