象当初追《永不瞑目》那样沦陷.... 其实《深牢》也有很多不尽人意的地方，比如女一号，比如有些过于啰嗦的台词...但周一围几乎没有败笔，刘川的眼神从软弱到空洞到坚忍，从一个富家子弟委屈地沦为囚犯后来蜕变成一个踏实的人。这应该算是他担纲的第一部戏，刚刚迈上舞台就给刘川注入了灵魂，对于我这个观众来讲，他就是我目光下从小说的字里行间走出来的刘川，就像张译和史今，段奕宏和袁朗，思成和成才的关系一样，周一围就是刘川。

一部令人爆笑不断的农村题材的电视连续剧——《老农民》
             
                   鲁德俊
 
现在几个电视频道还在热播的六十集电视连续剧《老农民》，以其深刻的主题，个性鲜明的人物和悬念叠出波澜起伏扣人心弦的剧情，幽默的谈吐，浓郁生活的气息让观众们津津乐道，取得了空前的成功。
先谈主题的深刻性，《老农民》以牛大胆和马仁里为主角，分别代表了农民的两类人物即有文化的农民和没文化的农民在社会大变革中的不同遭遇，揭示了一个鲜明的主题，党的方针政策对头就能赢得农民的衷心拥护，瞎折腾就会给农民带来无穷苦难，就会遭到农民们的竭力抵制。牛大胆有着朴素的阶级觉悟，只要共产党的干部许诺革命能让大家吃饱穿暖，他就愿意豁出命来跟着共产党干，他因此而走上了革命道路，在勇斗地主中成了农会干部。他一心一意带领大家抓生产，千方百计满足大家吃饭穿暖的愿望，然而这个梦想却在极左政策中屡屡受挫，他能够带领大家改进水车，抗旱保苗，半夜到城里掏大粪，肥田壮地，确保农业丰收。却对大闹钢铁，浮夸风，割资本主义尾巴这类违背经济规律的运动无可奈何，在极左政策的干扰下，他和马仁里作着机智而有限的抗争，物质上饱受困苦，精神上饱受折磨，在提心吊胆中活命，真是过着牛马不如的日子。十一届三中全会以后，党的农村政策对头了，百姓们不仅得到了物质上的满足，也真正赢得了做人的尊严，开始了追求本来就应当属于他们的幸福生活。
再说这部电视连续剧成功的第二个特点，塑造出了个性鲜明的人物。这部剧突出了牛大胆的勇敢无私，他能不顾上辈人的恩怨，追求自己的爱情，虽然历尽曲折，却终成眷属。他能够为了实现贫苦农民吃饱饭的美好理想而不惜携带手榴弹与国民党反动派拼命，他也能在共产党的干部在割资本主义尾巴，正在铲除他们秘密开荒种出的麦苗时，挺身而出，愿意献出一腔热血保护庄稼，保住农民活命的希望，同样他为了不让割资本主义尾巴的人抢走母猪和猪崽，他愿意和公社干部拼命，不惜身陷囹圄，他在饿得头晕眼花的情况下，还能手握大刀保护仓库里的种子，他为让母亲在饿死前能吃上几个饺子，犯了规矩，在仓库里弄了把麦种，为他母亲包了四个饺子，让她母亲死得瞑目，他为此涕泪纵横地大大喇叭里给大家道歉。只要能让大家日子过好点，他就不怕蹲大狱掉脑袋，他性格中就有着牛的质朴踏实和执拗，认准的道就勇于坚持，决不半途而废。与他对比鲜明的人物就是马仁里，由于他的出身不好，是地主家庭，虽然他对革命作出过贡献，也处处谨小慎微，以他的机智苟全性命于乱世，这个人物有马的机敏与迅捷。他对有着夺妻之恨的牛大胆早请示晚汇报，曲意逢迎，在牛大胆真心为大伙过好日子的感召下，每每献计献策，成为了牛大胆的高参和智多星。有了他，牛大胆每每能逢凶化吉，遇难呈祥。这二人在一起的斗嘴场面每每令人喷饭。另外智勇双全，忠于爱情，心明眼亮的灯儿，趋炎附势见风使舵的乔月，不辨是非，跟风而上的政治狂人韩美丽，终于撑死的吃不饱，存心良善而又对极左政策虚与委蛇的公社书记，体恤百姓疾苦的周书记都给我们观众留下了深刻印象。
这部连续剧的第三大成功之处是情节波澜起伏扣人心弦。一开始就以灯儿和大胆的父亲以比赛输赢来确定二人的婚姻成功与否抓住了观众的心，父母之命，媒妁之言，在农民意识中根深蒂固。第一次大胆的父亲得胜，灯的父亲却提出了要三升麦子做聘礼的条件，奈何大胆家里拿不出，只有向马仁里的父亲借，借粮成功，却没想到马姓地主掺杂使假且小斗借，大斗量，导致灯的爹责怪大胆家不讲信用，婚姻再次出现危机。后来在灯的恳求下，灯的爹只好约大胆爹再次比赛确定婚事，这次二人打了个平手，不想灯爹为报大胆爹一鞭将他蛋黄打散的过失伤害之仇，又一链枷甩在大胆爹的后背上，导致大胆的父亲在病伤交加中死亡，死前特意交待不让大胆和灯成婚，大胆含泪答应了父亲。更让大家为二人的爱情担忧。此后尽管灯勇敢追求大胆，大胆再也没有答应灯儿。而这时随马仁里到马家的未婚妻子乔月，见马仁里的爹被划为地主受到批斗，马上在台下喊口号与马仁里划清界限，开始追求起农会主席牛大胆，在她的频频攻势下，大胆终于俯首就擒。婚后有着传统农民意识的牛大胆，很快意识到乔月不是他想找的贤妻良母，她一不会做饭，也不愿做家务，又不会干农活。吃不了苦受不了累。成了一个中看不中用的绣花枕头。在村民的眼里，也看不上这个只会唱京剧的美貌女人，在抗旱浇麦时，群众就打趣说大胆要是和灯结婚了，生个孩子一泡尿就能浇一块地，要是和乔月结婚，生的孩子撒一泡尿还不够一口喝的。乔月在结婚后也看不上了牛大胆，嫌他不卫生，其实她还是爱着马仁里，只是迫于形势才作出了这样的抉择，两人日积月累的不满终于在韩美丽向牛大胆取经时暴发了，看似争风吃醋，其实是二人积怨的总暴发。两人离婚后，好像牛大胆和灯儿有了戏，然而双方父亲的阻挠再次成为爱情的厚障壁，强势的政治狂人韩美丽大得知大胆离婚后开始对大胆进行了疯狂的追求，她干脆将行李卷搬了过去，明确表示她韩美丽看上了牛大胆，牛大胆早晚是她的人。她追求的东西没有得不到的，尽管她将行李搬到大胆那遭到了大胆的回绝。她依然泼辣地追求着，大胆再度成为俘虏，可是婚后，韩美丽不辩是非地跟风而上，对上级命令唯命是从，这与为大家过日子而奋斗的牛大胆形成了尖锐矛盾，韩美丽也认为自己看错了人，牛大胆不识时务，成了政治上的落后分子，丢尽了人。两人终于因韩美丽在割资本主义尾巴中丧失了人性，被牛大胆狠狠地打了一顿，两人终于分道扬镳（文化大革命结束后，韩美丽因做的坏事太多无颜再在麦香村呆下去）。牛大胆带着他和韩美丽生的女儿麦花生活着。原来在竞争失败后的马仁里继续寻机照顾乔月，离婚的乔月感受着马仁里的深情，却不敢和他结婚，后来见马仁里积极进步成了副社长，她才答应嫁给了他，然后不久马仁里发现，乔月肚里怀的孩子是牛大胆的，为了消除这种尴尬别扭的状态，乔月将这个男孩送了人，灯尽管没有结婚，出于对大胆的爱，她一个大姑娘抱养了这个孩子狗儿，后来她嫁给了赵有田。牛大胆因护猪被抓起后，灯前去营救，也被抓了起来，情急之下的赵有田前去救灯儿逃跑，被公安追赶，冒险跳楼，结果摔伤而死。大胆似乎又有了机会，但他们虽然相互帮助，却始终因大胆父亲的遗言而没敢越雷池一步，直到取消了农业税，家家都过上了好日子，儿女们都成了家当上了老板，牛大胆开始追求那早就该属于他自己的幸福。他让女儿替他求婚，灯却让大胆亲自去。大胆说了那句积蓄已久的话，没想到灯并没马上答应，竟提出了让牛大胆在黄河挑担水，并且逢人问就要说是给灯挑的，她洗个澡后才能答应他的求婚。她要让老年的牛大胆体验她的不易，她要让牛大胆向他爹的遗言宣战，她要勇敢地捍卫她的爱情，错综复杂的爱情纠葛终于划上了圆满的句号。
至于幽默的语言，浓郁的生活气息，生动的细节俯拾皆是，比如为了突出农民对土地的深情，用了一个分得土地的农民吃土的细节，对牛的深情用了地里仙打鸡蛋喂牛的场面，大家一看就会发出会心的微笑。毫无疑问这是一部成功的接地气的农村题材的连续剧。

侯孝賢導演的＜悲情城市＞還原了台灣228的慘案，而這部劇故事的後半段的一系列悲劇，都是在這個大背景下發生的，台灣人很可憐，被清廷割給日本，國府去了台灣依舊排除異己，殘害台灣人，所謂的台獨思想，就是被這一段不堪的歷史點燃的，台昌在日劇時代沒死，國府去了幾個月就死了，這說明甚麼？值得中國人思考的東西，求同存異和去偽存真是國人永遠要學習的，窩裡鬥，也是很國人最大的陋習。在真情面前，強盜只能更加地為虎作倀

       非常，非常喜欢这部电影，是我近五年来看过的最好的香港电影。我肯定会看第二遍，或是第三遍。
    今年一直苦闷没有看到一部像是《荒野生存》或是《暹罗之恋》那样的电影，终于在《永》出现后让我等到了。
    并不仅仅是Gay的情节，更重要是一个人怎样去剖析自己活着的这些年。也许有人苦苦的等待着永生，但有些人却认为失去了生命中最重要的部分，永生也是没有意义的。
    男主角用他的眼睛和他的故事展开了一段磨灭不了的“爱”，有爱情，亲情，友情。就像香港的变迁，不用历史去见证，不过是我们自己身边的事罢了。也许男主角一生都在等待着自己的最爱，但是“幸福总会到来”完全是一句屁话，最后还是得不到想要得到的。
    肯定很多人会觉得他傻，但是生命的意义就是用“聪明”来衡量的嘛？至少还有人傻过，比起那些没有故事的人来说，已经很幸运了。我很喜欢在以色列的一段戏，无论是哭墙还是死海，都是我们彻底解脱的道具“死海里没有任何生命”，却吸引着那么多的生命。
    电影静静的结束，让我想起了徐志摩的《再别康桥》，生命的结束不过是换了个方式开始，从出生那一天，每个人都已经为自己打造好了棺材，不过是什么时候睡进去罢了。

惊悚，如果说人对于未知事物的恐惧来自于幻想，那么奇门遁甲的彩蛋给人一种懒得去想，但又心里痒痒的猎奇感，真的有后续，导演表达对金钱的渴望我们有目共睹，那么后续将会用什么俗套的剧情去圈钱是对观众最大的恐惧。但说到整体，槽点满天，但确实有一些可圈的亮点，电影整体...  (展开)

咱们来分析下卡尔

说他是资深驴友没人反对吧？

经常出入南美丛林，可能经济比较窘迫，所以兼职带其他驴友进山，赚取导游费，每人50美元（那个时代50美元可不算便宜了），而且驴友还得负责所有装备的购买，卡尔拎嘴带路就行

为什么老要去老林子里？个人猜测，他认为里面有个大金矿，只是他没找到，找到的话这辈子就躺赢了，每次去河里掏点小米粒大的金毛毛，满足不了他，但每次拎嘴进老林子总归不现实，又没人给他投资，在那个时代，当导游也算个不错的办法

曾经带驴友进山，因为驴友经验不足不听指挥之类的原因，驴友挂了，他这种老驴活着出来了，但也被当局通缉了

不过在那种地方，那个时代，被通缉也不算多大的事情，用不到身份证，也没天网监控，躲着点就完了，找到金矿通缉根本不算事儿对不？

有人问为啥找上他们三个？拜托，你们看看那种地方，除了外国来的人傻钱多的大头鬼，谁会这样大手大脚雇他进山？难道去找当地土著？当地土著一毛钱都不会给他好吗？

四人产生分歧就是马库斯脚伤厉害，没法赶在雨季之前出山的时候吧，前面千依百顺的约西和凯文开始不听话了，开始有自己的主见了，认为有河就有路，到处都是树，做条竹筏咱上路

但卡尔知道丛林里的河流情况，到处是急流激流明礁暗礁，带上这三个菜鸟，凶多吉少啊，但没办法，客户就是上帝，卡尔做了最后一次努力，申明上了竹筏老子就是老大，你们懂？三人没意见

结果稍微遇到点小乱流，特么的就开始手忙脚乱了，尤其是凯文，自作聪明，你第一次上这条河好吗？你熟悉个毛啊？还扯什么卡尔看不出河流走向，真是一棒槌，卡尔不干了，靠岸靠岸，再这么下去老子要被玩死了，我特么又不是杰克船长

上岸后卡尔摊牌了，你们行你们上，我不奉陪了，走自己的路，让别人坐竹筏去吧

但人这个生物啊，平常不遇到事的时候，看上去都是好哥们，吃喝玩乐不亦乐乎，但进到老林子里啊，遇到点事情，人的劣根性全特么暴露出来了，凯文和约西早就对马库斯不满了，性格懦弱，怕这怕那，吃个猴子还恶心，还没让你吃虫子呢，娇气，动不动就走不动路了，还哭鼻子，凯文和约西不想带马库斯玩了，更看不惯卡尔一副老大的样子，我们是新时代的新新人类，有自己的主见的好吗，真当你是papa啊？

至于凯文说的卡尔不会游泳，那就是笑话了，只是凯文想贬低卡尔的借口之一，卡尔这种老驴友不会游泳？

于是顺水推舟，把他们眼里的累赘马库斯甩给卡尔，自以为三观相同的哥俩自己下水了

果不其然，翻了

这哥俩的故事就不讲了，说回卡尔

卡尔带着马库斯走陆路的事情，片子里再没表现了，只是最后提到再没人见到过他们走出来

至于很多人认为的卡尔害了马库斯，个人认为不符合逻辑，卡尔和马库斯出意外的可能性比较大，说实话卡尔真要对他们三个图谋不轨，分分钟搞定他们好吗？刀枪全在卡尔手里，而且水平不低，进丛林和回家一样，三个驴友你以为真有什么反抗之力？

前面说过，卡尔来老林子应该是要找金矿的（或许这也是他不愿意走水路的原因？），人少了上路更轻松，何况马库斯真心把卡尔当papa看，卡尔肯定是带着马库斯找金矿去了，但在这种老林子里，什么事情都可能发生，遇到美洲虎？被毒蛇咬？扭伤脚踝？被毒虫蛰？染上痢疾？随便遇到一种都够他俩受的了，最后也没走出来，肯定是凶多吉少了，常在河边走哪能不湿鞋，卡尔这次是栽了，不过也算是死得其所吧，善泳者溺于水嘛

卡尔没想到的肯定是几十年后有一帮屌丝认为他害了马库斯

这篇影评可能有剧透 公众号：电影资源组 非授权请勿转载！ 2020年，网飞上架了一部恐怖题材的都市怪谈《韩国都市怪谈》。 8集8个鬼故事，看得人鸡皮疙瘩一身。 时隔两年，相同题材的新片上线。 寄生虫、丧尸、冥婚、密室逃脱，可以说是恐怖元素大合集。 《首尔怪谈》2022 推荐理由：R级惊悚新片 时...  (展开)

我相信每一个观看这部电影的人都会有一份感悟，一份关于珍惜的感悟。一条街道，街道边的咖啡厅，一对恋人，一杯充斥着初恋的味道的咖啡，一纸合约。虽然这是部韩国导演的电影，但不是韩剧的狗血剧情，似乎在用更接近生活的模式，让我感动，让我感悟。

五年的分手合约，对何俏俏而言，是一个深爱着自己男人甘愿付出的大爱，而对李行而言，这是一个遗憾，一个不能为自己深爱的女人做得更多的遗憾。都说失去了才会懂得去珍惜。如果不是癌症，俏俏也许不会知道原来自己那么爱李行，爱到可以有勇气离开他，5年独自面对癌症的煎熬，只为了不想给李行增加负担。如果不是俏俏的离开，李行也许不知道原来自己那么爱俏俏，爱到为了给她想要的幸福，不断奋斗向上爬。我想，爱情的力量真强大，强大到可以让一个女人坚强，让一个男人上进。

其实我们每个人也一样，当我们沉浸在爱情、亲情、友情等各种情当中时，往往觉得这些情来得太简单太容易，然后理所当然地不懂珍惜，到这些情感远去时，才痛恨自己以前做的太少太少，留下一个个撕心裂肺的遗憾。

有时候人生很让人难过，因为一旦选择了一条路，回去和前行都是陌生的。但我更想说，如果俏俏能明白，和爱的人相处远胜过两个人各自忍受苦难和孤独在世界奋斗来的好。爱情并没有那么的脆弱。不可以单方面剥夺了对方爱你的权利。

我们的一生不长，两个人能遇见已是天大的缘分，遇见之前我们一个人或许已经走过十几二十几年，遇见一个人恰好爱上就让爱情久点。让我们在这个冰冷的世界不绝望，请爱着的人不要想什么独自承担，真的爱甘之如饴。

看到女主父亲死掉的情节我一脸懵加上一万点暴击啊，编剧你没有心啊！ 女主父亲真的是一个绝世好男人，男主男二都得往边靠一靠，就我们已知剧情来看，女主父亲本身就家财万贯有没有？而且这还只是最表面的一点。女主父亲十分爱自己的发妻，发妻的去世给他造成了不小的伤痛，根据...  (展开)

（原载于《南都周刊》，未经允许，请勿转载）

《一个勺子》是近年国产电影的异数，不管从影像风格上还是表达内容上，你都无法对这部影片有一个准确定位。它有着独立电影不加抛光的生猛，却一点没忘调动起类型电影的技法；它让你看完电影有话想说，但又逼着你往深一步琢磨不沉溺于流俗的话题。它绝不是双眼紧盯观众钱包的院线大路货，可又生怕你没看明白，掏心掏肺地对着你声嘶力竭。

影片开场直接入题——当一个普通农民莫名被一个傻子死缠烂打地尾行，会发生什么事？这段戏拍得很有欺骗性：无配乐，大段抖动强烈的长镜和生活化场景，镜头间的剪切点也似乎很随意，怎么看都像是又一部独立电影大师的实验作品。但不同于艺术片常见的叙事碎片化或者干脆去叙事，这段戏的故事又很明确，甚至连类型片中让观众热热身适应黑暗环境的时间都不给，像个绑匪似的硬把你架上车。等你慢慢回味过来时，故事的第一幕已经快结束了。陈建斌为了让观众感同身受主角拉条子的无奈，甚至直接上来一个远景定机位长镜头，逼着观众目睹跟踪与被跟踪的两人慢腾腾地出画入画。这种煎熬的体验，可比什么5D影院要来得真切多了。

如果再多来几段这种风格的戏，保不齐傻子还没送走，观众就先走光了。好在陈建斌收敛了，硬砸出了开场，后面的故事反倒可以静下心娓娓道来。拉条子赶不走傻子，又怕傻子出事，只能一边养着他一边找他家人。此时，故事的另外一条线带出来了：拉条子托城里的人精大头哥给坐牢的儿子减刑，刑没减成钱砸进去了，拉条子想把钱要回来。这条副线不仅跟主线形成了两组追和被追关系的对照，而且在风格化上耍了小聪明。王学兵演的大头哥基本只有侧后方的镜头，他与拉条子的对话也全部都是在车上完成，不管是删了戏还是开始就这么打算，反正几组上车下车的重复对照下来，嘲讽的意味倒比老老实实正面对话更强烈了。从这部戏之前反复调档的波折来看，也算是因祸得福吧。

好不容易，大头哥带来了傻子的“家人”，拉条子送走了傻子，却又连续来了好几拨人找拉条子要傻子，拉条子为应付他们的敲诈而疲于奔命。这时大家都看明白了，这是有人借傻子设骗局讹他，可偏偏他自己执迷不悟。忙活了半天，观众和拉条子都明白了：在这个人人精明利己的世上，拉条子才是这个勺子（傻子）。故事讲到这份上，开场预设的写实风已经被大量快速剪切、虚实结合的交叉蒙太奇以及意味深长的主观镜头给打破了。原本以为看到的是批判现实主义的大西北原生态，看到最后发现是披着张陈年老皮袄的小剧场话剧。

其实，陈建斌想表达的主题绝不是类似《盲山》《天狗》这样依托于现实的强烈批判，而是试图将人性从具体的社会环境中更加抽离出来，来讲述一个有社会实验性质的寓言，其实更类似卡尔维诺的《黑羊》。实在不是他的预想，荒诞才是真的目的。单看戏的话，这个目标毫无疑问已经达成：拉条子就像从石头缝里蹦出来的天真汉，背负着极端的个性，又被推进到极端的情境中，他恍若一面镜子，把周围人精得冒烟的复杂心态照了个透。而在每一幕的节点，又时不时让一个角色以莎剧丑角的姿态登台，拿一句跟西北农村极度违和的“这就是人生”作为区隔，真是活学活用，把舞台元素耍了个透。

在最后的高潮中，最傻的拉条子一番执着的追问无意中把最精明的大头哥给蒙了，大头哥竟然主动把吞下去的钱吐了出来。最傻和最精明的两人无形中易了位置，荒诞和讽刺在这一场戏被推到顶点。

然而，这个故事能立得住，做出抽离感是很要紧的，因为哪怕故事按现实逻辑有再多的不合理，只要能进入其自身场域，逻辑自洽就没有问题。在这个关口，开场铺垫的自然主义风格就会出来捣乱了，每当你为后面的跳脱而入戏时，前面的影像却总在提醒你“这似乎是写实的”。一旦你被这冒头的打岔勾走，在主题的理解上就始终会被诸如“傻子为什么要跟着他走”、“带走傻子的到底是不是他家人”这些琐屑纠缠。最要命的是，一旦现实逻辑介入了这极端情境，连最后大头哥还钱这幕高潮的合理性都会遭到很大质疑。这方面，其实可以借鉴荷兰导演亚历斯?冯?华麦丹的作品，同样是高度荒诞与寓言化的故事，尽可能把背景模糊，不要让观众琢磨“为什么”、“怎么会”，而是直截了当地把故事摆在面前，愿者上钩，爱咋咋地。

不过，处女作就能交出这份成绩，而且又切切实实地说了个颇有意味的主题，陈建斌的导演事业还是颇为可期。这部在内容上抽离、影像却偏写实的割裂之作，等到陈建斌的导演风格成熟后再回头看，或许就像是让蔡尚君翻拍了《放大》，请王兵重导了《鬼子来了》一样，诸种文本嵌套后反倒更有趣味。

侥幸在最好的时光，有一部倚天屠龙记相伴。恍然之间，匆匆二十年过去，风起云变，青春不敢回首。再次重温这部经典，依然是那个熟悉的江湖，依然是那场武侠梦，心境、理解、感怀都已不相同。许多过去匆匆带过的部分如今却发掘处处精彩，不忍跳过；许多支线小人物再次看来只觉各个栩栩如生，悲情的令人可叹，洒脱的令人叫好；还有那些叫人一辈子都忘不了的爱情故事，当年不知情为何物，却只看懂生死相许，如今一番细品，方领略个中胜好。

老金的作品，比起梁公的少了一些沉重，立意更别致新颖。比起古龙的，对侠的定义更加传统深刻，更接近正统武侠的趣味。因此，14部作品部部出类拔萃，情节设计，人物刻画，史料借用，诗词文笔无不称奇。个人最欣赏的三部是笑傲江湖、天龙八部和倚天屠龙记。特别是倚天，对我来说更有一种特殊的情怀。倚天作为射雕三部曲的最后一部收尾，对从射雕开始，大宋抗元，反元复汉浩浩荡荡几百年的大历史脉络划上了一个句号。而继前两部慷慨激昂地讨论了“侠之大者，为国为民”之后，老金狡猾地为倚天创造了一个不成器的教主，不仅是个贪恋女色的“小淫贼”，最后更把大明江山拱手相让。宁可为伊画眉，忍把浮名，换作浅斟低唱。虽然老金曾说张无忌的个性被他塑造成这样，只能任其发展，作者也无能为力。不过个人觉得，这个安排实在太妙，也让我对老金再度刮目相看。他是有意刻画也好，无心插柳也罢。张无忌的个性和故事的结局，起码说明了老金自己对武侠的理解和对历史大潮的看法。倚天的故事格局结构庞大，但最终尘埃落定后，却着眼在江湖儿女的幸福之上，我并不觉得这显得他小气，相反，这些真性情的流露，对人性本质无遮掩的探讨，才是我最佩服他的地方。在我们年少青春的岁月里，除了那些历史正剧的熏陶和主旋律的歌颂，这样的一部倚天，冷不防闯入我们灰白的世界，让人如沐春风。

93版的倚天屠龙记，以当年的金牌阵容重现了这部经典。它出现在武侠影视作品改编鼎盛，观众关注度高涨，剧组创作一丝不苟的那个年代。如今，虽然投资更丰厚了，特技和布景优化了，演员长得更标致了，但是剧务再也无法理解什么叫武侠世界的色调，演员无法理解什么叫含蓄和言外之意，编剧无法理解什么叫忠于原著又高于原著，年轻一代的观众更是没有时间耐着性子看一部所谓经典重拍。所以，从今之后再无倚天，再无金庸。

<演>

这个版本之所以被奉为经典，一在选角精准，演技炉火纯青。不只是主角在气质和表演上与原著吻合，连配角也都选得非常恰当，令人记忆犹新，甚至有一种直接从书里走出来的错觉。金庸曾经评价张无忌这个角色，说他最接近常人，因为有许多凡人拥有的缺点，比如犹豫、懦弱、缺乏英雄气概，更要命的是，他在爱情中摇摆不定，甚至有过想“一两双好”的念头。这样一个难演的角色让马景涛来诠释我认为既是角色成就了他事业的一个巅峰，也是他成就了一个永恒经典的张郎。此外，他一人分饰父子的方式，在当时来说也算是新鲜。难得的是，我相信他本人对这两个角色做过非常细心的揣摩，并且对原著了然于心，所以两个角色在演绎上的差别显而易见。他塑造的张无忌用善良和温柔去掩盖了原著中用情不专、踌躇犹豫的性格缺陷。马纯熟的表演层次分明、张驰有度，很多桥段看后让人大呼过瘾。

向来不喜欢像花瓶一样的女主角，尽管老金的好几部书里，都不少这样的设定，比如王语嫣、小龙女、香香，所以也看出他在某些方面是个彻头彻尾的大男子主义者。不过赵敏是个绝对的例外，她的个性与张无忌刚好相反，聪明果断，敢爱敢恨，认定了就不会回头。叶童演的赵敏曾经深得老金赞赏，说是从书里走出来的赵敏。她把赵敏的各个阶段，各种心情都表现得细腻别致：统领群雄时的英姿飒爽，绿柳铁牢时的娇嗔羞怯，灵蛇岛上的情根深种，抢亲救人时的心如死灰，最后别离时的如泣如诉。那些眼神和嘴角表现出的复杂多变，琢磨不定，即使二十年一闭上眼仍就浮现，这便是一个好演员叫人过目不忘的本领。

许多男性观众对这一版本的小昭念念不忘，老金本人也表示过对小昭的怜爱。陈孝萱的演绎的确形神兼备。但是张无忌为什么不选小昭而选赵敏，其实这显而易见。小昭虽然聪明可人，体贴入微，也曾与张在光明顶密道共患难。但自始至终，小昭都对张隐瞒了她自己的身份和目的，也未曾在两人的感情中真正坦诚付出过什么。而对比赵敏，只看一个开头就可以猜到结尾。从玉门关内的相遇，绿柳山庄的亲密接触，再到诛少林灭武当下毒到赐药的纠葛，每一件事的目的都是冲着张无忌而来。还记得赵敏差人送来的那张短笺吗？“金盒夹层，灵膏久藏，珠花中空，内有妙方，二物早呈君子左右，何劳忧之深也。唯以微物不足一顾，赐之婢仆，委诸尘土,岂贱妾之所望也。”如此费尽心思，怎能不叫张郎念念不忘？这又岂是起居关怀照顾就可以比拟的？

张赵两个人的对手戏，是全剧的亮点。很多人看过都说，这根本不是在演，而就是真情流露。第44集有一段树林分手的戏，个人认为这段表演将两个人的互动和演技飚到极致，只是简单的布景和短短5分钟左右的旁白，但是情绪几轮转折，层层推入高潮。据说当时很多现场的演职人员都不禁潸然泪下。还有第49集饭馆中张无忌不顾赵敏被元兵调戏，张赵二人大吵一架怒斥对方不欢而散。那些真情澎湃，暗流汹涌的表演，似魔力般让人为之吸引，以至于你可以全然不顾周围的布景其实落后拙劣，演员的衣服其实破烂单调。这与现在那些无底线的所谓“精良制作”根本不可同日而语。
这版同样成就了一个公认最成功的周芷若。原著中周芷若的性格复杂，压抑着很深的情感，外表楚楚可怜，内里功于心计。尤其在被弃婚之后，加之练武走火入魔，更加重一层内心的煎熬和癫狂。周海媚塑造的芷若，早期造型上清丽不可方物，后期入魔后形成对比，但难得的是她同样把周性格中隐藏的复杂、嫉妒、骄傲、绝望和良心未泯都表现得恰到其分。曾经看的时候尤为讨厌周芷若，觉得她做作，假惺惺。但如今再去品味她这个角色，却可以理解她的动机，失去人生最大依靠师傅和爱人之后，她的人生依托变成了光大峨嵋和报仇，从而不则手段。这版电视剧里加强了她最后由魔向善的剧情，不仅以宋青书的死来点悟她，更用张三丰假死的桥段来探讨武学、称霸、浮名的意义。较之其他版本，似又更进了一层。

<改>

另一大成功在于对剧情的添补和改编。这是最长一个版本的倚天，全剧足足有64集之多，比一般金庸剧多出三分之一。不管是主角配角间的线索，都做了许多放大化处理。但是相信许多人几遍看下来，不会有拖沓之感，反而觉得行云流水，一气呵成，意犹未尽。这不但是因为编剧在情节的设置上做到了严丝合缝，改编合情合理，更因为许多大篇幅添加的情节，极大程度满足了看书的读者在原著中留下的遗憾和好奇。这其中最大刀阔斧进行创作的有四段故事：杨逍与纪晓芙的相逢相爱，杨不悔与殷梨亭的忘年恋，张无忌与赵敏加深误会后冰释苦恋，以及最后朱元璋的设计篡位。编剧不只是一味地将故事的来龙去脉陈述清楚便了事，而是设计了大量的台词、桥段，剧情的转折冲突。让这些原著中只是寥寥笔墨，或从旁白或从旁人口中匆匆带过的情节，饱满丰富成独立的单元。难怪有很多人承认一见杨逍毁终生。还有人感叹，自这部倚天之后，纵观20多年来看过的其他影视剧作，描写爱情之荡气回肠，竟再无出其右者。

金庸的书里，包含世间所有的情感，而他本人更是写爱情的个中高手。在我看来，他笔下的爱情，要比纯粹的言情伦理作品深刻难忘得多。14部书中，终成眷侣的男女不少，但是真正虐心，令人有刻骨铭心之感的，唯有倚天里的张无忌和赵敏。因为在所有作品中，夹在主角之中家国矛盾最激烈的，便是这两个人。老金向来喜欢在男女主角之间设置一些正邪不两立的障碍，尤其是把女主角设定为“妖女”，比如黄蓉、任盈盈、殷素素都归入此列。但是这些大多都是门派间的偏见，而唯有对张赵，把两人的间隙上升到了国仇家恨这样的鸿沟。

这个版本出色的编剧为这段抛弃民族偏见的情感增色不少。阅读原著，张无忌犹豫摇摆的个性总是为读者诟病，他周旋于四位女子的情愫之中，无法抉择。面对赵敏的倾心，他也经常意乱情迷，将民族大义抛于脑后。我们往往感觉他最后与赵敏走到一起似乎太过轻易而顺理成章，少了在民族大义和爱情中取舍的纠结与执著。尤其是那段新妇素手裂红衫之后在山野间想走上一辈子的桥段，不免让人觉得他缺少原则。93版倚天的改编恰到好处地弥补了这段逻辑上的缺失。首先，对灵蛇岛上的抢刀杀人加深了严重程度，赵几乎命丧大海，九死一生。再者，张比原著中要更执著于追查真凶，特别增加了殷离失忆，杨逍设局加害赵敏这段。而抢婚之后，张也因为顾全明教大义和是非曲直而对赵冷漠残酷非常。这也为两人最终得以冰释前嫌，直面自己的感情埋下伏笔。第58、59集那段莎翁式的生死相许，赚足观众眼泪。

这版还改出一位前无古人，后无来者的光明左使杨逍。他一挥手一回头间，风采无限。那句“在我杨逍眼里倚天剑和破铜烂铁没什么分别”一出艳惊四座，好一个昆仑山坐忘峰上的奇男子。原著中杨逍的第一次出场一直到等到从昆仑掌门何太冲手里救下年少的张无忌和杨不悔。对他和纪晓芙的故事老金更是吝啬到惜字如金，给读者留白自己去猜。好在这个版本添加的剧情，塑造了一个有血有肉，对爱情执著固执，对明教呕心沥血的杨逍。只可惜最后也给了他一个中毒而死的下场，栽在他一手提拔，极力维护的朱元璋手里。倒不似原著中放弃教主之位，继续逍遥余生。

全剧教人落泪处其实比比皆是。每当想起杨逍的那句晓芙还没有死，她只是躲着我，殷离的那句我要去找我的牛哥，宋青书的那句至死不渝，杨不悔的那句我再不会喜欢别的糖人儿，都不禁有种潸然而泣的冲动。只怪当年懵懂时，还不能真切体会这些句子后面藏着的那颗心。人世间最珍贵的情感，也不过如此吧。

<乐>

那曲《流水浮灯》，曾饶梁了整部电影《青蛇》，那绵绵丝竹穿过朦胧烟雨江南，同样摄入江湖儿女的心涧。一部好的影视作品，剧本搭建骨架，拍摄撑起场面，演员造就神韵，而音乐则点燃幽幽那缕魂。这版倚天的配乐，向来被广大书迷影迷津津乐道。

93年《青蛇》的配乐来自鬼才黄霑，几乎同一时间诞生的《倚天屠龙记》采用了众多其中配乐。《流水浮灯》，《识情》，《初遇》与片中缠绵的情感线索相映衬，为剧情锦上添花。常常好奇黄霑先生是怎样的一个人，当过老师，电台主持人，也是专业广告人，得过香港第一个全美广告大奖（Clio Award）。他写得出《沧海一生笑》里的霸气洒脱，写得出《男儿当自强》里的一身正气，也写得出《流水浮灯》这样的委婉诗意。真真博古通今，才华横溢。

当年剧组找了赵季平先生担任音乐总监，他同样是知名的电影电视配乐大师，中央音乐学院作曲系毕业，曾任中国音乐家协会主席。《大话西游》、《霸王别姬》、《大红灯笼高高挂》都是赵先生的作品。他为此版倚天专门创作的四首配乐《倚天屠龙风波生》、《情比石坚缔良缘》、《爱恨情仇命里去》、《浪迹天涯侠客行》，将中国古典乐器的特色和小说中表述的江湖情怀融合一体。与黄霑先生的《青蛇》配乐，有一曲同工之妙。

当然最脍炙人口的，是本片的几首主题曲。细数多年来的电视剧，能一下子唱红那么多首歌的屈指可数。前半部的两首歌是由黄霑亲自演唱的《随遇而安》，和李丽芬的《爱江山更爱美人》，不得不提与罗大佑、李宗盛齐名的金牌词曲作者小虫（陈焕昌），为这两首歌曲创作词曲。后半部的片头曲，是周华健的《刀剑如梦》，这首歌由他自己创作词曲，特别为电视剧而作，也印证了原著中一刀一剑，人生如梦的主旨。片尾曲是辛晓琦演唱的《俩俩相忘》，同样为电视剧踱身定制，它也是片中小昭与张无忌被困光明顶密道唱道的那首小曲，歌词完全改编自老金的原著：“世情推物理，人生贵适意，想人间造物搬兴废。吉藏凶，凶藏吉。富贵哪能长富贵？日盈昃，月满亏蚀。地下东南，天高西北，天地尚无完体。展放愁眉，休争闲气。今日容颜，老于昨日。古往今来，尽须如此，管他贤的愚的，贫的和富的。到头这一身，难逃那一日。受用了一朝，一朝便宜。百岁光阴，七十者稀。急急流年，滔滔逝水。”对配乐的用心之处，由此可见一斑。

好的武侠剧歌曲，不仅应该朗朗上口，易记易传，在曲调上悠扬动听，融合中国古典特色，还应该在做词上与剧情或人物呼应，或者说是一种总结或拔高，仿佛是主人公的一段独白。最难的一点是在神韵上抓住武侠作品的精髓，听歌如同在脑海中浮现作品中最精彩感动的桥段和台词，或是道出作者欲言又止的潜台词。如同作画，写实容易写意难。贴几段个人十分欣赏的歌词。

《随遇而安》
万般恩恩怨怨都看淡
不够潇洒就不够勇敢
苦来我吞酒来碗干
仰天一笑泪光寒

滚滚呀红尘翻呀翻两番
天南地北随遇而安
但求情深缘也深
天涯知心长相伴

《刀剑如梦》
来也匆匆去也匆匆，恨不能相逢
爱也匆匆恨也匆匆，一切都随风
狂笑一声长叹一声
快活一生悲哀一生
谁与我生死与共

《爱江山更爱美人》
道不尽红尘舍恋，诉不完人间恩怨
世世代代都是缘，留着相同的血
喝着相同的水，这条路漫漫又长远
红花当然配绿叶，这一辈子谁来陪
渺渺茫茫来又回，往日情景再浮现
藕虽断了丝还连，轻叹世间事多变迁
爱江山更爱美人，那个英雄好汉宁愿孤单
好儿郎浑身是胆，壮志豪情四海远名扬
人生短短几个秋啊，不醉不罢休
东边我的美人哪，西边黄河流
来呀来个酒啊，不醉不罢休
愁情烦事别放心头

《俩俩相忘》
拈朵微笑的花
想一番人世变换
到头来输赢有何妨
日与月互消长
富与贵难久长
今早的容颜老于昨晚

眉间放一字宽
看一段人间风光
谁不是把悲喜在尝
海连天走不完
恩怨难计算
昨日非今日该忘

浪滔滔人渺渺青春鸟飞去了
纵然是千古风流浪里摇
风潇潇人渺渺快意刀山中草
爱恨的百般滋味随风摇

<弦外之音>

只短短总结了这部倚天中的一些亮点，却不能尽说它的精彩之处。这部倚天是拍给武侠爱好者的，更是拍给资深的金迷们的。其中有许多细节的把握，或许第一遍你并不能发现，却不能忽视他们的存在。电视剧里出现过张无忌为赵敏念江城子的片断，一次是在去寻屠龙刀路上，一次是送赵敏回山东领死的路上。这里总共有两首苏轼的江城子，一首是密州出猎的射天狼，一首是悼念亡妻的十年生死两茫茫。这些情节，在书里都是没有的，初看时，只觉得是编剧为了加强张赵二人的纠葛而添加的情节。后来，一翻书才发现，原来书中写到的那绿柳山庄便是坐落江城子附近。此时再回看这两次念诗的安排，不得不佩服编剧心思之细腻，构思之精巧。这已经不只是简单的重现、演绎书中的情节，也不是改编和添加，而是一种呼应，只有对倚天最熟悉的读者和最细心的观众才会发掘。

江城子
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，
锦帽貂裘，千骑卷平冈。
为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨？
持节云中，何日遣冯唐？
会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

江城子
十年生死两茫茫，不思量，自难忘，
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，
相顾午言，唯有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松岗。

这些年，许多次回忆起张赵二人冰释前嫌后，最后一次念起江城子的情景。当时一个即将赴死难舍难离。另一个被蒙在鼓中，满心憧憬未来。武林间数十年的风雨，在这首江城子中似乎变得可以一笑了之，到底最后还是真情包容了一切对权利的贪恋，对正邪的执念。武林至尊也好，帝国王朝也罢，民族大义也好，光复汉室也罢，过后再回首，不过云烟。

金庸本人出生儒家教育，他的作品里也随处可见仁义礼教，三纲五常。但是到底他是在呐喊对儒的反叛，不然不会有杨不悔嫁给父亲的情敌殷六叔，也不会有张无忌罔顾民族大意与蒙古郡主结合。试想如果结局是杨不悔真的认了殷六叔做干爹，张无忌大义凛然，灭了赵敏，建立明朝，那这个就不是我们所爱的金大侠了。一个不悔、一个无忌，不得不说，这名字起的真是好。

珍爱这一版倚天，因为它，为我打开一个世界。正如看到另一位笔友评论到的那样，“我们这些少年时遇见它的人，和小无忌一样三生有幸，曾经见识过爱情可以达到怎样的高度和远境，这个如护身符般的信念至少可以帮助我们对尘世丑恶多一分抵抗力，也对人间真情多一分耐心和向往。喜欢剧终用写意笔法勾勒的那幅世外桃源、神仙眷侣的图景：野径疏篱，小园幽砌，门外红尘滚滚飞，飞不到鱼鸟清溪。”或许我的心和梦在二十年前早已留在了那个不受世俗打扰的世外桃源，这些年，只是为了不至迷失而努力寻找它。最后，改写一首江城子以纪念这版最好的倚天，不逝的桃源：

江城子
廿年红尘匆来往，费思量，俩相忘，
一刀一剑，迢迢诉衷肠。
相逢岂再射天狼，最难测，情短长。

江湖梦隐东篱乡，小轩窗，正梳妆，
相看不厌，为伊添眉妆。
遥叹当年情种处，玉门关，绿柳庄。

<完>

我真的很喜欢三集片。 力度恰到好处。不仅香艳，而且脱俗。 比普通电影更有容量，比普通电视剧更精炼。 三集片里精品颇多，比如《油桃成熟时》、《肉饭团》等等。 打错了，一不小心还是暴露了。 三集片里精品颇多，比如《神探夏洛特》、《无人生还》等等。 英国人干这个很在行...  (展开)

男主不是陈老师本来就有点减分，看在演技还挺好的份上也就算了……但是这种感觉到他想起来自己造成一切的时候为止。
开始吴昕从鬼屋里出来看到自己的同伴进去，还有点小兴奋，结果后面这个铺垫就不了了之了。既然最后只有吴昕一个人和那个大厦有关系，那几个进去的又是什么？不打算解释别铺好吗？
电磁辐射造成人的幻觉解释的通，但还能形成一个证据链，造成因果循环的感觉最后还是用电磁辐射来解释………男主从来没见过吴昕身上的伤痕还能在幻觉里对应起来给他心魔的小吴昕造成伤害，蛮厉害的，但是不合理啊。
中间又铺垫了一次，吴昕看到他爹往楼梯上走，男主出来说了句什么都没有，然后就什么都没有了，有啥意义捏？
潘粤明演的老师所在的学校就是八十年代中期的样子，我开始看还以为是两个时代交叉的，这种场景对比很违和，别逗我好吗？他一开始看到窗子外面站着人，出去看没有，学生站在外面问都不问……感觉那小男孩的作用就是纯粹被罚站的。
请导演别黑我内地电力行业啊？且不说电塔能不能建在大厦楼顶，就说凭你一个人，撞开开关室的防火门，没人来拦着你，还能徒手把电缆拔掉，造成城市中心几栋大楼停电………脑洞不要太大好吗？就算是这样，电磁辐射的影响也不是说停电了就没有了。有心魔就说明本身就做了亏心事吧，电一停要跳楼的人就像吃了速效解药一样，内疚呢？自责呢？这这这，没说服力啊导演。
感觉片子想向异度空间靠拢，但又没靠成功。最后要吐槽的是最后所有人都变好人了…怎么可能！

额~~~~~~~~~~~~很无语的吗，没有一点让我惊喜的，不知道没看过原著的人，看这部电影什么观感。韩寒的书的确不适合影像化吧，或者说这个导演很菜。
遥想当年看电视剧版的 三重门 的时候，还有董洁 可以把我清纯cry呢。
可是这个ppt呢？台湾来的女主角，房祖名的港台腔、略显浮夸的健叔。
额，幸好当时没买票。