看叶念琛的电影多年，这部是很揪心的那种。因为很现实，直击人的心灵。相爱的人往往不能在一起，不是不爱，而是爱的不够深。爱是与岁月共成长的，不介意，只是年少无知的誓言，怎么会有男人愿意自己的女友出去做？年少轻狂，猜疑丛生，还有家庭的重担，足以让人向现实妥协。我们不能指责阿宝不自爱，更多的是对年轻女孩子的深深惋惜。

这篇影评可能有剧透 剧透 -- 一个被困在北极的男子，在孤立无援的情况下，以坠毁的飞机为根据地，建立了生存舱，飞机机舱完整，可以避风挡雪，睡在飞机里的睡袋里也可免受威胁。他凿冰钓鱼，铁箱储存，生吃鱼肉。凿出一个SOS标志等待救援，另外，手摇发报机求救，绘制地图。他通过手表的定时音来规...  (展开)

题材很新颖啊，还能学习一些昆虫小知识～ 剧情紧凑，演员颜值演技都在线 中间某些点确实是被吓到了 建议大家不要独自晚上看哈哈哈哈 不管怎样还是期待后面剧情的发展 支持国产悬疑剧 推荐看一看！ 萝卜青菜各有所爱嘛 尊重每个人看法就好啦 大家不要互相攻击哦 #破茧#首部昆虫...  (展开)

  上来就看到大把的恶评，其实我觉得这电影还挺好，一开始还热血沸腾的想要给五星。。。不过看到了结局以后我默默减去一颗星。。。。也许前提是我在CCTV6看的。若是让我进了电影院，或者我会有别的想法也说不定。

  晚上饭饱酒足的回到家，打开电视就看到了这部片子，原本并没有很注意是什么电影，大概当做饭后娱乐随便看看，但是被色彩迷住了。天井里的色彩，于是我就继续看下去。
  
  和风声不同，这片子充满了鲜艳的色彩，情节的不断变化配以色彩的不断更换，让人觉得眼睛很舒服。不像某些所谓国产大片或者好莱坞大片，让我整部电影几乎都没看清楚里面的人物面孔或者身后摆设。

   特别是天井里面的花，还有红色的帘布。
   在没有看这部电影之前，我一直觉得《秋喜》就是一个类似于“秋菊打官司”的农村小媳妇的故事，再或者脑海里经常浮现秋天的稻田金黄的稻子。。。。。。。话说虽然这个名字基本代表了在浮躁社会标题党充斥群众的氛围下商业票房的劣势，但是单纯的从文学角度上，我觉得这个名字其实特别讨人欢喜。 让我感觉很有意境（于是我想要大笑几声了。。。）
  也许说这是文艺片，一点都不为过。
  
   还有的人很强大的把这片子看成了GAY情节，可是这次很意外，我反而没怎么看出来。 直到某强大的MM点明全部真相以后，我才恍然大悟。所有假定都被推翻，剩下的只有所谓的惺惺相惜。

  但有一点，秋喜号称谍战片，我觉得这样的归纳并不合适。 首先他的画面太过于精致，让人很容易产生美好的联想，突出不了当时的氛围；其次，人物关系太过于单薄，没有剑拔弩张的紧迫感。我看到处长参观严科长的房间，我甚至以为这是重头戏，但是房间书架翻了，鸽子吃了，却没有别的发展，关键只在后面的所谓纯洁的对话。。。
然后秋喜腆着脸紧张的跑掉了，这一段，既没有张力，也没有发展。到底什么意味，难道只有电影里面的人物知道么。
  所以说到底，这就是一部叫着文艺片名字的文艺片。
  秋喜在影片里面的作用其实就是更加生硬的将这片子推向文艺的阵营，最后解决她的方式一点都不意外，甚至我已经自己主动定义，若是导演不这么安排，我恐怕还要上来大发一阵牢骚。。。。
 
 
  
  
 
  

这篇剧评可能有剧透 这一战西岐那一方既有喜，又有忧。喜在最后还是攻破了渑池，忧在西岐方面损失了黄飞虎为首的五岳、土行孙、邓婵玉。这么惨烈的战役导演居然不给拍出来，太他母亲的偷工减料的吧。 这部剧里黄飞虎闯关、姜子牙暴纣王十罪、雷震子救父、过五关、张桂芳、吕岳大摆瘟癀阵、十绝阵有...  (展开)

《小鸡快跑》中，小鸡们为了摆脱成为鸡肉馅饼的厄运，想方设法与农场主斗志斗勇，最终成功逃离农场，而2月2日登陆全国影院的影片《狗狗的欢乐假期》也同样讲述了一个冒险逃亡的故事，一大群萌犬深陷宠物酒店的牢笼之中，为了找回主人、重获自由，不得已上演狗狗的疯狂大冒险...  (展开)

这篇影评可能有剧透 'So,does he always cook like this for you ?' 'First time.' 'Is he always so energetic ?' 'First time .' 'Did you see that ?' 'First time .' 原来老教授也有想耍帅的时候，不过看到成龙大哥饰演的陈教授不停的表演而他的助教也就是张艺兴饰演的小光就不停的...  (展开)

    有些时候，就算费尽心机，每次每次的刻意安排，人为的制造缘分，也要努力在一起，因为他爱了，就珍惜了。而对于身边的其他人，明明是一而再再而三的各种巧遇，因为没有心动，所以就要忽略和无视，尽量躲开。真真*爱情里没有对错。

    影片的故事其实没有什么复杂，搁今天的眼光来看，更是贫瘠的没有什么内容，不涉及劈腿背叛，无关乎小三狗血。除了主演们年轻无敌的颜值，于其细节没有什么可圈可点的地方，只是简简单单的男追女，演绎着这种纯纯的恋爱。整部片子就像一杯红酒，喝完过后才上心头晕染。如现今社会的纷杂工作的枯燥繁重，连简简单单相互爱恋都是奢侈的事，所谓初恋只是梦中花，纯爱也可能只属于每天几点一线但却洋溢青春的校园时代了吧。

    哥哥粉嫩。二十八岁，风华正茂。他在里面饰演一个刚大学毕业刚走上社会工作的青年，身上既有未褪去的书生意气和见女孩脸红的青涩，也有一份对目前生活的自信自如。我们把心情放到最初，假如初见，张国荣的表演真是内敛中带着强烈的暗示，拘谨扭捏中看到真热情。他把一见钟情演绎的很到位，也把每一次不经意的回眸，都是刻意的邂逅刻画的很入味。

    曼玉在这部戏里，本身角色并不出彩，按照现代社会流行的话来说那是一个绿茶碧池和花瓶。但看到她圆润的脸蛋带着满满稚嫩的胶原蛋白，无疑是很赏心悦目的。她在影片中代表的是广大少女的形象，像那种很多的城市女孩，她们有小心机但也在一定程度上自立，有自己选择男友的自由和实力，性格温顺而倔强，有时候可能连自己也不知道自己想要的是什么。我们身边的女孩子，说到底，谁不愿意找一个时时刻刻把自己放在心上的男朋友呢？温暖的手掌和坚实的肩膀，雄厚的财力和浪漫的细胞，体贴的照顾和英俊的五官，每个梦中都是自己勾勒的完美老公形象啊。

    爱我的人为我付出一切，我却为我爱的人流泪狂乱心碎。两厢情愿的爱情名为缘份，一厢情愿的爱情连声谢谢都显得多余。当最后的镜头显示安妮花钱包下一整列地铁，将两个人牵到一起，一个深深的失而复得当天地万物都不存在的惊喜拥抱，地铁驶离。只剩安妮一个人孤零零的站在站台上。一瞬间我竟那么的心疼她。有情人终成眷属的背后，总有那么一两个人在默默承受着孤独。也许以当代年轻人的眼光看来，这个角色因为太过于潇洒和完美，会被认为太不现实，并对这种我爱你所以希望你幸福快乐的境界嗤之以鼻。但绝不可否认梅姑当年青春的演绎，真的有触动我们。戏里也许戏外，安妮和梅姑，都是不胜唏嘘。为什么最真的心，碰不到最好的人？我想梅姑来世一定会幸福。

   最后，请千万不要问“如果没安妮的自我牺牲，为他们牵桥搭线 ，他们还会有圆满美好的结局吗？”没有如果。

     现在我们去影院只剩下缅怀。缅怀逝去的巨星和逝去的演技和逝去的电影情怀。我想这部片的重映，意义尽在于此吧。
    

马惜珍，籍贯广东潮阳，东方报业集团创办人。于1969年与其兄马惜如一同创办《东方日报》，东方日报创办于1969年1月22日，是香港的繁体中文报章之一，由东方报业集团发行，自称连续29年“全港销量第一”。
 　　上个世纪50-70年代，香港贪污受贿严重，黑帮势力庞大，整个社会混乱不堪，那时香港有三大潮州帮海洛因大亨，分别是绰号“金马”的马惜珍，他哥哥“白粉马”马惜如，以及绰号“跛豪”的吴锡豪。而马家兄弟占其中两席，更是黑帮四大家族之一，其实力可见一斑。
 　　马惜珍在香港，负责收白粉、洗黑钱，再把赚来的钱投资在一般贸易公司，1969年，他又创办东方报业集团，旗下主要报纸即是极力亲台的中文东方日报，后来发展成为全港第一大报。报纸除了用作洗黑钱外，又作毒品消息通传。
 　　可好景不长，1973年香港廉政公署成立，一批批官员警队高官，黑道头目相继落马，其中著名的有四大华探长，跛豪。在数十年来一直被香港政府通缉中，通缉令至今有效。所以有部份港人都将东方日报和太阳报称为“白粉报”，而马氏后人亦被统称为“白粉马”，1978年7月涉嫌贩卖毒品及行贿被捕，但在被扣留护照的情况下成功弃保潜逃至台湾，在数十年来一直被香港政府通缉中，通缉令至今有效。所以有部份港人都将东方日报和太阳报称为“白粉报”，而马氏后人亦被统称为“白粉马”。
 　　不同于“跛豪”吴锡豪被抓捕的是，马氏兄弟逃至台湾，运用洗钱过的犯罪所得开了好几家合法公司。马氏兄弟的合法事业，在香港和全世界继续发达。这些事业包括在欧洲、北美洲和澳大利亚的商业不动产；根据《星期日泰晤士报》一位调查记者的报道，他们在英国的财产极多，在伦敦市中心金融区和西敏区拥有一整排的办公大楼。经过几十年的发展，我们有理由相信东方日报只是马家资产的冰山一角。
 　　东方报业集团是他们事业成就最显著的一个实例。现在这是远东最大的报业集团之一，现东方报业集团由马惜珍儿子马承坤主持．而马承坤也跻身香港最有钱的富豪行列，影响力极大。其兄马惜如与1992年病逝，而马惜珍一直想返回香港，其儿子马承坤亦一直想办法协助马惜珍返回香港。但于回归后至今年，香港警方当年下的通缉令实行至今有效。
 　　在回归后，东方报业集团近年在一些政治敏感的报道上倾向拥护政府及亲北京，并多次批评和攻击香港泛民主派及亲泛民主派的人士如陈日君、陈方安生、黎智英、李柱铭等（惟社会民主连线除外）。东方报业集团的报章此后获准在中国大陆有限度发售。另一方面，东方报业集团与首富李嘉诚及商人杨受成关系同样密切（李嘉诚、杨受成及马氏家族的籍贯同为潮州），故此对长和系及英皇集团的负面新闻一般避免报道。
 　　马惜珍马惜如兄弟当年靠字花档和走粉起家，事迹曾被拍成一部非常不错的电影《香港地下司令》(又名《四大家族之龙兄虎弟》)，而丽的(亚视前身)所拍摄的《人在江湖》，由江汉、陈观泰主演，讲的也是马氏兄弟故事。

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顺便八卦一下：

马廷强，香港富豪，人称香港第二代跛豪，是香港“东方报业集团”创办人之一马惜如之子，身价上亿港币、有“残障富豪”之称，个性低调。2009年1月，与香港演员黎姿结婚。2010年7月24日黎姿入住旧山顶道嘉诺撒医院的黎姿，剖腹生下双胞胎，大女儿重约5斤多，而小女儿约3斤多

不推荐看，实在无聊还是不错的选择。剧情越来越无聊，没有很惊喜的感觉。硬生生的胡说八道，也扯到第八季也是很不容易的。
依稀记得大学时候看第一季时候觉得这片子挺好看的，推荐室友们一起看，后来有段时间太懒了，没有看，而室友们又全都看过了，她们聊天内容都是吸血鬼的二重身，始祖家庭里klaus怎么那么帅之类之类的，弄得我一愣一愣的。聊天都跟不上节奏了。导致我又赶紧追了起来。
这部电视剧从跟暮光之城如出一辙的设定，到大开脑洞吸血鬼世界，让人觉得欲罢不能。
可是后期开始转折了。这部片子二重身用得过多，翻来覆去的一个人演，到现在女主都演不下去跑了。后期爱来爱去，爱完这个爱另个，互相折磨，多重折磨，(PS：不说女主那堆破事了，直接说我喜欢的大K跟美C吧，后来大K离开Caroline，这个可以理解毕竟C对于K感情很矛盾，但是再后来Steven和Caroline谈恋爱后更无法理解，明明S爱A爱得要生要死，C之前对S都是好朋友呀，他们谈这到底算怎么回事嘛。于是开始弃了。）
电视剧完全强行演戏，穿插各种匪夷所思的东西。开脑洞可以理解，你乱来就是不把我们的智商当回事了。
现在终于看见完结季了，感慨万千。陪伴了我多年的电视剧，终于终于要完结了。完结撒花。如果前几季完结，会是神剧，当然对我来说是。但是后面几季让整个季格调下降到太大，实在只能说有钱任性拍了。

一、找寻

　　梭罗带着一柄借来的斧头，开始了瓦尔登湖畔两年多的孤独时光。他独居于远离人群的湖滨木屋，享受着漫步于脚下的思想旅程。旅行不仅仅是单纯地游览不同城市的风光，呼吸异国风情混杂陌生植物的空气，将被时间和一成不变的环境冻入麻木土地的思想，放在他乡的暖阳下舒展筋骨。一位旅行作家对于一个城市的描述，绝对与当地的城市专栏作家所见不同。大到城市风貌的变迁，小到街头商贩的叫卖，当地人联想的多是明日上班的路线和下锅的饭菜，偶尔会凭借着经记忆中的图纸将不同时空的街道重合，感慨一番。本雅明认为“假使把现有的城市描写根据作者的出生地分成两组，我们肯定会发现，当地作家对相关城市的描写只占少数。”。当游人赞美伊斯坦布尔的光辉历史遗留下来的断壁残垣，依然矗立的木质房屋和鹅卵石街道，一直居住于此的帕穆克却沉浸在国家贫穷、破败的忧伤中，渴望黑夜吞没代表贫困的街道，等待路灯苍白的影子越拉越长直至夜幕披盖了整座城市。不自觉地，旅行便成为了一种思考，一种对于美的发现。那些熟识的风景在陌生好奇的眼中变成了有着神话意味的美景。

　　当踏上一段未知的旅程，我们要做的无非是找寻和思考。被无数次开启的心灵之旅，可能缘于吹向奥兹国的一场龙卷风，缘于尼尔斯家中那头突然萌发旅行念头的雄鹅，也可能只是因为格列佛始终无法时来运转的生活。有时候精心策划很久，不如就像“真相大白”（Everything Is Illuminated 2005）中的美籍犹太人乔纳森那样，把两个厚厚的酒瓶子底扣在眼睛上，提个小皮箱，跟着不靠谱的年轻导游，试图寻找祖父在二战中的救命恩人，一路上把各种各样的物品塞进密封袋保存：一个狗都不愿意吃的马铃薯，乌克兰河边的一小撮土，一张几十年前的褪色照片。它们让回味旅程时，一切变得比照片里的凝固画面要真实许多，它们携带着曾经所有者的记忆。谁都知道，乔纳森找到的不只是一望无际的向日葵田，一个照片背后的名字那么简单。

　　“鹳鸟踟蹰”开始于电视导演亚历山大到希腊边境摄影取材的一次行程。他的所见所想都纠缠着对比雷埃夫斯港口事件产生的疑惑：亚洲的难民遭到希腊政府的拒绝，无法登陆，最后选择投海自尽。电影一开始就是死亡，直白突兀得让人猝不及防，一时间难以应对。面对死亡，我们总是开始不自然的去寻找继续生活的理由。爱伦坡为了制造忧伤的气息，把美人之死放在诗里，因为“各种忧伤的题材中，基于我们对人类的普遍认识，什么最为忧伤？显然是死亡。”溺毙于海上的人为何选择最为让人忧伤的方式作为一切的结局，是最令亚历山大不解的。低空盘旋的飞机在海上层叠的波浪上吹出圆形的波纹，尸体在海上浮沉。那一刻持续了几秒钟，却凝固了一次旅程的终点和另一次旅程的开始。仿佛他们不再需要逃跑和施舍，终于在浩瀚的海洋上找到了栖息的家园，将整个的世界抛在了身后。把生活的谜团抛给了我们。他们为什么去了？去了哪里？

　　那位失踪的政治家就是被谜团包裹的大多数人中的一个，只不过他选择开始全新的旅程去寻找谜底。由马赛洛?马斯楚安尼扮演的政治家，因为其作家的身份在国际上也备受瞩目。他有一个幸福的家庭，娶了一位漂亮的法国妻子。在希腊军事政权崩溃后，他一直作为内阁幕僚，在政治界崭露头角。1980年他出版了一本书《世纪末的忧郁》，评价了当时的国际形势，遭到了政党的反对和批评。在之后的一场重要的议事会上，大家都等待着他发表一番精彩的演讲。可是，他站在演讲台上，看了看厚厚的演讲稿，随即塞进了兜里，低下头。整个大厅都回荡着他低沉如黑夜的声音，“有时，在雨声背后，为了能够听到音乐，大家都沉默着什么也不说。”自此，他走出了议事堂，也走出了所有人的视野。虽然不断有人打来电话，告诉他的妻子，他在希腊各地的行踪，但他的妻子仍旧认为他已经死了。他曾经到过火车站，为墓地献过花，在建筑工地上做过工，坐在广场的角落抽过烟。他不停的变换角色、身份，但一直在追求最初让他出走的答案。他在这个电影中是没有名字的。正如他在答录机里的留言，他什么都没有，不停有人夺走他的东西，让他发现自己一无所有。只好借个名字生活。他是谁，叫什么都不重要，最重要的是他一直向北，走向边境，试图找到他所归属的地方。

　　当你出生、成长在一个国家，不管你爱它、恨它，仍旧难免成为它的一部分。讲起她的时候，就像在讲自己。讲自己的时候，又像是在叙说国家的遭遇。当拍摄一个发生在国家的事情，不可避免地涉及政治。但政治很少成为安哲的主题，他更多地在讨论生命最基本的一些问题，人类的生存与痛苦。流浪的政治家曾经给一个小男孩讲那个放风筝的故事。在世界的末日，人们开始旅行、迁移，以撒哈拉沙漠为目的。一个小孩扯起了风筝，大人也和他一样，不断拉着线。每个人都带着自己的东西，开始了漫长的旅行。这个故事直到最后都没有讲完，没有人告诉孩子这个旅行何时结束。但这就像是政治家令人费解的旅行的原因。他的世界就像距离太阳太近的星球，原本平静的生活慢慢受到外界的伤害，让他开始燃烧。各种各样的事件冲击着他的价值观，不仅仅是政治，而是发生在身边的所有事情，那些真诚的、虚假的，善意的、恶意的，把他的灵魂放在命运巨大的手中揉搓着。他必须去旅行，去探索，去寻找。

　　有时候，找寻的意义不亚于在旅程尽头得到的答案。就像奥尔罕?帕穆克说的：“提问本身就像车子、屋子、渡轮窗外的景色同等重要”。这些风景随着路程的延伸，渐渐成为了在路的尽头最值得回忆的东西。

　　二、边界

　　大陆与海洋的交界，黑夜与白昼的交替，希腊与阿尔巴尼亚的接壤，心与心的阻隔，生与死的轮回。这些都是存在于生命中的边界，有些我们渴望跨越却难以跨越，有些不应跨越的边界却纵身飞跃了过去。

　　（1）国境线

　　当飞机越过不同的国家，很难从云层之间发现区别。国境线一直都是一个抽象的概念，而这种隐藏的界限就像是每个民族的差异，存在于生活中的每个角落，我们很少去看、去想。而电影则一路把我们拉到那条国境线前，仿佛在说，看看我，听听我。

　　希腊与阿尔巴尼亚接壤处只是一条用红白蓝三种色彩的颜料画出来的线，把一座桥分成了两半，很难从外观上判断出两者的区别。也许你可以感受到希腊与阿尔巴尼亚这两片不同土地上的风貌，但是当一切都用一根线来作为划分，总是有些滑稽的，让人想起了儿时与邻桌的同学吵架，她气哼哼的用铅笔划出课桌间的一条线，不许对方越过这条线，以示气愤。带领亚历山大参观的上校站在国境线前，微微抬起右脚，就像一只笨拙的鹳鸟蜷起一条腿准备休息。跨过这条线就不是希腊的土地了。只要踏出一步，就是外国的了。就是死啊——对面的守卫端着机枪，随时准备击毙私自越境的人。一线之间，竟然是生与死的距离。陡然间，这条细线背负的巨大意义令人深感压抑、不安与费解。它似乎一下子包含了文化差异、民族矛盾、生离死别的全部涵义，但是你却很难用言语表达感受到的重量。这个重量直直地压在了每个人的灵魂之上。

　　上校作为边境线的守卫者，不仅要看守国境线，还要防止两国的人通过那条分开两国的河流来互通有无。河两岸的人通过长长的线绳，拉着一个小木板在河上穿梭往复，交换着不同土地上的文化，阿尔巴尼亚的音乐，希腊人的音乐，风格迥然不同却都歌唱着爱情。他们渴望交流，渴望无国界的拥抱。同样是一根细线，却成为了连接两国的桥梁。强烈的情感对比，更加加深了人们面对边界的无助感。有些我们努力跨越的东西，却很难实现。

　　希腊政府在边境附近划定了一片地方供难民暂时居住，那里远离城镇，被称为等待室。他们在那里等待被允许进入希腊定居。希腊对他们来说比其流传两千多年已久的神话还要遥远。亚历山大拍摄边境素材时，将难民居住的环境纳入镜头——这里有男人、女人、小孩、土耳其人、库尔德人、阿尔巴尼亚人等从遥远国度逃难而来的人都聚集于此。不同的国家，不同的民族，不同的肤色，好像一幅浓缩的世界图景。他们从被潮气和风雪侵蚀得歪歪斜斜的废弃木质车厢探出身来，渴望着什么。身后狭窄低矮的空间便是他们曾经的国家。背景音乐传来手风琴翩然起舞的音调，开始是轻松的，仿佛享受着画面带来的美感，但随着镜头的移动，生活的惨况渐渐抵消掉了异地风光带来的美感。就像前面说的，游人的赞美有时却是路人的忧伤。

　　他们跨越了国境线，却受到了更多的限制。离愁、羞耻、内疚、贫寒、沉默，最令人愁苦的是到底哪里算是家呢？他们跋山涉水，几次面临险境，来到了这里，仍旧住在漆黑阴冷的屋子里。难道一切的努力，就是为了划着破旧摇摆的木船，每天行驶在缓慢的河道上买卖东西换取微薄的收入么？他们曾以为跨越了那条国境线，却没想又面对着另一个难以跨越的鸿沟——文化的差异。他们也许有一天真的多到需要生活到希腊城镇中了，都很难成为这里的一员。

　　国境线是凝望中的远方，记忆中的故土，河对岸的花朵，一根永远跨越不过的细线。

　　（2）心与心的阻隔

　　国家之间的距离是由一条线拉开的。而心与心之间呢？

　　政治家与来自法国的妻子，他们看似幸福美满的生活，被他的不辞而别彻底打碎了。不同的语言，不同的生活环境，都不足以成为他们的障碍。最令妻子感到空虚和绝望的是，丈夫曾经在失踪后回来过，她试图和他重建往日的生活，以弥补议事会后空白的时间，但是他已经成为了另外一个人。不停地把伤痕掩藏起来，不让她看见。就好像是同一个城市的两个人，长相相同，但是却有着不同的追求和经历。当他厌倦了自己的生活，就开始另外一种截然不同的生活。

　　就在那个圣诞夜，在那个过去与未来的交界处，他们安静而充满激情地做爱，仿若初识的男女。深夜，他站在窗前凝视着远方，第二天就登上了离去的汽车，变成了另外一个人。所以，妻子并未四处搜寻他，一直和亚历山大说他已经死了。一个人抛弃了过去，抛弃了家庭，抛弃了感情，那么何必再找呢，曾经的作为政治家的他已经死去了。作为妻子的她也该继续新的生活。虽是这么说，每次谈及他，妻子还是满脸哀愁。曾经，“西雅图夜未眠”制造的浪漫来自于距离难以阻挡心灵的贴近。而她和丈夫之间，却永远被拉上了禁止穿越的帷幕，连偷看一眼都不行。在边境的破旧城镇，他们再次相遇，已经仿如隔世。她不肯承认那个是他。那个确实不是他。他们模样相同，却不是同一个人。心的距离也许是比国境线还难跨越的东西。你根本看不到那条界限在哪里。

　　亚历山大在小酒馆里遇到了一名阿尔巴尼亚女孩。从一开始，他们就只是凝视着对方，小心翼翼地保持着一定距离，仿佛那条国境线上的河流横渡在了他们中间。屋顶的灯光在雾气与夜色中散发着犹如月亮的光晕，低吟着一首浪漫的歌。油画一样的黑暗中，女孩的卷发像星河一样披散下来，月牙的光辉柔和地俯视着她青春的脸颊，将此中的忧愁也泄露出来。亚历山大的手伸向了她的卷发，画面沉默着戛然而止。再次醒来已经是早晨，餐厅的光线在白昼下失去了神韵，愈发地有些苍白。亚历山大和女孩站在中央，厅堂顶的大灯被店主关上了。近景处一片漆黑，只有远处吧台上的三盏灯亮幽幽地闪亮着，女孩融合在了近景的黑暗中，亚历山大则被远处的灯光照亮。这样的画面，让他们看起来虽然手拉在一起，却被不同的光线隔得很远，就像是她的心在把他推向了远方，将忧伤掩藏在黑暗中。她在昨夜呼唤了其他男人的名字。仿佛她和亚历山大从未靠近，只是将他当成另外一个人。每次她和别的男人靠近，都只是将他们当成心中那个人的影子。她对那个人的爱，成为了阻挡所有人接近的河流。

　　（3）生与死的交界

　　从影片开始的比雷埃夫斯港口事件，就交织着生与死的疑问。生与死到底相隔多远？只是一条国境线的距离？他们为何要跨越这条界限呢？

　　战乱成为了难民离开家园的主要理由。库尔德人的村庄因为受到化学武器的影响，已经不再适合居住，于是他们举家逃亡。一路沿着希腊和土耳其边境的厄沃罗斯河逃出来，他们把死亡抛诸于身后，跌跌撞撞地奔向自由。一个库尔德人说，那是他第一次祈祷希望月亮死掉，因为月光照亮了他逃跑的路线，仿佛指引着一条通向死亡的路径。当生存的希望只在一线之间，人们就开始求助于非自然的力量。严酷的现实，让他们不得不开始变得迷信。不是说就真的相信会有奇迹出现，他们更需要精神上的力量支持他们走下去，不至于在绝望的黑夜中迷失方向。

　　当他们最终披荆斩棘地来到了希腊，却又面临着新的考验，面对新的边界线。上校说，“沉默”是这里不成文的法则。每天都是沉默而压抑的日子，以防触及看不见的生死线。不同的信仰和民族，让他们的矛盾一触即发。就像窗外一成不变的冰天雪地。谁也说不准什么时候就开始飘起隆冬的雪花。餐馆中，两个男人争吵起来，内容有关背叛，其中被认为是叛徒的人哭嚎着为自己争辩，使劲用刀片在手腕上割出内心挣扎的伤口。这次争吵由一个人的死亡作为结局。那个曾经指责对方是叛徒的人，被吊车勾住脖子悬在了空中。没有人去追查凶手，谁都知道这不只是一次谋杀，不只是土耳其和库尔德人的矛盾，而是把他们所有人心中不停留血的伤口挂在了半空中。他们的恐惧、孤独与不安。他们逃出了国家，却仍未能逃出生与死的疆界。上帝的无能为力，让这个地方更加渺小。

　　三、忧伤

　　安哲电影的基调总是忧伤的，这种忧伤不是刻意为之的煽情，这种忧伤来自于生活的激情，以及对于美和生命的探究。安哲的故事里总少不了废墟的身影，这也增加了画面的惆怅之美。废墟之所以美，在于其忧伤，在于其承载着时间与历史滚压而过痕迹。安哲的电影，是诗意的，是美的，是忧伤的，所有的这些都深深地扎根于他的希腊之情，他对希腊对生活的爱与痛。帕穆克用一本书来描述土耳其式的忧伤，这种土耳其语里的“呼愁”，不仅是“由音乐和诗歌唤起的情绪，也是一种看待我们共同生命的方式；不仅是一种精神境界，也是一种思想状态，最后既肯定亦否定人生。”土耳其烟雾弥漫的早晨，冬日里荒芜的公园以及刮风的雨夜，微不足道的生活景象，受人歧视的命运，都构成了城市的忧伤。他们为此痛苦，也因此感受着忧伤带来的喜悦。安哲镜头中希腊的忧伤来源于沉默不语，他用镜头感受生活，感受潮湿阴冷的街道，感受被云朵遮盖的暧昧阳光，感受浓雾中的倒影，他如此投入，才会如此失落。

　　有时候，我们为了听到生命的喘息，画面后的忧伤，沉默着什么也不说。“鹳鸟踟蹰”中的政治家是沉默的，面对亚历山大的追问，他只是走进河水的浅滩中，像鹳鸟一样捕捉水底的小鱼。他的生活就在于此，明知也许是徒劳，还要去追寻、打捞、捕捉生活留给他一晃即逝的背影；亚历山大也是沉默的，他喜欢坐在黑暗中，一个人思考。当他深深感受到边境居民的无奈与忧伤后，不知如何表达，只能不停地在黑暗中奔跑，直到被巡逻的人拦住；看守边境的上校和亚历山大谈论着各自的生活，在边境工作的体会，远在伦敦的女儿，服务员手臂上的伤疤。然后，他听着用口琴吹奏的“平安夜”，忽然沉默着潸然泪下。他们都用沉默掩饰自己的忧伤。你若想走近他们的故事，他们的忧伤，只需要看看那幅画面。那些都是不可言说的情愫。

　　将这种沉默的忧伤发挥到极致的场景无疑是阿尔巴尼亚女孩结婚的日子。一年中会有一天，人们冒着生命危险来到河两岸，与亲人相聚。整个过程是宁静的，令人窒息的。人们躲藏在土垛后，等待对岸巡逻的车缓缓开过后，纷纷聚集到了岸边，相互挥手致意。他们都异常小心不发出任何声响，只能听到河水静静流动的声音，和鞋底摩擦土地的“嚓嚓”声。镜头望向了对岸，并试图拉进目所能及的距离，却还是只能依稀看到他们的动作。忽然，人们整齐地向两边退去，一个男人从中间走到了岸边，举起了手中洁白的花束。凭空举着，作为一种召唤与宣誓。今天是他们结婚的日子。仪式在一片沉寂的气氛与渴望的眼神中进行着。仪式的最后，新人把各自的花束都抛向了河流，让日夜奔流的河水保存他们的誓言。新娘和新郎站在岸边，沉默地举着手，悲伤与热情，心的热度就在飞过河流到达彼岸。这是属于希腊的爱情悲剧，利安德尔每晚循着灯光游泳约见希洛，皮剌摩斯和提斯柏只能隔着墙壁亲吻，俄耳普斯还未走出山谷就回头看了妻子的亡魂。河水静静地流淌着，不紧不慢。它们在夜里嚎叫，却在白日里沉默不语。刚刚成为人妻的阿尔巴尼亚女孩，终于忍受不住沉默与距离带来的巨大悲伤，掩面跑走了。

　　为什么我们不能假设，这是世纪末的最后一天——1999年12月31日。地球接近了太阳，正在燃烧，人类不得不踏上旅途寻找全新的世界。最后是安哲作品中最为壮美的画面之一：雪后的夕阳变幻着光线，阴冷的灰色渐渐褪去，天空和河岸都染上了蓝紫色的霓虹，在云朵的边缘透射着一点玫瑰色。修电线的人爬上了电线杆，像是鹳鸟，望向远方，准备旅行。像里尔克说的，在生命的开始之前，我们能够包容死亡，又不会拒绝生活下去，继续走到旅程的终点，能找到永恒的家园。这是多么难以言说。

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