片子是的年前和几位朋友去看的，本来也不准备看剧情，看看笑尿的段子就好了，但是整子都是浮夸、脑残，擦~~~看到最后没有精神百倍，居然是一种解脱了的感觉~~~~
       也看到几位貌似很懂电影的大神说什么原著啦，导演转型啦，真他么的鬼扯，就一骗钱的玩意。。。要说这种电影是艺术，你他么自己拍着自己看，演员也请些三线演员就好了，也不用请那么多巨星唬人，草。。。。做婊子还立牌坊！

这篇影评可能有剧透 虽然看着很爽但三观极其不正的一部B级片。 一对阳光的连环变态杀人狂姐妹花走上人生巅峰的过程；而她们走上人生巅峰的方法就是通过不断杀人再佯装关注关心，以获得网络关注点赞，她们高中毕业舞会烧死124名同学的“巅峰之夜”也让她们走向了人生巅峰。 一直到正片结束前的最...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 太太太爱这本书了……不知道怎么说，就是很精彩。特别人物心理情绪描写这一块，是本书的大大大亮点。开始沈清秋是站在读者的角度去面对洛冰河的，原小说只说是一本修真仲马小说，且冰哥是位睚呲必报的主，从未提到其实他也是一位重情的人，沈清秋知道自己在原小说中结局是什么...  (展开)

文 / 赤叶青枫

游泳馆从来都是健身休闲或搭讪艳遇之所，不过亦是意外事故多发之地，很多城市及地区的游泳馆都多少发生过会员意外溺水的事件，甚至有些地方还暗地里流传着相关的灵异恐怖传说，因此当初次听到《恐怖游泳馆》这部电影的片名时，想必绝大多数人对于此片的题材与类型都了然于胸。不过至于剧情，也许你能猜中开头，却未必能猜中结局。

《恐怖电影院》由牛朝阳监制，青年导演袁杰执导，“小金喜善”张蓝艺、人气偶像丁汇宇以及杜菁、闫薇儿、姚雨鑫、杜乔、钟超、蒋羽熙、李嘉樾等众多新锐影星联袂出演，故事讲述的是男主角莫凡集结了多位好友一起在游泳馆给他的女友小蝶举办恐怖订婚礼，不料当天朋友们在馆内一个接一个地离奇失踪或死亡的惊悚故事。

影片的主要情节发展都是在一个封闭的游泳馆内，而且时间又定在闭馆后的深夜，以至于陆续登场的一众俊男美女总体人数虽然不少，但在这样一个特定的空旷环境里还是显得过于寥寥，而不同的房间及空间的布置也在氛围上一定程度地增强了神秘感和惊悚感。

那么真凶到底是谁？是真有枉死的长发艳鬼水中作祟，还是另有其人的凶手故布迷阵设局展开连环杀戮？若是前者，她到底有什么仇什么怨要将这些人一网打尽？若是后者，TA到底是男是女，是这场聚会中的某一个人，还是一直躲在暗处的神秘人物？而TA苦心布局又是出于什么样的原因和目的呢？还有就是当其中一人遭遇不测之后，下一个人会是谁？……一连串烧脑问题贯穿全片，若不看完全片，很难有人能知晓真相，不过比最后的真相更吸引人眼球的是一众年轻主演们大尺度的热辣演出——换而言之，这部《恐怖游泳馆》可算是是今年暑假最香艳的华语片之一了。

影片伊始，便是张蓝艺率先泳装出镜，清纯秀美的面容、凹凸有致的玲珑身材在性感泳衣的包裹下着实令人眼前一亮，而一段泳戏更令她在荡漾的碧波中如一尾美人鱼般令人惊艳。接着闫薇儿、杜乔、蒋羽熙等年轻貌美的女星们也随之纷纷宽衣解带，皆以爆乳泳衣造型出镜，一时间环肥燕瘦，“波涛汹涌”，令普通人眼花缭乱，令宅男们鼻血直流！其次是男士们也不甘示弱，以丁汇宇为首，他们也大方仅着一条泳裤上阵，虽然若论身材和颜值还是以丁汇宇最佳，但其他两人或壮硕或大叔味十足，也算各个各的特点，于是乎，满屏几乎总是泳装男女晃来晃去，再伴随惊悚音乐、惊声尖叫以及众人相继失踪或死亡的离奇遭遇，相信会令你在观影过程中不时地心跳加速。

如果你以为影片仅是如此，那你就大错特错了！片中还有两段肉搏激情戏，均在温水池中分别完成，尺度之大，完全不输《杨贵妃》中范冰冰和黎明的马震及“冰恋”。不得不说，导演及相关演员真真也是满拼的。

很喜欢《仙履奇缘》的开场。碧波荡漾的湖面上，紫霞驾着一叶孤舟，穿梭在芦苇丛中，转瞬又来到了戈壁，满眼黄沙。千万里孤独的行走，只是为了找到那个能拔出她手中宝剑的如意郎君，找到那一段上天安排的姻缘。到后来的历经磨难、血染轻纱，到最后义无反顾地替至尊宝挡下那致命...  (展开)

文 / 沉冰
人物篇
我是从“坐斗”一章开始喜欢令狐冲的，用骂尼姑、骗淫贼的方法救仪琳，我还是第一次见，但比那呆头呆脑说着“你快跑，我掩护”的英雄可爱的多。令狐冲表面上放荡不羁，骨子里确是侠义仁心，正是这种矛盾使他有了巨大的魅力，正是因为魅力无穷，这个人物才难以凸现于荧屏之上。
当发爷20年前还是发哥，尚未年老色衰时扮演了令狐冲，帅倒是帅，可他太现代了，古装扮相很别扭；李连杰个子太矮，不够潇洒；而李亚鹏是无法选择的选择，虽然不很帅，但气质飘逸，古装扮相也不错，拍片当时他瘦削的脸庞与令狐冲的病体神似。至于表演，还是习惯于冷峻的李亚鹏，演浪子表演痕迹很重。看得出来他很卖力，但不太生动，总体看来尚可。而且片中的令狐冲比书中的更有深度，时常追问自己所做之事的是非对错，而非一味的放荡，缺点是有时太过正经。
令狐冲到底是什么？浪子？侠客？情种？音乐家？（第一次听一位专家如是说，几欲绝倒。）任选其一想必都会遭到攻击。有网友说央视版把令狐冲搞得像孙悟空，要命的是，真让他说着了。他们的共同点是磨难不少，可每经历一次磨难，功力就要增长一分，比如火眼金睛，比如吸星大法。“令狐冲是无法表演的。”李亚鹏此语一出，网上即骂声一片，但我认为这是句地地道道的实话。

令狐冲的可爱之处还在于他的痴情，如果说“一生一个爱”的话，那便是岳灵珊了。可这个角色被处理地十分不可爱，演员长得也怪怪的，输于其他版本。

英雄再痴情也难过美人关，何况美人穷追猛打，何况美人还是高干子弟。任盈盈出现了。出场时飞沙走石可以理解，魔教中人自然要有些邪气；后来的杀人如麻也可以理解，大小姐自然要有些任性。戴着面纱的她有一种莫可名状的朦胧美，许晴虽说是半老徐娘，但仍不失美女风范，只是体态略胖，扮少女稍让人难受。其实许阿姨根本没必要跟自己的年龄过不去，没必要满足男人们“老牛吃嫩草”的变态心理，更没必要把黛米·摩尔当榜样，我看《人鬼情未了》时就觉得女主角像个中年妇女。许晴的美貌很出众，表演况且也没出什么大错。

令狐冲最对不起的当属痴情仪琳。看着仪琳纯情的样儿，把她塑造成怀春少女真不为过。可纯情不等于弱智、窝囊，回雁楼上的她若能像在悬空寺上劝令狐大哥去打东方不败那般智慧、豁达、勇敢就好了。最精彩的改编段落：仪琳烧掉了令狐冲的发丝，古刹孤灯中她遗忘了美好的感情，真正地内心清净、遁入空门。最糟糕的改编情节：让有点懦弱的仪琳当掌门，恒山派今后还不知会出多少乱子。

浪子对一个人可谓言听计从，此人便是君子剑岳不群、伪君子岳不群。一个把大家都骗了的人。要想将之演（写）得既像正人君子，又不断透露出他阴险毒辣的一面很难。书中我只嫌他暴露得太早，可片中暴露得更早。其中固然有观众已知故事情节，不宜蒙混过关的因素，但处理的失误难辞其咎。用左冷禅与陆柏的对话揭示岳不群的阴谋，不但乏味，而且悬念全无。岳不群应先是君子，阴谋败露后才是伪君子，而巍子上来就一副伪君子、假道学的面孔，后来简直像小人得志，当上掌门后竟哈哈大笑、声震山谷，不能够啊。即使面具被戳穿，他也要继续装下去，这才叫虚伪。例如在阴谋得逞之时，夕阳西下，他独自站在嵩山绝顶，天地间他何其渺小，那一刻他似乎感觉到了苍凉、孤独、高处不胜寒，还有若有若无的怅然。这样的神来之笔多多益善。

爱情篇
我坦白曾动机不纯地将武侠当言情看，但我保证像我这样的人不在少数，成人童话中少不了梦幻爱情。

最近人常说靖蓉恋，没人说冲盈配。因为他们配不配还是个问题。冲哥的浪子性格与盈盈的小姐脾气，真不知会有什么好结果。“盈盈”这名字起得真绝，令狐冲和她在一起可能得到“圆满”，也可能成为令狐冲的“负累”，使之失去自由，看来自由经常成为爱情或其他物事的牺牲品。
从书中看，令狐冲对小师妹始终不能忘情，对任盈盈还是恩情的成分更多，直至最终曲谐，他们之间还是隔了一个岳灵珊。只不过她恰当地出现，填补了他灵魂的空虚，抚慰了他心灵的伤痛。令狐冲感到小子无以为报，只好以身相许。
为了弥补这些缺憾，编剧让令狐冲先认识圣姑，而且冤家路窄；后认识婆婆，而且不见倾心。最终婆婆与圣姑合二为一，恋爱真正开始。这简直就是时下最摩登的网恋模式。可这种模式使两人在绿竹巷初次相见时，盈盈须装成老太太的腔调，太让人心痛了。值得庆幸的是，改编也有成功之处。绿竹巷那段戏诗情画意，韵味绵长，在此处令狐与圣姑奠定了深厚的感情基础，绿竹巷成为一种永恒，因此令狐冲在回到恒山后还要盖一间竹舍，当盈盈看到这一切时，相信和我一样被永远的绿竹巷感动得无以复加。
更郁闷的是结尾。刚开始看片尾的时候，为二人的琴箫合奏感动不已，心中默默祝愿，这场戏一定要放在最后。有人说结局二人隔得太远，很不过瘾。我不以为然，心想这人怎么这么俗啊。知道什么叫柏拉图吗？轮到我看的时候，才发现两人隔得实在太远。问题出在音乐上，片中该片段配的是《笑傲江湖曲》，紧扣题旨，可太静，太高雅，太不亲昵，而片尾此镜头出现时，笛声（？）骤起，王菲的歌声袭来，原来柏拉图式的场景须经靡靡之音调和才能成为世俗接纳的爱情，况且片尾对镜头做了电影化的处理，更增浪漫。
为何这段充满遗憾的感情还令人如此着迷，甚至让一些男生立下宏愿：“娶妻当娶任盈盈！”因为书中的爱情模式满足了男人们的心理悖论：当他们青春年少、容易受伤时，需要母性的安慰；当他们逐渐成熟、事业有成时，又需要娇柔女子来满足他们的大男子主义。任盈盈恰恰融两种特质于一身，更妙的是，别的女人都会年老色衰、人老珠黄，而我们的盈盈却是倒着活过来的，先做婆婆，后做少女。当男人有一天忽然发现自己身边的黄脸婆变成了妙龄少女，他该如何地欣喜。盈盈始终是令狐冲的影子，搭救他的性命，推动他的事业，可英雄却屡屡让美人伤心，多少次盈盈只能望着令狐公子纵马驰骋的背影而不能将他挽留，当女人爱上男人，她便没有自我了。在英雄的成长史中总有一位具有良好家庭背景的少女适时出现，成为他们成功路上至关重要的一块垫脚石。盈盈如此，黄蓉亦复如是。武侠原来处处萦绕着男权迷梦，可见童话是假，成人世界才是真。

浪漫程度不亚于冲盈的另一对应属可爱的不戒大师和哑婆婆。这对和尚、尼姑的恋情当真惊世骇俗。不戒为了找老婆用了十几年的光阴，跑遍了天南地北，这和尚痴情的很。料想他们夫妻相见的场面一定很感人，可书上没写，片中也没拍。不拍总觉意犹未尽，拍了又怕狗尾续貂。是个难题。

如果有《笑傲江湖前传》，里面的爱情主题定会是岳不群与林中则。若想到这一点，玉女雌雄剑就不足称奇了。这对师兄妹早年想必也是绝配，只是后来岳兄利欲熏心，才让宁女侠守了活寡，其实人家女侠也不在乎（呵呵），只想着终老华山，你耕我织。在险恶江湖还有如此天真的人，真是可爱死了。直白地说就是傻（于是演宁氏的那位一直面无表情），这等傻人就是专门用来被岳某利用的。耿直的岳夫人常心直口快地做些傻事，岳不群也不拦着，以向天下人昭示，我岳掌门侠肝义胆。宁中则是他阴谋的保护伞。金庸为防止令狐冲与岳灵珊也落到这步田地，心想还是让他们掰了吧。

音乐篇
片尾的那声“咦——呀！”无疑令更多的人缅怀《沧海一声笑》。可流行的不一定经典，经典不一定流行。音乐如何定位？于是他们拜访了金庸，他老人家说要古典一点，民族一些。且不管他老人家所言正确与否，一剧的音乐由原作者定夺就不是明智之举，片子又不是拍给金庸看的。
倒不是说音乐不好，除了片尾曲，无论配乐还是插曲都堪称精品。只是想做成阳春白雪，心里就别总惦着下里巴人。片尾曲时而高亢，时而柔美，看来是想讨好所有的人，劲用大了，成了“四不象”。《天地作合》与《有所思》是榜样，要雅就大大方方地雅，要俗就彻头彻尾地俗。一个让我对易茗的才华敬佩不已；一个被一些人喜欢，至今仍在传唱。
与成为众矢之的的片尾相比，片头音乐很安静，不做过于前卫的艺术尝试，故几乎未遭非议。
插曲由易茗的词撑腰都有直指人心的力量。《天地作合》是我的最爱，词有些屈原诗的味道，曲风像古曲，淡雅、舒缓。宋祖英的发挥也非常出色，唱法与往日不同，是小宋近年来鲜有的佳作；《有所思》偏俗，像小调。与书中汉代古曲的身份大相径庭。盈盈每每借之向令狐冲表情达意，推动情节的作用大于本身的价值；虽然我不喜欢小师妹，但每次听《不在其中不流泪》都心如刀绞，王燕青投入的演绎再加上“旧梦依稀华山月，男儿拔剑向天悲”的感人词句，很难不为之动容；《人心无穷大》的词很有豪气，曲不太成功，并且刘欢也不适合唱快歌，这在早年《康熙大帝》中已得到验证。幸好没作为片头曲。
配乐让人舒服，与所配的情境非常吻合。譬如《笑傲江湖曲》就写得很巧妙，这曲子被描绘地太神奇，不宜做过实的处理，于是赵季平避实就虚，音乐出现时总是若有若无，飘忽不定，引领观众去想象原曲的精妙。

升华篇
金迷时常说原著多么好，似乎忠于原作就是不作一丝改动。文字与影像是截然不同的表达方式，做到一些人所谓的“忠于原著”根本不可能。的确，文字有其独特的魅力，金庸的文言白话读来颇有味道，可惜片中无法一一表现，比如对盈盈琴声的描绘让读者如身临其境，心醉神迷。还有冲盈二人被哑婆婆绑在悬空寺时，金庸用了一大段文字描写两人对望的眼神，而镜头语言无论如何也不能将它淋漓尽致、原汁原味地表现出来。更可惜的是，一些经典对白被莫名其妙地删掉，譬如那句时常被人们称道的告白：“若是现下叫起，能一直叫你六十年，这一生可也不枉了。”
文字比之电视剧的另一优越性在于“无招胜有招”，对一些武功招数、人物形象，虽不能尽言，但留下了宝贵的想象空间。读者自己的想象总是美好的。
文字还可以让人物一边打斗，作者一边解释。而电视只能先呈现双方快速的出招拆招，再让一人复述。就像岳不群在少林寺比剑之后，还得向岳夫人解释一遍剑语。看到岳不群无法让观众明白他使出了“弄玉吹箫”、“萧史乘龙”，特无奈地对夫人说：“我再演示一遍。”，我就想安慰他一句：“老兄，忠于原著不易呀！”

而原作也有种种缺陷。
人物很杂，必须合并。自以为将三定合一，性格更鲜明，线索更清晰。
赘笔太多，理应删减。开始的铺垫是好，可太长了，正因为此，我下了七八次决心都没看进去，后从令狐冲出现看起，这才一气读完。一遇上各派大会，众掌门便说起废话来没完没了，难以忍受。对此类戏的处理上，该片却延续了这种沉闷的风格，可谓“愚忠”。
构思不精巧，经不起推敲。连载作品难免零散、有漏洞。查大侠在作品中不断地弥补自己的漏洞，弄得自己与读者都疲惫不堪。一场打斗实在写不下去时，就让其中一人昏倒。为此，令狐大侠倒下了好几次。许多人物草草地来，匆匆地去。我还没弄清曲非烟是何方神圣时，她就直奔西方极乐世界去了。最后结不了尾，只好让任我行暴毙。冲盈更惨。一段爱情写到结婚那就真没劲了，可金庸就这么写了。不改不行。剧中任我行死于日益膨胀的野心，岳不群死于徒儿的无奈之举。这种改编虽然牵强，但比原著更深刻，更合理。
只顾情节的推进，忽视意境的营造。在这方面影视可用优美的山水，动听的音乐来弥补。例如盈盈在码头挽留令狐冲的一场戏，广阔的天地中只有两个孤单的人影笼罩在朦胧的水雾中。这样的视觉享受怕是文字无法替代的。

影视作品不但要忠于原作，还要超越原作。正如黄健中所说：“拍出字里行间的东西。”影视作品要进行独到的思考，阐发字里行间未被发掘的思想，填补字里行间的空白。不管此目标是否达到，至少主创人员作了这方面的尝试。
一金迷如此说道：“《笑傲江湖》的真正主题是一统江湖的权力世界与自由的心灵世界之间的冲突，是对所谓传统的‘正义观念’的颠覆。”片中的确充分表达了这一主题。对传统伦理的摒弃必然充满矛盾和困惑，这番挣扎主要体现在令狐冲身上，他难以适应权力世界的纷争，而身处自由的心灵世界又难免寂寞孤单，无常中他牵起了任盈盈的手，相携走天涯，退隐江湖。蜕变的过程中，令狐冲一直在追问，追问自己，追问方证大师，追问莫大先生。从思过崖面壁到被逐出师门，从师父原形毕露到杀东方不败，令狐冲逐渐明白了权欲可以泯灭人性，也懂得了正邪之分有时并不那么明晰，并最终做到了“唯大英雄能本色，是真名士自风流”。在此之前，他甚至无法面对盈盈，盈盈更是如此，正邪之分是横亘在两人之间的最大障碍。当令狐冲做了恒山派的掌门时，盈盈独自抚琴流泪；当令狐冲誓死不入魔教，任盈盈送别他时，山雾弥漫，二人却似隔了千万重山，只能两两相望；当这一对璧人相聚在恒山绝顶，令狐冲仍不了解自己曾与魔教仇深似海，又怎么爱上了魔教教主的女儿？
说什么“笑傲江湖”，看完不禁悲从中来。曲洋、刘正风称的上笑傲江湖、不受俗世羁绊了，但这笑傲是以生命为代价的；令狐冲称的上笑傲江湖了，但这笑中有泪、傲里含悲。视为亲娘的宁中则死了，青梅竹马的小师妹死了，自己言听计从的师父不得不亲手杀之，精神家园——华山派也早已不复存在。这位少侠心中定是伤痕累累，这伤痕不是与他合奏《笑傲江湖》的盈盈所能抚慰的。
该剧不仅表现了男人的挣扎，也表现了女人的困惑，证实了那句“都说女人天生爱做梦”。岳灵珊死的时候仍对刺死他的夫君抱有幻想；宁中则更是善良到呆傻的地步，屡屡上岳不群的当，为了不让她对丈夫的幻想破灭，宁肯自杀。这苦命的母女俩都死在玉女雌雄剑下。这剑即为她们心中的梦。

该剧制作精良也不可否认。当你看到如今已不多见的瘦长型胡萝卜、工整小楷写的笑傲江湖曲谱；当你听到地道的福建山歌和专门创作的《有所思》；当祖千秋真从怀中取出八只不同的酒杯，难道你不被剧组认真的精神打动吗？
无奈许多人就是不为所动，于是网上便有了评论、论战甚至谩骂，我姑且统称为争鸣。

争鸣篇
当亿万双眼睛盯上一件东西时，它的缺点就被无限放大。哪怕没毛病，也能瞅出点毛病来。再说观众中有许多人为港片的支持者，看内地作品难免不对胃口。总觉人物说话太慢，可香港人知道什么叫字正腔圆吗？不会说普通话愣要逞能，语速巨快。我已忍耐了香港的含混不清，你们就不能忍耐内地的娓娓道来？就像崔永元穿西装不是不好看，而是你们没看习惯。
不过，国产剧的确存在着文艺腔的问题。典型例子便是授谱一戏三声口号式的“笑傲江湖”，说一声知道你在点题，说三声就有点像文革了。顺便提一下，我认为曲洋扔掉酒葫芦与刘正风消失在悬崖比原著的三言两语更有味道，总比看着二老倒地身亡的好。
台词普遍脱离生活。如果令狐冲说：“练成这笑傲江湖之曲，我们也是天下第一。”是他突发神经，程序紊乱；如果定逸师太娇羞地对岳不群说：“手比脚还笨。”是编剧一时脑子进水，纯属意外，那么任我行认真地对女儿说：“你是我活下去的理由。”就有足够的理由让我在喷饭之余，误以为自己在看《大话西游》。
国产片中人物不管是正是邪都很革命，田伯光像共产党员一样光彩地死去，死在了仪琳的怀中，并在仪琳泪水的滋润下安眠。唱了一出“当尼姑爱上淫贼”。主创人员倒是阐明了原著“淫贼也有英雄气”的微言大义，可这样夸张的表演只能是一种自作聪明的深刻。
说起人物造型，大家也是义愤填膺。曲洋是魔教中人，打扮得怪点可以理解；可将潇湘夜雨莫大先生化装成要饭的就不可原谅了。而天门道人丝毫没有泰山派掌门人的气概；玉玑子像个童颜鹤发的老流氓，就算他是坏人，也不能这么糟蹋人家呀！

可能黄导拍武侠还不太适应，文戏武戏难以浑然一体，更不用说在武打中表现人物性格、揭示作品主题了。初看武打场面，我以为借用了王家卫的招牌手法——快镜偷格，后来听人一说才明白是快镜中加了许多定格，难怪视觉效果这么差。我们也向香港学来着，令狐冲出招前先大喊“独孤九剑”，可惜学砸了，药王庙那场戏挺好的，就这么毁了。不能说没有成功之处，令狐冲大战剑宗前辈的时候表现得很潇洒，至于打的是封不平，还是成不忧就不那么重要了。外加的两场戏也不错，令狐与盈盈击退三路人马之时，真有点人中龙凤的感觉；圣姑与左冷禅在竹林中斗智斗勇的一场戏也留下了些许经典镜头，如今还在八套的形象片中充门面。
可能黄导拍电视剧还不太顺手，用赵宝刚的话说，镜头太敞。荧屏比银幕小很多，老用大全景，人小得跟火柴棍似的。有一个镜头，先是一条小船渐行渐远，画面边缘两个小人越走越近，就听见岳氏父女的声音，我就盯着船瞅啊瞅啊也没找着，最后父女俩从一旁闪将出来，小人终于变成了岳不群和岳灵珊。再举一例，少林寺三战那场，只听方证大师大叫一声“千手如来掌”，我便四下寻找他老人家，终于在画面的左上角看见了手忙脚乱的大师。这样的问题镜头不少。网友也对用光、摄影提出了中肯的意见，并让导演向香港学习。后来我认真地看了港剧，他们的镜头一直在左右晃动兼顾谈话双方，当时我天真地想这就是所谓的冲击力吧。后来慢慢回过味来，如此摇移，不用剪切，倒省事啊。
其实万种可能皆因定位不当。或许这种片子根本无法定位。一拍出来势必千人指、万人骂，与好坏无关。一个拍过《小花》、《龙年警官》、《我的1919》的导演，即使在片场睡着了能错到哪去。错就错在他接拍了央视第一部金庸剧。枪打出头鸟。那是一次对国产剧不满的总爆发，一次愤怒情绪的集体发泄，后来演变成了一场好玩的游戏：一个打不还手、骂不还口的人谁都可以欺负两下子。劣根性呀。
黄健中的目标是高雅的娱乐片。言下之意要大俗大雅。大俗大雅何其难，雅俗共赏的金庸作品只做到了大俗小雅。大俗的代表人物即是桃谷六仙。满口的胡言乱语，在书中看得头晕，搬上荧屏更觉聒噪无比。这六个丑陋的怪物对于主题思想没有丝毫裨益。俗还表现在动辄出口的“屁股”、“放屁”，在这一点上与俗不可耐的香港文艺作品一脉相承。要说小雅便是指穿插其中的历史背景了，而这些可有可无的学问除了卖弄别无他用。金庸之所以被接受还是因为他的通俗，人变俗是很容易的。
黄导的左顾右盼致使自己腹背受敌。圈内好友指责他将如此烂俗的东西搬上荧屏贻害无穷；圈外人士对他的艺术探索并不买账，他们不会思考灭门一戏的蜘蛛有何寓意，更不会问为何绿竹巷生产队里养了一群小鸭子，看不懂劈头就骂。而在制造恐怖、营造浪漫或搞笑这些商业片的看家伎俩上，黄导显然不够娴熟。

对《笑傲江湖》的论战早已烟消云散，尽管它有各种各样的毛病，但它就是我心目中的《笑傲江湖》，我也相信若干年后，这部诗情画意、充盈着文化底蕴的作品会成为诠释与丰富金庸的优秀作品。
2003-07-02

很差的抢版。
我依然看了它两次。

谢立文的香港，令人想起王家卫、亦舒、黄碧云、周星驰……或者还有陈果，一干香港人，立足于这个城市，举手投足间俱洗不去广东语的背景，永远那么坚定、游离、世事洞明、天真喜悦、大都会的冷漠、小市民的狡侩……永远能够读出生活最丰富的面貌。用最辛酸的讽刺，写最乐观的人生。

春田花花幼儿园的授课，紧跟时代，与时俱进。小朋友们学习两文三语、耍赖、面试、装死……还有一课，叫乐观进取，那是跳恰恰舞。

窗外的大楼顷刻间倒下又立起新的摩天大楼，港人从小就识得“打拼”二字。所以那环山抱海开满鲜花的十平方墓地，麦太为它打拼，月供198 元。母子二人乐陶陶地坐在墓地前吃野餐，生活充满希望。麦兜肥肥的身子扭扭扭，啊，他在跳恰恰舞。我哭了。
然后菠萝油王子的故事开始了。

“从前有个小朋友，后来，他长成了一个大叔。”
“动物王国开大会，狐狸、大象都来了。狮子大王宣布：散会！”

麦兜说，妈妈，不如你念哈里波特吧。麦太想学J.K.罗l琳，却没有讲故事的天分。她的故事平淡丑陋，总是直接说出故事的结局。

从前有一个王子，他被变成了菠萝油、经历了欺骗、杀了人、遇见了批萨小子……最后，却逃不出变成一个大叔的命运。
又或者，我们可以说，有一个大叔，他以为自己曾经是个王子。
我们都曾经以为自己是公主或王子。
现在，不得不面对自己变成一个大叔的事实。

麦兜还在抖脚，玉莲成了麦太，月供198元的墓地顶让给了别人，依然要为生活打拼下去。寻找过去的菠萝油王子消失了，我们相信他经历万般传奇冒险回到了自己的王国。狮子大王宣布：散会！

《麦兜》的漫画是温情小品，《麦兜》的电影是冷峻的世俗画。作品水准之高,超乎我的预想.我会去收藏一个好的版本，多读几次。

打我记事起，我姥爷吃饭就特别干净，他总是用馍把盛菜的碗擦的干干净净，干净到那碗都不用刷，直接放碗橱里就行。如果有剩饭剩菜，都是他的，也不分什么菜式，都放到一个碗里，他扒拉扒拉就吃完事了还会说还有没有剩菜了，都给我，别倒掉！以前他年纪还算轻，这么吃很容易吃撑，可是他身体好倒也没什么。如今他80岁了还是这样吃，身体渐渐吃不消，总是让撑的拉肚子，我妈呵斥他说干啥这么吃啊那点饭倒掉又能咋的，他也不吱声，下顿饭照旧。
    我姥和我姥爷总给我忆苦思甜，讲当年啊，有灾啊还有日本人啊，大家都跑老日（日本人来了，老百姓躲避日军的轰炸就叫“跑老日） 有钱的人家就弄辆车把细软值钱的打成包袱让牲口拉着跑没钱的人家就只能用腿。那次又跑老日，你姥爷小，就让他坐车上，大人拉着车跑，跑半天一瞅车上，孩子没了？！里外找了个遍也没有，还以为是跑的时候掉半路了，后来扒开车上的包袱一看，你姥爷太小了，车又太颠簸，给他颠到包袱缝里最后压到包袱底下了，最后找到他的时候，他脸让憋的黑紫，小命差点儿不保。我听了总是哈哈哈哈的笑，说唉呀妈呀我姥爷命可真大，就拿这些事当笑话，别的事，不会想。他们说，后来62年的时候，全村的老百姓饿的啊都不行了，人人都是贼人人都偷，那时候什么东西都是生产队的个人没有财产，大家饿的就都偷，偷地里的红薯玉米连草也偷只要能吃，就偷。大人小孩看起来都像是霜打的茄子，面无表情目光呆滞，就那么天天坐在村口晒太阳，摸身上的虱子打发时间。那时候你姥爷好歹是县里酒厂的职工，他是司机，在当年，这是技术活光彩活，经常往外跑，就能捞着吃的。你姥爷又是顾家的人，自己吃一半，剩下的一半就装提包里回家的时候给孩子老人吃。我姥说，幸运的时候还能有白面馒头，别家的孩子都饿的跟条小长虫一样在家趴着，就你大舅，一天天吃的好，胡通通胡通通的疯跑着玩。有天你大舅拿着块馍边走边吃，还没咬两口，隔壁的阿花就窜出来一把抢走你大舅手里的馍，边跑边吃，等你大舅把她从床底下拽出来的时候，馍早让她吃没了，气的你大舅给她一顿揍，阿花还说你揍吧揍吧，反正我吃饱了你揍我就揍吧。我姥说那时候在大街上谁敢亮出来自己有吃的啊，只要亮出来，肯定得被人抢，都是一边跑一边往馍上吐唾沫，等你逮到他了，一看馍上都是唾沫也不能要了，那时候人就是这么活的。我听了，还是哈哈哈哈的笑，好像他俩说的都是天方夜谭。
    我没想到，整部电影说的都是河南话，河南话一响起，电影院里就有人笑，边笑边学”你弄啥类呀，你弄啥类呀“。星星被卖到妓院里，跟恩客说”爷，我吃的太撑了蹲不下“，还是有人笑，说咋那么没出息，撑到蹲不下。花枝跟拴柱说”我跟你睡，你把那两块饼干给我吧，睡一次两块饼干，值了”。后来她跟栓柱说“我跟你，让你在饿死前有个媳妇儿”还是有人笑，说这花枝挺贱啊！我们俩一直没有笑，我轻轻地对他说“你知道不，我们那，老人叫小女孩儿都叫”妮儿“叫小男孩儿都叫”小儿“，我姥我姥爷就这么叫我”。我不明白这样的一部电影，为何会有人发笑，如果想笑，为什么要选这样一部电影呢？网上很多人说，这部电影就是在发国难财，龌龊，要抵制，我也很不明白为何会有人这样想， 这样想的人，他肯定不是河南人，他家里的长辈也肯定没有挨过饿。现在的人心都这样了，把一部电影上纲上线，我实在是不懂。电影里的一些情节，一些细节，我想，只有河南人才能懂，就像冯小刚的《唐山大地震》只有唐山人最懂一样。看完了，陶俊延说“你们河南人真伟大，你的爷爷奶奶肯定都是当年活过来的，还有好多死去的。东北人没有挨过饿，就是62年的时候也没有，那时候我们还能吃棒子面。”我什么都没说，我只说“我终于知道我姥爷为啥每次吃饭都把碗擦那么干净了，饿的滋味，只有他最懂。”

不知不觉地，最近三年我已经看了3.5部赛车题材的动画电影了：《赛车总动员2》、《波鲁鲁大冒险》和《极速蜗牛》，所谓的0.5部是去年的《无敌破坏王》。所以，当我知道《极速蜗牛》要在中国上映的时候，并没有为它准备多少心理期待。事实上，你还能期待它什么呢？难道期待主角经过不懈地努力、朋友的帮助、心情的低落与复燃之后，仍然不是第一个冲过终点线吗？

这个题材已成鸡肋的最核心原因就是，观众还没有看就猜到了全部结局。更何况美国动画向来只是在过程中胆大如牛，对于结局却一向胆小如鼠。

考虑到一部动画片不是一天就做出来的，而是经过至少两三年的时间，所以我们不能用今天的题材库来衡量这部影片在策划时是否足够新颖。我查阅了资料，关于影片最早的公开信息，是2011年2月梦工厂动画官方发布的截至2014年的电影排期，而根据导演David Soren的一段阐述，我们知道这部影片其实早在10年前就开始酝酿了。当时David Soren参加了梦工厂公司内部的题材招标会，并成功凭借把慢速蜗牛和快速车赛结合的绝妙创意而中标。可是Soren参加了《鲨鱼黑帮》、《怪物史莱克》、《驯龙高手》等多部影片的创作，等他真的有时间全力制作自己这部影片的时候，环顾四周却发现赛车题材已经不再新颖。

如果《极速蜗牛》在《赛车总动员》之前推出来，或者至少在《赛车总动员1》和《赛车总动员2》之间推出来，那它的竞争力至少会提升50%。

赛车题材沦为鸡肋的另一个原因，或许不能算这个题材独有的原因，而是一个美国动画普遍的特点，就是它往往表现了主人公自我认可后必然成功的一个理想主义路径。一个小人物拥有梦想，坚持饯行，最终它总能实现梦想，无论那个梦想有多么遥远与艰难。这种东西看一个两个是感动，看三个四个是接受，看五个六个是平淡，看七个八个是作呕，全都是这个你就根本不用再看了。真的有这么多么？其实也不用仔细去算，仅仅今年暑期，好莱坞就给我们带来三部这个主题的作品：《怪兽大学》、《飞机总动员》、《极速蜗牛》。

或许也正是因为毫无期待了，所以影片反倒还能带给我一些简单的思考。这部影片立足于赛车题材的影片之林，还是有一点独创性的。最主要的是两点：第一，蜗牛做主人公，此前在动画中是个绝对的冷门。如何把蜗牛做可爱——本片发布的第一款海报上的那只蜗牛看上去很张狂，到了后期海报就回归到一种可爱的味道上；以及如何描写蜗牛的世界——本片开头部分菜园子里形形色色的蜗牛，还是很有想象冲击感的。第二，蜗牛与赛车的结合。这是影片的重点，也是其成立的价值所在，所以影片一直在创造可信性，让观众相信蜗牛与速度不仅是可以结合的，而且结合起来是很酷的。

比如，它安排了专属于极速蜗牛Turbo的蓝色光迹，它安排了Turbo独特的赛车策略——可以从墙上走或者从别人的车下超车，它安排了蜗牛团队与人类团队两大阵营来为Turbo的取胜保驾护航，当然它安排的Turbo之所以可以极速起来的那个科学依据可以忽略不计。而且，它还安排了一个偶像，承载着Turbo的梦想，并最终成为它的终极对手。

我个人觉得，赛车世界冠军从偶像变为对手，从正义英雄变为道貌岸然，最终让Turbo从速度与道德两个方面进行赶超，从而完成自己成为新英雄的成人礼，有点不妥。它让我感到原来我们在电视里看到的英雄都是假的，甚至他们最后要用踩死敌人的恶毒方式来捍卫自己的地位，这种道德沦丧本不应是“偶像”这个词来承载的。更妥贴的策略或许是，让Turbo继承前世界冠军、它的偶像未完成的事业，挑战一个新的敌人，这样可能观众更容易接受一些。

我对影片的另外一个直观感受是，前后分裂感。菜园的30分钟演出，很接地气，很生活化，无论是对蜗牛的生活状态还是他们与西红柿的关系的讲述都让人沉浸在其中。我们几乎可以确信，这部分能如此生动的原因一定是，导演家中有这样一个菜园子，有这样一个骑着玩具车的小孩子，菜园子里有这样一群蜗牛在栖息和生活着。然而，当影片来到修车店的场景以及终极赛场的场景时，我们就逐渐脱离了一种生活化的舒适状态，进入到导演所刻意描写、精心安排和故意拔高的一些情态之中，之前的那种舒心感就逐渐消逝了。

从这个角度看，蜗牛是生活化的，但是极速蜗牛无论怎样都是人为造作的东西。这个创意虽然出类拔萃，但想表现出现实感和可信度容易，想表现出生活感来那就很难了。

              
                        文/一池萍碎
     《爱情最美丽》不止有张国立蒋雯丽这样千载难逢的老搭档好演员，更是具备轰动效应的好剧本，一下就火80后编剧侯镇宇。据说编剧的最高境界在于细腻、创意与积累，而侯镇宇的笔触，细腻的爱情最美丽，剧中的老少配、中年恋，人与人的微妙关系，每一段感情都不落俗，所以生出了一个不俗的剧本。

      侯编的观察能力和情感学研究成果，从第一集中就已显山露水。记得开篇那几次相亲饭局，都被他研究的妥妥当当，把幽默细胞、艺术细胞、生活细胞混入相亲现场，轻而易举暗示出哪些男性不受女人待见，也顺水推舟暴露了男女主人公马锦魁与牛美丽的爱情品位，这是一次高明的手段，宛如高山流水遇知音却高高举起不轻易言败的节拍。诗情画意酸溜溜的腐朽铜臭诗人、小气吧啦有怪癖的海归都被女主所排斥，宁缺毋滥就从这里开启，而我们善良幽默诙谐老实巴交的男主，也是迟迟难遇真正懂得欣赏他的同龄人，漫漫49年人生路，在他心动的年龄相仿的对象眼里，他的负责和严谨，被视为木讷不解风情，所以三个月恋爱无滋无味注定夭折，还被人家美女打入冷宫，柳暗花明意外将以剩下的“歪瓜裂枣”的身份，被暗恋他的女学生接班，更被女主角牛美丽紧追不舍！

侯镇宇把握了善良的男子和强势的女人之间的平衡杆，没有十足的积累，真的不能做到将各个年龄段的男男女女都描绘的如此刻骨铭心的地步，更不能塑造出这么多生龙活虎的人物。品评他笔下的女人，各个高端强势，剩下的也好，嫁出去的也罢：女主角牛美丽，强势了一辈子，总是眼神坚韧，力拔山兮气盖世，让员工闻风丧胆，令男主角张国立险些“遇害”；男主角的花痴粉，大叔控，够主动足够前卫，撒娇卖萌，勇敢去吻，抱定一根筋；牛美丽闺蜜，风风火火泼辣大咧；马锦魁之女马晓灿，起初蛮不讲理，后来越来越懂得珍惜，恰似女神为爱情在慢慢学会降低身段。每一类大女人小女人的精神面貌，全都被金编一番笔触呼之欲出；

而他笔下的男人，都是正在成长中的男子，是男人在不同时期的经典写照：上到牛美丽的父亲，好像一个老学究一般，十拿九稳，对女儿的性格了如指掌，人生阅历丰富，万事都拿捏的有火候；中到马锦魁，名字集合了马到成功、锦绣前程、罪魁祸首，简直就是一个分裂分子，仔细想来也的确如此，他嘴硬心软小私心，熟读三十六计，偶尔一用得意洋洋，可他更偏重于柔情似水温暖大叔相，天生有“年轻女人”缘，跟强硬的牛美丽性格互补，用亲和力中和了她的冷若冰霜；下到朱小北，风华正茂的年轻体育老师，牛美丽的亲生儿子，富二代，在老妈的呵护下长大，却浑然不知身世真相，等到初恋女友危急时分，他渐渐成长为一个有责任感，有情有义的真汉子。

最敬佩的还是精心安排的男女主角的野蛮与温存的更替，体育老师、保安队长，男主的每一个人生角色都有外柔内刚，怜香惜玉的苗子，口头强势与精神弱势并存，既合情合理，又不会冷了我们的心，在这种性格笼罩下，他与女主的矛盾，貌似有情有义的“调情”，即便遍体鳞伤也有温情表白真情流露的一朝，即便大吃飞醋，也只是一脚油门再而衰三而竭醋意化为零。牛美丽对于马锦魁而言不是那么好驾驭的大女人，而马锦魁对牛美丽而言又是一个登徒子般的浪荡男人，他们都历经落花有意流水无情的烂桃花，彼此相遇，互相降服，一大把年纪了，不拒绝迟来的爱，一系列过程，情感戏绝对满分，这就是好编剧与好演员之间的默契！
编剧很会挑动我们紧张的神经，用满满的刁蛮配合暖暖的爱，用满满的时尚前卫混搭暖暖的人情世故，用善良细心的男子让牛气冲天的中年女子愿赌服输。

小时候看水浒，念叨着三十六天罡七十二地煞，如数家珍乐此不疲。但其实细想想，一个个的单看大多也都是泼皮无赖，作奸犯科之辈。但往往会被逼上梁山的，都是某一时气不过，或因缘际会杀了个更混账的东西，然后他自己似乎就没这么不堪了。 本片也是这样，抢劫银行，并不是抢金库...  (展开)

陀螺老师的电影啊，看多了总免不了分个心思考一些严肃的问题。
比如：“这老家伙从业这么多年，到底！拖欠了！多少编剧的工资？！”
这部传说中把抖森吓得梨花带雨的剧本实际上的恐怖程度，大概……和我国朝廷台出品的魔幻现实主义巨作《走进科学》差不多。
所以陀螺老师你干嘛不请《走进科学》的制作人给你当编剧？人家说不定还能帮你把剧情编得跌宕起伏一点呢。
如果把诸如“我的左眼看到鬼”、“那个泡在王致和豆腐乳里的家伙为什么老追我啊我不想被她嘿嘿嘿”、“霸道姐姐爱上我”这类掩人耳目的元素屏蔽掉，本片说白了就是“一台挖掘机引发的血案”嘛。
故事的开头，本片男主抖森和他的姐姐远渡重洋抵达美帝，在新大陆的土豪圈子里四处安利自己还在研发阶段的挖掘机，并凭借优秀的外形条件和恰到好处的对文学少女的恭维，迅速俘获了有车有房自小死娘的白富美女主的芳心。按照古早小言的套路，下一步男主就该迎娶白富美走上人生巅峰了，然而本片作为一部名义上的哥特风鬼故事，不烧烧这对异性恋简直说不过去嘛。
于是这时女主的爸爸Bobby蜀黍杀了出来，在另一个鬼片片场浸淫多年的Bobby蜀黍基于猎人の直觉和商人的精明看出这个爱开挖掘机的小伙很不靠谱，于是在没有第四人在场的情况下对男主和他的姐姐表示你们俩的背景很可疑老子不会投资你们的挖掘机更不会让我女儿嫁给你……喂蜀黍面对这两个背景很可疑的人你的猎人直觉上哪儿去了？前面夸你的话算我白说╮(╯_╰)╭。
所以不出所料地，为了让女主符合有车有房父母双亡的黄金择偶标准，Bobby蜀黍在拿钱甩了男主一脸后立马就在公共浴室被柯南同款小黑人强制送了便当。
面对爸爸的惨死，女主的反应是哭喊着“我爸爸生前很注重仪表你们不可以在他身上开刀！”，坚决地阻止了打算给Bobby蜀黍验尸的医生。
……Bobby蜀黍在天之灵，会不会觉得生这女儿不如生块叉烧呢？
没有了岳父的阻碍，男主终于如愿娶到了白富美，但作为一个有理想的青年他并没有留在美帝过被女主包养的幸福生活，而是把女主一起带回了自己鸟不拉屎的老家，在蜜月期就迫不及待地投入到社会主义的建设……啊不，挖掘机的研发当中。当女主被抱进屋顶开洞、墙壁蛀虫、水管里流淌着姨妈色泥浆的老宅子的那一刻，姐觉得女主如果还有一丝理智的话就应该选择一键退婚了。小姐别光顾着看你老公的脸了好好听人家说话！这破房子他是打算让你住一辈子啊虽然按照他的计划他并不想让你活那么久但这并不是重点！大冬天的住这破地方你是想成仙吗？！你要是上天涯发个“婚后老公把我带回一座屋顶消失了3/4的破房子要我和他一起过艰苦朴素的生活，并且还想让我用巨额遗产资助他研发挖掘机，请问我是不是被坑了？”的帖子，你老公分分钟会被喷上年度渣男榜的好嘛！住宿条件比古墓派还艰苦朴素就算了你看他给你吃的都是什么鬼玩意儿？！换成其他的妹子尤其是吃货国出来的妹子摊上这样一个满口说着我爱你然而却要求你和他一辈子同吃一锅黯然销魂粥的老公，别说他长着抖森的脸了，就算长着阿兰德龙的脸都会果断（睡了他之后）和他离婚的！
然而相信爱能排除万能的女主就这么一句怨言都没有地住下来了，被美色蒙蔽了双眼的人也是real心大。
这个一看就特别适合拍鬼片的地方不闹闹鬼怎么行呢，所以女主住进来后理所当然地过上了整天被王致和腐乳色不明生物骚扰的惊险生活，时间一久就扛不住被折腾得不停咳血了。潜心制造挖掘机的男主一看不对呀遗产转让书你还没签呢你现在还不能死，于是为了安抚女主受伤的心就带她进了趟城转换心情，没想到回程时遇上暴风雪，于是只好在外头住了一夜并且顺势进行了生命的大和谐。
事后，与女主灵肉合一体会到极致愉悦的男主终于发自内心地爱上了她。
……咳咳，这倒是挺符合古早小言套路的剧情呢。
至于女主为什么第一次在床上就如此勇猛，我们姑且就用“因为人家是女主”来解释好了。
回到庄园后女主的境遇并没有什么好转，该吐血照样吐，该被鬼追照样被鬼追，大姑子得知自己愚蠢的欧豆豆和她进行了生命的大和谐后更是勃然大怒，妯娌关系降至冰点。当女主觉得自己已经不能再惨的时候她突然又发现了男主的前妻藏在宅子某个角落的录音以及若干信件和照片——没错，根据录音揭露的真相，男主是辗转多国娶过N任白富美的人，每任白富美在过门不久后都死得不明不白，原因是他在给她们喝的怪味茶里掺进了慢性毒药，制造患病的假象掩盖她们的死因， 随后再继承亡妻的遗产。
那么问题来了——男主的衣服是旧的，宅子的破屋顶也一直都没翻修，坑过那么多任白富美得来的钱，都上哪儿去了？
什么？你说所有的钱都拿去研发挖掘机了？什么牌子的挖掘机这么金贵坑了几任白富美还是连个卵都没研发出来？！你确定你要造的是挖掘机而不是高达吗？！
一个人坐在房里听录音也不怕被人发现的女主这时终于彻底醒悟过来卧槽老娘嫁了个什么烂人！果然越是漂亮的男人越会骗人妈妈我要回家！然而一开门发现外面是一片万里雪飘的北国风光，只穿了一件睡袍的女主只好退了回去，正在手足无措之际她发现大姑子的房间里传出了奇怪的声音，于是根据好奇心害不死女主的定律她便循声走了过去。
然后就非常走运地目击了自己老公和大姑子的德国骨科现场。
相比起处于半懵逼状态的男主，姐姐大人作为一名安定医院前客户表现得倒是很淡定，没等男主摆出尔康手挽留女主她就追出去以迅雷不及掩耳之势把人家从楼上推了下去。
然而从那么高的地方掉下去女主也只是摔骨折了而已，并且就在要被补刀的节骨眼上等到了驾着七彩祥云来救她的备胎医生，医生冒着这么大的风雪来救女主可见这是真爱了，只是……
医生你特么不是知道这姐弟俩有鬼吗？！你一个非主角连个防身武器都不带就一个人溜达到人家地盘上真的没问题？这俩人好歹一个混过安定医院一个会开挖掘机啊你对自己的近战能力是多有信心？！
果不其然，医生在匆匆替女主处理了伤处之后就对这对姐弟直言“我怀疑你们在暗中加害我的暗恋对象别拦我我现在就要带她走！”。
这么耿直的青年，人家会让他走才有鬼呢。
结果就是姐姐大人先给了医生一记凌厉的腋下穿刺，不愧是深井冰连下手的地方都这么刁钻。随后听话的欧豆豆再把他拖到门口使出了一招致命肾击……并没有，由于男主已经弃暗投明（外加对金发碧眼汉子的天然好感）所以只是做了个样子而已，而且作为一名捅肾界老司机下手之前还很多此一举地让医生给他指示怎么避开要害，成功骗过了姐姐的眼睛。
下一幕就是深井冰姐姐一边逼女主签遗产转让书一边乱开嘲讽结果被女主反杀了，这一段由于反派犯的是最常见的“我就是喜欢瞎逼逼不动手”的错误所以也没有多少吐槽的必要，大家只要记住这一场戏的重点是姐姐对女主说的“在你之前从来没有别的女人睡过他”就行了。
蛤？
Wait a moment……
导演你是说之前炮灰的那批白富美不仅无辜送了命而且连男主的床都没上过？
大爷你和白富美有仇啊？！
接下来从被反杀的震怒中回过神的姐姐抡圆了胳膊准备追杀逃往地下室的女主，但倒了戈的男主却在此时抢上前来烧掉了遗产转让书，拦住抓狂的姐姐说你冷静一下不要再杀人了现在卷铺盖走人还来得及！我们完全可以放弃这个破房子挖掘机我也不开了！我那死鬼岳父散养的那俩熊孩子成天住汽车旅馆不还是相亲相爱一家人吗！（划掉）世界这么大我们换个没人认识我们的地方还是可以愉快地搞骨科啊！
靠！前几个姑娘被你坑死时你怎么就没这觉悟呢？
总之男主这番话说得还是很有道理的，只可惜他说“我们”的时候用的是”All of us”而不是”Both of us”，而敏感的姐姐在抓狂状态下仍然注意到了这个用词的疏忽，于是她发出了绝望的怒吼：“姐姐我都和她撕破脸了你小子居然还指望和那个小妮子继续过日子？！你当真爱上她了？我为你和你那破机器牺牲了那么多到头来你居然看上了她？！你这个负心汉去死吧！”
话音刚落姐姐就毫不手软地捅了自己宝贝弟弟的肾，觉得不够解气又一刀戳上了弟弟那张如花似玉的脸。
啊，我好像听到了围观迷妹们心碎的声音，包括我自己的。
以至于接下来那场让本片转型为喜剧的砍柴刀VS洛阳铲的妯娌大战，姐已经没有心情吐槽了，所以对于结局我只想再问一句↓
我们都知道姐姐大人由于在和女主对峙时非常不合逻辑地转了身所以被女主一铲拍死变成了鬼魂，那么……从今以后，这座宅子里会不会常常上演姐姐大人的鬼魂不停在后面追弟弟的鬼魂追上了就把他嘿嘿嘿……的戏码呢？
想想就非常的exciting呢。

电影来说，剧情比较老套，有亮点，也有勉强的地方。应该说整部片子平庸了一点，最后男主角小绿跑去自杀，因为老妈病故、女友分手也是莫名的，老妈都绝症了，小绿竟然死后才知晓。 不过，里面的兄弟情，令人向往，小绿和阿智，互相打闹，情意相挺，不管怎么样，都要为兄弟着想...  (展开)