刚开始看这部剧的时候是冲着杜淳去的，然后主角是江焱，原是“校草级”的纨绔子弟，但富足的家境遭遇突变，经历工作与家庭的大起大落他却始终保持着乐观与坚持，在经历层层蜕变后成为职场精英，女主颖儿也是一个才女。没想到杜淳的角色是一个腹黑男，背负着家族恩怨，演绎一个腹黑版暖男这部剧总体来说有很虐的部分，是一个都市剧，台词很诙谐，传播青春、热血、奋斗、不畏艰难、积极向上的生活和工作态度，却并未以之为教条，而是将其融入到动人的戏剧情节中，还是可以在闲暇时间，看一看，打发一下时间的

电影上映的第一天就买票去看了，整个影厅只有我一个人是我没想到的。

后来也有看到说电影的票房和口碑都不太尽人意。

其实，看电影之前并没有了解太多相关的信息，也是看了电影才知道原来是一部帮妈妈追忆的电影。

它想要说：妈妈也曾经是女孩，也有关于她的少女的梦。

即使是看完电影之后，它所想要表达的主题也并没有引起我很大的共鸣，

我想可能是母子间的关系、情感铺垫太少，又要在这基础上加上科技化、智能化的天马行空，而削弱了感情上的沉淀。

不过这些都没有影响我看电影时的投入，因为吸引我的不是帮妈妈追忆的原因，不是追忆的过程，当然也不是结果，而是所追的那个“忆”本身。

让我动容的不是 经过种种，儿子终于发觉妈妈不是铜墙铁壁，也不是满口胡言，也和他一样也为爱执着，为梦狂奔；

让我动容的是 妈妈一直以来追的那个“梦”。

我不知道，当儿子了解妈妈的那段记忆后是不是会觉得妈妈当年就是个傻傻的追星女孩；又或者会佩服妈妈当年的勇敢与激情。

我只知道，无论别人怎么觉得，无论别人怎么说，那都是妈妈最舍不得的青春，最珍惜的爱。

那是说出来很轻，但是一字一句，一呼一吸都重重的只有我知道的爱。

每天下班后，都会路途迢迢，准时出现在酒吧，听他唱歌，给他捧场，

那时的心情一定和我在电影首映前一周就不停的刷新票务，前一天就抢好票的心情一样吧，

怕赶不上公交车，怕抢不到第一场最中间的位置，即使明明你都看不见我，也不想错过看着你的机会的心情是一样的。

打扮的漂漂亮亮，在去见他的路上心情雀雀起舞时，

那时嘴里哼的曲调一定和我在出发前几天就开始搭配衣服时哼的歌曲很像吧，

因为激动的心情，喜欢的感觉和被幸福充盈的音符是一样的。

独自坐在麦当劳里，面前虽然是全中国第一份巨无霸，但仍旧直直的望着窗外的眼睛，

和我在人群中默默地注视着他离开时的背影的眼睛应该也是一样的吧，

明明感觉眼泪就要控制不住的涌上来了，也硬生生的把它压下去，

怕泪水让眼睛蒙上雾气，看不清那个快要出现或者将要消失的你，

装着害怕和倔强的眼睛一定是一样的。

可能时间不一样，地点不一样，情形也不一样，但爱一个人的心 一定是一样的。

电影里有两个场景，让我印象很深刻。

第一个是高蓓第一次去叶伟军家时，捧着一本泰戈尔的诗集本，一字一句念了起来。

叶伟军不想让她念，便去抢她手里的诗集本，

他追，她逃。

她在停留的每一处，都会点亮一盏灯，每打开一盏灯都会念一节诗句，

那一刻，她不是逃跑者，也不是引导者，她想要做一个同行者，想陪他一起追梦，

在陪伴的路上，她努力的想要快一步，快一步去打开那盏灯，好让那盏灯照亮他的路，

让他不要害怕，也不要退缩。

看着他们在屋里周旋，原本昏暗的房间，亮起一盏盏灯，

点亮的不仅仅是她手里的诗，还是他晦暗的心情和暗淡无光的梦。

点亮的最后一盏灯在他们慌乱的追逐中被撞倒在地，灯光一闪一闪，明暗交替，

像是对未来的不确定，对梦想的犹豫，

但更像是悸动的心跳，有不知所措，更有期许与憧憬。

第二个场景是高蓓骑着自行车去追乐谱那段。

导演说那种飞跃山海的能量，是女孩恋爱时发出来的光芒。

不过触动我的反而是高蓓抓住乐谱从天上坠落的那一刻，

那一瞬间她稳稳地落在了叶伟军摩托的后座。

那一刻，他就像是骑士伸臂在面她前，把她的莽撞，无措和歌曲变成云彩，带回放在他的足边。

让我觉得，你看，我的飞跃山海不是自以为是，是何时你都会出现的自负；

我的满腔热情也不是一厢情愿，是何地都有你陪伴的自信。

你的梦，不只是你的，也是我的；

我的爱，不只是我的，也是我们的。

或许我GET到的点，并不是导演想要表达的，

但我这个人总是这样，喜欢去西餐厅点一碗炸酱面，去川菜馆点一盘饺子，

你要是问我他家的主打菜好不好吃我不知道，不过我喜欢去，

就像是你问我这部电影拍的好不好，我无法评价，只是我爱看。

爱看的原因也很简单，和电影里的女主一样，

因为里面的那个人，也是我曾经和永远的梦。

他在我的整个青春里闪闪发光，

那个人是我随时随地都愿意去奔赴的人，也是我无论如何也不愿忘记的人，

是我遇见过的 最美的人。

还没有看完，这个剧吧，适合50+的观众观看。不知不觉会想落泪，有时候还很欢乐捧腹。

上了年纪的长辈的那个范，年轻人学不来。越是年轻，还越是虎狼一般。太写实了。老板娘看穿人间百态，古道热肠。菌落总数，七步洗手，医生的职业病哈哈哈。娇娇的老师养出矫情的女儿。鸡蛋两份哈哈哈哈。这是在，相城？这场子砸得好痛快。讨厌的人却不自知，讨厌的一张脸，还美人计哼。伤心的母亲，孤单的母亲，强势的母亲。服务业不好干啊。老姐妹说说话解解烦恼真不错。人啊，总会有迷失常识的时候，心中的痛啊。嗲嗲的老师还蛮可爱的呢。医生还是那个医生哦。母亲的心啊。这个小姑娘，恐怕是来报恩的吧。女婿来了，老丈下厨，讲究。可是这个女婿不靠谱啊，弟弟倒是可以的。火眼金睛的大夫，看毛脚就不准啦。生与死。。给仗义的老板娘点赞！驾照通过了哈哈哈哈。又闻《六月》。这个傻导购，把财神爷让给了别人。这父子俩哈哈哈哈，各有各的嗨法。 小绿茶出场了。这一对小的有戏啊。选择障碍是会传染的哈哈哈哈。一坑又一坑。老妈火眼金睛哦。哎呀又是一个坑，还好艾琳头脑清醒。终于，终于可以坐下来谈谈心爱的人了。

看《中邪》的时候，一边害怕一边乐：哇这得多省钱！

两台手持摄像机一台针孔摄像机，衣服显然都是演员自己的，什么灯光师剧务化妆师肯定都没，还有这鬼都不愿意住的棚，不用谁搞也开不了的车。

正应了郭德纲一个段子：什么钱不钱的，一人抗两袋儿面咱们凑够这几天饭就开始拍啦。

玩笑归玩笑，人家还真拿七万块捣鼓出好片子了呢。清明延期，也没能拦住影迷们中了一把国产恐怖片的邪。这部小成本电影说不上大爆，也算在国产恐怖片的坟地里点了鬼火。

很好七万块，你成功引起了我的注意。

一般来说拍一部恐怖电影，不，拍任何题材的电影，都需要大量的镜头技巧，通过变换视角、捕捉细节、光线的巧妙设置才能让观众产生共情的效果，才能让观众跟着镜头和主角走。

嗯，举个例子，想想鬼屋中鬼和人追逃的镜头，一般怎么拍?

两主角在交流，要用正反打，远景里鬼一闪而过；或者鬼一路杀来，和正在逃的人分别拍摄并剪辑，需要很多的机位变化。

我想起《万能钥匙》，镜头在不同的角度拍，既从楼梯向上、房间门口向下，又从锁孔向外，给人强烈的诡异感。

【详细】

9259677

第一集，修车片段，雪白的手套，干净的衣服，两字，弃剧。啊，孙艺洲的角色是靠颜值当上房务总监的嘛? 啊，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，

Bravo! Gryffindor！Gryffindor's sword！

凡是从石台上拔出此剑者，而且生于英格兰，它便是英格兰全境的国王——石中剑传说。

玩王者荣耀的时候，很遗憾我不喜欢亚瑟，我超爱“石中剑”这个故事，我也超喜欢无意中拔出“石中剑”的亚瑟，骑士亚瑟，亚瑟王，多浪漫的故事。拔剑为王，盖世英雄分秒间。

中国的半封建制度无聊，连神话故事都不允许窥探皇位，所以大家只能忙着得道、飞升、成仙、长生不老，就是不敢称王，无聊。成仙之后不能跟凡人谈恋爱，还要看王母的脸色，想想更无聊了。所以后来一剑走天涯，笑看江湖路，做自己的王，让人向往。

《变形金刚》系列，一直谈不上喜欢，却部部都看了。最喜欢这一部，最后的骑士，评分最低的一部。

男主拔剑救下擎天柱的那一刻，差点喊出声来了，“Bravo!Gryffindor!”太像Gryffindor's Sword了对不对，又像被命运选择的亚瑟王！反正英国人最爱酷酷的拔剑了。

其实想想，男主身上还真有Gryffindor的气质，勇敢，善良，敢于打破规则。

祭出梅林传说，还有点感动，1代骑士，恰恰是最不具有骑士精神的人，沉迷酒精、女色，怯懦，却关键时刻挺身而出，愿意为了自己守卫的东西献出一切。

愿意为了他人而牺牲自己，这是人类的magic。

搞邪教的都没好下场，看看擎天柱就知道了。有一种关羽干张飞，刘备奈若何的无奈，要不是张飞最后大喊一声“二哥”，就要被擎天柱干掉了。

汉尼拔爵士很酷，文能钢琴歌剧，武能嘴巴放炮抓鱼做寿司的长老管家更是屌爆了，尤其是gay里gay气的很腐国啊。

初代梅林的珍贵品质，最后一代梅林小姐继承的很好。虽然血之结界很老土，再加上天降大任于斯必先劳其筋骨苦其心志的男主角，故事老套却很堂吉诃德。

除了时间太长害我憋尿，其他一切出奇的喜欢呢。

前几天正感叹，英国人写的American Gods居然让美国人很喜欢，现在美国人拍的变形金刚能让英国人不讨厌，还真是有意思。

当我知道这部剧要重启的时候，我是很幸福 但当看我看到主演换掉了 :Timothy Hutton 的时候，心里还是有失望，我并不是嫌弃 Noah Wyle。如果看过图书管理员的小伙伴，都会喜欢上他的表演。我不知道剧组打算如何展现一个没有nate的团队，我也好奇剧组打算如何去处理nate，可剧组处理地让我很失望，他们直接“杀死”了nate，没错，nate在剧集的一开头就已经去世了。

虽然我不喜欢剧组对nate的处理，但我还是第一时间看了这部重启剧集，虽然剧中的骗局设置和角色依旧是那个味道，但我发现我居然一点儿都看不下去。因为我明白他们一定会成功，而且他们早已不是当初那个只有五人的小团队，而是一个国际团队。一个骗局的配置不需要像从前那般精打细算地让自己上场。明明是时隔多年的重逢，我却感受不到昔日里那种家的味道。

救赎我坚持几集后真的实在看不下去，我倒回去又重温了前五季，我希望找到为什么看不下去的原因。我发现曾经的五人与其说是团队，不如说是家人，nate就是里面的大家长，他把其他四人当做家人，苏菲是爱人，而帕克儿是女儿，所以在前面五季nate会在平安夜里为大家准备礼物。同时五季的时间其实是nate这个角色的一个成长线，他五年里先后经历了丧子丧父之痛，也为帮助团队主动选择入狱。他们住在一起，除了劫富济贫之外，更多的是在一起生活。帕克儿的精灵搞怪 ，E和H的日常互怼，nate的酗酒焦虑如此种种。让他们之间的互动，营造出一种家的氛围。

而重启失去了这个“家”的味道，在这部剧已经失去大家长nate之后，又让哈德森离开团队，虽然引入妹妹这个新黑客来弥补团队空缺，但是这同时让帕克儿这个角色失去了一个进一步展现的机会。还让E失去了可以打嘴炮互怼的对象。

而新加入的哈利，是个不错的角色。但是他更像是来团队打开上班儿的，他不是nate的替代品也不可能是，他和其他成员之间互动也不够深入。只能说如果这剧若不是leverage的重启，我会喜欢这个角色。 但很可惜，它是leverage （都市侠盗）,不是 Librarians（图书管理员）。

再谈点儿配乐的问题，之前在一些经典的曲目上，做了变奏，听起来变得更舒缓，让反转时缺少了原版的戏剧张力。这个真的可惜，毕竟原作响起这些曲子的时候。基本就说明稳了，这点真的非常可惜。

注：原写于贴吧，后在《西部世界》播映时看很多人差评本季，颇有点不平，转载过来！正文：看到很多人对本季不满意，我忍不住来说几句，我觉得本季能够在短短的十三集将故事讲完，结局很美，除了那个冰九病毒外，本季堪称完美！1.John,Reese和Harold,Finch的生死不评论。2.为何机器最终能在卫星上战胜撒玛利亚人？这是因为The Machine知道自己曾经在法拉第牢笼中的那场模拟，而撒玛利亚人却不知道，所以第二次两个AI对决的时候，你们注意，Reese提的箱子中只有几块内存卡，比第一集整整一箱的更少了，说明机器在知道了战胜撒玛利亚人的方法，又重新压缩了自己的核心代码，也因此，The Machine在卫星上可以启动更快，而撒玛利亚人却不知道他曾经和机器对战过，所以还在缓慢启动的时候就被The Machine攻击了。另外说一点，那些讲两个“上帝”合体的可以再回去详细看看本季，结局是机器彻底将撒玛利亚人“干掉”了，而不是合体！！！从原来核心代码存储在满满的一箱内存卡到现在很少的几个内存卡中就能看出来，机器重新压缩了核心代码，更更轻快的启动运行出来，否则一直给那个手提箱子内存卡特写图干嘛？关键是集数太少了，导致最大的漏洞那个冰九病毒到底是怎么干掉两个“上帝”的，没有详细说。另外，在本季第一集就有，当时机器想从手提箱中解压缩出来时，Harold就说当时的电脑性能不行，空间不行，内存不够，内容太多，所以这次机器又重新压缩的核心代码，才能得以在卫星上快速启动起来。另外，TM没有带冰九病毒到卫星上，不要被广大网友误导。3、关于The Machine重新上线后为何没有搜索管理员？很多人都没有注意到在本集一直重复播放的那段录音片段，那段录音是机器录下来的，是录给自己听的，是录给自己听的，这是关键，一定要注意这句话，是录给自己听的。可以设想的是，机器知道了在法拉第牢笼中的模拟后，知道了怎么才能战胜撒玛利亚人，所以The Machine重新压缩了自己的核心代码，录制了那段“录音”，可以设想，这段录音一定包含了从第一季到第五季的关键内容，即关键“记忆”。所以当机器从卫星上下载下来，重新运行后，就听到了这段“录音”，也就是有了正确的记忆，当时好几个关键镜头给了这段录音，所以也就有了正确的时间，而不是“DAY R”，所以机器就不用再像第一集那样搜索管理员，而可以在第一时间给Shaw打电话。如果你能听到 If you can hear this,你已是孤身一个you're alone.我唯一仅剩的 是我的声音 The only thing left of us is the sound of my voice. （注意后文是The only thing left of me is the sound of my voice而非us）我不知道我们是否有人活了下来 I don't know if any of us made it.我们赢了吗 输了吗 Did we win? Did we lose?我不知道 I don't know.反正不管怎样 都结束了 But either way, it's over.就让我告诉你 我们曾是谁 So let me tell you who we were.让我告诉你 你是谁 Let me tell you who you are...有人曾问过我 是否从中学到了什么Someone once asked me if I had learned anything from it all.就让我告诉你 我学到了什么So let me tell you what I learned.我学到了 每个人都会孤身死去I learned everyone dies alone.但如果你对某个人很重要But if you mean something to someone,如果你帮过某个人If you helped someone...爱过某个人Or loved someone...哪怕只有一个人记得你If even a single person remembers you...那么也许 你就永远不会真正死去Then maybe you never really die.也许And maybe...一切并未结束this isn't the end at all.这段话的结尾，正是机器回忆起的那段关于生命的感悟。“就让我告诉你 我们曾是谁，让我告诉你 你是谁。”这恰恰是The Machine讲给重新上线的机器听的。————————————————而“如果你能听到，你已是孤身一个”和“我不知道我们是否有人活了下来 ，我们赢了吗 输了吗”是The Machine之前预料的可能他们所有人都会在对阵撒玛利亚人的过程中死去，所以才会这样说。另外，机器从卫星上下载下来的时候，肯定是过去好多天的事，因为肯定要等到冰九病毒被控制住了以后才能下载下来，在这段时期肯定不知道是否还有人活了下来没，所以才会这样讲话，所以机器听了录音才能立即打电话。4、结尾在系统关闭的时候，“音频协议激活”那段“声音”是The Machine通过电话录音的，而结尾那段“声音”则是放出来给机器听的。这个“录音”有一种讲给自己“儿子”听的感觉，不过也是，复制版的“The Machine”。5、POI中人工智能The Machine 的设定就是“学习”，通过学习过去的“记忆”来预测现在，所以在剧中当机器从卫星上下载后运行起来时，没有过去的记忆，所以显示的是“复制品上线任务不明等候指令”然后它听了“录音”，就等于有了正确的记忆，用了正确的目标，所以就能直接运行起来，给shaw打电话。另外，显示出每个人的社保号码，说明是一个开放的系统，这与第二集中当机器重新运行起来时显示的一样，千万不要以为这样机器就像撒玛利亚人了。这种想法是错误的。The Machine与撒玛利亚人的本质区别就在于 它们关于过去的记忆，教会它们怎么去看待现在，怎么去处理现在。另外，我相信最后Harold没有死去，那么为何最后机器没有在第一时间联系他呢？我的想法是剧中那段若干年前，Harold关于经常带他看候鸟迁徙的父亲的回忆，可以看出来：“他患有痴呆症，在护理中心孤身死去，这病肯定很痛苦，你深爱的人 甚至不再记得你”“我不是因此才不去探望他，我是怕他还记得我”剧中在插入这段时候并没有显示过去的时间条，让人感觉很突兀，一方面我觉得是为了后文能够跟他妻子想呼应，另一方面讲这段是隐含着The Machine为了不再打扰Harold的生活，所以才不去联系他，怕他还记着tm。这段很突然提到一句话，“Harold不去看他父亲是因为怕他父亲为他的选择而羞耻”，然后就出现了TM选择了让John去上传代码，我隐隐觉得，最后“机器不联系Harold，是因为怕它父亲（Harold）知道它还活着而为它的选择（John的去世）而遗憾。”———————————————最后一集有种电影的味道，很美好，值得反复一个人细细品味。

———————————————

2018年年中，又看了这一季，才注意到，原来那段“录音”在本季第一集开头就出现了，所以，这整整一季就应该是机器讲给复制版的“The Machine”的关于“我们是谁”和“你是谁”的故事，这些过去的经历，教会了复制版的机器“它是谁！”

男主真的好瘦，瘦脱相了，真的不好看。

女主的脸好小，眼睛也很灵，演技还可以吧，古灵精怪的感觉没出来但也不算太尴尬。

这个剧情就很傻了，毫无逻辑，好难看，比男主的脸还难看。

唯一值得夸奖的就是服道化了，女主每集换一套衣服，每套都很好看。配角的造型也很用心，发髻都用心编了。

为什么不找个好一点的剧本呢，男主为什么不吃胖一点呢，白白浪费这么认真的服道化和演技在线的配角群演。

其实这部剧的结局和大家所期盼的“王子和公主幸福的生活在一起了”的结局截然相反，白一涵和林星泽八、九年的感情，彼此为对方一次次的妥协和付出，并没有迎来happy ending，而是迎来了劳燕分飞的结局。

我看见结局处的弹幕，不少人在骂白一涵，说是林星泽为了她放弃清华去了华大才会造成最后的悲剧。可林星泽真的选择了清华，他们的路就平坦了么？

都在怨怼白一涵在林星泽提出回老家的时候不愿意跟着回去很自私，可是有谁又想过白一涵为何要没名没分的跟着回去呢？还有，总说白一涵作，可林星泽难道就不作了么？把男人的面子看得重于一切，几乎没有考虑过白一涵的感受，完全是自作主张，却又希望对方理解并遵从自己的决定，这又怎么可能呢？

其实我在想，如果林星泽在知道王向白一涵求婚的时候，就向白一涵求婚，也许结局就会不一样了。都在说为了这段感情林星泽付出了很多，可白一涵又何尝不是呢？

青春年少时的我们都是勇气满满，不害怕也愿意为了一份感情而不顾一切，但随着年龄的增长，勇气似乎逐渐流失，再也没有那份无所畏惧。我想这也许才是现实吧。

后疫情时代，我们需要用什么样的影视作品来记录时代，目前还在讨论，但绝对不是这种。

想起来戴老师曾经说过的一句话：“炮火隔了岸，宛如看烟花。”岸？在这里当然不是指这三年的时间，而是本片并没有用生活逻辑记录这段历史。

第一集，高三、武汉、独居女孩儿。第二集，疫情开始，但是没有慌张，没有错乱，它平静地开始了…第三集，隔离、网课，一切顺其自然。

当然，站在三年后的视角来看，这些事件自然没有任何问题，但是影视作品记录历史的第一要以，就是重回历史的在场。一切的顺其自然，在时候看来都不失为一种对灾难的低估、对曾经奋战的亵渎、对曾经茫然的忽视。我没有跟随影片回到历史的在场，自然我的情感也不会在场。

另外，所有人的表演都无法打动我，他们仿佛都知道未来的疫情该如何发展，都表现出来一种“不怕不怕”、“没事没事”，而相对于我的经验来说，当时的那种人人自危、人人自保、失措无助的情景不见了、消失了，所以在我看来，他只不过是叫“疫情”而已，却全然不是我们经历过的“新冠疫情”。

我们需要一部影视作品来回望历史，但绝对不是这种。

良心制作的党国远征电视剧，比起抗日神剧，可以说从很大程度上还原了国军远征入缅作战的历史，但有很多东西还是未能淋漓尽致的表现出来。此剧也应是对国军在抗战中做出贡献的肯定，也可使国民正视历史。剧中的一声声兄弟，让我想起老国军的一句话，他说，曾经国军之间不叫同志，叫兄弟。但该剧未能拜托国产抗日剧的固有思维，未能更加真实地反映国军的浴血奋战。

最后推荐中国远征军这一纪录片。