可能是受《霸王别姬》的影响，我对《失业生》中张国荣的表演，总有一种压抑的情绪，又或许是对影片中阿荣这个社会底层人士的苦苦挣扎的“感同身受”吧。

这个影片说是励志电影，主线讲述丹尼这个富家子弟，不依靠自己的大资本家父母，而选择去唱片公司打暑期工赚钱，企图攒够足够的资金供自己去意大利上学，最终被人发现音乐天赋而成功演出的故事。

副线是阿荣这个社会底层人士，从小失去父亲，母亲靠给人看厕所拉扯大了他和两个妹妹，住的也是别人不要的房子。在校园里，大家尚未受到社会现实影响，所以阿荣跟丹尼他们成为了好朋友，阿荣也充当一个大哥的角色，开学保护丹尼，红白大赛独自承担处罚等，印象最深刻的毕业聚会那一晚，大家谈论自己未来的打算，丹尼去读音乐，他弟弟去加拿大读工商管理，刚开始阿荣说自己没有打算，走一步看一步，后来又说自己要开开心心的玩，玩一辈子，其实他何尝不想有打算呢，但家庭因素深深制约了他，他也不敢说出自己的家庭背景，怕大家看不起他。所以后来他帮人看厕所，也一直低着头。

其实这里有个很暖心的故事，丹尼在商场认真看演奏，被阿荣拉去看赵雅芝生气（为后来在黄阿姨家拉小提琴因众人不听而怒摔小提琴离开父母做了铺垫），阿荣叫了赵雅芝姐姐，赵雅芝为了维护阿荣自尊心，说阿荣是她表弟，很暖心啊！

终于，阿荣还是去看了厕所，并与丹尼闹翻，丹尼很不解很难过，为什么一个曾经那么要好的朋友，说翻脸就翻脸，自己也没有任何看不起他的意思啊！他不知道，真正难过是阿荣，小心翼翼维护了那么多年，终究被人知道自己的真实身份，他心里过不去那道坎，还是自尊心在作祟啊，所以他选择远离丹尼，认为只有当他发达了，他们的友谊才是真正的友谊，否则就是羞辱！

每个人都是这样，总有有那么几个在学校里好朋友，双方父母只要知道是跟他们出去玩，就会很放心，可人总是会长大的，慢慢的，大家的身份地位就不一样了，距离也就产生了。以前有个理论，身边六个朋友的平均水平就是你的水平，想要和身份地位见识不一样的人成为好朋友是很不容易的，所以君担簦，我戴笠，他日相逢为君揖才会成为美谈。

拉开阿荣和丹尼的，不是阿荣自己，而是现实。

回归主题，丹尼最终为什么能取得成功，除了他自己努力和热爱，还离不开朋友和大阳花的帮助，可最重要的是什么？是他父母，他父母从小让他学习小提琴，大提琴和钢琴，这样才有了他后来的一鸣惊人，终究还是家庭帮助了他啊！试问，其他人有这样的闲钱花钱给自己孩子学音乐吗？

阿荣就是这样，母亲拉扯他们几个长大，并且送阿荣上学已经用尽全力，再让他学习其他的东西，是不可能的。没有一技之长的他只能去看厕所，最终被利益引诱，走上了错路。

阿荣，是个悲剧

自以为找到真爱，真爱却要去美国。看厕所，却被朋友发现，引得友谊断绝。大妹也叛逆的走上了阿荣最不希望她走的那条路。

经学家从红楼中看到了易，道学家看到了淫，革命志士看到了阶级斗争，史学家看到了时代兴衰。或许自己的三观真的有问题吧，我在失业生中看到的却是小人物的悲哀，痛苦生活，在社会底层里摸爬滚打。

没有励志，有的只是苦苦挣扎……

完

色彩是影视画面的抒情符号，能够传递感情，表达艺术家所要表达的情绪。一部影片的色彩基调，犹如一根串起珍珠的金线，这条金线往往就是影片的主题所在。剧中的各个人物都随着情节发展而成长或者转变了，从人物塑造来说，演员演技持续在线，让观众有继续观看下去的欲望，这无疑是一个好的开头，导演对剧情的拿捏到位，剧情跌宕起伏，整个剧情安排合理恰当。就影片的情节来说，既不曲折也不扣人心弦，可以说简单而又平淡。那么为什么这样一部故事普通、情节简单的影片却被人称为经典呢？关键就在于导演在影片中所使用的巧妙而别致的表现手法，通过这些艺术手法为这个普通的故事赋予了一个内蕴深广、新颖脱俗的主题，使这部电视剧达到了形式与内容的完美结合。整篇剧情安排的非常合理。为后面的剧情埋下了很好的伏笔。不得不说，剧情的跌宕起伏与这些是分不开的，让人大呼精彩！真的很过瘾！一部影片要想抓住观众的心，真正打动观众，不仅仅靠制造虚假的“情境”来煽情，更重要是在假定性的规定情境中表现出真实的感情来，也就是用细节的真实带来整体氛围的真实，从这个角度看，《上道》是一部优秀的电视剧！有的人说不能因为是国产的电影，就要降低要求。真的是众说纷纭。我觉得，拍摄的技术，后期等等这些可以慢慢学习，单单剧情上，至少我认为真的很不错了！

四十集党史学习剧《大浪淘沙》看完了，本来我是抱着和过去看主旋律剧一样的心情去欣赏的，在本作的布局上，一大的筹备和召开占了比较大的篇幅，带着我的惯性思维，开始的时候我甚至担心，二十四年（以一大召开到七大闭幕为时间截止）的奋斗史，短短的三四十集就可以讲好吗？事实是我多虑了，我以为只会是大事件的蜻蜓点水，而实际上是一个政党发展成长实践的细腻刻画。观众能看到找到马克思主义的喜悦，也能看到反围剿失败的苦楚。能看到共产党人的牺牲与奉献，也能看到感人至深的伉俪情缘。这条中国共产党从建立到成熟的非凡之路，真可谓“其作始也简，其将毕也必巨”。在主创访谈中得知本作原名“一大代表”，故事就是围绕着出席一大的十三名代表展开的，并以他们为线索，带领观众学习党史。这其中的各位代表结局我们网上一搜都能知道，二十八年的历史，最后站上天安门城楼参加开国大典的一大代表，只有毛主席和董必武同志，而其他的代表们，有的为革命付出了生命，有的因为种种原因脱了党却仍然为共产主义主义事业奋斗，有的偏离了信仰，有的成了汉奸成了反动派。这样的命运，不禁让人感慨万千。这部作品，就是展现了他们各自的命运。人是如此的曲折，我们党亦是如此的曲折，我们也犯过错，我们也在艰难中面临两难的选择。但我们善于批评与自我批评，在性命攸关中一次次挽救于危难。也在一次次选择中将个人利益放至第二位，为了信仰而奉献。这才是我们党之所以为先锋队的原因。正是因为在洪流中的一次次洗刷，在浮浮沉沉中坚定不移，才接近了黎明，才有能力迎来新的光亮。党史，讲的是党，一个党要成长是不可能一帆风顺的，历史是螺旋上升的，只有坚定信仰的人才能走到最后，走的长远，而只有我们了解了一群人在党的建设过程中的遭遇，我们才能深刻的了解到一路走来的不易，也只有这样我们才会珍惜现在的成果，并为未来付出努力。再来谈谈艺术创作手法上，这部剧采用了双线叙事，第一条是党史，第二条是现代历史爱好者视角下的党史。这也是争议比较大的一部分，一些观众认为这样处理不好，总是让人感觉不连贯，出戏。其实这就是一种布莱希特式的创作手法，给观众以“间离”“陌生化”之感，目的就是让观众观看时有不同于斯坦尼斯拉夫斯式的“体验派”，让观众时时思考，如果是“我”，“我”会如何，我能做到吗？这样产生的另一种“代入感”才不会浮于表面。如果学有余力，真的强烈建议观看这部作品，不枯燥不说教，却能让人们深刻理解那些看似冰冷的知识点。而且我真的学到了很多！事实上那些白纸黑字后面，是这样鲜活而风起云涌的历史，是这样的激动人心，也让人五味杂陈。

首先重要的事情说三遍，18.19.20直接跳过！直接跳过！直接跳过！不然你会对前面17集的坚持产生怀疑，甚至直接弃剧，再也不能完整的看看这部剧它到底有多烂。

起因就是王泷正，《白夜追凶》里就很喜欢他，《隐秘而伟大》里彻底迷上了。最近重温白夜，奈何王老师戏份不够看，这剧虽然评分低，但好歹男主角，怎么着都得支持一下。不得不说我很棒，一集不落的看完了整部剧，然后缓了很久，再次感叹王老师这么一个好演员，怎么资源就这么虐呢。

客观来讲，编剧和导演还是很有想法和诚意的，从每集的标题和片头片尾就能看出来（歌很好听），陈飞和姚菲身份的前期铺垫，都说明有用心用力去编故事。奈何能力实在有限，无法编出逻辑圆满设定精巧的局，开始几个还勉强能看，魔术师的案件虎头蛇尾，别墅事件直接开抄，一场梦做了三集，最后彻底崩坏。两对男女的感情也是来得莫名其妙，都没怎么铺垫和沟通就互相喜欢上了，特别是小咖对张天笑，前期几乎没有铺垫，让人完全不能共情，他们哭闹打笑我们看个热闹。整体来说，故事没讲好，逻辑不能自洽，观感极差，如果不是王泷正，一星伺候。

王泷正其实更适合亦正亦邪快意恩仇干净利落的角色，陈一鸣这种心思细腻隐忍沉着的人设多少有点违和，当然也许是因为对演员太喜欢导致无法从演员身上抽离角色。这部剧里，王泷正的演技并没有特别出彩，所以好演员也需要合适的角色情节对手才能爆发演技。甘露的戏第一次看，脸略奇怪，演技合格，远没有弹幕里吹的那么好，如果真的实力派，希望以后能磨练演技，塑造出经典角色。至于全剧最不讨人喜欢的男二张天笑，按照剧中人设来说其实塑造得挺成功的，蠢和纯演员都表现得不错。配角们没有太多拉垮，但也并无可圈可点。

最后，衷心希望王老师能多接剧，接好剧，如果还是这般质量，我可能实在追不下去了。

我是一个喜新忘旧的人，别人稍微勾勾手就跑去开新剧坑，这部也是在甜剧百科全书舍友的天天念叨下忍不住看的。

在101的时候就还挺喜欢陈意涵的，虽然演了戏很容易暴露出镜头下长相的缺点，但她演技给我更大的惊喜。高智商白甜+圣母，人设是挺俗的但不至于讨厌，特别是哭戏演的很好。

在看到男主呐喊式演技之后，我几度忍不住想叉出去，怎么会有这么弱智的男主？不但脑子有点问题，嗓子还扯着难受，男主应该好好磨练一下。男女主吵架的剧情真是又臭又长，每次都三倍速迅速跳过。

所以即使何侨笙腹黑海王到那样，我还是觉得男二女主真好嗑！何侨笙笑起来可真能蛊惑女人啊，而且演技绝对比男主好多了。

支持我看下去的还有就是何其湛。这个角色……不对！这个演员！太他妈好笑了！怎么会有这么有意思的男人？一口沙溢话吐槽，小嘴哔哔叭叭的。虽然和其他人不像是在一个世界的，但看久了就会觉得：这是其他人的问题。三观正，性格好，帅气逼人，演技到位，何其湛简直就是恋恋小酒窝的灵魂。相比之下，他官配的人设就撑不太起来了，太单薄太路人。

最后六集弃了，不怪我舍友哈哈哈，是我自己实在撑不下去了。

写于2010年7月25日（那些年的渣渣观后感）

“一生一世”这个东西，信则有，不信则无，我想这部电影想说的就是这点，不过女孩子不能那么傻，相信人家的一生一世，男人很多诺言都喜欢随性而出，因为说话而已，不用负责任的。

很无奈，香港总是出这种无厘头的爱情戏，而且夸张到让人很尴尬。

据导演说，这部戏很巧合拍的就是阿娇的故事，看着女主角阿娇，再美也喜欢不起了，我无法融入她的情感，哭与笑在我看来都触动不了心弦。

不过，男主角方力申倒是很不错，他的歌也挺好听。

结束得有些突然，我没看懂，那泼满黄油漆的马路到底有什么寓意？

《外科风云》在好好讲故事。就全剧整体而言，剧情吸引人，且逻辑自洽，几条主线并行不悖，相互推进；叙事节奏明快紧凑，不拖泥带水——这一点甩《人民的名义》好几条正午高速；人物形象立体丰满，有变化，不单调，不崩坏；从多视角展现矛盾冲突，不片面，不强行说教。单论剧本，能做到这个程度，即使放在世界范围内来综合比较，也至少可以打到八分了。放在近几年国产影视创作的领域，这样精细的剧本真的并不多。尤其值得肯定的，是剧本在反映医护人员生活时呈现出来的“真实性”，这个问题在外科风云被不断指责“医疗细节出错”的情况下，很值得强调。作为一部现实主义题材的作品，《外科风云》将艺术性和真实性结合得很不错。在反映现实的时候，戏里考虑了医院和社会、医护人员和患者双方的处境和感受，既同情而悲悯，又理性而克制，因此显示出面对现实的诚意，真正促使观众思考和讨论医疗相关的现实问题。柳灵自杀后的剧情，处理得多好啊，陆晨曦的痛苦和反省、舆论的质疑和追问、官员与医生对权责问题的争论、家属先冲动后理智的转变，这些都在同时进行，而它们合在一起，从多个角度更全面地呈现了事件的面貌。这里每个角度给出的反应都以某种相对克制的方式呈现，而不是强行制造激烈的冲突。面对柳灵自杀的问题，没有哪一方是完全怀着恶意、或者完全不讲道理的，他们有良知、有理性。但良知和理性也会在现实中遭遇挫折，不必刻意制造，冲突就很激烈，显示出真实的生活逻辑。陆晨曦的救人之心得到了同事们的认同，妇产科陈主任为她辩护的话，实在而动人；但对于卫生部门的领导而言，这依然不足以解决问题，因为领导最关心怎样面对舆论的质疑，而医生认同的真相和态度在面对舆论时往往相当脆弱无力。于是彼此理解的医生和领导，还是不得不长时间争论，寻求另外的、在医院内部看来并不合理的解决办法。另一方面，舆论和家属是给医院带来压力的两方，但他们在这里的行为也没有完全走极端。舆论在剧中没有展示出明显的恶意行为，观众自能联想到此类社会问题发生时的舆论万象，以及所有人对它又爱又怕的复杂心态。柳灵的家属也能领悟到柳灵自杀的真正原因，并主动为医生作证，而不是完全不讲道理，但这样的良心发现其实会使他更痛苦，因为他必须自己承担罪责，不能推卸。剧中对事件全面且克制的呈现，生动地向我们说明，真正难以消除的冲突和痛苦不是来自于刻意生造的障碍，而是来自于生活本身。与逻辑简单、总将问题归咎于“坏人”的童话不同，生活中真实的矛盾就是这样强烈和复杂，并不能用简单的是非黑白来解释和解决。能表现这样真实的矛盾和痛苦，才是对人生有意义的、好的文艺作品。我们推重现实主义的作品，也正是因为这样。所以，我们看一部作品是否“真实”，是否是用心制作的，首先应该从这样的角度来评价。艺术真实对于文艺作品而言，远胜于历史的真实。柳灵自杀是个虚构的事件，但如果它发生在现实生活中，那么接下来事件很可能就会像剧中那样发展。虚构的情节中蕴含着真实的生活逻辑，这是文艺作品首先要追求的“真实”。在构建一个反映现实的艺术世界时，当然需要若干与现实相符的具体的人、事、物等等，但这并不是现实主义文艺作品的首要任务，在不妨碍表现作品主旨、呈现生活真相的前提下，其准确程度是可以适当放宽的。这里说的“放宽”可以分两种， 一种是消极的，因为在制作过程中的限制而放弃某些细节真实；另一种是积极的，以艺术的虚构对人物和事件进行加工、提炼，从而使矛盾更集中、冲突更激烈，更能使人深刻地认识到真实人性的光明和阴暗、人生的困境和温暖。后者正是文艺作品的独特魅力所在。我们在追求文艺作品的“真实”时，也首先要明白这一点。《外科风云》是一部现实题材的作品，自然要求细节上与现实靠拢；正午阳光和李雪导演又以专注细节著称，更是提高了观众的期待。盛名之下，必然有“其实难副”的挑错预期。从开播以来，医疗细节错误引发的差评无数。这实在很不公平。首先，对于一部电视剧而言，医疗细节本来就不是重点，讲好一个故事、反映真实的人生悲喜、激发观众对现实人生的思考，才是电视剧的首要任务；其次，挑出的错误中，有一大半都已经被证明不是错误，而剧组下大工夫做得好的地方却基本被无视了，这种选择性忽略非常可疑。从无关宏旨的细节方面做文章冷嘲热讽的方法，成本低，见效快，尽管逻辑缺陷明显，却很容易把人带跑。因为人们每天面对的信息量太大了，而越是片面偏激的观点往往越是鲜明好记。这实在非常令人遗憾。在我看来，《外科风云》是一部反映了若干现实问题、能够令人感动引人深思的好戏，它的“真实”远比高跟鞋和无菌手套要深刻。如果观众 、尤其是医疗相关行业的观众肯认真思考和讨论剧中真正有意义的现实问题，比如医疗保险、器材使用、职业规范与职业理想、医患之间的信任与沟通、法律如何介入医患矛盾问题等等，那么对个人和社会都能有更积极的意义。本剧不但剧本精细，而且主演戏好人美，配角人美戏好，除了最打酱油的群演之外，演技全部在线；导演镜头语言的运用、服化道等等，也都相当讲究，看着非常舒服。在现在的国产影视制作环境里，确属上乘作品。对这样的作品，有错误当然该指出，有疑惑当然该讨论，但忽略优点以偏概全和简单粗暴的贬低，就是不负责任了。如果我们不尊重好好讲故事的人，还怎么指望以后有新的好故事可看呢？-----------------------------------------------------------------------------------以下是对某些问题的零散想法。除了细节“真实”的问题，还有对本剧设定的庄恕回国寻找真相、庄陆爱情这部分剧情的不满，认为医疗剧应该专注医疗，不该讲太多爱情、复仇类传奇性故事。很多人用中外的多部经典医疗剧作对比，认为《外科风云》将医疗的比例太低，不如它们。对于这一点，我觉得首先应该明确的是，故事讲什么，讲故事的人说了算。没有人规定与医疗话题有关系的电视剧应该有百分之六十、百分之八十、或者其他更复杂的比例讲医疗，达不到就不及格。高考作文还偶尔允许人剑走偏锋呢。参考编剧和导演的采访，我的理解是，本剧想讲一群医护人员的故事，展现他们作为人的生存状态和精神面貌，并突出他们救死扶伤的职业精神和实事求是的工作态度。在他们的故事中，医疗相关的部分和个人生活的部分都很重要，因为它们相互关联、彼此促进，共同塑造了丰满的人物形象，并且指向同样的主旨思想。一部讲述医护人员生活的作品，将角色的个人生活与医院工作用大致相当的分量来呈现，这是一个合理的方式。编剧和导演选择用不少笔墨描写爱情和日常生活，并用庄恕传奇性的寻找真相来串起对于“实事求是”这一主题思想的申发，只要这种方式能很好地塑造人物、传达主旨，就是成功的。观众当然可以有各自的偏好，但是用其他类似作品的讲故事方式来衡量这部作品，却未必可靠，因为故事讲什么，讲的人说了算，观众要评价好坏，就要首先进入他构建的艺术空间，而不是站在外面，说“人家的房子不是这么盖的，你的装修一定很烂！”我看过《白色巨塔》，看过部分《心术》，了解一点《实习医生格蕾》，虽然不能整体评论，但确实认为它们都很好。然而在“医疗剧”的共同名称之下，它们其实是各不相同的，不但主题思想有不同侧重，而且创作的基本模式也呈现差异。《外科风云》与它们相比，到底孰优孰劣，容有后续讨论，但评论比较不应该简单地以一种模式否定另一种，因为它们本是不同的。要评价一个故事好不好，也总得先尊重讲故事的人选择他讲述内容的权利。-----------------------------------------------------------------------------------《外科风云》某种程度上给我一种“骈文感”，也就是说，剧中的很多内容都是以对称的方式彼此衬托、相互呼应的。人物如此，病例也如此。就病例而言，有的在剧中被明确点出来了，比如朱老师和柳灵大致同时住院，陆晨曦感叹自己一方面要劝一个母亲同意给孩子做手术，一方面又要劝一个女儿同意不给母亲做手术。还有一些没有明说，但是其实也是对称的。比如前两集的张根才和程慧英，都是咳血，医生要劝前者家属做手术，又要说服后者她没病。再比如林欢父亲生病，一开始是病人家属希望进入医院，而医生怕交叉感染，不同意；后来是病人担心感染，而医生坚持把艾滋病人安排进病房。同样是病情危急，姜总父亲对医生的信任和照顾，与打人家属的不信任和冲动，也正相对照。同样的手法如果用太多、用得很明显，会显得单调，但是还好，这些对比并不那么一目了然，所以我在忽然意识到的时候觉得很不错，精致，又不至于造作，是有益的艺术加工。对称符合人类审美的心理结构，尤其符合中国人的传统思维方式，两两呼应，相反相成，很能使人获得心理上的圆满感。同时，这种方式也有利于调节叙事节奏，将“悲”与“欢”交织在一起，让观剧更愉悦。更重要的是，有了比较，问题的呈现就更全面，真相就更显豁。两两对照的方式，比单个的案例能传达更多的信息，引发更多的思考。比如，它有利于缓解人们因为焦虑和缺乏医学知识而产生的偏执，告诉我们，看上去类似的情况，可能有完全不同的原理，不能一概而论。当然，最重要的是，它有利于塑造有理想、有专业素养并坚持原则的医护人员形象。在纷繁复杂的事态中，是这样的人牵起了千头万绪，把事情安排在属于它们的运行轨道上。医护人员是医院事务运行中的核心，而专业素养和职业精神是他们的核心。正是从两两对照、彼此呼应的众多案例中，人们才愈发能体会到他们对事实的判断、对原则的坚持是那样珍贵，他们值得更多的理解和更深的信任。病例的对称安排，与人物的对称安排一起，使这个故事对现实的呈现更全面、更理性克制，同时又很好地帮助故事塑造了理想中的医护人员形象。有了这样的艺术加工，故事传达的思想和情感就更加真实又动人，富于魅力。---------------------------------------------------------------看完全剧感叹一句，这不但是一部“行业剧”，更是一部讲“理想的人”的作品，只要愿意，每个人都可以从中获得启发，汲取力量。它以它的美好和真诚，使我不但对医生和护士有了更多的理解和信任，也对人的精神力量增添了信心，更对国剧产生了更高的期待。尽管《外科风云》仍有一些不足，但我已经很感激。

这些年更多喜欢记录片，相对于艺术化了的电影，记录片虽不完美，但更贴近生活的本来面目。也更能看见生活该有的样子。几集取材于不同地区，镜头下各有不同的人生和故事。相对来说，我更喜欢第一集的在天台，第四集的泉州和最后一集的在“在江村”。天台的故事是固守山里的农家养儿育女的故事。固守山里是因为穷困，培养儿女出山是为了希望。城里人的山川风景，是山里人的生活的家园。城里人更多是叶公好龙，其中酸甜苦辣只有山里人才懂。镜头通过一个巷子的生活状态记录了泉州的故事，这条最普通的巷子生活着最底层的人们，无论原住民，还是进城的打工人。因为经济条件类似，原住民没有城里人的傲气，打工人也没乡下人的自卑。反而住成了友好的邻居。镜头下有人衰老至死，而照顾多年的保姆陪守最终，有人学业终结，民工二代输在了起跑线，也输在了跑行的进程中，仍将重复父辈的人生。但时代不同，应该比父辈历经的艰辛会好很多。而巷子里的修鞋匠，卖狗皮膏药的江湖郎中，他们的生活大致也不过如此。巷子能够保存原生态，据说是因为巷中那棵一原生的树挡住了车轮洪流使其成为安静的陋巷，我更觉得是这种传统的固守挡住了商业化潮流的入侵。

“江村”所在的开弓弦村早就在90年前的《江村经济》闻名海内外，这篇在该地的社会学报告是中国社会学的必读之作，也成就可费孝通成为中国社会学的大师。而令人惊叹的是自1936年到2002年，费孝通曾到这地方调查共计26次。这地方算是与费孝通结下了不解之缘。我看了这部后，再读了《江村经济》。时代背景虽早已发生巨大变迁，但有些社会形态又仍然存在。今天的吴江仍然是纺织重镇，开弓弦村仍然织机轰鸣。而且今天的为纺织业受国际贸易环境的波动与费孝通写《江村经济》的时代一样，虽然波动程度远远甚于那个时代。

镜头下年节的祭灶拜神与《江村经济》里的民俗并无多大差别。这地方因为费孝通而成名，也因为《江村经济》而成为中国社会学的一个圣地。村里的费孝通纪念馆常年游客和访学者不绝。但镜头下这些学生的访谈太生涩，太幼稚了。他们真该好好读下《江村经济》。

【详细】

133091073

看完四集，才稍微有了点完整的认知，可以浅浅聊一两句了。

黄导果然经得起夸，无论是叙事、人设、镜头还是细节把控，都一如既往地维持了极高水准。众所周知，续集难拍，尤其是腐剧。大家最磕生磕死的往往是感情暧昧未定的状态，一旦确定了关系，那飘忽的美感便如浓雾散尽，难觅踪影了。黄导既然迎难而上，自然是有万全的准备。只是我没想到，她敢如此开场。

即使像我这样的脑残粉，在上周看完前两集后，内心也犹如压了一块石头，美则美矣，却也有些意兴阑珊。虽然我从头到尾就没有怀疑过他俩的感情，也认定小厨师的离开一定有不得已的原因，但这两集里那些撕心裂肺的思念、物是人非的闪回、冷漠决绝的话语还是让我一时难以消化。只能说，黄导营造的这个失恋的状态太真实……也太忍心了。就像姜书俊说的，他是为了活下去才死缠烂打的，但其实早在第一集他开车寻来的时候就说过：“得要那样，我好像才活得下去”。

【详细】

14454647

穿越后不断阻止男主的流浪汉是真的谁？老了的男主吗？为什么要老了呆在1960年呢？为什么成为流浪汉了呢？

里面的惊悚的情节，关在屋子里出现蟑螂，突然出现幻觉看到某人，这设定也毫无逻辑。

开始的总设定很牛，拯救JFK，女主很惊艳，爱情很美，但挖坑忽悠观众又不填上，虎头蛇尾。

男主的搭档也看不懂，小男孩开始喜欢杀手lee的老婆，为什么又和lee成为了铁哥们？乱七八糟的

当号称“史上最强地球环保委”的哥斯拉于5月31日登上大银幕的同时，DC漫画中最具环保精神的另类超级英雄沼泽怪物也在DC宇宙流媒体平台上正式上线了第一集。

在曾经带领DC电影宇宙开启新篇章的温子仁指导下，《沼泽怪物》可以说不负众望，一上线就获得了无数业界媒体和观众们的一致好评。

那么，这部带有R级暴力、不适场景与弥漫恐怖气息的低成本电视剧之中究竟有什么过人之处，能够有这样的口碑反响呢？

【详细】

10219377

鹿峰的头套笑死我了，锤桌，邵氏的头套有时候真是奇葩郭追的配音很出色，好几部片子里都是同一个配音，让我差点以为是他自己的声音狄姜双生弱爆了（喂不想活啦），你看人家郭追江生能演兄弟朋友，也能演情敌，江生还能演坏人难得在老爷子戏里看见不少的美女，潘冰嫦的胡夫人真的比想象中得还好，我以为她只是打酱油的戏份，露几个脸当人肉背景的那种，谁知寥寥几场戏里却是刻画出聪慧过人情深意重的形象；程灵素怕是像简爱那般最难选演员了，太好看了不符合，但难看了还得有灵气，黄敏仪应该说还是太漂亮的， 但这姑娘演得很讨喜，扮相也好看，最后那场诀别戏看得人泪汪汪的，老爷子对于这种爱情描写只是不出手而已，一出手准是有地；楚湘云才真是这种武侠小说里描写的美人祸水，比我之前看过得99烂版和瞄过的07新版里的还要漂亮，也不让人这般生厌了钱小豪的胡斐，我算是终于知道为嘛是飞狐了，如果他能正经的带个头套就更好了，小豪的胡斐很是惹人喜爱（貌似这版里的角色都相对地讨人喜欢），比之傅声，我更喜欢他少年时的卖萌风格数着数着，郭追也演了不少金庸笔下的人物了，数量可与狄龙相媲美了，除了毁人不倦实在不合适的侠客行外，袁承志、中年郭靖、苗人凤都是水准的演出哇（周伯通也真还算凑合吧o(╯□╰)o），也难得不是一味的脸谱化表演，而他们这一批四代弟子的打斗戏份也是老爷子的杀手锏，过招拆招太过瘾了

善朴村的村民靠着想办法办喜事办丧事来挣钱。不得不说是莫种程度上对现实农村的讽刺，至于是否有反射现实基层自治的落后与不力，不得而知。

配乐有趣，情节紧张处搭配的京剧伴奏一直契合着电影内的环境。荒诞又合理的剧情，老好人单是好面子却把自己逼进了尴尬境地。

群演演技虽然有些出戏，但配合着喜剧的氛围，夸张又合理。