Interviewer: Do you think Whitney know who she is?

Whitney’s Friend: No...no

Whitney, or Nippy？Nippy是单纯又天真的她 与Bobby Brown的婚姻 令自己沉沦在毒品中，可她还是那个whispering the star的女孩 躺在妈妈怀里一起骂Janet Jackson是Bitch的小女孩 她又是万众瞩目的Whitney 与挚爱Rubyn决裂后，成为父亲兄弟的cash machine 看完Whitney，回忆起另一部关于她的自传Can I be me，她想努力做好自己 却又在错爱中迷失了方向 但是惠姨的歌永远都是那么治愈 And I will always love you, even though I have nothing, but I still wanna run to you, cause your love is my love, and I save all my love for you.

Mark 5/5分

了凡四训说，行善可以改命。虽然人物有戏剧化，可想平和待人的瓢虫以及卧薪尝胆的日本老者，至少是幸运的。

说回正题，白死神在整部电影进行到三分之二左右时才登场，但整个子弹列车的局主要是由白死神攒的，主要的导火索是白死神的老婆被人杀了，所以白死神要报复每一个和他老婆的死有相关性的人。导致其老婆死亡，白死神有着奇葩的脑回路：1）直接撞他妻子车辆的杀手——卡佛；2）直接导致妻子那天外出的原因是要把进警察局的儿子捞出来，所以自己的亲儿子必须负责；3）本来应该是白死神上那辆车，但因为要处理其下手在玻利维亚被人屠杀的事情，故妻子上了被撞车，而玻利维亚的杀手便是蜜橘和柠檬；4）直接导致其妻子没有得到应有治疗原因是毒蜂受雇杀了做手术的医生。ps:话说这样分析下去，不应该是自己害死了妻子吗，不招那么多仇家不就没人搞暗杀了吗。

所以，第一波人是白死神安排上了子弹列车：瓢虫代班卡佛，受雇在列车上偷走手提箱。蜜橘和柠檬受雇救走被绑架的白死神儿子并带走装有赎金的手提箱；毒蜂受雇在列车上杀死白死神的儿子，佣金就是手提箱里面的前。白死神打了一副牌，让瓢虫、蜜橘、柠檬、毒蜂四方在车上打得死去活来，最后自己在京都简单做个收尾。在列车上有第二波在白死神意料之外的人：王子、日本老者和日本青年。王子一心想杀死父亲白死神，原因可能是因为常年扭曲的亲情关系，毕竟白死神这种奇葩能杀死自己的儿子，表露出的是对任何人的漠然和不信任。从环境或者基因的角度来看，王子处事偏激残忍，先是把日本青年的幼子（即日本老者的孙子）推下了楼，主动告知日本青年来子弹列车找她，引诱日本青年帮她杀死白死神。哪知，日本老者因救自己的儿子也上了车。这三个人才是最后直接导致白死神挂掉的重要人物。

而饿狼上车原因应该是独立上述两拨人，他是单纯为了给自己的妻子和老大报仇。

很有意思的是，往往西方人很喜欢直接去讲命运这个东西，而中国人反而喜欢点到为止。回到这部电影，本片试图想说的不会存在唯一因素导致某一事件的发生，每一个小事件相互作用将我们带到当前这个局面，仿佛就像是命中注定，但是谁也无法预测最终的结局，命运的魅力在于虽然给你预设了结局，但是也埋下了你意料不到的惊喜。就像日本老者多年来苦苦寻觅报仇机会，却意外收获和白死神的相遇；柠檬说防弹衣没有用，因为有可能是颈部中枪，而最终自己因为防弹衣获救，而蜜橘真的颈部中枪挂掉；一瓶卡掉的矿泉水，可以被阴差阳错带上列车，被下蒙汗药，差点直接导致柠檬被王子杀掉，又被扔出去救了日本老者一命，成为白死神之间被肩砍的致命武器；一把被动手脚的枪，已经曲折终于完成使命。

想表达的内容也很多，例如命运、运气、家庭、因果报应、信赖、财富、爱，结构安排上还是比较主次分明（个人觉得对于一部2小时的电影，还是可以再精简一些），整体上是一部相对轻松点的电影，但是要在两小时观影中完全梳理出这部电影所有细节还是有些累。

我是降龙，身为罗汉，我知道自己不能有儿女私情。

佛祖让我转世下凡时，任务是救济世人普度众生。

于是我便是灵隐寺圣僧道济，虽然凡人们更喜欢叫我：济公活佛。

撒泼打滚发疯是我的常态，我每日都活得肆意，而且没有几个大妖怪是我的对手，小妖小鬼们就更不用说了，所以我在这人间完全就是横着走。

时间长了，我自己都以为自己无坚不摧。

所以那个姑娘一袭红装在我面前，她说：我是胭脂，你忘了吗？我是被你抛弃的妻子啊！

于是那些被我封印的所有记忆争先恐后的从我的脑海里挤出来，我们幼时的青梅竹马，一直到我们拜堂成亲，她盖着红盖头在新房里等我，我欢喜得不知道是先去陪酒还是先去新房找她。

可是，十七罗汉出现了！

没人能看见他们，没人能清楚我当时的心慌，我生来知道我有使命，可我从来没有想过他们会出现在我与胭脂的大喜之日！

是他们让降龙归体！是他们让我成功悟道！是他们让我知道了我入世的任务！

只因为我是降龙罗汉。

所以我对世间万物皆可有情，唯独不能有儿女私情！

我封印我所有的记忆，我遵循任务出家去普度众生。

我怕被天道察觉我的私心，我不敢留只字片语，不想去写休书，因为这样她便是我李修缘拜过堂的妻！

她会是是我入世唯一的羁绊！

我坚信我种下的因，定能结出我想要的果！

可是。

胭脂入了魔。

作者：金鱼塘。

这个片子与《老师，你会不会回来》有不少相似之处。（原本以为是讲张雨生的！）

这个更原住民原生态一点。展示了民俗的东西。这与国产片那些少数民族题材类似，民俗风情，加上小温情，不同的是没国产片那么主旋律、说教。

其实这可以看作是台湾的“支教”题材。大陆的支教片应该学习下，怎么更自然，而不是矫情，乱煽情，尬演，生硬的情节，高大上（假大空）。

民歌好好听。达悟人是个个能歌善舞。

“丁字裤”这个，很容易想到日本的“丁字兜裆”他们是不是因为日本殖民50年影响而有这个传统的？

兰屿，台湾本岛最大的一个岛，不过人口只2000多，都是原住民达悟人。以前是听说过名字的。当然绿岛更闻名，不是因为绿岛监狱，而是《绿岛小夜曲》，世界上另一个因为监狱出名的地方是关塔那摩。

个人很喜欢海边，海岛也大爱，海岛游虽然怕坐船（因为会晕）但常常舍不得归程。小时候被“海滨小城”那篇课文洗脑了。

邓超元形象不错，外形上演个青春冷傲的高富帅是一点问题也没有，女主也是五官端正蛮漂亮的小脸和苗条修长的身材，CP形象正，但他俩的问题是一样的，为了演而演，所以该酸的该甜的该涩的那些味道就不正了，观剧的共情就不通且浅了。作为青春偶像剧，原本剧情的编纂和走向并不重要，重要的是CP能带动和调节观剧者的心，让大家心生欢喜甜蜜缠缠绵绵的感觉就行，其实这还是考验演员的演技和感情表达的，光看颜值实在撑不过五集，快进过过也算交代了。男女演员还需磨练。豆分我给4.5。

少年感到底是什么？

应该就是李国毅明明已经三十岁了，穿上校服，放下刘海，还是让人少女心乱蹦，想喊学长！想冲到篮球场上加入学妹们的加油团！

一开始就是父亲去世，变成了可怜的小狼狗(得说句，李国毅的哭戏真是厉害了，最近看电视哭都是因为看李国毅看的，之前是彼岸1945里二哥回来团聚时感动哭，这次父亲离开哭得又是一个可怜)看到妈妈也不说当陌生人，还怄气窝在漫画屋的沙发上过夜让人想摸摸头，顺顺毛。

误会解开，成了三闺蜜的阿弟，女主的护花使者。拉着女主翘课看漫画还要调戏得靠着肩膀，数学一百还要女主教一块三 四块三的三角函数口诀，找遍借口拒绝所有人邀请女主做舞会女伴。真是傲娇又可爱的何皓一。

想一直看何皓一或者说李国毅的校园戏，轻松无压力，前三四集总是看着看着就捂心口让人觉得好苏！

泰剧时常有惊喜。《穿越180度经纬线的拥抱》以一种剧场式的表现方式展开两代人的冲突与纠缠。

剧情并不复杂，场景很简单，人物也不多……总之就是省空间、省演员、省服化道的一部剧。但有冲突有矛盾，语言写得很漂亮，表演虽略浮夸但总体可圈可点，其实还很有点话剧感。

另外值得一夸的是整部剧的无处不在的隐喻：《会饮篇》从一开始就是一个暗示；经纬线条无处不在，可能是一道光影，也可能是建筑物的某根线条；卧室的屏风就是心的围栏，屏风后的人仿佛身处囹圄；墙上处处挂着的抽象画，分明是柏拉图笔下情人之爱、少年之爱的投射……

结尾拍得好。两位演员的肢体语言和情绪把握很不错。回家的路，重新出发的路……叔叔门口探出的半个身子，孤独、脆弱、无奈，不舍……wang看向车窗的神情，伤痛、落寞、控制，不甘……wang的哭泣有没有让你想起call me by your name结尾甜茶贡献的那3分钟的经典？

最后总结一句话，都是狗血的设定，泰剧可以把狗血拍得好看，居然也能把狗血拍得深刻而文艺……也挺神奇的。

女主的英文可以啊（至少交流没问题）。想起《后会无期》的王珞丹，为了出国去仙人跳。这个女主则是遇到渣男，怀了孩子，卖淫集团逼她生下孩子，然后以孩子要挟她接客还债，这一招倒很新，但婊子无情，现实中用孩子胁迫卖淫基本是行不通的。

男主太不帅了。

全片基本一个场景，两个演员，成本好省。

这样的片子也就满足老外的猎奇心理了。

片尾关于美国被拐人口的字幕，显示美国不安全，事实上，曾经轰动一时的被绑架失踪中国女留学生章莹颖案已经过去快两年了，疑犯尚未伏法，仍在审判。

看了十多集，简谈感受1.新世界观设定，乍看有些繁琐，不如时间轮回平行宇宙那样简单易懂，这种的超维空间慢慢交代反而容易接受，毕竟是和现实世界都联立起来，也就是说一个时间段要求讲两个故事，也就是对应着每段打戏得有文戏，这样难度反而大了。2.关注蓝弧的都知道这所制片公司近几年明显资金不足，官司版权缠身，能拍出一部像样的真人cg网剧，足以满足我的童年情怀了。所以对于这样一部不能称为子供向的网剧来说，我对自己的要求是演员演技过得去就可以了??，（如果是流量演员的片酬演技，那简直是自掘坟墓）我觉得蝎子女演技还是挺能让我代入的，再来谈谈配音，还原了原剧主演的配音，从导演角度上应该是想情怀拉满，而且前几集明显能感觉到原来的配音老师声线想去贴合实际的现实人物了，而且我个人认为男主的颜值不低，演技上及格吧，凑合看就行了，毕竟我是来看剧情的??，（不过确实存在口型与配音贴不上的情况）3.就剧情而言，直到龙戬这段戏，大体还是沿用动漫的情节推进，像商战的代入还是挺别出心裁的，万万没想到他义父与紫龙是这么领盒饭的，只是动漫里白龙族与黑龙族的世仇恩怨，以龙莹为线索贯穿始末，前后两部这一段故事实在拍案叫绝，首尾呼应，就表达的效果而言，我更倾向动漫

后续我还会追的！希望能拍第二部，但是希望主创团队一定要再严谨些，不要辜负漫迷的期待??

【详细】

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这样的爱情片是属于香港的，只属于香港的~~有思想的青年男编剧、有追求的青年女演员，置身于香港上升期的黄金时代，在多元与变革的社会背景下的职业选择、工作态度、生活伦理等等的矛盾冲突和情感羁绊；三个舞台姐妹的人生路径；邵氏片场的后台演绎；港岛与东南亚、北美的千里情牵~~这都很香港，有且只有香港~~联想起前两天实在是看不下去的许鞍华的《半生缘》、带着港台想象对民国上海的理解，以及赫赫有名的《上海滩》其实也只是一种同时代浓浓的港味掺杂《教父》影响的黑帮爱情经典，如果说要类比的话《甜蜜蜜》反而有的一说~~

属于我喜爱的袁咏仪和刘青云组合的。自从看过他们合演的《新不了情》之后，就对极赋个人魅力的袁咏仪情有独钟、也很欣赏刘青云的才情、宽厚和担当角色形象~~到目前为止，似乎也就只记得这两部组合、但都是非常精彩的影片。

影片对1960年代香港的还原和复古，令人赞叹乃至钦慕，似乎都想穿越而去体验一把~~可以感受到那个时代香港的蓬勃生机，在价值多元下的初心爱情，物欲横流下的姐妹情深；甚至还有外界社会政治风潮的闪回带来的历史时空的比较联想~~那是个多么经典的年代~~

时代不断变化，初心和坚守永远是最诚挚感人最永恒美好的人性价值~~

看了介绍和评论才知道取材于那个年代凌波的真实经历。这是另一层意义上的”港片“专属，惟其来源于现实生活，才能这么接地气却又富于感染力~~之前刚看了凌波出演的1965《西厢记》，正在惊叹于其所饰演的张生（张君瑞）的惊鸿身手，原来是从李翰祥的《梁上波与祝英台》风卷东方而来的戏曲片名家大腕啊！

袁咏仪的出演配得上凌波（在片里叫梅波）这个角色~~

蔡少芬真美。此片出演也很精彩，把握到位。

正如很多短评说的，吴镇宇也算天才啊，演个夸张的角色，真是俊朗、搞笑。很，到位！

邵氏正是倚靠着这么多有才情、又有职业精神的演员们，在更多的专业、职业的电影人的支撑下，共同开创和打造了记录现代香港人文历史、人民生活和时代风采的”港片“品牌。再次致敬~~

P.S.

可惜配音是普通话，而且明显不是专属的几位配音员，搭不上那种带有怀旧情绪的港片风格，导致偶尔有些片段出戏~~

另外还是有些地方节奏掌握可以改善一点。比如再慢一点？比如结尾有必要展示几十年后男女主角跳舞么——明显画蛇添足嘛~~

结局是否一定要蔡少芬主动退出？大团圆或许好，然而王子和公主的童话故事大家也知道有时候最后结局悬一点~~如果在梅波决定出嫁和秦淮准备向蔡少芬求婚或者犹豫的关头，戛然而止留一个开放式的结尾呢？

现在这个社会中，女性的压力自然是非常不小。而男权主义者们常把女性对家庭的付出看作是理所应当的。实际上，女性的压力不仅仅来自于家庭，也来自于内心本身。因为女性独特的生理结构导致了独特的心理结构，不同于男性的充满逻辑的毫无感性的思维。加拿大小说家玛丽盖茨基尔曾定义过新哥特现实主义。并在其多部短篇小说中尝试了这种主义的写法。这部电影就是这种小说的一种电影尝试。尽管有的地方处理比较粗糙，但不失为是一种实验。

白吃黑 黑吃白 白吃白 黑吃黑这个世界除了白和黑 还有灰色人是会变的 善与恶只在一念之间剧中的每个角色都处在灰色地带 并且每一季都在反转为了各自的利益与信念 人物忽白忽黑 常常变得身份不明 也正是如此 才追到了第三季 然而结局依然是保留悬念陈松仁 罗嘉良老戏骨同台飙戏罗仲谦耐看 王阳演技高朱锐整容脸不评价主题曲可以一直单曲循环