预告片感觉台词有点尬，特别是对话听说你喜欢我，太直硬了，哎导演估计太喜欢刘亦菲了，所以找了个有点像的。王楚然照片比视频好看，视频感觉有点粗，还好长的成熟。也可能是没有剧情的预告就是两人的对话所以显得生硬，目前看不出cp感可能两人年龄差在那边，看看后续的片花吧，彭冠英还是可以期待一下的，毕竟剧抛脸。

　　扶贫是党一项伟大的工程，未在第一线，我们很多人感受不到这项工作的艰难，电影《山歌》正是展示扶贫工作的一部优秀作品。

　　电影中彝乡老百姓对于扶贫理解与不理解的各种行为，鲜活又真实。在执行扶贫政策时遇到的各种困难，贫困群体展现出的无知和懒惰等各种问题，都是现实。女孩辍学被出嫁、懒汉游手好闲无理取闹、老人故土难离等等，这些仿佛仅存在上世纪的故事却正是扶贫工作中遇到的现实。

　　清华大学毕业的天之骄子来到偏远山区开展扶贫工作，电影表现出的故事基调轻松，困难恐怕远不止如此，通过这个电影让我们真切感受到了扶贫工作人员付出的艰难和不易。

　　扶贫工作已经圆满完成，中华复兴任重道远，继续努力！

严格意义上来讲，《星空》是直戳我点的一部电影，从预告片开始，就觉得说，一定是要看的。对于几米的作品而言，《星空》并不是最让我觉得最有力量或者说在突然间有感触的绘本，记得我第一次看几米的书是在高中，我的同桌送给我一本《月亮忘记了》，那本书现在仍然放在抽屉里面像新的一样，但也是我小心翼翼翻了很多遍的书。我现在其实也几乎忘记那本绘本在讲些什么，但我可以清晰的回忆起当时看几米作品的感觉，打个不恰当的比方，有点像看情色小人书，虽然是卡通，但深刻又强烈。很多年以后，我看台湾电影，也爱看台湾电影，写过很多台湾电影的影评，大三那会儿窝在家看杨德昌，看蔡明亮，看侯孝贤，也看郑文堂，阅读了很多关于台湾电影发展和现状的书籍，却没有办法用理论去直接往台湾电影上套，我一直觉得，看电影的人，你跟他说再多理论都没用，感受最重要。所以，我觉得很多人也应该不喜欢《星空》，因为触及不到他们的神经，于是证明了为什么那么多人喜欢《海角七号》，而我，完全没feel。如果说《海角七号》是现代台湾电影的一个转折，那么，我想这之后或者那期间的电影就不用谈电影语言了，我讨厌理论，对于一个学电影的人，情结、感知和想象力大于一切理论知识。但基础当然需要具备，要不然再拍出一部《夏天的尾巴》，也真够折腾观众的，当然，郑文堂老师的《深海》仍然算是佳作。所以，在魏德圣先生的《海角七号》各种卖座叫好以后，我开始怀疑我看的台湾电影是不是好的电影，或者说，我看的《海角七号》是不是魏导的那部。当然，之后的好电影当然是有的，我想《父后七日》、《停车》、《带我去远方》是一定能挤进台湾好电影前十的，至于说《九降风》，其实我真没什么印象了，除了海报上的天空和少年，似乎电影语言太容易混淆在一大批台湾电影中，抽离不出，对于没有像《艋舺》这么高辨识度的电影真的很容易淹没在台湾电影浪潮里，傻傻分不清楚。这部《星空》却是一个实实在在的突破。我到电影院的时候，电影已经开始20分钟了，我很庆幸我能在20分钟以后看懂片子，并且没有被搞晕菜，导演没有玩浮夸，没有玩悬念，平铺直叙，自然而言。原本我以为内部观摩活动不会有那么多人，殊不知确实就有那么多人，大放映厅座无虚席，我就只好坐在旁边走道上，这也算是我人生中第一次坐在虽然铺着地毯但也极不舒服的台阶上看完整场电影。其实《星空》不难理解，讲述的就是两个青春期的少男少女因为家庭、学校、懵懂的感情而拉扯出来的成长的故事，老百姓的，平民化的，就像你弟弟或侄子的故事。可能是因为那句“我们一起去看星星好不好”，就把我整个吸引住了，这更像是一个被工作、社会压迫太久的上班族内心迫切的念想一样，朴实的一句话却能量十足。“私奔”的情感总是吸引我的，没有挥一挥手带走云彩的惆怅，多的却是更加直接的内心需求。于是他们就去了，在脱轨的火车上穿越星空，然后开启了认识自己、了解别人内心挣扎欲求的秘密旅行。我觉得人总是希望更强烈的活着的，这在小美身上表现得极为明显，由于家庭的即将破碎，爷爷的离去，而真正有一个更贴近自己了解自己和懂自己的人对于小美来讲变得很珍贵，小杰便是这个人。当然，在小杰身上也存在着这样那样的问题，电影里，小美问小杰，你觉得两个人之间的爱会消失么？小杰答：会。坚决得像个经历丰腴的成年人一样，而那种表现也恰恰只是年少的假成熟，对于一个13岁少年来讲，或许他并不明白，爱并不是最重要的，探索爱和需求的过程才最重要。其实这套用在二三十岁的人身上也依然成立，所以原则上，《星空》更多的，是给那些因为压力和周遭纷繁琐事无法自处的人看的，让他们更有勇气说出那句“我们一起去看星星”，当然，可以不用是原句，也可以换成“我们私奔吧，现在！”“我们搞一下吧，晚上！”“我们不要再挣扎了，爱谁谁去。”之类的。重要的是放开各种束缚，按照自己的内心去生活和感受。我一直不太明白为什么在火车起飞以及翱翔在星空中的那些时间小杰是睡着的状态，如果把这个伏笔理解为小美的内心世界或者每个人内心的差异化而变得有距离感是不是正确的。一开始的旅程是全新的旅程，是了解对方、了解自己的旅程，而在这个过程中，才是消除这种内心差异、情感距离的一个靠近的过程。在这个旅程中，每个人看风景的眼光都不同，但最重要的，是当迷雾退散以后，是否可以一同仰望星空，去寻找更坚定的价值观和生活状态。其实这部电影也是极具符号化的，拼图、折纸，这些小孩子玩意儿其实本质上也映射了现代人内心的渴望，渴望拉近与别人距离，渴望被援溺振渴，渴望更纯真的情感，而本质上，每个人都是缺了角的拼图，只看你走过那段看星空的旅程，有没有找到更妥帖的那一块人格，拼凑上去，完善自己，也更懂得与人相处。虽然说教，但不是没有道理。镜头没什么好说的，四平八稳，没有耍花腔没有各种晃动到让人发指的所谓的“情感表达手法”，要看晕眩的台湾电影可以选择《阳阳》，要看浮躁的台湾电影可以选择《爱的发声练习》，《星空》有的，就是那些带着小幻想、小冲突和小羞涩却让你更加勇敢的自我更新，轻松又有想象空间。一部电影，怎么可以没有缺点，对于只独立执导过两部电影的林书宇先生而言，更是如此，以下观点纯属个人感受，敝帚自珍，若有相左意见，望请点拨指导斧正。整部片子顺下来，发现情感的高潮和爆发点似乎少了一些，一直稳扎稳打，却忘记电影本身的起伏，如果有更加强烈的情绪渲染，可能会更有记忆点，让看客更加深刻和感动。桂纶镁的出现我对此持保留态度，不予置评就是最好的表态。其他演员都非常好。最后，如果结尾法国小巷子的那间拼图店，只有那副《星空》的地图是缺了一块，或许会更完美，更有想象空间。在放手前，想要抓多紧，就抓多紧。让我们每一个成年人，都读懂小孩的语言，让每一个小孩，都用自己的方式让成年人知道，他们活得多不强烈。我的微博，有兴趣一致的朋友可以多交流哦：http://weibo.com/hirowork2010

首先，说明一下，没有看过原著，大本的粉丝，不是专业人士，所以在评价上略有偏颇，请大家酌情阅读。

从Gone baby Gone到The Town到 Argo，可以看得出来大本的电影指导能力在一步一步的得到认可，而且也曾经和Matt Damon一起写出Good Will Hunting这样的好剧本，所以大本的表达能力是非常好的。这个也在Live by night这部片子里面体现的非常好。大本的电影做的非常完整，能很好的讲明白这个故事，里面埋下的伏笔和各个人物的走向都能讲述清楚。比如在剧中开始和中间提到他的哥哥Daniel，也出现在了片尾的电影中。比如警长女儿提到警长一直重复repent和警长最后的行为。比如一开始在妻子哥哥办公室出现的照片墙，也在后面起到了提供关键线索的作用。整体来说，可以感受到大本讲故事是有头有尾的，是有驾驭能力把故事讲述清楚的，这点在非常难得，这也是我为什么喜欢大本的叙述风格。简单直观，满足观众在看电影中的疑问，但是处理得又不算太蠢。如果对宗教，美国历史有一点了解可能在看本部片子时会更轻松一些，但是仍能感受到本片想要表达的包括种族歧视，移民，宗教，奋斗，爱情，友情等主题。而且本部电影的画面以及构图色调非常漂亮，枪战和车追逐戏也算是有亮点，大本在里面的扮相也不错，所选的女演员很好看。

再说一下本片的缺点，虽然故事讲述的清楚，但是整体太过于像是流水账，亮点不是太过于明显，真心觉得电影甚至可以分为3部或者2部来展开叙述。第一个小故事能很好的点题Live by night，但是后面开始让人渐渐的忘记这个主题了。想要讲的细节以及展开的故事支线有点多，如果略微走神或者不记忆发生了什么的人，很容易看不明白（这也是为什么我认为大本的表达能力强，如果能跟上他的叙事节奏，会发现他能讲明白故事，不想有些导演虎头蛇尾，有伏笔但是不前后呼应明白）。另一个大缺点是故事的旁白太多了，感觉主人公的内心戏全靠旁白说。

此电影需要对欧美的历史和宗教有比较深刻的认识才能更好的理解此电影，能感受到大本作为导演对此片倾注的心血。作为一个仅仅喜欢看看电影打发时间的普通中国人来说，都没资格对此片冠以过高或者过低的评价，只能写写自己的感受，推荐大家去看看。

含剧透，不喜勿看。

刚开始看只是感官刺激，阴森惊悚，警惕下一个突然出现的恶灵，但美恐一直以来都是从恐怖展开上升人性，把每一个人物的各自的特点都鲜活展现出来了，没有完全的是非黑白。Lee谋杀了自己的丈夫，从道德法律上，她是有罪的，可是她不是一个冷血杀手，她是一个爱自己女儿爱到可以牺牲一切的母亲，所以她最大的期望就是女儿能顺利成长，也正因此她最后用自己代替女儿的死来守护女儿的未来。但其实还是很drama的，因为我对女儿这种看着妈妈去死无动于衷的反应真的很恼火，但也正如Lee所说，也许将来女儿对她感觉会不一样了呢。

还有就是喜欢剧中剧里的gay小哥，给我感觉很有故事，可惜戏不多。

主角夫妇就不说了，奇葩配奇葩，其他小角色也很丰富，女巫、屠妇，感觉都不是很疯狂的人物，估计只有疯狂间的碰撞才能塑造出美恐的无与伦比吧

首先说一下，看过韩版的不是机器人，现在回想起这部剧，给我印象最深的只有开头几集和剧情后面男主发现女主是人不是机器人时那个表情和演技，然后当时觉得这部剧和大部分韩剧一样也是虎头蛇尾，越到后面剧情越无聊没意思，所以这部韩剧收视好像也挺低的，当时的我完全靠男女主颜值和演技撑着看完的，而这部剧一开始看时，会感觉怎么什么都一模一样，名场面那些都是一样的，但胜在后面剧情有所改动，没那么拖了，应该是看到韩版剧情的缺点有所更改了然后是说回男女主颜值，都挺高的，无论是身高还是颜值，就磕颜的话这剧可看性挺高的，演技方面完全不行，这部剧我完全是因为剧情和颜值撑着看完的，既然男主是配音的为什么女主不配音，女主的口条真的不行，之前看过她的两部剧，都是原音，但真的不行，说着说着话突然就嗲了，很嗲，受不了，还带着口音，之前看过她的一部女扮男装的剧，也是带着口音加声音嗲，很出戏啊，明明外形条件还挺符合女扮男装的设定，但真的口条不行，拍了几部女主剧了，毫无进步，演技进步了一点点吧但还是觉得有点尬，男主演技也是不太行，有很多处对手戏毫无感情，这部网剧真的所有老演员的演技吊打所有年轻演员，年轻演员能不能不要一部网剧接一部网剧地拍，能不能先去上上表演课，练练台词，不要说着说着就带口音或者含糊不清，不然就配音了好吗？这些地方扣了两星吧，单纯磕颜值的话这部剧还是可以的