看了闪亮爱这部剧虽然有点狗血，但是这样的事确实和我的经历一样，我从三岁母亲抛弃了我，父亲在外地也跟另外一个女的结婚，他们都各自有了新的家庭也都有自己的孩子，我跟着叔婶，还有爷爷奶奶。从小特别特别自卑，我母亲从来都没看过我也没有打过电话，我自己也有孩子了想想他们怎么当时这么狠心，爷爷奶奶早已去世了，好在婶婶对我非常好，我现在对婶婶也非常孝顺，真的非常感谢婶婶。

粉山田孝之的时候还年轻，粉的也是他毛绒绒粉嫩嫩的娇憨。如今我成熟了，他胡子浓密了，从此在沙雕的路上一直前行不回头。

这部电影依旧是他擅长的沙雕电影。两个loser碰在一起，一个凶猛，一个痴傻，被团结在爱国反动的老头子下面挖金矿。凶猛的眼里满怀着忧伤，一心赚钱就想着给痴傻的小弟破处，但结局往往是妓女夺路而逃。

然后他们捡到了一个威猛古旧的机器人。于是颓废的生活里多了些热闹，他们一边小心谨慎的藏着这个庞然大物，一边又想带它见见世面。他们玩球，对棋，唱K，跳舞。机器人罗伯是木讷的，但是也是背后的保护者。

这现代社会太过残酷和血淋淋，弱者只有欺骗和背叛，以及漫不经心。机器人在两人的生命里匆匆而过，给了他们安心，也终究不愿他们再继续受折磨。这样的爱，渺小而难得；阻碍不了死亡的来临和人生的凄惨；唯有机器人才会让他们回到原始蒙昧的状态，获得平和和安宁。

日本作为工业高度发达的国家，对于机器人总有超然与别人的思维想法。这无法学得，也无法复制，唯有在钢铁之躯里在精密计算中走一遭，也许才能获得类似的奥义——基于人性，含着慈悲，又从来与人类隔阂。

默片时代影像的光芒黯然失色，彩色宽银幕似乎打开了新的视野，在那个电影天才辈出的年代，巴赞用河流入海冲击层比喻电影，电影的侵蚀回旋，引发着电影内部的变化，以及戏剧小说绘画建筑的些许变化。彼时，电影的未来时态，如巴赞虽说，是内容和形式的倒置，形式受到着题材的严格制约。而此时，《三姊妹》，王兵的影像，悄然触碰到了另一扇窗子，影像已完全脱去形式的外衣，直裸裸地，只剩下坚定的影像序列。

当三姊妹们看向镜头那一刻，我不能准确的思考这一动作的意义。在黑暗的屋子里，三姊妹围绕在饭桌上，注视着锅里的食物，或是游走在人畜共存的院子中，他们坦然自若，荧幕前的我觉得诧异，却无头绪。那一时刻，是影像的最为纯洁的时刻，脱离于任何视角。任何观影经验都无法清楚的概括这一画面的源头，能够感知的是这一事实本身。任何一个画面，都无法被清楚地阐释，于是，任何关于人物的讨论都会偏颇。况且，影片从一开始就直接置入其中，牢牢地置身于人物当中，几乎没有空镜头，更没有费心费力的戏剧性的波动。

公众号：ZOOEY佐衣

新垣结衣第10集穿搭：

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（点击链接拉至底部可见前9集内容）

菊地凛子1-10集穿搭：

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黑木华&松田龙平1-10集穿搭：

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之前误操作被删了，重新整理了一下～

可以说，尤导这部作品堪称一部“反恐作战大百科全书”，反恐细节，皆有涉猎。这部《反恐特战队》亦尊循着尤小刚导演另一个创作原则，即“故事要好看”。《反恐特战队》讲述的是一个烈士养子杨灿（朱雨辰 饰）在神鹰反恐特战队成长的故事，在剧中，这个任性的大男孩经历血与火的生命历炼，经历了爱与被爱、经历了反劫机、营救H国反恐部长、面对边境反劫狱暴乱、幼儿园反劫持、化工厂排爆、围剿恐怖组织老巢等战役之后，始以真正了解爱和责任。可以说，这是一部铁血和柔情并重大气磅礴的经典之作。

如果你是一名资深恐怖片爱好者，实际上，我会更推荐这套恐怖鬼片的第二集：《奇幻夜》，刘国昌那一段算是回到了上世纪90年代的水平，吓不死你死不休。相对而言，《迷离夜》显得口味较轻，更像通俗的奇闻逸事【注1】。有一点差异是最明显的，《迷离夜》的鬼魂凄凄惨惨，报仇也不敢明目张胆。反之，《奇幻夜》就百般手法，不惧请出厉鬼索命，血浆横飞。《迷离夜》第一部分由任达华执导，作为新人导演，他把新手该犯的错误都犯上了一遍。譬如，制造了大量与主线故事无关的恐怖信息，路边贪吃鬼、敲门不得入之类。在堆砌这些信息的同时，影片又没有给出合理解释，最后草草了之。所以，任达华部分算是最有追求的一段，美术置景、烧火特效，颇有铺张浪费之嫌。但看似讲了很多东西，结果到了结束那一刻，你反应过来，真不知道他到底要讲什么，难不成是一个凄厉版的iphone植入广告？主人公怨天怨地怨社会，认为社会对他不公，结果死了以后，依然是个漂泊的落魄者，当真是贫贱不分生死。影片故事虽然是一个环形结构，但是一点都不叫人意外，该紧张的不紧张，不该紧张的又瞎搞恐怖音效，落得要靠感人打动你来收场，可惜并不算成功。因此，任达华这一部分只能说是个人有追求，但完成得实在一般偏差。第二部分是李志毅执导，李志毅曾拍摄过不少饶有情趣的爱情电影，也算一个不太寻常的导演。果然，这个部分大概是两套六集里面最轻松的了，有些地方几乎是喜剧的影子，并且，故事结局最为正面向善，简直是可以放到阴间充当公益片。戴美瞳会看到鬼之类的调侃，估计会让不少妹子胡思乱想。好在，调侃只是调侃，影片故事只是要叫鬼（人）放下执念，感情有始有终，不必迁怒，更不必报复。梁家辉继续彰显了一名影帝应有的实力，无奈，每每他努力营造的恐怖情绪达到一个峰值，陈慧琳便出来将它们一一消解。但很难说清，这是不是李志毅想要的效果，毕竟参考最终结局，导演也没有恫吓观众的意思。就说颜卓灵掌心紧握不放手的悬念，如我这种重口味观者，一边心想不会是眼珠子之类的坏招数吧，然而，电影却给出了女性观众最在意的诺言誓约。在我看来，陈果奉献了这一集里最精彩的一段。他不仅解释了鬼从何来，也说出了招鬼打鬼之风盛行的原因。鬼魂之事，不过是人间纠纷的延续。香港为何能催生那么多的鬼片，一方面大概是没有经历破四旧，传统的民俗信仰都得到了保留。一方面是这个城市的街市都太老了，大晚上往庙街那边一站，看到那些占卜算命的老人们，再环看周围楼房，要么是压迫于你的建筑，要么是陈旧不堪的街角小巷，总之，没有鬼怪之说才稀罕了。邵音音扮演了神叨叨的神婆，比之在彭浩翔等人的电影里被剥削，这样的角色确实更适合于她。最简单的，她那张饱经风霜的脸，似乎写满了传奇故事，不乏惊心动魄，匪夷所思的内容阅历。只见片中的她念念有词，像哼打油诗又像神婆下咒，“打爆你个死人头”，确实叫人不得不服。在一部鬼片里，寻常人想要撞鬼，那要么是倒霉的龙套，要么就是无辜的受害者。所以，鬼片的主人公往往会是一些打通两界的人物，只有这样，他们才具备了招鬼又能与鬼魂周旋的能力。这则故事的人物线索最简单，它只有一件事、一个人。顾美华充当了画外讲解，而主线便是邵音音替顾主们打小人。在讨价还价的市井气息中，你会失去防御意识，以为它不过是在开玩笑，当剧情急转直下，你又等来了期想之中的惊骇，叹一个原来如此。陈果做足了铺垫的戏份，不停地兜圈子，最后才道出真相，并且有一个高潮爆发。对比任达华部分的不知所云云里雾里，李志毅部分的闯入寻常百姓家，他确实搞得一惊一乍，最为吓人。诚实来说，碍于篇幅跟组合方式，《迷离夜》的质量与正规长片无从比较。况且，这种合集向来就是一时玩心大过真刀真枪（这在第二集似乎更为明显）。不同于当年《三更》系列的《回家》和《饺子》，它们被拍成了长片，得到了充分肯定，但《迷离夜》恐怕就没有这样的待遇了，这更像电影公司的一次推力，给了老导演们一次试手机会，同时让恐怖片爱好者饱饱眼福，仅此而已罢了。恐怖片在内地院线的摧残下，几乎成了烂片的代名词。但无论怎么个烂中有烂，相对投资，它们的票房一直不错。这无非是在说明，恐怖片有固定的受众群，对很多人来说，去电影院接受惊吓，感受下另一个空间世界的刺激，这也是电影造梦的功能之一。什么时候，内地出现了《双瞳》、《诡丝》之类的恐怖大作，那个时候，我们才能说，作为一种类型片，内地恐怖片才走上了正道。【北京青年报 http://epaper.ynet.com/html/2013-09/17/content_11004.htm?div=-1】注1：来自8月底广州香港电影周的报道。因为所谓"鬼片"在内地是禁映题材，该片被广东省广电局形容为不过是"都市聊斋"，在广东省广电局审查已获通过，但为慎重起见，《迷离夜》还是要送往北京的电影局作二审，方可定夺。可惜的是，《迷离夜》在北京审查后最终未获通过，令该片与广州观众缘悭一面。

冲着朱茵去看的，说实话有点失望，整部片子没有特别出彩的地方。男主上了辆轻轨就穿越回了20岁，虽说怎么穿越的不是本剧重点，但这未免也太敷衍了，不过结合剧末彩蛋来看，这个穿越要的也是这个敷衍的效果，随便穿......

再说说剧情，逻辑不能推敲，看看感情线就好，整部剧说明了人无论如何不能失去自我，最后叶兰重新认识到自己对路建国的爱，我认为并非是认识到了路建国对自己多年的爱，而是路建国回到20岁又找回了那个出色的自己，让叶兰找回了曾经对路建国的爱，所以没有什么爱是无条件的，保持自我的优秀才能让感情变得真挚、轻松。

最后说说女神朱茵，碍于整部片子的影响，我认为朱茵的表现并不算出彩，片中比较刻意地做了几个女神回眸的慢镜头，有些模仿紫霞的那一回眸一滴泪，但经典是无法复制的。但是不得不说女神还是女神，仍然很美，特别是最后穿越变年轻走出轻轨的那一个笑，美得我一个女生心里都是一颤……

整体来说，剧情不够细致，要无厘头也不是无厘头，要认真推敲那是更不能推敲，道了些人生哲理，却又不算深刻甚至有点马虎。好吧，最后还是冲着女神来的，顺便，年轻的路建国挺帅～

这真的是给孩子看的吗？

好吧，也许只有孩子才看不出黑暗吧。。

对于成年人的我来说，里面的一切真的都过于真实，可能除了主角的运气过于好了，其他的发展真的太真实了。。。。。而之所以是个圆满结局，只不过是因为，配角的大家正好能够各取所需罢了。。

1.主角由于会卖萌所以得宠，这跟现在太多人想去整容是一个道理。天生不好看，你能怪谁？你就是没办法被人喜欢。而那些好看又得宠的人却可以恃宠而骄，天天欺负你。如果我有努力的方向，我不会愤怒。可如果我怎么努力就是得不到认可，我真的可以平常心吗？

2.主角遇到挫折，自己犯的错，却不愿意去面对，直接逃离。这么多年，难道感受不到女王对自己的爱吗？狗狗最突出的忠贞，去哪儿了？？？而这真的很像现在家庭里的一些孩子，从小被溺爱惯了，于是恃宠而骄，最终犯了一个稍微严重的错误，就觉得不敢回家，于是宁愿离家出走，都不愿意回家向父母认错，徒留父母以泪洗面。

3. 作为曾经最爱的狗狗，即使女王容易被骗轻易相信它真的死了，但为什么女王抹去了一切它存在过的痕迹。她只是害怕睹物思人，她只是更爱自己而已。

4.大家都说主角过于傻白甜，需要社会主义的毒打。可出门一趟，他究竟成长了吗？他运气太好：被兄弟背叛，转眼就被流浪狗中心的人员救了；遇见漂亮狗狗陷入爱情，结果漂亮狗狗恰好是拜金女，知道他是女王的首席柯基，立马笑脸相迎。还各种撺掇朋友帮他回皇宫。被迫和凶狗打架，也是运气爆棚的获胜了。最后回家，主角轻易把首席让给反派，也不过是因为首席必须去跟美国丑狗联姻。

主角是不是太幸运了，幸运到他不需要自己做决断，不需要自己努力什么，故事本身的发展已经可以自然向前走。他不需要在寒风中坚持，然后不畏严寒帮忙小伙伴，最后得到一个愿意永远追随他的可靠朋友；他只需要亮身份@皇家首席柯基，就会有一堆人追随他。他不需要在拳脚中受重伤，却依然不退缩坚持对着美人表达他忠贞的爱意，最后终于博得美人青睐；他只需要亮身份@皇家首席柯基，美人自然投怀送抱。他甚至不需要克服“首席犬”这个称号对他的诱惑，因为一旦想到要联姻美国丑狗，这称号对他而言没有任何吸引力。而即使没有这个称号，女王依然会宠他。所以他才能“大义凛然”的把这个称号让给害他的反派，反派愣住，似乎觉得主角把这个荣誉让的太轻松。表现的好像主角能够“看淡荣誉这种身外之物”似的，但其实只不过是主角身上的宠爱不会因为一个称号没了而减少罢了。

就像《寄生虫》中的那样：我要是有钱，我能比她还善良。

我“看淡”这些称号、荣誉等身外之物。。。不是因为我真的不在乎这些，而是因为即使我没有它们，我也依然能够享受这些称号和荣誉带来的红利。这就是你们这些底层人民无法理解的。你们费劲心机想争夺的东西，只不过是我不想要的罢了。

最近把一些老片拉出来看。正好今天又看了一集冯唐做的节目《搜神记》，吴京做嘉宾，导演一小段动作戏。冯唐没有任何武术功底，所以只有武行不停的摔，冯唐小动一下，借助错位就可以拍出来。然而，现在大部分动作戏的主演都不会武术，演技还差，所以拍的特别假，而且都替身，武行会累死的。这些老片，主演，配角都是会实打实的武术的，所以就算剧情简单，拍摄技术不成熟，尴打都能打得特别精彩。

在影像语言上，影片多采用固定机位拍摄，画面构图极为规则、对称，那些横平竖直的线条都给人机械冰冷之感，而由空间环境、服装、置景构成的灰、黑色彩基调，更让人深切体会到秩序的冰冷和理性，使电影中每一个镜头都成为“有意味的形式”，强调外在秩序对人性的压迫和禁锢，从而更好的暗示了影片主题，达到了形式与内容的完美统一。

我主要的不满在于这个核心剧情原创部分太少了。整个就是一对一把教父剧情完整拷贝不走样了一遍，加了一个蒙大拿滤镜。试图剥离这个主线剧情，其他原创内容都太刻意太假，比如小幺这柯南体质......

此外另一个很砸招牌的地方是里面构建的正邪对抗非常肥皂剧等级，低级。

就说酋长和开发商吧，这俩货被塑造的“一看就是坏人”，虽说怀璧其罪不假，他们就是想要抢土地资本不假，但是这个保留地和牛仔文化冲突不能表现得那么傻逼呀。哦就是你好我坏，里面的印第安人都显得脑子有点抽住，而那些讽刺白左的桥段也显得编剧眼里的白左脑子有点病（当然部分白左是很过分，但是编剧明显有一种美化老式美式暴力立场的意思，且表现得很直白很非黑即白）

曾经看教父，他表达的也是“家庭高于一切”这个黑帮思路，这部剧完整地也拷贝下来了，并用它当作挡箭牌，在树荫下大肆开各种贴标签式的故事会，讨论没有深度，就落了下乘。

在退一万步说，什么叫讨论有深度？<撞车>这样的桥段才有深度，现实中往往每个人都被立场所困，做出自己的决定往往有自己的合理性，必须挖开那层饱含矛盾的合理性，才有意思。

在微博上看到一个视频，男女主圆房那里，说好圆房就有休书结果男主一脸傲娇说不满意，哈哈哈，居然还有这种骚操作。

【剧情简单，但有吸引力】

一口气追完八集，根本停不下来，台词直白大胆甚至有点羞耻，类似于当年看的台湾言情小说“你是本王的女人\王妃”，剧情也很简单，之所以吸引我大概是因为故事我们都知道是什么，相比较与那些看似弯弯绕绕情节复杂其实还是玛丽苏的电视剧，更喜欢这种直白的，反正甜！女主是男主的，女主只能是男主的！去看了原文，佩服编剧很厉害，改得很有灵性。

【男女主符合角色特点】

看多了那些熟悉的演员，熟悉的配方，总觉得看一些新面孔会觉得耳目一新啊！我觉得女主超级可爱啊，无论是大家闺秀风还是女汉子两种性格都把握的挺好的。男主在和女主接吻时那一勾唇一笑，老夫的少女心炸了，全程痴汉脸。男主护妻狂魔，别人我都不care，我只在乎你。

【配乐好听啊】

主题曲《九张机》真的好听，配上剧情特别有画面感。

其他的追完再回来写，预感这部剧会火的！！！男主女主会火的！

这个电影大致描绘了我们生活中的三种人：懂得伪装或改造自己而达到目的的人，单纯毫无保留的人，吃药也没用的蠢人。我们遇到比较多的一般是第一种，因为第二种太容易被第一种人利用（比如说想把赌博合法化的市长），而第三种无论怎么折腾也成不了什么事儿。因为大多数人都有一定程度的聪明和自我保护机制，所以我们很难以自己真实的面目去面对别人，甚至面对自己。而真实往往是难以让人或自己接受的。最让我印象深刻的是FBI小探员发现了女忽悠居然不是真的英国人，而是在他面前装伦敦腔的美国人。小探员以为再怎么不顺利身边还有“佳人”相伴。两人在夜店厕所隔间里山盟海誓地说着要一定要真真实实地爱才会开始做爱，结果发现“佳人”一直在骗人，而且骗到了他心底去了，因为他是多么想要相信佳人是出身更高贵的英国佳丽，而不是土生土长的美国佳丽。其实就像主角大忽悠Irving说的，每个人都想相信自己相信的东西。小探员没有一次是认真听完了上司的冰钓故事，他的人生就是他理解能力的写照：只相信自己的推断，没想过要搞清楚实际情况。我认识一个美国黑人，小时候东非移民过来的。刚开始见他，他告诉我是伦敦牛津人，说着一口浓重的英式英语。我半信半疑，毕竟我这鬼地方很少出现大不列颠的交换生。后来得知，原来自从几年前开始他就用这种伦敦腔说话，让所有的人都相信他是英国来的黑人，而不是美国黑人。他注重穿着打扮，走的是欧陆风，不是嘻哈或运动风。他说美国人太好骗了，只要亮出英国腔并且举止有礼，在哪里人们都为他开绿灯。他说太多美国女生为他的口音疯狂，主动送逼，教授听到他的口音会在课堂上无缘无故说起自己的伦敦之旅，连英国的朋友都以为他们是自己人。从一个容易被人误解的美国黑人到一个伦敦中高产知识分子黑人，他比较先后得到的桃花运和财运发现有天壤之别。Rosalyn（Jennifer Lawrence）和倒霉市长的老婆第一次碰面谈论指甲油的那一段，简直就是神了。两个“重要人物”的老婆在老公旁边谈论指甲油，各种拿老公的事情开些小玩笑，最后两个初次见面的女人就情同姐妹。如果Rosalyn没有想要被认重视的需要，如果市长老婆没有想要辅助老公的需要，这两个身份背景如此不同的女人可能这么一见如故吗？所谓的Hustle，就是忽悠、混、不择手段的存活下去。我的黑人朋友和Irving的成功不是他们的骗术有多么的高明，而是他们懂得抓住人的弱点，他们展现的正是别人想看的想听的。有时候即使想坦白，别人都不愿意相信。就好像Sydney坦白后，探员Richie瞠目结舌最后还是自欺欺人地说，先操了再说。当女忽悠Sydney被揭穿后，很耸地为自己辩解，我们谁不会为了活下去或者活出点名堂而伪装自己呢？你（小探员）要非要把直发烫卷，你不承认自己家里有个虎妈和未婚妻，你装出煞有介事，义愤填膺地说自己这个任务那个任务，不都是伪装吗，不都是想要忽悠别人觉得你不是好欺负的，不就是为了升官发财，脱离现在的窘境嘛。片中的主角都没有李刚那样的爸爸，从渣渣到大boss这个过程是需要无数种忽悠手段的。生活中的我们虽然没有严重到去骗人钱财，把墨西哥人说成阿拉伯人，但我们从小都学会了不同的手段。这种自我改造，是迎合着身边所有人的欲望的改造，随了自己又随了别人的心意，怪不得和Roslyn的过期指甲油一样——明明艳丽无比，香气扑鼻，但香味中带着一点点腐味，可无论如何舍不得丢掉。那就是我们自己啊。浓妆艳抹也好，装腔作势也好，因为奏效所以才每日使用，即便再怎么不堪终究是自己的一部分。经过小心的经营，也就是所谓的“城府深”，“通事故”，这种面具可能一直都会有效。因为骗的背面是贪。若你不是虚荣想要一个伦敦女朋友，若你不是贪财想要那几十几百倍的暴利，若你州长不是妄想名垂千古流芳百世，若你不是因为野心想要掌握大西洋城赌场的建设经营权，若你不是贪图一步登天成为世界著名的FBI名探……你都不会那么容易被人框进去。所以，如果你感觉自己被生活欺骗了，不如先问问自己贪图生活什么了。另，关于改变或自我改造。改变自己绝不是一件非黑即白的事，可能是上进，也可能是伪装。看书充实自己是一种改变，开始学会察颜阅色是一种改变。除了涉及犯罪，好坏不在于改变的手段而在于改变的动机。比如说想要换来别人羡慕的眼光，或为了取悦别人再加以利用达到自己的目的，恐怕就不是有多高尚的动机。若害怕失败或因为懒惰而规避改变，这不能美其名曰保持自我或纯真。Rosalyn看的那篇文章说的不错，意图的力量（the power of intention）是很强大的，找到正确的动机就会有很好的改变。Irving最后一次发挥自己的忽悠技术是因为他实在不忍心看着这个天真烂漫的，这一生唯一会送给他一个微波炉的好哥们市长，栽在一个急功近利的菜鸟探员的手里。一个正义善意的意图让一切都迎刃而解。很多时候我们潜移默化地将那些依附着别人的存在而存在的动机催眠给自己听，告诉我们自己这些就是工作或求偶的目标。我们的心逐渐分辨不出到底什么能让自己感到幸福，当目标达到后却还有无穷无尽的欲壑难填。若你有这样的感觉，或许你的动机并不是单纯的“更好的物质条件”或“一个爱我的男人”或“一份稳定的工作”。告诉你一个简单的检验标准是，若干年后回首往事并没有“这辈子没为自己活过”的感觉，就算不错了。真正的好心是不会办坏事的，办坏事的好心多半是假好心或不明就里的好心。想要去支教的时候先搞清楚自己是喜欢表现无私奉献的形象还是想要“拯救可怜的孩子”，想要改变世界先搞清楚自己是想要被人仰视还是想让99%的人听你的指挥。我们的动机可能是参杂着不同比例的无私正义和急功近利，及早发现有益自己和他人。“脚踏实地地活着”，“平凡”并非是要鼓励你放弃理想和变得愤世嫉俗。认清自己的面目和动机，有则改之无则加勉对谁都没有任何损失。不小心写的有点凝重。不过我给此片5星的原因是，这部电影让我从头笑到尾，用诙谐幽默的方式把做人的道理解释出来是很难得的。最最后，城府深的人要小心蠢得没药医的人，比如说Rosalyn。她的傻是赤裸的，她过于拙劣的掩饰手法（比如说在类似读者文摘一类的杂志里找到科学真理或至理名言来“充实”自己）只有她自己以为天衣无缝。但是往往这种人的不按常理出牌会让你功亏一篑不忍直视。这种人最好别怠慢着，但也最好不要利用他们，不然偷鸡不成蚀把米。01/21/14 更新：我想了一下，为什么这个片子里对话那么仔细冗长。我想编剧或导演是希望我们注重平时生活中和别人的谈话吧，有多少谈话我们是真心的去赞美，诚挚地想要了解，不带强烈目的性的套近乎或给人留下我们想要呈现的的印象。很多片中的具体对话我回忆不起来了，但有心人可以重新看并去品味吧。2/8/14更新：有很多人反应听不出Amy Adams的英式口音。其实我觉得她装的口音虽然不是很浓，但腔调还是比较明显的，在美国日常生活中这个程度的足以用来卖弄玄虚。虽然这样说有可能会被人喷的可能，但是我觉得必须是口语基本上达到native水平（英式或美式）的同学才会对口音的差别又最敏感的分别能力。就好像老外可能分不清你说的是带有湖南腔还是台湾腔的普通话，但对我们自己人来说差别却是很大的。