看这部片是因为成长中和主角有着类似的经历。
年轻总会让人想去探索和寻找,不免最后会发现一些意外的结果,而这些结果则会让你心目中那个形象慢慢的破碎。在成长的过程中,会对慢慢了解到心目中理想形象现实的一面,而对他们原来本是有着许多期待。在车库中已经被发现藏着SM杂志的父亲,还浑然不知的教育着儿子“NO PICTURE”,十分感同身受。
原本希望影片在青春期面对父母成人现实
看这部片是因为成长中和主角有着类似的经历。
年轻总会让人想去探索和寻找,不免最后会发现一些意外的结果,而这些结果则会让你心目中那个形象慢慢的破碎。在成长的过程中,会对慢慢了解到心目中理想形象现实的一面,而对他们原来本是有着许多期待。在车库中已经被发现藏着SM杂志的父亲,还浑然不知的教育着儿子“NO PICTURE”,十分感同身受。
原本希望影片在青春期面对父母成人现实的一面能有更多的探索和表现,可惜没有,之后画风直接转入了犯罪惊悚题材,是一大遗憾。
但是导演的镜头运用和剪辑的方式让影片一直吸引着我。
最后儿子的处置方式,和最后镜头的意义是不是表达了什么?
最后的最后,可能影片不算精彩,但真的不是一部烂片,6.1的打分太轻视他了。
光明正大批皮我就是粉丝。
整个剧情十分跳脱,给你一种节奏很快的错觉,其实是乱得要死。剧情上没有埋线,破案悬疑光搞音效去了,整个故事节奏混乱。
光明正大批皮我就是粉丝。
整个剧情十分跳脱,给你一种节奏很快的错觉,其实是乱得要死。剧情上没有埋线,破案悬疑光搞音效去了,整个故事节奏混乱。
女主叫JD——宋安妍(一个患有高敏症,实际上看起来只剩下呆呆感觉的人)
三星评价,一颗星给选材立意,两颗星给演员,空出来的两颗星留给编剧和导演。
整部剧的主旨是海峡两岸本为一家。
兄妹之一是国民党将领的孩子,被其生母舍身救下的共党军官收养。十七年后秘密撕开一角,时值反特务之风愈浓,情深义重的兄妹俩纷纷为了对方作出承认自己是“反党之子”的举动,奈何命运多舛,夏天夏云的人生从此跌宕。
整部剧跨度正好覆盖了那个混乱的十年,国共、反动
三星评价,一颗星给选材立意,两颗星给演员,空出来的两颗星留给编剧和导演。
整部剧的主旨是海峡两岸本为一家。
兄妹之一是国民党将领的孩子,被其生母舍身救下的共党军官收养。十七年后秘密撕开一角,时值反特务之风愈浓,情深义重的兄妹俩纷纷为了对方作出承认自己是“反党之子”的举动,奈何命运多舛,夏天夏云的人生从此跌宕。
整部剧跨度正好覆盖了那个混乱的十年,国共、反动、特务、黑五类、狗崽子、民兵、知青、高考,《山花》严肃的选材背景切中了我。这是一个很棒的立意,将那个时代的荒诞与荒芜种植在一对身份特殊的兄妹身上,不批判,不发言,给人留以反思的余地,最后回归于“国共同根生,两岸一家亲”的主旋律,又借兄妹的志向点出了爱国与复兴的宗旨——作为一部主旋律剧,立意非常棒。
然而《山花》最终想要表达的内容,最后被一大段无关紧要的苦情戏码稀释掉了。
从夏云受苦开始,编剧过多将笔墨消费在儿女私情与多角纠葛上,并借多角纠葛来突出夏云人生际遇的不幸,以至于观众注意力全被她的不幸所吸引——过分的不幸是不讨喜的,当同情随着剧情的推进而悲惨命运却没能有起色从而耗空时,观众就会转而开始埋怨人物自身。
罪魁祸首其一,是时间跨度同样覆盖了整部剧的多角纠葛。
在这段复杂的多角关系中,每个配角的形象塑造都是鲜明立体的:外向热情又专一长情的首长千金林倩,懦弱无能却专情重义的“黑五类”迟克,功利主义而反复不定的农二代齐进南,奸诈下作贪婪好色的民兵队长齐元举,个性娇纵举止小气的另一位首长千金何小娜……不胜枚举。我草草看过一遍(为了喜欢的男主演)都能清晰地梳理出每个角色的特点,足见编剧塑造形象之成功。每个角色映射了那个年代的不同身份阶层,各自的性格充分透彻了其阶层应有的心态,有闪光点也有缺憾,行为逻辑十分妥帖。
每个人物的性格又大都借由其在多角关系中的行为呈现。剧情丰富了形象,却不免染上拖泥带水的弊病。
配角们与两位主角的纠葛一直拖拉到大结局,导致其主旋律题材的正面性被苦情戏式的感情堆叠抵消。观众很难忍受这种在当代生活中近乎匪夷所思的多角关系。诚然,换位思考,在那个特殊年代中这样的关系是可以符合逻辑的(编剧也用成功的形象塑造摆脱了逻辑断层),但它本身依然脱离了现实,这是经典苦情戏的吸睛之处——却不符合《山花》主旋律的定位。
编剧过多渲染了多角关系的复杂与命运推进的无奈,譬如林倩到最后歇斯底里的爆发,何小娜对夏云不计后果的嫉妒与污蔑,齐进南事业有成后的再度纠缠……浓重的生活感让《山花》撒了一地鸡毛,而使人不得不被动忽略其严肃题材之立意的大方磊落。
这段多角关系是支撑剧情的明线,无法一删了之,但全然落脚在多角关系上未免有避重就轻之嫌。人物形象的塑造不仅有其感情生活,还有其他方方面面的角落,《山花》的角色塑造最成功的一点在于其鲜明的身份阶层,那么编剧将注意力稍微转向人物各自的社会生活、以此来映射那个时代不同的经历,岂不更轻盈?
罪魁祸首其二,是人物与其命运推进不相符的情感表现。
首先不得不吐槽的就是夏家兄妹的儿女私情。
一对孪生兄妹共同生活了十七年,尽管平静的生活被非血缘关系的一时暴露所打破,我也不认为两个人能建立起可以发展成爱情的情感关系——如果能,那就是编剧太不了解一个家庭中兄弟姐妹的相处模式。何况,本剧中夏家兄妹爱情关系的推进是如此迅速而激烈。
编剧用了大量笔墨来构造夏家兄妹相爱的理由,互为牺牲,一同患难,父母在成长环境中的关怀缺位,甚至用血来刺激荷尔蒙的萌芽。经历种种,夏家兄妹的相处已然不能用平常模式思考,但那应该是一种亲情之上、恋人未满,朦胧而美好的依恋,而不该是节奏鲜明的大胆表白与更多需求。
要知道,世间除了爱情,也有许多明媚的感情足以温暖人心。
其次要吐槽的,是人物们随着生活阅历的增加,却没能有所改变的感情处理方式。
整部剧从1967年夏家兄妹十七岁剧情开始到1983年夏天遇难截止,跨度十六年。令人惊奇的是在大部分时间里,夏天、齐进南、迟克对夏云内心深处的爱慕是没有变化的,林倩对夏天的专情是没有变化的,夏天对林倩的冷淡是没有变化的……尽管行为上起起落落,但情感却依然如一——令人瞩目。
专情应当是影视作品弘扬的范本,但《山花》的特殊性在于这段感情为时代作弄且不容世人眼光,夏家兄妹纷纷妥协(感情生活的妥协不同于志向与精神的妥协,在后者上夏家兄妹是始终坚定的),夏云拒绝了夏天选择迟克,夏天被迫娶林倩为妻。那么随着年岁的增长,诸位角色对待儿女私情是不是也该有对应的成熟呢?
十八九岁情窦初开的夏天和三十岁成为部队基层栋梁的夏天是不一样的,不说对待夏云,对待成为自己妻子的林倩的态度也应当有所变化。可惜编剧没有让观众接收到这样的讯息。
在将近尾声时夏家兄妹才对彼此的感情尘埃落定,发乎情止乎礼仅此而已——这样的镜头过于靠后的同时又被多角关系的爆发所牵绊,让人几乎忽略了这一事实。观众只看见多角关系依然拖泥带水到狗血,夏天对林倩依然冷淡,夏云对待个人感情依然唯唯诺诺。
人物的成长与成熟除了坚韧的一面,还应有放下的一面。
再来说说《山花》的一些小毛病。
→剪接。本剧的剪接恐怕外行人也能看出不妥,配乐随镜头切换戛然而止到突兀,剧情的骤然快进到让人怀疑是不是漏了什么……剪接的处理有粗糙之嫌。
→人设。前面褒扬了角色形象塑造的丰富多彩,但美中不足的是夏家兄妹的母亲刘敏芝,过于平淡的表演使得人物看起来冷静到冷漠。
不知是不是想表现一个母亲因为自始至终陷入对孩子血缘关系的怀疑而忽视了对孩子的关心——从夏家兄妹陷入漩涡一开始,夏夫人就没能表现出所谓“护犊子”的一面,反而让人感受到母爱的缺位。然而这种缺位又被编剧反复安排的“关怀”自述打断,让人难以分辨夏夫人到底是不是个合格的母亲。至于父亲夏振中,仅仅比夏夫人的表现要温和一点。可以说,夏家父母的形象是失败的——硬要下定义的话,我觉得他们不过是为孩子血缘问题困扰了三十余年、从而对兄妹关爱难以到位的普通人,而不是主题升华后伟大无私的奉献者。
→避实就虚。《山花》过于将笔墨消遣在儿女私情上,减少了具有时代感的社会生活缩影,也就削弱了夏家兄妹在报效祖国这一精神取向上的可敬性。比如夏天费劲艰辛得来的从军生涯立即被夏云未婚先孕的事打断,恢复高考后夏云考取医学院的努力立即被遇见迟克的事打断……本可浓墨重彩表现的正面事迹总是被纷至沓来的狗血剧情转移注意力,实在令人扼腕。
最后,必须说一下担纲年轻一辈的演员们的精彩表现,忽略演员们本身年龄的限制,从演技上论,十七岁到三十岁的刻画可圈可点。少年时的顽劣、羞涩、期待与烦恼,一些小细节让人会心一笑;成年后自不必说,演员们本色出演。
我是抱着私心冲黄维德来看《山花》的,却被饰演林倩的演员巩小榕表现惊艳到。她把一个首长千金骨子里的精明高傲和热情活泼演得淋漓尽致,少女时对爱情的娇羞和成年后沾染世事的疲乏到爆发形成鲜明对比,让人眼前一亮。
当然,我家夏天也是演得超好的,充分展现了军区大院孩子的男儿血性,忽略剧情自带的瑕疵简直哥哥力爆棚……哎呀自家私心就不夸了。
《山花》的选材立意是我十分喜欢的,构架新颖且故事蓝本有大量可供发挥之处,是少有的讲海峡两岸的主旋律剧。然而如剧评所言,它有太多的缺憾以至于此剧评价不高(都是针对狗血剧情的一边倒)。
无论如何,《山花》塑造了一对可爱的夏家兄妹,致敬了那些年为祖国和平牺牲的人们。希望因缘际会看过这部剧的人们最终能想起,国共同根生,两岸一家人,和平与新生活来之不易,不仅因为建国前战火的洗礼,还因为建国后无数人的奋斗奉献与牺牲。
(这也是为什么夏天这个角色会找黄维德先生出演吧,不仅是因为形象贴切,还因为他来自宝岛台湾。)
as a girl,i can not have the same feelings as ginny. it's a terrible thing to tolerant this arrogant, borken and annoying girl. so many times i only want to send that five words
as a girl,i can not have the same feelings as ginny. it's a terrible thing to tolerant this arrogant, borken and annoying girl. so many times i only want to send that five words to her. what the hell is she doing? what's wrong with her? she wants Georgia to treat her as an adult,wants to know everything about Georgia's past,but she never understand her mother. after knowing her mother's past,did she perform a better girl? she said she hates Georgia,i think she does not have any position to complain her mom. what Georgia has done is to protect her,to provide a better life for her. maybe she thinks her mom is sinful,but the origin of this kind of sin is from ginny herself. she thinks she is different from her mom,but she betrays so many people who love her and thinks this is the competition of Georgia. what's wrong with her? she is nothing at all.
maybe i don't understand western values clearly, or this personality is common,but i really,really don't accept it. i am not boasting the idea that moms are great,a good daughter should listen to and obey mom' words. no,no,no. i just think that compared with Virginia,ginny is more arrogant,innocent and fragile. and she's behaviors make me angry so many times. finally,i think Georgia is cool!
愤怒,我看完以后的感觉唯有愤怒。Lenny死亡不是悲剧,狗尾续貂才是巨大悲剧。
《年轻的教宗》主线是探讨人(Lenny)和神,《新教宗》探讨的是人和人们。天然地,《新教宗》就失去了对神和哲学的思考,而集中于人和人群的弱点。
失去了哲学上的思考,确实会削弱其魅力,但要命的是失去了整体的把
愤怒,我看完以后的感觉唯有愤怒。Lenny死亡不是悲剧,狗尾续貂才是巨大悲剧。
《年轻的教宗》主线是探讨人(Lenny)和神,《新教宗》探讨的是人和人们。天然地,《新教宗》就失去了对神和哲学的思考,而集中于人和人群的弱点。
失去了哲学上的思考,确实会削弱其魅力,但要命的是失去了整体的把控。配角衍生出了很多枝枝蔓蔓,花哨而不必要。比如Sofia丈夫的地下俱乐部,有必要吗?背景展示让人视觉冲击的NP,很震撼,但把Sofia丈夫虚化到只留背影就行,这个人删了都行,因为他根本对任何情节都没有必要存在。
《年轻的教宗》主题上观众视角是跟着Lenny走的。《新教宗》是群戏,多个着眼点并行,但这些人群之间的联系并不紧密,Voiello和John和Esther之间,有什么关联吗?他们的故事线,要统一上升到同一主题,形成回响吗?可这个主题是什么都说不清。
更惨的是,想刻画的人物多了,分给各个角色的时间自然就少,局促的戏份令个体的塑造失去了说服力,新教宗John,则是一个并不新鲜的人物角色。或者说,出现的每一任新教宗,作为一个最高权力代表,都没有什么出人意料的新鲜设定。有庇护十三世年轻却极度保守的复杂体珠玉在前,难免显得继任的角色一个个都缺乏雕琢,粗制滥造。彻底奉献的殉道者新鲜吗?争权夺利的野心家新鲜吗?迎合大众社交媒体的领导人,还算新鲜,但是他的复杂多面都没能阐述好。Sofia和John的爱情,来得莫名其妙,甚至无法打动人。John的小盒子这种级别的隐喻,作为一个普通影视剧的隐喻展现人物,算可以,但是经过了《年轻的教宗》第一集Lenny的梦境(孩童堆积的山下爬出来)、基督倒悬、袋鼠这种级别的隐喻之后,《新教宗》的隐喻可以说粗浅直白到无聊。
人物多而分散,主题松散不明确,显得故弄玄虚。Lenny下线好久后又上线时,从意气风发胜券在握到发现自己出了大错,于是对John谦卑地吻手——这个塑造还能更敷衍一点吗?直白的前倨后恭,这个粗浅的、省时省力的表达,令人失望至极。
Lenny不是没有出过错,《年轻的教宗》他出的错还少吗?索伦蒂诺是怎么细腻描绘他的内心转变的?
结局Lenny承认错误后还毫无内心描绘地就接受世人并成圣死亡了。Lenny线连详略得当都做不到,在威尼斯耽搁了那么长的时间,却在该给他内心世界的时候恍恍惚惚地跳过去了。
结尾,结尾简直烂俗,恶俗,俗到自甘堕落。情景喜剧摩登家庭玩梗《闪灵》是会心一笑,《新教宗》一个探讨宗教和人的黑色现实大杂烩,你为什么要致敬经典恐怖片?索伦蒂诺,你就这么瞧不起自己?
影片一开始从东屋、屋外到西屋、屋外,再到车里,是一段差不多二十分钟的长镜头。影片大多采取平视固定的镜头来陈述,尤其前一个半小时,再加上剧情推动不强,所以有些沉闷。后半部分随着剧情的推动,台词增多,运镜增多,大多也略带了一些视角,所以后半部分显得更加鲜活。以影片的整体性而言,前后的差别有些明显,所以还不够工整,也许在前半部分加入一些主观视角或大特写可以提升一
影片一开始从东屋、屋外到西屋、屋外,再到车里,是一段差不多二十分钟的长镜头。影片大多采取平视固定的镜头来陈述,尤其前一个半小时,再加上剧情推动不强,所以有些沉闷。后半部分随着剧情的推动,台词增多,运镜增多,大多也略带了一些视角,所以后半部分显得更加鲜活。以影片的整体性而言,前后的差别有些明显,所以还不够工整,也许在前半部分加入一些主观视角或大特写可以提升一些可看性,也可以让影片风格更加强烈。或许也可全部采取固定镜头,以客观视角陈述。
影片黑白色调,较多的中远景也不大能看清演员的表情,所以画面要依靠光影变化和演员运动来实现调度。窗外不停闪过的探照灯,还有偶尔开门关门中的门缝,可以算是惊喜的小特别,但一些画面上的安排加上一些运镜确实显得有些拖沓,也有一些瑕疵。
故事简单但主题不简单,其中包含的很深,也很广,政权交替下的平民百姓、旧时代女性的地位和压迫、以及旧时代父权下的家庭和“传宗接代”的传统观念……或许懂得当时的历史背景可以了解的更多。因此影片是挑观众的,也容易产生“就讲了这么个简单的事”?等“主题不够明确”的感觉。但这也确实与镜头的使用和调度上有一些关系。
有多少人像我一样,跟随男主找女主想再看看她蓝发白肌美颜才一直坚持看完,才给4星的!编剧有点乱!但女主真的很有魅力!
影片元素挺多,都是高级货,但感觉导演和编剧hold 不住,崩了!111111111111111111111111111111111111111111111
有多少人像我一样,跟随男主找女主想再看看她蓝发白肌美颜才一直坚持看完,才给4星的!编剧有点乱!但女
有多少人像我一样,跟随男主找女主想再看看她蓝发白肌美颜才一直坚持看完,才给4星的!编剧有点乱!但女主真的很有魅力!
影片元素挺多,都是高级货,但感觉导演和编剧hold 不住,崩了!111111111111111111111111111111111111111111111
有多少人像我一样,跟随男主找女主想再看看她蓝发白肌美颜才一直坚持看完,才给4星的!编剧有点乱!但女主真的很有魅力!
描绘小城溜达生活的流水账,没有凝练主旨的散文诗。
看到最后也很难对仰望天空和看到什么作出回答,或许影片本来也不希望我们有明确的答案。
回忆和设想了自己仰望天空的时候,想了想,大约是消化一些东西,接受一些东西,目光落回天空下的世界的时候,更柔和更包容,有的时候会更
描绘小城溜达生活的流水账,没有凝练主旨的散文诗。
看到最后也很难对仰望天空和看到什么作出回答,或许影片本来也不希望我们有明确的答案。
回忆和设想了自己仰望天空的时候,想了想,大约是消化一些东西,接受一些东西,目光落回天空下的世界的时候,更柔和更包容,有的时候会更笃定,有的时候会叹一口气。
快到结尾的时候,乔吉骑上自行车,“生命中出现了别的人,我思念你白了头”的民谣响起。一度觉得就是这样幸运又无奈地结束了,遗憾太过平常,遗憾无处不在。但没想到,影片在安排了俩人没有认出对方但终于相遇之外,还安排两个人通过意外的情侣拍摄找到了从前的自己和从前的对方。“这是一个奇怪的故事,和我们周遭的同样精彩的冒险故事交融在一起。”才想起来,其实是无数的旁白叙述和环境中的其他人的声音把整个故事呈现出来,或许本来就是一个天马行空的寓言/传说故事。那么这种“终于找到”,似乎是对他们都努力通过唯一的联系(白桥咖啡馆)来孜孜找寻对方的得偿,而落到故事中的彼此,离奇之外何尝又不是思绪和成长万千。到底该怎样深思熟虑和脑子一热,到底该怎样自顾自坚持与接受和解,到底该怎样心存执念和继续生活?假如是故事里的人,我们又会给出怎样的答案呢?
前几天看《乡下人的悲歌》,男主一家也是从南方州搬迁到俄勒冈,然后原本红彤彤的生活被毒品和精神疾病充斥。这部电影的背景也恰巧发生在俄勒冈州,片头给Sinophedrine的特写也似乎已经揭示出与主题相关的内容——毒品,或者说,上瘾,因为生活的痛苦导致精神疾病,精神疾病被新自由主义化的医疗卷入,必须通过服用药物治疗,而药物恰恰是毒品成瘾的诱因,成瘾后又使得精神疾病更加
前几天看《乡下人的悲歌》,男主一家也是从南方州搬迁到俄勒冈,然后原本红彤彤的生活被毒品和精神疾病充斥。这部电影的背景也恰巧发生在俄勒冈州,片头给Sinophedrine的特写也似乎已经揭示出与主题相关的内容——毒品,或者说,上瘾,因为生活的痛苦导致精神疾病,精神疾病被新自由主义化的医疗卷入,必须通过服用药物治疗,而药物恰恰是毒品成瘾的诱因,成瘾后又使得精神疾病更加严重。而且相信看过绝命毒师的人看到矿坑中的物品也很熟悉,基本都是与制毒有关的器具。
而这部电影比较迷惑的点就在于,片头对毒品进行一系列强化后,出现了一个颇“自然”的“怪物”,也就是本片主角,“鹿角”。因为鹿角的特殊性(一提到鹿角就是原住民神话),随后的调查里,对鹿角的解释也就直接奔向原住民了——俄勒冈州确实是一个与原住民脱不了干系的州,但是硬扯原住民是否?——在原住民的神话里,鹿角是由于人类的贪婪而衍生出的生物,这仿佛能和毒品牵扯上关系?毒品似乎也可以作为贪婪的具象,如果这样看,对毒品的讨论既浅又深:浅在毒品仅仅被当作贪婪的具象化,深在神话中鹿角是由人吃人产生的,而毒品或许可能也是某种人(资本主义及其道成肉身)对另一种人(深陷生活痛苦遭受精神折磨的人)的啃食。
就此,电影还在我可以接受的范围内
从学校校长被杀,剧情在我看来直接崩坏,导演迫不及待地把“鹿角”扔到我面前,要求我看,我不看还不行...霸凌者被杀确实很爽,但是对剧情的作用似乎就是又给我看了一眼“鹿角”,而在这么两次三番的强调下,“鹿角”最后被女主单杀!!!我还以为能演一场姐弟不计前嫌的感人大戏呢,结果确实很感人,但是姐弟之间毫无互动啊!弟弟很懵逼。
以及,片尾弟弟的“病”也很迷惑,咳了半天咳出的看起来仿佛是“巧克力冰淇淋”?the kid是某种咒术师嘛?我不得而知。
最近一直在看新片,被迫发现大量电影的元素堆砌太严重,家庭暴力以揭露父权制、毒品滥用以揭露新自由主义、原住民神话以揭露种族主义和对自然的破坏...但是这三者花费120分钟可能都很难讲清楚,更别说杂糅在一起用90分钟诉说了吧?为了把这些元素塞进去,故事都没法很完整呢
不过俄勒冈州的风景还是很美的
其实电影借着漫画的噱头上映,让原著粉应该很不舒服,因为这个改的太不像样了,完全是两个故事了好嘛,这会让先看电影的观众误以为原著也这水平。
先说角色形象,我们GG的演员冈田准一,如封面一样,浓眉大眼,正气凛然,完全一副大侠模样,路人遇见便说到:这小子一看就不是普通人啊。走在大街上,妹子的回头率也超高当时我在想,卧槽,BOSS你
其实电影借着漫画的噱头上映,让原著粉应该很不舒服,因为这个改的太不像样了,完全是两个故事了好嘛,这会让先看电影的观众误以为原著也这水平。
先说角色形象,我们GG的演员冈田准一,如封面一样,浓眉大眼,正气凛然,完全一副大侠模样,路人遇见便说到:这小子一看就不是普通人啊。走在大街上,妹子的回头率也超高当时我在想,卧槽,BOSS你让他融入正常生活是为了让他一不小心成为偶像吗,这样下去,恐怕不到一年“佐藤大侠”的威名就会传遍日本。
海老原的选角更不用说,从憨憨可爱的胖胖变成了墨镜版五郎叔,是的,他和哥哥下馆子那段,我以为是松重丰的阿龙和哪个没落偶像畅谈人生,在不阻止,可能就得在里面在开一段深夜食堂了。
以上,可能是漫画角色太难找了,角色形象有“小”偏差不算什么,这可以忍。(但根本不算小偏差了好嘛(;一_一),GG演员找不到情有可原,但神似马东锡的胖胖演员真找不到吗?)
但是,剧情上,小岛你特么后半段操作是什么鬼,原著你才是设埋伏的人啊,电影里小岛智商不仅没了,还变成了一个彻彻底底的疯子,漫画中人家虽然狂,但至少还有点小算计。
电影最后好像还和砂川打成一团了吧(砂川,你的秃顶呢?)。。我无力吐槽。
最最想喷的是那段“枪战”,先不说暴力社团组织人手一把枪的事,漫画里GG开启杀手模式后找小岛那真是散了个步就回来了的样子,而且神不知鬼不觉只打倒仨人,可以说做到了真正的暗杀,你电影要不是在工厂里房盖都给掀了吧?
小明全漫画下来,不算无伤18秒boss团战,也就6秒无伤结束战斗,只有一次为救人被手榴弹冲击波给后背弄了个小伤,这才叫专业啊(笑)。再看看电影,行,你人多,6秒结束战斗根本不可能,但给小杂鱼用刀给衣服后背干开线了不说,胳膊肘子还哗哗淌血,再加另两个疯批杀手,其中一个还打中小明一枪?
当时看到,我:???
卧槽,哥哥粉不能忍啊,作者都不忍让小明受伤,电影在这么折腾几部不到一年小明直接隐退到坟墓里去了好嘛?
漫画里GG一进屋就察觉自己屋里有六个隐形监控,一个个精准秒拆,夜神月泥马有这能力根本不用靠死神拆监控直接成神了,ICPO尼亚什么的直接薅一地。反观电影,竟然还让对面杀手暗算直接扑倒,这么低级的错误不能忍啊特么的。和疯批杀手单挑时小明明显占下风,要不是靠着躲避能力差点让对面干死了,那里演了几分钟我忘了,但肯定不是6秒,只记得枪火溅射,子弹磕碰在工厂的铁栏上叮咚作响,工业噪音响彻大阪,不知道的以为山冈晃又要配乐一段寂静岭。
其实我接受魔改,但不接受魔改后还稀烂的二创,和开头说的一样,因为会给首次观看的观众造成不良印象,进一步对原著产生误会。
唉,算了,好像漫改真人就从来没好过,要说电影中最还原最出色的,要属jackal了哈哈。
已经在纠结要不要看下一部了。
回想起来都是老套的情节,中学生言情读物里经常流窜的情节,细细看来却也十分感动。总觉得戏里的台词写的犀利又微妙。开场蛇精脸的阿娘十分不引人,觉得要么故作妖娆要么另有隐谋。可是,饭桌前小孟婆不肯吃饭,气急了的阿娘数落女儿生的蠢笨又丑陋,要是再不吃饭个还长不高…可愁死了…可一转念又心生爱怜,“阿娘知道你爱吃煮的稀烂的手指头,待阿娘给你寻来…”真真实实一个娘亲的模样。谁要是在背后再说你的不是,阿娘把
回想起来都是老套的情节,中学生言情读物里经常流窜的情节,细细看来却也十分感动。总觉得戏里的台词写的犀利又微妙。开场蛇精脸的阿娘十分不引人,觉得要么故作妖娆要么另有隐谋。可是,饭桌前小孟婆不肯吃饭,气急了的阿娘数落女儿生的蠢笨又丑陋,要是再不吃饭个还长不高…可愁死了…可一转念又心生爱怜,“阿娘知道你爱吃煮的稀烂的手指头,待阿娘给你寻来…”真真实实一个娘亲的模样。谁要是在背后再说你的不是,阿娘把他的头咬下来。。。
少女初长不识情爱,说到指婚论嫁也不羞不恼,只觉得有人陪伴是极好的事情,那个赵吏也不错嘛。一日忽遇长生才识得如意郎君四个字,尝过了甜头便再吃不得苦。三七痴憨,不晓得如何把心里话藏在心里,说出来的是每个少女情怀想说又不敢说的情话,“你多来一日,我便多欢喜一日”听起来酸腻,确真实可爱。
末了,赵吏在黄泉路上对着几乎不成人形,满目枯槁的三七说“早些娶了你便好了”。你虽不是我心上人,我亦不是你的如意郎君,但至少可免你渡此劫波,为你所不值。多想你还是孟婆庄里憨傻可爱不知相思的小孟婆,我是你的来时路,亦是你的身后土…怪我三百年前的一株曼珠沙华,给了你关于人间的无尽想象,末了亦是我送你魂归尘土,万般宿命不可解的答案,都用一句值得可以盖过。
披着商战片外衣的家庭伦理片。都不知道博弈啥了,就开会随口报报几个亿,大国企书记和居委会主任一样,上市公司主席和夫妻老婆店创业小青年一样,看了这个片子觉得自己没有发大财简直都是耻辱。拍重卡和电机行业整整四十集,几乎没有看到几辆大卡,更没有车间、机床、流水线镜头,没有说过半集工厂如何改革技术如何革命,倒是马怡这个角色这条线新鲜啊,哪搞来的带你进组演员,这年头写两篇杂志的写手,啥也不懂都妈宝一句话
披着商战片外衣的家庭伦理片。都不知道博弈啥了,就开会随口报报几个亿,大国企书记和居委会主任一样,上市公司主席和夫妻老婆店创业小青年一样,看了这个片子觉得自己没有发大财简直都是耻辱。拍重卡和电机行业整整四十集,几乎没有看到几辆大卡,更没有车间、机床、流水线镜头,没有说过半集工厂如何改革技术如何革命,倒是马怡这个角色这条线新鲜啊,哪搞来的带你进组演员,这年头写两篇杂志的写手,啥也不懂都妈宝一句话就能创业了,都去对接资本了,如果说主线之间的博弈还是剧本、导演功力不够,那这条副线的创业线简直是在侮辱市场经济、侮辱我们三十年改革开放和万众创业!?
《宝贝老板2》致敬了许多经典间谍电影。对于间谍特工电影爱好者来说,观看《宝贝老板》可以获得更多的乐趣。这里仅仅例举一些我看出来的影片。
1,《王牌特工:特工学院》
反派通过手机催眠人群,是在模仿致敬《王牌特工:特工学院》这部电影。
《宝贝老板2》致敬了许多经典间谍电影。对于间谍特工电影爱好者来说,观看《宝贝老板》可以获得更多的乐趣。这里仅仅例举一些我看出来的影片。
1,《王牌特工:特工学院》
反派通过手机催眠人群,是在模仿致敬《王牌特工:特工学院》这部电影。