微博上有说一博和热巴演的，而且我感觉他们出演的话，这部剧肯定爆火，而且我本来也是他们的cp粉，跪求一博和热巴演，一博和热巴演，一博和热巴演！！！这样雅马哈和爱丽丝才有的看，这两个顶流在一起演，太养眼！！！所以希望你们考虑一下，微博也有不少说即将请一博和热巴的帖子！！！加油，希望这俩人

有人说李溪成是嘉伦本体出来了，我不太同意，对于表演，嘉伦是有追求的，他最长说的就是“剧本要求这个角色”怎样怎样，现场这个情节要什么“我要给什么”，只要是演戏他就是在不断思考创作的状态。

虽然只看了一集，个人感觉嘉伦对于李溪成有一些自己的设计，发型和服装只是外在，走路的体态和说话的神情才是关键。

仅仅一集，李溪成临危不乱，善于观察，思维敏捷，身手矫健，见义勇为，善良孝顺，乐观勇敢的人物形象就已经立住了。最妙的是他有缺点，使得这个人物更立体、丰满也更接地气。

烈马驯服必为良驹，显然这是一名优秀消防战士的成长史，很期待后面的剧情。

消防员和医护人员，解放军及武警指战员，是我们美好生活的守护者。今天看到是江苏“幸福剧场”觉得太合适了，有了这些护国柱石的保驾护航，才有我们的幸福生活呀！

HBO开年封神，游改剧集的美末相比于游戏既进行了影视化改编，是节奏紧凑又加入了大量的原创剧情，前三集下来的口碑甚至超过老牌丧尸剧行尸走肉。不仅补充了真菌虫草如何感染全球世界观，而且将游戏中的未解答的谜题明示出来。两者都表达了同一个主题，末世下的人性之爱，剧采甚至可以看做是游戏的导演剪辑版了。虽然我在b站云过这ps独占，但剧集所给人的冲击是真莫大的。

就是典型的爆米花电影吧，他调皮他捣蛋，但是他可以拯救世界呀。

打过闹过，最后还是正派会赢，策反迷途的同类，并肩作战打败黑暗势力。

特工卧底办婚礼的部分，被算计的瑞秋打进特工队质问新郎这部分还是挺搞笑的。动画人物建模还是很漂亮的，这种真人动画电影不管什么时候都很吸引人，核心也是正面且积极向上的，打斗阴谋和搞笑日常有平衡，及格的休闲娱乐电影

那关于有血有肉躯体之下的愤怒

那关于刀光剑影里的尔虞我诈

那关于孤独与被爱之间的交织

那关于沉默与发声的力量

那关于被牺牲与被压制的无力感

那关于危险与直面恐惧的搏斗

那关于漫长的生与短暂在一瞬的死亡

那关于平静与不断斗争的抗衡

人生好像一个封闭的圆。

怎么度过，

都逃不出一些规诫

活着就靠着一种信念感，

这么支撑下去了

（文/杨时旸）

如果剔除那些反类型的另类体育题材，仅从某个角度去看，美国的体育片是超级英雄电影的一个现实亚型，而中国的体育片则是主旋律电影的茁壮分支。但长久以来，中国的大银幕上却都缺少体育电影的存在，陈可辛的《夺冠》算是一次尝试，但这次尝试失败了。

陈可辛是一个聪明的香港导演，在内地拍摄的作品中，尤其是中后期的作品选择，都有着巧妙的角度——官方首肯的某种精神或者趋势，可信的人物和情感塑造，以及极其精准和敏锐的对上映时间点的把握。回顾改革开放创业潮的《中国合伙人》，打拐题材的《亲爱的》以及这部《夺冠》都是如此。但原本踩点精准的《夺冠》被疫情打乱了节奏，如果放在去年的春节档，人们趁着中国女排的好成绩或许还会忽略电影本体的问题，仅凭借女排精神的感召就单纯且慷慨地贡献一波眼泪，但现在，外部情绪的变换让电影本身的致命弱点凸显出来。

从文本上说，这是一部根本没有编剧的电影。它像是截取了几段百度百科的说明，再搭配了一些女排队员的采访和回忆，并上一条过去数十年来中国改革开放后的街头取景，最终完成了极其机械化的组装。可是，作为体育观众，并不需要一个电影导演去框架性地回溯这已知的一切，而作为一个电影观众，看到的又是一群根本记不住名字的符号在表演坚忍不拔。相较于此前陈可辛对于内地题材已经如此娴熟的把握，这个电影却像极了一部学生习作。

《夺冠》一直在强调真实，比如，那些老女排桥段训练场的地板都是从漳州基地搬过来重新搭建的，比如剧组极其罕见的与国家队联动，启用现任女排队员直接出演自己，但这些对于电影创作而言，都是锦上添花，而这部电影本身皮之不存。所以，这些对真实细节的考究变得煞有介事。

从现在的结果来看，电影后期应该是经历过大规模修改的，至少有大量台词都是重配的，毕竟连口型都无法对得上。但抛开那些被迫的外部压力不谈，《夺冠》最大问题在于整个故事既缺乏最基本的逻辑线索，也缺乏最基本的情感线索。这部电影没有动线。

《夺冠》的主角到底是谁？显然应该是郎平。但郎平的写法真的符合一部主流电影的塑造方式吗？她的青年时代只以一个吃苦耐劳的符号出现，然后就进入了中年时代，又以一个成功的美国教练的符号出现，再之后，回到中国，以一个改革派的职业体育人的符号出现。是的，符号，只是符号，全都是符号，她青年时遭遇过极端挫败也面对过盛极一时，内心有怎样的波澜？没有呈现。中年时代远走美国前后的心思，没有呈现。回国任教的缘由，唯一的交代似乎只有两场戏，听见一群华人嘲讽着如今的女排，心里难受，此前的同僚因病早逝，给她鼓励。然后就毅然回国。内心依然没有呈现。而此后，她在中国队执教的整个过程，面对了怎样的阻力，如何化解，仍然都是符号性的，安排几场充满象征性的会议场景，排布几个代表着不同势力的老人代言着陈腐，衬托郎平的决断和胆识。看到了吧，这就是为什么这部电影让人感到别扭的根源——我们看不见人。看不见人真实的内心，感受不到一个人在排球场之外还有生活。《夺冠》意外的拍出了一种独特的脸谱化，倒是有别于过去的那些高大全和红光亮，却形成了一种功能一样的狭窄又平面化的苍白语气。它像一部过气的报告文学，自以为描述了真实细节，又衬托了主角，但一切都是浮夸的、象征的、充满形容词的，唯独没有零度叙事的白描。

好，那么退一步讲，姑且认为《夺冠》的主角不是郎平，这是一部群像电影。那么对其他人的描述是怎样的呢？作为陪练出场的陈忠和莫名其妙，身份，来由，从开始的不愿，后来的不甘，最终的融入，都和郎平一样，缺乏交代，更缺乏过渡。而那些当代女排运动员呢？无非就是说一些自己为什么打球，以及私下里的体己话，这对于电影起到的作用是什么？所以，从这个角度去看，这连群像电影都不算，而是一种“集体主义”电影，因为它成功让人们没有记住任何一个人。

为数不多的能让人觉得会产生戏剧冲突的地方，就是郎平带领美国队打败中国队之后，看台上的中国观众对她的辱骂，这本应可以展开做一些体育精神和民族情绪之间的探讨，但那辱骂也都毫无悬念地被消声，探讨当然不便展开。

无论袁伟民、陈忠和还是郎平，这几个角色在感情上都是线段式的，一段一段一段，那段与段中间的细腻变化，全都被省略，我们不停地被要求注视导演安排的节点和结果。所以，这让这部电影变得聒噪，首先，充满聒噪的口号，但还总以为可以用体育的热血掩盖住那份特别古典的宣传腔，其次，还有聒噪的情绪，它一直昂扬，即便女排消沉的几年，也在竭尽全力告诉观众，我们在欲扬先抑啊，请大家做好准备。

就像那些低级的喜剧只能生硬地胳肢人，《夺冠》也在强制性地让人落泪，它用的办法不是电影作者原创的，而是从体育赛事中拿来的，比如那场对战巴西的比赛，占据了如此重头的篇幅，如果你要依靠还原真实比赛的惊心动魄来催人泪下，那我为什么不去重看一遍赛事回放，而是要看一部叫做《夺冠》的电影呢？

陈可辛当然是个极其成熟的导演，此前的作品中也没有什么技术性失误，但《夺冠》中节奏是乱的，气口是断的，几乎少有一个镜头、一段故事能舒缓地讲完，动不动就莫名其妙地回溯，生硬地剪切，人物几乎没有常态化的情绪，这样的操作让人难以理解。

陈可辛说，他对于内地改革开放初期的那段历史着迷。从体育电影的角度去看，相比于他在拍摄的《李娜》，中国女排的故事似乎更能覆盖那段历史以及关照大时代变迁的全貌，但无论是对历史的回看，对当下的审视还是塑造一个人或几个人的传记，《夺冠》都没能完成。

这部听起来如此昂扬的电影，在上映前似乎遇到了不少电影之外的麻烦，那些可能永远也无法确证的传闻或许终于让陈可辛明白，为什么体育片看起来那么安全，又那么容易取得最大公约数，却鲜有人涉足。其实，这样的电影并不好拍，如果通篇拍得振奋无比，就会像一张过曝的照片，什么都留存不下，而我们又注定无法拍摄褶皱之内和阴影之下，比如你能想象我们能拍出一部《狐狸猎手》和《我，花样女王》吗？现在看来，即便《摔跤吧爸爸》也不是随随便便就能达成的目标。原本以为陈可辛能为这样一个主流题材带来一点新意，但最终，惯性的大潮却卷走了陈可辛。

（本文首发 南方人物周刊，未经授权严禁转载）

这部影片中的主角冉阿浪，从一开始就是一个好人。由于他身处贫穷的境遇，最后只因为偷了一些面包，就在监狱里面待了20年。在监狱的20年里，由于生存环境的恶化，弱肉强食，他逐渐变得没有道德。他说监狱的这些年里，狱警践踏了他的尊严等等。出狱后，可以看出他仍然是一个好人。在向别人求助的时候，也坦诚的说出自己是从监狱放出来的，让别人考虑是否收留。主教收留他后，夜晚由于做梦梦见了自己在监狱的悲惨生活，他决定去偷主教家的银调羹。被抓后，主教解释到是自己送他的，而且还送给他一对银烛台。主教的行为使得主角决定做一个好人。转眼9年过去，主角成了某个市的市长并且是一个很成功的商人。他喜欢帮助别人，在当地深受爱戴。然而一个秉公执法的警察打破了这种平静，他开始了流亡的生活，但他依然乐善好施。他收留的女孩子由于爱情使他陷入了一系列的麻烦中，在此他又遇到之前的警察，主角仍然以德报怨处理着这个事情。最后警察把他给放了，但自己选择了自杀。

这样的故事是很可悲的，影片的警察是公正的，主角是个不折不扣的好人，但他们的人生遭遇却是悲惨的。这种悲惨的来源于和当时社会不符合的道德情感。警察秉公执法是没有错的，但他这种正直与同时期政治黑暗，制度腐败的社会环境是不相容的，才造成这种悲剧。我很赞同某位豆友的观点，无论做人做狗，都别太认真。现实社会，我们都知道什么是美德，什么是正确的，但我们在现实社会的制约下，我们可能达不到这个目标，那么我们应该怎么办？第一种想法：接受这种现状，但不要加入他们，努力把自己的事情做好。第二种办法：远离他们，找到符合自己价值观或者接近自己价值观的工作。

一个人是很难改变社会，如果不适应社会的现状，必然会活的很悲惨！

场面还不错、枪战也够激烈，科幻色彩强烈！一些人非得拿剧情片标准来衡量科幻片也是醉了！设定挺有意思，人类是外星人基因工程的产物，是比较容易产生杀戮之念的“病毒”，外星神为人类创建了宗教（可能是基督教吧），希望人们拥有爱，可是人类居然以宗教为名互相杀戮（十字军东征之类的杀戮太多了）！感觉帮助人类的外星人并不是真的想帮人类，而是想借刀杀人，杀掉另一个外星人独揽功劳，目的是外星人大部队到来时获得更高的奖赏，实质都是为了消灭和奴役人类，后来剩下的几个人大部分人都意识到了这点，最后将肉体凡胎的外星人推下楼摔死，尽管外星人比人类强壮，能够长生不老，有操控人类的能力，但是也会死！最后留下外星孩子不杀，非我族类其心必异，更何况你把人家外星长辈都杀了，可想而知人类估计离灭绝不远了，留下悬念，可以拍续集了！

一口血井，就那么一车子就抽空了，就饱了一个酒吧的吸血鬼。

还被人害怕的说拿去给其它地方的吸血鬼。

大boss就全程吹逼，一点实力没有。感觉就像现实社会，你给钱你就是老板。实力0也可以，有钱就行。

小女主婊里婊气的，好不容易死了，又被血井安排了。

大女主就是那种所有人都可以上，就是你卡洛斯不行。

卡洛斯就是那种舔狗，舔不到了要报复了，好不容易又要成功了，又被安排了。

双男主就是那种你有了她你不爱我了，然后各种闹别扭，又和好了，又闹别扭了，又和好了。

最喜欢的是警探，结果警探第一季居然不杀小男主，关键时刻怂了。

9王出了三，死了2，一个装文学青年，被杀的像只路人甲，一个爱剥皮，快进看三分钟不到就没了。

爱剥皮的恋爱观也是复杂，喜欢一个人，就把她安排到脱衣舞厅当头牌，然后允许手下绿自己。我要是女的，我他妈也恨啊。

家里老人在看，我每天陪着煎熬，这是我知道的最脑残的电视剧，没有之一:1,李寛入狱后离婚的结果是:丁洁住的房子被大姑姐收回只好带着孩子和疯婆婆(为什么亲生女儿不养妈，是为了突出女主的高大上吗？)进城讨生活。2、丁洁一家住着四室两厅的房子，开着小车，用着苹果手机，然后她儿子说“你又不是不知道我们家的条件，就是考上大学也上不起”。3、两个孩子请老师补课居然都是在宾馆开的房间，尤其是嘉嘉，还没有家里人陪着。

壹，这是特么一部喜剧！！一部喜剧！！！一部喜剧！！！！！MA了个DAN的说伪纪录片的脑子都被驴踢了么，嗯！？眼睛都进王致和了么，嗯？！贰，全程荒诞，包袱不断！！说没有笑点的那些人你们也可以自尽了！死法随意！！叁，所有演员演技在线，七十岁的老施瓦一出场更是气场强大到不行，看不出演技与纯熟的也可以自缢了！！肆，劳资墙裂推荐！！！！！！！！！

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说，胡金铨来香港的第1份工作，就是校佛经，和山中传奇里的石隽的角色是一样的

，他没有什么选择，那是一间印刷厂，校对小说还好，可以一边校一边读小说；佛经是最惨的，一句也不懂，而且又不能错。宋存寿就是他的同事。

胡金铨是最讲气氛控制的，在这样一个回忆的情境当中，他要把那种孤闷的情绪，给烘托出来。

第1个镜头就看出了名堂，那不就是紫气东来的电视版吗？从这个紫气东来，直接引出了字幕，山中传奇。

感觉就像中国版的指环王。连鬼化了的脓水都做得那么好看。

如果按照杜刚建的观点，中国早在宋代就发明了电视。就是在番僧做法的时候，反映出了过去乐娘怎么样害死无辜的生命，并把他们留用在身边的。但也许厉鬼和这所有一切的妖魔，都不过是公子的南柯一梦。

话说胡金铨为什么能做出这么中国化的影像，而且又松散又奇怪。

原因两个都是跟制作过程有关，第一，她爱上了哈佛大学的文学教授钟玲，据说两个人是一见钟情，当时钟玲正在着迷宋代的鬼故事，于是就定下了这个剧本。胡金铨自己开玩笑说这是他拍的唯一一个不是自己写的剧本。但最后两人没结婚，胡大师就去世了。

第2个是，胡大师去访问了韩国的文化遗产，对海印寺印象极为深刻，包括华城，也就是一开始崔参军站在的地方。当时韩国愿意出资让他拍电影，但是提了一个条件，就是要拍两部电影，所以胡大师是将此片与空山灵雨一起拍的，也就是一个套拍版本，

同样的人马拍了两部影片和两个故事。

但整体拍得神神叨叨的，特别适合伽耶山空灵的场景。胡大师对自己三个小时的版本也是犹豫不定，他在氛围制造方面做足了功夫。我们看的也就是那些氛围。

老舍投湖，也是这样子的氛围。

看似乱七八糟的剪辑，其实有无限的意蕴，可能也许只有学中国传统文化的人能明白。比如在胡大师拍的唯一一场新婚以后的床戏，大师立即就接了一个鱼戏莲叶的镜头。这就叫鱼水之欢。正好主角也姓荷花的荷。这种新婚镜头也许是胡大师内心与钟玲之间的投射吧。

再比如说，厉鬼和大法师斗法的时候，大法师头昏，出现了斗拱的画面，那就是说勾心斗角。非常中国化。

再比如说出现五颜六色的气体，反映魔法，这不就是中国的五气吗？本片的第1个镜头是山中的紫气，也是气，中国人的核心就是气，这就是一个宋代的故事加上明代的场景。

这个片可以用两个字来概括——不俗。

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胡金铨最纠结的就是和知识分子的关系，在这部电影当中他写的就是一个知识分子，有点像老舍，闭门造车

他是一个业余历史爱好者，经常去参加东方学会什么的，听所有的议题的论文，带着极浓厚的兴趣，然后又对它们加以利用，这在当时连鲍吾刚他们都是见到的。

连他认识最后差点结婚的钟玲，也是在学术会议上。

可他自己不承认自己是学者，他有点像，给七武士写剧本时期的黑泽明。

试图表现内心的武侠世界。

他小时候的内心世界，他虽然出生在北京，但是在4岁的时候，随着父亲到了河北省井陉煤矿，后来他父亲又调到磁县创办磁州煤矿公司，就在磁县的郊区住下来，所以北方的东西给他一个非常深刻的影响。

他一个人自己看书，武侠就是他的想象世界。

3这个片子是台湾文化部修复的，项目名字叫文化部2016年台湾经典电影数位修复及加值（就是我们大陆增值的意思）利用计划补助，财团

2018再做空山灵雨！

法人（伪）国家电影中心执行。

说明是这样的，本片发行于1979年，伪国家电影中心于2016年完成本片的数位修复，以35厘米原底，翻底，放映拷贝多种素材合并而成后，进行修复及调光并移除放映拷贝片之字幕，讲的蛮清楚。

第二部接着第一部又引出了一个更大的阴谋，这部的主角是第一部人球案受害者的儿子，他痛恨没有能力的医生，以为是医院的制度和没能力的医生害了他爸爸，“没能力当什么医生，我一定要当上比你们都厉害的医生”，后来他真的成了一个很有天赋的胸外科熊医师，白天在医院救人，晚上是一个rap歌手，有着相当多的粉丝，唱着抨击社会黑暗制度的说唱，在医院里，他常常不遵行规章制度，未证实病理的情况术中更改术式为病人省下下次开刀的麻烦，给病人保证会痊愈，这样风险的做法引得很多上级的不满，但是每次都是熊医师很完美的治好病人，直到有一次社会上的am2药物抗议组织中的一员不满抗议无人问津，自制炸弹在地铁站引爆，出现了很多强者，刚好第一部的男主角萧医师从战地归来，被医院聘为创伤小组主任，熊医师也加入，接二连三的抢救死亡让熊医师深深的撼动了，这才体会到了无奈……

开始黑化了女主，很多观影者在骂女主没良心之类的，我不禁想起了，天主教称谓七罪宗里面的人类的罪行，尤其是贪婪，剧中的贪婪多是人性情感的贪念，亲情，友情，有时候可能都不是；也许因为你开始认识一个人的时候，日久在一起，习惯他（她）起初的纯良，正义，助人为乐的烙印，以至于后来，因环境的改变，

其变的暗黑，可你依旧相信起初的那个人，在关键时刻选择原谅。然而，对方会再次利用这弱点，继续利用你。就像你特别爱一个人的时候，ta突然爱上别人，你一直在不停的问自己TA为什么这样对自己，自己甚至爱TA胜过爱自己，ta为什么还会这样对你。有些人会用一辈子去思考这个问题的时候还且隐隐作痛。我是挺匪夷所思的。

我想RED(男主)一直在选择原谅，保护女主，可能是为了下一个接班人作的努力。

从第一季到目前的剧情来看是这样的：一个FBI的纯良，正义的女主，如何蜕变一个可以随时调用全世界上层阶级资源的狠角色。关键是将帅兼备，实属难得。

我想结局是，女主接替男主成了接班人，同时为FBI提供情报。第九季见吧，如何正式暗黑吧。