作为一个中国人,我们必须要感恩那些在抗日战争中为国家和民族做出过贡献,特别是牺牲了自己生命的人们。否则,我们就不配称自己是炎黄子孙!
《远征、远征》就是这样的良心大剧!全篇没有涉及意识形态,唯有上至领袖、下至平民忧国忧民的赤子情怀。中国远征军的历史,是一部凄惨的抗战史,也是一部展扬国威的出征史。当年的远征军战士都是国军中的精英,甚至有很多大学生在“一寸山河一寸
作为一个中国人,我们必须要感恩那些在抗日战争中为国家和民族做出过贡献,特别是牺牲了自己生命的人们。否则,我们就不配称自己是炎黄子孙!
《远征、远征》就是这样的良心大剧!全篇没有涉及意识形态,唯有上至领袖、下至平民忧国忧民的赤子情怀。中国远征军的历史,是一部凄惨的抗战史,也是一部展扬国威的出征史。当年的远征军战士都是国军中的精英,甚至有很多大学生在“一寸山河一寸血、十万青年十万军”的豪言壮语感召下参军入伍,他们把远征当作几百年来难得历史机遇来看待,认为不仅是抗战的需要,更是壮我国威的需要。
《危险的她》编剧分享分账剧如何杀出重围
杨哲
《危险的她》在爱奇艺上了几天了,作为一个一千来万的小投资,一直在一群几千万上亿元的大制作的夹缝中顽强生存着,据说已经破了现代剧分账剧的记录。豆瓣7分多,成绩符合我们的预期。接下来,我就简单谈谈,身为编剧在项目中得到的经验。
先介绍下我自己,我最早是写爱情和悬疑小说的,后来陆续编剧了《十宗罪》,《
《危险的她》编剧分享分账剧如何杀出重围
杨哲
《危险的她》在爱奇艺上了几天了,作为一个一千来万的小投资,一直在一群几千万上亿元的大制作的夹缝中顽强生存着,据说已经破了现代剧分账剧的记录。豆瓣7分多,成绩符合我们的预期。接下来,我就简单谈谈,身为编剧在项目中得到的经验。
先介绍下我自己,我最早是写爱情和悬疑小说的,后来陆续编剧了《十宗罪》,《法医秦明》一类的网剧,所以逐步在悬疑片的市场站住脚了。但是做探案,其实永远要面对审批的问题。所以我们一直考虑开拓新的类型,新的市场。未来腾讯版本的《鬼吹灯之龙岭迷窟》的网剧是我们在冒险题材上的探索。但我们始终都在跟IP较劲。虽然有很多优秀的IP作品,但是身为创作者,我们更希望能有自己的表达的。这次《危险的她》是难得的一次机会,我们可以做个原创项目,完全靠故事,靠制作,靠表演来完成一部作品。
原创作品首先的关卡是题材,是定位,是策划,如何在现有类型中做些创新。这时候有一部美剧《杀死伊芙》,给了我很大的启发。笼统来说,讲的就是警察追查杀手的故事。但这部戏创新之处在于,他们把重心放在了一对女警和女杀手的相爱相杀上。之前英版《夏洛克》,高智商的犯罪者和警探之间,也会有这种类似调情的打哑谜的游戏。但是同样的元素放在女性身上,就让人眼前一亮。我总结的经验是,很多东西不需要你完全去凭空去创造,你只需要把两个已知的类型叠加到一起,或者抽换其中一个元素的男女性别,你就可以开发出新的有趣的作品。但一定要新,这事就是下手快狠准的问题。
《危险的她》这项目找上门来的时候,是个很小的小投资。好处是制片方也不咋管,放手我们去弄。其实他们在这个项目上已经花费了两年的时间,写了好几集的剧本。但我一看就知道问题出在了哪里。他们想做一部会引爆网络话题的作品,所以选择了年轻人的性观念这个主题,他们想做一个讲爱情的都市女性群像戏。选择本身没有错,这个主题在全世界都可以大卖。但是这种题材需要尖锐度,放在中国,滚床单你没法拍,理念太前卫有时候不招人待见。所以原剧本第一场戏就是俩主人公坐在心理医生面前打口炮,但又不敢开火车,因为脖子以下都不能聊,所以俩人就只能尬聊。我们团队加入这个项目后,直接提出抛弃原有内容,重新做非探案的都市女性悬疑题材。很多时候,选择正确的方向比你是否努力更重要。
接下来的问题就是如何在离开拍只有一个月的时间里,重写一部12集的剧本。尽管我公司的年轻编剧,他们才华横溢。但是这么短的时间之内,往往连大纲都写不出来。所以,这时候,大家必须要制定一个非常清晰的主题。有了明确的主题,就可以指导写作。我觉得主题就像灯塔,它可以保证我们无论写得多飞多远,最后都能保证胜利的到达终点。
每个类型的故事,都有属于自己的主题。爱情片的主题大多是真爱战胜一切。而我们这项目的定位是爱情悬疑,那么悬疑片的主题,通常是勇敢,弱者面对强者,不再屈服,面对复杂的世界,勇于去探索真相。在美国的市场上,百分之六十的美剧都是悬疑片。因为这类型,你的主人公要面对的压力非常大。爱情片里,谈恋爱谈不下去就是哭一鼻子。悬疑片里走不下去就只能等死了。而你的主人公越危险,大家越关心他的命运。
所以悬疑片的核心是,给你的主人公制造一个大麻烦。这个麻烦越危险,越有层层的阴谋,这个结构越精妙。原剧本因为也定位在悬疑片上,所以他们也给主人公找了个麻烦——女主的内裤被一个色魔偷走了,是谁偷的!这明显一集都撑不下去,你的主角解决这个问题只需要打个报警电话或者买个新内裤就行了。
《危险》这片是两年半前拍的,那时候魏璎珞还没有登台,但我们团队统计了已有市场,发现市面上大面积的都是白莲花。以我们的风格,我们是干啥都会另辟蹊径。所以我们琢磨干脆造个黑莲花,做个反差。讲一个女人报复一个男人,越狠越好。直到这个男人最后崩溃。那么得给这个女人一个足够报复的原因,于是我们想到了家暴。制片方想做一个四个女人的群戏,所以我们就安排了两组女孩手撕两个男人。
我特别个人主义,特别自我,很不客观,也很极端。看到自己喜欢的,就像打满分,看到自己不喜欢的就想打零分。
但我觉得比起电影想表达的东西,最重要的是看电影自己的感受。
我并不在乎导演想传达给人什么,我更在乎自己从电影里看到了什么。
这部电影给我感触很深,结尾的时候我看哭了。
第一次写影评不想写的那么伪专业,只想自己想到什么就说出来,把自己的感受说出
我特别个人主义,特别自我,很不客观,也很极端。看到自己喜欢的,就像打满分,看到自己不喜欢的就想打零分。
但我觉得比起电影想表达的东西,最重要的是看电影自己的感受。
我并不在乎导演想传达给人什么,我更在乎自己从电影里看到了什么。
这部电影给我感触很深,结尾的时候我看哭了。
第一次写影评不想写的那么伪专业,只想自己想到什么就说出来,把自己的感受说出来。
我觉得这部电影的导演,他厉害之处在于把很多很普通很平静的场景,能用他们来表达一些感情,越简单的东西想把它做好越复杂。
刚看开头的时候我并没有太大的感觉,我觉得这就是一部很普通的国产烂片而已,但是看到其中一个小孩儿念到自己的作文的时候,我一下感我找到了代入感。
这部电影给我最大的感受就是明明很明显的小孩的想法,大人却想不到。但在现实生活中就是这样,我从这部电影看到一个点,
就是我们长大了以后,就忘记了自己曾经当过小孩儿这件事情。
还有就是,
人要有信仰,哪怕它是虚无的,不可实现的,但它会给予你力量,给予你勇气。
片尾的小胖子,他是相信自己的好朋友,相信自己赢了就可以让自己的老师回来,相信自己身上所背的班级荣誉。
可能因为我是一个少儿舞蹈老师,上课也会动不动骂他们,也会喜欢优等生,瞧不上差生,却忘了他们每个人都有自己的原因,自己的故事。所以我决定以后善待我的每一个学生,去走近他们,去了解他们,去爱他们。
有一个场景很刺痛我。就是猪太郎把他的作文播放给全校的时候,他对老师说,你就是个混蛋。
那一刻,我觉得我就是个混蛋。
我不能再当这个混蛋。
这部电影让我认识到了这一点,所以,我打了满分。
编剧和导演埋了很多前后呼应的梗,要不是二刷,很难发现,太考验观察力了。
于铭很早就跟赵漫儿说过,自己喜欢的偶像是科比,还说了科比的生日,这里跟30岁的赵漫儿破解了于铭的电脑密码,用的就是科比的生日,对应上了。卖地瓜的奶奶,说自己的孙女刚转来附近的学校读书,原来她是转学生王冉的奶奶。
小卖部的大爷,穿的那件“不要拆我班”的T恤,背面是同学们写给方老师话,暗示了方老师已经
编剧和导演埋了很多前后呼应的梗,要不是二刷,很难发现,太考验观察力了。
于铭很早就跟赵漫儿说过,自己喜欢的偶像是科比,还说了科比的生日,这里跟30岁的赵漫儿破解了于铭的电脑密码,用的就是科比的生日,对应上了。卖地瓜的奶奶,说自己的孙女刚转来附近的学校读书,原来她是转学生王冉的奶奶。
小卖部的大爷,穿的那件“不要拆我班”的T恤,背面是同学们写给方老师话,暗示了方老师已经跟大爷在一起了,所以才知道赵漫儿有两条感情线。
金宇浩说要帮赵漫儿拿回被没收的MP3,但赵漫儿说自己已经不需要了,跟这部剧开头的赵漫儿收到多年之前的MP3呼应,也就解释了为什么赵漫儿后来没再跟平行时空的自己对话。赵漫儿看的剧本,是《红瓦与鱼》,《听见我的声音》这部剧,最开始的名字就叫《红瓦与鱼》。
这一季估计还是杯具,毕竟还魂被认定为是邪术,而且也说落寿的魂正在消失,而男主也是已死之人,大结局可能会和落寿一起消亡吧,哎还是很希望是he的,一般都不喜欢看杯具的,从第一季一眼就陷入进来了一直看到现在,个人认为真的很好看,严重剧荒,看到这种剧就感觉发现了宝藏的感觉,ost也好听。。
这一季估计还是杯具,毕竟还魂被认定为是邪术,而且也说落寿的魂正在消失,而男主也是已死之人,大结局可能会和落寿一起消亡吧,哎还是很希望是he的,一般都不喜欢看杯具的,从第一季一眼就陷入进来了一直看到现在,个人认为真的很好看,严重剧荒,看到这种剧就感觉发现了宝藏的感觉,ost也好听。。
整部影片69分钟,我感觉其中有20%是镜头的起幅和落幅,还有50%的尬聊。
不知道有没有导演解读,但是就说说自己的理解吧。故事还算明了,导演和漂亮女制片员工发生一夜情,导演的正牌女友又恰好是员工的制片老板,于是老板决定在戛纳参展的时候和员工摊牌让她滚蛋。但没想到导演其实对制片已然没有激情,也相继和女制片摊牌。
整个故事似乎并没有克莱尔啥事情,这个主角究竟是干嘛的呢?其
整部影片69分钟,我感觉其中有20%是镜头的起幅和落幅,还有50%的尬聊。
不知道有没有导演解读,但是就说说自己的理解吧。故事还算明了,导演和漂亮女制片员工发生一夜情,导演的正牌女友又恰好是员工的制片老板,于是老板决定在戛纳参展的时候和员工摊牌让她滚蛋。但没想到导演其实对制片已然没有激情,也相继和女制片摊牌。
整个故事似乎并没有克莱尔啥事情,这个主角究竟是干嘛的呢?其实我觉得她就像一个用相机记录并收集各色人群经历和感情的精灵。她的存在是向观众更好地展现故事的细节,或者说强行推动故事情节的发展。
影片看到一半的时候,我就想到貌似以前听说过一个故事,好像是一个收废品的,高价收购各种废品,一个孩子想把自己小时候的东西全卖了,但是不解这些东西有什么用,收废品的说,这里面包含着人们的回忆啊,我最喜欢了。(具体啥故事我记得了,好像是类似的,如果谁也听过这样大概的,请告诉我)
克莱尔其实就让我联想到了这么一个角色,一个收集人们的故事的精灵。为什么说是精灵呢,有几个情节让人觉得她很会让别人信服于她。比如在餐厅的时候,导演问她为啥照相,她说这一秒的你和下一秒的你已然不同了,我想记录下来(这不是形而上学吗?)刚开始导演并不信服,她让他和她对视,后来竟然也把导演说的神神叨叨的,后来和制片摊牌的时候也竟然说到以前的时候和现在的时候不一样。还有一次是,克莱尔跟着万熙去吃韩国料理的时候,在楼下硬是也让万熙觉得壁画很奇怪。(当然都也可能是出于礼貌的认同)
不仅如此,整部片子最大最大令观众迷惑的地方其实就是,为什么克莱尔明明在之前见过万熙,后来在海边第三次(或者第二次)见面的时候,却好像之前没见过似的;克莱尔明明见过了导演和制片,后来和万熙聊天的时候却假装啥都不知道呢?这就是我认为可以解释为何她是精灵的原因,她需要别人释放的经历或者感情,自己才可以用相机记录。
其实还有几个小的细节,比如克莱尔和导演在咖啡厅说她是法国人,刚到没几天,可是有一个镜头是她进入了沙滩旁的桥洞里。
第二个是,万熙讲自己也会作曲,后来克莱尔说自己是个音乐老师;如果克莱尔真的是个音乐老师,那她听到万熙说她有时会作曲的时候,正常的回答应该会提及自己是音乐老师的身份吧;但是她只字不提。
其实整部片子就是克莱尔用各种谎言来引出导演、制片和员工之间的混乱故事。
甚至看到这种纪录片式的长镜头和推拉镜头,我还在想“克莱尔的相机”其实并不光是她手里的相机,还有这个正在拍摄的相机。
总之,处处透露着奇怪的诡异,这种奇幻的色彩不光是叙事时间线的混乱和尴尬的台词,还有前后处处解释不通的矛盾。至于克莱尔这个角色也是很让人迷惑。有点炫技的成分,没有表演,没有台词,感觉就是一集伦理电视剧的剧情,20分钟就能讲完的故事非要拖进69分钟里。当然如果有导演解读那最好了。
ps.看到有的影评讲可能是梦,是还没有发生的事情,这其实也能解释得通。
pps.金敏喜长得太像我的一个同学,看着看着就出戏。
这个片最能打动我的是因为真实,要是虚构作品做不到这么震撼和直指人心。我觉得阿侦是很勇敢,敢把伤口掏出来看。
从这个片中也可以看到很一代代的业力,阿侦的外婆因为老公奢赌和打骂而选择自杀身亡,阿侦的老爸也是自杀。她老妈找的女朋友之一也是丈夫家暴而离婚的。阿侦的老爸也是暴力狂
这个片最能打动我的是因为真实,要是虚构作品做不到这么震撼和直指人心。我觉得阿侦是很勇敢,敢把伤口掏出来看。
从这个片中也可以看到很一代代的业力,阿侦的外婆因为老公奢赌和打骂而选择自杀身亡,阿侦的老爸也是自杀。她老妈找的女朋友之一也是丈夫家暴而离婚的。阿侦的老爸也是暴力狂和奢酒。
在坐在桌子上问她老妈爱不爱她,和说出小时候被性侵的经历时,我觉得阿侦有在慢慢放下了。其实,是需要勇气的一件事情。在她的感染下,阿侦的妈妈才从不愿提起被家暴的往事到慢慢的敞开了心扉,两人心里的隔阂也在慢慢消除,两颗心也在彼此靠近,而不止是住一起吃一起,对妈妈一无所知的陌生人。
如果那些伤口没有被看到,就会在下一代接着轮回。幸亏的是阿侦在试图打破这种轮回,自从生下了女儿以后看到她很开心,也被女儿的爱所疗愈,特别是最后一幕女儿问阿麽爱我爱我时候,有被暖到。
镜头下阿侦的舅舅姑姑和她妈妈在老房子前面站成一排拍照时候,我想一代代的业力就在这里就结束了。人是需要被爱疗愈的,爱能消融一切。人是要往前走的,在疗愈了心里的伤口和真正放下过去后才能真正开始。
那些痛苦是来让人成长了,也正是因为这样,爱才显得弥足珍贵。看到痛苦的人在痛苦的圈套里,看到是恩典和救赎的人,是智慧。祝福每一个涅槃重生的灵魂~~
所长认为,电影《锁》翻译成日版名就是《禁室培欲》。与日本版相比,这部《锁》竟然是一部女版的。
所长认为,电影《锁》翻译成日版名就是《禁室培欲》。与日本版相比,这部《锁》竟然是一部女版的。
首先感谢NBC从FOX接回这部剧,让这部好剧还能再接着拍下去。接下来我要开始夸了。
其实看过前五季的朋友应该都能感觉到这一季似乎有一点点不一样了,怎么形容呢,好像是,更温情了?
警监holt尤为明显,第一集就因为没顺利升职气得跑去度假,甚至一度想要辞职。这个注重规则,对工作生活都一丝不苟的人物形象,好像因为这一季的刻画更生动丰满了是不是?那一集美男计约会讲木桶知识的,
首先感谢NBC从FOX接回这部剧,让这部好剧还能再接着拍下去。接下来我要开始夸了。
其实看过前五季的朋友应该都能感觉到这一季似乎有一点点不一样了,怎么形容呢,好像是,更温情了?
警监holt尤为明显,第一集就因为没顺利升职气得跑去度假,甚至一度想要辞职。这个注重规则,对工作生活都一丝不苟的人物形象,好像因为这一季的刻画更生动丰满了是不是?那一集美男计约会讲木桶知识的,我不会告诉你们,我看完跑去做了一些关于桶的演化历程的功课??下面是holt度假时穿得T恤,简直全部想要同款!
一口气撸完《昆仑阙》的更新,有种一言难尽的感觉:音效配乐是九十年代的曲风,敢情是在致敬经典;服装动作简直cosplay白娘娘,分分钟想起《千年等一回》;道具特效更是廉价又绚丽,时光隧道简直像个万花筒!后来知道这剧的投资不足一千万,编剧是友情白菜价,演员自带服装道具,能有如今的效果,不禁感叹:性价比真是太高啦!
虽然此剧糟点满满,可我还是很认真的看下去,基本没有快进,一来剧
一口气撸完《昆仑阙》的更新,有种一言难尽的感觉:音效配乐是九十年代的曲风,敢情是在致敬经典;服装动作简直cosplay白娘娘,分分钟想起《千年等一回》;道具特效更是廉价又绚丽,时光隧道简直像个万花筒!后来知道这剧的投资不足一千万,编剧是友情白菜价,演员自带服装道具,能有如今的效果,不禁感叹:性价比真是太高啦!
虽然此剧糟点满满,可我还是很认真的看下去,基本没有快进,一来剧情紧凑,快进容易错过伏笔;二来时长太短,连快进的量都不够。如此看完倒是有意外收获,徐海乔饰演的重离简直大赞,忍不住想夸奖几句。
重离是先天性痴傻,智商不高,思想比较简单,行为像个孩子。徐海乔在演绎时面部表情比较夸张,笑或者哭的幅度比较大,充分显现出重离的傻气。而在肢体动作上相对比较迟缓,抬手迟疑,走路碎步,明显区别与正常人。
都说细节见真章,徐海乔在细节处理上真的很到位。有个场景我记得特别清楚,重离要跟哥哥出门,他费了很大劲才把照相机挂到脖子上,机绳却是歪的。僵硬的肢体,邋遢的造型,侧面反映了重离生活不能自理的情况,很容易让人相信面前这个人是真傻。
重离虽然傻,却保持了孩子的心性和善良,偶尔会不听哥哥的话,与其对着干;同时也全心的信任着哥哥,哪怕被抛弃,眼神依旧清澈纯净。这里不得不说徐海乔的眼神很有戏:作为重屹,他是一派掌门,是想要逆天改命的狂徒,所以眼神霸道而凌厉,又透着几分绝望悲伤。作为重离,前一秒还是懵懂无知的天然呆,下一秒就是帅气逼人的精英范儿,竟然只有一个眼神的差距!
珠玉蒙尘不掩其光,虽然《昆仑阙》的硬件配置有点低,但是看的出来演员们还是非常用心的,故事还在继续,期待后面更加精彩的表现!
第八集中王鸥已参警发现克瑞研发总监死亡后赶去现场被刑队人拦下后出示警官证要进现场。这里就有个误区,公安部有明文规定,警官证必需新人经过培训分配到单位实习期满经过考核正式定编定衔后才能颁发。王鸥这批人就算是特招但警服上都是双拐实习标志,公安系统单位实习期起码是一年。我太太17年部队中校级别转业到公安系统明确享受正科级待遇实习期都穿了一年多双拐警服还不能单独驾驶警车没有警官证。王鸥才进公安几天应
第八集中王鸥已参警发现克瑞研发总监死亡后赶去现场被刑队人拦下后出示警官证要进现场。这里就有个误区,公安部有明文规定,警官证必需新人经过培训分配到单位实习期满经过考核正式定编定衔后才能颁发。王鸥这批人就算是特招但警服上都是双拐实习标志,公安系统单位实习期起码是一年。我太太17年部队中校级别转业到公安系统明确享受正科级待遇实习期都穿了一年多双拐警服还不能单独驾驶警车没有警官证。王鸥才进公安几天应该连培训期都没过更不要说实习期哪来的警官证?而且经侦支队人员编制也是个常识笑话!一个支队除了支队长全是特招的没警官证没执法权的双拐实习警员,公安部规定,实习警员必需有老警察带着才能出外勤那这个支队长估计要累死,全队就他一个有执法权还有闲心在办公室学习经济?
各位别喷了,其实一开始拍出来不是这个。前几年是偏看出来,都不是这个效果,那个时候做出来的还是非常棒的,而且那个黑鱼真的不是鲸鲨王,鲸鲨王第一集有戏份。到后来因为宗教问题,没过审,然后就被改成现在这个鬼样子。一开始,王导都说这个东西简直看不下去,但是做出来的总不能不放吧,这也是没办法了。[捂脸]
各位别喷了,其实一开始拍出来不是这个。前几年是偏看出来,都不是这个效果,那个时候做出来的还是非常棒的,而且那个黑鱼真的不是鲸鲨王,鲸鲨王第一集有戏份。到后来因为宗教问题,没过审,然后就被改成现在这个鬼样子。一开始,王导都说这个东西简直看不下去,但是做出来的总不能不放吧,这也是没办法了。[捂脸]
近年来,像这样有家国情怀,想黎民社稷,为天下苍生的电影冯琪本上没有了,可见这类题材的老电影之稀有宝贵。我们中国人遇事总是先忍气吞声,委曲求全,只有被逼的走投无路时,才会奋起反抗,但一旦反抗,那么反抗的威力可是大的惊人。对,是在沉默独善其身,还是该出手时果断出手,心怀社稷百姓,为其杀出一条血路。 我想,影片已经告诉我们答案了。只有奋起反抗,血战到底,才有出路。
近年来,像这样有家国情怀,想黎民社稷,为天下苍生的电影冯琪本上没有了,可见这类题材的老电影之稀有宝贵。我们中国人遇事总是先忍气吞声,委曲求全,只有被逼的走投无路时,才会奋起反抗,但一旦反抗,那么反抗的威力可是大的惊人。对,是在沉默独善其身,还是该出手时果断出手,心怀社稷百姓,为其杀出一条血路。 我想,影片已经告诉我们答案了。只有奋起反抗,血战到底,才有出路。
2006-02-20 --------------------------------------------------------------------------------
也就在论坛说了两句,说找《南海十三郎》很多年,喜极却总是寻之不得……
结果茶童竟然不声不响就淘来了多年的《南海十三郎》。春节上北京玩,嘻嘻笑着拿出来,很是感动了我一下。<
2006-02-20 --------------------------------------------------------------------------------
也就在论坛说了两句,说找《南海十三郎》很多年,喜极却总是寻之不得……
结果茶童竟然不声不响就淘来了多年的《南海十三郎》。春节上北京玩,嘻嘻笑着拿出来,很是感动了我一下。
第二天就狠狠看了两回。狠狠把眼泪挤了下来。
人家十三郎手中大大一张画,画名叫“雪山白凤凰”。画上一片白雪,裹着大白凤凰。这是一种洒脱,心有尘土的人只能看见满纸空白。
不过十三郎心中没有尘土,却有名士悲愤与狂狷。
电影上说,这个世上的人别想当天才。因为天才只有两个结局:早死或者早疯。
十三郎愿以糊涂眼看世界,同时也愿意以糊涂心来生活,他的徒弟唐涤生早死,至今却留下《帝女花》、《紫钗记》,现在广东少年男女中还愿意唱上两句。以现在人来看,十三郎何苦来着,一生求爱情不得、剧作未能长传、亲人朋友一一亡故,惟有自己落魄街头,乞讨受气。
依照今人眼光,十三郎倒不如弟子好,终于还是不枉来了此生,留名留剧,期间还生活不错。
这是题外话。
《南海十三郎》最初打动我的就是他的天才狷狂。
电影诸多铺排,却在唐涤生出场才真正显出绚丽来。
十三郎心高气傲,同时下手写几个剧本,一边编排故事,一边做成粤剧唱词,自己还唱做念打,记录员跟不上他的节奏,个个被骂走了,只有唐涤生,只有唐涤生自动请缨。
于是,炫技开始。
十三郎随口念词,做起身段,推敲辞章,构思情节;唐涤生竟然一边落笔,一边听记,还能一边“呛呛”起调、伴和……这段表演,两个人简直就是天衣无缝般,将粤剧美丽化成了现实中可以追求得来的一种美。
看得我目瞪口呆,现在依然不知道如何下笔形容。
故事到了后半截,师徒重逢那段,同样先填词,再相认。然而这回不炫技了,才没两句,十三郎忽然意识到什么,要逃,唐涤生出来,简简单单一个段落,却激得我落泪,感慨。——这是导演的炫技。他就要铺排出我们这种情绪来。
之所以用炫技这个词,是刚刚看《海上钢琴师》。1900与爵士钢琴手谢利对决,1900被激怒后,那段表演同样让我瞠目结舌!
1900也是天才。
十三郎是狷狂之士,1900则是艺术之人,他们疯也好不疯也好,都不能在这个世界长留,不是世界不容他们,是他们不能容纳世界——倘若容纳了,就将天才分拆出去,他们也许就从此不是他们了。
1900还有艘船作为保护,十三郎只能疯,如果他不能早死的话。
这些故事都是现在人编排出来的。天才其实不用炫技,他们一举一动就是炫技了。他们是天才,所以与众不同,只能生活在自己的世界中,所以只能理别人来讲述他们的故事。
我们听故事看故事,为了更加精彩,编剧和导演自然要炫一炫,吸引听众和观众。
当然,现在自命天才的人很多。他们都相信自己既能拥有天才的本领,也能荣幸于整个世界,我也祝福真的有这样的人。
2009-01-03 01:17:43 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
《南海十三郎》中有个警察的角色。那个警察在最后发现一具尸体,尸体旁边是一幅画,展开一看,却白茫茫一片……那是十三郎的“雪山白凤凰”。警察后来就叹息了我前面引用的那句有关天才的说法。
而这个警察的扮演者,也是一名天才,中国人很少有人不知道他的——黄霑。今天重新整理这篇影评的时候,正好在帮朋友校对他的新书。书中引用了很多我们报纸以前做的版面,其中就有我们等候了整整两个晚上那天制作的“霑叔离开”的内容。
黄霑离开后,送葬那天,他的纪念堂上竟然出现一只蝴蝶飞舞起来,所有观看者都在叹息。
和我一起上班的小伙子,是一个十多岁就已经在广州小有名气的作者,黄霑正是他的偶像。小伙子说,霑叔也是一个天才,但是他的天才那么豁达,那么大度,所有的文字都灵动异常,无需炫技,却机锋十足。
电影《玻璃之城》中说,在香港大学,除了黄霑和倪匡外,只有黎明扮演的那个虚拟人物能够敢于在学校中精彩怒骂几个钟头,不用构思不用休息不用停顿的。
这算不算另外在宣扬黄霑的一种炫技呢?
这会儿,我然后打开我的电脑,播放的却是黄霑为一张太极拳做解说的画面。
他少有那么嘻嘻哈哈地说着中国传统,讨论着太极拳的价值,忽然叹息起自己的身体来……不久之后,霑叔躺在医院,而我们都在新闻值班室上,等着记者回来报道最新情况。早就准备好的新闻版面有两种——《告别霑叔》和《霑叔胜利》。
次日,唐人街的华人看到的是前者。
胭脂扣:化蝶已随胭脂散
这不是影评,算个人观后感