《少年派》这书的作者就是这部剧的编剧,其价值观的真的糟
1、林妙妙凭什么变成扶弟魔?谁给你的权利让她凭空有个弟弟还得按照爸妈所谓美好期待照顾弟弟一辈子?别跟我说什么姐姐得照顾弟弟的屁话,自己的生活永远是第一位的2、高三前两个月去做吃播?挺有能耐啊,林妙妙就这么脑子糊涂?谁家正经高三考生高考前去做吃播?不好好学习想什么呢?3、别说什么狗屁开放式结局,你这就是烂尾。钱三一一个那么通透
《少年派》这书的作者就是这部剧的编剧,其价值观的真的糟
1、林妙妙凭什么变成扶弟魔?谁给你的权利让她凭空有个弟弟还得按照爸妈所谓美好期待照顾弟弟一辈子?别跟我说什么姐姐得照顾弟弟的屁话,自己的生活永远是第一位的2、高三前两个月去做吃播?挺有能耐啊,林妙妙就这么脑子糊涂?谁家正经高三考生高考前去做吃播?不好好学习想什么呢?3、别说什么狗屁开放式结局,你这就是烂尾。钱三一一个那么通透的人能不知道异地维持恋情多困难?能会对邓小琪说你还有我不置可否?4、林妙妙家里盼了三年,末了因为个二胎放弃对她高考的期望?本二就超几分?去你的吧。哪个重点高中的前几名会考成这副样子?5、江天昊高中三年都没喜欢林妙妙,怎么的,高考完就喜欢上了?男女生就不能有友谊么?你就非得按照你那老阿姨的思想,给人按一个爱而不得的帽子?
两位编剧醒醒吧,别把你所处年纪面对的生活的一地鸡毛转移到林妙妙这么一个刚成年的女孩子身上。更何况你所写的已经严重不合逻辑了。
一年里就等这部剧了!其他该说的,都已经在前面几篇预热帖里说了,所以咱们直入主题吧。
第四季首集的内容与上季无缝衔接,晕倒的“吉恩”、查克死后的波澜、贩毒线的进展、麦克的投桃报李等等,均有亮眼表现。
下面就按各条故事线来简析本季醉人的开局吧~
一年里就等这部剧了!其他该说的,都已经在前面几篇预热帖里说了,所以咱们直入主题吧。
第四季首集的内容与上季无缝衔接,晕倒的“吉恩”、查克死后的波澜、贩毒线的进展、麦克的投桃报李等等,均有亮眼表现。
下面就按各条故事线来简析本季醉人的开局吧~
不断压抑自己本性、过低调生活,对吉恩(吉米)来说太煎熬了,这不,刚当着警察面吼着让小年轻“找律师”,回头就晕倒了。
从事后的检查结果来看,吉恩八成是被自己吓的。
今年最期待的电影!从海报一发布就很兴奋,那时刚好看完小说,又惊喜的发现男主角竟是昊然弟弟,现在终于快上映了。(虽然但是还有一个多月)
最近在某音上偶然看到了漠河舞厅很火的视频,感觉很熟悉的声音,没想到真是昊然弟弟唱的??,日出日落还没过去呢……也因此去看了预告片,有不少还原度比较高的地方,看上去还是值得去电影
今年最期待的电影!从海报一发布就很兴奋,那时刚好看完小说,又惊喜的发现男主角竟是昊然弟弟,现在终于快上映了。(虽然但是还有一个多月)
最近在某音上偶然看到了漠河舞厅很火的视频,感觉很熟悉的声音,没想到真是昊然弟弟唱的??,日出日落还没过去呢……也因此去看了预告片,有不少还原度比较高的地方,看上去还是值得去电影院的。
而原著作者双雪涛作为“东北文艺复兴”的三杰之一,也是现在比较热门和大受关注的作家,从《刺杀小说家》到《平原上的火焰》,影视的类型可能有很大的不同,你可能很难想象这两部作品是出自同一个作家的原著,但是细心的你也能从中发现两部作品的浪漫主义色彩,不管是执着地去看北极熊,还是约定好去放一次“烟火”,还有冷不丁的幽默,都还是很有双式风格的。
还是要再表达一下对电影的期待。
我很喜欢这部电影的名字–《埃舍尔街的红色邮筒》,埃舍尔街在我看来意味着无尽重复的生活模板,生活在这里的人虽性格遭遇不尽相同,但都同样“困”在自己的生活里,步履不停,却也只是循环往复;而红色邮筒则象征着大多数人试图打破或重建自我重复性生活的一个契机或者说愿景,当这些装着憧憬和期待的“信件”经过不同的人的投递,最后汇聚在红色邮筒里,便意味着与他人生活的交叉,继而开启新的人生际遇。从电影的第一个镜
我很喜欢这部电影的名字–《埃舍尔街的红色邮筒》,埃舍尔街在我看来意味着无尽重复的生活模板,生活在这里的人虽性格遭遇不尽相同,但都同样“困”在自己的生活里,步履不停,却也只是循环往复;而红色邮筒则象征着大多数人试图打破或重建自我重复性生活的一个契机或者说愿景,当这些装着憧憬和期待的“信件”经过不同的人的投递,最后汇聚在红色邮筒里,便意味着与他人生活的交叉,继而开启新的人生际遇。从电影的第一个镜头开始,我就有预感会被这部电影所吸引,导演独特的镜头呈现方式,让我产生了很强的电影代入感。每一次的转场,都让我感受到了一种新的生活态度,却也令我捉摸不透,因为我猜不出这部电影的主角是谁,只能跟随着导演的镜头,慢慢的的去尝试理解与思考他的想法和用意。
随着影片的时间线和剧情线逐渐的展开,影片中那些不停出现的意象吸引了我的注意–被“遗弃”在红色邮筒旁的纸糊手枪和面具。我起初以为这是导演的一个具象化表达,手枪代表着对现有生活的反抗,面具则是为了隐藏麻木面孔下想要寻求解脱的自我;而看到后面,我忽然明白手枪和面具更像是每个人生活中自由精神建设的“地基”。戴上面具,拿起手枪,便意味着与过去的自己告别,踏入一个理想的精神乌托邦。待摘下面具之时,就是绚烂人生的再一次绽放。
影片中最让我感动的是导演对于主角与配角的理解。虽然我们在他人的生活中都是配角,但生命中所有的遇见都是不可预料的,可能有时候我们只是释放了一点自己的善意,但对他人的生活来说却是一种莫大的激励,人生漫长,如若能一直被他人铭记,是主角还是配角又有什么关系。最重要的是,在自己的生活里,我们永远都是主角,无需质疑,也不需要“面具”。
说实话刚离开电影院我满脑子WTF,不过静下心来仔细想想,如果把它看成是章明导演自己的《八部半》,或者剧情上的《如果在冬夜,一个旅人》呢?或许除了没有那么天马行空(这点对我很重要)之外,好像也是部能说的过去的片子了。创作焦虑是每个创作者都会遇见的冥王星时刻,每一天最亮的时刻都跟地球上天蒙蒙亮时候一样,很黑,很绝望。拉不到赞助本身是对自己创作的不肯定,这对有更高艺术追求的导演来说无疑是一种打击,
说实话刚离开电影院我满脑子WTF,不过静下心来仔细想想,如果把它看成是章明导演自己的《八部半》,或者剧情上的《如果在冬夜,一个旅人》呢?或许除了没有那么天马行空(这点对我很重要)之外,好像也是部能说的过去的片子了。创作焦虑是每个创作者都会遇见的冥王星时刻,每一天最亮的时刻都跟地球上天蒙蒙亮时候一样,很黑,很绝望。拉不到赞助本身是对自己创作的不肯定,这对有更高艺术追求的导演来说无疑是一种打击,就算你再清高、不接地气,现实的压力还是摆着的,由此引发对自己创作的不自信特别常见,这也是为什么那么多文艺片导演最后都沦落,创作力的下降、有悖市场的苦恼都是问题所在。所以从这个角度理解这个故事,好像就是导演失去创作能力,不得不把几个杂乱无章的未完成剧本强行融合,组成一段长征,碎片感由此诞生。为什么说是未完成剧本合集,首先是与前妻两场戏,没什么关联,与后续故事也缺少必要联系,看起来只是侧面写出导演落魄,不如主流商业片导演幸福,讽刺导演差、剧本差、选角差、拍续集等问题,可反观自己,一个艺术片导演又好到哪去?后来老罗讲了两个离队的故事,王准何尝不是离队太远呢?但其实这两个片段都是可以往下继续拍的,只是后续几种可能烂俗套路的概率比较大。怎么找到观众有兴趣又看不到的故事?导演产生创作焦虑,剧本难产……紧接着毫无铺垫进入原始森林,说是拍《黑暗传》,上路之前都没剧本,其实就是导演为接触陌生人找灵感,不过这段路没头没尾,甚至都不给观众思维延伸的余地。举度春这个例子来说,大姨妈(怀孕需要姨妈巾吗?不太懂)变怀孕(感觉意思是找到了创作的灵感,孕育了自己的故事,利用导演让自己创意“怀孕”,跟最后质问导演“我不能有自己的想法吗?”对应)没头没尾,因为一直都没有表现出怀孕的迹象,另外遇见“陈坤行走的力量”式止语旅行团更是莫名其妙,欲言又止。再往后想这种剧本半成品的例子很多,镜头很多跟拍,但跟着跟着就突然换人跟了,造成片中人物无论情绪还是个体总莫名其妙出现或消失,导致观感不佳,你以为的总不是你以为的,所以除了曾美慧孜的胸,能吸引人的地方太少。梳理这些人物,你会发现他们有一个共同点——掉队!或者说离群的孤独。脱离主流的导演,离了电话的制片人,失望的度春,困顿的老罗,被排挤的小白,充满情欲的春苔,住在深山里的老汉以及其他穿行在原始森林的老乡们,还有“野人”(想起《路边野餐》)。导演在有意接触他们,导演希望从他们身上看到观众看不到的孤独,但都太浅显太普通,此时如何写出不一样剧本,戏里戏外形成对仗。很遗憾的是听了《黑暗传》,他“盲”了,甚至想到自杀,因为眼中只剩破碎的片段,连个完整故事都编不出,直到最后回到纷扰的都市,一切湮灭,只剩一句“红胖红胖”,然后再次陷入赞助拉不到,剧本写不出,演员找不到的窘境,这怎能让人不崩溃?生和死都是孤独,有人堕入深渊,有人孕育生命,有人浑浑噩噩。创作也一样,有人陷入困境,有人创意横生,有人向钱妥协…这片成功的一点是,让观众看到了导演“失明”的心路历程。
2月10日《流浪地球》官方微博宣布票房突破20亿元。而这,只是该片上映的第6天。20亿元的票房已经让它超越《变形金刚4》,荣登中国内地票房历史第14位。中国内地电影票房历史冠军是《战狼2》,上映81天,总票房56.79亿元;内地票房排名第10位的是《复仇者联盟3》,总票房23.9亿元。考虑到《流浪地球》单单2月10日一天的票房即达到4亿元,它超越复联3的总
2月10日《流浪地球》官方微博宣布票房突破20亿元。而这,只是该片上映的第6天。20亿元的票房已经让它超越《变形金刚4》,荣登中国内地票房历史第14位。中国内地电影票房历史冠军是《战狼2》,上映81天,总票房56.79亿元;内地票房排名第10位的是《复仇者联盟3》,总票房23.9亿元。考虑到《流浪地球》单单2月10日一天的票房即达到4亿元,它超越复联3的总票房将属意料之中。
蘑菇梗:
虽然泰剧对于中国文化的解读,比如断袖、梁祝、三国、白蛇、花木兰,还算准确(就是座次有点问题,在中国传统文化中,左为尊,大太太应该坐在老爷的左手,可她偏偏在右手,而二太太却在左手,实在别扭),但是说到中医,就真得有些莫名其妙了,依靠虫媒制
蘑菇梗:
虽然泰剧对于中国文化的解读,比如断袖、梁祝、三国、白蛇、花木兰,还算准确(就是座次有点问题,在中国传统文化中,左为尊,大太太应该坐在老爷的左手,可她偏偏在右手,而二太太却在左手,实在别扭),但是说到中医,就真得有些莫名其妙了,依靠虫媒制成的蘑菇毒药或春药(幸好本来就不爱吃蘑菇,以后更不会爱了),感觉更像云南的蛊毒,虽说自古医毒不分家,但和齐大夫所说的救死扶伤不大是一回事儿吧。
而且这个蘑菇梗,也是很牵强且费解,感觉为了推动情节硬塞(还有一个硬塞梗就是偷听,老爷家就是筛子,是个人趴在门上都能得手,还听得一清二楚),是为了增加玄幻色彩吗?从阿东之死开始,埋了,却想不到要长蘑菇,长了,却吃了几天才下药销毁(顶替的尸体尚且知道尽快烧了呢)。而且阿东本身实在是作死的厉害,愚蠢至死,不是藏着掖着,寻机敲笔大的跑路,居然还明目张胆地威胁主子,是嫌死得不够快吗?
太太们:
三位太太的服装真是多呀,几乎切个镜头就换一身,有钱的剧组,认定完毕。
大太太的旗袍不错,花色有点艳俗,配上如血的红唇和蛇形的刘海,莫名就有了惊悚的感觉,不是霸气侧漏,是霸气四溢,完全配得上黑化二人组之第一强的气场,最后洗净铅华的绝地反击,是赎罪,是悔过,是浴火重生,也是最好的结局。
二太太作,幼稚地一根筋地作(一根筋这点倒是和大太太一样),但唯二的武器也就是偷听加信口雌黄且口说无凭,应该是有个好儿子的加持,以及名为搞事实为搞笑的很二的女仆,所以一直嚣张而幼稚地活到了最后。
最喜欢三太太的穿搭,淡雅温婉,如兰如菊,同色系的浅色绣花上衣配深色半身筒裙,既不扮嫩,亦不浓艳,帽子也是同样的气质,在四季温暖的泰国,如鱼得水般恰切。应该是男人最爱的如水般女人的样子吧,老爷就说过,他最爱的是三太太,但是依然娶了大太太、二太太,大太太是能力吧,二太太呢?资源吧。这齐人之福不要太完美,所以也真是活该被折腾。
阿Lee的遗言:
“Tian,听我说,不要让任何人强迫你,就像我曾经做过的那样,不要因为任何人,让你觉得做你自己是件羞辱的事,是必须要掩盖的错误,过自己想要的幸福生活,如你曾经期望的那样,为自己感到骄傲,就像我为你骄傲一样”。
每看一次,就止不住地泪流满面,总是有种物伤其类的悲哀,无关风月,更无关断袖,只是因为人心才是这世上最可怕的存在,逻辑上说,TA可以达到如何无上的光明,就可以堕入如何无底的渊薮,在人的江湖里,如断袖这样的事情,不过是漫漫历史长河中诸多同类相残、信手拈来的说辞之一,前不乏古人,后不缺来者。
所以,弱小的我呀,只是想好好抱抱自己,对自己说:小我,听大我说,不要让任何人评判你、左右你、影响你,就像TA们曾经做到的那样,不要因为任何人,让你觉得自己不好,总是不够好,不配得到任何好的东西,也不配让任何好事发生,只有留在灰色才是安全的。你已经很努力,做得足够好,不完美的你也很美,值得拥有一切美好的事物,过自己想要的幸福生活,如你曾经期望的那样,为自己感到骄傲,就像我为你骄傲一样。最后的最后,我会好好地好好地爱你,过去的过去,我没有找到你,以后的以后,我会陪着你一直一直幸福下去。
从电影的角度,其实我不是很吃这部电影,里面所要表现的精神理念本来是很能打动人的,但是拍出去感觉差些意思。当然,以此为原型的真实故事与鲁斯?巴斯?金斯伯格本人的传奇的经历,应该会让每一位身处其中或者我们这些历史的回望者热泪盈眶充满激情。电影里有一句时长出现的台词,那就是“时代变了”,这其实是个很中性的意味,这个“变”是变好了的意思吗?那么所谓“变好”又是以何为标准呢?不触及灵魂的改变,不冲击思
从电影的角度,其实我不是很吃这部电影,里面所要表现的精神理念本来是很能打动人的,但是拍出去感觉差些意思。当然,以此为原型的真实故事与鲁斯?巴斯?金斯伯格本人的传奇的经历,应该会让每一位身处其中或者我们这些历史的回望者热泪盈眶充满激情。电影里有一句时长出现的台词,那就是“时代变了”,这其实是个很中性的意味,这个“变”是变好了的意思吗?那么所谓“变好”又是以何为标准呢?不触及灵魂的改变,不冲击思想的改变,可能只是换了一个皮囊继续以传统的名义继续捆绑着世世代代的人。从一到一百并不难,从零到一才是真正困难的所在,从性别诞生之日起,对于性别的刻板印象和歧视也应运而生,人似乎是本能地规定男人应该做什么女人应该做什么,就这么到了今天。“向来如此就是对的吗”,不敢相信,到今天提出这种质疑的人依然被扣上了“田园女权”这顶帽子。时代变了吗?我看未必。
我心中的魔幻现实主义第一!
少女在成长路上分裂,与社会碰撞、分散,最后和解、归一。
电影将少女对人生的探索分成三个阶段,对未来的期待、对过去的认知,以及认识现在,然后付诸行动,即把握当下。这也是电影的主基调,对应四个部分,酒,旧书,苹果话剧,感冒风波。
一开始,少女对未来充满向往,一味追求未来,后来她回忆过去,开始追忆过去,最后她突然发现现在的人生才是最珍
我心中的魔幻现实主义第一!
少女在成长路上分裂,与社会碰撞、分散,最后和解、归一。
电影将少女对人生的探索分成三个阶段,对未来的期待、对过去的认知,以及认识现在,然后付诸行动,即把握当下。这也是电影的主基调,对应四个部分,酒,旧书,苹果话剧,感冒风波。
一开始,少女对未来充满向往,一味追求未来,后来她回忆过去,开始追忆过去,最后她突然发现现在的人生才是最珍贵的人生,也是她一直以来真正追逐的东西,她开始把握现在,活在当下。
以符号学解读这部电影,酒——未来的人生。千酒千味,酒代表了少女对未来憧憬,不同的酒在她这里有着不同的解读,她不断追求着最好的酒,她渴望长大,象征着成人社会的酒对渴望长大的少女来说充满诱惑。于是她不断寻找着李白,那么李白是谁呢,李白算是一种指代,他首先是老人,其次是拥有最美味的酒的人,少女追逐的成人世界,从后来他感冒传染给全城的人来看,他还是所有人(城市)的化身。
少女寻到李白,品尝到最好的酒,她认为未来多姿多彩,李白认为未来索然无味,少女的积极阳光和李白的消极沮丧鲜明对比,正是生活的两面性发生碰撞,二者皆对皆不对,少女探索到了她想探索的美好未来,却也听说了未来的另一面。
这里穿插了一段关于时间的描写,每个人的时间都过得不一样,老人的时间快,年轻人的时间慢,少女的时间最慢,作者想在这里表达一点,探索生活的人、对生活充满好奇的人拥有最多的时间。在这些人里,李白的表最快,姑且将奔走的指针称之为探索心,这时我们发现,从题目开始就分裂,春宵苦短,少女的明明时间过得很慢,怎么会短?再玩味春宵,整部电影的时间线都控制在一个晚上(一夜之间少女就长大,我还是白色对吧),则能理解春宵就是青春,就是当下的感受。
二手书——过去的人生。少女对未来产生怀疑之后便开始回忆过去,她到底再寻找什么?她想到了她的童年,她的童真,她的初心,也就是遗失的书。而且,她发现遗失书的人不在少数,这些被拍卖的书就是人们遗失的美好回忆,也可以说初心吧。她帮助别人找回童真,而她不再追逐未来,把注意力转移到寻找过去了。
这里借助旧书摊之神的解读中,每个人的过往(书)都有联系,这种羁绊正是书存在最珍贵的价值。这个阶段,少女通过过去开始反思自己一味追求美好未来的行为是否真的正确,渴望重拾过去的自己在成长路上有了一次质的飞跃。
而学长从这里可以清楚了,他就是现在的化身,他不断的追逐想要追逐未来的少女,他不断提示少女现在的重要性,却一遍遍被忽视。而在少女的反思里,她终于和现实碰面,只可惜她依旧将现实拒之门外,而且过去也一次次阻挠现在与少女见面。
苹果话剧——现实生活状态。帮助不换内裤男追求苹果女的过程也是少女追逐过去的过程,在她以为她成功的时候(不穿内裤男和馆长差点搞基),她终于意识到错误和荒诞,一直陪伴在身边的人视而不见,却去追寻虚无缥缈的东西(默默无闻话剧学妹对不换内裤男的表白)。
这里也是学长终于和她正式见面的时候,少女终于意识到现在的重要性,而学长和内裤男的几次交会则指代少女的思想斗争。少女放下未来和过去,酒早就不喝了,书也不着了,风风火火急急忙忙开始把握当下生活了。
感冒风波——对当下的把握,也可以说真正意义上的成长。感冒算是她的一次脱胎换骨,也是她的成长历程,这时她的内心充满排斥,她不再觉得未来世界是美好的,她质疑对抗成人世界,可惜螳臂挡车。与人交往中她终于直面对抗的源头,也就是成人世界时,她发现了成人世界(李白)的酸楚和艰辛,于是她和未来和解,也可以解读为不再叛逆,她终于真正了解自己的内心,去寻找迷失已久的内心。而终当她找到她的现在时,她的童年回忆,她珍贵的过去,和现在一起,静静的放在那里。
这样一来,貌似恋爱动漫的电影的主题明明白白——把握当下,活在当下。这也算是一部另类成长教育片了吧。
看到很多人纠结柔美和熊能不能走到最后,想说句——不和熊一起,真的大丈夫。
因前几天花了巨资把正版漫画看完,了解到了和熊这段恋爱到了后期,不论柔美还是熊,彼此都很吃力,很疲惫,这里面有茶理的原因,也有工作事业造成的原因。更多是因为两人性格问题,这段恋情走不到最后,是理所当然的。
看到很多人纠结柔美和熊能不能走到最后,想说句——不和熊一起,真的大丈夫。
因前几天花了巨资把正版漫画看完,了解到了和熊这段恋爱到了后期,不论柔美还是熊,彼此都很吃力,很疲惫,这里面有茶理的原因,也有工作事业造成的原因。更多是因为两人性格问题,这段恋情走不到最后,是理所当然的。
比如熊的公司经营有问题,为了省钱把自己房子退了住在公司,由于其大男人自尊心太强,一直没有告诉柔美,是柔美偶然发现并主动把他拉进自己家才同居的。本来同居甜甜蜜蜜,结果某天一起回家路上偶遇熟人,问熊是不是去柔美家玩,熊难以启齿的那是因为自己没钱租房子只能借住女友家,也觉得住女友家的自己丢脸,然后就跟柔美说自己打算搬出去,结束了对短暂甜蜜的同居生活。对于熊而言,自己最重要,自尊面子比女友的感受更重要。
这件事看似小事,其实体现了两人价值观的不同。柔美的精华细胞是爱情细胞,是爱上了会为对方做任何事的人,不觉得让男主借住进自己家有什么问题,反而被会打扫爱干净的熊感动。柔美的价值观里,能和对方好好在一起,创造属于彼此的时光,比其他什么都重要。
到后面,熊为了工作也总是忽略柔美,和剧不一样,漫画里两人旅游全是柔美在计划安排(柔美为此发了火),圣诞节约会也是柔美操心,柔美为此觉得被忽视和寂寞(而八笔也遭遇了柔美同样的情况,被女友忽略并在圣诞前分手,于是八笔和柔美彼此有了同理心,关系走得更进),加上茶??理的事,和熊对两人未来没有进一步发展的想法,让柔美疲惫而考虑分开冷静一下。
但是,最终分手是熊提出的。
熊也想分手,想集中精力创业,也疲于和柔美的这段关系,两人没法继续了。
恋爱中,除了爱和不爱,也掺杂了很多其他事情和情况,会影响你是否要和对方继续走下去。
对于柔美而言,不管是熊、八笔还是迅鹿,这些恋爱过程中,彼此都是真挚快乐的。但是在这段恋爱中自己的样子,决定了这段恋爱能否走到最后。
和熊在一起的柔美,到后期多少有点委屈的,勉强将就着。
和八笔一起的柔美,面对一个(表面)24小时温柔淡定冷静从容的花美男,也是多少有点放不开,但八笔对柔美的鼓励和支持和照顾,真的,放在现实生活有几个男能做到……(八笔内心戏也很多,但是一直压抑自己,即便在柔美面前也不敢松懈,这也是他为什么会被一个开朗实习生动摇的原因,理由和柔美爱上迅鹿一样)。
柔美分手的决心来得很快,因为八笔踩了底线,就分了,让人直呼爽快。
和迅鹿在一起,柔美才是真正的自己,不仅饮食习惯、爱好一样,更重要的是,柔美可以放松下来展现真实的自己,比如会迅鹿偶然给的惊喜让柔美会跳肩膀舞,比如迅鹿那种“除你之外,他人无法入眼”的态度带来的安全感,还有在事业上给予客观又有力的支持,还有“被爱被珍视”的感觉,让柔美在这段恋爱中成就了更好的自己。
所以,不和熊在一起、不和八笔一起,都没有关系,哪怕最后没有鹿也没关系,因为柔美在几段恋爱和寻找自己写作事业的过程中,越来越自信、乐观、从容、越来越懂得欣赏自己,她成为了更好更优秀的自己。这才是人生中,和自己相处的过程中,你能收获的最重要的东西,也是恋爱所能带来的最积极的意义。
《李尔王》里的风暴场面本质上是诗性的,大自然与人的激情交织,汹涌澎湃——我几乎要相信,在充分调动想象力方面,唯当案头阅读李尔在荒原暴雨中那段独白的气魄时,恐惧的战栗才近乎到临峰值,而无论是演员以怎样的激情去演绎,效果竟也还是总嫌不够的。但是,这次看到2018 BBC的电影改编,临近结尾的时候我忽然有了新的发现——全剧最后一幕,考迪利亚死去,李尔临终前道:“我的傻孩子被绞杀了!没,没有命了!为
《李尔王》里的风暴场面本质上是诗性的,大自然与人的激情交织,汹涌澎湃——我几乎要相信,在充分调动想象力方面,唯当案头阅读李尔在荒原暴雨中那段独白的气魄时,恐惧的战栗才近乎到临峰值,而无论是演员以怎样的激情去演绎,效果竟也还是总嫌不够的。但是,这次看到2018 BBC的电影改编,临近结尾的时候我忽然有了新的发现——全剧最后一幕,考迪利亚死去,李尔临终前道:“我的傻孩子被绞杀了!没,没有命了!为什么一条狗一匹马一只老鼠都有命,而你偏偏没有气息了呢?你永不再来了,永不,永不,永不,永不,永不!请你,解开这个纽扣:多谢。你看见这个了么?看她,看她的嘴唇,看那,看那!”(死)
我错了!本来因为微博上各种尴尬的情节,被先入为主的观念影响,以为又是一部小成本粗劣的现偶剧,根本就不打算看的,结果被看过的平时还很比较挑剔的姐妹强烈安利。
好奇之下去看了眼,当看到男三进派出所的那个长镜头后,震撼了……..这种调度运镜,一般也就电影里出现,且屈指可数吧……………….
我错了!本来因为微博上各种尴尬的情节,被先入为主的观念影响,以为又是一部小成本粗劣的现偶剧,根本就不打算看的,结果被看过的平时还很比较挑剔的姐妹强烈安利。
好奇之下去看了眼,当看到男三进派出所的那个长镜头后,震撼了……..这种调度运镜,一般也就电影里出现,且屈指可数吧……………….
这不是小成本剧,制作团队有点东西啊….起码…..不穷也不缺钱……..后来看到场景后更确定了,能把重庆场景拍得那么好,把巫山市场拍出了电影质感,场景打光都打出了春光乍现感…….豪华…..
演员能做到全员不拉垮,这个简直了…在当下的环境,堪称奇迹……内娱演员+台湾演员+正经老演员+各种群众演员,能融合到这个地步,且不违和,制作团队是怎么样的神仙!佩服!
一直以来不管再怎么样的题材,只要掺进台湾演员,就各种水土不服各种违和的,是怎么能做到都不出戏的,那么妥帖,这个团队太厉害了(挨夸吧)
因为的确不了解主创团队,我跟朋友猜测,主创编剧们肯定都是女孩子吧?否则这种十几岁的小少女们的幻想,主创们怎么那么懂?体察得那么细腻?
最难能可贵的是全剧透露出的:尊重,那种感同身受,体恤,呵护。居然有的团队在做这么一个小众的女性题材,居然真的是有在认真!
让长期习惯了各种女性相关题材里,出现被俯视凝视情节的我们,一直在等什么时候出现批判嘲笑的情节和情绪,主创们对一部剧持认真还是嘲笑的态度,我们是能够感受到的。
这部剧真的好棒,真的做到了尊重两个字,感谢剧组团队每一个人,谢谢你们尊重这个女性题材。
在某些方面,你们制做的心理上的情节和文本,比很多心理剧都还要深入,女主爆发的时候说的每一句话都仿佛砸到了社恐人的心头上,感谢你们没有雌竞,没有降智,女孩和女孩之间真的有纯纯的友谊,讲义气,彼此扶持,谢谢!
从搞笑到突然get到,应该是在女主做梦,回到小学的班级,那么和煦的光线里面,学生们晨读的课文居然是女主的文章,那个瞬间突然不觉得好笑了,甚至鼻子有点酸,因为感受到了制作者们,都好温柔好温柔的在呵护这个女孩。
因为不断的重复,这个故事已经理所当然的比肩我们曾经听过的任何一个迪士尼童话
导演的镜头非常克制。
非自愿是什么概念。
和监狱不同的另一个高墙之内是什么概念。
被法律之外的另一套标准判定拘禁或自由是什么概念。
该由谁来判决。
那个对着白色围栏抽烟的人,那个在街道门边吸烟的人,你知道他们谁更正常一些?正常是什么?那个从远处走来为一杯咖啡向你道谢的姑娘,你知道因为什么她即使吃着一样的药也要被关在这里和她的女儿分开
导演的镜头非常克制。
非自愿是什么概念。
和监狱不同的另一个高墙之内是什么概念。
被法律之外的另一套标准判定拘禁或自由是什么概念。
该由谁来判决。
那个对着白色围栏抽烟的人,那个在街道门边吸烟的人,你知道他们谁更正常一些?正常是什么?那个从远处走来为一杯咖啡向你道谢的姑娘,你知道因为什么她即使吃着一样的药也要被关在这里和她的女儿分开?是为了谁好?而什么又是好的?那个为了逃离痛苦不断自杀的女人,你知道把她关在这里防止她自杀却又让她十三年持续痛苦是不是符合人道主义?还是终有一天她被治愈而会来感谢这痛苦的治疗?谁都没办法回答,因为谁都不是先知。那个觉得自己从恐怖分子邻居那儿偷走步枪藏在自己家的吸食毒品的男人,判决结束说着自己是疯子自己智力不正常谢谢你法官的时候是不是要比一开始症状好转?那个冷静地述说自己在公司里被不公正对待的女人,是那个臭名昭著的企业耍的手段还是她确实被害妄想?镜头没办法交代,我们不知道,唯一的结局只是她将被继续强制治疗。然而喜欢摄影的她在说起想去参加电影节时流下的眼泪叫人心碎。
那个捅了人13刀的男人是不是会被继续关押?对他的判决是否和其他人一样公平?医生的判定是否准确?隔离这些人是否是对正常社会秩序的保护?秩序又是什么?人道是什么?谁该来决定他们的自由与否?
导演不下任何判断。只给了我们影片一开头缓慢压抑的医院走廊长镜头和片尾高墙外街道长长的空镜。
只是看到最后我们不禁想问,这12天的判决到底有没有意义?
《初次爱你为时不晚》有好多CP,看来大学生真的都很重视谈恋爱这门功课。知道情窦初开的年轻人们,容易犯今天爱你、明天爱他的毛病,但没想到他们间有着千丝万缕的多角暗恋关系,因为太复杂,整理了一个小时,才捋顺出来。首先女主卢晚晚(田曦薇 饰)爱上高中同学安嘉先两年,一直在示意安嘉先向自己表白。好不容易等到了机会,安嘉先竟然说他
《初次爱你为时不晚》有好多CP,看来大学生真的都很重视谈恋爱这门功课。知道情窦初开的年轻人们,容易犯今天爱你、明天爱他的毛病,但没想到他们间有着千丝万缕的多角暗恋关系,因为太复杂,整理了一个小时,才捋顺出来。首先女主卢晚晚(田曦薇 饰)爱上高中同学安嘉先两年,一直在示意安嘉先向自己表白。好不容易等到了机会,安嘉先竟然说他真正喜欢的是梁夏(赵昱萱 饰)。更狗血的是梁夏喜欢过多金的任初。第一组多角恋:卢晚晚→安嘉先→梁静→任初