感觉生活中总一群人，人生失败，并也装作好心地拉着你进入他们的世界，先是同情，然后是打击你，最后是带着你一起回到那个失败的、毫无希望的人生中去。

电影中这个“完美社区”，住着看似友好善良的邻居，却也变态地禁锢着积极生活的女主。

在我看来就是一群卢瑟不断地以暴力施压并洗脑新住客，以达到让人屈从于他们的心理。

我开始写第一季剧评的时候刚看到第二季第四集，由于第一季的剧情实在爽的我欲罢不能，而第二季开头罚叔的暴力美学着实让人眼前一亮，所以我激动之下写下了上面那篇情感相当充沛的抒情式剧评，并打算边看边写，最后写成1、2季合集剧评。然而第二季随后的剧情展开和最终结局实在是差强人意，甚至于看完S2E13之后我都没反应过来这季已经放完了，为啥感觉开头挖的八百个坑至少有七百个没填，剩下的一百个还填的莫名其妙。这导致我内心里淤积了大量的吐槽完全没法以和前文统一格式的深情语调写完第二季的剧评，所以我删掉了标题上的第二季，好在下文用我常用的吐槽风格继续侃大山（不过在开始侃大山之前还是有一段比较正经的点评的，吧）。

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本季中马律师似乎陷入到了一个迷茫状态，一方面是作为一个白天黑夜双面身份的超级英雄，他在两个身份之间的平衡被明显打破，他开始过多的倾向于夜间的义警身份，而忽略了自己作为律师的日常工作。在面对决定整个事务所生死存亡的关键案件上，他又是开庭迟到又是缺乏准备，把所有的工作都丢给了Foggy，也难怪他的好基友被他气到友尽再见。而另一方面是由于喜欢杀人的前女友Elektra和更喜欢杀人的罚叔的出现，导致马律师一直以来坚持的不杀原则逐渐崩坏，虽然一直到本季结局马律师也确实没有真的下手杀死过任何人，但是不管是在船上他向罚叔表示“就这一次，我们用你的办法”，还是他越来越残暴的打架方式，都表现出他真的开始对自己的原则产生怀疑，开始无法压制自己内心的恶魔。

可以理解，毕竟对于身怀绝技的超级英雄来说，揍人绝对是比打官司要简单得多的方法，而人在发现简单的方法可以很有效之后就会厌烦于复杂的那些。我之所以觉得第二季的人物性格发展有些出乎我的意料是因为，在第一季的时候我一直很坚定的觉得马律师真的是一个小天使，他坚持不杀原则是因为他想要这么做，暴力不会让他感到快乐，法律才能让他安心。但是和前女友Elektra的回忆杀似乎打了我的脸，我有些惊讶的发现，Matt的内心里可能真的住了一只小恶魔，他的人格里至少有一部分是追求那种疯狂的无所顾忌的人生的。他之所以会爱上那个女孩理由非常简单，在绅士淑女的外皮之下，他们有一颗一样疯狂的心。

所以Karen和Elektra这两个同样引得他动心的女孩，其实也代表了他内在人格欲求的两个方向。他赞同秩序、理性、温和、克己，所以他以盲眼律师的身份和Karen一起去廉价的印度菜馆里约会，在暖黄色的路灯下散步谈天，但他同时又渴望侠义、暴力、激情和自我放纵，所以他以红衣恶魔的身份和Elektra一起大闹日本黑帮酒会，仿佛他们大学时盗窃豪车私闯民宅摔昂贵酒杯玩的模样。在第二季刚开始的时候，和Karen渐入佳境的Matt冷漠的拒绝了再次突然闯入他的生活中的Elektra，但是随着剧情的逐渐进展，他越来越对这个当年撩拨过他的心弦又迅速消失的女孩感到痴迷，就如他第一次时的痴迷一样。在最后的天台决战前，他甚至对Elektra说“我们可以逃离这里，改换身份，他们永远也找不到我们。我们可以去伦敦，去马德里、突尼斯，我们可以去很多很多地方……是，我是爱着纽约，我愿意为它献出生命，but there is one thing that makes me feel more alive, that is you” 这一刻他向内心里的欲望屈服了，疯狂的爱压过了对理性的追求，在白天与黑夜的身份撕扯里，他最终选择了做黑夜里恶魔。

可是有趣的是，故事至此并未结束，因为就在短短的十分钟之后，前女友就领了便当（并且在感人至深的女主角躺在男主角怀里发表领便当感言，简称遗言的时间里，反派们一直敬业的包围着他们看完了整场戏，等着接下来被怒气条爆表的男主按在地上摩擦，可以说是反派界的业界标杆了）。而在葬礼之后，整个第二季的故事告以段落的最后一个镜头里，马律师走进了已经关门的律师事务所，从手提袋里拿出了那只长者可爱小角角的头盔，对着正在打包行李的Karen当面出了柜，I’m the DareDevil.

我之所以说这个故事进展很有趣是因为，这个行为本质上表达了一个意思，叫做我上上段的定论又被编剧打脸了，在律师与义警的身份里，他最终还是选择了前者。他向Karen展示自己义警的身份，意味着他终于决定让Karen认识和接纳全部的自己，让象征着秩序理性温和克己的白天，接纳和约束自己作为红色恶魔的那一面。

从马律师最后做出的选择来说，我是喜欢这个结局的。我不是很喜欢马律师的前女友Elektra，这倒并不是因为她本身有什么不好，她是个很有趣的女孩，尤其是战斗之后满身血污拉下红色面罩露出十六颗牙齿的咧嘴笑说走我们去吃饭的样子，真的很酷。与其说我不太喜欢她，不如说我只是觉得她和马律师实在不适合。Matt的内心里有可以被恶魔诱惑的一面，而她就是那只古灵精怪的疯狂小恶魔，有人说马律师只有和她在一起的时候才能感受到全然放松无所顾忌释放真我为所欲为的极致快乐，但这正是我想我说，不，他这样不快乐。

我在上一季的剧评中说，Matt之所以在可以当义警的情况下还要当个律师，而且非要给自己设置个什么不杀原则的限制的原因，并不是因为他抖M他就喜欢给自己找不痛快，而是，他本身内在里真正爱着的，还是理性温和克制的那个自己。比起夜魔侠，他更审美自己做个律师的样子。所以，规则的束缚带给他的不是痛苦，而是可以安心接受问心无愧的快乐。这样的快乐才是他想要的，和Elektra在一起最终能带给他的只有愧疚和自我厌恶。

但是从剧情的角度来说，我觉得这个结局编剧处理得不好。因为白天和黑夜的身份矛盾，是本剧中围绕着男主角马特·默多克最核心的价值辩论，而由于在Karen和Elektra之间的抉择是这个核心矛盾的外在反应之一，所以这个抉择理应是由男主角自己做出的。但是我们会看到在第二季里，明显是命运帮Matt做出了这个选择，这个故事看起来就好像其实男主角已经选择了Elektra，结果编剧一看，卧槽这可不行，你要是黑化和妹子私奔了故事不就写不下去了吗，那干脆把妹子搞死好了，然后由于第一志愿被删除所以马律师只能迫于编剧的淫威选择Karen。先前和G君聊天时我表示，好的故事是由人物关系推动的，而坏的故事，一般特别喜欢制造意外（想想韩剧三要素），杀死角色并不能体现出作者的决断力，只能向读者证明你真的编不下去了。

（其实从另一个角度来说也可以理解为，因为马律师真的就是没有这个自控力，所以必须要靠命运推他一把来督促他选择他真正想要的那个东西，从这个角度来理解的话剧本逻辑是圆环了。但是作为一部超级英雄剧，我会觉得这样塑造主角的内心是件很失败的事情，因为关于内心的抉择才是最能体现出人性闪光点的高光时刻，也是千百年来英雄故事长盛不衰的基本套路。说的简单易懂点，如果男主角的意志力和我差不多，那他的故事对我来说有啥吸引力orz）

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从主线的设置上来说，第二季主要是由惩罚者和手和会两条线构成。前半部分罚叔主线，后半部分手和会主线。双线并行且基本毫无关联，这种剧情结构带来的弊端就是整体的故事架构不如第一季那么紧凑流畅，而且由于罚叔那条线比手和会好看的不止一点两点，这导致我不断在常速和二倍速之间来回弹跳。

这一部里在第一季中貌似死亡的信满血复活，并且和马律师打了很多架，但是说实在的，从观赏效果上没有能和第一季里那一段相比的，要知道第一季里马律师被信打到半死时绝地反击的那段我可是倒回去看了三遍，简直爽的不行。结果这一季里，他俩的打戏是我唯一开了三倍速的剧情。

另外让我觉得很难受的就是马律师对他的小伙伴的态度。说真的，大哥你要是重伤晕过去了导致开庭迟到我也就原谅你了，陪前女友太开心导致睡过了头是什么鬼，而且罚叔也是你抓起来丢给警察的，发现地检想害死他之后主动接下这个烫手山芋案子的也是你，然后你全程掉线让小伙伴孤军奋战，完事儿你小伙伴对你发火你还一脸冷漠，我要是你小伙伴绝对揍你一顿（并打不过）。说真的，前女友的吸引力有这么大嘛，就算是你俩的夜间潜入任务关系到城市安全，你过两天去行不行，前女友说今晚你就今晚简直了（捂脸）。

虽然有剧评表示，这个剧情主要是为了让Foggy认识杰西卡琼斯，便于组建捍卫者联盟，所以必须要让Foggy换个工作，所以必须要拆事务所，所以必须要他俩闹翻，所以这个锅就只能马律师自己背着了。但是吧，如果让马律师背锅是编剧能编的出来的唯一理由，那我依然只想吐槽编剧水平。

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然后依然人物part。

罚叔绝对是本季亮点。在看剧之前我对惩罚者的印象仅限于漫画内战里顺手救了小虫并带其加入反注册派阵营，但是由于私刑杀害两个有前科的投靠者被队长暴打了一顿，噢，顺带一提，在被暴打的过程中他从头到尾没还手（616黑白通吃大佬队真是让人害怕，MCU小甜心你学着点orz）。虽然他只出场了短短的一小段，但足以让人对他的形象有了一个大体认知。反英雄角色，喜好杀戮，对反派很残忍，即使是想要洗心革面前来投诚的前坏蛋也不放过，但是是非观还是很正的，对不赞同他的方法的正派也足够尊重。

剧集里的罚叔基本符合我的初始印象。因为先前我已经知道罚叔会在第二季出场，所以第一集里当警察说杀死这些反派的只有一个人的时候，我立刻意识到，OK，就是他了。不过在看到医院那一段的时候我依然惊呆了，诶，大哥，虽说你只杀坏蛋不伤害好人，但是拿着AK冲进市综合医院里追杀坏蛋也太过分了吧，普通吃瓜群众会吓疯的好嘛。

然后毫不意外的在天台马律师跳出来阻止了他打爆某坏蛋的脑袋，然后毫不意外的罚叔给了他一枪，然后……好吧超英间的友谊都是这样的，不打不相识，而且打着玩玩那不算的，至少得打到半死才能算是初步建立革命友谊orz

然后不出意外的在之后的几集中他们依然在打，然后受伤昏迷的马律师就被罚叔捆到了天台上。然后，本剧集至此为止萌到我一脸鼻血得绰号出现了，罚叔二话没说，开口就管马律师叫——小红（Red）。

我的鼻血当场喷到了屏幕上。

随后罚叔用铁链把小红捆在柱子上自己在他面前单膝跪地的场景让我再喷了一次。（求婚吧老罚

至于之后的，老罚在小红手上捆一把手枪，然后当着他的面处决罪犯，让小红选择任凭罪犯被爆头或者抢在自己打死罪犯之前杀了自己，我的天这是什么我就知道你狠不下心杀我而我要极尽所能逼迫你打破原则的琼瑶剧剧情orz我的鼻血已经喷成趵突泉了XD

他俩让我爆笑的互动还包括小红去爱尔兰人的老窝里拯救作死的老罚（在被老罚打得半死之后，果然是小天使），老罚即使身负重伤依然要执着的砍死每一个反派，而小红一边暴打反派一边保护反派避免他们死于老罚的魔爪（想想看就好心累）。老罚本来趴在地上，看到视线范围内出现了一把斧头，立刻双眼发光抓过斧头非常兴奋的爬向一个倒在地上的反派，然后被小红无情的抽走斧头拖走了。

但是令我惊讶的是，在海港的船上，当发现金并即使在监狱中依然可以为所欲为的小红彻底崩溃，向老罚表示，这一次我和你一起，用你的办法解决问题的时候，刚刚还在埋怨小红多管闲事一边愤怒咆哮一边暴打小红的老罚很震惊的回答，不可以，你不可以迈过那条线，你一但迈过那条线就再也回不去了。

罚叔不再像第一次见面那样嘲讽小红的天真并试图让他成为另一个自己，相反，他尽可能的让那个人得以维护自己的底线。我经历过的事情让我再也回不到过去了，但你不必如此，保有你的良心吧，恶人有我一个就够了。（天啊除了这就是爱我还能说什么

另外罚叔监狱那场戏真的，帅呆我。当发现一切都是金并的阴谋，老罚被和十来个想砍死他的黑社会关在一起的时候，我的心里咯噔一下，虽然我知道他凉不了但是估计会重伤。然而，五分钟后……说真的，到底是谁给你们的勇气把老罚和十来个想干死他的黑社会关一起的，黑社会也是有人权的好吗？他们已经为自己犯下的罪行受到审判了，你不能因为他们之前是黑社会就惩罚他们被和老罚关一个笼子里！珍爱生命，远离老罚！

（不过想到漫画里奥斯本统治的黑暗复仇者时期，老罚还干出过单兵刺杀绿魔奥斯本差点成功，并且随后在超能力和隔壁超人差不多水平、斩杀纪录可以列一张A4纸清单的哨兵的追杀下逃出生天的骚操作，监狱这段大概确实也不算什么orz）

而且不得不说，由于第二季小红的不杀原则有时候真的看的有点憋屈，所以老罚的暴力美学成为了拯救无聊剧集的强力兴奋剂，每次他的战斗靴踩着BGM出场，就意味着接下来又是一场血液与脑浆齐飞，惨叫共哀嚎一色的视听享受。而且为了让观众可以理解他的想法，编剧基本上为每一个被他杀死的人创造了足够的罪恶背景，让观众觉得这些死在惩罚者枪口下的人都是罪有应得。（事实上意识到那个地检的女检察官不是他杀的时候我居然有点失望，我觉得她这种为政治前途无视平民生死还自以为正义的政客简直死有余辜比黑帮还可恶。如果说最开始在中央公园的行动指令还只是因为急功近利害死无辜平民，并不是有意为恶的话，那她之后试图害死老罚以绝后患和百般造假掩盖证据的行为显然已经迈过底线，她被窗外的机枪扫射的那一刻简直是是整个第二季里我最爽的几个时刻之一。不过因为当时房间里还有其他无辜者，所以我确实一开始就感觉这应该不是老罚干的，这不是他的风格。）

不过编剧确实也用一个细节向观众展示了罚叔这个以自己的善恶观选择杀戮对象的不合理性。在那个违禁品杂货铺买信号接通设备的时候，老板就因为多嘴了一句要不要未成年色情碟片，就被老罚送去见上帝了。虽说这老板确实不咋干净而且贩卖未成年色情碟片确实很恶心，但是仅因为这个原因而杀人可以很明显地反映出老罚的制裁原则也并非不偏不倚，有些不那么严重的罪行也会因为违背他个人的道德原则而成为被裁决的对象。

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金并虽然戏份不多，但是寥寥几次的出镜依然十分精彩。第一季结束的时候我就对金并的庞大犯罪帝国居然这么容易就被一个变节警察的证词扳倒感到不可思议，所以毫不意外的，我们看到即使呆在监狱里，金并和他的小伙伴们依然十分活跃而且手眼通天。在金并靠卖怂KO了监狱的前大佬之后（说真的，他卖怂的演技高超的我都快相信了），监狱里的狱警也多数被他买通，在第二季的后几集里，他那个坐在重兵把守的房间里悠闲煎蛋的样子，真让人不知道他究竟是在纽约州监狱里坐牢还是在夏威夷海滩度假。

然而，即使我对金大佬百足之虫死而不僵的旺盛生命力早有心理准备，金大佬做出了我意料之外的操作。他TM居然能把一个杀了三十多个人的重刑犯从监狱里放出去！虽说看到罚叔被放出去我很开心，但是就如老罚问他为什么不把自己放出去时金并的回应，“等我出去的时候不是为了掀起战争，是为了赢得战争”，这种人大概真的不是温和友好尊重人权的当代法律体制能够阻止的存在（捂脸）。还记得之前和一位朋友讨论内战的超级英雄注册法案的时候她表示，那个世界比起超英注册法案，大概更需要一个超级反派死刑法案，否则对于一再越狱搞事的反派极尽宽容，却要求超英们公布身份接受监管，我要是有超能力估计也会被气到去当反派的（你看老罚的个人刊就多干脆，反派都是一次性的orz）。

另外既然第二季里金并一直在监狱里积蓄能量，想必第三季他会爬出来玩个大的，To kill or not to kill，不知道马律师最终会如何选择。我个人推测大概率是马律师想到了一个其他的方法来抑制金并的东山再起，所以不必非要杀了他。

我个人对于不杀原则并没有什么执念，我感觉尽可能不杀，但必须杀人时可以没有心理负担是一个比较好的状态，而且这样的超英的存在并不对法律的公信力产生不良影响。不过看知乎上很多优秀的答案的解读，马律师的这个不杀原则其实对于他自己的意义比对于社会更大。这个原则是保证他作为一个天主教的律师在上帝的审判台前，能够自我辩解我和金并那样的人究竟有何不同的最后证言，他需要这个规则来让自己安心。所以在这部剧里这个原则很显然被塑造成主角内心里人性与恶魔的最终界限，如果马律师为对抗反派破了杀戒，那么就意味着他为一劳永逸的达成正义献祭了自己的灵魂，凝视深渊的人被深渊吞噬，屠龙的勇士终究不可避免的成为恶龙（心理意义上的，因为马律师就算真的杀了金并也不会变成新黑帮头子）。

虽然我个人其实相当爱好这个黑深残的结局，因为这样的结局其实才符合Matt在教堂忏悔时，镜头不断地用他和耶稣做对比的含义——他为这个城市最终献出了一切。为了能让所有人过的更安全，他宁愿自己独自一人坠入深渊。

简而言之这一季从剧情结构上我是略有失望的，但是考虑到一部剧要串联起接下来的捍卫者联盟和惩罚者，并且为这些剧集埋下伏笔，难免会有编剧挖的坑比中城圈大楼下面那个坑都大的感觉。不过据说下一季很精彩值得期待~

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另外对于Matt内心里的恶魔那部分，其实随着后续第三季的剧情进展我的看法已经有变化了，但是这确实是当时我看完第二季之后的感受，所以在剧评里原样表述，关于这个问题下一季的剧评应该会详细讲。

《极致追击》的每一趴都很极致，比如：

1.全片只有布鲁姆一个外国人，但是大家都讲英文。

2.吴磊作为二番，和所有主角都没有对手戏，单独建了个组拍他给其他三个人当语音导航，他出场之前有一场长达几分钟的跳大绳戏，可能在揭示本片的主题是跳大神。

3.摄影生怕观众不知道他会推拉摇移跟和仰拍俯拍逆光拍升格镜头拍，构图歪了焦跟虚了焦外一大半都是很丑的柱子和行道树好像也都没关系。所有主演都像出席一个时尚活动坐了很久还没法补妆被直播镜头带到了。群演都像横店200块一天请的。配乐一定常去天上人间，我感受到了他对土摇电音的热爱。

4.故事就是抢花瓶顺便把上次丢的画也拿回来一起上交国家了，手段都非常原始，抢就生抢，追就是比亚迪和小摩托。

5.本来想约个喜欢的男孩子去看的，但听说了看完烂片后分手的故事就一个人去看了，现在我后悔了，因为我觉得看完这片子我应该很久都不会有桃花运了。

6.布鲁姆还是很帅，我选择原谅他。

知乎ID：maxhorowits豆瓣名号：钱德勒卡夫卡公众号：电影渣都是本人～（没办法这些名字我都好喜欢）独家授权视频up主：相妄（有剧透）神的世界你不懂，他们的爱情都是天注定。他们的年纪以“万岁”为单位。请脑补广播串台BGM。欢迎收看，人与自然……1我是刘亦菲我天生丽质 童颜不老可还是逃不脱双下巴我是上古天神墨渊的弟子司音也是凡人女子素素还是九尾狐上神白浅自从七万年前我师父被冻成了冰坨子我天天坚持给冰坨子里的师父输血然后不知道为啥我就下凡了还和我师父的分身谈了一场恋爱谈完恋爱之后我就颓了我就天天穿得美美的（真的好多件都是范冰冰红毯同款）躲在桃树林里喝酒我以为自己不会再爱了没想到一个男人出现了他说他是我儿子他爹硬要住进我家来给我做了一顿饭跟我睡一张床还陪我去摘了一根草泡了一次温泉然后……我就跟他结婚了我一共活了十四万年所以所有人都管我叫姑姑我丈夫小我九万岁我儿子今年三百岁求：我儿子到没到法定饮酒年龄？不重要重要的是我永远会爱上一个会被冻成冰坨子的人2我是杨洋我面容俊俏 笑容甜美可是我怎么看 也还没成年我是上古天神墨渊也是天宫太子夜华（我没看过小说，可是听说小说里夜华是墨渊的弟弟？？？）没错我既是冰坨子里的尸体也是呼风唤雨的霸道总裁我做菜技法堪比中华小当家撩起妹来油腻又轻浮啪啪啪时身体还要跟着旋律起伏总之 姑娘们爱我但我生生世世只爱同一个——司音，素素，还是白浅？管他呢！只要样子一样，就是同一个3我是一个绿色的东西我是白浅上神的管家我没有钱4我是罗晋我是一只能召唤蜂鸟的凤凰我有十里桃林 一汪忘情水我平时的工作就是当白浅的好gay蜜紧要关头我会发蜂鸟波5我是金·女二我的山根高耸如云我是太子的侧妃素锦我一看就是坏人我存在的意义就是遛老虎 推女主6我是黑·女三我的山根更加高耸如云我是鬼族王妃我儿子死了所以我要偷别人的儿子给我儿子还魂7我是儿子我说话不能更做作我是天孙阿离我没见过我娘亲但我一眼就能认出我娘亲我是上神／神和神／凡人杂交之子所以我的血好像包治百病不仅能还魂 还能开封印也许有一天你们这些刁民还能靠我治好癌症艾滋病8我是陈佩斯我是出来打酱油的我可能是这部电影里唯一的笑点但我的话剧式演法在鲜肉小花的簇拥下显得如此尴尬9我是U盘我的另一个名字是结魄灯然而我的作用跟照明没什么关系据说我是全世界独一无二的保存记忆的U盘我的内存很小只能存一个人的记忆要装新的只能先格式化旧文件那个年代科技并不发达制作U盘非常困难获取主要原材料需要跑到一个鸟不拉屎的地方从一个苔藓巨怪身上拔一根发光的汗毛所以请你们这些现代人帮帮你们的神仙吧10我是严宽我曾经很帅有些人叫我“古装第一美男子”可是我老了所以只能演一些画风奇怪的反派被杨洋这样的小崽调侃我如此“垂老”11我是宫女奈奈我不习惯一次性把话说完12我是照妖镜不知道为啥宫女奈奈每次让女主找男主时都要把我递给女主难道我是男主的什么东西？13我是诛仙台我是天宫隔壁的悬崖我做了什么孽我好好的一个悬崖你们老是要在我这里挖眼睛、打雷闪电、还总是把人推到我这里难道我是垃圾堆吗？能不能多一些尊重！14我是编剧写这部剧本对我来说简直小菜一碟反正原著就是抄的我再敷衍他们也会直接骂原著作者不要问我刘亦菲的三个角色之间到底是什么关系不要问我为什么杨洋既能是冰坨子又能是太子不重要只要闪回够多就能让观众傻傻分不清楚被迫接受设定不要担心我编不出故事我只要安排大量主角亲吻拥抱的画面管他合理不合理观众一定会满足不用怀疑我的台词功底只要根据片名的关键词“十里”“桃花”“生”“世”和 “你”“我”“只”“一”任意组合我能给你写十万字“桃花十里，只取一朵放在心上““我要的，自始至终，只有你一个”“我想要，三生三世，十里……桃花”15我是导演我挑选了时下最受欢迎的仙侠题材你们一定很爱很爱对不对？我使用了时下最流行的婚纱摄影服化道你们一定很爱很爱对不对？我使用了时下最圈粉的小仙女和小鲜肉你们一定很爱很爱对不对？我使用了时下最权威的片尾曲演唱者那英你们一定很爱很爱对不对？凭良心讲我的场景厉不厉害？我的水母厉不厉害？我的九尾狐厉不厉害？什么你说抠像感太强？你究竟爱不爱国？爱不爱国产电影？16我是观众我累了。

17

我是楼主绞尽脑汁也没法塞进去的槽点

《三生三世》的尴尬

哪能用短短千字数完？

告诉我

你是在哪一刻

被我尬到的？

是杨洋说“浅浅，过来”时

没说出口却锤在你胸口的下半句

“看我多美”，

还是刘天仙捡到从天而降的美男子后

突如其来的猥琐

“不如你以身相许”？

刚看过BBC纪录片《庞贝古城：最后的一天》后，再接着看了的这部电影，两部结合收获更多。纪录片主要讲述了火山爆发的经过，不同时辰以什么样的状态，如何一步一步造成了毁灭，以几个挖掘出的人形还原的故事主线呈现景象。这部电影，以一条爱情为主线，类似“珍珠港”的拍摄手法，虽然有灾难片中常见的英雄救美不太切实际片段，但反之想想，更为唯美浪漫不是？更何况还有我们熟悉的“权游”帅气大男主助阵。这部电影相比纪录片，两个最佳收获：其一，更生动地体现了那时庞贝作为大都市的繁华。这种感受，类似看完《白鹿原》这本书后，再看其电影，最直接地就是饱了眼福和耳福，乡土风情图和民歌。这部电影，人潮川流不息，生活气儿足，特别是斗兽场和航拍的人流和夜晚的明亮。群众演员多了，画面感还原古城就更真实，不过究其火山的喷发过程，还是得参照纪录片。其二，时间更长，所以背景演绎更充分，对比同时代英国首都的居住状况，不难看出，如果罗马在其所在国是今天的北京，那么庞贝的位置，应该类似上海深圳。

央6选剧能不能上点心啊？八路军女战士，眉毛精心修得像要去走时装秀一样，真心看不下去了。故事情节不要求你有多精彩，人物形象不要求你刻划得如何，但最起码得贴近时代吧？你看看那些女战士，妆容精致，眉毛一看就是精心修出来的，穿上时装就可走秀了。不是说以前的女战士没有眉眼精致的，那最起码是原生态的吧？眉尾画得那么刻意，假睫毛忽闪忽闪的，太假了

要不是一堆人的hype，我原本是不会去看碟中谍6的，因为我已经对好莱坞动作片审美疲劳。结果看到评价这样高，我抱着去看一部有突破的动作片的期待走进电影院，结果是……浪费70块钱。我近期看的最差好莱坞电影，没有之一。比蚁人2还差。

碟中谍6的最大问题，在于动作戏毫无风格。你完全看不出他和其他任何一部好莱坞动作片有什么区别，一言以蔽之，行活，还是一个水平不怎么样的行活。什么叫动作片的风格？比方说谍影重重的伪纪录片，全程手持，高速剪辑，极近和极远来回切，时不时还暴力拧焦距。还比方说卖拷贝式环绕运镜+爆炸慢镜头，这一套的比较高级版本就是乔治米勒在疯狂麦克斯里的那种全实景调度。或者就是我最喜欢的John Wick，中景全长不切，考验演员和调度。结果在这个片子里，全！没！有！所有的机位都非常平庸而且毫无想象力。中间倒是有个跑酷长镜头，结果到了汤爷跳过去挂在楼边上就完了。一看就知道是行活导演想玩点花的结果玩不下去了。你对比一下谍影重重3里摄像师跟着马特达蒙一起跳窗户，高下立判。就连《伦敦陷落》这种典型好莱坞爆米花动作片都有一段长镜头巷战展现能力，这片子里是真心没有……我印象最深刻的也就是汤爷脑补劫车段落，那段没有音效，古典配乐，摄影师手持跟着汤爷背后镜头往前推，这段还挺有腔调，其他的呢？没有了。

再回到风格，这一部你看汤爷这段HALO（高跳低开）的段落，影评纷纷吹爆，说汤爷跳了106次才完成，结果呢？真的是毫无style。什么叫真的风格？你去看《哥斯拉》里那段HALO，那真是单方面吊打。（虽然哥斯拉这个片子除了这段HALO之外其他的都挺一般的）顺便一提：我认为最好的HALO段落实际上是《战地3》里那段，全程主视角HALO，当然那是游戏的特权。

文戏则是……我的天啊…… 我原本觉得Atomic Blonde的文戏已经很差了，结果生活中果然还是要靠对比……人文戏节奏差，但是有腔调啊！ 碟6这个台词是美式样板戏吗？尬度直逼死前交党费啊！而且除了Exposition之外真的什么都没有！我从没见过一部电影的台词真的只有Exposition的！而且这摄影……打光很差就不说了，你这谁说话就切谁特写的大学生毕设作品级别的摄影是怎么回事？你能不能除了正反打之外换个机位？几个人说好几分钟话，真的是除了正反打之外毛线都没有啊！我的个人感觉是这片子里有超出必要的多的汤爷脸的大特写，这跟汤爷是本片制片人显然是有关系的……

总之，说它是近期最佳动作片那是算了。就是一部平庸的没什么意思的爆米花电影。我还是专心等我的John Wick 3吧。

这是一部令人惊叹的动画大作，昆虫总动员2——来自远方的后援军。昆虫总动员系列向我展现了一种前所未闻的动画电影形式，这是一次微观世界的大冒险。在看过第一部后我就对这种形式产生了极大的兴趣，没想到，悄无声息地第二部上映了，而我竟然最近才发现！来说说电影本身，这部电影最大的特点就是它没有任何的语言，这是一部不需要字幕就能看懂的外国影片，它为全世界的孩子和大人们带去欢乐。电影中的每一个声音都经过巧妙的设计，使整个影片充满了一种轻快的活力。电影的全程以动物的视角展现，在对昆虫进行描绘的同时又不拘泥于实际，在许多地方进行了富有想象的、拟人化的更改，加入了不少巧思。这也使得整部影片妙趣横生，满满的法式幽默。再来说说作为一部动画电影，它对儿童的影响。首先是它实景+CG的动画呈现形式是现如今动画制作的顶峰，制作水准全面提升。还有影片中昆虫们所展现出来的团结协作、不怕困难、勇敢无畏、彼此信任、舍命相助的精神和保护环境、热爱自然的理念都为孩子们提供了很好的榜样。还有影片中丰富的情感，有紧张、有开心、有担忧、有悲伤、也有悲伤过后的欣喜和欣慰，这对于孩子来说未尝不是一中历练和成长，让他们随着昆虫们去经历这场冒险。哪个孩子的童年不幻想去探索一下精美的微观世界呢？这是一部关于成长、告别、分离和勇气的电影，适合所有的父母作为一个特殊的礼物送给孩子们，极大的激发他们的想象力，培养他们的好奇心。我也一直坚持“保持好奇”才是一个人最重要的东西。剧透警告?这部电影的情节也比第一部丰富了许多，整体上做到了跌宕起伏。蚂蚁??用触角全世界发电报的想法非常有创意。当小红在蜘蛛洞里摔得昏死过去时，我一直期盼着他能活过来，知道看到他披着毯子长出了蘑菇??我才放弃了希望，然而在小黑形影不离的陪伴下他活过来了！再然后……是的你在这样一部电影中也能磕CP。然后他们齐心协力赶走了破坏环境的人类，当蛛小萌、黑蚂蚁、瓢虫??准备坐船离开的时候，小红??却为了小黑留了下来，这是我感到有些遗憾的地方，瓢虫??一家没能团聚，可能这就是爱情吧。最后的最后，来说一说彩蛋。因为是部动画电影，电影中的一些小细节对我来说比较容易注意到，过程平生乐趣。首先是这部电影的形态让我想到了《借东西的小人阿莉埃蒂》；“飞行的海盗船”想到了《飞屋环游记》《小飞侠》，还有海盗船飞过月亮致敬了《ET外星人》（这年头是个动画片就要致敬ET）；当地的毛毛虫居住的大树像是《阿凡达》；还有片尾的彩蛋那个「PEKIN」原来是「北京」，这预示着下一部要在中国？总的来说，这是一部优秀的动画片典范，特别是它独特的无台词表达形式。它适合全世界的大人和孩子们观看。如果再早上十年，这会是我的梦中情片。PS：这是我第一次写影评，主观很多，一点一点地敲出来了，用了两个晚上，OK，就这样。

从灵堂Play之后至木岛瓶颈的这一段时间里，他与城户是以怎样的一种状态维持着那段难以定义的关系？这是原著丸木戸老师给出的最大留白。也许三木导演的诠释在这留白中砍掉了更多信息和细节，当观众沉寂于心疼木岛三三（不少观众）满世界刷着城户渣男的时候，很多观众可能错过了这个故事暗藏的一些信息，某种程度上它可以使得整个故事脉络以及人物之间的情感纠葛出现另一种味道。这个核心信息就是：创作者寻食的本能，作（zuo）的本质。优秀的作品往往都是创作者们在自己的人生里作天作地作出来的，因为碰撞是精彩故事发生的本源。不作又怎么掀起涟漪呢？为了灵感，历史上各行艺术家们出格的行径都足以单独著书立说，更不用提那些个比较不懂得作（制造drama来从周遭获取灵感），而去依靠吸些不该吸的东西来催生灵感的。

身为一个创作者，我本人在看这两个故事时，虽然对木岛这个人物有很多感同身受之处，确切地说，是对丸木戸想表达的那种感受很有共鸣。与大家一边倒心疼木岛理生不同的是，三三在我眼中可是很幸福的人，即使是在与城户这段关系中受到了伤害，让我为之心疼的反而是城户这个人物。木岛虽然受了伤，却获得了太多太多。从蒲田生老师如父的师生关系弥补了自己与父亲的怨念遗憾，到催生城户决定默默地照顾他一生，再到自己重启作家人生，甚至与城户之间虐心的纠葛都让他有一段时间作品产量暴增，疼到最后还遇见了小天使来给治愈，说真的，羡慕死人了好嘛！而城户最终只能将痛与爱都埋于心底。真实世界里，那些没有升至顶端的创作者们可没有以上待遇，有的只是孤零零地一个人在cafe吃着便宜的食物，家人的不解和冷漠甚至压迫，遇不到伯乐或是为了生计草草签了个一味把你当摇钱树拼命摇的合作方，完全不在意你作品意义的编辑，以及在影子写手这个状态消耗了太多的可怜虫。情色小说家和靛蓝色的心情，丸木戸给木岛理生安排的一切又何尝不是对自身的某种补偿。虽然很多真实创作者的人生悲惨至此，但创作者们的自我，纯粹，专注，勇敢这些特点使得创作无论在多么糟糕的情况下都得以存在，以上的悲惨往往可以转化出好的作品。这就是真正的痛，并快乐着。

丸木戸在漫画中给木岛和城户的那段留白时期（从蒲田生老师葬礼之后到木岛高产巅峰时期再到城户结婚），他俩的之间的 “微妙关系” 与纠葛孕育出木岛一大排的情色著作，这便是木岛的痛，并快乐着。关于这种心理，丸木戸在原著中其实有着墨不少。在这个故事中，木岛理生（三三）看似是被推着走的那个，实际上他才是被点燃了欲望，搅动着局面（诱使）别人推动关系发展，以被动的姿态掌握着主动权的那个人。凡是身为创作者，或者了解创作者特点的人们都会对灵堂上木岛解开领带诱惑城户的举动为之会心一笑。

要品出这个故事的另一面，我要先提一下在情色小说家里，丸木户老师给木岛的台词中提到的陀思妥耶夫斯基。小说家和靛蓝色一定程度上借鉴了陀思妥耶夫斯基这个文学大师的人生与他的几段爱情故事。关于这个我放在末尾，有兴趣的朋友可以看看。

接下来我们用原著漫画（包括被三木导演删掉的部分）和三木导演自己的理解和表达来复盘整个故事的来龙去脉：

木岛初次被点燃欲望的小火苗是城户洗澡时呼救，他打开浴室门看见的是城户那极具男人味的果体，他的大家伙引起了木岛的注意（三木导演的安排：木岛目光望下看的镜头），此时名为欲的东西已经悄无声息地注入心里。

原著漫画中，木岛初次对城户产生主意的点是在城户送他回家路上，哭诉说自己被同居女友赶出来，整个人都像是靛蓝色的心情呢这个瞬间。这里与后来久住表达看过木岛所有的作品时的情况是一样的。最打动创作者的就是有人真正在意并认同自己的创作。因此这两个点都是木岛心理上接纳城户和久住进入的契机。于是木岛邀请城户进屋后又答谢他可以住下来，对久住则是答应他为他写本情色小说。

木岛与城户貌似近十个多月的同居生活（原著漫画部分），他们之间的状态基本以城户照顾木岛（交房租，给修热水器，照顾喝醉酒的三三等等）为基调。两人隔三差五拌嘴吵架，木岛孩子气离家出走在公园长椅上啃小面包，城户会出来找他，倾听，两人交心的聊天后彼此的关系又亲近一些。他们的关系以这种循环为基调逐渐加深着，直到城户拜托他去给蒲田生老师做助手时，木岛对城户心理上已经亲近很多，那颗爱欲的小种子遇上一个好契机便会发芽。

而这个契机便是蒲田生老师点醒木岛的一件事，这也是木岛愿意为城户口并表达他的不介意的缘由之一，也是最重要的一个。原著漫画和三木导演对这段的安排有个关键的区别。漫画中，当蒲田生老师提出口时，木岛和城户都是掉冷汗，木岛的台词也表达了“这实在是...” 的抗拒感，城户台词里称 ”这种兴趣未免也太恶劣了” 作为回应。而身为大师级作家的蒲田生老师是怎么回答的呢？来，划重点！答曰：“就是要恶劣才好，越是超越一般常识与道德规范，才有所谓的情色可言” 话语至此，木岛顷刻之间领悟。原著漫画这里的镜头是木岛的台词是“...”表达他瞬间的领悟，然后果断说我做。身为作家，感受是创作的先觉条件这个道理其实他怎会不知道。所以，单单是那是个多月对城户积攒酝酿的感觉还是不足以催生果断口的这件事（如果只是为了帮城户拿到工作，刚才那句“这实在是...”的台词已经表达了太为难了的意思），此时的另外一只强力的推动力是木岛想要突破写作困境的迫切。去逼自己一把突破常识与道德的规范，包括自己的心理边界。对于他文学道路的阻塞，此刻的他想要开辟一条新的路。城户惊呆了的同时，木岛反过来说服他“你不是想要拿到工作吗，这点小事不算什么”。他需要超越界限，既然决定尝试去写情色，那些便要写出来，因为他除了写作没有别的路。为了继续写下去，这点“小事”当然不算什么。大师一句话的点醒，木岛对口这件事从“这实在是...”的为难瞬间就变成了“小事”。

这便是创作者的本质，寻食的本能。

三木导演把这个重要的部分删去，只用了后来SM房里老师点出写作之源在于心有欲望这一幕来代替，实际上造成了丸木戸安排的（作家本质）这个暗藏的驱动因子诱导着整个故事按照木岛心中的欲望所行使的逻辑链出现Bug，这种作家的本能驱动其出格行为的元素被淡化掉。为爱飞蛾扑火的三三那么纯真，显得后来的不够勇敢的城户那么渣，然而故事的背后一面永远没有那么简单，往往是多种因素交缠并互相影响促成最终的那个模样。

木岛自己心中对城户的那种未知感觉，探索欲，想要突破写作困局等等情绪交织而催生了他果断地解开了城户的裤裤～并口之。虽然故事可以靠想象力杜撰，但感受的描写若是没有体验过又如何能下笔呢？舌头在Yin茎游离是什么感受？体验过才能落笔成文呀。就如同他的台词所说的“他什么都愿意做”，为了能继续创作下去。这就是创作者赖以生存的一种本能，能搞事情才能生。因为够自我，活得纯粹，所以敢果断地去突破边界，既然已经登门那么就一定要尽力做到的行为模式与在一边抓着衣服护住JJ惊地颤抖的城户呈现鲜明对比。

生于世俗的城户在这个故事中却是最可怜的那个。从捡到在街上“游荡”的木岛开始，凡人城户原本可以平平淡淡在小确幸里找到平凡快乐的人生因与木岛交缠而被染成了靛蓝色。作为一个平凡的男人，城户实际上是个很好的男人。除却我们在剧中看到的他对木岛的照顾，丸木戸老师在漫画里还有着墨：城户收到母亲的短信催婚等着抱孙子，之后便和女友复合了。这里可以看出城户对于家人态度的照顾与重视，所以组建家庭在他的人生规划中一直都在那儿。他对身边的人都温柔对待，以至于虽然年轻时留长发玩DJ想追寻自我的心只能埋起来了。或是遵循社会规律，或是忠于自我，城户走向了前者。他的这种自我让位于社会规则，与他的照顾他人的特性乃是一体两面。被摁下的我自直到人生与木岛的交缠在一起出现了变化。亲身走进木岛的人生后一直在动摇他，所以与木岛在一起时让他不断地出现自我否定那种差劲的感受，正如他对木岛说的那句 ”和你在一起我会讨厌我自己“ 。

这种事也真实的在我的人生中出现过。我曾经很喜欢的一位朋友有一天忽然就断了和我的联系，我试了很多方法都无法联系到她，朋友圈也再看不到。我尝试着去打探发生了什么，几个星期后，她在朋友圈发了一条我能看到的文章分享：远离那些让你觉得自己差劲的的朋友。是以自此，我也只能默默地从通讯录里删除了她，祝她安好不再打扰。也许丸木戸也有类似经历便用于了这个故事。

对于城户，木岛可就没有我那么干脆利落了。毕竟情感内核不一样。那段留白的时期，可以从情色小说家里第三集城户对久住说希望他不要像自己一样被木岛耍得团团转这个信息看出，那段时间城户都是被诱引得团团转的。在第五集片头部分三木导演用了那对偷情男女来刻画了这个信息。偷情的男女是木岛在留白时期写的一本小说，折射的是他与城户。男子手上戴着婚戒，女子调情地问到 “要结束吗”？ 男子答道 “嗯” 女子一边把男子推上床一边说 “开玩笑吧，好戏还在后面呢”。当男子想要让她停手自己有话要说，女子便一把把他摁下冷述道“我已经被抛弃了，全部都是你的错”。旁白：武雄（男子）便言听计从。在漫画里，这个部分描写得更用力：“女子张开双腿，将光滑的私处压近武雄的脸” （注：女子处坐在男子身上）。这可能是木岛诚实意识的折射，亦可能是与城户之间真实发生过类似的桥段。由蒲田生老师点醒木岛写情色需先寻找的欲望开始，城户也就是成了木岛最顺理成章的 “媒介”。通过探索对城户的欲望，催生着他的写作灵感。

灵堂Play这段戏中，原著漫画里木岛在陈述 “你和我在一起不是很痛苦吗...你是个温柔的人...我一直很喜欢你这一点” 这段台词时的表情时很平淡的，他是很真诚地在表达对城户的这个感受。但是漫画里接下来城户把木岛扑倒后的一幕，城户本来都要冲动说出口的告白直接被木岛诱惑的台词 “也有丧礼这个题材呢” 直接打断了。这里阅读的感受是木岛阻止了城户的冲动告白。整个过程木岛的情绪相当冷静，那种掌控人的感觉出来了。我认为他在为蒲田生老师补完稿的那段过程里，“妖孽”木岛孕育成胎。

三木导演对打断城户表白这个过程添加了一点细节，使两人的关系符合他的理解构想：

剧集里，灵堂Play部分木岛被扑倒在地时，他有诱导城户去把那句“我和你...”的告白说出来，但是导演安排城户没有说出口，然后木岛带点讽刺味道地 “哼” 地冷笑了一下，而不是像漫画里那样直接打断。这里三木安排的是confirm心理戏码：“看，果不其然吧，你是没有勇气跨出这一步的”，所以接下来的动作就是解衣领诱惑城户。既然你走不出这一步，你我之间就是肉体关系了。三木导演用这里的安排来铺垫后面城户不接电话忽然结婚的逻辑：惯性退缩行为模式。男人这种时候如果不想出言伤害对方的话常有的反应和行为是：沉默。但是现实中可能让女方更抓狂。这里是导演的男性思维，他就按照自己的理解拍了，然后因为不是确定原著是不是这个意思，所以只用了短短的几个桥段一笔带过，没弄懂的部分干脆就没干预。

但是两部漫画给的设定：靛蓝色的心情要描述的是木岛由青涩的文学小说家转变成有格调的SM情色小说家的过程和与城户的爱欲纠葛变成老司机那种状态的原由。人物有这样的转变，木岛作为情色小说家全盛期的那段留白必然非常drama，与城户胶着在恋人未满，朋友之上的那种暧昧不清+肉体关系玩得相当开放的状态（如漫画那期木岛和城户玩SM捆绑的封面）。

这段留白的时期他们之间的故事发展可以大致推敲出来：

从给城户口开始，对于城户的欲望和对他的撩拨是由心而发的，至灵堂Play时的木岛已经开启了“妖孽”模式。当他一边慢慢解开自己衣领，对城户说着诱惑的台词（竹财在表演上说台词的语气和方式回到了情色小说家里的那种味道和模式，三木导演安排的对应联系点），那只诱引之手拉住了束缚着城户的领带，自此他的欲望对城户的欲望里就参杂了各种复杂的心理。之后的日子里可以想象他对城户应该有进行各种有意识或无意识的诱引来喂养创作力，毕竟和他有亲密关系的人只有城户。期间还应该有不少折腾人的事情发生（基于他的高产来看，应该折腾出不少灵感）。剧中在最终话也点明了这个信息，那段留白时期亦是木岛创作的巅峰时期。原著漫画和电视剧都用了城户的台词 “和木岛的关系变得很微妙”来表述。

站在城户的角度，他对这段关系的复杂心理完全应该被理解。凡人城户再温柔，包容力恐怕也会有不支的时候，他也能感受到木岛对他的拨弄，以及对持续这样的“微妙”的状态产生了困惑。在小说家漫画里，木岛把城户拉去一旁说悄悄话让他不要多嘴那里，城户有台词并很无语地流下一滴冷汗表示 “呃...我真的觉得你很恐怖”。这个台词说得很直白了。城户在与木岛纠缠不清的日子里，木岛的变化（也可以说是作为情色小说家的成长）都加深了了城户对木岛感觉的复杂程度。那么理性的回归与思考后回到原本的人生规划道路也是合情合理。也许是在某个疲惫的时刻去了联谊认识了妻子，一切似乎没有理由再去拒绝。

在剧集里，三木导演在最终话里对此的表达是：城户没有接木岛的电话，以沉默对待（男性思维和行为模式），也对应了他设定的城户退缩的惯性行为。仔细看下剧中安排事件的先后次序大概是这样：灵堂之后保持着微妙关系-->催生木岛高产的巅峰时期（应该有至少超过一年时间，那一排书至少十几本）---> 吉田困惑开始自省（不接电话）---> 联谊认识妻子有结婚的打算（继续不接电话，木岛炸了）---> 城户结婚生子，木岛瓶颈。

以那段木岛写的小说里偷情男女的故事来看，城户结婚后木岛的对他的欲望依然还在。爱欲被迫熄灭的一刻，便是木岛瓶颈开始的那一刻。是什么时候呢？放映会竹财有说在编辑室处（收录在圆盘里的情节），城户给木岛看自己的孩子照片的那个时候。城户一脸幸福的表情让他真正地直面这个事实：这个男人已是父亲，他不能把一个父亲继续卷入自己的Drama，这会让他有罪恶感。所以剧中城户吐槽木岛老记不住他女儿的名字，而木岛则答道 “没打算要记住” 可见他对这个宝宝有的一点怪罪心理（也许还有一点羡慕心理？比如小说家里他朝城户撒娇喊爸爸一起睡吧，这样的酒后行为可能是他的心理折射，也许像城户女儿一样撒娇他可能就会留下来了吧）。因为这个小天使的诞生使城户升格为父亲，他对城户作（Zuo）不下去了，这种微妙的关系到此结束。之后便是一年多无法写出一字的瓶颈期。而不能写作的作家，其人生将不再有意义。

最终话结尾部分在木岛与城户道别后又冲动下车，三木导演这样的安排又再次Bug了丸木戸老师的情感逻辑链。原著漫画的最后一幕是在道别后，城户在车里目睹了木岛和久住拥抱时那一脸的开心与幸福。此时的城户心情应犹如溺水一般，所以他立刻打电话回家想和女儿说话，听听女儿的声音。城户是保持放下这个姿态的，即便在这个因与木岛一起的夜晚，在车上时心中又生出涟漪而有点慌与木岛道别后，需要他需要的小天使卡哇伊地叫着爸爸撒着娇的声音来肯定自己当初的选择，让他的情绪回到人夫人父的角色，而夫人告之女儿已睡。 原著漫画里的表现方式就很特别好，以这一幅画面来结束整个故事符合整条故事线的人物心理。剧中冲动下车，导演也许为了强调城户对木岛心中留有的那束火焰，城户的靛蓝色的心情这个主题。

木岛这边所幸，他的小天使出现，一切有了新的可能。之后与久住在一起的人生是幸福结局吗？恐怕丸木戸老师也不会这么简单地完结这个系列。幸福的人生往往是无法能喂养创作者的。我目前看到的续作漫画里（onblue.37）中开篇即是木岛当时在蒲田生老师病床前执笔时，与老师讨论的话题：幸福的人是不需要文学的，世间一直流传着这句话。木岛说 “我也是这样认为的”。不过感觉上丸木户老师有意去为木岛创造一种幸福也可能催生创作力的这个方向，不过过程肯定会不易。所以在另一篇续集中，木岛又开始重回折腾之路，再次上演了一次手受伤他口述并让小男孩为其执笔的戏码，然被久住抓包（不是出轨的意思，小男孩年龄挺小，兴许会是弟子故事线吧）。久住的年龄和职业也是暗埋的考验，广告业某种程度上可以说是天真纯粹浪漫的屠宰场。能在这个行业里生存的人最终都是懂得掌握人性的老司机。与城户在酒吧里喝酒时，木岛也吐露过久住好像经常为工作的事烦恼。就目前丸木戸老师画的方向，久住是非常真挚坚定地支持木岛和他的写作。步入社会的久住也是要经社会环境洗礼并成长的，之后会走向何方呢？期待丸木户老师的决策吧，陀思妥耶夫斯基的爱情故事可以做个参考。

正传与前传故事的终点，城户与木岛都奔向了自己的小天使。从城户第一次读木岛的成名小说被打击到开始，他就已经被木岛那只看不见，名为独特魅力的手紧紧地抓住了。所以他一定会走向那个独自一人在外边抽烟的木岛，一定会送那个本来要走路回家的他，一定会一口答应木岛收留他住下的回礼。能和木岛有所交集这种诱惑力是潜藏在他心底的，所以他会一次次的被木岛掀起的涟漪卷入，无论两人关系如何他依然会照顾和守护木岛，木岛有事时他就会出现。剧中最终话，城户最后在车里的台词点明了那个小火焰一直会在他心中，木岛一个不经意的小亲密动作就会使之燃烧起来。木岛可以与新的爱人展开新的篇章，而选择放弃的城户却注定要被这火焰牵绊很久很久。他作为木岛的责编，木岛之后在作品里的一切表述，自己与他人的情感羁绊转化成的作品都会进入城户的视野里。无论是对木岛的不舍还是对蒲田生老师的承诺，城户应该不会去斩断对木岛的关注与关爱，但无论如何也只能站在朋友和责编的圈圈里，把这份在意压在心底。直到久住从他手里把木岛家的钥匙要走，他又直面一个事实：他不再是唯一能照顾木岛的人，喃喃自语心情真是差。最后计程车里的道别与叮嘱，无论有什么事我依然是你的依靠。这点非常虐心，也许这就是城户自己的 “痛，并快乐着” 吧。

木岛与城户，不能继续下去的爱欲与不能再说出来的爱欲注定要终结，留下的这个故事是美的。

我先表明立场。反骨科的神都是垃圾！

只想挑一部意大利新片看的我，先前搜了搜这部电影，虽然剧情简介里兄弟阋墙相关的陈词滥调让人扫兴，但我还是发现不少意大利人激动地给了好评，类似于“我一直对本国电影有偏见，但这部真的棒”这样的评价。最终我很高兴在银幕上把它看完，它确实带来了被好莱坞奶油彩色动作片挤出影院的东西——粗糙，蛮荒，野性，原始的信仰冲突和伟大的败者，以及在历史学家和语言学家的努力下重现银幕的古拉丁语和通片自然光摄影。

重构罗马起源，重构 Romulus 和 Remus 的故事，很容易让人想象一出恢弘史诗，似乎只有这样才配得上被母狼喂养的传奇双胞胎，以及日后罗马帝国在欧陆攻城略地的霸气。但电影的表达和“史诗”毫不相关。它是彻彻底底的公元前 800 年原始视角，跳过母狼直接快进到主角们的青年时代，是肃杀的现实主义，是质朴的逃亡故事，裹挟着不可避免的神秘氛围。

荒村，泥地，贫瘠野外，无机质的河流与森林，所有环境要素都冷漠而残酷，恐怖片式的不祥摄影让平淡的景物变得死气沉沉，完全能让观众身临其境感到戏中人的恐慌。赤身裸体的奴隶们像野兽般被塞进牢笼，他们被拖拽过荒原和岩地，在泥水中肉搏，与阿尔巴追兵死战，血与泥与断肢齐飞，一切行为都由生存本能和恐惧引导，原始性和动物性体现无疑，既不英雄也不体面。

宗教是生存之外的另一条线索。蛮荒年代未知自然带来的恐惧让人信神惧神，主线也围绕于此。兄弟俩在阿尔巴人的祭祀中借机反抗，Romulus 为了带走祭司和圣火“与神同行”而受到重创，之后所有的冲突都建立在“信神-悖神”的争端上，最终导向了人们熟知的结局。

Remus 为了让 Romulus 活下去而挑战非人之事，在诅咒森林中带队存活、猎到如神迹显灵的鹿、亲眼看到未来启示，身上因而挂满了神之征兆，他也坚信自己和弟弟能如神谕般成为国王。可是在神谕细节揭露了兄弟中一人必须杀死另一人后，Remus 不忍对卧床的弟弟下手并踢翻了圣火，诅咒神、背弃神、对神宣战、决定做自己的主人——这是极其能引起观众共鸣的现代思想，21 世纪的观众心里塞满了 “That's my boy” 的骄傲之情，但是公元前 800 年的原始社会不这么想，抗神是离经叛道、不被接受、早晚要受到惩罚、自绝于人民的，因而思想超前几千年的 Remus 遭遇了怀疑失望恐惧的眼神XN，其中包括信仰坚定的 Romulus。两人最终的决战也是因此而起，弃神的 Remus 几乎是自愿地死在了拥神的 Romulus 剑下，神谕达成。

如果剧本没有把 Remus 往暴君疯子方向写的话，最后的抉择应该会更艰难。然而此时，大概是过度沉迷于 Remus 角色塑造和痴汉特写的主创们幡然醒悟，发现再不给 Romulus 一点刻画一点正面形象表达，他就是个十足的工具人了，因而一个紧急 twist，赶紧让 Remus 杀人放火剥离统治者光环。

可即便如此，Remus 无疑还是那个更闪耀的主角，也是全片刻画之重。在传统的罗马起源里，Remus 只是斜线后面，哦不，& 号后面的人，是母狼双胞胎的另一人，（在某种说法里）是因为不明原因死于兄弟之手或是 Romulus 支持者之手的败者。但这个角色显然潜力十足，有太多的解读空间——为什么他的名字没被 Romulus 抹去？为什么罗马建城者认为兄弟值得和自己共享荣光、永载史册？这是什么待遇？这是狗血虐心的白月光待遇呀！（。

所以本片堪称编剧团体激情写就的罗马起源同人影像化。虽然兄弟矛盾一贯俗气到让人白眼，但这里的故事更加扭曲戏剧让人唏嘘。Remus 杀死 Romulus 简直轻而易举，可他不惜为了保住弟弟抗神，而后者正是因为哥哥抗神而被逼与其刀剑相向。Remus 摆脱了信仰的束缚，Remus 的决定飞跃时代，所以他失败了。但我们都知道他是对的。他不是败于天罚，而是败于不融于时代的觉醒。

Rovere 和他的团队以 750 万欧元的预算重构了神话，把它拉回了苍凉野蛮的史前，把本该“史诗”的建城史浓缩成了两个人、两位一体的故事。摄影导演 Daniele Ciprì 通篇借助自然光完成摄影，全片也只用了极其少量的特效，大部分场景都靠化妆技术和替身武打完成，所以似乎是最接近彼时彼地的真实表达。因为真实，让人陷入了公元前情境，反而能完美体验场景中神神叨叨的宗教元素。电影后半段的宿命感逐渐强烈，充当神之视角的观众难免感到无力，负面情绪和兄弟俩相应和，化为情感丰富者愤懑的呐喊——Destiny SUCKS！

回到电影标题，虽然是“第一个国王”，但副标题却是两个人，海报主角也是 Remus，足以体现导演私心，也应了 Remus 在森林中保护弟弟和众人对峙时说的那句话：

看着我的眼睛，我就是他，他就是我

那么，有人接笔写文吗？要是把笔给我，我立刻写个猛然醒悟的 Romulus 一气之下去 underworld 找回哥哥 fuck all the gods 的 HE！

【详细】

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这不是赌神前传吗，其实最后是高进和高傲假装反目成仇，其实是他俩再牌桌上演戏做掉那个拍最大的菲律宾人，他是3条k，让他不敢跟，然后高傲高义早就看不惯他俩干爹了，献计做掉他爹，他俩继承遗产拿着赌神的名头继续搞钱。高傲因故意杀人后来隐姓埋名叫高义，再赌神一里做了高进小弟，因为高进说过，除了那个女的，其他什么都可以与他分享。但是高义也喜欢那女的，就是赌神1里的高进女友，后来的事情，就是赌神1了，高义失手杀了男女的，被高进计谋借陈金城之手做掉了[滑稽]

还有高进根本不喜欢小七，所以才拔了氧气罐，高进喜欢的一直都是靳青。

片子不错，整体看下来完全没出戏，各角色塑造也很成功。至于大家都讨论的权限问题，影片中也说了，这个智能系统是有漏洞的，就是没有权限的完美定义，很可能被别人掌控，这也是男主为什么要累死累活的要开发新的系统。所以说这不算BUG，这个问题就是影片中所有剧情的起点和支撑点。

再说说男主要求的百分百被控制的AI智能，其实这是个很矛盾的问题。完全自主AI智能就不应该存在权限的限制，因为有限制也就会被动接受指令，会有时做一些自己完全无法理解的不合理指令。这就违背了完全人工自主的定义。个人觉得真正的AI应该是把决定权完全交到系统自己手里，给它一切需要学习的知识，然后让它通过自己的学习理解去判定事情的处理方式。但显然这又不现实，人类真正想要的是需要的时候完全不需要人类去介入就能解决事情的系统，而有时又会在人类处理事情的时候不需要系统的思想，只需要听话就行。简单来说就是想创造一个能力更强大的人类。但问题在于有自主思想就意味着有自己对事物对错的判断和处理方式，人类很多时候处理方式都带有情绪化，而AI却没有这个缺点，所以对处事的判断会更正确。但这就产生了矛盾，完全自主的AI处理事情会经常和人类的决定有很大不同。对人类来说这样不能掌控的系统是有缺陷的，所以就希望能去控制。但有了权限控制之后很多时候处理事情系统都会需要权限授权才可以，这样人类又会觉得系统不能完全自主处理事情不够智能，还是有缺陷的。这是一个纠结的问题，归根究底还是人类自己的问题。