其实是不经常看这类电影的，估计是年纪渐渐大了就偏爱一些治愈的让人放松的作品，但经不住周遭人的不断推荐。事实上在我刚看到这部电影的名字以及预告片时，在心里将它定义为的是一个年代里一类人或者说小人物们的崛起，也就是主角团由弱到强的过程。完全没想过会记得这么深甚...  (展开)

     我已经很久不看国产剧了，前段时间的谍战剧、宫廷剧、重拍剧横行，让我觉得中国影视界都快没有未来了，本来以为这部剧会改变我的观点，但看到半途我实在是看不下去了，且不说大陆法系的中国法庭根本不是哪个样子，欺负我没有上过中国法院现场，里面败笔层出不穷。

     在我印象里，国产剧一般是拍的很烂，很假，电影界内专搞潜规则，沉迷于炒作，培养出了一群没有职业素质的编剧、导演和演员，和中国足球一样，烂泥巴扶不上墙。吸引我看这部剧，是剧中第一场离婚官司，坚持不结婚不要孩子的金牌律师苏东的好朋友要和他妻子离婚，他要帮助他的好朋友打赢官司，结果发现自己的女朋友与最好朋友搞到一起，苏东痛苦不堪，最终他还是勇敢地面对一切，艰难的把这个离婚官司打下去，成全了他的女朋友，成全了自己，她女朋友之所以背叛他，是因为他根本没有时间陪她，也不给她实际的承诺，剧中后来，他完全没有不结婚不生子的情结，我不知道，这是怎么过渡的，看不懂。

     律政本来就是一个好题材，看看美剧有多少流行的律政剧，一季又一季的演下去，还是有那么多人观看，就可以看出这个题材具有热点性。本剧全局以离婚案为明线，复仇为暗线，再加上易引起普通民众好奇的富豪、明星、律师角色，去了解他们所处的世界里的利益争斗，感情纠纷。

    讨论一下剧情，一家之言，大家莫喷······
    亮点：朱言，全局都在塑造这位女性金牌律师，她的好斗，她的职业操守，她的感情，她的家庭，这是新时代中国都市女性的榜样，看了之后不免有些担忧，孩子由奶奶带着，就没有产生隔代教养问题吗，一个案子接着一个案子，生活完全被工作包围，这是独立都市职场女性的真实写照吗？里面有太多不真实的细节处理，神秘无名银行的冻结电话，巧合至极的村下离婚案，诡异提醒的电话黑名单等等。

     讨论点：贝老和全敏敏会有一段忘年恋吗？如果有，会是以一种什么样的形式出现？

     败点：笑笑、全敏敏、辛比利的的背叛，是想把男主角塑造成一个完美的理想主义英雄吗？那些口号式的宣言，是导演刻意描白还是导演觉得需要这点直面的语言才能刻画出主角的性格。

    编剧芦苇认为，中国影视界大多作品都是垃圾。没有真正的精雕细琢，不管是编剧还是导演都缺乏深刻的思考。
     
     该怎么描写背叛，该怎么述说爱恨，该怎么达到高潮，该怎么设置悬念···这部电视剧中许多地方透露出导演的急功近利，故事情节的拖拉无趣，艺术手法粗糙固化。说的好听点，相比美剧，就如同《穆斯林的葬礼》之于《荆棘鸟》；不好听，就是狗屎···

   这里，我绝没有“看不起”国产剧的意思，我只是认为国产剧泥沙俱下，需要静下心来锻造精品，不然就像国足一般，让我提起都觉得羞愧。

这篇影评可能有剧透 一 你知道的，我不写日记的。但凡写点什么，都像是写给你的。况且在这样特殊的环境下，我顾不上许多，只盼着战争早点结束，我就去德黑兰找你。 记得我们在街上碰见纳粹军的事吗，那个时候，你很害怕，我的肩膀分明地感到你的颤抖。我趁着人群拥住你，当时不知怎的，我很想笑，...  (展开)

看完《咸鱼传奇》的点映，认为无论是从讲故事的功力还是从演员演技来说都是可圈可点，算得上一部有态度、有诚意的电影。 《咸鱼传奇》是部展现演艺圈现象的小成本国产喜剧。作为新人新作，《咸鱼传奇》大有初生牛犊不怕虎的姿态，从拍摄手法、台词和包袱等方面都能看到创新的...  (展开)

这篇影评可能有剧透 《冲出地球》将近2小时的剧情里，带来了一个让人热血沸腾的少年故事。细细回想这部电影，比起《冲出地球》这个标题，我似乎更加喜欢英文的表达——“Rainbow Sea Fly High”（飞跃彩虹海）。 总的来说，100分钟的剧情容量里面，囊括了梦想、勇气、信念这几个主题。电影开场用了...  (展开)

在我们的文化中，牙齿是一个含意丰富的符号。有个成语叫“以眼还眼、以牙还牙”，把牙齿作为进攻性的武器；有句俗语叫“打掉牙齿和血吞”，把牙齿作为尊严的象征。无独有偶，在意大利影片《牙》中，牙齿也被作为贯穿全片的一个隐喻。

1. 阉割情结与俄狄浦斯情结

影片开始的一个事件奠定了牙齿在全片中的地位。童年时的安东尼奥与一位小女孩面对面走过，安东尼奥向女孩微笑致意，而女孩看到他硕大无比的两颗门牙后，厌恶地离开了。高速摄影的镜头让我们感受到这件事在安东尼奥心中留下的深刻印象。在这个事件中，牙齿的好坏是与对异性的吸引力相关的。后面我们看到，当童年的安东尼奥被一群男孩嘲笑、欺负时，尼诺叔叔教他说：把你的牙齿露给他们看。在这里，牙齿又被当作武器使用。这两个情节共同显示，在这部影片中，牙齿被作为男性特征的代表。换句话说，对于安东尼奥，牙齿是他的第二个生殖器。
弗洛伊德认为，男性在童年时期，由于恋母情结，会被父亲以阉割相恫吓；此后，男人总是处于被阉割的焦虑中，害怕失去男性特征，这叫做“阉割情结”。安东尼奥的阉割情结体现在他对于自己牙齿的焦虑。因为牙齿有缺陷，安东尼奥从小感到自己处于半阉割状态，他的阉割情结比别人更强。他之所以在记忆中对牙医存有怀疑和恐惧，就是因为牙医是最有可能对他实施阉割的人。事实上，在安东尼奥的成长过程中，不同的牙医确实对他实施了几次阉割，只是到最后一次才割得彻底。
第一次阉割的实施者是童年时的牙医卡那罗，他“侵犯”了安东尼奥的母亲，母亲是安东尼奥第一个爱恋的的对象。在卡那罗给母亲看牙这一场戏中，先是卡那罗的主观镜头，表现卡那罗盯着母亲性感的身体。接着转换成安东尼奥的主观镜头，他看到了母亲胸部的起落、卡那罗倾倒在母亲的身体上，同时也听到母亲痛苦而又像是满足的呻吟。镜头不断在安东尼奥的主观镜头和卡那罗的主观镜头之间转换，还插入反打表现安东尼奥的表情，让我们感受到安东尼奥的屈辱、恐惧，和想象中卡那罗获得的快感。
第二次阉割的实施者是聋哑牙医贝鲁加，他砍死了自己年轻的妻子菲洛莎，菲洛莎是安东尼奥喜欢的第二个异性。菲洛莎被砍死在一个纯白色的浴室里，墙上的瓷砖、水池、马桶、浴缸和贝鲁加的衣服都是白色的，飞溅的血液在墙上形成了无数条竖直的条纹。最后整个画面幻化成过度曝光的一片白色和打破纯白色氛围的几条红色血迹。由对比鲜明的色彩和不规则、繁杂的线条组成的这个骇人场景只能是安东尼奥的想象，是安东尼奥内心对这件事的恐怖记忆，因为作为全片讲述人的安东尼奥并不在场。因此我们很容易理解，为什么浴室外那个幽暗的走廊在安东尼奥每次去看牙医前都会出现。镜头总是伴着贝鲁加粗重的喘息声缓慢向前推进，一次次更加接近浴室的门口但只有最后一次才进到门内——这代表着在安东尼奥内心深处挥之不去但又不愿轻易面对的恐怖记忆，这种记忆在安东尼奥每次看到牙医时都会袭上心头。当他再次见到童年时的医生卡罗那时，“好像我心里所有的鬼魂都安排到了这里”（安东尼奥画外音），恐怖的记忆终于挣脱了压抑，从潜意识浮出到意识中。
安东尼奥的前两个情人都被牙医侵犯、伤害，他无法保护她们，他感到自己受到阉割。但这两次阉割不是彻底的，因为安东尼奥对他前两个情人的感情是暧昧不明的，他作为男人的尊严并没有因为失去她们而被摧毁。经历了两次阉割的痛苦，当成年的安东尼奥知道自己的情人跟牙医鲁卡混在一起的时候，阉割的恐惧再次袭来，他当然会怀疑他们两人有染。最终，是鲁卡对安东尼奥实施了彻底的阉割，不过这是后话了。
安东尼奥的成长经历了一个典型的俄狄浦斯情结的历程，不过有些特殊的是，他的亲生父亲并不是心理学意义上真正的父亲。安东尼奥的父亲似乎对儿子与妻子亲密的关系也有些嫉妒，但他只能无奈地向儿子询问妻子是否真的爱他。所以，安东尼奥父亲的角色是由另外两个男人共同充当的：一个是尼诺叔叔，在安东尼奥记忆的闪回中，我们看到尼诺叔叔教他怎样通过跳探戈吸引女人、怎样反抗其他男孩的欺侮，尼诺叔叔帮助安东尼奥确立了男性的性别认同；另一个是牙医卡那罗，卡那罗“侵犯”、“占有”了安东尼奥的母亲，同时他实施阉割的能力也威胁着安东尼奥，这使得一般男孩的“弑父”冲动在安东尼奥心中变成了对牙医的怀疑和恐惧。这两个父亲的共同作用使得安东尼奥走出了对母亲的爱恋，用其他异性置换母亲的位置，但是母亲仍然是他心目中最完美的女性，总是在关键时刻给他一些指导。母亲和尼诺叔叔两个人（作为父母）的教导塑造了安东尼奥的基本人格。
安东尼奥成年之后，经历了一次离婚，他和情人玛拉生活在一起，但因为他怀疑玛拉与牙医鲁卡有染，两个人无法有效地沟通，他总是处于强烈的孤独感之中。这既是安东尼奥显著的阉割情结的结果，又是现代人普遍面临的基本困境之一。我们看到，导演用影像反映了安东尼奥内心的疑虑、不安。当安东尼奥和玛拉第一次去鲁卡家里吃饭的时候，构图明显表现了三个人的亲疏关系。在厨房里的一场戏中，要么是玛拉和鲁卡的双人镜头，要么是安东尼奥的单人镜头，安东尼奥和玛拉没有在同一个镜头里出现过。这中间还插入对鲁卡切肉、绞肉动作的特写，让我们联想到安东尼奥面对牙医有“人为刀俎、我为鱼肉”的无奈心情。餐桌上，安东尼奥和玛拉终于出现在同一个镜头里，但安东尼奥坐在桌子一端，玛拉和鲁卡坐在桌子另一端，空间关系再次表现了玛拉和鲁卡之间的亲密。鲁卡切下一块肉以后，叉在叉子上，提醒牙齿不好的安东尼奥肉“不太好嚼”。这句话伴随的是鲁卡的特写，叉子上红色的肉放在虚化的前景，活像一面旗子，这分明是向安东尼奥示威，是对安东尼奥的阉割威胁。表现人物关系的构图、隐喻式的蒙太奇，都是与安东尼奥的感受和想象相契合的，体现出这部电影鲜明的表现主义风格。

2. 四个牙医

安东尼奥的牙齿被玛拉打坏之后，他去看了四个牙医。这四个牙医都有鲜明的特点。
第一个牙医就是和玛拉关系暧昧的鲁卡。看牙医之前，第一次插入了贝鲁加杀人的浴室门外走廊的镜头。鲁卡诊室内的第一个镜头是安东尼奥的主观镜头，色彩由开始的黑白转为彩色，表现了安东尼奥从回忆回到现实的过程。鲁卡诊室内的色彩是黯淡的白色、灰色。墙是灰色的，医生护士的衣服、医疗器械、电脑显示器的边框都是白色的。主要的光线是从窗外透过百叶窗照进来的惨白的漫射光，以及模拟医用照明灯的白光。整个环境给人以单调乏味的感觉。这种色彩和布光显示了安东尼奥内心对鲁卡的厌恶。镜头大多是近景或特写，特别是安东尼奥的镜头景别越来越小：面部特写、眼部特写、牙齿的特写。小景别镜头的组合使得环境显得不太重要，重要的是两个男人内心的斗争。作为情敌的牙医把手伸进自己嘴里，使得安东尼奥感到屈辱，男人的尊严受到伤害。他觉得自己受到阉割。
第二个牙医是卡兰德拉教授，是安东尼奥为了逃避鲁卡而找的另一个牙医。卡兰德拉的诊室光照不充足，背景是暗的，光线只有医用照明灯发出的黄光。这场戏的镜头景别里中景占的比例比较多。可以看出，安东尼奥内心仍然怀有对牙医的疑惧，但他心中的不快显然不如面对鲁卡时那么强烈。卡兰德拉医生问起安东尼奥孩子的牙齿，又谈论男人与女人的关系，使得安东尼奥想到去看看他的前妻和孩子。
第三个牙医是安东尼奥前妻介绍的罗托。罗托的诊室墙是紫色的，壁橱里摆满了牙齿的模型。刺激性的色彩和怪异的摆设衬托了安东尼奥内心的不安，因为罗托知道安东尼奥为情人抛弃了前妻和儿女的往事。这场戏里特写和近景又占了比较高的比例，因为两个人物内心的活动比较激烈。果然，在这场戏的后半段，罗托喋喋不休地教训安东尼奥要对妻子和孩子负责任。安东尼奥无言以对，他的尊严再次受到伤害，他又经历了一次阉割的痛苦，虽然这次的痛苦要比面对鲁卡时小得多。
第一个牙医和第三个牙医分别是安东尼奥的情人和前妻介绍的，他们和安东尼奥的女人关系密切、他们知道安东尼奥的隐私。完全地占有自己的女人、掌握自己的命运被认为是男性特征、男子气概的重要组成部分。当男人不能做到这两点时，他们会感受到被阉割的痛苦。
第四个牙医是安东尼奥童年时的牙医卡那罗。卡那罗的诊室位于贫民区的一座破旧公寓楼里，诊室内光照很不充分，包括白炽灯、蜡烛、台灯等点光源和电视机荧屏、窗帘透进的光等片光源，但都比较微弱。电视机荧屏闪动的淡蓝光烘托出阴森、狰狞的气氛。作为主光源的白炽灯熄灭以后，只剩下幽暗的背景光和膧膧人影，配以麦克拉的尖叫，把拔牙变成极其恐怖的事件。这场戏虽然没有明显地使用麦克拉的主观镜头，但她的尖叫声和恐惧的表情提醒我们注意历史的对应：当年是安东尼奥看着母亲被牙医“侵犯”，现在是安东尼奥的女儿麦克拉看着父亲被牙医任意摆弄。很可能，麦克拉又将重复安东尼奥的心理成长历程。童年时的牙医卡那罗在安东尼奥痛苦的呻吟中拔下了他的两颗大牙。这是安东尼奥与阉割焦虑诀别的开始。他没有了门牙，但从小伴随他的牙齿缺陷终于离他而去。虽然新的牙齿还没有长出，但他心理的负担已经减轻了很多。

3. 新的牙齿

在卡那罗诊室外的大厅等候时，墙上画着的树林引起安东尼奥的幻想，他感觉自己在树林里迷路了。“我找不到我丢下的可以指引我回家的面包屑，一定是被鸟吃掉了。”《格林童话》里有一个故事叫《汉塞尔与格莱特》，讲的是名叫汉塞尔和格莱特的兄妹两人被父母遗弃在树林里，他们撒下面包屑标记回家的路，可是面包屑被鸟吃了，两个小孩面临着被野兽或者巫婆吃掉的危险。但聪明的兄妹两人成功地躲过了巫婆的追赶，又吸引了前来打猎的国王的注意，最后两个人分别成了大臣和王后。这是一个柳暗花明、绝处逢生的故事。安东尼奥来到卡那罗的诊所之前，在大街上看到玛拉和鲁卡接吻，他知道玛拉注定要离开他，他感到自己是被上帝抛弃的、迷路的小孩，他的阉割焦虑达到最高点。但安东尼奥在树林中见到的母亲给了他一个颇含深意的回答：“只有迷路了，才能发现更多的东西。”这表明，当安东尼奥被彻底阉割的时候，当他的阉割焦虑消失的时候，他的生命将迎来新的起点。这时，高调的摄影、轻灵悠远的音乐，已经让我们看到了希望的曙光。
彻底的阉割是由鲁卡实施的。在鲁卡的生日聚会上，透过滤镜产生的变形的影像表现安东尼奥醉眼朦胧，也表现他做出最后决定之前的激动和踌躇。安东尼奥接受了尼诺叔叔和聋哑牙医贝鲁加的激励，放下顾虑，向鲁卡挑明了他的愤怒。安东尼奥的努力打破了无法沟通的状态，但也果然带来了被阉割的结果。安东尼奥被鲁卡叫到卫生间，用手矫正了他的牙龈，露出了新的牙齿（这场戏也许只是安东尼奥的幻想，关于阉割的幻想）。当然，安东尼奥的情人玛拉也离他而去。这一次，鲁卡对安东尼奥实施了彻底的阉割。但也正因为是彻底的阉割，安东尼奥失去了对阉割的恐惧。安东尼奥在卫生间里对着镜子高兴地说“谢谢鲁卡”。他确实应该谢谢鲁卡，因为是鲁卡帮助他摆脱了阉割焦虑。大多数人渺小的身体被压在许多宏大的概念之下，比如男人的尊严、责任感、对异性排他性的占有欲等等。当安东尼奥决定放下的时候，一切对他来说都不重要了，甚至心中常常出现的母亲形象（对母亲的依赖）也可以消失了。他的生命呈现出从来未有的轻盈状态。影片最后，当安东尼奥在路灯下一个人跳舞的时候，他已经彻底摆脱了焦虑、获得了自由。然而，他将要面临的可能是同样难以忍受的虚无和孤独。这场戏的最后一个镜头是从高处的俯拍的，似乎是上帝俯瞰众生的视点。上帝在天空中默默地、不动声色地注视着人类在困境中彷徨、挣扎。

4. 哲学教师的独白

安东尼奥的独白是贯穿全片的叙述线索。安东尼奥的独白在常人看来有些神经质，然而又似乎含义深远，符合他作为哲学教师的身份。这样的独白充满了知识分子的特点：敏感、深刻、想入非非。这种哲学教师的独白让观众产生更多的想象，使得一个关于成长的故事中萌生出哲学的意味，使整个影片成为一个寓言。在这里，安东尼奥的处境不仅仅是一个人的处境，而是整个人类的处境和人类思想的处境。弗洛伊德说，每一种文明都是一种压抑形式。人类受益于自己创造的复杂文明时，时刻感受到渺小的生命在承受着巨大的压力，时刻处于焦虑之中。人类总是在文明还是虚无、压抑还是激情之间选择，在两难之中彷徨。如此困境中的思想者只能像安东尼奥这样忍受痛苦和焦虑。虽然思想的痛苦可能并不会改变人类的处境，但思想者却不能不继续痛苦地沉思。

《牙》是一个充满超现实和魔幻色彩的寓言。导演运用了许多手段把影片和现实拉开距离：多用近景和特写，长焦镜头使得前景和背景虚化，人物与环境产生疏离；表现现实的戏（特别是内景戏）多用低调摄影，表现想象的戏则多用高调摄影，形成现实世界和心灵世界的高度反差；倾斜的、甚至旋转90度的构图，产生虚幻的感觉；时而热烈时而轻灵的音乐，营造梦幻气氛；怪异的道具和摆设，制造超现实的感觉等等。超现实作品的意义在于促使观众用一个超越的视点观察现实世界，启发观众用新的角度思考现实的问题。这样的作品必然充满表现主义风格，因为导演不关注现实世界“本来”是什么样子，而是关注现实世界在人的心灵中会引起怎样的感受，导演会故意通过现实的扭曲获得新的视角。然而，表现主义作品有它天然的缺陷，就是有太多的强制性，观众必须接受作者的观点，没有多少自由思考的空间。《牙》就是这样一部同时拥有表现主义的魅力和缺陷的作品。

http://blog.sina.com.cn/u/55afbad001000717

       田文军望着空荡荡的网吧，不知道该恨谁。
       是恨自己生意失败，还是恨妻子没有尽到责任抛家弃子？
       是恨自己一时贪心放进几个未成年小混混进网吧，还是恨抱走孩子的人贩子？

       鲁晓娟在失子互助社的鼓励下痛哭，不知道该恨谁。
       是恨自己开车时一念之差没有回头，还是恨丈夫没有照顾好孩子？
       是恨人贩子老杨抱走自己的小孩，还是恨李红琴得到了孩子的爱和信任？

       田鹏在新班级介绍自己叫田鹏有个妹妹叫杨吉芳的时候，不知道该恨谁。
       是恨自己的亲生父母没有照顾好自己，还是恨养母没有能力把自己留在身边？
       是恨人贩子将他陷入巨大的变动之中，还是恨警察再一次改变了他已经习惯安然的生活状态？

      李红琴拿着怀孕报告跪在医院门口的时候，不知道该恨谁。
      是恨自己的死鬼丈夫，还是恨自己是没知识没钱？
      是恨社会不公，还是恨苍天无眼？

      高夏被自己母亲掀翻饭桌的时候，不知道该恨谁。
      是恨自己势单力薄，还是恨同事假仁假义毫无人情？
      是恨母亲精神错乱，还是恨姐姐破坏了平静的生活？

      韩德忠在田鹏的生日宴上塞出大红包的时候，不知道该恨谁。
      是恨自己吃猴脑得了报应，还是恨豪宅保安根本没有尽到责任？
      是恨自己的努力得不到回报，还是恨田文军的好运气找到了儿子？

    “恨”既是一种因求之不得而产生的怨，亦是一种因对过去美好的怀念。
    在《这个杀手不太冷》里，马蒂尔德问莱昂：“人生总是这么苦，还是只有童年是这样？”莱昂答：“总是这样。”
      在这部电影里，没有人是幸福的，看似坚强，实际脆弱；看似走投无路，又必须擦干泪迎接生活。每个阶级，富豪、白领、小城市业者、农民、老人、儿童，都“深坐蹙额眉”，每个人都有自己的苦恼，每个看似强大的胸膛下，都有一颗脆弱的心脏；每个有力的脚步之上，都有一截致命的阿碦琉斯之踵。

      最后，所有的“恨”指向一个空白。从未出现过的人贩子杨某，是所有人痛苦的根源，他为了掩饰自己的无能欺骗自己的妻子，他为了自己家庭的幸福，破坏了别人的家庭，但是同时，他也是妻子口中的“我男人”，他虽固执邪恶地为强撑自己男人的尊严而欺骗妻子，却也为了保护妻子让她永远不要踏入深圳。
      当所有的恩怨要最终进行清算的时候，罪恶的源头已经轻松地通过死亡完成了逃避和平息。只剩下活着的人，在他制造的痛苦回声中，天旋地转。好像一记愤怒的拳头，哪怕砸向一堵坚硬的墙，也用两败俱伤完成了宣泄，而现在，这记痛苦的拳头，用力挥舞，却只挥到一片虚无的空气。最后李红琴在医院的哭泣，就像承载所有痛苦宣泄的拳头，因为失去了挥舞的对象，而徒然举在空中。

这篇剧评可能有剧透 又是一部大女主戏啊， 孙俪说丁黑导演的要求是十分的严格， 孙俪是实力派演员，她在面对丁黑导演也会很紧张，制作班底是很不错了感觉， 腾讯视频简介: 1884 年，周滢跟着养父周老四来到关中，输光钱财的周老四将周滢卖到沈家当丫头。 周滢逃跑时躲进吴家东院大少爷吴聘的轿中，...  (展开)

边凤梅背弃了和海风的爱情，选择了她的面包。
 看到这个选择，大部分的观众都愤怒了
 因为这个女人对于爱情的背叛，对于金钱的选择
 因为，这个女人选择了庸俗的面包，抛弃了高贵的爱情
 
 可是，选择面包，就真的那么不可原谅么？
 不可否认，人，是群体动物，
 但是，同样的，我们也不能否认，每个人又都是一个独立的个体
 在不损害别人的前提下，追求自己认为更好的生活，
 这，是人的本能，更是一个人的权利
 
 那么，旁观的人缘何如此愤怒？
 首先，我要说，在每一个“旁人”的心目中，
 主角才是他们关注的焦点，是他们考虑所有问题的出发点和立场所在
 人们的恻隐之心，永远给予了弱势的一方、被无故抛弃的一方
 为了庸俗的金钱，背弃了他们的主角，背弃了他们的宠儿
 愤怒是自然的

 可是，如果我们把视角放在做出选择的人的身上
 她们，本身有什么错？
 不偷、不抢，
 不仅如此，为了拥有金钱，她们用自己的感情做出了交换
 在这中间，她们，唯一伤害的，是那个可能爱她的人

 可是，这何尝不是一种提早结束的伤害？
 与其等到伤害更深，再还未陷入更深以前，及早抽身
 双方都避免了未来日子中可能出现的诸多争吵
 因为，一旦在她们心中，面包重于爱情，
 在未来的日子里，无论你给予她们多少无微不至的体贴和关怀
 没有精致的面包
 生活依旧有着无法填平的深渊

 我们要相信，
 在这个世界上，永远没有一个人应该孤单
 没有一个人会被永远伤害
 一个人因为面包抛弃了你
 那么，请相信，
 会有另外一个人，因为爱情
 来到你身边

 看，东海风，遇到了爱他的何小河

一个酷暑难挡的下午，热得趴在凉席上睡着了好几遍，因为不想打开Excel干活，就打开了一部电影。现在对于电影的选择既不看票房，也不是口碑，只看到了冯宝宝、跟邵音音，想必可看。

很诡异的是，一边看一边觉得，这什么玩意儿，却总让我打消放弃观看的念头。跟《男人四十》、《虎渡门》一样，透露着真实到不能再真实的生活气息。直到看到80多分钟的时候，邵音音唱着粤曲孔雀东南飞，起先鲜活，而后露出一丝落寞的表情，让我想要写点什么。

看过不少这样的女人，小时候为父母活着，嫁人了为丈夫活着，老了为孩子活着。在这中间小心翼翼维持平衡，最好老板不要给升职，因为只想混混日子，回家带儿子。老爸出轨，老妈发颠，又怀疑儿子是同性恋，每天操不完的心。所幸的是，上天赐予女人无数的烦恼，同时又给了她们最厉害的技能：为爱可以满血复活，战斗级别瞬间爆表。

一直喜欢冯宝宝，她的演技里有难能可贵的喜剧天赋，俏皮可爱、不造作。本来很叫人焦头烂额的故事，掺进了一点幽默感，就不是那么难以忍受。这是我心目中的香港电影，故事会跟现实一样纠结，有些人来来去去，也许你想多看他几眼，然而他已经完成了自己的戏份不再出现。

这可能是一部关于人生的电影，是一部关于女人的电影，或是一部只关于家庭的电影。

男人常常搞不懂女人为什么要自寻烦恼，女人也搞不懂男人每天在家里板着脸是有什么心事。在女人用心营造起来的小世界里，缺掉哪一块都会叫她们天塌地陷。手忙脚乱地想把所有部分安回去，才发现最挡不住是变了的人心。

前两天在别的影评里看到说，最鸡汤的故事不是吊丝逆袭赢天下，而是面对鲜血淋漓的现实战斗到底。这两种故事肯定各有粉丝，前者适合给小孩看，后者适合给大人看。

现在来说说邵音音唱戏那段，邵音音曾是邵氏艳星，年轻的时候从台湾到香港进了演艺圈。多年浮沉，近来又频频出现在香港电影里，凭着她年老沧桑、美貌不再的容颜。在电影里老公找了年轻的老婆，几十年夫妻到头仍孤独终老。她唱着戏文，诉说心事。字正腔圆，情感浑厚，从喜到忧的过渡无比令人信服。老戏骨演戏好像不用演，往那儿一戳就浑身都是戏，早就浸淫人生，沾满了故事。她的脸也许不再适合观赏，不过就是让人移不开眼睛。

影片里还出现了很多熟悉的演员，好像逢年过节亲戚都来了的欢乐。他们带着三分亲切，说着生活中的烦心事。告诉你，其实再烦也没什么，一切都会过去的。

很久没有看到这么“质朴”的一部剧了。 没有大尺度的镜头，没有惊为天人的反转，更没有帅气逼人的神探…… 却让人越看越惊喜，越看越上头。 这部南瓜电影独家版权宝藏剧，今天必须强烈安利它—— 《追凶》 Manhunt 英剧向来短小精悍，这部也不例外。 这部剧一共三集，每集40多...  (展开)

其实在看这部剧的时候，是一边不满，一边地接下去看。
除了因为整个故事的设计，用了一些技巧来将观众玩弄于股掌之外，
“感觉”还存在一大堆的BUG。

为了制造悬疑，播一半现在，再播一半未来
再来，特意选择用不一样的演员来饰演两个不同阶段的“主角”
然后，故意让掉入布局的观众，耗尽脑汁，猜测主角到底是谁
说实在的，并没有十分喜欢这种设计，或者是说有一点点排斥
（或许这是编剧的新创意，只是个人比较难接受这种故弄玄虚的安排）

幸好，到了接近尾声的时候。
一些自己觉得是Bug的地方，慢慢的一个一个解开，
而且，就像其他观众说的，颇有同感的是
很贴切的将两个世界，相连了，这一招真的是神来之笔

这部剧要探讨的议题，有三项（第一，韩教授和金教授的讨论，第二，韩静妍和金俊赫关于克隆人的讨论）
而贯穿整部剧，最重要的一项就是关于——删除记忆的利与弊。
也就是金俊赫和李昊秀的争辩。
（关于记忆这部分，其实也是我个人一直都非常感兴趣的一个项目）
这么重要的主题，在集数播了过半之后，才开始探讨对于错，个人是觉得安排得有点晚。
（因为前面一半的集数都在故弄玄虚，不能破梗）
不管如何，在他们争论的当下，都说得很有道理

A说：
就算失去了记忆，只要幸福就好。
切断所有的回忆，忘掉这些活着不是挺好的吗？
没有比记忆更可怕恐怖的东西。
B说：
如果记起了，一些不是美好的回忆，也许会让一个过得好的人感到痛苦
但是，不管是多难过，多残忍，多该死的记忆，还是应该记得，
记忆就是责任，记忆就是情，就算伤心也要去记住，全部接受并且负起责任。

只是编剧要告诉观众的，正确的答案只有一个

人就要负责任。就算抹去记忆，那些事还是发生过。
明明存在过，明明有过心爱的女人，可是，让那个人女人不幸的人，却忘记了，而自己过着幸福的生活，不可以这样的。

最后，还有几个还没解开的Bug。
第一个，2022年，宇镇和那副画的照片，到底是什么时候拍的？
是他们刚研究成功第一个克隆人，并且还没有植入记忆的“机器人”吗？（纯猜测）
但是，它是用谁的意识穿衣，微笑，并对着镜头拍照？没有意识的克隆人也会笑吗？
（因为三号克隆人一醒来，就迫不及待的逃跑了）
而且，为什么要替他拍照？（为了骗2037年的星星和俊赫，顺道一起骗观众）
第二个，宇镇只是“发电厂”的话，请问那个美丽新世界的人民被植入的微稳晶片，可以删除记忆，停止记忆，截取记忆，到底是谁发明，研究出来的呢？那个蓝色的bug不是一直都不成功吗？怎么弟弟昏迷了，就研究出来了？
（是不是里面有解释，而我看漏了？知道的观众请告诉我。）
第三个，女主角（星星/韩静妍）到底是从哪来的？
是不是要坐等第二季才有答案？
（本来开始没多久，自己一直脑洞女主是穿越过来的，最后才会相连，结果并没有！）

看来，是要连到第三个世界，才能解决大家的Blue Bird（疑惑）了。
Blue Bird，Blue Bug傻傻分不清楚！

感觉剧情应该是稳的，不会特别崩。 先导预告里有句话这么说:小子殷寿，从未想过当大王。就冲这句话的信息量，我可能会去买票了。 历史上的‘殷寿’叫做子受，子是姓，受是名。子受是最小的王子，他有三个哥哥分别是:微子启，微仲和子期。 按照传统，为了防止王位之争，储君继位...  (展开)

算是为了完成之前所许下的承诺吧http://movie.douban.com/review/7469877/

以下标记的时间节点皆来自于目前网上最常见的清晰片源，具体为哪个组压制不是很清楚，清晰度大概在480P——720P之间。
在片中多次出现的游戏只记录其第一次出现的时间节点，但会提及在后面出现的大概位置。

-Game Start-

约2:12处出现在一台街机上的巨大怪物图案来自于著名街机游戏蜈蚣 Centipede http://www.douban.com/subject/25727952/ 其后在这一场景中再次出现，展现了用子弹射击蜈蚣怪物的游戏机制。人类与外星怪物在伦敦的第一次遭遇战内容也即是这款游戏。

约2:15处右侧带有“Jou……”字样的街机来自骑士大战 Joust
http://www.douban.com/subject/25730536/ ，而在最后大决战中骑着鸟的战士（毁坏华盛顿纪念碑的）形象也来自于这款游戏，另外，这款游戏也是史上第一款获得IGN满分的游戏。（尽管以前IGN给满分相当慷慨）

约2:18处出现的就是享誉全球的著名游戏吃豆人 Pac-Man
http://www.douban.com/subject/19975730/ 了，其后镜头里玩家排起的长队也证明了吃豆人在当时的火爆。而后在纽约人类与外星怪物的第二次遭遇战的内容也是吃豆人。

约2:36处美国未来总统玩的游戏是大蜜蜂 Galaga http://www.douban.com/subject/24530609/ 最开始关岛美军基地遭受的袭击也来自于这款游戏的怪物。并且在最后大决战的飞行怪物也应该有出自本游戏的。

约3:13处男主玩的，是著名的街机游戏大金刚 http://www.douban.com/subject/24530604/，它是任天堂早期热门作品之一，同时也是超级巨星马里奥的第一次登场，那时候他还没有名字，而只是一个来自意大利的水管工。后面1982年电子游戏比赛的决赛玩的也是这款游戏，而最后在外星人母船的决战内容也是这款游戏，可谓是整个影片中最为重要的游戏之一。

约3:20秒出现的操纵一个奇异生物跳上跳下的游戏是来自跳方块 Q*bert http://www.douban.com/subject/20395764/ 其中游戏主角Q伯特在后面作为第二次遭遇战的奖励品送给了人类，并成为了影片中的卖萌担当，并在最后圆了奇迹小子的梦想。值得一提的是，在2012年迪斯尼动画片《无敌破坏王》中，Q伯特也以完整的形象出现在影片中，逗留车站成了流浪汉。

约3:27处的飞行游戏是防卫者 Defender
http://www.douban.com/subject/25726828/ 雅达利的飞行射击游戏，也在其后的电子游戏比赛中露面。

插播题外话：之后未来总统在游戏厅夹起的面具来自于星球大战系列电影的著名人物楚巴卡Chewbacca，这个大家应该也都知道。

插播题外话2：电子游戏大赛主舞台放了五个游戏公司的条幅，分别是Nintendo、Namco、Atari、Taito、Konami，这五家为街机时代最成功的游戏公司，出品了无数经典的街机游戏，上面所提到的很多游戏都是由其出品的。而且这五家公司中有四家是日本公司，也说明了日本游戏界在整个世界电子游戏产业中所占的重要位置。

约6:09处的大妈玩的游戏是青蛙过河 Frogger
http://www.douban.com/subject/25728646/ 在今天依然是大家耳熟能详的经典游戏，在最后的大决战中，由一个汽车跳向另一个汽车最后被总统用吊车夹住的青蛙形象即来自于这款游戏。

约6:14处主角玩的射击游戏是著名的太空侵略者 Space Invaders
http://www.douban.com/subject/10755030/ 与吃豆人一样，这款游戏也可算得上是风靡全球，并改变了全球电子游戏产业的面貌。在两位玩家对美军特战队训练时，这款游戏也出现过，最后决战其中的一些飞行怪物也应该出现与此。

插播题外话3：约8：48处两位少年讨论的梦中情人，第一位是Olivia Newton-John，生于1948年，澳大利亚影视歌三栖明星，四次格莱美奖获得者，80年代正是其改走性感路线的时期，同时她也是联合国亲善大使，长期活跃在环保与动物权益保护的运动当中。她同时也是一名乳腺癌患者，但在于癌症的斗争中坚强地活了下来，如今依然活跃在公众视野当中。第二位是Samantha Fox，生于1966年，英国影视歌三栖明星，同时也是一位享誉全球的模特，故事发生的80年代正是年纪轻轻的她以模特身份出道，成为太阳报的整版女郎，也算是不可多得的性感尤物。第三位是Sheena Easton，苏格兰影视歌三栖明星（三位都是全能艺人啊），80年代正是其歌唱生涯渐入佳境的时期，这一时期她也为多部热门电影献唱，其中包括007系列电影《For Your Eyes Only》等等。第四位就是Madonna了，这个大家都熟悉，就不介绍了。之后镜头一转，两位中年大叔所谈论的三位艺人也都是现在当红艺人，也不多做赘述。

约14:16处，小男孩举出的两个“经典游戏”（其实应该是游戏系列）光晕 Halo系列与使命召唤Call of Duty系列，为当代最为火爆的FPS游戏系列之中的代表，其中Halo系列迄今为止正统作品四部，除此之外还有几部衍生作品，除了一代二代有PC版本外其他均为XBOX系列主机独占。Call of Duty系列迄今为止正统作品共发行了11部，除一代二代没有同世代主机版本，三代没有PC版本以外，其他均全平台通吃。

约14:23处，男主举出的三个“经典游戏”，前两个在上面均有介绍，第三个游戏是行星 Asteroids
http://www.douban.com/subject/25726434/ 也是经典的街机游戏，这款游戏在后面两位游戏玩家对美军特战队的训练中也有出现。

约33:33处在印度泰姬陵，外星人开始了第二次破坏，所采用的游戏形式是我们耳熟能详的打砖块游戏，就影片所呈现的画面来看，应该是超级打砖块 Arkanoid
http://www.douban.com/subject/25771945/ 的版本，不过最早的打砖块游戏来自于雅达利公司的打砖块 Breakout http://www.douban.com/subject/10799202/

约51：38，作为第一次遭遇战的奖品，一只抓着鸭子的狗被送到了跳健身操的老太太身边，这一形象出自小时候红白机的著名光枪射击游戏 打鸭子 Duck Hunt
http://www.douban.com/subject/26319367/ 想必很多玩家会对此记忆犹新吧，并且在80年代就能在家用机实现光枪控制，也是让我对任天堂感到非常之佩服。

约69:30处小男孩所玩的游戏是 最后生还者 The Last of Us
http://www.douban.com/subject/10794117/ 也算是本世纪最佳电子游戏作品的代表了，IGN满分评价，Q伯特对于这款游戏过于血腥的评价大概因为首先由于图像技术的进步使得游戏能做出更为逼真的效果，其次在Q伯特的那个年代无论是任天堂的FC还是街机都有相对严格的审查制度，大部分游戏的尺度都还是很小的。

约81:31处，从母船放出的一堆怪物中有一个骑着自行车的少年，这一形象出自送报童 Paperboy
http://www.douban.com/subject/10787908/ ，另外还有一个带有较长蓝色翅膀的怪物疑似出自不死鸟 Phoenix
http://www.douban.com/subject/25727617/

约81:54处，在跳跃的青蛙后面，有一个绿色的双足行走的大眼睛的类似于恐龙形象的外星人，出自充气狗 Dig Dug
http://www.douban.com/subject/25722706/ 中的怪物形象

约81：58处出现的机器人形象来自于跨平台（当时所说的跨平台包括跨数个品牌的电脑）游戏机器人2084 Robotron: 2084
http://www.douban.com/subject/25731829/

约82:15处出现的是无人不知无人不晓的游戏俄罗斯方块 Tetris
http://www.douban.com/subject/10736681/

约84:03处在背后有超级马里奥闪过http://www.douban.com/subject/10735077/

约93分钟处，地面战场最终围困的敌人里面有一个红绿黄配色的大机器人形象，位于整个敌人队伍的最后，我个人猜想这一形象应该出自我，机器人 I, Robot
http://www.douban.com/subject/25753858/ 这款游戏也是世界上第一款商用的带有完全多边形填充（主要是相对于之前只有矢量线条的伪3D）的3D图像游戏。

题外话4：电影中神奇小子所迷恋的Lady Lisa以及最后决战中攻击校车的忍者形象出自电影虚构的一款游戏Dojo Quest。虽然游戏是虚构的，但这个名字很难不让人联想起8位时代的著名RPG游戏系列 勇者斗恶龙 Dragon Quest http://www.douban.com/subject/10785774/

题外话5：影片结束的前半部分字幕，背景的图像是较为原汁原味的街机及第三世代家用机（以FC为代表）的8-bit图像，也即像素风格图像，大家可以在此领略一下当年电子游戏的风采。

由于电影的主题为70年代——80年代初宅男们的怀旧，再加上游戏版权问题的限制，所以本片中所出现的游戏基本上都为70年代至80年代的街机游戏，及少部分同时代家用机游戏，但不可否认的是，那个时代确实是街机游戏的黄金年代，也是电子游戏产业确立的年代，同时也是电子游戏作为一种娱乐产品对人们产生最初影响的年代，也是值得每一个电子游戏玩家所铭记的年代。关于街机黄金年代的资料，可参见我的豆列有生之年非玩不可的1001款游戏
http://www.douban.com/doulist/2602718/ 前半部分条目的简述。

由于本人知识有限，加上一些镜头所给的信息不足，所以肯定还有很多电影中的游戏没有被提及，也欢迎大家补充。

-End-

第一部无神论到第二部变成有神论，差一个前传 说实话，直接接第一部，第二部剧情变得超级蠢，各种俗烂剧情一茬接一茬，各种剧情都能找到对应的其他电影。低配版的安娜贝尔 这我就要批评下导演了，第一部已经收尾了，跟灵异无关，你们完全可以拍一个前传 讲另一个故事，赋予这个...  (展开)

很多人说火锅英雄是黑色幽默，其实也没那么好笑，从头到尾还有点压抑
故事发生的地方很小，就一个火锅店和一家银行。
男主角全程憋屈中
白百合的表演没那么多惊喜。陈坤还是老样子。反而秦昊不错，这也是我第一次看秦昊的片子。之前他的自傲让我很不喜欢，所以他的片子我绕道，这次看，确实担得起这份自傲。喻恩泰到了片尾演员表才看出来。
方言我也不知道他们说的准不准。反正我不是重庆人，觉得他们的方言说的挺浓的重庆味的。
但是片子反应出来的重庆人我确实不喜欢。在我的印象，川渝的人民是热情火辣的。但是此片的展现的重庆人大多冷漠和自私。例如最后一个情节，于波追抢劫者的时候，2个人满身是血的在人群中追逐，而路人只是打着伞冷漠的穿梭。
打斗的场景有点点血腥，也很真实。

刚刚看完《硬汉奶爸》，完全被这个名字吸引来的，没有抱太大希望，但是结果却很意外，甚至说是一种：冲撞。“硬汉”，“奶爸”，浮想联翩，两组完全不相交的形象，第一印象：对立。
 
 观影过程，爆笑不断。帅哥、萌贝、小清新、女神姐姐，不得不说，真养眼啊！尤其是一萌和一帅的对比，哪家有这俩活宝，夫复何求！第二印象：羡慕、嫉妒、无恨！如果有恨，那就只是男主角秀身材略短！

言归正传，我觉得这个电影带给我最大的感受是80后一代的崛起，以及对80后一代的道德责任围墙怀疑的一种冲击。

 我们看到一个散打王的成长，落魄、为人父、被欺骗。硬汉刘承俊用来握拳、怒吼、张大鼻孔做猩猩状，用恐吓型教育对待6年来相处时日甚少的儿子，但影片下半场全数翻供，纷纷妥协为孩子演示如何打拳，如何揍小偷，如何在宝贝睡觉时做一个合适高度的枕头。这些暖心的细节和刚强的硬汉形成了对比，增加了影片的张力。当面对昔日对手，要为自己一生荣誉而战时，硬汉老爸却轻而易举地跪在了金钱的脚下，甘心为“素不相识”的儿子放下尊严为爱而输，而在他的摔倒瞬间出现幻觉，看到儿子和自己站在冠军的挑战台上。影片巧妙设计，达到点题升华，硬汉变慈父，彰显了人性光辉。跌宕起伏的剧情在温馨欢快的情境下依次展开，步步精心设计，在笑声中我们看到了泪光。

儿子的陪伴，也教会了他爱的能力，思考亲情、反思成长，对孩子、对父母、对社会。学会反思、懂得感恩，爱和心灵的再一次冲撞。正如柏拉图所说的：“那能见的是那不能见的所投下的影子。” 这部影片正是用有形的东西解读了无形的父爱。用全新的视角告诉观众一个奶爸到底应该是一个什么样的形象？一个奶爸是怎样养成的。

这版的济公比较不同，讲述了降龙罗汉因误杀哮天犬并与玉女有纠结而下凡修炼。降龙罗汉下凡托生为愚笨李修元，而哮天犬则为李修元弟弟、英俊潇洒的李释元。玉女下凡后变成丑女纪柔，前世因一颗情根深种丸而情根深种，今生则因为一颗真心，如果只是普通凡人因为真心相爱是多美好的故事，但他们不行他们注定要修仙要分离要断情，情越深越痛苦。