《C'mon C'mon》
你觉得世界是怎样的?
观影发生了一点意外,直到结束了我才发现自己的iPad自动打开了夜览模式,黑白电影被套上了一层暖色滤镜,温柔阴郁愈发凸显,黑白电影的距离感在暖黄色下多了层年代感,沉浸感不知不觉更深了。要说这破坏
《C'mon C'mon》
你觉得世界是怎样的?
观影发生了一点意外,直到结束了我才发现自己的iPad自动打开了夜览模式,黑白电影被套上了一层暖色滤镜,温柔阴郁愈发凸显,黑白电影的距离感在暖黄色下多了层年代感,沉浸感不知不觉更深了。要说这破坏了导演的本意,我倒觉得这次意外却让我从孩子的视角去看待这个大人世界,尽管灰暗,却也时而明亮,不尽如人意的生活总有暖心瞬间,已生嫌隙的关系也能等来修复。
或许是因为男主菲克尼斯的表演总是带有一种难以言喻的忧郁色彩,加之影片所讨论的矛盾来自男主(叔叔)、小侄子和妈妈三方的两两之间,整体气质很难形容,主题也无法简单归纳,但它和《晒后假日》中的“欢乐所隐藏的哭泣”类似,表面的克制其实是每个人都在成长,在相处和采访中打开心扉,学会理解周遭,开始接纳陌生。当分离到来,他和他已经成为最好的朋友,他和她变回曾经那般相爱的兄妹,而他和她依旧在床畔随着故事入眠。被采访的孩子肤色、年龄、性格都在统一的色调下变得一样可爱又真诚,成熟且稚气,但采访不是重点,孩子才是主角,生活在他们的解读下少了焦虑,多了鲜活,希望和明媚总是从眼神里泻出,试问有多少大人能这般思考?可能连问出这么多样的问题都做不到。
平淡的黑白色,深沉,浓烈,不平静的角色,脆弱,真实。孩子只管放手长大,大人会帮你保存好这段回忆。
在其父宁做乞丐、不做奴才思想教育下,主人公人生观、价值观都严重畸形。性格孤立,仇视老板,既不能和同时命苦之人的奴才打成一片,也不能和主子相处。同样的,同为奴才的奴才也是一样,对方寒冷嘲热讽,欺负打压,其他所有小弟塑造得也一样,自私自利,欺软怕硬。
作为修仙之人,方清雪一心想着重振家业,毫无正义之心,更无修为,站着自己武功高强,随意击杀同门,视生命如草芥。
方寒及其仇恨
在其父宁做乞丐、不做奴才思想教育下,主人公人生观、价值观都严重畸形。性格孤立,仇视老板,既不能和同时命苦之人的奴才打成一片,也不能和主子相处。同样的,同为奴才的奴才也是一样,对方寒冷嘲热讽,欺负打压,其他所有小弟塑造得也一样,自私自利,欺软怕硬。
作为修仙之人,方清雪一心想着重振家业,毫无正义之心,更无修为,站着自己武功高强,随意击杀同门,视生命如草芥。
方寒及其仇恨主子,但对方清雪感恩戴德。不想为奴,却有奴心。
方清雪妹妹方清薇刁蛮任性,却还要自作聪明自认手段刚柔并济,要不是女主妹妹早挂了。
方家管家比宠臣还势力,其他电视剧基本出场就挂的性格。
两个师兄弟算反派,大师兄正常点,有点头脑,师弟就是完全反派角色,干坏事明目张胆,古惑仔一样嚣张。但大师兄也搞笑,小弟的小弟被杀了,小弟来告状,还怪小弟的不是,帮方清雪说话。方清雪一言不合击杀同门竟然在这里被写成正义。
红衣郡主是算正常的一个,有血有肉,有情有义。
剩下的其他配角也是个个有病,行为古怪,为送死安排。
整个剧里,除了红衣郡主,个个性格怪异,思想变态,完全不符合正常人特点。不知道原著怎样,如果原著这样,自己重编一个也更好,人物塑造无论主角配角、正牌反派都尽量有血有肉,而不是简单说你是好人,你是坏人,干好事坏事都不分。
事先说明,纯私人感受与观点,可以留下宝贵意见但请不要无脑喷,就像我没法说服你去喜欢这部片子,你也更没法说服我去讨厌这部片子。
神奇女侠1984的野心非常之大,主题也很宏达,涉及的点非常多(不然能151分钟?),整体大胆甚至可以说是疯狂的。虽然这是部超级英雄电影但是本片并没有用动作戏来支撑全片,这是我给它高分的原因,类似于美队
事先说明,纯私人感受与观点,可以留下宝贵意见但请不要无脑喷,就像我没法说服你去喜欢这部片子,你也更没法说服我去讨厌这部片子。
神奇女侠1984的野心非常之大,主题也很宏达,涉及的点非常多(不然能151分钟?),整体大胆甚至可以说是疯狂的。虽然这是部超级英雄电影但是本片并没有用动作戏来支撑全片,这是我给它高分的原因,类似于美队2,是一部政治片。映射了整个美国(片中反派暗讽是谁不必多说)乃至全世界文明的矛盾,是理想与现实的矛盾。提出了一个非常尖锐的问题,究竟什么能让一个人放弃自己的愿望,麦克斯是因为对自己儿子的爱,戴安娜是因为对于整个人类文明的爱,是博爱,而这个理由也足以令人信服且触动。相较于第一部中大量非黑即白的角色,这一部中的大部分角色都比较复杂,都有自己的多面性(经历没有给,但是有暗示,就比如反派max特别害怕失败这两个字,更害怕别人觉得他是个失败者),也让这个本来残酷的政治故事显得有些温度,有了人性复杂的温度。最关键的一点,女侠变得有自己的人性化设定了,比如她会因为史蒂夫而面对全人类犹豫不决,比如她与史蒂夫待在屋子内愿意永远都不离开,非常人性化的体现,人与神都是有私心和欲望的。但其实观众并不会去仇视这些角色,也就传达神奇女侠乃至人类文明诞生以来永恒的的主题“爱”。最后说说动作戏,相比第一部变得非常非常少(也就一场追车戏可以说是足够商业性娱乐性的)。但是动作设计上就厉害了,完美的将神奇女侠柔的特点展现出来,也是本片潜藏的主题(以柔克刚,也是女性自我防护的主要手段)。先说在这部得到重点展现的真言套索,其动作设计很明显参考了马戏的空中飞人和体操,在看过那么多陈词滥调的动作设计后,不好意思,本片的动作设计真的让我耳目一新,直接展示神奇女侠打斗风格的刚柔并济(这一点与第一部很不同!第一部不够“柔”,而是“刚”)。再说说这一部初登场的“金鹰战甲”,本身便是为了防守而生,在戴安娜与芭芭拉的那场动作戏,两人一攻一守也是在暗示爱与柔的主题。所以很明显这一部女侠的装备都是一些相对柔和的,杀伤力弱的武器。同时这也是为什么女侠会反复强调“我讨厌枪”。整体来说文戏更多,野心更大,相比于第一部我更喜欢这一部。
芭芭拉这个角色前期着墨很多,但是后面就很少了,而且这个角色的转变站不住脚。
总结一下吧,因为看到很多人还是不明白我为什么会喜欢。
1.我确实抱着看第一部爽片般的心理去看ww84,但是说实话并不爽,看得我非常累,但让我产生情感共鸣了懂吗?无论是大反派Max还是戴安娜,其实都面临抉择。max面临儿子与权利的选择,戴安娜则是爱人与人类文明。要知道的是神奇女侠的人物设定,这是一个很俗的设定,她相信人性相信爱。她的真言套索就代表了爱还不明白吗,为什么max放弃了,真言套索放大了他有爱的一面(很俗吧?但与我产生共鸣了),他狼狈的跑出去找儿子真的让我感受到了温暖。他在真言套索(爱)的面前明白了有比权利更重要的东西,自己的愿望不是最重要的。非常俗套,但因为神奇女侠的设定以及盖尔加朵纯真富有感染力的表演,让我相信了。
2.动作,就像我说的动作戏非常少。但是我觉得设计上来看,拿个最佳动作设计提名都不足为过,不难发现真言套索是个极柔的代表。戴安娜使用套索为什么像是体操与空中飞人的马戏杂技?因为这样的设计它符合戴安娜的设定,一个外在强大但内心更强大的女性,这与她的设定相辅相成,这种打斗没什么杀伤力,更多的在于制敌(你总不能说相信爱,反手一拳给人家骨头打碎了吧,你看她其实可以,就比如豹女,动作上非常凶狠暴力,这是有对比的,符合两个角色的设定)。因此你们可能想要看到像第一部一样,神奇女侠手撕装甲车,撞翻大楼,这都不存在了,这些极柔的动作戏让我更相信她的人物设定,她不是一个暴力的英雄,所以我相信她传达的东西。
3.不知道为什么,明明是很俗的“相信人性,相信爱”,但是在神奇女性或说是盖尔加朵面前我就相信了,第一部如此第二部更是如此。
把观众当白痴,脸谱化一切,对侮辱别人的智商和时间的人,厌恶至极,一星都嫌多。坏人什么表情穿什么衣服、好人什么表情穿什么衣服都是固定的———一年级拍课本剧都不会这么敷衍,全员对口型,从道义的角度感觉根本不应该有人接有人演有人播出的一个不能称之为片子的片子。大写的“是的是的我就是来圈钱的、只是接了个活而已要什么自行车呢”既视感。很多好电影因为要表达多面和复杂各
把观众当白痴,脸谱化一切,对侮辱别人的智商和时间的人,厌恶至极,一星都嫌多。坏人什么表情穿什么衣服、好人什么表情穿什么衣服都是固定的———一年级拍课本剧都不会这么敷衍,全员对口型,从道义的角度感觉根本不应该有人接有人演有人播出的一个不能称之为片子的片子。大写的“是的是的我就是来圈钱的、只是接了个活而已要什么自行车呢”既视感。很多好电影因为要表达多面和复杂各种被阉割,这种毫无内核对人性对智慧没有一点点开化或审美意趣提升的东西为什么就可以轻松过审呢?我必须凑够140个字把它发出来,让一个人因此省下这张电影票钱和一个多小时的时间都是功德一件,时间是多么宝贵啊,烂片都见鬼去吧好么。
一切都是巧合吗?最近越来越多这样的作品了。每一个致力于人类觉醒的作品都应该在历史上留下名字。虽然成片的质感相较以往院线级别的好莱坞大片,会有“好莱坞网大”的感觉,导演和摄影一些镜头的角度处理缺乏审美,特别明显的是男女主坐在山上谈心,近景是野花那场戏,那个角度非常的难受。但另一个层面,我们不应该只用“看电影”的方式去看待一部电影。电影一直都不是用来看的,是用来感受的
一切都是巧合吗?最近越来越多这样的作品了。每一个致力于人类觉醒的作品都应该在历史上留下名字。虽然成片的质感相较以往院线级别的好莱坞大片,会有“好莱坞网大”的感觉,导演和摄影一些镜头的角度处理缺乏审美,特别明显的是男女主坐在山上谈心,近景是野花那场戏,那个角度非常的难受。但另一个层面,我们不应该只用“看电影”的方式去看待一部电影。电影一直都不是用来看的,是用来感受的,所谓的视觉视效,只不过是加强感受、传达感受的手段而已,不该本末倒置。而所谓的电影大师也只不过是善用镜头传达内心感受的魔术师罢了。这部质感糙糙的《无限接近》的意义在于,他从个人角度切入,展现了被外星绑架者遭受到了痛苦、迷茫与不信任。如果你对外星揭秘、神秘文化等等有所了解,就知道事实上的确很多人身上发生过被外星绑架的事情,却很少有电影敢于去展现。需要注意:我这里说的不是科幻小说、故事会的故事,是真实的。而本片中男主和女主被绑架到的地下基地有现实中真实的缩影,就是那个狭长的水泥质感走廊……相信创作者是调研了很多数据的。电影中长高的小灰人扮演了“善良”的角色,回归光明后的他们,虽然在电影中被塑造得皮肤褶皱,但在我看起来也是美的,只是真实的他们并非电影中展现的那么“懵懂”。其实最让我震撼的是,灰人触碰伊萨克,问“那个人是谁的时候”,一束光直达宇宙,穿透星云,看见耶稣那里,瞬间感觉整个人被击穿了,浑身一阵热/寒流,身体跟着振动,眼泪咣地就被激出来了,我仿佛也顺道亲历了耶稣升天的过程。很明显,男主角进化了,虽然在一个“空间”,但频率已经变了,他拥有了意念显化现实的能力。这告诉我们,空间是虚无的概念,时间也只是被用来当做计数工具的空间,真正存在的只是此时此刻。之前一直觉得选角不够好,起码不是传统意义上的handsome,但看完才知道,这就是我们每个人,每个人“普通人”都具有强大的可能性。 不说了,我要去重温一遍《超体》。
提出一个解读角度:麦琦一直都是老迈克“双色玫瑰计划”的助手,并会继承他的衣钵。
先放结尾画面:
提出一个解读角度:麦琦一直都是老迈克“双色玫瑰计划”的助手,并会继承他的衣钵。
先放结尾画面:
影视剧中一个惯用的套路是男女主发生误会后,一方想要解释,而另一方却不给对方解释的机会,从而让误会不断发酵,在绕了一大圈之后再将误会消除,让男女主重归于好。每当看到这种剧情桥段,我都忍不住想按快进。
面对误会时,正常情侣之间的沟通方式到底应该是什么样的?
《那小子不可爱》完全是一部可以称
影视剧中一个惯用的套路是男女主发生误会后,一方想要解释,而另一方却不给对方解释的机会,从而让误会不断发酵,在绕了一大圈之后再将误会消除,让男女主重归于好。每当看到这种剧情桥段,我都忍不住想按快进。
面对误会时,正常情侣之间的沟通方式到底应该是什么样的?
《那小子不可爱》完全是一部可以称得上是婚恋教科书式的剧集。男女主三观端正,没有狗血剧情,人物设定也完全符合常规,剧情的发展十分自然,在循序渐进中使人渐入佳境。
对于刚才提到的“听我解释问题”,《那小子不可爱》中对这个问题的处理就恰到好处,十分符合正常的思维逻辑,绝不拖泥带水。
对于春节贺岁档电影,我向来是没什么期待的,毕竟好像都以合家欢类型为主,而我此前会有一个价值判断,认为合家欢电影是不足以取悦我的。《交换人生》作为一部合家欢电影,倒是超出了我的预期,首先它真的有笑点,不是那种试图通过“挠胳肢窝”来强行引人发笑的喜剧;其次它还很动人,尤其是主角小谷一家人的温馨场面,唤起了我遥远的童年回忆。因此我想借这次影评,分享一些由电影片段
对于春节贺岁档电影,我向来是没什么期待的,毕竟好像都以合家欢类型为主,而我此前会有一个价值判断,认为合家欢电影是不足以取悦我的。《交换人生》作为一部合家欢电影,倒是超出了我的预期,首先它真的有笑点,不是那种试图通过“挠胳肢窝”来强行引人发笑的喜剧;其次它还很动人,尤其是主角小谷一家人的温馨场面,唤起了我遥远的童年回忆。因此我想借这次影评,分享一些由电影片段引发的个人思考。
总体来说,这是一部看着轻松不累、看完比较解压,适合全家老少一起看的电影。如果你和我一样,对家庭、婚恋有比较多的困惑,也许还能从中获得一些启发。
法国诗人兰波说过:“对于一个充满憧憬的年轻人来说,周围是没有生活的,真正的生活总是在别处”,我想一语道出了很多年轻人的彷徨来自于哪里。
影片中,少年小谷就是这样一个年轻人。他虽然拥有一个欢乐融洽的五口之家,还有不自知的帅气外表,但他始终还是有一种深深的不满足。他不满足于一眼看得到头的安稳生活,不满足于自己不符合年龄的慌张和青涩,更不满足于不能和暗恋女生的“男朋友”那样,成熟、多金、老练,并且可以光明正大地和她约会。
这种不满足感我是非常能感同身受的,因为我自己就是一个喜欢“向外求”的人,一个常常对现实生活感到厌倦的人,一个欲望总是践踏在能力之上的人。尽管我意识到了,这种想法是不妥当的,是会让我不幸福的,但就是无法改掉。所以我很理解他。
也许年轻人,特别是对于内心向往光明,但缺少社会捶打的年轻人来说,多少有点这样的“毛病”。我们总以为自己的生活不是生活,别人的生活才叫生活。
在电影里,小谷也是如此。他对神奇的许愿机许下了“想变成金好男朋友”这样的愿望。愿望成真了,结果他却变成了另一个人,一个有着浑浊内心的中年男子。而对方也同时魂穿了小谷的身体,两个人交换了人生。
小谷先是震惊,随后又有点窃喜——他终于可以去跟金好约会了,只可惜他很快就发现,用不了自己原装的身体,就只能永远伪装别人。就像我们出去寻找“生活”的时候,在体验过一段时间的时候,往往会出现一种落差感。那是因为我们以为的真正的“生活”,实际上缺少我们自己真实的参与——我们只不过在扮演别人罢了。
为什么我们老是对自己的生活不满意呢?
我以前写过这样一段话,说:“人有两种渴望,一种是未得到,一种是已失去,而后者往往更甚。”小谷如此地渴望过另外一种生活,可能就是因为他太年轻了,还没有品尝过失去的味道。因此,他也无从得知自己拥有的,到底意味着什么、具有何等价值,包括他那幸福到令人嫉妒的一家子,包括他那没有被生活痛锤过所以可以保存很久的少年气,是多少人梦寐以求却得不到的,渴求不到所以要用一生来弥补的。
他的幸运而不自知,落在我眼里,令我想起了自己也有过的那些挣扎和反复。
后来,当小谷为了救奶奶而放弃了把身体换回来的机会,魂穿到小谷身体里的仲达占据着小谷家里的沙发,邪恶地说了一句:“这个家归我了”,小谷这才震悚地意识到,他丧失了最宝贵的东西。那些他视为稀松平常、沉闷无聊的东西,正在和他挥手道别,而在此之前,他还以为这只是一生中寻常的一天。
青年的成长的之路,大概就是这样一条丧失之路吧。我们失去的可能是亲人、是亲情,也可能是某些我们以为会一成不变的风景、伫立不倒的存在。当我们经历了足够多无法回头的瞬间,或许才能明白,自己曾经拥有过的生活,明明就是生活本身,明明就深刻得很呐。
这是多么痛的领悟。
让我没想到的是,对于仲达这个好像是出来纯搞笑的“丑角”,看到他童年不幸福的经历之后,我居然生出了同情之心。心理学者常常说,一个人童年的不幸福,需要用一生来治愈——我想仲达就是这样一个鲜明的例子。
在他为了金钱可以不择手段的价值判断之下,以及完全不信任别人的防御机制背后,是内心深深的匮乏感和未满足,简称“缺爱”。他没有从原生家庭中得到过爱,所以也不知道如何给出爱。他可以用砸钱的方式让钟情的女生跟他谈恋爱,但永远无法像小谷一样真情流露,给对方带来真正能震荡情感的喜悦。
而且说实在的,一个人到中年以后,很多思维模式是难以改变的了,所以我对他始终有一种悲悯感,会想我们到了中年是不是也会失去很多东西呢?
这里就要提到另一个话题,年龄了。25岁,30岁,35岁……我们总是喜欢用这样的刻度标记人生,仿佛那是一座座里程碑。
在跟朋友聊天的过程中,我会不经意间提起我的年龄焦虑。我说,生活在这里,好像有一把剑悬在你的头上,催促你赶紧下某些决定。中国文化里有“三十而立”的说法,暗示我们达到这道门槛的时候必须有所成就,尤其是能满足物质需求和世人眼光的成就。但我也知道,这是要拿别的东西来换的。
当我看到小谷魂穿到大叔身体里,带着女朋友在游戏厅里穿梭玩乐的时候,喜形于色、手舞足蹈的样子,虽然皮囊虽然还是那副皮囊,但我却觉得“这个人可爱和顺眼多了”。那一刻我突然意识到,我对年龄的焦虑,可能并不来自字面上的年龄、身体层面的岁数,而是害怕失掉那股可喜可贵、不可再生的少年心气。
很多时候,想要像少年一样清清爽爽地活着,却被一股声音被催促着,去获取那些功成名就的中年人拥有的物质和财富,正是促使我们感到矛盾、焦灼和不安的深层原因。
感谢电影呈现了少年和大叔交换灵魂后的对比,对照自己,也许我在进入30岁的人生以后,需要更注重平衡,除了避免成为“无所作为的中年人”的“向下堕落”以外,也要避免一种“向上的堕落”——即,除了获取财富,别的一概不关心,也不关照自己内心的隐形陷阱。
想让少年感永驻。
导演苏伦对生活的观察,在很多方面细致入微。
谁都希望和父母达成共识、和平共处,是我们也能收获的美好结局——但现实往往更加曲折和困难。
但因为困难就直接放弃和父母沟通,往往会使矛盾所在成为一个永恒的卡点。只有把它理顺了,至少尝试去把它理顺了,我们接下来的人生,才可能真正朝自己想要的幸福驶去。
金钱、婚姻、家庭,都不是获得幸福的必然,但你需要找到自己对幸福的独特定义。
现实主义题材,只有中国拍的最好。格局完爆韩剧日剧,只有美剧能与之一较高低。每一个人物都能立起来,角色爆满,王雷的角色符合设定,父亲是省里干部,来县里当副县长相当于挂职锻炼,刚到岗的县长尚缺成熟老练的工作风格是符合这个时期状态的。一、柳家村老油子满囤这类小角色非常立体,可见中国演艺界不乏好演技的演员,不是那些流量明星能比的;二、两村争斗的时候,周围的人气势汹汹往前涌
现实主义题材,只有中国拍的最好。格局完爆韩剧日剧,只有美剧能与之一较高低。每一个人物都能立起来,角色爆满,王雷的角色符合设定,父亲是省里干部,来县里当副县长相当于挂职锻炼,刚到岗的县长尚缺成熟老练的工作风格是符合这个时期状态的。一、柳家村老油子满囤这类小角色非常立体,可见中国演艺界不乏好演技的演员,不是那些流量明星能比的;二、两村争斗的时候,周围的人气势汹汹往前涌的时候,柳家村路旁两口子中的男人也要往前帮忙,被女人拉扯着不让去这类群演性质的演员更是了不得,足见导演功力。书和的父亲、妹子,柳家村二把手大满、乡长让本剧极具张力。看剧也是学习,代入角色更能体会到更多的人生。强烈推荐!!!
It was a beautiful coincidence to finally watch this fabulous show at the beginning of the pride month 2022. Despite some cheesy goofy old Ryan Murphy sentimental arcs, this show mean
It was a beautiful coincidence to finally watch this fabulous show at the beginning of the pride month 2022. Despite some cheesy goofy old Ryan Murphy sentimental arcs, this show means a lot to me and inspired me to come to terms with my internalized queerness and embrace the beauty of femininity. Also, it touched me big time the way each house member watched out for each other, and at the same time, they could read their ass off.
PS. Well done, mama Evangelista, mother of the year!
PPS. Evan Thomas Peters, you are always my prince charming!
收入:
1、娱乐场所灰飞烟灭,主营收入少一大截;
2、禁止贩卖“香料”,只能靠营业税支撑下去;
3、三家黑帮组织被摧毁,得派自己人上位,但是波巴又立了爱民如子的人设,强取豪夺估计也不行,收入可能也就只能维持得了生活的样子;
收入:
1、娱乐场所灰飞烟灭,主营收入少一大截;
2、禁止贩卖“香料”,只能靠营业税支撑下去;
3、三家黑帮组织被摧毁,得派自己人上位,但是波巴又立了爱民如子的人设,强取豪夺估计也不行,收入可能也就只能维持得了生活的样子;
4、关税、和自由城贸易、剥削无良资本家等收入,这部分剧里没有具体体现,估计不会比娱乐场所上交的多。
支出:
1、波巴、芬尼克、6-8名半机械人、大黑K(不知饭量顶几个人)、兰德兽(不知饭量顶几十个人)、几个机器人管家,一大家子人(兽?)的衣食住行、机械维护;
2、治疗仓的电费;
3、城堡的日常维护;
4、社交请客费用支出等等。
风险:
1、黑帮残余搞破坏;
2、鲶鱼人的反攻,上次3辆蝎子就能打得波巴满地乱滚,可见波巴缺乏对抗重武器的能力;
3、半机械人“仓鼠”和自由城“沙鼠”之间的矛盾;
4、 凯德·贝恩的逆袭;
5、其他。
——不过,在迪士尼眼里,没有什么问题是“从此,他们幸福地生活在一起,直到永远。”不能解决的。
近年杭州涌现出一些年轻而富有才华的影像作者,为行业带来一股新鲜而蓬勃的力量,有人称之为“杭州电影新浪潮”。
中国美术学院的大二学生祝新在杭州拍摄了一部电影《漫游》,先是入选了张献民的“十荐”,而后入围釜山国际电影节和柏 近年杭州涌现出一些年轻而富有才华的影像作者,为行业带来一股新鲜而蓬勃的力量,有人称之为“杭州电影新浪潮”。 中国美术学院的大二学生祝新在杭州拍摄了一部电影《漫游》,先是入选了张献民的“十荐”,而后入围釜山国际电影节和柏林电影节。 上周末,我们终于有机会看到这部片子,在放映后,我采访了导演祝新。