人世间最值得人去珍重的感情是什么?
是爱情、亲情,还是友情?
这个问题没有标准答案,因为每个人的情况都不一样。
但答案不同,选择也就不同。
选择不同了,一起并肩同行的可能性也就大大降低了。
人世间最值得人去珍重的感情是什么?
是爱情、亲情,还是友情?
这个问题没有标准答案,因为每个人的情况都不一样。
但答案不同,选择也就不同。
选择不同了,一起并肩同行的可能性也就大大降低了。
洪武年间,有两个小旗官,他们虽然没有血缘关系,却情同手足。
《功勋》豆瓣开分9.0真的完全是意料之中!这种正能量的好剧就要多多搞起来呀~正赶上国庆放假,终于有时间可以好好补一补没看的几集了。可能是十一时间点的氛围衬托吧,虽然张富清单元才刚刚开始,但我几乎是抱着一盒纸巾才看完。因为张老但故事感动的不只是走上脱贫致富的那一代人,还有似乎里那个年代很遥远的我自己。这个时代在快节奏的生活状态下,越来越浮躁。人人想借助时代的洪流实现自己的利益,却和轻易的遗忘出
《功勋》豆瓣开分9.0真的完全是意料之中!这种正能量的好剧就要多多搞起来呀~正赶上国庆放假,终于有时间可以好好补一补没看的几集了。可能是十一时间点的氛围衬托吧,虽然张富清单元才刚刚开始,但我几乎是抱着一盒纸巾才看完。因为张老但故事感动的不只是走上脱贫致富的那一代人,还有似乎里那个年代很遥远的我自己。这个时代在快节奏的生活状态下,越来越浮躁。人人想借助时代的洪流实现自己的利益,却和轻易的遗忘出发时的本心和生活的意义。我很敬佩张老,自始至终都不曾遗忘记作为党员的那颗炙热的初心,而退役转业后立即投身偏远山区,就是他活着的意义。张富清从1948年加入中国人民解放军西北野战军,从山西一路转战到新疆。战争一结束,他又马不停蹄的来到来凤县,深深的扎根在基层群众中。可以说,他的一生从来没有放下身为一个共产党员所背负的重担,更没有放弃他一开始那颗为国家奉献自己光和热的初心。从群众中来,到群众中去已经成为了他生命的意义。张富清这一辈子,一直在追寻这份活着的意义,鞠躬尽瘁,死而后已。剧里有个片段,就是张富清拉着她母亲的手说得那一番话,当时看的时候我直接泪崩。他说他是踏着先人的足迹,完成那些已经去世的老党员的遗愿。我们的新中国就是这样在一辈又一辈人的努力奋斗中建立起来的啊。年轻一代人站在老一辈人的肩膀上,将坚毅与希望作为火炬,一代一代的传递下去。功在当下,利在千秋。是啊,张富清从入党那一刻就做好了要把自己永远交给组织的准备,因为他明白,他生命的意义就在于接好老一辈共产党员的火炬,为他们共同的理想奋斗终身。这成为了他在退役后又投身边远山区的原因,也是他奋斗终身的事业。
什么是动保人士的真实嘴脸?简单的说就是和他们狗狗一样,习惯于狗仗人势。
仔细想想就会发现,影片的男主刚出场的第一个镜头就是私闯民宅,还和女友调侃是判刑2年还是6年,可见动保人士对法律的轻视,而当建筑商要开工建设的时候,又一口咬死工地里有猫,不许拆除的行政令,仿佛化身为护法使者,要与违法的黑社会对抗到底。
然而,这刚刚立完牌坊,转身就拍拍打脸。首先,租房的时候,房东就明
什么是动保人士的真实嘴脸?简单的说就是和他们狗狗一样,习惯于狗仗人势。
仔细想想就会发现,影片的男主刚出场的第一个镜头就是私闯民宅,还和女友调侃是判刑2年还是6年,可见动保人士对法律的轻视,而当建筑商要开工建设的时候,又一口咬死工地里有猫,不许拆除的行政令,仿佛化身为护法使者,要与违法的黑社会对抗到底。
然而,这刚刚立完牌坊,转身就拍拍打脸。首先,租房的时候,房东就明确不许养狗,可男主开始抖机灵,我偷偷的养,别的不说,你说这男主素质怎么样,你违背了契约,至少要和房主打个招呼吧。然后,为了隐瞒来修水管的房东,将狗带入了有明确禁止规定的单位。最后,在宠物管理人员的告知,斗牛犬在当地属于禁止饲养的时候,又开始抖机灵,开始训练狗狗,看见抓狗的就松绳放狗。这就是爱狗人士的真实嘴脸,对我不利的情况,什么契约、规定、法律,统统给我滚蛋,”我的狗是世界上最乖的狗,我是充满爱心的爱狗人士“。而当别人维护自己的权利,损害爱狗人士的利益时,他们立马变为法律的忠实拥护者。
影片的最后,更是真实,当爱狗人士发现自己人多势众的时候,将狗仗人势的特点发扬到极致,敢于硬怼法律,仗着法不责重和打着爱心的旗号,直面执法者。而执法者则面临尴尬的境地,严格执法吧,为了点屁事,也关不了爱狗人士几天,毕竟没犯罪,搞大了,引起关注对自己也不好。所以基本上也就睁一只眼,闭一只眼。这也是国内爱狗人士屡屡攻击派出所,却屁事没有道理。
几日前看完电影之后,一颗刺便在心底扎到现在。首先我们当然承认它是一部杰作,在诗意的高台重造一座属乎地景,而不属于功能和场所的城市。但问题恰恰出现在这里,即便瞥见那一只隧道中的黑鸟,仇晟也不能掩饰电影的悲观主义。这种悲观是如此的肯定,以至于他从一开始就对世界作为整体丧失了信心,只能将它拆分为物和物的结合,接着通过一系列换喻,来营造一场恋物癖隐秘的高潮。电影从世界,从
几日前看完电影之后,一颗刺便在心底扎到现在。首先我们当然承认它是一部杰作,在诗意的高台重造一座属乎地景,而不属于功能和场所的城市。但问题恰恰出现在这里,即便瞥见那一只隧道中的黑鸟,仇晟也不能掩饰电影的悲观主义。这种悲观是如此的肯定,以至于他从一开始就对世界作为整体丧失了信心,只能将它拆分为物和物的结合,接着通过一系列换喻,来营造一场恋物癖隐秘的高潮。电影从世界,从人和物的摩擦中退出了,它满足于物的换喻,这一换喻不自发于世界,只是一封对意淫的邀请信。对于这一类电影,人必须成为某种人以外的存在,故事才得以开始,不然电影就完全丢失了赖以生存的语法。
在《郊区的鸟》中,“人成为了一种时间载体”(TWY),信号塔成为某种代替“树木”的可攀爬物,隧道代替了“洞穴”,地铁代替了“渊薮”,墙壁代替了“迷宫间的屏障”,作为“壁画”的黑鸟代替了“蓝鸟”,郊区代替了“森林”。一旦我们停止接受一系列换喻,停止满足于对赝品的想象,电影的魅力便不再存在。可是,换喻的动力是什么呢?不正是对物象在现实中的失望吗?电影对人和物提前下了一劳永逸的死刑判决,便飞进了自身轻盈的,逃匿的幻想中,没有挣扎,没有反击的尝试,更没有搏斗留于身心的愤怒和伤痕。
《郊区的鸟》之所以可以如梦似幻的轻盈,是因为它一开始就放弃反抗,无声地承认了溃败,就像夏昊悄声无息地长成一个干枯的大人。它拿走了“人”及其作为主体在世间复杂的官能性,却没有偿还给我们重量相当的东西。它屈从于后现代主义在幻觉中重塑旧日所恋的虚无教条,背后暗藏则是一种致命的犬儒主义:它公开承认,自己对世界的本来面目已经不抱有希望,而且行动是徒劳的。
相对于此,我们在《神圣车行》中见证一种近乎疯狂的自反性:德尼拉旺在用力地展示后现代碎片的同时,用行动向我们揭示这一切是多么荒谬;而Agent Cooper在《双峰第三季》的大团圆结局之后,和Diane独自踏上高速公路的旅程时,我们清晰地看到林奇是以怎样自发的专注、挣扎、和荒谬感在面对着虚无。即便我们走进阿彼察邦或者黑泽清的电影,“不可知”的存在也是原生且炙热的,而不是某种二元论下的逃逸,或者失不可得的远望。但《郊区的鸟》从一开始便远离了这一切,躲进了一个上帝视角的棉球里,以冷冷的距离感审视着世界,满足于和它的幽灵嬉戏,却忘记了“神秘”不藏在假想和现实若隐若现的重合里,而就在自然之中。
柠檬树上柠檬果,柠檬树下只有我!呜呜呜好久没有看到这么清新甜美的爱情了!没有恶意破坏的女二,没有暖如秋裤的男二,没有父母世俗的反对,更没有绝症死亡的狗血!男主武功高强,但却木讷可爱女主学霸班花,而且俏皮机灵从初见一刻到最后一幕,只有你们彼此!我要给你们充钱让你们演酸酸甜甜的偶像剧!
柠檬树上柠檬果,柠檬树下只有我!呜呜呜好久没有看到这么清新甜美的爱情了!没有恶意破坏的女二,没有暖如秋裤的男二,没有父母世俗的反对,更没有绝症死亡的狗血!男主武功高强,但却木讷可爱女主学霸班花,而且俏皮机灵从初见一刻到最后一幕,只有你们彼此!我要给你们充钱让你们演酸酸甜甜的偶像剧!
剧情是完全一集集分开的,每集的主角是不一样的女明星,但是这种写法,会有点让不认真的观众接不上剧情,感觉很实验性,很考验剧本和表演。主角团的表演都有些稚嫩,但是个性都很明确,配角也没有特别抢眼的,总体来说,就是大家都是一般般,总体看下来算是顺畅的吧,也有一点惊喜,继续看下后面吧,希望后面能有更多的惊喜出现
剧情是完全一集集分开的,每集的主角是不一样的女明星,但是这种写法,会有点让不认真的观众接不上剧情,感觉很实验性,很考验剧本和表演。主角团的表演都有些稚嫩,但是个性都很明确,配角也没有特别抢眼的,总体来说,就是大家都是一般般,总体看下来算是顺畅的吧,也有一点惊喜,继续看下后面吧,希望后面能有更多的惊喜出现
我们都曾拥有的青春,头脑发热的冲动,飞蛾赴火的热情,痛彻心扉的感伤,大起大落的爱恨嗔痴,无厘头的争吵和好。青春就是有一点点幼稚和无脑, 但我们都投入了全身心的激情和爱。我们狠狠地去爱,去疯狂,去感受,去打破,去推翻,去成长,去迎接和告别每一位路过我们的人,然后我们戴上头盔,骑上摩托车,踏上远方,他们现在可能和你天各一方,也或许就在你的身旁,但这些都无法影响你嘴角的
我们都曾拥有的青春,头脑发热的冲动,飞蛾赴火的热情,痛彻心扉的感伤,大起大落的爱恨嗔痴,无厘头的争吵和好。青春就是有一点点幼稚和无脑, 但我们都投入了全身心的激情和爱。我们狠狠地去爱,去疯狂,去感受,去打破,去推翻,去成长,去迎接和告别每一位路过我们的人,然后我们戴上头盔,骑上摩托车,踏上远方,他们现在可能和你天各一方,也或许就在你的身旁,但这些都无法影响你嘴角的上扬,因为你早已收获了最灿烂的夏日和无数道喷薄而出的目光。
献上影片最后~
很幸运,抽到“盗梦观影”组织的提前观影活动,有幸去天汇百丽宫一睹实景。
没看电影前,仅凭电影中文译名《重生小确幸》以为是讲一个人重生之后改变人生结局的故事,但其实并不是,只是讲男主人公知道自己所剩的时间不多来做一些弥补。
然而弥补似乎也算不上弥补,因为该犯的错误一样不可避免。
很幸运,抽到“盗梦观影”组织的提前观影活动,有幸去天汇百丽宫一睹实景。
没看电影前,仅凭电影中文译名《重生小确幸》以为是讲一个人重生之后改变人生结局的故事,但其实并不是,只是讲男主人公知道自己所剩的时间不多来做一些弥补。
然而弥补似乎也算不上弥补,因为该犯的错误一样不可避免。
这样的话,魔幻的情节带上了更多现实的意味。加之男主角并不是一个完美的人,他有很多缺点,同时穿插进许多意大利式的幽默。这就是生活吧,既有前后的猛兽相夹,又有树枝上的蜜糖抚慰。
电影的结局,男主角也似乎并没有改掉自己的恶习,依然面对着生活中的诱惑。但也如电影的结局说的一样,人生就是在不断犯错误,只有死了,才不会犯错误。所以平静面对自己,接纳自己的不足。
最后想起电影开始的一个长镜头调度。真的是非常娴熟,从个人到整个城市再又回到个人,就仿佛我们对于人生的思考。
1。堂堂宇宙监狱,关押着两个如此重要的犯人,居然没一个像样的守卫。安保措施到哪去了?
2.粗心没信心?他大战炸弹狂那么英勇,咋会没信心。
3.正常人拿到时光机,是会阻止月舞星影炸阿德里星,而不是调查能源核。
4.大哥智商下降,坑完师傅坑朋友。
5.宿舍有病,男女同一房间不怕秀恩爱?
6.没主线剧情,全是沙雕日常。
7.哈
1。堂堂宇宙监狱,关押着两个如此重要的犯人,居然没一个像样的守卫。安保措施到哪去了?
2.粗心没信心?他大战炸弹狂那么英勇,咋会没信心。
3.正常人拿到时光机,是会阻止月舞星影炸阿德里星,而不是调查能源核。
4.大哥智商下降,坑完师傅坑朋友。
5.宿舍有病,男女同一房间不怕秀恩爱?
6.没主线剧情,全是沙雕日常。
7.哈迪斯被袭击,五超人推理时我觉得画风都变了,山本泰一郎是不是在剧组里?
8。伽罗沉睡时气氛都没做好,根本哭不出来。
9.终极考核居然是对打,出人命了咋办?
10.考场居然能随便放炸弹,连个监控都没有,联系到1,可见星星球的安保有多么差。
11.结局真是人民群众大快人心普天同庆奔走相告。死得好!死得好!五星!必须五星!
戏剧和二次元的碰撞题材很新颖剧方真的很用心,前期恋爱戏后期事业线,开局的工具人小师叔后期还会再出现。现实中戏剧是没那么多关注的,但在男二陷入窘境时,女主以戏剧为卖点吸引一众老人去酒吧,结果刚好遇到男主外祖父外祖母,刚好完成男二的KPI,巧合太多。剧情设计,唉没有深入探讨女主学习的艰难以及讨生计的不容易,让我觉得没什么带入感,就感觉是为了推动情节,为了两个人在各个领
戏剧和二次元的碰撞题材很新颖剧方真的很用心,前期恋爱戏后期事业线,开局的工具人小师叔后期还会再出现。现实中戏剧是没那么多关注的,但在男二陷入窘境时,女主以戏剧为卖点吸引一众老人去酒吧,结果刚好遇到男主外祖父外祖母,刚好完成男二的KPI,巧合太多。剧情设计,唉没有深入探讨女主学习的艰难以及讨生计的不容易,让我觉得没什么带入感,就感觉是为了推动情节,为了两个人在各个领域都有所成就一样。白翡丽的人设,嗯感情戏挺可以的,有种想谈谈恋爱的冲动,但事业线上,总归有点装,要说他说一不二雷厉风行,但感觉立得跟个……呃喜怒无常的boss关九大大这人很有魅力,演技算是全场最佳了(年轻演员里),对梦想的追求和现实之间如何取舍,人世间的冷暖,傅菁泪目那段很戳,好在她孤独寂寞的时候,有吴宇恒在旁边陪,高冷御姐和奶萌弟弟这个cp很nice!傅菁这个攻气满满,啊啊啊,和吴宇恒真的…告白夜也很戳!男二这个人设,唉就太心疼了,为了女主从苏州去上海打拼,身后的小弟都不要了,放下尊严去酒吧打工,目睹男主表白女主,他都有种备胎的自觉了,在女主高考前一天,买了十几份学习工具,女主还不自知?!!(我真现在很讨厌ò?ó这种男主男二围着转的)连广场舞大妈们都觉得男二不值555!
师叔真nice,演技真的超棒,感觉言语表情间还有种多年学唱戏的小动作,师叔雨中训斥和课堂刁难,真能体会到他对弟子恨铁不成钢的惋惜,他很有底线对弟子严格,但太保守了,我觉得这可能也是目前老一辈艺术家的写照了。
白翡丽存款多少钱?他是经济独立吗?工作室三个月不开张,成员没有闹事(别说我杠,因为一个小组里不是每个人都会为爱发电),工资要按时开吧?
好吧是我说太早了,十六集左右的鸠白和非我合作,两个工作室为做年少情怀《龙鳞》重归于好,回归初心,但怎么说?前期这个人设唉在我印象中就不太好洗,他也不能为了非我,做这档子事,感觉有点…呃牵强。
“阳春白雪知心者少,下里巴人应和者多,如果一个艺术形式,关起了大门,拒绝被理解和被懂得,害怕批评和误解,只守着自己过去的一些荣光,孤芳自赏,只能招致故步自封的结果。”
“创新不是自费武功,也不是喜好别人的皮毛,拿来就用,更不是舍本逐末的迎合。”
台词真的有用心。
吴宇恒小奶狗太戳了,默默守在关九身边!
唉为什么最后又虐回来呢?不想让女主cos搞表演说出来啊,为什么一定要分手呢?这波我不能理解。
(开始写之前很想说,我差点被这部电影的海报和名称劝退,观影的时候一直带着比较低的期望值在看,但是后面思考并尝试理解电影立意的时候,我深度怀疑子华是挑了个剧本,顺便演了个主演,又来了场《金盆啷口》番外篇。)
点评这部电影经历了两个阶段:
1.刚看完觉得最多只能给三星,且黄子华占据其中一颗星。电影的构图和演员偏舞台剧的表演方式,一开始就让我很不舒服,更别提老
(开始写之前很想说,我差点被这部电影的海报和名称劝退,观影的时候一直带着比较低的期望值在看,但是后面思考并尝试理解电影立意的时候,我深度怀疑子华是挑了个剧本,顺便演了个主演,又来了场《金盆啷口》番外篇。)
点评这部电影经历了两个阶段:
1.刚看完觉得最多只能给三星,且黄子华占据其中一颗星。电影的构图和演员偏舞台剧的表演方式,一开始就让我很不舒服,更别提老套的叙事结构。好在有黄子华贡献了许多笑点,后面才看得顺畅起来。如果是作为一部普通的爱情家庭温情电影,这部片只能算是勉强及格的,感情线讲得磕磕绊绊,最后的大团圆输出家庭观也是猝不及防。当然愿意放低要求,当成娱乐喜剧片笑一笑放松下也是没问题的。
2.但隔天再想深一层,心理总有个疑问:按理说电影在全家围桌一起吃叉烧那里结束,也是会很符合观众预期的,是一个标准的happy ending,而为什么导演后面要"画蛇添足"般地加一段黄子华跟他妈妈的阴阳对话呢?观影经验告诉我,可能后面这段,才是埋藏了导演真正想在电影里表达的东西的线索。
最后一个镜头给到香港的夜景,似乎一切都讲得通了,这不会是一部纯粹想通过饭桌讲述"家有喜事"式的港产喜剧片,恰恰相反,导演的野心比表面看到的更大,这是一部借着爱情和亲情的外壳,实际是暗喻了香港本身的困境,以及鼓励港人打开更宏大的世界观,在精神上要走得出去的电影。突然就明白了为什么黄子华会说这部电影的剧本很不一样,这样的电影内核,不恰好正是他后面几个栋笃笑里一直都有涉及的话题吗(试着想想《唔痴线唔正常》《金盆啷口》)?
在理解到这层内核后,再去重新理解电影后段爆发家庭矛盾之后的好几处显得多余,或者不合乎常理的地方,就也都理顺了。包括为何妈妈说她以前是夜总会的(暗喻香港以前的繁华盛景);为何设定大哥和二弟是不同的爸妈生的(对应香港复杂的历史背景);为何王菀之扮演的角色一直渴望三弟能安定下来赚到钱然后结婚,但在三弟真的靠电竞比赛拿到奖金买了钻戒求婚的时候,她突然发现自己一个人也可以过得很好,她不再需要依靠别人获得身份的认同(港人应该打开更大的世界观);为何邓丽欣扮演的角色是一位试图保留所有旧事物的保育人士,最后却拿起自己收藏的旧物铁棒打烂那台总是绊到别人脚的足球机器(新的时代来临,当传统总是会绊住脚的时候,应该鼓起勇气打烂它向前走);为何黄子华会对邓丽欣说,有一种关系是没有一个词可以形容,但也是真实存在的(在一个越来越割裂的世界里,这样的包容共存观念是多么可贵)。类似这样的暗喻,在电影里应该还有很多,这个剧本不自觉在心里又加了分。
记得黄子华在《秋前suan账》里说过,我们已经是在一个绿灯亮就要走的时代了。大时代里每个人都要学会去适应,相信现在的香港也面临着越来越切身的选择。"炉在,人在,家在"这样过时保守的观念有时反而会困住自己,只有把"炉"放下,才能重新出发。
周星驰的大话西游之月光宝盒是很早以前拍的了,那时候的周星驰还是小鲜肉,时隔了这么多年,再回头看这一部剧,突然发现,原来自己以前从来没有看懂过,以前看周星驰的大话西游只是想着捧腹大笑,笑到满地打滚,现在看也笑,但是笑着笑着就泪流满面了,恍若有一种不知道该如何是好的感觉,甚至是会有一种深入到骨髓的悲哀,也许这一次,我真的看懂了它了,也看懂了当时的周星驰。
借鉴,不妥私信删。
周星驰的大话西游之月光宝盒是很早以前拍的了,那时候的周星驰还是小鲜肉,时隔了这么多年,再回头看这一部剧,突然发现,原来自己以前从来没有看懂过,以前看周星驰的大话西游只是想着捧腹大笑,笑到满地打滚,现在看也笑,但是笑着笑着就泪流满面了,恍若有一种不知道该如何是好的感觉,甚至是会有一种深入到骨髓的悲哀,也许这一次,我真的看懂了它了,也看懂了当时的周星驰。
借鉴,不妥私信删。
在家陪奶奶看抗日神剧就真的是脑残,选角脑残啊剧中的爸爸现实中是1980年的但他在剧中的儿子是75年的何润东就真的..........觉得观众都瞎吧
在家陪奶奶看抗日神剧就真的是脑残,选角脑残啊剧中的爸爸现实中是1980年的但他在剧中的儿子是75年的何润东就真的..........觉得观众都瞎吧
在家陪奶奶看抗日神剧就真的是脑残,选角脑残啊剧中的爸爸现实中是1980年的但他在剧中的儿子是75年的何润东就真的..........觉得观众都瞎吧
在家陪奶奶看抗日神剧就真的是脑残,选角脑残啊剧中的爸爸现实中是1980年的但他在剧中的儿子是75年的何润东就真的..........觉得观众都瞎吧
第二季的剧情比第一季更显挣扎和纠结,视频泄露后每个人心里的冲突和交错的情感展现得淋漓尽致,最后汇聚成那个fundamental、也是阻隔在威廉和西蒙之间隐形question:
在现代君主立宪制民族国家中,王室究竟应该扮演一个怎样的角色?
一个永远完美端庄、永远不
第二季的剧情比第一季更显挣扎和纠结,视频泄露后每个人心里的冲突和交错的情感展现得淋漓尽致,最后汇聚成那个fundamental、也是阻隔在威廉和西蒙之间隐形question:
在现代君主立宪制民族国家中,王室究竟应该扮演一个怎样的角色?
一个永远完美端庄、永远不会出错的象征性标志?
正如我们知道的,没有人可以永远不犯错,也没有一个家庭可以永远完美,所以欺瞒、利用、改写事实、规避法律审判成了王室的家常便饭,这些边缘行为也以社会制度核心的名义被赋予了正当性。
于是威廉不可躲避的自我追问就成了:
家族、传统、荣誉、遗产legacy、大众形象……为了维护这些而说谎矫饰是否是绝对的必要?
自我意识、道德与古老传统、体制的巨大冲突,完全可以从中看出编剧的野心,她绝不只是想写两个阶级地位悬殊的少年爱情,而是通过威廉和西蒙的冲突与互相吸引在发问:
如果君主制必须要靠lügen来维持,那它在现代是否已经走到了陌路?
王室不惜一切代价都要维护体面尊严的原因当然和其历史有很大关系,但缩小到现代社会,一个可以满足人们对一切古典想象的庄严家庭是王室能继续存在的原因,甚至可以说没有之一。
在这种背景下王室最怕的必然是丑闻,试问一个没有实权、还失去民众支持的王室有什么存在必要呢?没有实权,如果再失去象征性,那立宪制的制度根基毫无疑问会被动摇。这也是剧里女王就算知道奥古斯特是泄露视频伤害了他儿子的人也不得不隐瞒的原因。因为在“王室必须保持完美以获得存续”的传统思想下,其成员对王室完美表面的追求是超越个人、事实、道德、甚至法律的。
威廉的母亲显然是一个伊丽莎白二世式的守成君主,谨慎地遵守着先辈的教诲经营着这个特殊的家族,守护着the greater good。
若王储还是艾瑞克,他必定也会成为这样一位公私分明的君主,可艾瑞克去世了,就像暗示粉饰太平的王室作风已经难以为继,如今成为王储、将来会继承王位的是威廉。
在剧中一开始的派对上,提到的皇家战舰瓦萨号——
“一艘为了展示权力财富和战斗力的船,开船当天沉了……再结合后面我们知道了八月哥破产,在某种程度上是否在侧面说明王室和贵族的权力和地位其实已现颓势。”——引自豆瓣网友ilAS
这也显示出编剧的观点:一味遵循古典和传统的王室和贵族在现代社会里已经越来越不合时宜。
试想如果下一任君主是奥古斯特或者只是奥古斯特被宣布拥有继承权,情况其实不会好到哪里去。性格先不提,他的drug problem问题从第一季开始就已经很严重了,纸是包不住火的,一旦事情被曝光,王室只会再经历一次严重的信任危机;奥古斯特在听到王室要安排自己未来十年的规划时也显示出了明显的抗拒,真把他放在那个位置上他并不会如自己想象的那样得偿所愿,这也侧面证明了粉饰太平趋陈守旧的做法是有极限的,毕竟现在科技那么发达社会思想也一直在进步。
所以说传统越来越不合时宜的当下,改革的需要越来越迫切。这一切编剧最后都汇聚成了威廉演讲里的话:
“我们的校训是‘为后世负责,为历史骄傲,将传统交接给下一代‘。这有问题。一味传承传统,丝毫不停下脚步思考哪些传统是好的,哪些是不好的,那样一来,一切将一成不变。如果只能遵循传统,要怎么进步?我们就连唱新版本的校歌都诚惶诚恐,我们对彼此隐藏秘密,我们说谎,我们假装保护彼此,因为我们害怕不这样做会有什么后果。我也是,我也害怕,但是我现在就要遏止这个陋习。”
虽然与女王设想的不同,但威廉确实承担起了一种责任。站在台上演讲的威廉,第一次不再是背负着王储的身份,而是成为了一位王储,而给予威廉说出这些话的勇气的,是对西蒙的爱。
《燃烧女子的肖像》,故事标题预示着破坏性,关于有情人不得不分离,以及由戛然而止激荡起的诗意。
1.注视
画家第一次正面打量埃洛伊兹时估计就被击中了。眼前神秘的金发女人,瞳色,呈现出与背衬着她的大海相同的色调,蔚蓝,纯粹。画家观察她,她也回瞪画家,一言不发,疑窦重重。
从海边回去,画家细数今日观察成果与目标的距离:“我得与她靠得足够近,才好描绘她柔软的耳垂,
《燃烧女子的肖像》,故事标题预示着破坏性,关于有情人不得不分离,以及由戛然而止激荡起的诗意。
1.注视
画家第一次正面打量埃洛伊兹时估计就被击中了。眼前神秘的金发女人,瞳色,呈现出与背衬着她的大海相同的色调,蔚蓝,纯粹。画家观察她,她也回瞪画家,一言不发,疑窦重重。
从海边回去,画家细数今日观察成果与目标的距离:“我得与她靠得足够近,才好描绘她柔软的耳垂,以及掩住耳尖的发丝…它们呈现出一种温暖透明的色调。而中间的耳孔,色泽更为厚重… 在光线下,她的双颊便成了面容中最为明亮的部分…” 随即,猝不及防地承认,“(她)使人移不开视线。”
《我的男孩》讲述的是30岁的熟女罗小菲与20岁的男孩安庆辉相遇相爱的故事。熟女的魅力与困境,男孩的温暖与成长,生活的艰辛与美好都在剧中一一展现。
最初被这个剧吸引是因为编剧徐誉庭。她获得金钟奖的代表作《我可能不会爱你》,想必大家不会陌生,又青姐与大仁哥的挚友变爱人的故事也成为了现在许多女生心中的经典爱情故事。
徐誉庭的剧总是可以让我不断观看玩味,历久弥新。不经意间的台
《我的男孩》讲述的是30岁的熟女罗小菲与20岁的男孩安庆辉相遇相爱的故事。熟女的魅力与困境,男孩的温暖与成长,生活的艰辛与美好都在剧中一一展现。
最初被这个剧吸引是因为编剧徐誉庭。她获得金钟奖的代表作《我可能不会爱你》,想必大家不会陌生,又青姐与大仁哥的挚友变爱人的故事也成为了现在许多女生心中的经典爱情故事。
徐誉庭的剧总是可以让我不断观看玩味,历久弥新。不经意间的台词可能就会深入人心,点醒迷迷糊糊懵懵懂懂的我。因为那就是生活,平平淡淡真真切切的生活。
在《我的男孩》中我最为关注的是女性的困境。首先是女主人公罗小菲——一个小有名气的广告导演。渴望被爱的她似乎总是遇不到对的人。什么是对的人呢?
她的前任男友是欣赏并提携她的广告导演萧也时。她理解他的作品,走进他的孤独。这样的soul mate却不是所谓对的人。萧有一个交往多年的女星女友美双,而小菲是受大家非议的第三者。最终她选择离开。
在姐姐的介绍下,小菲认识了在老家工作的公务员赖建国。小赖是个典型的居家好男人。他喜欢跳舞,热爱生活;常照顾孤儿与老人,富有爱心。最关键的是他对小菲非常欣赏与体贴。这样一个看上去的最优选择,大家眼中对的人,却不能走入小菲的心。应该尽早地走进家庭还是继续顺从内心是这样一个事业小有成就的30岁女人的生活困境。
第二位要介绍的女性是安妈(男主角安庆辉的妈妈)——一个为家庭操碎了心的四五十岁的更年期女人。她常抱怨废柴老公和两个不懂事的儿子。在她以为自己绝经时,一个人落魄地来到疗养院,对着一个陌生的老人抱怨自己粗糙的一生,感慨为什么没有人能好好爱惜自己。