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  • Doublebitch
    2022/10/2 11:22:08
    透过猫眼看北平

    有一条朋友圈常用文案这样说,“一下雪,北京就变成了北平。”

    这也反映出了北平在大家心中的形象:俩词形容就是气派、祥和。

    巧合的是,《胡同》的第一幕,也是以一场雪开头。在白雪皑皑的俯瞰视角下,瓦楞屋顶、青砖红墙、整齐交错,低矮的平房、熙熙攘攘的人群,小商贩的叫

    有一条朋友圈常用文案这样说,“一下雪,北京就变成了北平。”

    这也反映出了北平在大家心中的形象:俩词形容就是气派、祥和。

    巧合的是,《胡同》的第一幕,也是以一场雪开头。在白雪皑皑的俯瞰视角下,瓦楞屋顶、青砖红墙、整齐交错,低矮的平房、熙熙攘攘的人群,小商贩的叫卖声,一瞬之间就将我们带回熟悉又陌生的北平。

    我虽然不是土生土长的北京人,但也在北京扎根了十来年,其中有六年住在胡同,从东四到雍和宫,从交道口到什刹海,整个泛鼓楼区域的胡同早就串了几遍。在住胡同之前我就想,既然来了,那就得深入民间体验下本地最地道的民生和文化,虽然住胡同也是有各种不便比如没法洗澡没法大小便,但它独特的魅力还是吸引着我常驻,一转眼就是六个春秋。

    所以《胡同》最吸引我的,就是胡同本身,所以说这名起的真好,又骗我冲了一个月腾讯会员。本片中,胡同是一个代名词,特指北京城专属的气韵,在我印象里,这样跨越三个年代去讲北京气韵和社会变迁的剧作可不多,这么大篇幅且深入的去表现京味儿中的饮食、文化、艺术、地标更是罕见,不止如此,特别地道的京味儿最近在影视圈都很少了。

    在看1950第一篇章时,我最大的乐趣就是“找不同”,因为镜头里那个北平既熟悉、又陌生,有些东西一直在,而有些东西又仿佛被什么新事物取代了,总之就是时而心有戚戚、时而心生惋惜。接下来我就简单来聊一聊那些熟悉的,和陌生的事物。

    首先最让我感觉羡慕和难忘的,是剧中那种邻里一家亲的和睦关系。

    田枣居住的地方是典型的四合院,虽然现在部分院子还尚在,但氛围却差了不少。在那个国家刚刚解放、人民苦尽甘来的年代,能住在一个院子,那就是上辈子修来的缘分。所以家家大门敞开,不是家人胜似家人。我最喜欢看的段落,就是这一院子人坐在一起吃大锅饭聊大天,无需聊什么深刻的话题,随便插科打诨调侃个段子都能让我会心一笑。你看这群人,虽然一个赛一个的落魄,但满脑子还在想怎么帮助别人,也正是这种善良和诚恳,让大家在关键时刻至少还能有个帮衬。例如田枣对煤核的照顾、索谦和僮莜亭之间的刀子嘴豆腐心、贵叔贵姨对大家的悉心照顾,这些都是不求回报的,是现如今生活在门窗紧闭的高楼中的我们很难再体验到的。

    当然,你要说北京胡同现在完全没了生气,那也未必,许多上了年纪的大爷大妈还是保留着当初“胡同串子”的习性,没事溜溜鸟、支个桌子下盘棋,仿佛也能窥见些许往日的缩影。

    然后最让我熟悉和亲切的,是剧里面的吃食。

    但凡有个朋友头次来北京,问我吃什么,我都会推荐卤煮炒肝爆肚,而北京的早点,又以豆汁儿、焦圈儿、炸咯吱最为闻名,这些都在《胡同》的镜头下一一出现,可见这美食的传承,真真一点儿没落下。

    估计导演也知道观众都是吃货,所以在第一集就直接给整了场“舌尖上的北平”。眼看镜头随着田枣和孩子偷米换钱溜入巷子,便来到了让人豁然开朗的美食一条街。这里面爆肚、豆汁儿、炒肝、馄饨、炸油条应有尽有,随着油条抻面往油锅里那么一炸,充满老北京生活气息的烟火气唰一下子就升腾了起来。

    在美食街拍摄的部分,导演真可以说是下足了功夫,这部分镜头完全堪比《舌尖上的中国》,不但特写给到足,让看客直喊饿,各位摊主也都下足了功夫,举手投足实打实都是练家子。美食街段落的最后还有一个小花絮,田枣跟贵叔抱怨今天的爆肚太硬,嚼不烂,贵叔回应说是今天的肚子不好。看来甭管多穷多苦,老北京人民对吃食的要求,可从不曾降低过啊。

    看到这里我就不免会想,这美食虽然传承下来了,但类似这样琳琅满目的早点美食街好像还真没有了。尤其是跟北京,你能在马路上找到一个推三轮车支摊儿的都难,更甭提这大片大片的商贩了。城市文明建设当来带来了许多积极的变化,比如让街道更干净、更秩序,让城市更整洁,但同时也带走了一些东西是我们再也找不回来的。而这些,就只能在《胡同》里,再过一把眼瘾了。

    在剧中,最让我觉得陌生且惋惜的,就是文化艺术的青黄不接。

    在《胡同》中,天桥区域被称为“鱼龙混杂之地”,堪称老北平的九龙城寨,第六集中,国特便是藏身于此,也让天桥区域得以有一次全景式展现。

    只见短短的一条小路上、各式各样的每间艺术层出不穷,有卖艺的、杂耍的、唱戏的、还有说相声的(不知道那时候叫不叫相声),而其中又以京剧最为浓墨重彩。说到京剧,就不能不提到和田枣同住一个院子的僮筱亭。他曾经是唱青衣的名角儿,举手投足之间,随随便便一开腔,京剧那个范儿就起来了。但他没赶上好时候,所以从京剧名角变成了待业大叔,不过他发现了煤核的潜力,于是认了他做徒弟刻苦培练,希望把功力和希望托付给他,将京剧传承下去。

    尽管导演也反复表达出了将中华传统艺术传承下去的愿望,但京剧这门艺术在我们这一代,基本上已经很难再入主流了。听的人少了,从事这项事业的人自然也就少了,犹记得小时候爷爷奶奶都是酷爱京剧的,而且每个人或多或少都能来上两句,就和现在的流行音乐一样,是门大众艺术。希望有朝一日,这门艺术还能够再被更多的年轻人所接受、再次复兴吧,如果就这么没落,未免太可惜了。

    整体来讲,《胡同》的观感还是符合预期的。虽然表面上是讲1950、1980、2019三个年代北京乃至中国的发展和变迁,但潜在内核其实是”北京味儿“的流失与传承。导演付宁一看就北京人,对北京传统文化有着强烈的怜悯和珍惜之情,他将这种感情用在了剧集的创作中,这很可贵。

    所以我觉得《胡同》很难得,这种难得在于它努力的再现了三个年代北京老百姓真实的市井民生,哪怕是有一些虚构和夸大的成分在,但也不能否认它的价值。想想有一天当你突然心血来潮,想回味一下老北平的烟袋斜街是什么样子的,那就拿出《胡同》来看一看吧,它一定能满足你。而这种存在本身就已经无关影视作品,而更接近一种记录。

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  • 蘇花花
    2013/8/24 21:53:50
    原来这年头真的还有能认真讲故事的国产纯爱片
    我没有想到我会给这个片子五分。更没想到自己这么一大把年龄了,还会给一个纯爱片写影片orz


    导演的诚意1分,主线的编剧1分,音乐1分,画面1分,还有1分是我私人的感情,给我非常喜欢的刘诗诗和周渝民两位主演。
    事实上,在片子上映前大概小半年,我就和朋友念叨,“这开机仪式为毛如此朴素”“这取景地点也太偏了吧”“搞咩啊这架势是不过是给云南拍旅游宣传片儿么”“俩主演都是闷骚这要念
    我没有想到我会给这个片子五分。更没想到自己这么一大把年龄了,还会给一个纯爱片写影片orz


    导演的诚意1分,主线的编剧1分,音乐1分,画面1分,还有1分是我私人的感情,给我非常喜欢的刘诗诗和周渝民两位主演。
    事实上,在片子上映前大概小半年,我就和朋友念叨,“这开机仪式为毛如此朴素”“这取景地点也太偏了吧”“搞咩啊这架势是不过是给云南拍旅游宣传片儿么”“俩主演都是闷骚这要念台词绝对玩完”“好忧虑他们的演技”“怎么还不宣传俩主演怎么毛线动静都没有他们真的拍了电影么”之类的对话屡见不鲜,直到23号之前,每每和亲友谈及回爱,用的都是“必然扑街”来形容。
    ……当然,我现在依然觉得它是一部光看百度百科就没有兴趣去电影院的电影,再加上毫无名气的台湾导演,不怎么会来事儿的两位演员,以及仅仅靠之前曝光的宣传片和我的从业经历就能判断出其是个小到不能再小的小成本——连电影本身都没用什么钱的样子,在全国影院的排片和宣传上,几乎只有寒碜二字足以形容。
    即使是此时此刻,我下面说的依然是自己的全部主观感受。

    开场二十分钟,我就对朋友说:“不愧是湾湾导游,玩起小清新果然一流。”从最早对剧情设定的惯性吐槽到最后眼泪哗啦啦地流,其实这个过程真是挺奇妙的……
    首先来说说故事,套路一点都不新,都是老梗,都市女白领有一个循规蹈矩的未婚夫,一份算得上体面的工作。她对未婚夫没有要求,甚至愿意忤逆自己的心意去一再地顺从,即使是结婚,也怀抱一种“来到了人生这样的阶段所以理所当然就这样吧”。原本以为一成不变的人生却在一次外出工作中以微妙的方式彻底地改变了——纪雅清在民宿收到了一沓来自跨越了六十年的“情书”,收件人的名字与自己一模一样。也因为这样的缘分,从而踏上了与许念祖一起寻找“情书”主人的旅途,而在这短短几天的时间里,她发现了自己真正想要的感情到底是什么。
    ……其实听起来真的很无聊并且很老梗,虽然是有狗血,但也是很多人嗤之以鼻的狗血。最开始我也这么认为……

    电影其实有两条线,看似纪雅清和许念祖寻找老人并发展感情的是主线,但是我个人认为,主角帮助爷爷寻找跨越了六十年的爱人这条线,才是电影的主心轴,因为这条线不仅贯穿全剧情,纪雅清也是因为这条线,从而才得以成长,从而认清掩藏在心底最真实的心意。
    其他的不剧透过多,我只是想单纯说说导演拍的这段横跨六十年时光的爱情。
    一直分离,从未分离。大抵就是这样。
    电影的最高潮大概就是主角找到了“纪雅清”。
    独居的老奈奈听到“纪雅清”的名字无动于衷,只是微微停顿片刻,而在听到爷爷的名字时,明显停滞了。许念祖没有问,你是纪雅清么,也没有再说许多,只是把信全部拿出来给了老奶奶,告诉她爷爷已经过世了,可是爷爷一天都没有忘记过她。老人颤抖地把信和遗物拿过来。
    三个人都有泪光涌动。许念祖转身就走了。
    主角走到不远的地方听到了老奶奶撕心裂肺的哭声,女主角眼泪一直流。镜头转过来,老奶奶已经哭得鼻涕口水一起流下来。
    这段横跨海峡两岸,延续了六十年的思念,终于在那一刻划上了句号。电影总是童话,它将所有的遗憾和圆满都用无限大的镜头全部包容了下来,并且传达给了每一位观众。

    PS,坐我身后那位之前偶然会吐槽的仁兄,我觉得我听到了他的抽泣声……彼时,我觉得整个电影院都安静下来,只有吸鼻子的声音……当然因为我也在忙着擦眼泪……

    电影时长不到两个小时,撇去中途一些非常明显的BUG,单纯从感情地角度来说,老年组的爱情打动了当时电影院里所有的人。
    但是导演似乎想告诉你,在这个浮华的现代,想要寻找一生不变的真心与爱意,虽然在大部分情况下,它只能是个笑话与幻想。但如果你能心无旁骛,如果你有一颗能够沉淀的真心,保持单纯,那么它不受时光的阻隔,没有地域的限制,也不受理智的控制。在这个速食的世界,爱情不是笑话,不是“一夜情”,不是“到了这个阶段所以要做这个阶段该做的事情”。
    编剧说,爱情就是一个很奇妙的化学反应,在你不抱有任何期待的时候,如果所谓的“真爱”来临,请顺从自己的心意,抓住它,试一试。
    当然,电影只是电影。如此而已。
    整个剧情过程不再累述,因为剧透之后再去看,或许就再无惊喜。


    但是我必须得说,导演的心意与诚意全部都在电影里,通过每一个镜头,一一传达给了观众。它有硬伤,有嘲点,但是它不浮躁,它很安静地,不徐不疾地带你走进了一段旧日情怀,用平静地时光为你讲述了两段爱情故事。
    好好讲故事,能做到这一点的中国电影,我个人认为真的非常难得。
    电影里许多的细节,从演员的眼神,表情,小动作,到情节设置,都非常用心。包括没有经过配音的当地语言,都透着浓浓的淳朴。电影让我从最初地想吐槽,到最后安静地观影完毕,编剧让电影院里所有有非议的人,都闭嘴了。


    再来说说调色,就电影里的风光而言,真的非常不错。整个画面大概是经过了调色,所以镜头里都泛出了淡淡的黄,大片大片原生态的绿色,一望无际的蓝天,从高处俯瞰的空旷,没有经过过度开发的旮旯弯小景色,暖黄的阳光,随意行走的牛群,整个画面的基调是调过色的绿意。不知道大家有没有看过台湾的文艺片,回爱里的风景色彩就是这种感觉,我不好形容=。=并且哦,导演用调色,将周渝民和刘诗诗之间的“两地不同气场”很好地融进了同一个次元……
    接着就是音乐……我不得不说,回爱的所有BGM都太灵了!!!好评啊亲!!!每次插曲响起都非常非常贴合当时的画面,一点都不突兀,非常纯净的音乐,感情的高潮起伏都有BGM作伴。草鸡草鸡好听,有几次直接把催泪了……我不是乐评家,我的形容只能是,导演对电影里所有音乐的用心,就像他拍这部电影一样,诚意十足。
    最后来说说演员。在电影开场之前,我闺蜜很忧虑地问我:“两个面瘫要怎么搞?”我说:“对着面瘫就可以了……”(喂
    周渝民给我的惊喜绝对不止一点点,直言不讳,多年以来喜欢的就是他的脸,在我看来,他的脸就是360度无死角,至于有没有演技……“光是看脸就赏心悦目谁还管那个啊”=____,=花泽类至今是我心中排名青春年少时的男神TOP.1。但是看了回爱,我对他改观了。因为我朋友是个十年死忠仔仔粉,所以之前仔仔接的《早见晚爱》我也去看过,那大概是我人生中看过最无聊的室内场景电影了,这里暂且就不吐槽了。仔仔在里面的演技真让我森森捉急,台本巨烂,演戏时好多动作都夸张得不忍直视,面部表情还控制得不好……包括之前的不少作品,仔仔其实演技都挺烂的……
    而在回爱里,虽然他表演功力算不上精湛,但已经远远远远,远远地超过了我的预期。第一个惊到我的,大概就是在树下埋他爷爷的骨灰,当时他的样子让我想到了一个词语——“泪盈于睫”。之后的电影里,每次许念祖谈及最深爱的爷爷时,不堪苦痛的眼泪都是非常自然就流下来了,并且脸部表情也在抽动,有非常强的煽动性。或许是因为我对亲情point的抵抗力不强,至少在我眼里,仔仔把因为失去至亲之人而万分痛苦的情绪演得十分贴合。中间有个小细节,爷爷领养小念祖的时候倾盆大雨,爷爷就一直弯着腰撑伞走在小孩身边,那个镜头一出来,我瞬间泪崩……
    而在和纪雅清的感情戏上,也拿捏得蛮到位。从最初的不怎么耐烦,到后期不断小心翼翼试探性的示好,他在不知底细的情况下喜欢上了姑娘,得知真相后,各种犹豫和挣扎,都被仔仔以一种相对适当的方式演绎了出来。
    仔仔演的画家少言寡语,整个角色都没有进攻性,但是他想帮助爷爷完成心愿的执着,对于纪雅清的温柔细心,以及温润文雅的台湾男主角的塑造,都还蛮不错的。
    ……仔仔,你在拍回爱之前,是接受过演技上的特训么(喂等等别黑了!
    再来说说刘诗诗。……事实上我644的粉啦(。)纪雅清这个角色在北京的背景设定下,大概也属于话不多,比较听话,没什么太多要求的姑娘,但是在许念祖面前倒是意外地有些活泼泼和少女。诗诗长相一向是我喜欢的,清淡干净,非常剔透。所以在电影里,她整个人的感觉就是化妆了也是没化妆,清淡素丽的妆面,和整个电影的基础画面就很贴合——纪雅清,人如其名,小清新,小淡雅……
    纪雅清一路上和许念祖的互动在最开始没什么火花,但是慢慢地,两个人有些熟稔了,互动也开始渐渐有了一点点化学反应。……这对于两个都非常内向的的演员来说,不容易啊……(喂)而对于感情两难的抉择,在普洱与许念祖单独相处的最后一晚,打电话给闺蜜,哽咽的样子真是最好的诠释。
    说起来,644这次的表演,依旧是眼神与面部感情交流为主,这也是她平时最为人诟病的一项,死板,没有变化。但是这次在回爱里,纪雅清就是一个习惯性压抑自己的人,她不怎么会表达自己的喜欢与讨厌,她把所有的感情都埋藏于心底,所以在某种程度上,644本身上也是极其贴合纪雅清角色需要的。644这姑娘,进入角色没有仔仔快,感觉上是属于慢热性的,她似乎很难有夸张的表情和表演,也很难演出喜极而泣、欣喜若狂、激动、狂怒这样需要用极深刻和炽烈感情的表演,她更适合长篇电视剧来慢慢表达感情。
    说起来,之前导演说这两个角色非常适合仔仔和诗诗,我还以为他只是属于一般演艺圈都会有的客套话,但是看完电影后,我居然有点赞同(。)。对了,两个演员的台词居然用的原音……虽然理由我能理解,但是……我不得不多嘴说一句,他们俩念台词的功力真的可以再改进一下的……
    老年斑纪雅清的老奶奶绝对是亮点,非常非常自然流露的感情,让我怀疑她是不是也经历过这样一段刻骨铭心的爱情。

    我想说的是,这是我近两年看过的,导演最用心,表现出了足够的诚意,最好的纯爱电影,因为它让我和我那心如磐石的闺蜜都在电影院里哭成了SB。

    如果你想在这个冗长的夏天,感受一场淋漓尽致的爱意,不妨试一试回爱?
    但是,它节奏很慢,有不少BUG,两个演员仍旧有很多不足的地方,它还是纯爱片。纯爱片的意思就是,它有可能对于热爱爆米花/好莱坞/紧凑节奏/精彩情节的人来说,非常非常无聊。

    推荐人群:
    正处于恋爱/暧昧人群。对爱情仍旧抱有希望。文艺片爱好者。小清新电影拥护者。有耐性看纯爱片人群。有海峡两岸情结人群。以及周渝民和刘诗诗的粉丝。


    还有几个小花絮。
    1 仔仔和诗诗中间有一个情节是需要对视……我后面那位男性观众说:“这是把妹的经典招数啊!还是帅哥把妹!”笑cry
    2 中间我哭着擦鼻涕的时候,我旁边那位男同学不时望望我,我当时解读为,他认为我很傻逼……结果后来他抽泣的时候,我没忍住也多看了他两眼…………
    3 电影谢幕时,我朋友一直站着不走,然后对我说,你要真去云南玩,至少看一下是到哪些地方拍的呀。
    ………………当然啦最后我们还是决定不去普洱了,尼玛这两位主角去的地方都太偏了,我们俩自己也不开车,不敢去,怕去了回不来…………(等等
    【详细】
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  • 绿山墙的安妮
    2018/6/12 0:33:28
    渐行渐远

    下午去影院看《哆啦A梦:大熊的金银岛》。之前看过一些剧照,觉得似乎不错。我喜欢海盗,喜欢冒险的故事,尤其是海洋上的冒险。看过一些有关海洋探险的书,还有一些书买了还没时间看。这次幸好有周末,照顾那些小孩才又有机会看这个电影,之前好几天已经没有排期了。不好的一点是为了迁就小孩,是汉语配音的。

    觉得现在的电影越来越有时代感了,加入很多高科技,不单是用高科技来表现魔力,而是高科技的知识参

    下午去影院看《哆啦A梦:大熊的金银岛》。之前看过一些剧照,觉得似乎不错。我喜欢海盗,喜欢冒险的故事,尤其是海洋上的冒险。看过一些有关海洋探险的书,还有一些书买了还没时间看。这次幸好有周末,照顾那些小孩才又有机会看这个电影,之前好几天已经没有排期了。不好的一点是为了迁就小孩,是汉语配音的。

    觉得现在的电影越来越有时代感了,加入很多高科技,不单是用高科技来表现魔力,而是高科技的知识参与其中,比如电脑之类的。显得神乎其神,但是对于我来说,却失去了原本该有的魔力。这个电影里面的时空海盗就是利用高科技穿梭在过去,现在和未来,掠夺世界各地的宝藏,最后还要把地球的能量洗劫一空,带着地球的能源去太空开辟新的世界。

    在关键时刻,哆啦A梦跳进那个装置阻止地球的能量被吸走,大熊为了救他也跳了进去,在他费力地要把似乎已经死去的哆啦A梦向外拉的时候,发现静香也在帮忙,原来她也跳了进去。然后他们对那个科学狂人大喊“一家人就要在一起才可以幸福”,喊醒了他对孩子们的爱,意识到最珍贵的宝物不是金银财宝,而是亲情和爱,于是放弃了他毁灭地球的疯狂念头,最终带着儿子和女儿回到曾经幸福生活过的家园。

    我觉得动画片最好专注于讲一个有趣的故事,不要猛烈打亲情牌,那样的话感觉就有点声嘶力竭了。当然表达亲情无可非议,空洞无物的故事也无法吸引人,但最好让观众从情节中自然感受到那些道理而有所感悟。如果把要表达的意思用台词大声喊出来,就可能变得有点煽情,也限制了人们的理解力和想象力,反而显得有点无趣。

    总之感觉一切似乎已经越走越远,不再是曾经那个有趣的世界了。虽然剧中也有任意门,竹蜻蜓等东西,但却引不起人的回想。或许是高科技加入得太多了,显得机器猫似乎已经落伍了吧,就像剧中几个孩子说哆啦A梦比起那只鹦鹉差远了。如果能有一些情节,让人不由自主地想到曾经看动画片或者漫画书的情节,唤起那些已经远去的记忆,不是更好吗?

    虽然有一点失望,但当大熊跳下去救哆啦A梦,终于够到他的手使劲拉他回来的时候,我还是很受感动。就像很多故事中那样,为了重要的人毫不犹豫地冒着可能不会生还的危险深入险境,也因此得救,获得预料不到的珍贵的东西。如果没有那样的爱和勇气,一切当然都不会发生。最后告别时刻响起的歌声我听不懂,但是觉得很好听,回来之后查了一下是星野源的歌《ここにいないあなたへ》——致不在这里的你。

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  • 风炎魔使
    2021/3/7 1:54:49
    有意思的恐怖片,期待有续集
    这篇影评可能有剧透 日本恐怖片荒芜了太久了,这部其实没有评价的那么坏。几个吓人的桥段其实蛮有意思的,感觉如果在电影院看惊吓度会变高很多。剧情留了很多白,所以可能有些人看不懂。但我觉得恐怖片的有趣之处不就是超现实、颠覆逻辑么。哪有那么多一定要讲清楚的地方。 以下涉及剧透 1、哥哥女...
    这篇影评可能有剧透 日本恐怖片荒芜了太久了,这部其实没有评价的那么坏。几个吓人的桥段其实蛮有意思的,感觉如果在电影院看惊吓度会变高很多。剧情留了很多白,所以可能有些人看不懂。但我觉得恐怖片的有趣之处不就是超现实、颠覆逻辑么。哪有那么多一定要讲清楚的地方。 以下涉及剧透 1、哥哥女...  (展开)
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