《大内密探零零发》是星爷无厘头的巅峰,配乐、镜头、剪辑都很流畅,细节充满创意。电影一开始,也是天马行空,这与周星驰的作用也是相符的,什么陆小凤,花满楼,西门吹雪等一干人才统统上场,都是耳熟能详的角色,但是确是不同的朝代人。诙谐的语气,夸张的造型,给电影增添了别样的风采。特别是周星驰的一出场,就笑料百出,掉下楼的人见人爱的陆小凤,相貌丑的一逼,惨不忍睹,太夸张了。不亏是周氏幽默,处处有笑点,让
《大内密探零零发》是星爷无厘头的巅峰,配乐、镜头、剪辑都很流畅,细节充满创意。电影一开始,也是天马行空,这与周星驰的作用也是相符的,什么陆小凤,花满楼,西门吹雪等一干人才统统上场,都是耳熟能详的角色,但是确是不同的朝代人。诙谐的语气,夸张的造型,给电影增添了别样的风采。特别是周星驰的一出场,就笑料百出,掉下楼的人见人爱的陆小凤,相貌丑的一逼,惨不忍睹,太夸张了。不亏是周氏幽默,处处有笑点,让人在忍俊不禁中感受到了周星驰的创作风格,注定是一部夸张的电影。剧情一转,就开始介绍皇宫中的四大高手,铁布衫,铁腿,都是真功夫,但是到了零零发这里,却让人忍俊不禁,第一拿出了风扇,第二拿出了火药,这两项在今天的我们看来也许是个很大的进步,不过在当时,可能被人家看不起,不接受。惹得皇上大怒,直接被呵斥出了皇宫。皇上被抓后,天下各路医生齐聚一起,对皇上,叛乱分子将皇上裹成一团,并发布谣言,说是外星人,让大家进行研究,其实就是为了将这些精英全部杀掉。这个时候,周星驰发挥出了自己的作用,磁铁,风扇,钢珠炮,齐齐发挥作用,最后战胜了这些叛乱分子,将皇上救了下来。重新获得了地位。遇到了美妓琴操,其实这个是叛乱分子装扮的,来迷惑零零发,却不知道早已经被识破,零零发一伙假装不知道,其实暗中埋伏,预要将其捉住。搞不懂究竟是什么情况,这里,是整部电影的经典,什么最佳演主角,都上场了,而表演的也十分的到位,假戏真做,骗过了敌人,最终将其擒拿。电影中有一招天外飞仙的绝技,就是靠这个才将厉害的敌人抓住,特别是从一开始就以这一招为主线,最后也以这一招结束,整部剧还是有一些条理性,不过大多被其天马行空的表现淹没了。
联华公司是1930年由罗明佑华北电影公司,但杜宇上海影戏公司、黎民伟民新公司、吴性栽大中华百合公司合并而成的。联华公司发起国片复兴运动,将“提倡艺术、宣扬文化、启发民智、挽救影业”作为宗旨。《联华交响曲》创作于1937年,由八位导演创作的八部影片组成——司徒慧敏(后电通公司创始人)《两毛钱》、费穆(后拍《小城之春》)《春闺断梦》、谭友六《陌生人》、沈浮(与费穆合作
联华公司是1930年由罗明佑华北电影公司,但杜宇上海影戏公司、黎民伟民新公司、吴性栽大中华百合公司合并而成的。联华公司发起国片复兴运动,将“提倡艺术、宣扬文化、启发民智、挽救影业”作为宗旨。《联华交响曲》创作于1937年,由八位导演创作的八部影片组成——司徒慧敏(后电通公司创始人)《两毛钱》、费穆(后拍《小城之春》)《春闺断梦》、谭友六《陌生人》、沈浮(与费穆合作导演《狼山喋血记》)《三人行》、贺孟斧《月夜小景》、朱石麟(《恋爱与义务》编剧)《鬼》、孙瑜(导演过《故都春梦》、《野草闲花》、《大路》、《武训传》)《疯人狂想曲》;蔡楚生《小五义》。《两毛钱》通过薄薄一张纸币揭示了阶级矛盾、社会矛盾;《春闺断梦》鲜明的表现主义;《三人行》受美国喜剧片“棍棒喜剧”影响,关注外在动作或表情的滑稽搞笑;《月夜小景》我最喜欢。镜头非常美,个人认为其视听语言是七部之中的最佳;《鬼》批判色彩浓烈,“你们都是鬼!”借女主之口说真话,让人想起鲁迅先生的《狂人日记》,隐喻手法如出一辙。当然看这部需要适度忽视结尾处转折的突兀;《疯人狂想曲》直接表现了战争对一个人的摧残;《小五义》是孩童革命的战歌。反派偷孩子的那段视听和德国表现主义罗伯特维内《卡里加里博士的小屋》里的一段如出一辙。
1?? 开头几秒就能吸引住你。现代感的流行音乐用于这个年代非常可爱,看过《花魁》后一直试着理解苹果为何如此配乐的想法,果然有不一样的火花。没有想到艾米莉和苏会接吻啊哈哈。画面精致美丽,喜欢马车前的马。初中时听海莉的歌,现在看她的剧,滤镜厚起来,厚起来!2?? 苏给艾手着,一点一点堆砌,最后,高潮来了,火山爆发了。3??开派对的场面像油画一样,打光真美。女孩
1?? 开头几秒就能吸引住你。现代感的流行音乐用于这个年代非常可爱,看过《花魁》后一直试着理解苹果为何如此配乐的想法,果然有不一样的火花。没有想到艾米莉和苏会接吻啊哈哈。画面精致美丽,喜欢马车前的马。初中时听海莉的歌,现在看她的剧,滤镜厚起来,厚起来!2?? 苏给艾手着,一点一点堆砌,最后,高潮来了,火山爆发了。3??开派对的场面像油画一样,打光真美。女孩子们的仪态真好。一开始还是优雅缓慢的舞蹈,接着就变成了狂放现代的舞蹈,好看又好笑。4?? 你为什么痛恨科技。有时候慢下来未尝不是一件坏事。她哭了,她靠在了他的肩上,他笑了,他把头靠在了她的头上。感觉艾的想法都很勇敢,但一到实践时却又总是退缩,是太封闭所以才小心翼翼吗。她爸爸的种种举动总是不太理解,是有点宠的,固执封建也是真的。结尾的梭罗有点傻。孤独是最好的朋友。关于树,你知道我为什么喜欢这棵树吗,我喜欢它的树根,它在地下,和树一样大,像是树的倒影,我们现在就坐在两棵树之间,只不过我们只能看到一棵树,地下的,我们看不到。5?? 我宁愿做个老处女也不愿当别人的妻子。你的人生不该如此。乔治大傻子。照片非常好看。6?? 快要失去某个人的时候就会想起她所有的好。这集和上集的奥斯汀都有点可爱。我宁愿一辈子都不理解她,也不想娶一个我能看透的人。艾为什么要把苏推开,是因为有了本吗,本真好,苏也好,奥斯汀也好。7?? 我不能去看大象,但我见过像大象的云。她爸爸无论如何也不能原谅,以为自己没选上就打了女儿,这不是迁怒吗。马戏团的蒙太奇好妙,最后落下的那滴眼泪既开心又心疼。和本牵手的地方非常喜欢,所以本是gay对吗。8??奥斯汀又可爱又美好。苏,可以为我献曲一首吗。好,为了艾米丽。雪景好美。散步的感觉真好,我好像是一个人一样。这是我听过最美的情话。9?? 你愿意不嫁给我吗。我愿意。本真美好。日食好美,月牙形状的光影映在书上真好看。苏看着裁缝一家露出了微笑,我也跟着笑了,希望和奥斯汀还有baby一直幸福。妹妹把自己的裸像夹在了每个人的画板前,干的漂亮!!1??0??本英年早逝了。奥斯汀非常幼稚,他不可爱了。虽然你是个男人,但你可以选择不做个烂人。艾米莉葬礼的那一段,本就是gay没错了。你不是个诗人,因为你的诗没有出现在书籍里。所以我就用针线,把它们小心订起来,爸爸,我是个诗人,我是个诗人,我要在这个房间里写成千上百首诗。眼界不是最重要的,想象力更加可贵。待续。差点忘了葬礼上梭罗也来了,可爱。
可能那个社会,平等,尊严是很难的一件事,可是哪怕在现在这个社会,也依旧是,对上级阿谀奉承。
可是,好像尊重和奉承也搞混了,至少我们不会受到很大的委屈。
其实在被欺负的时候,在接受不平等待遇的时候,究竟应该奋起反抗,还是委屈求全,似乎短期来看,的确忍一忍,会对自己更好,可是自己却成为了讨厌的样子。
但又没有能力反抗
可能那个社会,平等,尊严是很难的一件事,可是哪怕在现在这个社会,也依旧是,对上级阿谀奉承。
可是,好像尊重和奉承也搞混了,至少我们不会受到很大的委屈。
其实在被欺负的时候,在接受不平等待遇的时候,究竟应该奋起反抗,还是委屈求全,似乎短期来看,的确忍一忍,会对自己更好,可是自己却成为了讨厌的样子。
但又没有能力反抗。
机智的反抗吧,当无法保护自己的时候,就不要去出头。当自己没有能力的时候,不要为了那一点正义感去出头,慢慢等待机会,去抗争。在面对这种不平等时,要懂得去争取自己的权益。去拒绝不平等的事情。好在现在已经给大众很多的权利,让低层人民都有反抗的能力。
剧里最主要想表达的就是接受现实吧,曾经青梅竹马你侬我侬的两个人,终究会花开两岸,走上相反的道路,曾经天真无邪的小女孩,最终变成了酒馆的陪酒女。不愿意妥协的人最终还是妥协了。似乎现实就是最残酷的。
以及剧里体现的,保持自己的正义感,受不了一点委屈的人,是没办法成长的。
也许,在面对不平等的时候,只有让自己变得更强大,哪怕忍气吞声,受点委屈又没什么,总有一天,当自己能够为自己发声的时候,才是成功吧。只要不要变成自己讨厌的那个样子,就可以了。保持初心不是不去接受,只要不做。也不必要在自己没有能力改变的时候为了自己的一点点正义感去推翻。
要成功,都不容易啊。委屈可以受,但是一定要懂得争取自己的权益,如果没有能力,就让自己强大,等有能力的时候,再去争取。记住,不要变成欺负别人的那个人。
江湖这个游戏里只有令狐冲与东方不败是真正洒脱的,东方不败为了自己心中的大业,不惜挥刀自宫,即使旁人有着异样的眼光,即使爱妾伤心不已,也不以为意。看似不择手段其实是真正洒脱的气概,是男子如何,是女子又如何,人生在世,就是要做一番大事业,哪怕把自己作为一颗棋子牺牲掉,也在所不惜。而其他人即使拿到葵花宝典,却因为自宫这个条件而无法练习,不过是放不下男人的自尊罢了。所以当他的爱妾幽怨东方不败半年都不
江湖这个游戏里只有令狐冲与东方不败是真正洒脱的,东方不败为了自己心中的大业,不惜挥刀自宫,即使旁人有着异样的眼光,即使爱妾伤心不已,也不以为意。看似不择手段其实是真正洒脱的气概,是男子如何,是女子又如何,人生在世,就是要做一番大事业,哪怕把自己作为一颗棋子牺牲掉,也在所不惜。而其他人即使拿到葵花宝典,却因为自宫这个条件而无法练习,不过是放不下男人的自尊罢了。所以当他的爱妾幽怨东方不败半年都不碰自己,东方不败却是理直气壮的。当诗诗试图毁掉葵花宝典,东方不败才认识到,诗诗虽然忠心耿耿,却始终不是他的知音。而和令狐冲,谈笑饮酒,吹箫吟诗,知音不需多言,令狐冲随口吟出的一首诗“天下风云出我辈,一入江湖岁月催;皇图霸业谈笑间,不胜人生一场醉。”东方不败惘然一瞥,没想到此人竟是知己。聪明如他,怎会不知皇图霸业,终是过眼云烟,自己取代了任我行,将来又会是何人取代自己?然而却依然选择快意恩仇,轰轰烈烈去成就大业,不问最后结局。否则,私下里,他怎会与令狐冲一样,喜欢饮酒呢?其实他也是有豪气心肠的江湖儿女。这一瞥淡然从容,然而就此便肯为你血溅红衣,把此生赔上。即使他与他的爱,在旁人看来惊世骇俗,诡异至极。在他看来却毫不为意。正如他旁若无人对镜红妆,他东方不败要做的事不会在意别人眼光。为了得到令狐冲的爱,他不惜让自己的爱妾陪伴他一晚,到最后不惜以死相换。这样的忍与狠,为达目的不择手段,几招便让令狐冲从此永远记得他,何等样的谋略,何等样的心肠……电影里令狐冲却是唯一能与东方不败遥相呼应的,为了一壶酒,不惜以身犯险。不经意与不拘小节的乐观中,透露出浓烈的阳刚之气,一种拿得起放得下的洒脱。所以他杀入危险重重的东方不败的卧室,看到漂亮姑娘又忘了危险,拉着她吹箫看月亮去了,这同样是一种举重若轻,笑傲江湖的豪气。师妹喜欢他,却只会追问酒和她谁重要,只会为了任盈盈无法同他们一起走而内心窃喜,不过是个小丫片子罢了。而任盈盈虽然肯为令狐冲牺牲,却始终被囚禁在魔教圣女的身份里,看不破,放不下,凄凄婉婉。她们与令狐冲之间,缺乏一种真正的理解,即使日夜相伴,却似浮花掠影。最好的爱情,是旗鼓相当的,正如爱酒如命的他只有和东方不败“姑娘”对饮才觉得畅快。所以只有东方不败深深进入了他的心里,让他在大敌当前的时候,却只苦苦地追问对方是不是那天共度一晚的女子。到最后,他救了盈盈和师妹,却为了东方不败奋不顾身的跳下,不在乎他是不是那个传说中的恶魔,不在乎他是不是他最大的仇人,也不在乎他是男是女……然而此时东方不败却没有让他陪着自己一起死,反而救了他。这便是枭雄东方不败,爱得大气。始终觉得《笑傲江湖》里令狐冲和任盈盈的爱情好没意思,倒不如小师妹和林平之的爱情令人感叹,也不如令狐冲和小尼姑的患难之交精彩,到后面令狐冲的光彩也全被他师父、林平之、任我行、东方不败这些人物的斗争夺去了。整本书最喜欢的是一开始令狐冲的不羁洒脱,到后来他却又变成一个难忘前情,备受冤枉,屡次被名门正派抛弃却只想着回去的苦大仇深的正人君子了,而所谓的“圣姑”,一路装神弄鬼,似乎是什么了不得的大人物,然而印象中的任盈盈性格却一片苍白,不过是一位父亲很厉害的大小姐罢了。和令狐冲一起唱和笑傲江湖,却反倒不如书中寥寥数笔的两位前辈的故事那般超脱世俗,令人难忘,反倒有狗尾续貂之感。而电影版,让令狐冲与东方不败相爱,却拍出了真正的笑傲江湖,重续了当初创作此曲的两位前辈那种英雄相惜,洒脱豪迈,世俗不容,亦敌亦友,以悲情结束却余韵悠悠的故事,可叹,可慨……
8.0分。
河濑直美导演这次聚焦于即将失明的知名摄影师和口述影像工作者之间的爱情故事,讲述爱与希望的日式温情。
8.0分。
河濑直美导演这次聚焦于即将失明的知名摄影师和口述影像工作者之间的爱情故事,讲述爱与希望的日式温情。
低开高走。属于烧脑但慢热番。前期女主表面温柔可爱实则是个阴沉反派,一心杀死所有岛上的超能力者——人类之敌。后期因为小可爱狗狗女小满的温柔心软,一时为自己的目标游移不定,真正反派的阴谋才浮出水面——把超能力者作为人类之敌并用一些虚假数字和父母被超能力者杀死的谎言骗女主为他们做事的委员会。男主白毛高颜值高智商,一早怀疑女主,却迟迟找不到证据,后期因为女主乱杀人岛上超能力者也开始疯狂即将陷入自相残
低开高走。属于烧脑但慢热番。前期女主表面温柔可爱实则是个阴沉反派,一心杀死所有岛上的超能力者——人类之敌。后期因为小可爱狗狗女小满的温柔心软,一时为自己的目标游移不定,真正反派的阴谋才浮出水面——把超能力者作为人类之敌并用一些虚假数字和父母被超能力者杀死的谎言骗女主为他们做事的委员会。男主白毛高颜值高智商,一早怀疑女主,却迟迟找不到证据,后期因为女主乱杀人岛上超能力者也开始疯狂即将陷入自相残杀的悲剧中,小满也被卷入其中,触碰了女主逆鳞,于是本来不想管此事的女主和男主开始联合找出杀人真凶,而委员会的幕后boss也即将来岛视察。事情开始越来越有趣,女主对小满的纠结和转变也让她的人设更丰满更有魅力。最后三集女主为引开幽灵让小满逃走故意自爆撕开假面,而归来的小满用自己生命复活女主我真的哭死。还有能变身并复制别人能力的学长,经常变成猫猫暗中观察女主并早就拿到剧本看穿了一切,很期待第二季他和boss的交锋呢。
《无法成为野兽的我们》从人物性格剖析剧情走向
编剧是曾经写过《逃避可耻但有用》、《非自然死亡》的野木亚纪子,女主是Gakki结衣酱,男主是在《海女》和《四重奏》中均有出色表现的松田龙平,这样的团队配置让我对这个18年秋季档的剧提起了兴趣。
《无法成为野兽的我们》从人物性格剖析剧情走向 下面是观剧吐槽,从细节分析剧情走向,不负责任随想随说,娱乐自己为主,大家看个开心~ 哈喽,不好意思大家,我又回来了。 没想到随便唠唠还有这么多人想看,本来想坑了的人终于爬回来补剧评了。 其实之前是在同期追剧,不过后面的剧情逐渐走向玄幻,所以就没太认真看剧,播到现在个人最喜欢有拍手歌的第五集。这几天会慢慢把剧评补上,也希望大家耐心等等。有什么想讨论的地方就请留言,我都会看的,谢谢辣~~ 1. 经过之前的一番波折,深海晶终于痛定思痛准备改善自己的工作环境,改换行头去上班。她穿着时髦的衣服戴着大墨镜走进了公司,把自己武装成了“野兽”的模样,第一次向过度剥削自己的上司提出了抗议。 天才都是那么风流,与爱因斯坦几乎同时代的毕加索,同样经历过二战,一个选择逃到美国,另一个选择保护自己的作品与纳粹斗争到底。还有我一直比较好奇毕加索是如何从现实主义过渡到抽象主义的! 看完之后,毕加索的人生每次转折或者每个代表作都代表着一个个女人,而且最后回顾一生的重要人物这个情节很棒,要是毕加索能画下来更是一个巨作!总觉得毕加索毁掉了一个个女人的一生,但同时也成就了多拉和Fran 天才都是那么风流,与爱因斯坦几乎同时代的毕加索,同样经历过二战,一个选择逃到美国,另一个选择保护自己的作品与纳粹斗争到底。还有我一直比较好奇毕加索是如何从现实主义过渡到抽象主义的! 看完之后,毕加索的人生每次转折或者每个代表作都代表着一个个女人,而且最后回顾一生的重要人物这个情节很棒,要是毕加索能画下来更是一个巨作!总觉得毕加索毁掉了一个个女人的一生,但同时也成就了多拉和Francioce的事业。为她们惋惜的同时也佩服毕加索能有这等的魄力、魅力和精力。我也看到有评论说毕加索不是个天才。依我看来,世界上每个人都是天才,只是有的人因为环境没有或者没机会表露出来,世界上公认的天才都是幸运的,不乏有爱因斯坦这种智商超高的。 毕加索和爱因斯坦的共同点就是敢于打破现有的规则,破旧立新,只是两人的领域不同而已。 总的来说,毕加索是伟大的,他的画作有些我自己欣赏不来,但他开创了现代艺术的新流派,丰富了我们的艺术生活,为艺术进步做出伟大贡献! 1,不如来点游戏心(1-4集) 在夜晚开追《风起陇西》,和马伯庸宇宙前两部华丽雍容的感受不同,在剧集开始,给人的感觉就是,厚重忧郁的氛围感下,仍然带有亲王的游戏心。 亲王在介绍《风起陇西》这部作品的诞生时, 1,不如来点游戏心(1-4集) 在夜晚开追《风起陇西》,和马伯庸宇宙前两部华丽雍容的感受不同,在剧集开始,给人的感觉就是,厚重忧郁的氛围感下,仍然带有亲王的游戏心。 亲王在介绍《风起陇西》这部作品的诞生时,曾说过,自己是在新西兰写毕业论文难产时的游戏之作、解构之作,把谍战类型转移到三国时期,会出现什么状况?因为在小说文本阅读时,会有很多哂然一笑的时刻,这是用高智商一本正经地逗闷子,甚至这种逗闷子,在观者不够调皮的时候,会感受到冒犯,三国怎么能海外腔?三国怎么会有谍战?街亭怎么会是因为谍战而失去?用这种心态来看这部剧,那就是正中了亲王和路阳的下怀。 路阳导演的底色,我在看了《绣春刀》和《刺杀小说家》之后,认为和我们80年代生的中生代一样,一方面受到港台武侠文化的极致熏陶,另一方面获得了二次元的深刻浸淫,"路家班"在很多访谈里,也带有“燃”、“热血”这些二次元特质,因此,影响路导的价值观来源,不可不说有很强的游戏背景。 在找资料的过程中,还看到了路导玩手办的图片,还有在《刺小》上映过程中,其父的吐槽: 他从小就喜欢动漫、手办,一有零花钱就攒着买昂贵的手办(还很可爱强调了几次“真得很贵啊”)。 路阳在疫情期间的访谈里也曾明言:“印象深的事情太多了,非常特殊的一个月。疫情之初我下载了“瘟疫公司”这个游戏,想了解一下病毒在人类世界大范围流行的状况,在游戏里人类世界是很脆弱的。现在看来,现实的人类世界一样很脆弱。我们太脆弱了。” 因此,作为同样拥有同样文化记忆的二次元80后本观众,感同身受而又乐在其中。原来,我们也能这样去解构三国,以一本正经的态度。 三国本身的文本,从东亚文化圈来讲,中国的“解构”文化是最少的,国内分别在94年、08年推出过依照三国演义文本的电视剧,港台则有早期的SLG三国群英传等产品,近期游戏少年三国志、三国群英传也是SLG游戏的延续。日本有真三国无双、吉川英治的三国英雄传、以及三国的诸多漫画,也有最近的《派对浪客诸葛孔明》纯二次元动画,相对改编也激烈,影响甚大;可以说,80后对于三国历史和三国人物的共同记忆,是由电视、电影、文本、游戏等共同组成的,这些共同组成而解构的记忆,又反哺到我们对于人物的看法,甚至影响我们新一轮的创作倾向。 因此,这部电视剧给我的感受,是新颖中更带有很多的共鸣和喜悦,因为我看到了全主创们极致认真的工匠精神,但制作本身,并不是为了单纯做一部“正剧”,而同时,保留了一部分原著者和导演共同具有的游戏心,是一部互有攻防的策略游戏。 和当前氪金的网络游戏不同,它带有更多的“早期端游”(电脑游戏)特色,甚至会让人想到让我们为之着迷的90年代电脑游戏初心类作品,例如仙剑奇侠传、天之痕等。这种既带有武侠情义,又带有二次元的热血,既有文本珠玉在前,又有适度改编和解构,既有大人物的苍茫,又有小人物的嬉笑,让我深刻感受到,这是为我而创作、为我而解构、甚至片尾曲也是为我喜好而设的作品。这种带有强烈童年记忆和共有情感的作品,在近期并不多见。 我甚至脑补了一些游戏画面,启动游戏,选择角色,曹魏还是蜀汉,选择在曹魏就是陈恭,目标是抓出烛龙,离间曹军,破坏青萍计划,选择在蜀汉就是荀诩,检查陈恭是不是叛变,和陈恭一起找出烛龙,帮助诸葛亮光复汉室。里面分为各大副本,比糜冲副本,五仙道副本,柳莹青楼副本,还有很多隐藏彩蛋,这种汉背景的国服ARPG妥妥的啊,家国情怀和谍战相交,二次元爽翻天。 此处应该at一些steam的制作方。 对剧情本身来讲,一开始就凸显了多重矛盾,曹魏和蜀汉之间的矛盾,这是国家利益之争,是核心矛盾,背后更多的则是对人的看法矛盾,诸葛亮主张人均有价值,也许相对应的,郭淮为代表的曹魏派更多相信法度和军纪,甚至可以上升到儒道之争;在蜀汉内部,蜀汉自身的矛盾——李严和诸葛亮的权力之争,小小的司闻曹,也有权力斗争,在此处,选择的是一个横截面,蜀汉内部之争、魏蜀之争均因“烛龙”的出现得到激化,陈恭和荀诩这两个小人物,以及他们周围相关的同僚、敌人、亲人、故交,均卷入了这滚滚洪流。 对话推动的情节,在前四集有一个重要的作用,就是让完全不熟悉这套语境的观众,逐渐去抽丝剥茧,熟悉这套文化,有点像病毒感染的方式,用复制的语汇,占领我们的大脑,以至于我在看完前三集之后,感觉自己甚至被传染一样,睡眠过程中都是司文曹、间军司,醒来之后,都是天水怎么样了。 从角色来讲,对照的人物描写是谍战老带新的传统模式,陈恭是一个“已完成”类型的人物,他风流倜傥,对老板唯唯诺诺,实则小心谨慎而又能力卓绝,而荀诩则是一个“成长型”的人物,没出过外勤,也固执执着,这两个人的成长线是明暗交织,也带有一定星火传递的作用。陈坤本身的痞帅、忧郁特质,很适合多面的陈恭,而白宇在《忽而今夏》《沉默的真相》《乔家的儿女》等作品中,多次展现了他跨越时间的成长型角色的拿捏。 聂远的冯膺,一方面体现了作为间谍头子残酷的一面,一方面又有对下属温言以告的一面,在这转身,又是“你出门我已经给你下了毒”,就像是有些网友说了,领导制定了超难的KPI,画了个大饼,但是差旅费都得让你自己掏腰包,这一切都是“为了汉室的复兴”,滑稽中带有社会现状的丝丝入扣把握。 相信在前四集的世界观铺陈后,迎来的将是波澜壮阔又沉默无声的小间谍们的刀光剑影。在前四集之后,我非常开心,也非常满意,并不是说这部作品没有缺点,比如那随时出现的堪称SLG副本的音乐。 在当前大家一本正经讨论市场反应的同时,我也觉得带有一定的解构——这是一部并不专注讨好传统中老年电视观众而是更多讨好和我同龄人的作品,是一个青年导演用了作者青年时文本来进行的"认真做游戏”的演绎,市场需要不讨好的力量,也需要认真的游戏心。 2,社畜的苦谁能懂(5-6集) 从第五集开始,内容更是渐入佳境,让人目不暇接。 陈恭和糜冲的李代桃僵之计,真是别出心裁,陈恭顺势除掉糜冲,也是让我没想到的。糜冲虽然戏份不多,但王骁的刻画非常到位,将间军司头领这个兢兢业业的间die头子演绎得入木三分,这俩人的对手戏,也十分精彩。 5-6集的荀诩线,深入展示了社畜的苦。 把蜀汉当成一个公司,那么这个公司有两个实权领导,一个是总经理(诸葛丞相),是老董事长(已经去世)的心腹,一个是常务副总(李岩将军),是新董事长(刘禅)的心腹,荀诩是跟着总经理入行的,一直做的都是内审,审计部门(司文曹)是总经理直管的,因为部门斗争,总经理失势还被弹劾了,现在部门也来了另一个顶头上司(李邈),是常务副总的人,他们整天勾心斗角,荀诩心好累,只想好好做内审,公司最近外部环境也不太平,财务信息经常被泄露,对手上市公司经常还要抄袭蜀汉公司的新品,还没找到内奸是谁呢,心累。 直属领导(冯膺)也对荀诩没给他汇报不满意,因为荀诩作为内审,对所有接触过财务信息的人都比较敏感,怀疑直属领导的小舅子有问题。 这,一团乱麻啊,倒霉的被嫌弃的社畜的生活状况。 3,邪教的意识形态属性与内外交困的办公室斗争(7-12集)!!剧透预警 从第七集开始,剧集兵分两路,一边是从陈恭的五仙道副本,另一边则是司文曹的政治斗争。双线并进来看,五仙道体现了从商时代开始中国的“敬鬼神”文化,而兵者,诡道也,和鬼神之说相映成趣。五仙道名义上是一个教派,实质上和曹魏政权勾结,甚至受魏王册封,不得不让人回忆恩格斯所说,宗教拥有意识形态性。而从无论是海外的基督教、五斗米教、白莲教、明教到现在一些xie教,都带有社会关系和意识形态的强烈影响,反过来又极大地影响了政治和政权。 陈恭从天水,使出一手金蝉脱壳,将Miss马嫁祸,从而成功混入五仙道,他从单打独斗到和妻子翟悦相逢,正式宣告五仙道副本的开启。剧集中仅有两个女性角色,其中柳莹和翟悦是对照组,她们各为其主,均安插到敌方腹地,也势必有以色侍人的意味,但翟悦始终把家国大义看得终于儿女私情,而柳莹和荀诩的种种安排,是否代表她会走上和翟悦不同的道路呢。 两个女角色,都像谍中蝴蝶,翩跹美丽,轻盈优雅,却又如此脆弱,拥有飞蛾扑火的悲情。 谈到对照组,还可以多说两句,形式上,同样在敌方工作,陈恭的对照组是高堂秉,同样做国内反间,则荀诩的对照组是糜冲。但实际上,高堂秉代表的是“站在胜利书写者一方”的人,糜冲的早早下线,也代表整个谍报工作充满了血腥和欺骗,这也许也是未来他们的谶言。 而司文曹内部的办公室斗争,更是让人大呼精彩。李邈从上位到倒台,冯膺从倒台到复盘,短短几集信息量极大,也由此看到了职场百态,有为职场倾轧谋私利不考虑大义的奸臣(李邈),有坚定信念的纯臣(荀诩),有为了自己的“企业”可以倒戈的老谋深算“企业家”(冯膺),有只顾自己利益的小人(阴辑),也有始终茫然的受到牵连的大冤种(孙令),两面三刀的内奸(高堂秉),还有在背后手执棋子的诸葛亮和李严。 其中,冯膺的心机和谋算,被聂远演绎得尤为深刻。这当然也缺不了荀诩的助力,而在不断被背叛和欺骗的过程中,荀诩也会快速成长——荀诩线,其实也是职场菜鸟成长的荀孝和打怪记。职场人都有体会,一个企业如果在成长期,就算再有互害,也不会影响大局,但如果进入到低增长的成熟期,内卷加剧,这时候也自然而然进入相互倾轧的hard模式。 可以说,蜀汉从关羽失荆州、刘备逝世以降,逐渐进入到低增长时期。而这时候模型,带有一定囚徒困境。和魏吴的战争并不能马上定分晓。但在山头林立相互内耗的办公室斗争中,却能确立权威。此时仍然保持本心、追求大义的人,就更为难能可贵,荀诩和陈恭(翟悦),均是这种思想的纯粹代表,他们也代表了诸葛亮的意志。而从历史来看,这一尝试仍然失败,让人掩面唏嘘,让人想到武侯祠的对联:“能攻心则反侧自消,自古知兵非好战;不审时则宽严皆误,后来治蜀要深思。” 4,人类自身完成于选择(全剧终) 从第十七集开始,落笔几度沉吟,想说的太多却每每滞涩。也几度因为剧情反转拊掌,几次因为悲情恸哭,可以说,最后的落脚和收尾,让人惊奇。 冯膺和陈恭两个角色,其实是有着很强延续性的,一开始,冯膺是和曹魏交易的人,后来,这个人成了陈恭。让陈恭杀妻子,杀同僚,杀兄弟,这里突然让我意识到,原本的故事线里,陈恭的未来就是冯膺,冯膺妻子也去世,是否也因为牵累?而冯膺也因此不再续弦?冯膺用陈恭的父亲,向间军司递交了投名状,而陈恭又用了荀诩,也同样向郭淮交了投名状。谍海浮沉之中,谁还能记得原本【光复汉室】的初心? 杨仪这一角色,非常清晰,他的【大义】可以换成任何一种为之疯狂的元素。他的目的可能伟大,但他的手段过于残忍,让人想到的是历史上的一些疯子,很多人不为自身的利益与福祉,但为了疯狂的念头,可以牺牲无数人,这在杨仪身上贯彻始终,除他之外,所有的人都有人情味的一面,而杨仪并没有。而杨仪对于诸葛的忠诚中,是否也有疯狂的成分? 此时让我想到《三体》,冯膺和杨仪对于个体的冷酷无情,堪比章北海和维德。 这就引出了永恒的道德问题:到底牺牲谁的利益,才是为了真正的大义?到底多少人的牺牲,足够堆砌最终的胜利? 应该说,在人类的大部分时候,个人利益都是让位于命运共同体——不管这个共同体是宗教、家族、民族、国家,还是人类本身。也就是最近的300年,启蒙运动肇始,我们开始发掘人性的光辉,对人本身的意义不断去探寻。在《风起陇西》里,大部分人虽然有着私利和欲望,但他们的私欲都比不上他们更重要的事业,而大部分人为了获得目的,是可以做出牺牲别人甚至牺牲自己的事情。我们不去判断这种观念的对或错,只能说它深切地反映了当时的现实。 这里面真正意义上反叛的人,一个是那个看上去最耿直、最“轴”的,荀诩。在弹幕里,大家都开了上帝视角,荀诩"十恶不赦,既害死了妹妹,又害死了陈恭"。但正是这个人,才是我们身边所有人的代表,也是我们应该去学习的对象。没有太多的信息源,赤诚、忠心、善良,做好自己手头的事情,相信自己的心,和诸葛亮一样,希望大家“安居乐业”,这种朴素的愿望珍贵而诚恳。而他对间谍事业做出的一切,都是【寻找真相】这一任务导向的。 另一个反叛者,则是陈恭。陈恭尽管牺牲了,但他舍生的角度并不是为了“大业”,如果仍然把“大业”看得比自己重、比荀诩重,他应该杀掉荀诩,或者找人顶替自己的死。而他任何事情都没有做,不再愿意走向谍战的中心,应该说这个人的气质是反谍战的,心存死志,并且对于死亡的快乐和释然打破了他对“兴复汉室”的雄心壮志。 这两个人,到最后都把个体的人看得比一个伟大的使命来得珍贵。在陈恭心中,翟悦的死让他不再有生念,也就是说,翟悦也许比他的事业来的重要;在荀诩心里,陈恭不应成为那个代价,这也和一开始他服用毒药却并没有杀掉陈恭完全一致。 编剧和导演不得不说是很tricky的,他们把人物放到了波涛诡谲的大浪之中,但最后两个最核心的主人公,仍然保留了自己最朴素的心愿和底色。当然,舍生取义非常伟大,一直到最后也能埋伏下去的间谍可以说是大隐隐于市的高人,但我们到底要如何选择?很多事情并没有准确答案。 陈恭和荀诩,在最后完成了使命的交接。这也和剧情首尾呼应:一开始是荀诩去天水杀陈恭,现在是陈恭回汉中杀荀诩。二人殊途同归,均选择离开是非之地,“不如归去”。 也许对一部分谍战爱好者而言,陈恭应该成为新一代的冯膺,继续着谍战的威慑,但陈荀二人做了另一个选择:也许在乱世,做郭靖当然让人钦佩,但人的选择可以多种多样,也可以像杨过、令狐冲一样避尘遁世,人类的闪耀,在于我们主观选择,而这些选择,构成了我们自己的拼图。 最后荀诩的选择也颇为耐人寻味,按理在失妹失友之后,他可能会丧失生活的斗志,甚至一蹶不振,但在陈恭的行刑现场,冯膺给陈恭布置了新的任务,这可以说是冯膺作为间谍头子残酷的一面,但反而我看到的是他的温情,给荀诩新的任务,是给了他新的选择,新的生活的意义。于是,新的故事便再次展开。 5、结语 24集阅毕,久久难以回神。诚然,这个作品并不完美,但我看到的,是迸发出的旺盛生命力。这是路阳写给中国80后90后的浓墨重彩,既有着二次元的中二少年感,又有着中国厚重的历史感。古装谍战的外壳下,放的是“你要追求什么,你的目标到底是什么”。编剧对于文本本身的改编,在艺术性上得以升华,权谋之外让人思索道德何在;而路阳对于角色的把握,让人如荀诩在密道中茕茕独行一般,最后见到光明。也许当谍战是虚空,兴复汉室是虚空,爱恨情仇一转成空,这时候,我们还是应该相信着什么,也许就是眼前这个任务。不用大义去绑架别人,但我们可以做好自己,从手里的这一个任务做起,从面前的每一个选择做起。我们是我们选择成为的人,我们的一切又将影响着周遭的人,中国故事崛起,必将依托我们每一个人! 缺少父爱的孩子如果有叔叔的爱也不错,或者像电影《温柔酒吧》(The Tender Bar)中的孩子J.R.一样有舅舅的爱,反正英文中叔叔舅舅都是uncle。只要有一个成年男性作为榜样,不伤害童稚,最好能持续给予鼓励就行,而最简单有效的家教就是让孩子沉迷于书堆。 J.R.只能靠转动收音机的旋钮找到父亲,遗弃妻儿的他是广播DJ, 缺少父爱的孩子如果有叔叔的爱也不错,或者像电影《温柔酒吧》(The Tender Bar)中的孩子J.R.一样有舅舅的爱,反正英文中叔叔舅舅都是uncle。只要有一个成年男性作为榜样,不伤害童稚,最好能持续给予鼓励就行,而最简单有效的家教就是让孩子沉迷于书堆。 J.R.只能靠转动收音机的旋钮找到父亲,遗弃妻儿的他是广播DJ,酗酒、家暴无恶不作,声音听着总像是刚刚连续抽完一包骆驼烟,喝完半瓶朗姆酒。好在孩子的舅舅虽然成年后仍住在父母并不宽敞的老房子里,仅靠开小酒吧谋生,但他有很多书,给酒吧起的名字叫“狄更斯”。J.R.在酒吧里长大却远离酗酒,就跟青楼里长大却知道尊重所有不同职业的女性一样,前提是青楼不叫“群芳阁”、“怡红院”,而叫“李清照”、“柳如是”。 生活粗粝没关系,那一丁点细致的关爱将促成天壤之别,用书去淹没孩子,让他读,让他写。只要这样,单亲、低收入妈妈让儿子上哈佛耶鲁的愿望就不难实现。 电影里有趣的调侃是如果热爱写作但其实写不好,那就做记者,这是对我从事职业的友善嘲弄。电影由纽约时报、洛杉矶时报记者J.R. Moehringer的回忆录改编而成,他成长在纽约长岛的一个小酒吧,后来上了耶鲁。他是已出版的网球明星阿加西回忆录的合作者,协助哈里王子写作的回忆录即将出版。 兄弟夺权的故事,非要把所谓的西方民主搭进来。 大哥夺权成功,代表了独裁;弟弟所谓主张民主,被哥哥软禁在香港一高档酒店的顶楼,带花园、游泳池的那种,各种服务都齐全,你懂的。虽然弟弟反对哥哥,但哥哥还是比较人性化的把弟弟安排看惯好。 然后,我们的贱贱带着一帮Loser硬是把哥哥治理的国家弄乱,还把弟弟接出来煽动老百姓暴动,不是和平抗议,是打砸抢,那场面就一个字“爆”。最后 兄弟夺权的故事,非要把所谓的西方民主搭进来。 大哥夺权成功,代表了独裁;弟弟所谓主张民主,被哥哥软禁在香港一高档酒店的顶楼,带花园、游泳池的那种,各种服务都齐全,你懂的。虽然弟弟反对哥哥,但哥哥还是比较人性化的把弟弟安排看惯好。 然后,我们的贱贱带着一帮Loser硬是把哥哥治理的国家弄乱,还把弟弟接出来煽动老百姓暴动,不是和平抗议,是打砸抢,那场面就一个字“爆”。最后弟弟面无表情的把哥哥从直升机上推下去,跌落到暴动的老百姓中……丝毫不念亲情。 然后,又一个披着民主外衣的独裁者上台了……他不是主张民主的么?怎么就堂而皇之的接替了他哥哥当起总统呢?不应该搞个民选么? 认真看完了,但对于影片,除了激烈的文化冲突以及导演极力想要凸现的巴基斯坦宗教戒律中保守的糟粕。我想要谈谈影片里的两个男人。一个是妮沙的父亲,一个是妮沙的表哥。一方象征家庭,一方是少年恋情。这两个男人都在妮沙的生命中扮演过极其重要的角色。但面对可畏人言,宗教戒律,家族脸面,他们都无力保护她,甚至还自发充当了递刀的帮凶。 少年拉着妮沙跑出家门,跑进夜色,在黑暗里,情欲升温。脱离了姑姑 认真看完了,但对于影片,除了激烈的文化冲突以及导演极力想要凸现的巴基斯坦宗教戒律中保守的糟粕。我想要谈谈影片里的两个男人。一个是妮沙的父亲,一个是妮沙的表哥。一方象征家庭,一方是少年恋情。这两个男人都在妮沙的生命中扮演过极其重要的角色。但面对可畏人言,宗教戒律,家族脸面,他们都无力保护她,甚至还自发充当了递刀的帮凶。 少年拉着妮沙跑出家门,跑进夜色,在黑暗里,情欲升温。脱离了姑姑鹰眼一样的监视,两个人像溺水的兽一样渴望着彼此。肢体触碰,呼吸交缠 ,喘息声在冷清的大街一角被生硬地压抑住。巴基斯坦的夜浓稠得像他父亲浸水的黑衣 ,几只夏日的蛾子追逐着昏黄老旧街灯苟延残喘的微光,妮沙从情人的怀抱里仰头,顶上是四四方方的天空与几颗虚弱的星子。 可惜这对恋人并没有察觉到夜巡警察的靠近。事发后,妮沙的父亲希望表哥娶她,可是这个还惊魂未定的少年,只喃喃说自己听父母的安排。这便是拒绝了。之前四目相触的火花,热切的肢体纠缠不过是一场幻觉。他瘦弱的身体没有能力也没有勇气对抗他父母,邻居,逮捕他们的警察所固守的清规戒律。在强大的宗教舆论压迫之下,这个少年发现自己原先怀有的那点恋慕是多么的脆弱。所以,在这一场风波的最后,在舆论的巨浪前,他选择了牺牲它,保住自己,哪怕可供乘坐的小船只能承载一人。一个男人。 妮沙在把男友带回家后,她的父亲不只一次说他要杀了她。可也是这同一个人,对妮沙说“你是我的一切”。我觉得电影在塑造妮沙父亲这个情感复杂的角色时,做得很好,以至于在我看来,他是又不仅仅是一个巴基斯坦大家长。这个角色对咱们中国的长辈也同样有代入感。 在得知妮沙的“不检点”后,他气愤地冲她吼道,他们漂洋过海,远离他们祖先时代居住的地方,来到欧洲淘金。在路上他们忍饥挨饿,上过当,受过骗,甚至在德国蹲过监狱,就是为了能够给他们的儿女子孙带来更好的生活。这话是不是听来很耳熟?反正我爸妈吼我就跟这句型差不多。 妮沙在享受父母给她带来的一切时,是需要付出代价的,这个代价就是,她需要做一个好女孩,做一个可以被放到众人面前展示的精致娃娃,在别人的真心或假意的赞扬声中为她的家庭赚足面子。即使身处自由民主的氛围中,该守的戒律就应该严格被恪守。她应该努力学习,迎合主流大众对成就对荣誉的界定,当医生,当律师,用成绩为家庭的门楣增光添彩。一个家庭就是一个小的集体,她作为集体的一员,必须要自觉维护集体的荣誉,争取其他成员的认同。 我认为妮沙的父母是爱她的,但前提是不可以破坏家这个小团体既有的荣誉感,名声与内在和谐。影片的名字叫人言可畏,可从始到终都未见众人指指点点的场景,都是妮沙父母亲戚嘴里时刻念叨着,你毁了我的生活,让我们家怎么见人,他们会觉得我们俗气的…… 作为移民家庭吃够了生活的苦,好不容易积累了些家财,在外国落了地生了根也一刻没有安宁。他们辛勤劳动赚钱,不怎么有放松安逸的时候,即使是当妮沙父亲生日,他想伴着民族风情的乐曲和妻子开心起舞都不自在,他们担心宾客们的看法,努力维持着平日里在别人眼中那值得羡慕的形象,以期维继别人持续羡艳的目光和尊重。太可悲了。写多了,本来还想谈谈她妈妈的,算了。总的来说,电影太压抑,现实更沉重。我想无论是哪个国家,这样的情况总是会有的,而且应该是非常普遍的。 最后,妮沙的爸爸看着逃婚的女儿在冬夜里跑向远方,算是最后一点给观众的安慰吧。也幸亏是在挪威,福利好。妮沙之后的生活也不会差到哪儿去,但在中国估计就悬了,恐怕像鲁迅先生说的那样,跟娜拉出走同样的两种结局。要么回去,要么流落风尘。 当今社会对女性太残忍了。不论哪个国家都是。 在简介里写的明明白白,没人说它是什么高级巧克力,你看着那坨屎的包装,却偏要尝尝。看完了第一集,你在标记时写短评冷嘲热讽了一下。是的,第一口是屎,你却不相信,总想着里面会不会其实包着的是高级巧克力呢?你一口一口尝着,尝到了最后。看了大结局你哭了你说给你喂屎,可是从头到尾都没人说那不是屎。自始至终要吃屎的都是你自己,你怪谁给你喂屎呢?你的朋友从一开始就说:“那 在简介里写的明明白白,没人说它是什么高级巧克力,你看着那坨屎的包装,却偏要尝尝。看完了第一集,你在标记时写短评冷嘲热讽了一下。是的,第一口是屎,你却不相信,总想着里面会不会其实包着的是高级巧克力呢?你一口一口尝着,尝到了最后。看了大结局你哭了你说给你喂屎,可是从头到尾都没人说那不是屎。自始至终要吃屎的都是你自己,你怪谁给你喂屎呢?你的朋友从一开始就说:“那是屎啊我不吃。”只有你带着一丝倔强坚定吃完了,现在又找谁哭诉呢?你说别来食屎啊,你的朋友笑了:除了你谁愿意食屎?傻的是你,蠢的是你。你哭着说午休看的大结局,睡醒了、回了趟家又回学校了,还是想着就难受。屎是你吃的,吃屎留下的后遗症,难道不是也要自己承担吗?一切的悲伤,都是从标记【想看】那一刻注定要开始的,如果让你重来,你还会食屎吗? 老套的故事,却将每一条线都处理地“刚刚好”。靴猫,柔爪,小金,每个人物的故事都在100分钟内完整高效而恰到好处地讲述了出来。如果说有什么不足的话,那也就是反派的过去没有足够的展现,导致人物不够丰满立体,从人物些许的回忆中我们可以窥视到他的过去应该是很曲折的,并且他的欲望应该也有更具体的形成过程,我相信制作组已经将这个人物的过去写的很清楚了,但很可惜也许是因为篇幅限制,我们并没有在电影中看到。 老套的故事,却将每一条线都处理地“刚刚好”。靴猫,柔爪,小金,每个人物的故事都在100分钟内完整高效而恰到好处地讲述了出来。如果说有什么不足的话,那也就是反派的过去没有足够的展现,导致人物不够丰满立体,从人物些许的回忆中我们可以窥视到他的过去应该是很曲折的,并且他的欲望应该也有更具体的形成过程,我相信制作组已经将这个人物的过去写的很清楚了,但很可惜也许是因为篇幅限制,我们并没有在电影中看到。 电影的战斗画面可谓是极其惊艳。战斗中的运动长镜头配合3D效果简直让画面的张力拉到了顶峰。开局三分钟的歌舞和战斗就让我知道票价绝对值了。另外,动画电影中少见的三渲二和抽帧也让电影的战斗非常有特色:这两种技术拉开了观众和电影的距离,少了沉浸感,却像是在体验一个传奇的故事。也许正是这份恰到好处的距离,让电影带上了一层豪迈英雄气概的“传奇感”。 电影的音乐也是一绝,最后放到职员表时我都迈不动步,直到音乐放完才意犹未尽地走出影院。“Who is your favorite fearless hero~”靴猫从一开始自大自满的假“fearless hero”,一步步成为战胜两种恐惧的真正的fearless hero。狼的口哨曲幽然而阴森,完美地诠释了“死亡”悄然而至的特质。(对音乐了解不多,就不多说了哈哈哈哈哈) 除此之外还有一些零零碎碎的东西,就不在这里多讲了。 追完了刚刚完结的动漫日本沉没,从个人的角度看,不得不说这是一个把汤浅政明拉下神坛的番。 首先给各位不知道汤浅的朋友科普一下,他曾担任樱桃小丸子的动画设计,蜡笔小新的动画监督。之后导演的作品乒乓,恶魔人,还有去年的别对映像研出手,都是不那么火但口碑很好高分作品。众所周知,汤浅的作品以画风怪异,但剧情与分镜精彩著 追完了刚刚完结的动漫日本沉没,从个人的角度看,不得不说这是一个把汤浅政明拉下神坛的番。 首先给各位不知道汤浅的朋友科普一下,他曾担任樱桃小丸子的动画设计,蜡笔小新的动画监督。之后导演的作品乒乓,恶魔人,还有去年的别对映像研出手,都是不那么火但口碑很好高分作品。众所周知,汤浅的作品以画风怪异,但剧情与分镜精彩著称。不同于jojo画风的怪却精致,他很多作品的画风都是作画潦草不加以细致描绘,转而将精力用在分镜与剧情上。这使得画质不再成为一个问题而是成为一种独树一帜的风格。然而个人感觉这种特点,在这部最新的7月番里,不但没有成为亮点,反正成了症结所在。 首先,这是一部由网飞买下播放权的作品,按说经费不会太缺。然而独特的画风演变而成的画面崩坏已经影响到了观感。纵观作品,我甚至有一种在看十几年前flash动画的感觉(好像4399上好多flash游戏都是这个画风23333)。在很多应该感人,泪目的地方却因为人物脸部极其扭曲而导致观众无法感同身受,更不用提其他诸如远景刻画等很多细致的地方。 其次,在剧情上,我不能说这是一部剧情很烂或者平铺直叙的作品,但至少他不算优秀,没有亮点或者爆点。观众可以确实感受到末世的可怕,悲惨,然而随着剧情推动,作品塑造的女主形象不仅没有激励观众引发共鸣,反而引起了不小的反感。这同样也是观感下降的一大原因之一。 最后再说分镜,有些镜头确实是水平很高(譬如最后一集的几个旋转镜头),但同样也有些镜头令人迷惑。只能说是作品的分镜水平没有保持很好的统一,质量不够稳定。 综上,这部作品对于汤浅而言我认为并不及格,还有很多可以打磨的地方。另外汤浅是否也该尝试或思考,在经费允许的情况下改善画风,毕竟观众的审美是多元的,也不是一成不变的。精良的画质,对一个作品而言,总不会是坏事。 大家好,我是漫画这集的导演呷饱。在《但是还有书籍》第一季我是动画导演,而在这一季我是整部片子的动画导演的同时,也完成了漫画这集的拍摄和剪辑。 讲真,实在是心里惴惴不安得很,因为第一次做实拍有关的事情,对我来说是一个全新的挑战。但对于漫画我并不陌生。作为从小就抱 大家好,我是漫画这集的导演呷饱。在《但是还有书籍》第一季我是动画导演,而在这一季我是整部片子的动画导演的同时,也完成了漫画这集的拍摄和剪辑。 讲真,实在是心里惴惴不安得很,因为第一次做实拍有关的事情,对我来说是一个全新的挑战。但对于漫画我并不陌生。作为从小就抱有“我要成为漫画家”这种梦想的中二少年,我大部分的童年、少年时光都是在画漫画里度过的。到如今,虽然我目前没有在画漫画,却依旧对漫画有热爱。 因此在知道要拍摄片子的四位主人公时,我很激动,因为他们都是我很早就知道的也很欣赏的漫画家。在这一集,我们想去讲述一下不同形式的国漫,从一开始的纸媒,到现在的网漫,也想去描述那些画漫画的人对漫画的执着。 漫画是一个看上去不复杂,实际上却需要一个创作者有全方面能力的表达方式。它需要创作者有绘画功底,有剧作功底,有用分镜叙事的能力,同时,要有长时间伏案、把故事好好讲清楚的耐心。而做到了这一切,还需要有能被大众接受的运气。 所以这部片子的名字最后定为了“成为漫画家”。因为真正地去“成为”——不管是漫画家或是别的什么——都需要一个人有对自己的选择坚定不移的信念。这是一种匠人式的执着,可能甚至是带了傻气的执着。 而我们拍摄的许先哲、赵佳、吴淼、匡扶摇,无疑都带有对创作的执着,我们很佩服这种执着。 比如在拍摄许先哲老师时,有一次我问了一个和创作有关的问题,他回答之后,并不满意自己的答案,于是在之后的拍摄中明显话变少了。过了有四五个小时吧,他又重新给我说了一次他的想法。那时候并没有摄影机在拍,阿哲老师在意的不是如何在摄影机前如何呈现自己,而是他真的会很认真地思考这些创作的问题。 而且,许先哲老师还是一名翻译家!他翻译过著名韩国作家金爱烂的两本小说,还得过翻译奖,但他真的太谦逊了,这些事情他提都不提,不然他也许还会出现在第三集吧哈哈哈哈哈。 而在拍摄赵佳老师的时候,在威海的那三天,我就没见过她吃饭。赵佳老师办公室有一抽屉的浓缩咖啡和压缩饼干,我只看过她吃这些。常常是,我们拍摄暂停休息的时候,赵佳老师就会回去接着赶稿。真的很感谢赵佳老师,因为她实在太忙了,平时忙起来几乎连看手机的时间都没有(所以经常会突然失联,这对她身边的人来说都是常态了),而她愿意接受我们的拍摄,还和我们说了那么多自己的经历。 赵佳老师真的是个硬汉。有一次拍摄前,我们死活联系不上她,过了一周之后她发微信来,说是因为“我去倒垃圾,结果像个垃圾袋一样倒在雪上了,摔断了腿哈哈哈哈哈!!!”(原话语气)……她说她的生活日常就是赶稿——生病——赶稿的循环。还是希望赵佳老师在创作的同时,尽量休息身体呀…… 再说到匡扶老师,匡扶老师看起来吊儿郎当的,其实对于自己喜欢的事情非常较劲,他的手机备忘录有很多笔记,平时听到别人说的有意思的经历,他就会记下来。而且,他对自己的作品真的有强迫症一样的执着,每一字每一句,故事结构,画面细节,一定要调整到他满意为止,不然他宁愿不发表。比如片子里的狗便便,真的是一个很小很小的细节,然而他就是纠结了好久,研究车轮在上面的印子到底应该是什么样的。同类的还有人物大拇指弯曲的角度,他说“那种精英感觉竖大拇指的时候,大拇指会比较直”(我也不太懂他的逻辑),人物头发的卷曲程度,鼻孔大小,场景里拖把距离地面的高度…… 所以,比起单纯去讲书本身,我们更期望这个片子里能讲到创作这些书的人,他们的创作方法、创作时的经历、创作动因。所有的这些混合在一起,才是一个完整的漫画作品,是只属于这个人的,带有个人独特魅力的作品。 另外就是,在做许先哲,赵佳,匡扶摇三位的故事时,我们都根据他们本身的气质,做了感觉更符合个人气质的剪辑和动画方式,希望观众能有三种不同的观看体验。 再再另外就是,对于每个主人公的故事,由于篇幅原因,会有一些删减的部分,希望各位铁粉不要打我!!先在这里下跪道歉了!! 哈咯,大家好,我是漫画这集的导演之一,丁丁。从开拍到上线已经过去太久,以至于打字的时候一度头脑空白,决定想到哪儿写到哪儿。 就讲讲拍摄对象吧,《镖人》是我2016年就开始追的漫画,所以也算是阿哲老师的老粉了。在见面之前,我总不自觉地把刀马的形象安在阿哲老师身上,想着应该是个操着姜文式嗓音,胡子拉碴的硬汉。谁知见到了才发现,除了“胡子拉碴”外,没半毛钱关系。记得回看在沈阳拍摄的素材,有一条是一名男子站在楼道的阴影里,顶着蓬乱值到达巅峰的自然卷,睡眼惺忪地打开门招呼我们,令我着实感到“震撼”。这名男子时常发呆,会不小心穿上不一样的袜子,会因为嫌浪费时间而选择不吃,会在分镜画不出来、崩溃的时候抓紧自己发量惊人的头发…..这些听起来能打破“知名漫画家”标签的日常,对于拍摄的我而言,却是阿哲老师极其珍贵、可爱的真实一面。同时在这背后,是阿哲老师对创作的全情投入。 我们第一天拍摄的时候,想要记录一下阿哲老师的创作日常,结果直接从早上拍到了凌晨,摄影师各个机位都拍无可拍了,而我和另一位导演呷饱则在想,这个人都不去上厕所吗?之后就像片尾花絮里一样,阿哲老师的妻子召夏姐询问他几点走,他表示,让我再画一会儿。真是极其可怕的专注力。拍摄结束前的最后一个夜晚,阿哲老师讲述了最近遇到的瓶颈,他说,创作最大的乐趣还是在于新鲜感,最大的痛苦也是在于新鲜感,当很多东西都做过了,想要不重复,突破自己变得难上加难。这可能是每一个创作者都会遇到的问题,但我相信只要凭阿哲老师可怕的专注力,总能一次一次地实现突破,期待《镖人》完结的日子! 还有《塔希里亚》(引路特别篇??https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep468746?from=search&seid=7152754561977927478&spm_id_from=333.337.0.0)!《塔希里亚》是我近年来遇到的最特别的漫画了,没有之一。它的剪影画风,像是童话电影里的开场,虽然乍一看也许和你想象中的漫画不一样,但只要读下去,就会立刻被里面的故事所吸引。书里面浓缩了作者对于现实人生的体悟,让人置身异世界也能产生共鸣。而最初吸引我们的还是现实世界中吴大成为漫画家的经历,他少年时就坚定了自己的梦想,之后大学被退稿超过45次,却依然没有放弃成为漫画家的梦想。如今吴大都40多了,少年的热血也“进化”成了成年人的热血。在2020年,《塔希里亚》出了最终卷,但是对于作者和读者来讲,都还未完结,故事还会继续下去。 赵佳老师的故事,是让我们极为动容的!正片中呷饱导演已经讲得很详细了,我就讲讲前期自己最受触动的瞬间吧。我们进入赵佳天津的家中,在成堆的旧稿旧书里,无意间看到赵佳爸爸替她写的一页未完成的自我介绍。放之先生以女儿自己的口吻叙述,当看到那句“看我的父母很棒吧!”,真的是忍俊不禁,同时又忍不住眼眶湿润。赵佳老师看着那页纸和我们讲,又仿佛在自言自语,“这真有他的风格,到最后也还是没有写完。”放之先生擅长书法绘画,也是女儿的伯乐,他一直坚信女儿的才华,我们被他们的关系深深感动。当然,我也相信《黑血》会继续连载,点击量爆棚! 另外还有一些特殊的拍摄对象,就是主人公的宠物们。赵佳大大养了好几只猫还有兔子,她自己说从小就喜欢兔子和其他小动物,喜欢和父亲去天津的花鸟鱼虫市集,家里养过不少,拍摄时她的办公室也是像动物园一样热闹哈哈哈。吴大的麦克,是19岁高龄的智慧老猫,为我们贡献了不少素材,吴大说猫让他知道,原来可以到老都这么可爱,他希望他也可以像它一样。然后是阿哲老师的jojo,我们很幸运记录下了一些它离开这个世界之前的生活点滴。在片子播出的当天,阿哲老师告诉我们,他和召夏姐在楼道里听到猫叫,捡回了一只和jojo长得相似的小奶猫,我们觉得逝去的生命又以另一种方式回来了,真是令人感动泪目。感谢这些特殊又可爱的拍摄对象们! 作为转行第一次执导的片子,这一路可谓战战兢兢、磕磕绊绊,但也让我学到了很多,很感谢有呷饱在这集,从她身上我看到了极大的才华,也逐渐找回自己的勇气,btw,动画都是呷饱设计的哦!!希望之后还可以拍更多的创作者!更多的话就在导演花絮里再说吧~ 李艾和王自健把这片毁了。剧情还可以,但是请的几个外籍演员演技渣到爆,还有泰森--只能说你还是去打拳吧,跑来拍什么电影。全片唯一的亮点是男一演技还可以,也可能是错觉?在全片演员演技集体掉线的情况下。不过这个男一真的不错,要知道男一在没有配角的情况下(别跟我说李艾和王自健那演技了,真心是帮倒忙的。)能把角色融入感演出来,让观众进入影片,真心不容易。要知道氛围是渲染出来的,没有氛围 李艾和王自健把这片毁了。剧情还可以,但是请的几个外籍演员演技渣到爆,还有泰森--只能说你还是去打拳吧,跑来拍什么电影。全片唯一的亮点是男一演技还可以,也可能是错觉?在全片演员演技集体掉线的情况下。不过这个男一真的不错,要知道男一在没有配角的情况下(别跟我说李艾和王自健那演技了,真心是帮倒忙的。)能把角色融入感演出来,让观众进入影片,真心不容易。要知道氛围是渲染出来的,没有氛围光有个主角,顶个球用啊?不过考虑到拍摄本片时当地正在打仗,可以原谅,但是好好的片子拍成这样,真的遗憾啊。另外重点说说李艾的演技,真心掉线啊。一个销售,总是心急火燎的,虽说是要衬托出全片氛围,但你纯粹是帮倒忙。我从来没见过销售这样的,李艾同学,你见过这样的销售吗?角色的把握一榻糊涂,太急功近利,不接地气了! 编剧是曾经写过《逃避可耻但有用》、《非自然死亡》的野木亚纪子,女主是Gakki结衣酱,男主是在《海女》和《四重奏》中均有出色表现的松田龙平,这样的团队配置让我对这个18年秋季档的剧提起了兴趣。
【第二集】
王朔的小说,就是靠语言推动情节,你无需去看人物的样子、服装……那都不是重点,只需要听他们侃就直接嗨了。本来就是口腔文化,情节都在话里。所以,大可以只开音频,闭上眼睛——听。
以前看过王朔的小说改拍的
王朔的小说,就是靠语言推动情节,你无需去看人物的样子、服装……那都不是重点,只需要听他们侃就直接嗨了。本来就是口腔文化,情节都在话里。所以,大可以只开音频,闭上眼睛——听。
以前看过王朔的小说改拍的电影,90年代拍了好多,被当时的电影风格所影响,都很不对味,包括一般是海水一半是火焰等等。现在想来,真正叫排出点味道的掰着指头都能数出来——
阳光灿烂的日子
和青春有关的事(电视剧,最牛)
甲方乙方
过把瘾(电视剧,徐和佟的电影不能看,挺毁的)
还有就是这个,这个算次之的吧。
看完这个电影,我突然想起王朔的新书千岁寒里头有收录原本,还没来得及看呢,于是马上翻回去看。搞了半天这么长呢,搞了半天删除了这么多呢,要按他写的那个拍,估计得要4小时。
我觉得以后王朔的片子都能这么拍,估计
1、制作成本会大幅度下降
2、演员演起来太累,还得北京话溜的,外地的不行
3、票房会很差
我还是很期盼的!
构图象征
《钢的琴》进行了许多美学上的创新思考,无论是形式还是内容都充满了强烈的象征性。构图多以全景及远景来凸显角色,仿佛置身于舞台。无论是高耸入天的烟囱、一分为二的破屋,这些被放大的建筑都反映了旧时代的行将远近,与这群渺小卑微的小人物形成巨大反差。而旧时代的远去不仅广义地体现在钢铁厂/工作中,也狭义地反映在角色身上,婚姻、父亲的家庭关系都成了过去时。它没有批评,没有肯定,却用了这么几个人物把那一代人的爱情、生活、劳动完全展现开来。
陈桂林与妻子小菊在离婚协议签订后,置身于一幢破败的房子前,那幢房子的屋顶一分为二,直指家庭的瓦解。还有离婚协议书出现的画面,则是用超级玛丽Game Over的音效来衬托。
两杆大烟囱虽见证了钢铁厂的辉煌与没落,众多工人也在为它不被摧毁而出谋划策,但它们最后还是遭到了社会变革的遗弃。但它们永远是工人们的一段回忆,一个老朋友。陈桂林的家庭最后也是如此,淑娴之前曾说过,即便琴造出来,女儿也不一定就能跟着他。陈桂林在离异之后又重新拾起了建琴伟业,但是女儿有没有跟着他我们不曾了解,但我们知道的是他圆了女儿的钢琴梦,更重要的是工人兄弟们也感受到了劳动之幸福。
也许劳动的结果会是徒劳无功,但劳动的过程是快乐和激情澎湃的。就像影片最后,钢的琴最后锻造阶段,以淑娴的歌舞穿插,把劳动者与舞者的激情、动作、美感熔于一炉,将劳动的热情无限放大。
舞台电影
引用一句好友 英年早睡 的话“摄影只用低机位平移吗?场景来来回回只有破钢厂啊?道具总是让人跳出剧情有木有?”这种具有争议性的美学态度,的确会让很多观众产生道具跳出剧情,扰乱情感,破欢电影传统之感。但它却是一种剧场化处理的手段,许多观众看惯了传统电影的表现形式,反对电影的剧场化处理,认为话剧就是话剧,电影就是电影。而重新开发舞台剧的电影表现形式也未尝不是一件有趣的事情,影片的广袤背景和大型建筑物都是在表现角色存活在舞台上,而大量低机位平移镜头则能充分展示舞台近景细节。这种平移运镜处理更能配合影片稳重、抒情的气质。
影片的舞台化风格还有很多,比如演员的固定走位,比如前1/2出现了许多类似于话剧中多幕剧的渐隐分幕法,如果你喜欢话剧,你肯定会更爱它。而片中曾出现的陈桂林在黑暗中弹奏钢琴及他与淑娴在黑暗中的两束光都是话剧中角色交代的处理形式。
基调
情节中不断出现的破旧厂房、车间与道具、服装,均制造出一种情绪主调,配上调性相似的苏联老歌与东北性情对白,提炼出一种抒情风格,一种夹杂着记忆情绪的荒凉美感。除了这些感官氛围外,演员是观众辩识的图腾,角色的处理是值得褒奖的,卑微无望的工人在劳动中体验快乐,不动声色地经营这些角色,毫不客气地解释他们的特点和弱点。在种种口角、甜蜜、勾心斗角、和好、团结后,能够肯定人性、乐观上扬。比如欠麻将钱和开锁的两个角色,矛盾一直激化,但欠钱的以受辱的父亲形象示人时,两者成为尊严象征互为一体;再比如季哥,他刚一出场时的姿态、衣着、范儿、狗和左右两位美女工友的站位,也与落幕时的姿态、衣着、范儿、狗和左右两名警察的站位遥相呼应。
感触
这部影片让我感慨的是,我们会因为角色的劳动而情绪高涨,为何在现实世界中我们却苦苦想要摆脱劳动?“劳动人民最光荣”也像烟囱一样,是时代的产物,这个时代,它已经被体制社会摧毁。勤劳勇敢的中国人,意气风发走进新时代,但是新时代里再无勤劳的快感……
美国人能造出钢铁侠,中国人却能造出钢的琴,影片无论如何仍是我一年中迄今为止看过的最好的华语片。
电影就要单纯暧昧得多,气味与声音构成的空间想像把小说里繁复的心事简约成
电影就要单纯暧昧得多,气味与声音构成的空间想像把小说里繁复的心事简约成一串风铃声、一个贴近轻嗅的动作,它从一个细小、私密的角度切入,逃开了社会观察的严酷压力,日常生活的琐细里加进失明的迷醉与脆弱,失明与复明环接,构成的是一则寓言故事,关于爱情,也关于南京。
在这部电影里,“推拿”这一动作本身缺乏诠释,本该与主题紧密契合的概念远离了这些以此维生的人物,将它搬上银幕太难了,手法、力道里弯弯绕绕的比喻是生活与性情的灵光呼应。虽是如此,身体碰触的感官替代并没有被更换,盲总是盲了,并不该有一双假想的眼,不该有一个外在于这群人的眼光,带一点点侵略又带一点点依恋的“肌肤之亲”变成了盲人之间的体认方式,手持镜头纷乱的、细碎的碰撞也因此得到意味的滋养。
娄烨的情欲摹写越来越法式,正如法国人将毕飞宇理解为一种象征主义,娄烨也这样去催活那些文字,盲显然不再是一种社会边缘特征,不再是客观的残损,沙老板在窗前“看”雨,王大夫在檐下抽烟,南京的雨水仍旧淅淅沥沥,可见或不可见成为一种心绪。沙复明少年恋爱孕育的主流情怀,更改为沙老板的相亲活动,沙老板念着海子的诗,离主流社会已太远,无法靠狡黠来弥补,他通过他人的目光、他人对美的判定来抵达爱情,是一条视若无睹的歧路,于是在终于能贴近的一支舞里,爱人丢失了;后天失明的小马反倒惯用了盲爱的方式,他在气味里追踪爱情、在黑暗中偷偷捕猎,在洗头房粉红色的灯光中不顾一切地冲撞,因为爱的确认而重获视力,在肆意的失焦中,在睁眼与闭眼之间重新认识了世界,他并不因为复明变为一个健全人,却也离开了盲的群体,情欲或者爱,指向了这样一个桃花源——开一家自己的推拿店,这个属于所有人的理想,最后在一个漂浮的人物身上实践成功。
娄烨忠于原著,忠诚得不肯削减过于庞大、无法转述的人物史料与事件细节,却在一头一尾大笔一挥,这一笔使得这个故事被纳为己用,奉到他作者风格之后的情爱祭坛上。盲是爱的途径,用身体来寻获身体,推拿店是一个壳,所有的娄氏人物都在为自己的爱寻找这一个壳。但它在现实中总是不可得的,它是南京水泥楼里一个湿漉漉的梦。“健全人对神鬼敬而远之”,对健全人敬而远之的却不仅是《推拿》里的盲大夫们,娄烨电影里的每一个人物都处在这种困窘之中。
(原载于《新京报》)来自呷饱导演的手记:
来自呷饱导演的手记:
来自丁丁导演的手记:
李飞翔,老婆怀孕各种不想要也不关心,还和电台那一位玩纯洁的友谊,挣的不多还大手大脚……
阿煜,就不说了吧,我想娱乐圈这种男人数不清吧,我们眼里的男神也许有一半比他还渣
陈清还凑合
赵传和于小奇直接就当不存在......那乐队那帮是来砸场的吧?
赵苏杭那俩男人是干嘛的,没立场没原则没底线,前15集麦克文缠苏杭,后十五集前夫继续。。。很有意思吗?男人好像没几个好的吧
李飞翔,老婆怀孕各种不想要也不关心,还和电台那一位玩纯洁的友谊,挣的不多还大手大脚……
阿煜,就不说了吧,我想娱乐圈这种男人数不清吧,我们眼里的男神也许有一半比他还渣
陈清还凑合
赵传和于小奇直接就当不存在......那乐队那帮是来砸场的吧?
赵苏杭那俩男人是干嘛的,没立场没原则没底线,前15集麦克文缠苏杭,后十五集前夫继续。。。很有意思吗?
女的都还好,就剧本把王美凤写的有点过,每天就是房子钱,陈清怎么看上她的太奇怪了。苏杭貌似除了和俩男人聊天没啥事情了。
我喜欢爽和关小菊的角色,敢爱敢恨,仗义善良。颠覆了两位女演员在心目中的形象哦
不过我最喜欢的不是主演啊,是那些老太太
最喜欢一口唐山味的明达妈,演的忒好啊!
还有爽的妈,莎莎的妈,那个病故的姐的地下党婆婆,几位老婆婆演技一流!